备注：已完结
类型：剧情
主演：杰瑞米·雷尼耶 奥利弗·古尔迈 AssitaOuedraogo
语言：法语 罗马尼亚语
年代：未知
简介：主演：杰瑞米·雷尼耶/奥利弗·古尔迈/AssitaOuedraog导演：让-皮埃尔·达内/吕克·达内语言：法语/罗马尼亚语地区:比利时/法国/卢森堡编剧：让-皮埃尔·达内/吕克·达内类型：剧情上映时间：1996-10-16 别名：ThePromise用户标签：达内兄弟,比利时,法国,1996,比利时电影,青春,法国电影,剧情片长：Argentina:92分钟/Belgium:90分钟/Sweden:94分钟imdb编号：tt0117398十五岁的伊戈成长的世界，奸恶无大碍、台底交易是正常秩序。一天，父亲雇用的西非籍非法劳工堕楼垂危；父亲为免官非让他流血致死，且设法隐瞒真相。雇工临死前，伊戈许下承诺要照顾他的孤儿寡妇。自此，他无忧的世界崩溃，对父纯粹的效忠不再，罪疚感正义感又阳光又阴霾。达登内兄弟以欧洲当前时弊为剧情框架：移民潮、多种族杂居、非法劳工等。一段简单的道德醒觉，透过强烈的质感、细节及流畅的手摇摄影，把观众领进比利时边境的边缘人世界，重新焕发出写实主义的光辉。一诺千金电影网友评论：连续两天恶刷了达内兄弟五部片子，达内这种拍法其实挺危险的，如此贴近主体的生活，努力补寻生命里细微的转变痕迹，这就导致稍不留神这口气就断了或者出现了差池。比如小男孩的转变，黑人妻子的转变，都有待商榷。尤其黑人妻子，很多时候表现出来的感觉会让人有刻意的过头的感觉。最后一场也尤为败笔。这么拍的，能拍的统一完好的，并且每部作品基本没纰漏的，好像也只有布列松了。还有，不是很理解观众的点，批评无名女孩而盛赞这一部。要我说，以批评无名女孩的逻辑来说，这部犯的问题基本上和无名女孩和罗尔娜的沉默一样。总是能从达内兄弟不同的影片中体会到关于成长的各种不同的滋味。死亡，承诺，法律，种族，亲情与爱情混杂的情感启蒙，谎言与真相……一切似乎让一个少年，一个在吝啬贪利的父亲的微微张开手掌下生活的少年成长了，跟中促进成长的因素大不相同，但是效果都能让我心酸又欣慰。喜欢这种镜头风格，特别真实，容易触动人，轻微的晃动总是能牵动我的心脏跳动的节奏。手提摄影大赏，即便没有使用宽画幅，依然很舒服，与男孩儿共同呼吸的感觉。故事铺展前，影片先花了一些时间来刻画父子两人的性格，随后正式进入主要事件。由于铺垫的内容对观众来说，缺少一种推动感，所以我认为叙事节奏把控真的很重要。另外，影片依托现实题材背景讲少年迷惘，一点都不矫揉造作，厉害。奠定达内兄弟风格的作品，从此之后手持肩扛的纪实范就没有变过。依旧是底层人物的故事，一个良心未泯的男孩对一个死人的承诺。冷峻的纪录，不动声色的批判与赞美，达内兄弟的影片总是能够拥有直指人心的力量。主角是缺点与优点共存，鲜活丰满的真实人物。伊戈最后道出的真相，耐人寻味的开放式结尾。属于“直接电影”范畴的剧情片，利落的剪辑避免了情绪发酵，而较多无意识的跟随镜头维持了影片的关注立场。意外事件总是不可少的，它必须成为道德较量存在的叙事平台。焦灼感在说出真相后平息，它践行的仍然是直接电影的宗旨：随时处于紧张状态、不介入、高度克制视界中低烈度的真实。十五岁的年龄，本不该过早掂量生命的轻重。他的混蛋老爸自然也不会告诉他“一诺千金”该如何书写。青春年少本该骑着机车肆意驰骋，他却背上偿还父罪的包袱负重前行。偌大一个国家的移民污点为何要让稚气未脱的男孩用泪水来洗刷？这答案如同最后远去的背影不知去向何方一样，无法作答。开篇，并不在意具体的情节，反正是儿子帮着父亲关于非法劳工的情节。改装摩托车，是亮点，少年的天性。鸡内脏占卜，神。被人从天桥尿尿特别心酸。医院的非洲老乡暖心。祖先的灵魂在孩子身上，要求伸张正义，之后才会退烧。巫卜。家族墓地看不到他的墓碑，会客死他乡。结尾如此内敛。因为一件意外而开始的少年为父赎罪之旅。之后一如既往的边缘青少年主角，蓝红相见的衣着，在城市里迷茫而奔波。过程总是艰辛，结局留存一些温暖。手持摄影，无配乐，精简的对白，人物的日常动作，如纪录片的真实质感，举重若轻的叙事。本片更多了种族主义、移民潮、宗教的反思。当少年偷老太太的退休金并且没有表露一分一毫时，心里面就在想，这是个没有什么是非观念的男孩。然而当碰到身边熟悉的一个人间接的因为自己和爸爸死亡时，男孩心里是有负罪感的，当男孩看到那孤儿寡母时，负罪感会变得更强，男孩照顾他们不是因为一个承诺，仅仅是因为愧疚。全手持中景摄影，无配乐，聚焦底层青少年的生活题材，遵循类似道格玛95的特征都已具达内兄弟今后作品的基本风格。只不过这部的拍摄手法还没之后的要求那么严格，手持摄影的构图效果尚未如之后作品那么精准的风格化，贯穿性的道德拷问也还比较直露，观影过程相当压抑8.5。与AGI的形成了在种族劳工移民等多重边缘环境下，截然相反的两个父背形象，的父权崩塌在达内兄弟柔顺细致的手持镜头里更自然，也更完全。孩儿的心境坦荡于荧幕之前，在亚非拉神秘主义的加持后，纯粹，摇晃剧烈。掐断时已形成回味。神手持，镜头本身的运动和镜头里的运动形成完美到不易察觉的平衡，特别是工人逃跑那一场。镜头跟被拍摄物的距离感超好，自然光加美术让图像非常非常的完整。不愧是双导演啊控制的级别远大于一。还能更好的我觉得是故事内核啊，应该还是父子关系吧
备注：已完结
类型：剧情
主演：西西·迪·法兰丝 托马斯·多雷 杰瑞米·雷尼耶 法布里齐奥·罗吉恩 埃
语言：法语
年代：未知
简介：导演:让-皮埃尔·达内/吕克·达编剧:吕克·达内/让-皮埃尔·达内主演:西西·迪·法兰丝/托马斯·多雷/杰瑞米·雷尼耶/法布里齐奥·罗吉恩/埃贡·迪·马特奥/更多...类型:剧情官方网站:www.legaminauvelo-lefilm.com制片国家/地区:比利时/法国/意大利语言:法语上映日期:2011-05-18(法国)片长:87分钟又名:骑单车的男孩(台)/单车男孩(港)/骑脚踏车的小男生/BoywithaBike/SetMeFree/TheKidwithaBikeIMDb链接:tt1827512单车少年的剧情简介······ 11岁男孩西里尔（托马斯•多雷ThomasDoret饰）被送到了儿童福利院，他的父亲盖伊（杰瑞米•雷乃JérémieRenier饰）不辞而别。西里尔迫切地希望与父亲见面，于是千方百计逃脱学监的看管，并引发了争执。他来到了父亲之前租住的房屋吃了闭门羹，还遭到了邻居的驱逐。他被学监带回了福利院，却开始寻找当时父亲买给他的单车。后来，好心的理发师萨曼莎（西西•迪•法兰丝CécileDeFrance饰）帮助西里尔买回了那辆已经被盖伊出售的单车。他骑着单车，继续寻找父亲。萨曼莎动了恻隐之心，帮她联系了盖伊。父子终于再度重逢，原来西里尔的母亲离家出走之后，盖伊深感无力扶养西里尔，为了在自己的料理店开始新生活，他希望萨曼莎帮人帮到底，照顾西里尔。然而，西里尔感受到被盖伊遗弃的痛苦，拼命地保护着单车，甚至为此结识了一群未成年毒贩，游走在犯罪的边缘…… 单车少年电影网友评论：不惜伤害监护人而去抢钱是为了报答混混,当时我相信他跟自己说过"只干一票"；拿着钱给父亲而被拒绝后先是没拿钱就走,后来才拿上钱(被省略),当时我相信他懂得了父亲确实不会再回头；终于开口向监护人道歉,当时我相信他只是意识到自己无所依靠的一种卖乖；结局本让我觉得多余,细想该是说他懂得何谓"代价"4.0。领养母亲如此爱男孩的动机没有正面解释，但是情感表达非常到位，正如西葫芦生活里所说的，我们这些孩子很少有机会遇到好人收养的，男孩的成长历程在结束了自己不甘心的寻父悲剧后得到升华，在后来野餐上任性的嚼着面包，以及第一次嘴角露出真实的笑容，后来的突发事件也无法阻止美好新生活的开启一辆单车装满现实、人性、青春，一同骑行的人很重要。单车踏过的路是成长的必经之路。鲁莽，叛逆，任性，冲动，倔强，青春期的真实写照；上坡，坑地，泥泞，陡峭，摔倒，90分钟看少年西里尔历经种种伤痕，最终在道歉与原谅中被磨砺出隐忍。影片将单车与少年完美结合，节奏平缓故事有力，处处引发思考。达内兄弟试图完成的儿童世界建构被成人式自说自话破坏，而电影更多呈现的是一种事后状态，少年的偏执与倔强看似来自天性与受教，实际成为推动剧情的单一力量，同时削弱原本可能实现的现实性，这或是电影局部失真的缘由；对少年始终关怀大于同情，尽管那场父子戏稍稍拉回一些，结尾温情突转，猛然一惊。现实主义的绝佳典范，一个关于父子情的故事。格局不大：几乎只涉及到一个小区域的几乎普通家庭；叙事技巧和镜头语言也很简单：几乎全是简单的平铺直叙，没有闪回，没有倒叙和插叙的手法，清一色的手持肩扛跟拍，没有复杂炫技般的镜头呈现。然而即便这样却总是能够打动人心，这就是达内兄弟的过人之处。我从未要求过父爱的回应，固谈不上感同身受。沉思后明了，父亲与儿子也许是一个人。一个父亲在渴求儿子爱的回应时如同孩子奢望父爱一样直接，这种深刻的渴望让年迈的父亲变成了孩子，幼稚但真心。恍然，我在电影看到的不是一个骑单车的孩子，分明是倚着单车的父亲。原来我是在为我力不能及的愧疚而难过红衣少年站起身拍身上土时，我的眼泪瞬间流了下来。是不是每一个问题少年的背后都如此心酸？能这样彻底打击你得，从来不是那些陌生人，不是那个叫你偷钱的混混，不是那个揍你的男孩，是那个被你称作父亲的人！人生总是这么苦么，还是只有童年苦？总是这样～《一诺千金》的伊戈成了西里尔的爸爸也是讽刺最近为了恢复法语听力特地挑了一部法语片，老泪交杂着感冒，鼻塞得透不过气，有时候想想为什么会有这样的父母，可是想想豆瓣『父母皆祸害小组』似乎又不是没道理，学会爱别人是一种能力，希望大家拥有他，如果没有，希望你曾经爱过，或者被爱过。故事是那个简单的故事，本来应该是很煽情的，但看到调皮的小男孩这样叛逆有点爱不起来，还好最后好阿姨没有放弃他，性格真好。简单干练基本没有废话，冷煽情恰到好处，所以看的最后，小男孩起身说no的时候才觉悟，我的感情全被导演带着走了啊！3.5小孩应该算是熊孩子吧，好几次觉得现实中早被收拾了吧。羡慕那些每天回家都脏兮兮说不出来在干嘛的人的小时候。我也曾像他一样的孩子气，妈妈也曾像萨满莎一样被气哭。最后的结局让人动容。也喜欢两个人啃着三明治聊天的场景，像老友。除了常规电影中展现的小孩子天真可爱、重义轻利、坚韧不拔、知错就改、不争长短的天性光辉，更难得地忠实刻画了其被父母抛弃后任性、古怪、凶恶、难以相处的麻烦之处。孩子真的很难养。人一向是，对爱与善后知后觉，被能轻易地被恶蛊惑。普通的故事，克制的煽情，细腻的表演。小男孩西里尔演得真好，这种倔强叛逆莽撞但又可爱的好孩子怎能不喜欢呢？最后拍拍土起身骑上单车回家，音乐响起，有种淡淡的感动。虽然父亲离开了他，但他也渐渐成长为了一个能担得起的男人。
备注：已完结
类型：剧情
主演：安塔·多布罗西 杰瑞米·雷尼耶 法布里齐奥·罗吉恩 摩根·马林
语言：法语 阿尔巴尼亚语
年代：未知
简介：主演：安塔·多布罗西/杰瑞米·雷尼耶/法布里齐奥·罗吉恩/摩根·马导演：让-皮埃尔·达内/吕克·达内语言：法语/阿尔巴尼亚语地区:法国/比利时/意大利/德国编剧：让-皮埃尔·达内/吕克·达内类型：剧情上映时间：2008-08-27 别名：沉默的萝娜/洛纳的沉默/Lorna'sSilence用户标签：法国,达内兄弟,法国电影,比利时,2008,让·皮埃尔·达内,戛纳,剧情片长：USA:105分钟/France:105分钟imdb编号：tt1186369罗尔娜（艾塔·多布雷西ArtaDonbroshi饰）通过一桩移民婚姻取得比利时合法居住权，她和她那个跑遍欧洲打工赚钱的阿尔巴尼亚男友索科尔（AlbanUkaj饰）最大的梦想就是存钱合开一家酒吧。 瘾君子克劳迪（杰里米·雷乃JérémieRenier饰）通过与罗尔娜结婚帮她拿到比利时合法居民身份，同时他也从中间人费比奥（布里奇奥·罗吉恩FabrizioRongione饰）那里拿到一笔钱。中间人费比奥一边策划用过量毒品害死克劳迪的阴谋，一边和罗尔娜准备合作通过同样的方法使一个俄罗斯人成为比利时公民。在罗尔娜和克劳迪一起生活期间，居然生出几份温馨的感觉，汉尔娜决定尽快和克劳迪离婚从而让他免于一死。 克劳迪因吸食毒品过量而死，罗尔娜按照原计划进行的相当顺利，可是她却感觉自己怀孕了，而且她告诉费比奥孩子的父亲是克劳迪。 在2008年第81届戛纳电影节上，达内兄弟凭借此片获得主竞赛单元最佳编剧奖。第61届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内 第61届戛纳电影节主竞赛单元最佳编剧吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内罗尔娜的沉默电影网友评论：“只有让男人的死不出现在画面中，我们才能让''怀孕''成为可能。如果呈现出来，那罗尔娜就不会觉得自己怀孕了。因为他已经消失了，骑着车走了，就这么简单。”原来导演这么安排是这个意思。。“我们感兴趣的是：一个女人，是否可以爱情、生活和幸福的名义，彻底遗忘掉自己做过的一切，所参与的罪行。”但片子拍得实在有点过于克制了，又不是《海边的曼彻斯特》那种心如死灰。6/10。黑手党伪造身份和谋杀亲夫、出租车和信封交易以及红色裙子，象征身份关系的道具、黑色电影元素丰富了俗套的救赎主题，当罗尔娜试图帮助吸毒的假丈夫站起来、她宽衣解带的姿势并无欲望气息，这场景类似结尾逃进森林木屋准备诞生孩子的新生寓意，她对假丈夫之死的愧疚转化为带着孩子逃离罪恶泥潭。手持逐渐收敛，文本也愈加细碎的达内，人物个体与社会的内在联系不再单纯依靠首尾呼应，尝试回归到时期入微的女性视角。前夫的死和腹中怀子是点睛一笔，包括后段移民的双重身份和薛定谔的胎儿在罗尔娜体内共生，自言自语是为突破现实的沟通方式。看完再回想到那次赤裸相吸，那是最真实的东西。触及现实更加深刻，人性探讨更为深入。单一跟随主人公视角一如以往，剧本却较之前更加激荡升华，一波三折情节反转，每个片段都可能成为下个线索，不紧不慢的剧情发展带出人物关系与前因背景，罗娜的怀孕让影片升华，她的忏悔反思和希望来自莫须有的孩子，最后达内难得让钢琴乐响起，仿佛一切得以重来。一个基于假设的电影，除女主爱上毒虫，影片的其他部分我都觉得非常合理且真实，重要转折的避开不描写和事实给主角的虚晃一枪都是非常高级的手法。哥俩的电影第一次有裸体和激情戏，女主演的是真好，尤其法医问询时的憋哭和顶着要生孩子的倔强，非常真实可信。没有简单抨击法律，而是讲了一个女人的故事瘾君子在电影里还未死就已经被宣判了死刑，被这个冷漠的社会。即使在相处的日子有心戒除毒瘾本性也不坏，会喜欢玩纸牌游戏，这会更像一个家庭。其他人则是被利益捆绑在一起。骑上单车一起赛跑挥手说再见即是永别。肚子里的骨肉会替代你继续一起活下去，怀着愧疚与爱。电影的片尾听到了钢琴声，很简约～应该是三星半。作为一名女性是很有共鸣的，她最后离开时什么也没有拿，她说的是我们，只有她在关心自己。和以前一样也是很多小细节值得注意，结束的方式也是让人喜欢，可做出的效果对于达内来说还是太“简单直白”玩味的空间感觉不大。情感的力度上也没有狠狠打在我心上的点。诶尘世中太多无奈孤寂矛盾表面上罗尔娜活在“现实”的棋局中，野心勃勃、步步为营地筹划着自己的未来。而她脆弱、善良的一面，却在自己的沉默与袖手旁观中逐渐窒息，所以当她违逆内心拿了本不该拿的钱，让小食店的愿景最终成真时，她内在的分裂也成为必然，最残酷的莫过于此，只有疯了才能成全她本心的善。生活未来终是遥不可及繁英双字。和rosetta一样，从人性堕落到觉醒救赎的主题。移民追求比利时国籍。胶片真是油画一样，尤其夜景长焦镜头的光泡。手持镜头全程跟随女主，达内兄弟的现实主义。生活日常的堆砌，去戏剧化，反高潮。镜头没有rosetta那样摇。片尾说明lasersubtitle。罗赛塔的红衣。达内兄弟一贯的写实风格。阿尔巴尼亚人罗尔娜移民到比利时，为了获得比利时国籍与克劳迪结婚，帮他戒毒，相处中慢慢产生感情羁绊。但从事跨国婚姻的法比奥杀死克劳迪，伪装吸毒过量。她发现怀了克劳迪的孩子，这让她陷入两难抉择，最终她选择保护孩子。影片关于自我救赎，生存困境下闪现人性的光辉。没讲克劳迪的死是我最不能原谅的，以及有很多地方的转场，都让我有一种极不流畅恍惚看了枪版的错觉，这不是达内兄弟发功时候的那种留白的美感，而是导演在犹豫后做出的蠢决定，在我看来。关于肚子里孩子的设定也作假到家。除了喜欢女主角的状态，以及最后两三场戏外，这部片子基本无任何可取之处。集齐了前面几部的男演员，罗塞塔的影子忽隐忽现，并且又讲了一个《一诺千金》那样的移民问题，让“风格的照搬”成了这部的重心，在人物刻画面前有点喧宾夺主。后半段剪辑很亮，将女主角在不同时间里各种各样的情绪变化夸张化，用这一点表现她命运的诸多突变。片尾母爱仍旧是达内兄弟的救赎时刻。
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰瑞米·雷尼耶 约翰·雷森 娜塔莉·理查德 奥萝尔·克莱芒
导演：OlivierJahan
语言：法语
年代：未知
简介：主演：杰瑞米·雷尼耶/约翰·雷森/娜塔莉·理查德/奥萝尔·克莱导演：OlivierJahan语言：法语地区:法国编剧：MichelC.Pouzol/OlivierJahan类型：剧情上映时间：2001-05-25别名：假装我不在/我偷窥，所以我存在用户标签：法国,法国电影,青春,情色,文艺,剧情,2000,成长片长：101分钟imdb编号：tt0204315一切都得从男孩艾瑞克开始说起，这个沉默寡言几近失语的清秀男孩。自从亲生父亲去世之后，他就开始拒绝与人交流。一个人如果关上自己的心门，哪怕身边的人再如何努力终将徒劳，这很可怕也很无奈。    而母亲和继父的相亲相爱更让他开始觉得所有的人都背弃了他，包括他最爱的母亲。在人群中他无处遁形，郁郁寡欢，惟有躲到自己的小房间里他才可以找到真正的自我。而找到自我的信心源自一架望远镜。在那里他可以看到形形色色各种各样的生活方式，介入其中让他找到生活的乐趣。为此他甚至专门做笔记写体会。    我相信这并不可耻，几乎每个人在潜意识里或多或少都有这种心态在，想偷窥他人的隐秘生活，不为八卦只为满足那点无谓的好奇。其实这无关道德，本来道德这玩意就比较不可信，所谓的道德一向就是用来苛求他人宽容自己的行为标准。而偷窥这个近乎贬义的词汇可能在每个人心里都潜伏着，就看它哪天不爽了在何种情形下表现出来罢了。你做客他人家中有没有过看到抽屉就想打开瞧瞧的欲望？当然你不会这么轻易毁坏自己苦心经营出来的君子形象，但有没有这么想过？这应不应该算是潜意识里渴望偷窥的一种呢？    正如前面所说，男孩很自闭，电影不可能就让男孩的自闭一直继续下去直到电影结束，如果是仅是这样那么电影也就失去了可看性。当然我的意思并不是说电影非得要教导人学好或是向上什么的，那简直是狗屁。但电影里的人物生活总得随着电影情节的发展而继续下去。    于是就提到了关于男孩自闭的问题。自闭的人听上去好象比较可爱，一般都和安静柔和与世无争闲云野鹤这样的词搭上点边。但拿到现实生活里来就没字面意思上那么容易被人接受了。一个自闭的人，他几乎就等同于自私。因为他不会关心身边任何人的感受，他只在乎他自己，一切的一切都以自我为出发点，以自己为中心，以他人为旁观，长久以往，讨人厌是免不了的，甚至是到了自我臆想的虚妄境界，这时候自闭就非常惹人腻烦了。    男孩在经受了一连串的打击之后，他开始有点醒悟。明白到其实父亲的死并不代表着生活的结束，而且个人的情绪始终左右不了人们关注的焦点，生活不是由他一个人就可以完成的。特别在他间接地让继父死亡后，他看着母亲那悲戚的神情以及无助的模样，他明白到，原来母亲选择继父不是因为她仅仅想找个依靠，而是因为——爱。    而男孩自己也遇到了同样的问题——爱。当然我们可以说，其实电影不一定非得借助爱情这个话题来制造高潮，但有时候爱情却最容易也最直接地就能改变一个人，特别是处于青春期的少年们。    电影最后，男孩牵着他所喜爱的女孩的手，在房间里，敞开了他的心门，等着女孩的走进。当然电影最后是有几段裸露的画面出现，但那已经无关紧要了，电影发展到此，早就已经让我小小地感触了一回。《我偷窥所以我存在电影网友评论》低成本，弱光无泽，偏懒散的拍摄与制作。这个雷躺在我百度云中超过半年了，当初怎样遇到的。。。20130620jtl孤独的人是可耻的，孤独的男孩是迷茫的。希胖的后窗影响了很多人啊。。。知道这部电影是《中国青年报》上的影评。那一年，刚毕业，通宵时看的。看了很兴奋。啊，很多年前看的片子了，没有什么印象了，画面很干净，男孩的胸膛也很干净。多年前看过，至今记得最后那段醒悟的哭声，真是难得沉沦了，然后惊觉……青春期啊成长啊，是个问题~并不是什么偷窥的，就是有点恋母的孤独男孩。小学看的现在脑海里仅剩几个画面历历在目…这是怎样的一部无趣的片子哟！作为一部青春片不功不过Sorry，我看不懂基本忘了仅作标记
备注：已完结
类型：喜剧
主演：凯瑟琳·德纳芙 杰拉尔·德帕迪约 法布莱斯·鲁奇尼 嘉莲·维雅 朱迪丝
导演：弗朗索瓦·欧容
语言：法语
年代：未知
简介：1977年，罗伯特是法国一家造伞厂的老板，他虽富有但经营非常严苛，工人们不满于不合理的管理制度起而罢工，罗伯特无奈，只能退位让贤，把工厂暂时交给妻子苏珊娜管理，自己去度假修养身心。等到他回来的时候大吃一惊，平时唯命是从的妻子竟然成了一名成功有效的管理者，她不仅在工会的协助下结束了工人的罢工，而且改善了工人的工作条件和报酬，罗伯特能否接受妻子给工厂带来的改变？一切还会回到从前么 故事发生在1977年法国的一个资产阶级省份。一家制伞工厂的老板侯百荷·毕让(RobertPujol)向来以铁腕政策运营工厂，终有一日引起员工不满，展开罢工行动，并逼迫侯百荷下了台。。就此，一直对丈夫逆来顺受的老板娘苏藏娜(Suzanne)代替了丈夫成为了工厂的第一把手开始整顿工厂，而侯百荷也因压力和欠佳的身体出走在外。令人惊讶的是，苏藏娜行事果断干练，在代表的帮助下让工人停止罢工，重新走上工作岗位并改善了工人们的工作环境。但是此时侯百荷却结束了旅行，身心强健地回到了家中，使得事态再度复杂。 门面人物/傀儡电影网友评论：#MUBI/iPhone,女老板、母亲、女官员、女性“瘾”者、堕胎等问题放在当下都不好意思提，也不好意思认真讨论，只能是在半个世纪前，1977年背景的小品中娱乐自黑嘲讽一把（或者像《她》中后女权展现），你好莱坞却现在要求我喊口号，颁奖礼不穿黑礼服，戴个胸针啥的还要被抵制，这不搞笑吗，姐妹们联合起来签声明，捍卫我们享受工作的权利！。。。真想在法国生活一段时间，有资格说“美法差距真有半世纪！”从八美图到花瓶，发现有德纳芙加持的欧容总如雅克德米上身，马卡龙配色载歌载舞，但题材总不那么leger；这部花伞一撑，恍惚回到瑟堡。八美图的男性失语到这里变得彻底，干脆让德纳芙从花瓶步步走上参政路，都是女性狂欢。写七十年代末，也暗讽今日政坛，嘲萨科齐；农场拉票真现实主义哈哈。(169这是欧容第一次把阶级斗争和女权运动糅合在一起然后搬上台面的一部纯喜剧吧，少了对家庭生活的drama和玩味探讨，更多是对被称为“花瓶”但有能力有想法的女性致敬。请“法国影坛第一夫人”之称的凯瑟琳德纳芙来扮演这个形象再合适不过，健康丰腴的身材和精致的妆容，被称呼“妈妈”更毫无违和感。如果不能令人如沐春风温暖优雅自信大气如德纳芙，那就不如先一个人活。Ozon对女性是真爱，以及再怎么嘲讽也很温柔，法式幽默在他那里不只好笑，更是浪漫。但是有时候，他拍着拍着，就好像忘了自己是要拍什么，或者是，他并不想把他的目的拍给你看，就这样，结了局。看到一半就拍案叫绝！凯瑟琳德纳芙的各种梗都运用得精巧有趣，讽刺很犀利但总体还是幽默开朗的，电影主题和托德海因斯的《远离天堂》遥相呼应都是复古+女权+贵妇生活，一个幽暗一个明丽，简直秒极了。最近连续看了几部欧容的电影都喜欢到不行，跪求全套资源！欧容的画面感无可挑剔，在颜色搭配方面的基调很相近，基本都是艳丽的暖色调，明亮、轻快。女权主义，争取女性权利，但是在显示强势的女权中，反复强调的女主的过去比较开放的生活有点偏离主题，即便是宣扬自由与平等，但是有点过火。很难想象2010年上映的电影拍摄时能完全拍出1977年的感觉，太赞了，演技也没话说。凯瑟琳.德纳芙实在是有那种范儿，棒！故事还是有点琐碎，比如女儿的两个小儿子其实并不需要出现，完全可以再浓缩一下。但是支持女权。整个故事借用了古典好莱坞的叙述模式，而且看起来貌似非常主题先行（阶级斗争与男女关系）。但欧荣还是在其中设置了不少令人开心的悬念，以及保持了对家庭关系一贯的讽刺。所以把故事设置在70年代是个非常聪明选择。色彩和氛围很像八美图，也是轻松与悬疑并行，你看不出剧情要如何发展，比如儿子的未知老爸与其变幻的性向构成的荒唐张力，但女权主题是从始至终扣紧的，又见欧容式的沙滩背影，以及很容易联想到德纳芙年轻时的作品，三星半。真的是轻松走向的，开挂的女主角，经历了波折也能很快重新走向“巅峰”。不过连女秘书都被女主的魅力折服了，女儿的角色是怎么回事儿？这年头依附男人听话生孩子的女性真心活得不容易了，在电影的处境也是。看这三个人对着飚戏太好看了凯瑟琳德纳芙这么厉害鲁奇尼先生却完全不落下风想欧容也能拍这种电影啊www……两个老人都又可爱又自然！鲁奇尼先生钻到被子里撒娇简直回到包子脸少年时我这就再去看一会儿圆月映花都【没有后来几部欧容片子里常见的思考，就是一部很单纯的剧情片。叙事算是流畅。色彩艳丽，参与叙事。但不知是否有意为之，从人物的服饰装束，到画面的景别，都给人一种看肥皂剧的错觉。整体上有一种形式上的浮夸感。
备注：已完结
类型：剧情
主演：伊莎贝尔·于佩尔 杰瑞米·雷尼耶 亚尼克·雷尼埃 KrisCuppen
语言：法语
年代：未知
简介：导演:JoachimLafoss编剧:JoachimLafosse/FrançoisPirot主演:伊莎贝尔·于佩尔/杰瑞米·雷尼耶/亚尼克·雷尼埃/KrisCuppens类型:剧情制片国家/地区:法国/卢森堡/比利时语言:法语上映日期:2006-09-01片长:Canada:105分钟(TorontoInternationalFilmFestival)/USA:95分钟/Argentina:95分钟又名:虚有权/给我一个安宁的家/PrivatePropertyIMDb链接:tt0855895私有财产的剧情简介······ 剧情简介： 离婚了的母亲和一对已经到了该离开母亲自立的年纪的双胞胎住在一个老农庄里，故事开始的时候，他们的产业有可能要被卖掉了，这时双胞胎发现了将他们连接在一起的关系的性质。接近令人难以忍受，分离却不可能；暴力的因素开始出现在三个人的内部。感到嫉妒和怀疑的儿子们不允许他们的母亲卖掉房子。母亲由于失去自由而感到绝望，在自己情人的鼓励下，她离开了家。当她不在的时候，双胞胎之间的对抗爆发了…… 导演介绍： 乔克姆·拉弗塞1975年出生在比利时的布鲁塞尔，《虚有权》是他的第二部长片制作，之前他拍摄过一些短片，2004年他的第一部长片《私人疯狂》在比利时取得了相当大的成功。作为一名莫里斯·皮亚拉的崇拜者，他早就对于家庭内部的关系给予了相当多的关注，而《虚有权》的灵感据说来源于本片女主角伊莎贝尔·赫波特从前扮演过的一个角色“Médée”。 私有财产电影网友评论：不错的电影，亲人们之间的战争因为种种终于爆发，伊莎贝尔于佩尔还是一样，柔弱女子，冷若冰霜，拒人千里。杰瑞米的表演极具表现力，各种抬杠，不满，抱怨。最后父亲说，我们试过，没有结果。看到这句觉得这就是婚姻，想起《婚姻生活》，其实有时候我们对于身边种种无能为力，只好放弃，所以悲剧收场。最近看阿姨，会在小本本上做小笔记，这一部从头到尾一个字没写。太赏心悦目了，根本舍不得分一点点神。以为整部片子就是日常如“和阿姨吃的每一顿饭”，没想到结尾如此烈。第一次看到Renier兄弟同台。他们家那张照片，小裸童面朝大海，像不像迈克的《狐狸尾巴》封面？这个导演我要关注。家庭纠纷.母亲和儿子之间的纠纷.哥哥还是懂事弟弟真想一巴掌拍死.于佩尔是不是演不了一个正常的积极向上的角色呢.家庭题材很容易拍得沉闷、不好看，导演和演员都把握得恰到好处，他们两人还真是兄弟，不过是demi-frere。异卵双生子，一个像父亲，一个随母亲，父母婚姻破碎，手足相残悲剧。尚塔尔阿克曼对后来艺术电影创作的影响可见一斑。81分主要是看杰瑞米·雷乃的表演！没有中文字幕！法国小孩胆敢称呼他们的母亲bitch?阿姨了不起，绝对戏骨级别的。2个变态的人演的不变态的电影外国人生活的也不怎么样嘛！要我是雨蓓当时就弄死傑黑米
备注：已完结
类型：剧情
主演：奥黛丽·塔图 贝热尼丝·贝乔 梅拉尼·罗兰 杰瑞米·雷尼耶 皮埃尔·德
导演：陈英雄
语言：法语
年代：未知
简介：继《挪威的森林》后，法籍越南裔导演#陈英雄#再次改编文学作品（AliceFerney小说L'Élégancedesveuves），携手梅兰妮·洛宏，奥黛丽·塔图和贝热尼丝·贝乔，预计夏天开拍，这部定名为《永恒》（Eternité）的电影将是他的首部法语长片永恒电影网友评论：女子形弱，为爱则刚。法国女人在我心目中就是女人味的代名词，先是她们的外形特征：纤细的体态，精致的小脸，轻柔的语调，多情的双眸，恰倒好处地展现了女性所具的生理优势。再来，女孩的烂漫，少女的甜美，女人的女人味，这些含蓄内秀的美，也在法国女人最美的那段年华里适宜地氤氲转化，给人留下女人成长的美感……堪称女性荷尔蒙浓郁的典范。电影镜头里的阳光，花园，绿茵，亲吻，拥抱，看得人心里微痒，甚至让我禁不住想：如果一个女人拥有的情致、性格魅力能迎着季节盛开、绽放，也是一种丰富而美丽的女儿养成纪念……主要是看AudreyTautou，沒想到如此美到不真實，飾演老中青三代跨越大半世紀，不過故事有點平鋪直敘；一堆美人俊男，特別是主要那三大美女享受成為生育機器，生最少的AudreyTautou也有8個；每一代都十幾個。。。。難怪是eternity；不過最後那幕就讓人費解，是表達現代的子孫繼續近親繁殖嗎？？？想起《安东尼娅家族》。《爱》从现实、历史剥离，集中从女性视角，展示生命不惜的繁衍，而爱是最重大内核。没有戏剧、高潮；演员内敛、克制，甚至是仪式感。我认为是对的。mylittleairport唱道：在这宇宙里，又有什么不是暂时？个体生命是暂时的，但繁衍不是，爱不是。p.s.音乐、场景、摄影绝美陈英雄为何要选择这样一个法国南部家庭题材啊！我最讨厌跨越自身文化非探索形的去套接别人文化的拍片方式，有内涵导演永远在表达的是自己的文化烙印，单纯觉得此类电影别扭。电影整体质感很美，但是美的轻盈毫无值得品味的分量。关于生死、永恒的爱的意义都被精致的画面和钢琴给消解了，从而变得浅薄。生命、女人、母爱，每一个都是一个宏大的命题。本来期待着能至少从这部电影感受到一点史诗感，却竟然被主创对这些事物如此浅薄的理解严重拖累。即使是有着非常赏心悦目的画面或是用心的音乐，更或是“没有刻意要强调剧情”的想法，但也不能避免让这部电影沦为母婴课PPT或是大型广告的事实，很失望。美到窒息的摄影、诗意的对白、唱诗咏叹的爱是永恒，像是婚礼现场被迫观看的家庭录像，你们的幸福难以全部感同身受，饥肠辘辘的我，只想知道第一道乳猪何时能上？PS：美丽法国田园换成黄土高坡，不就是肆意繁殖的农民家族故事嘛？矫揉造作的法国香颂，果然每个名导都可能有一部自己的《青木原树海》陈英雄看来是江郎才尽了，拍了几部烂片后，拍了这样一部枯燥，乏味的闷片，说好听点是爱是永恒，貌似主题宏大，深刻，结果被他拍成了三代女性生生不息，繁衍不止，缺乏细节的流水账（剧中的女主们限于时代的局限，无法避孕，结果一生都在生孩子，然后看着孩子和丈夫们或或因疾病或灾祸而离去……）被陈英雄新片刷新了观影经验，真有这种每帧都极美但令人失望透顶的作品!光线色彩摄影美极遮不住整体概念问题，情节全是碎片，被东方化的法国让人倍感不适，스킨십多得像导演的某种偏执。可以看作李斯特贝多芬德布西巴赫钢琴曲MV。陈英雄啊还是拍越南吧。0531CGV아트하우스압구정摒弃基本叙事，纯粹的视听享受，受Malick的影响很大。但总体上只学习了点皮毛，并没有「生命之树」里的深度和哲学意味，观感更偏向于法式浪漫情怀，虽然显得空洞无力，但却有另一番滋味；氛围的打造无疑是成功的，绝美摄影和古典音乐的搭配令影片始终被浪漫及莫名忧伤包围。三星半。伴随着一曲德彪西的《月光》，讲着各种生生死死，但除了生生死死，电影就没其他更丰富的内涵了。导演采访时说电影凸显女性、母爱的伟大我是体会不到了，但陈英雄又把一个完全不越南的地方拍得很越南倒是意料之中的事。美术摄影非常完美，但没有旁白就是一部哑剧，给三星我有点下不了手。奥黛丽·塔图、梅拉尼·罗兰、贝热尼丝·贝乔来了又走，然而真正贯穿全片的却只有陈女燕溪。陈英雄想拍的并不只是生与死的赞歌（和古典乐名曲普及），这电影本身就是一封只属于陈女燕溪的情书。能做到一部电影一半镜头都升格的，除了他也就只剩马利克、多兰和扎克施耐德了吧……陈英雄这“超长MV”烂的够可以的。优雅迷人的摄影，精致华美的布景，连绵不断的钢琴曲，从奥黛丽·塔图、贝热尼丝·贝乔到许久不见的伊莲娜·雅各布都来了，故事就空洞乏味到这个地步。从马力克那里学来皮毛，只有生育和死亡而缺少“生命”，恐怕再怎么演都到不了“永恒”吧！
备注：已完结
类型：剧情
导演：贝特朗·波尼洛
语言：法语
年代：未知
简介：主演：让-皮埃尔·利奥德/杰瑞米·雷尼耶/多米尼克·布兰导演：贝特朗·波尼洛语言：法语地区:法国/加拿大编剧：贝特朗·波尼洛类型：剧情上映时间：2001-10-03(法国)别名：ThePornographer用户标签：法国,情色,春宫电影人,法国电影,性,2001,电影,加拿大片长：108分钟imdb编号：tt0262699银幕上那些露骨的性/爱场面是如何制造出来的？这部电影将为你揭开此间的秘密。  雅克·洛朗，从1968年5月开始加入春宫电影界，到1984年已经拍摄了40部影片，在他最后一部暴力而抽象的作品《动物》没有能力发行之后，他洗手不干了。而今，他为了还债，不得不再次踏入春宫电影界。  雅克已经老了，电影界的新人们不再拿他当回事，他的点子人们不再听，他甚至不会用手机。剧组经费紧张，雅克还债的愿望也泡了汤。  全组人的情绪都不高。到了最后一场**戏，雅克的场面调度被年轻的制片人彻底改变，雅克看着演员们和摄制人员机械的拍摄现场，神情十分沮丧，始终没有说一句话……第54届戛纳电影节费比西奖影评人周单元贝特朗·波尼洛 / 让-皮埃尔·利奥德春宫电影人电影网友评论：7/10。波尼洛的长片处女作（？），我觉得他拍这么个片子也是给自己的职业辩解，时至今日仍然有些欧洲前卫艺术家坚持在肮脏廉价的方式中挖掘诗意与深刻，但过于抽象化的叙事风格总使他们流离于主流和名声之外。父子俩作为对照关系，同为热枕革命的份子，一方面在走父辈的老路，却因思想差异而相互隔阂。另一部《八部半》？不要被这个片名所迷惑，这个不是揭秘av工业的，想看揭秘av工业的出门右转《朝九晚五》。昔日大牌春宫导演老年时的落寞和窘迫，他曾将春宫电影看做是一种革命和艺术，当代人却只将其看成欲望和噱头，人总是会被他人误读。电影中革命的逻辑倒是和王小波《黄金时代》有些相似让皮埃尔里奥真是一辈子都在电影里（演一个角色），眼神里透出的寂寞还真不知是不是电影带给他的...电影用AV导演的故事顺带讲父子关系，仍旧，很特别，并且，尺度杠杠的...波尼洛的确是个很“迷影”的导演，看了几部都说的是电影从业者，而且或多或少都有自己的经历在里面吧，很真实让皮埃尔里奥真是一辈子都在电影里（演一个角色），眼神里透出的寂寞还真不知是不是电影带给他的...电影用AV导演的故事顺带讲父子关系，仍旧，很特别，并且，尺度杠杠的...波尼洛的确是个很“迷影”的导演，看了几部都说的是电影从业者，而且或多或少都有自己的经历在里面吧，很真实曾经拥有一个属于自己的黄金时代已经很了不起，当人们的审美随着时代变迁而悄然变化，回首反思也未能得出结论，毕竟不是每个人都能再次重返舞台并二次高潮。片子依旧的是散漫的法式调调，利奥德代表的老一代色情导演在现实中似乎是在对新浪潮的缅怀。想及拉德利梅茨格。影片讲述了一个昔日大牌春宫导演在老年时的没落与窘迫，包括其他人对他的不理解，他曾经将春宫电影看成一种革命和艺术，不过当代人却只将其看成欲望和噱头。讽刺的是，这个戏中戏的故事，本身最吸引观众的内容同样是打真军的内容。影片精髓在于对春宫电影的理解，即是做爱是一种本能的生理也有情感的交流，春宫电影也是，另外对于口交的理解同样是隐喻。一个很有特点的，气质型导演的A片生活，以及在生活中的摩擦，与亲人与工作，与生活，环境。《色情男女》法国版/A片版，虽然废话多了些，但还是有抒发和深度在内，当一个A片导演垂垂老矣，他的人生还余下怎样的“价值”？比起那场打真军，观众更吃惊的还是主角是《四百击》里那小男孩吧？很严肃的电影，色情只是噱头。其实是：人在江湖，身不由己。自强不息的老大哥，甚至有些黑色幽默，推荐。（不知道作为电影海报主要人物的法国最有气质的成人片女星奥薇迪为何会被排出演职员名单？）2002年的时候拼命在找这部电影一直无果，，，10年后怀着一颗兴致勃勃地心看了12分钟就再也看不进去了。。倒是想起了10年前疯狂看欧洲文艺片的没心没肺的日子。。“廉颇老矣，尚能饭否？”大众关于情色片的认识现在仍只停留在色情片的认知度上，所以导致社会和家庭的相互不理解。其实情色片和所以电影一样，只是会呈现更多痛苦罢了。你谈论我的事业，我谈论我的生活，所以你是淫秽的。我拍纯粹的自然的性。这是我的工作，是我唯一会做的事。我总是想着，再等一等再等一等。
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰瑞米·雷尼耶 露易丝·莫诺特 布鲁诺·托德契尼 尼古拉斯·高布 夏洛
导演：克里斯蒂安·富尔
语言：法语
年代：未知
简介：主演：杰瑞米·雷尼耶/露易丝·莫诺特/布鲁诺·托德契尼/尼古拉斯·高布/夏洛特·德·特汉姆/弗兰南·欧比/米罗斯拉夫·科塞导演：克里斯蒂安·富尔语言：法语地区:法国编剧：帕斯卡·丰特奈尔/萨曼莎·马泽拉斯类型：剧情/爱情/同性/战争上映时间：2005-03-07(法国) 别名：隐秘的恋情/ALovetoHide用户标签：法国,同志,战争,法国电影,爱情,军事,同性,GAY片长：102分钟imdb编号：tt0444518“我不在乎你是否完全属于我……只要我爱的人一直在我身旁，即使他爱的是别人。” 1942年巴黎，Jean（杰瑞米·雷乃JérémieRenier饰）和Philippe（布鲁诺·托德契尼BrunoTodeschini饰）这两位青年同志恋人冒着生命危险，庇护一个孩童时的犹太朋友-Sarah/Yvonne（露易丝·莫诺特LouiseMonot饰），她的家人都被盖世太保杀害了。他们三人挣扎求存，在这个没有怜悯的社会组成一个临时家庭。Jean的不肖兄弟Jacques（尼古拉斯·高布NicolasGob饰）是个盖世太保的走狗，他出现后，他们三人的关系受到威胁。当Jean的同志身份被暴露，并且被指控与一名纳粹分子有染之时，一场悲剧正在徐徐展开……隐藏的恋情电影网友评论：他們在綠意盎然的車道上疾馳，看見小溪便去嬉戲、相擁，回到家後忍不住愛意地擁吻、撫摸。若不提及任何身份，他們就只是尋常情侶，再無關性別和人種。他們相愛，但還有第三位愛著其中一位。發生在二戰納粹時期下的愛情代表著恐懼與微小的溫存，極端政府下每個人用盡各種方式或自保或地出善意的橄欖枝，而邪惡不會離席，由此而生的賄賂、恐嚇乃至於為了活命的假造身份證都只是恐怖下政權下的因應產物。男孩最後受盡肉體和精神上的折磨，空空洞洞地回到了家。他的未見愛人被亂槍打死並從頂樓丟棄而下，但他見到營中營朋友被褪去衣裳套上麻布袋活活燒死，而他曾經保護的猶太女孩，傷心地見證這個獵殺種族與同志的殘忍歷史。弟弟的角色是可憐可嘆可悲的，愛而不得，抱著內疚走向結局的傷心者。電影給三星半，有些劇情和轉場太過僵硬，電影題材本身能給五星。故事内容和背景与《生命中不能承受之情》有点类似，讲述二战纳粹对犹太人以及法同性恋进行迫害的故事。纳粹战争的年代，和千万无辜的平民、犹太人一起死去的还有同性恋者，电影正是把这样的纪念与缅怀，送给了这千千万万无名善良却特殊的平凡人。影片最末打出了这样一段字还原了电影的现实性：直到2001年法国政府才官方承认了同性恋遣送德国同性恋遣送始于1933年当时，正值nacui势力抬头，其后波及德国及德各附属国根据美国大屠杀纪念馆记载1933-1945年间，有100000名同性恋被捕有10000-15000名同性恋死在集中营，1942年通过的反同性恋法在法国解放后继续有效直到1981年才被废除----------------------------------------------看到最后眼睛湿了。无论是Jean，还是Philippe，都被战争迫害得毫无尊严。jean最后虽然回到了和Philippe生活的小屋，但已物是人非，他记不起曾经得一切，同时那亦是他生命最后驻留的时光。Sarah是幸福的，能够在战乱中侥幸生存下来，但也是不幸的，家人被杀害，和不喜欢的人结婚生子，眼看曾经的爱人，家人，朋友一个接一个在自己眼前死去。令人心疼的是尽管后来Jean归来，本以为两人能够携手一生，但jean再也想不起她这个痴情的女子，她说过她心甘所喜欢的男人喜欢别人，只求能够在其身边陪伴。在战争的背景下所有的感情都太脆弱，全片前半部分是幸福美好的，后半部分太压抑，不过其穿插的历史值得我们去了解，那段对同性恋迫害的历史值得我们去思考。是一部很好的片子！最近有人把swastika和彩虹旗印在一起我的Jewish同事非常生气Charlottesville的事件让她在办公室里哭。纳粹对同性恋的压迫，太令人发指了。我想将来再看到pinktriangle的时候我想到的会是lobotomy是Jean头颅上的伤疤和集中营通过重复劳动摧折人意识和暴虐。看历史才学会如何活好未来。感恩此片。1942年巴黎，让和菲利普这两位青年同志恋人冒着生命危险，庇护一个孩童时的犹太朋友-萨拉，她的家人都被盖世太保杀害了。他们三人挣扎求存，在这个没有怜悯的社会组成一个临时家庭。让的不肖兄弟是个盖世太保的走狗，他出现后，他们三人的关系受到威胁。当让的同志身份被暴露，并且被指控与一名纳粹分子有染之时，一场悲剧正在徐徐展开……看完难受的说不出话，这部电影里面没有一个人善终。看完电影后我对战争真的更加厌恶，看到那帮德国军官嬉皮笑脸地看着那个可怜的人被执行死刑，我真的很难过，惊讶于人的生命竟然能被如此践踏。最后男主出现的时候，我真的很心疼。因为在对同性恋“再教育”的折磨下，他已经彻底失去了对生活的希望，双目无神。大大大大大悲剧，太沉重了。连续两天看两部纳粹时期的片子，精神状态恍惚。最后弟弟在法院上被揭露家人的眼神背景乐一响起来，眼泪就止不住了。美好那么短暂，痛苦那么长。最后sara变成老人去纪念碑时的眼神，说话语气，都透着战争过后留在身上的坚强与高贵，其实只有经历过的人才知道其中巨大的悲痛。他爱她，她爱他，他爱他，他也爱他，于是他恨他，一个这样的故事。弟弟说死亡才能把我们分开，然后自己成全了自己，女主说只要我爱的人在我身边，即使他爱的是别人，然后男主就爱别人。看多了苦难，便同意人间没有苦难，只有经历。你经历和我经历，有什么差别，无论站什么角度，都逃不过人生的大虚无。一部被忽略的佳作。当别国在反思“同志遣返”的时候，某国有人在为一张“废纸”叫嚣着抵制美货，我们离文明实在太遥远。战争题材最可见人性的光辉。我们首先是人，然后才是异性恋或同性恋，再是什么中国人或法国人。这个世界歧视无所不在，人需要教化。我想去法国“遣送者纪念地”缅怀那些无辜的生命。（骑行海报的上方竟是Jean被折磨时的画面，像那个残忍的结局）J&P用生命的代价让犹太人Sara活下了，她永远铭记了这段不可忽略的历史；二战时的纳粹集中营里，有万名同性恋者被残忍屠杀，著名的“粉三角的恐慌”人性泯灭的用焚烧切脑手术阉割注射等荒唐的人体实验……影片勇敢揭发了隐藏！还是好怀念当初看的时候，三人在乡间骑脚踏车的场景至今念念不忘。最后的场景也很感人，多年后的女主已经是一个老妇人了，她还是忘不了她曾经爱的人，尽管他并不爱她，不是那种爱，然后交代了法国政府的态度，也算是一种悲哀。没想到Jeremy早期就拍了这样一部电影。美好的颜值也丝毫减弱不了电影的悲伤与压抑，以为会是sara的悲剧，没想到最后是三男主的毁灭，这是全人类的悲剧，希望永远不要再发生。从最开始的不喜sara到欣赏她，没有刻意的转变。她懂得珍惜爱和回报爱，充满正义。放到现在，也很难没有男人不为她动心。
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿黛拉·哈内尔 杰瑞米·雷尼耶 奥利弗·古尔迈 托马斯·多雷 法布里齐
语言：法语
年代：未知
简介：主演：阿黛拉·哈内尔/杰瑞米·雷尼耶/奥利弗·古尔迈/托马斯·多雷/法布里齐奥·罗吉恩/摩根·马林/马克·泽导演：让-皮埃尔·达内/吕克·达内语言：法语地区:比利时/法国编剧：让-皮埃尔·达内/吕克·达内类型：剧情/惊悚/犯罪上映时间：2016-05-18(戛纳电影节)/2016-10-12(法国)别名：TheUnknownGirl用户标签：法国,2016,比利时,剧情,达内,戛纳电影节,戛纳,悬疑片长：106分钟/113分钟(戛纳放映版)imdb编号：tt4630550Jenny是一名年轻的普科医生。一天晚上，在诊所关门后，她听到敲门声却没有开门。第二天，她听说警察在距离诊所不远处，发现了一具身份不明的年轻女孩的尸体。第69届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内无名女孩电影网友评论：影片主要在讲述珍妮因为一次错误决定而认为自己导致了一个女孩的死亡，因为内心的愧疚和为医的责任她想要去查清女孩身份到最后发现误解死局的过程，但实质上电影本身更想表达的是非法移民、医患关系等一系列社会问题和从推搡珍妮的布莱恩，到无意识状态下嫖妓的兰姆伯特，几乎每一个涉事者都在以不同道德与反道德的行为对人性的碎片式阉割。无名女孩法莉茜·康芭作为圣玛格丽特街上的一名妓女，社会身份的地位让她一直处于被边缘化的卑微暗流中。这样一个简单身份的查明，对于珍妮而言是艰难的，可对于警局而言是容易不过的。可因为她自身处于这样一个被道德观念框架住的社会框架中，低下的身份和脆弱的朋友圈让她自身的核实变得难上加难，甚至是马虎处理。而每一个人对她出于为了保护自身秘密的细小行为，就如同积水成山一样，将她逐渐推向死亡的沼泽。圣手仁心救病人，医生的慈悲心怀。眼前男孩的抽搐，父亲长期的打骂，导师的一语点醒，梦想的破碎，还好最终拾起。夜半房门响起，熟悉的铃声，不同往常的表现。一个人死在了河边，谋杀还是自杀？没有名字，没有电话，没有住址，一场盛大的葬礼，竟没有一人是我认识。从此你便驻进了我的脑海。我能够救治死亡边缘的病人，却挥散不去心头的阴霾。开始寻找与你有关的人，为你买一座坟墓，即使与你束不相识。真相被揭破，怒吼是刀刃。男孩无故的消化不良，男人疯狂的想要自杀，黑社会的威逼利诱，女人痛彻心扉的哭泣。每一次寻找都有原因，每一通电话都是救赎。谎言被揭破，那便重复叠加。我最终找到了你的名字，它是治疗心病的解药，也是道德底线的审核。你曾经说你害怕一个人死在一个房间里，身边没有亲人陪伴，我只是安慰你这只是感冒，你还很健康。现在真的好喜欢这样的影像风格有着强烈的纪实风格但却完全没有一般纪实风格电影中那些让人感到有些不适的画面问题镜头稳而准确，把握人物情感非常独到镜头风格朴实无华，但非常贴近人物故事靠着人物间的负罪感与人心中的自私与恐惧驱使着前进是恐惧与愧疚推使着一个个真相在人们口中浮现老导演就是不一样达内兄弟仍然在讨论着社会与人心中的善恶导演其实在不经意间强调父亲常常教诲我的一毫之善的问题影片结尾中女主搀扶老奶奶走下了楼梯，正宣告着导演想要诠释出的心中的那份善意随着一个个人物吐露心声，我想起了一个老师曾对我讲的一句话:每个人都有吐露内心的欲望，只是常常没有这样的契机出现导演对于人物情感的积累和叙事的推进感觉有些过快，相互间有的人物也有些脱节，不过整体还是不错的平庸？全世界都做出如此评价？我看不然。只能说套路不够新，结尾不够有力。但，偏执始终是揭露真理的有效途径。这个故事的妙处是，其实所有人都知道女孩是谁，只有达文医生孜孜不倦探求，解除心病。本片中的达文医生，偏执地做她认为对的事。我也喜欢片中父与子的关系：实习生一直拜托不了父亲打骂的影响；布莱恩父子，父亲被迫接受儿子知道自己嫖妓且导致女子死亡的现实。当然有人会说略教条，当我想起了《一诺千金》里的非洲巫卜。“她让我们这么做……不然就不会一直找我们脑海里。”如出一辙。看的时候不断想到《龙文身的女孩》里这段话“刑警也许是世上最孤独的行业。被害人的朋友会难过、绝望，但迟早——几星期或几个月过后——会回到原来的生活。最亲近的家人花的时间会长一点，但大多数人多少都能从悲伤与绝望中复原。可是未破的凶杀案却会不断折磨人，到最后只剩一个人夜以继日地想着受害者：那就是负责调查的警员。”此处可将刑警替换为医生。人的第一次死亡是肉身第二次是不再被人记得三星半，达内兄弟对社会寓言的又一次深度探讨。空间及人物都在尽可能的简短封闭，道德拷问来得过于匆忙，女主角过于偏激的性子总让人在思考出发点是否是对的，延伸为错误的做法和行为。在结尾处又狠狠得打了脸，人性的羞愧似乎在这个时代荡然无存。手持摄影看得过于疲劳，达内的影像风格开始显得松散了，无力与挣扎都没能完整表达出来。挺好的，技术纯熟，对生活的理解和捕捉也细腻到极端的地步。达内兄弟的这部比想象中的好很多。另，今天补了两部前作后发现，后期的达内兄弟更棒呢，在摄影上也不会那么故意伪造纪录片式的晃动了，而是让手持开始变得更有趣，有了呼吸感。这么做的好处是更容易带入观众。以前的那种伪造晃动实在太分散观众注意力了。影片多数时间都围绕着极具冲突性的事件所创造出的情景来推动，主角沦为叙事装置，我们对支撑驱动她介入这些冲突的私人的根本的动机一无所知，她以及片中多数角色都只是代表其身份的典型脸谱，这些脸谱化的角色所围绕的则是处在冲突中心的难民在法国社会无所适从的主题，对准主角的结尾镜头则偏离了主题算是达内兄弟的正常发挥。达内兄弟的叙事功底毋庸置疑，通过一个悬念串起整个故事，扣人心弦。手持摄影、写实细节、从女主对女孩身份的追索中窥见社会问题，达内兄弟依旧温柔。然而女主的行为很难让人产生情感共鸣(因为这真的根本就不关她的事啊！)，而且做法也值得商榷。女主好漂亮，有肥温的感觉。一诺千金和两天一夜的结合。主角模糊了，或者说她不再成为最大的矛盾点，更像是一本忏悔录，少了激烈的动作，爆发式的情感，只剩觉醒。好在达内式的人物依然有趣，可以塑造出这样一个不让人觉得做作的“道德标兵”。另外，主体结构“警察之外的人来探案”是个非常好的故事原型，无心杀人这个点也非常好将一个医生丢进一个道德困境中去，医生必须挽救所有的生命？所有人的生命都值得挽救？在你看来是，也许在别人眼中有的生命似乎没那么重要。体病易治，心病难医。达内是主张人本善的，只能靠扪心自问。一场一个镜头的调度非常棒，但剧本有些小问题，所有线索都能从医生的病人里寻找到，这过于巧合了达内兄弟一如既往地关注底层社会和边缘人，片中的主人公依旧行于各处，充满了行动，而行动反应着她的思维模式，令剧情展开顺利，只是结尾出现的相关人物的出场和设定显得突兀，丧失了以往的沉稳和绵密，令人遗憾，89年的女主演有着超越年龄的稳健。
