备注：已完结
类型：剧情
主演：克斯汀·邓斯特 凯瑟琳·特纳 乔什·哈奈特 詹姆斯·伍兹 海登·克里斯
导演：索菲亚·科波拉
语言：英语
年代：未知
简介：处女之死TheVirginSuicides(1999)导演:索菲亚·科波拉编剧:索菲亚·科波拉/杰弗里·尤金尼德斯主演:克斯汀·邓斯特/凯瑟琳·特纳/乔什·哈奈特/詹姆斯·伍兹类型:剧情/悬疑/爱情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2000-05-12片长:97分钟/Germany:90分钟(TVversion)又名:折翼天使/锁不住的青春/死亡日记/处女自杀/女生向前走/少女的美丽与哀愁剧情：影片讲述了一个发生在七十年美国中西部地区的故事，它以黑色喜剧的特殊形式，表达了深处危难之时的家庭感情矛盾。  里斯本一家看上去是一个非常普通的家庭。父亲（詹姆斯·伍兹饰）在密歇根洲一所中学教数学，母亲（凯伦·特那）笃信宗教，家中共有五个十多岁的女儿，从十三岁的塞西莉娅（汉纳·霍尔饰）到十七岁的特里斯（莱斯莉·海曼饰）。小女儿塞西莉娅情绪消沉，失去了对生活的信心，甚至想要自杀，这使里斯本一家的生活变得很不平静。面对家庭的巨大不安为父母者不得不去寻求法瑟·穆迪（斯科特·格伦饰）和他的协会的帮助，法瑟穆迪认为，确保女孩心理健康的办法是让她更多地与男孩交往。真的是这样吗？对姐姐勒克斯（柯尔斯滕·邓斯特饰）起码不是，男孩的存在已成了影响她正常生活的一个严重的问题；勒克斯吸引了她高中同学特里普（约翰·哈特尼特饰）的目光，在一次参加了学校舞会之后，特里普得到了勒克斯。就在塞西莉娅最终走上自杀之路时，勒克斯却又遭特里普抛弃。在惊慌之中，里斯本一家不得不迫使他们的女儿离开学校，回到家中由母亲照看她们。可就是这样，勒克斯还是能引起周围的男孩的注意，她经常背着父母偷偷从家中溜出去，与男友鬼混……一句话评论《处女自杀》超越了最近的同类题材电影，巧妙捕捉到了青春的浅薄和美好。——《纽约时报》《处女自杀》因令人信服的情感而取得了成功，与那些大银幕上的平庸之作相比，本片表达出发自肺腑的悲伤。——《今日美国》幕后制作  《处女自杀》改编自杰弗里·尤金尼德斯于1993年出版的同名小说，作者通过书中五姐妹的青春经历道出了我们对逝去的单纯和初恋的怀念，作为一部结局悬而未决的侦破小说，《处女自杀》以其巧妙而诗意的笔触赢得了广泛好评。自从《罗密欧与朱丽叶》之后，从没有哪部小说能像《处女自杀》一样用青春期的自杀行为去大胆探索人生和爱情的神秘，自从《哈洛与慕德》之后，更没有哪部小说能像《处女自杀》一样用大量黑色幽默展现年轻人对死亡的迷恋。尤为重要的是，尤金尼德斯笔下的后现代民间故事具有一种奇异的风格，它骇人而感人，其中不乏顽皮的幽默和痛彻心扉的真实。《纽约时报》曾经盛赞该书，称小说显现出作者化平凡为神奇的奇特天赋。  《处女自杀》不但深深吸引了索菲亚·科波拉，还让她意想不到的走上了导演之路。科波拉说：“在看到这部小说之前，我从没意识到自己有作导演的想法，小说故事有关距离、时间和记忆所造成的影响，道出了死亡、困惑和爱的主题。它并非在美化自杀，我从未认为里斯本姐妹以及她们的行为是真实的，她们由记忆虚构而成，是想象的可爱产物，她们的美好超越了现实，所以注定不能长久。”虽说科波拉对《处女自杀》情有独钟，可起初只是梦想而已，因为当时已经有人得到了小说的改编拍摄权，而且筹拍工作正在进行当中，然而即便如此，科波拉仍不愿放弃，她开始尝试动笔改编并尽可能的忠于原著。当她的剧本终于完工时，奇迹出现了，享有改编拍摄权的制片方看中了她的剧本，决定请她作影片编导。  从一开始起，科波拉就认清了改编小说的最大挑战，那就是要将感伤、浪漫和幽默同时融入故事中的奇幻写实主义世界。她说：“我之所以会钟爱这部小说，是因为其中的悲剧和喜剧仅有一线之隔，而现实生活正同时掺杂着奇趣、可怕和精彩。我知道电影不可能完全忠于原著，但我希望捕捉到原著中的精髓，”科波拉在处理片中的多起自杀时也别具匠心，她不希望拍得过于真实或者加以分析。“对我来说，自杀总是具有象征性的，通常与当时的失败有关，”科波拉说，“影片故事并没有交代里斯本姐妹自杀的确切原因，这种高深莫测是强有力的。在现实生活中，有很多事无法找到确切的解释，所以我不想解释，希望观众由此感受到延续不断的神秘。”  在设计片中典型的70年代美国郊区时，科波拉充分借鉴了比尔·欧文斯（BillOwens）、TakashiHomma和蒂娜·巴尼（TinaBarney）的摄影作品，而影片自始至终令人生厌的荒芜恰恰与活跃的激情和欲望形成鲜明对比，科波拉解释说：“我希望所有设计元素简朴而整洁，因为这是个记忆，当我们回首往事时，总会遗漏某些细节。”科波拉还与摄影师爱德华·拉奇曼密切合作，力求以生涩的摄影风格为影片平添青春期的奇幻色彩。花絮·本片入选法国《电影手册》2000年十大佳片。·金·贝辛格曾是扮演莎拉的最初人选，可在《洛城机密》大获成功之后，贝辛格的片酬已经扶摇直上，制片方只得放弃。·制片方曾考虑由艾莉莎·米兰诺扮演莎拉，但她因要出演电视剧《圣女魔咒》而无缘本片。·艾丽西亚·希尔维斯通曾是扮演玛丽的最初人选。处女之死电影网友评论：4outta4.感谢有了上次看悬崖上的野餐的经历，这一次我没有被带偏。我没有关注她们为什么自杀，而是放任自己沉浸在电影中的情绪，去体验她们的存在，当成一次美好的回忆，消逝的、短暂的、纯净的、十八岁前的青春记忆。RogerEbert说这部电影和悬崖上的野餐一样，她们的消失，没有任何解释才是重点，对于那也被遗忘的人来说，她们永远保存在她们最后一次被见到时所拥有的完美之中。悬崖上的野餐的晦涩大概来源于制作和音乐上的古典，而处女之死之所以好接受正是科波拉表现出来的“矫情”和“肤浅”上，这是一部故事发生在70年代，但气质带有90年代另类颓废气息的电影，也可以说它很摇滚。两部电影的摄影都带有很强烈的鬼魅气息，温暖和阴冷交织，真够“恐怖”。四分在我内心却在股市切入角度。从不同组男生间的视角和对话来介绍女孩儿们本愿是好的，但是同时导演还顾虑了呈现画面以及对话内容，几场对话反而变得十分令人困惑。故事主线和人物到都是饱满的，美中不足导演的重点在lux身上稍微忽略了没交代其他几个sister一些行动的原因，但他们可能太微不足道了，如果没有细细思考故事线我也没注意。镜头和配乐都太美！！可以说是比hangingrock更具有批判性画面带给人美感，有古典气质又潜藏着叛逆的配色，和影片基调主题搭配，处理的很好。这种事常有，眼看喜欢的人受到伤害但他永远不会找你求助，甚至忽略你，像一种自我毁灭的本能。你开始怀疑世间本来就是这样，没有期冀，加入新一轮舞会中成为让处女死亡的人。可能确实有爱，但没有回馈爱甚至拒绝爱的渠道，爱也就不复存在。所有人，在面对爱这一命题的时候都是处女。三星半。手法不错，而情绪不够凝炼。中国式家庭酿成的悲剧。可能我始终觉得只有在中国才会有这种封建思想吧。其实不幸的家庭也总是相似的。这个母亲还信教，是对基督的讽刺吗？信基督就得让女儿们都早点去见他。女孩不死，永远活在男孩的心中。处女不死，永远活在女孩的心中。一厢情愿而强加的爱只能成为负累和枷锁。/我受够了，再见，残酷世界。蛮有趣蛮生活化的故事，算是科波拉的心思制作。自杀家族，蛮狠的构思。可笑的美式社交。全家人看动物世界，真是蛮应景的。舞会那场是欢乐的终点。操场逃离是转折，既奇诡又合理（美国少年）。一群少女就被一群少男毁了么？！销毁唱片，可怕的母亲。是对记忆中和潜意识里恶母亲的控诉么。故事发展真是好诡怪死因应该是各异的。塞斯利亚似乎死于对社交压力逐渐增强的惊恐。勒克斯死于初夜的糟糕情感体验。剩下三个未交代。五姐妹的年龄与我高中相仿。当时，我以肉身镶嵌进应试教育的齿轮，被啮咬的切肤痛感令人窒息，又对自己竟真的被损耗到而失望气愤。若死，也是因为这些吧。我不甘心。此生，只可为美而死。她们的死亡与家庭的爱无关与男孩们的爱无关与她们在人们眼中多么美丽无关。家长和男孩子们把自己的欲望投射在她们身上然而无人关心她们怎想。初夜过后Trip因为面对成人之爱（承诺、责任）的恐惧落荒而逃Lux独自在草地上醒来。她们作为不可理解的美丽存在在男孩的记忆里永恒地孤单着。电影拍得不算好，流于表面。但故事莫名触动我心，you''veneverbeenathirteenyearoldgirl.女孩子们青春期爱与性的觉醒，本身不亚于一场战争。但电影更多是通过暗恋她们的男孩子的视角去讲述。所以到头来也没解释清楚，做女孩是怎么一回事。越来越沉重，即使再轻快的舞步、再悠扬的乐曲、再清脆的草地，都掩盖不了影片所传达的禁锢沉重的青春。但女孩们自杀的原因不够极端，少了一份死亡的凝重感，但也让人们重视到了自杀问题的严重性。Kristen很漂亮啊！另外很喜欢以男孩们的角度来讲述女孩们的故事。3.5/5---遊蕩在暗黑氛圍及青春費洛蒙叛逆之間,既飄渺又殘酷,帶著小邪門的調性,讓人不愛也困難.選擇自我了斷或許才能脫離牢獄的囚禁.除去25年後的自白及全片太白的setting,絕對上看4顆星.非本年度佳作榜上有名!!!希望今年坎城不好「雷田」~失去理智囚禁女儿们的母亲最后依然说：我们家里不缺爱…干尽一杯酒跳进泳池的男孩被拉出水面时嘴里高喊：我是少年，我也有烦恼…为人父母千万不要以爱的名义而自以为是的做出任何决定，请多倾听孩子们的心声…也许从始至终最爱这几位少女的，只有那四位情窦初开的少年…金发乱舞的无望青春。处女作拍个《处女之死》，行，美国大妞儿一点儿不迷信。如果没看过原著我可能也会嫌这片子矫情空洞，现在只觉得选角好棒啊……偷窥视角准，气氛也对，一些调皮的小设计非常少女，透着股年轻的匠气。总之她当导演比当演员成功多了【喂】
备注：已完结
类型：剧情
主演：克斯汀·邓斯特 詹森·舒瓦兹曼 朱迪·戴维斯 雷普·汤恩 罗丝·伯恩
导演：索菲亚·科波拉
语言：法语,英语
年代：未知
简介：这部电影讲述了一位法兰西王后的一生，讲述了那个年代，法国大革命前贵族们奢华迷乱的生万全影院延禧攻略在线观看免费。奥地利公主玛丽（克尔斯滕?邓斯特 Kirsten Dunst饰）非常聪明，生性活泼，14岁的时候，在一场政治婚姻中，从奥地利公主变成法国的太子妃。由于某些原因，王子对玛丽非常的纵容，婚后，玛丽一直过着极其奢华的生活，同样，玛丽也一直无法与内心的寂寞彻底脱离。这部电影将给我们带来关于18世纪法国宫廷和社会的各种震撼，匪夷所思的奢侈，欲望交织的爱情，以及最后法国人民的怒吼。
备注：已完结
类型：剧情
主演：科林·法瑞尔 妮可·基德曼 克斯汀·邓斯特 艾丽·范宁 乌娜·劳伦斯
导演：索菲亚·科波拉
语言：英语 法
年代：未知
简介：主演：科林·法瑞尔/妮可·基德曼/克斯汀·邓斯特/艾丽·范宁/乌娜·劳伦斯/安格瑞·赖斯/艾蒂森·里克/艾玛·霍华德/韦恩·佩雷/马特·斯托导演：索菲亚·科波拉语言：英语/法语地区:美国编剧：索菲亚·科波拉/托马斯·卡利南/艾伯特·马尔茨/艾琳·坎普类型：剧情上映时间：2017-05-24(戛纳电影节)/2017-06-30(美国)别名：美丽有毒(港)/魅惑(台)/受骗用户标签：美国,2017,索菲亚·科波拉,SofiaCoppola,NicoleKidman,剧情,悬疑,KirstenDunst片长：93分钟imdb编号：tt5592248故事背景设置在美国内战期间的南方，柯林·法瑞尔饰演的受重伤的北方士兵，得到由妮可·基德曼带领的一所女子寄宿学校的帮助。他伤势不断好转的同时，英俊的外表也吸引着学院里女学生的注意，最终打破了这里的宁静。第70届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)索菲亚·科波拉第70届戛纳电影节主竞赛单元最佳导演索菲亚·科波拉牡丹花下电影网友评论：刚在电视上看完，现晚上9：13。可能是之前对于它的“猎奇”期待太高了，看完反倒觉得其实这个故事并没有让我印象深刻的点。不懂玛莎女士是故意截掉他的腿还是真的为了他的生命考虑，三个女人之间的争斗并不精彩，男人是个渣渣这一点也没错，他的死法我认为过于“平淡”，就是没有凸显出几个女人的性格，是演员表演得内敛?总之，如果说这部电影是女人戏的话，我认为并不具有吸引力，很一般一般。另，呈现出的学校的环境很不错，画面很漂亮。结尾时有点懵，过于隐晦的手法，不能称为高级。至少先说清楚话，讲好故事，再化繁为简，用高级手法给观众留白。如果故事是以战争背景下女性的生存和自保为中心，男人短暂的闯入和被清理，是女性主义的升华，那么这样的节奏和画面是可以的。只是，电影大篇幅都是围绕一个男人在女人中的调情，女人成了陪衬，最后的反杀显得幼稚，至少作为观众的我感觉被愚弄了，如此拙劣的阴谋，女人间的嫉妒与和解也像毒瘤一般隐藏起来。6/10。戏剧发展和主题层面毫无提升，剔除原始文本中女校长的兄妹情史、淡化男性阉割的恐惧，表现出女性反抗男性威胁和控制的新视角，结尾包裹尸体后院门禁锢的姐妹们象征女性无力改变社会处境，女性学习的礼仪知识都用于讨好父权结构(晚餐向男主争宠)上，但交代战争对女性的伤害全靠口述这种低级技巧。134.老版与新版各有千秋，老版更加锋利，新版比较符合现代审美。以性作为引子，女子学院将北方的伤兵“囚禁在牢笼中”勾引出女人们对男人的渴望，男人从囚徒转变为支配者，这时女人心中阴暗的一面被男人揭发，于是善良的女人们开始筹划杀了这个老鼠屎正邪就这样转化了，或者说世上根本就没有正邪。形式一流，摄影、构图、服装、道具、布光教科书级别，太美，油画一般，室内光线和烛光接近，光感非常舒适，暗部刚刚好，胶片质感朦胧氤氲，完全是数码不能比。看这片的感觉跟看《悬崖上的野餐》《苔丝》（波兰斯基）一样，舍不得一口气看完。年度佳片候选。华语导演能拍出这种色调、影调的人基本不多。没报太大希望，看过之后倒也没怎么失望。剧情进展太快，整体上又过于平淡，男主角自身魅力不够大，也没有演出一个风度翩翩的男人同时周旋在几个女人之间那种游刃有余的感觉，几位女演员也没有太多发挥的余地，根本没拍出争风吃醋的感觉，整部影片除了摄影，没有太令人印象深刻的地方。5.5好肤浅的女人群戏，在我看来这都是最浅层最直白的。选择”女为悦己者容”的情感外露方式，不够细腻婉转，感情波动粗犷如直男。南北战争真的就完全沦为背景，删掉原版中的黑人角色，是不是因为不符合全片的高颜值水平？还是索菲亚科波拉本身就是肥皂剧思维，无意指摘历史？很好的女性视角：台词、人物心理和行为都把握得很好。喜欢的部分：擦身体那场戏和前后呼应的两次晚餐，非常细腻美妙。不懂Edwina的做法，也许她是最真心的那个吧！但站在全知视角，这种油腻得不行的男人，看了真的不会想吐吗？满意剧情的安排，更满意整个的视角和摄影。色调一直是阴郁压抑的，很符合禁欲女子学校的暗潮涌动。两场用餐戏拍的都不错，第一场姑娘们各个打扮的花枝招展的在餐桌上争奇斗艳，第二场静静的看着男主去死。个人觉得第二场用餐戏的准备可以适当延长，摘毒蘑菇+慢慢烹饪更能表现这群女人享受复仇的快感。艾丽范宁不错。就是那种初看觉得无聊，越看及看后细思觉得瘆人的片儿。如果情色味儿浓郁些，大概冲击感会更明晰。不过现在这种隐晦会显得文艺气质。阴暗，人性的阴暗，两性之间的阴暗，都被捂在阳光下文艺腔的阴影中。比起下士对女性的利用，女人们对下士的利用是人多力量大啊。我很喜欢。虽然把几位女性的欲望拍得太过直接（但是不直接的话就没法展开这个故事啊）但确实拍出了在黑暗里的诱惑和欲望的危险。浅薄？如果欲望浅薄那么本片就确实是。但就像性欲这事没那么粗糙简单一样，不是直白的主题就是肤浅，能把欲望拍好的片子就挺厉害。男主角没有演出一个风度翩翩的男人同时周旋在几个女人之间游刃有余的感觉，而剧本也没有给几位女演员太多发挥的余地。剧情寡淡无味又进展过快，根本没有拍出争风吃醋的感觉，整部影片除了摄影和构图，没有太令人印象深刻的地方。鸡肋片，食之无味、弃之可惜。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：比尔·默瑞 乔治·克鲁尼 拉什达·琼斯 麦莉·赛勒斯 玛娅·鲁道夫 朱
导演：索菲亚·科波拉
语言：英语
年代：未知
简介：导演:索菲亚·科波编剧:索菲亚·科波拉/米奇·格雷泽/比尔·默瑞主演:乔治·克鲁尼/拉什达·琼斯/麦莉·赛勒斯/比尔·默瑞类型:喜剧/音乐制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2015-12-04(美国)片长:56分钟又名:比尔墨瑞欢度圣诞/一个很雷的圣诞节IMDb链接:tt4537842一个很默瑞的圣诞节的剧情简介······ 《爱情不用翻译》苏菲亚科波拉与比尔墨瑞再次携手合作！比尔将在片中饰演他自己，并找来他的明星好友来参加他的圣诞电视特别节目，不过根据气象报导一场大风雪将向纽约袭来，比尔非常担心他的节目会因此开天窗。 一个很默瑞的圣诞节电影网友评论： 《爱情不用翻译》苏菲亚科波拉与比尔墨瑞再次携手合作！比尔将在片中饰演他自己，并找来他的明星好友来参加他的圣诞电视特别节目，不过根据气象报导一场大风雪将向纽约袭来，比尔非常担心他的节目会因此开天窗。看过的最短的电影！要是电影都这么短就好了！挺无厘头，喜欢那个新娘新郎的对唱，还学到一个名次：Christmasblues～～～目前国内还是以过节为开心、很少提到节日+blues这样的主题呢～～明明只是類似《歡樂今宵》的HolidaySpecial，怎麼仍然引來內容分析？輕鬆一下吧！MerryChristmas.（小驚喜：竟然有Phoenix！）索菲亚·科波拉应该把这音乐短片放在《迷失东京》CC终极收藏版里当隐藏花絮，就算是想简单娱乐一下，除了那句圣诞快乐之外，它到底想讲个啥？圣诞节被大风雪困在酒店里的人们，在餐厅里唱歌的时候觉得感受到了圣诞节的一重意义。/本片最佳是爵士钢琴手和默瑞那张老脸。欧~满足的看murray一首接一首的K，而且来串门的明星基本都是喜欢的，还顺道调侃了themonumentsmen:P索菲亚·科波拉说想听比尔·默瑞唱圣诞歌，于是邀了一群明星玩了一票。话说，谁不想听默瑞唱歌呢。好像看了一部假的电影，这根本不是电影，为什么会出现在豆瓣电影里？这分明就是美国的春晚。去年我就是一个人过的圣诞节，看看这个电影真有点当时的感觉，当然我唱歌没人家好。这特么到底是个什么鬼。等了40分钟我尼才出现，一共就怪腔怪调的唱了有10句吧。#观影手记#1914每一分秒在冷场中煎熬,大牌小牌们秀歌艺。这都能整仨提名？一部拼起来的老头乐喜剧片，一般般了，实在没什么可看的时候还是可以看看的
备注：已完结
类型：喜剧
主演：艾丽·范宁 斯蒂芬·多尔夫 米歇尔·莫纳汉 本尼西奥·德尔·托罗 罗伯
导演：索菲亚·科波拉
语言：英语 意大利语
年代：未知
简介：◎译 名 《在某处/迷失某地(港)》2010年美国最新喜剧剧情片DVD中字 ◎片 名 Somewhere ◎年 代 2010 ◎国 家 美国 ◎类 别 剧情/喜剧 ◎语 言 英语/意大利语 ◎字 幕 中文 ◎IMDB评分7.0/10(1,588votes) ◎文件格式 XviD+MP3 ◎视频尺寸 624x336 ◎文件大小 1CD49x15MB ◎片 长 95Mins ◎导 演 索菲亚·科波拉SofiaCoppola ◎主 演 斯蒂芬·多尔夫StephenDorff....JohnnyMarco 艾丽·范宁ElleFanning....Cleo 米歇尔·莫娜汉MichelleMonaghan....Rebecca 克里斯·庞蒂斯ChrisPontius....Sammy 艾琳·沃森ErinWasson....PartyGirl#1 AlexandraWilliams....PartyGirl#2 NathalieFay....PartyGirl#3 KristinaShannon....Bambi KarissaShannon....Cindy JohnPrudhont....ChateauPatioWaiter RubyCorley....PatioGirl 安吉拉·琳达瓦尔AngelaLindvall....BlondeinMercedes 玛丽娜·琳查MarynaLinchuk....VampireModel MeghanCollision....VampireModel JessicaMiller....VampireModel LalaSloatman....Layla RenéeRoca....IceSkatingInstructor 奥雷利昂·维依科AurélienWiik....FrenchGuy 劳伦·哈斯汀LaurenHastings....PrettyGirl AmandaAnka....Marge 艾丽·坎伯尔EllieKemper....Claire BrianGattas....StudioPRMan RandaWalker....EagerPRWoman SylviaDesrochers....Rebecca'sPublicist ChristopherJamesTaylor....PressPhotographer SilviaBizio....ItalianJournalist NoelDeSouza....IndianJournalist 卢燕LisaLu....ChineseJournalist AlexanderNevsky....RussianJournalist AidaTakla....EgyptianJournalist EmanuelLevy....IsraeliJournalist H.J.Park....KoreanJournalist ◎简 介 影片讲述了一个“坏小子”男演员在夏特蒙特酒店过着放荡不羁磕磕绊绊的生活，直到有一天他11岁的女儿突然来访，他不得不开始检讨自己的人生。 约翰尼是好莱坞著名的“浪荡子”。他的各种负面新闻会迅速抢占各个报纸的八卦头条。 这个浪荡子现在居住在好莱坞的一间酒店里，每天过着声色犬马的生活：天天开着自己的法拉利出去飙车，身边的美女如云，成天嗑药，似乎这样坐吃等死才是他活着的唯一目的。这种麻痹的生活让约翰尼如坠云雾，他也乐得享受这种状态。 突然有一天，一个名叫克里奥的11岁小姑娘出现在他的面前。这个女孩是他一次在酒店里巫山云雨之后避孕失败的产物。这个不期而遇的人逼迫约翰尼不得不去面对自己的生活和过往。一个现实的问题摆在他的面前：到底应该怎么才能和一个11岁的女儿相处？ 强尼在好莱坞当演员，他住在夏特蒙特酒店，生活过得电影下载十分优裕，却对人生感到十分迷惘，每天沉迷在女色和药物之中。某日，一个不速之客突然出现在他的生命中——他和前妻所生的十一岁女儿克里奥竟然来找他这个素未谋面的生父。和克里奥相处了一段短短的日子后，强尼感到自己内心的变化，这次奇妙的相遇令他终于决定要面对自己的人生，思考自己生活的方向。 一句话评论 这是索菲亚的杰作，更细腻、也更令人动容。每当一些冷幽默和现实的残酷感相并袭来的时候，不得不赞叹导演的杰出和高超。 ——《好莱坞报道》 《在某处》实实在在地弹拨了我们的心弦，这是更为纯粹、更为深情也是更为令人动容的《迷失东京》。 ——《综艺》 ◎剧 照 幕后制作 酒店里的生活 影片中，斯蒂芬·多尔夫扮演的好莱坞浪荡子约翰尼·马可常年居住在洛杉矶的马蒙特酒店，他和朋友打招呼的方式是：“我现在暂时住在马蒙特酒店，我在那里已经住了一阵子了。”搞得自己像是初来乍到洛杉矶的背包客。实际上，马可并不是不熟悉洛杉矶，而是它没有一个属于自己的家。这种人物背景的设置来自于导演索菲亚·科波拉的童年回忆。在索菲亚的童年里，她常常跟着自己的父亲，大名鼎鼎的弗朗西斯·福特·科波拉出入各种高级酒店，和各种制片人、编剧、演员商谈电影的拍摄计划。 这种儿时的印象在索菲亚的心中扎下了根，她现在一想到要拍摄一部有关“好莱坞电影人的生活的电影”的时候，首先想到的不是故事和人物，而是酒店。索菲亚说：“我在开始写剧本、塑造人物的时候，首先想到的是这家酒店。想到的是这个人在这家酒店里过着一种并不算正常的生活，然后有外力来把他带到世俗而且平凡的家庭生活中。让人们意识到，即使是好莱坞的明星，即使是著名的浪荡子，也会有家庭和温情的一面。这并不是我写剧本的一般顺序，我平时写剧本的时候，一般是先考虑地点，然后再考虑故事。这次是先有了地点，接着才有人物的。马蒙特酒店给我印象很深，因为我小时候曾经去过那里每个房间里似乎都住着一个明星或者是什么摇滚歌手，每个房间都是一种生活的片段。我开始塑造马可这个人物的时候，就是在把这些我知道的生活片段黏贴到他的身上。于是这个人物就渐渐地成型，他的故事和生活也便浮现出来了。” 平时的生活中，索菲亚居住在加州。写作剧本时，她的女儿刚刚出生，那个时候她居住在巴黎。这两个居住地和洛杉矶没有一点联系，那么她又是如何在剧本和影片中赋予洛杉矶生命的呢？索菲亚说：“洛杉矶在很多影片中并不是一座具体的城市，而是一个关于好莱坞、权利、名气和金钱的符号。我对这座城市的感觉还是来自一些经典的影片，比如说《洗发水》和《美国舞男》。这些电影抓到了洛杉矶的内在的感觉和情绪，而最近的影片则没有这种捕捉城市情绪的能力。所以，即使我没有生活在洛杉矶，但是我依然明白，那是一个浑浑噩噩、每天上演着令人啼笑皆非的故事的地方。抓住了这点，就等于抓住了洛杉矶的特质。” 是状态而不是故事 《在某处》这个标题看起来有些模棱两可，因为它既没有涉及到人物也没有涉及到故事，更不是什么总结和概括。实际上，《在某处》只是这部影片的临时标题，这个标题在影片完成制作之前都有被替换掉的可能，只不过索菲亚一直没有找到更为合适的替代品，所以《在某处》最新电影才成为了最终的标题。索菲亚说：“这个标题说的是这一种状态，那就是一个男人知道现在的生活不对劲，他需要到某处去。但是同时他又不知道自己确切应该去哪里。影片虽然讲的是好莱坞人的生活，但是和电影以及电影产业毫无关系。虽然影片的主角马可是一个演员，但是他的生活和家庭问题依然是放之四海而皆准的，你甚至可以把他和身边的朋友、家人联系起来。” 从某种意义上说，整部电影都只是一种生活状态和情绪的展示，而没有说太多的故事和情节。这种处理影片的方法和索菲亚上一部广受好评的影片《迷失东京》有着异曲同工之妙。在主演斯蒂芬·多尔夫看来，这样处理一部讲述浪荡子重回家庭生活、找到生活之路的影片是再合适不过的。他说：“在出演了这么些影片之后，我觉得自己完全可以驾驭这么一个角色了。而且，《在某处》非常别致，很有一种诗性的感觉，其中的像是触角一般的观察世界的方法，绝对是索菲亚风格的。索菲亚在巴黎写作剧本，当我得知有这么一部电影即将开拍，我特意飞到巴黎，去问她我是不是能扮演其中一个角色。我在巴黎的最后一天，索菲亚给了我一个电话，约我见面。见了面之后，我得到了这个我很喜欢的角色。走出她的寓所之后，我来到了埃菲尔铁塔下面，大哭了一场－－因为那天是我母亲去世一周年的纪念日。我想，这种对亲人的思念影响到了我塑造马可这个人物，因为按照我自己的理解和剧本的表述，马可对自己女儿的情感只是一种概念，只是一种感觉。所以我想的是，要更感性、更有感知地去表演，而不是单纯地展示人物的生活故事。” 这样一部有关于家庭的电影，对于索菲亚来说并不陌生。在她还是一个孩子的时候，她就在父亲的《教父3》中扮演了帕西诺的女儿。索菲亚说：“是的，我一直很想拍摄一部与众不同的家庭片，去展示那种存在于父女之间的，只可以体会而无法表达的情感维系。我自己就曾经体会过这种若即若离，但又是不可分割的父女情感。” 真实的父女情谊 为了能在影片中扮演好父亲和女儿，两个演员，扮演父亲的斯蒂芬·多尔夫和扮演女儿的艾丽·范宁在影片开拍前一段时间便生活在了一起，他们在一起吃饭、娱乐、玩耍，就好像是真正的父女那样。回忆起这段生活，艾丽·范宁说：“多尔夫和我有很多的共同点，比如说我们念过同一所学校，我们都喜欢咬指甲，我们都喜欢相似的食物－－这真是太酷了。不仅仅是在银幕上，在银幕下他也像是我的爸爸一样。” 影片拍摄时只有11岁的范宁并不是银幕新人，她在还不会说话的时候就已经开始了自己的“表演生涯”。已经身经百战的她对挑选剧本自有一套方法，她说：“我最喜欢看上去很真实的剧本，《在某处》就是这样的故事，剧本里的一切故事看起来就好像是发生在我身边的一样。女儿克莱奥和她爸爸的关系，让我很感动。”影片开拍前，范宁还很忐忑于扮演一个突然出现的女儿，她不知道应该如何去捕捉一个女孩的情绪。但是等影片开拍之后，一切就都好了。她说：“我一点也不紧张，一点也没有觉得有人在强迫我做什么。当我有了什么新的想法或者是新的台词的时候，我会找索菲亚说，她也会安安静静地听我说完。如果我和多尔夫想到了什么新的玩笑和笑料，就会去问索菲亚是不是能加拍一个镜头。索菲亚是我见过的最好的人，她根本不会给我什么压力，也从来不大吵大嚷。” 要找到那种做父亲的感觉，除了和范宁生活在一起，斯蒂芬·多尔夫还要尽可能地“冥想”出自己的情感，“呼唤”出自己的父爱。这个时候，他和自己的小妹妹的生活点滴成为了关键。他说：“我有好几个妹妹，她们现在是或者曾经都处在克莱奥的年纪，于是她们便成为了我脑海中的克莱奥。在拍摄的过程中，我时常会把范宁当做是自己的家人那样去对待，因为只有这样才能展示出最为合适的情感。艾丽·范宁是一个非常有天赋的演员，她在这么小的年龄就能驾驭这么复杂深刻的角色，实在让我刮目相看。在生活里，艾丽还是一个小姑娘，一个非常可爱的女孩子。”对于艾丽·范宁的表演，索菲亚也是赞不绝口，她说：“艾丽·范宁绝对是整个剧组的惊喜，虽然她还是个小孩子，但她总是有着出人意料的想法和主意。影片里有很多笑点和玩笑都是她和多尔夫的鬼点子。不得不说，她的确有出众的天赋，是做演员的好材料。” 花絮 ·影片获得了2010年威尼斯电影节的金狮奖。 ·影片的一些创作灵感来自于导演索菲娅·科波拉小时候的生活经历。而且费里尼在《勾魂慑魄》里指导的片段以及彼得·博格丹诺维奇的《纸月亮》都对本片产生了不小的影响。 ·本片于2009年的6月和7月间在洛杉矶和意大利拍摄。 ·影片的原声是由凤凰乐队（Phoenix）制作的。索菲亚·科波拉是该乐队的主唱托马斯·马斯的女朋友。但是在影片的收录了15支单曲的原声带里，凤凰乐队只有两首歌曲入选。据说这两支歌是索菲亚的最爱。 ·原声带里其他的歌曲都大多是摇滚音乐界里的大牌乐队的曲目，其中有FooFighters，ThePolice，KISS和T。Rex等等。 ·索菲亚的父亲弗朗西斯·福特·科波拉和她的哥哥罗曼·科波拉在影片中担任了制片。 ·影片于2010年9月3日在威尼斯电影节上举行了首映，同一天便在意大利进行了公映。 ·虽然影片的故事是虚构的，但是出现在影片之中的马蒙特酒店（ChateauMarmont）却是真实存在于洛杉矶的一间顶级奢华的酒店。 ·斯蒂芬·多尔夫曾经在马蒙特酒店住过5个月，并在那里度过了自己的21岁生日。 ·扮演马可女儿的演员艾丽·范宁是著名童星达科塔·范宁的妹妹。 ·为了准备拍摄溜冰的场面，艾丽·范宁坚持了为期6周的溜冰训练。 【电影截图】： 在某处电影网友评论：赫????最愛的電影，留白很多，我一邊跟朋友聊天一邊看，大量用來代替台詞的留白鏡頭都被錯過，很難感受到愛點。像看電影也是講天時地利人和，沒準他看這片的那天家裡濕度不錯燈光合適心情舒適，眼目所見和電影屏幕一起構成一部電影才能促成這個最愛。是不是？而且之前說過自己最近在看迷失東京，大概是因為太愛這個於是做出嘗試，但是迷失東京的確沒什麼好看。这个片讲的是有了娃你就不是宝宝了！就不能任性了！长大多可怕！其实是个公路片，告诉我们有钱人物质多么丰盛但心灵多么空虚（别说话先给我辆玛莎拉蒂）！竟然停不下来的流水账（当然我一手玩游戏一手放片一点都没觉得此片无聊哈哈哈）。最后那个直升机送人好矫情。好奇跟导演的成长有没有一点联系呢。孩子在自己不知道的地方长大，偶尔相处的短暂时光（吃喝玩乐）变得珍贵美好。声色犬马的人当真正寂寞时发现身边一个可以真正陪伴的人都没有。人有时就会突然有一天变了，或者变坏了，或者变成熟了。。结尾放弃跑车步行代表放弃高速而奢侈的生活，放缓放松脚踏实地；开头跑车原地转圈中间坏掉都是影射变态，无聊，冒险。索菲亚科波拉展现的这些浮华而“平庸”的私人化生活，一定惹毛了刚跨过前现代明星时代的人们，这种影像呈现的“真实”当然脱离了绝大多数人生活经验。于是法拉利，私人浴池，私人钢管舞定制，前戏中睡着成为一根心里无法拔出的刺。看看某些人扯导演和谁睡过云云的，真是够了。人物的不同侧面，给人不同的观感，看似完美光辉的人物背后，尽是落寞和孤独，一个人如果若无法回归内心的安宁，在漫长的生命之旅中，是无处遁形的，人与人之间的陪伴与合作，才是治愈空虚的良药。你被吸引的的那些表象，不过是别人给自己装饰的假象，你是谁，快不快乐，只有你自己知道。心理问题的发现还是有指向性的聚焦于人的迷失感名利双收的生活并没有满足人内心的真正需求普遍性的话题最难的也是如何超越这种普遍性父女关系的切入口相对来说比较稳但相对来说只是浅显地提及到并未做深入探究采用一种在路上的方式来结尾也说明社会问题的解决需要时间开篇音乐舞美很妥帖索菲亚·科波拉的电影很明显偏爱于女性和上流社会，呈现方式非常中规中矩。不过，她的电影中最有意思的是迷失，想必她本人也经常抽烟陷入沉思而思考生命的意义.....应该亲切的称她为“迷失派”。如果你迷失的话，请去看索菲亚·科波拉的电影，所以，再多拍一些迷失的电影吧！7/10.影片着力表现男主无法排遣的孤独感，除了和女儿在一起的欢乐时光。依我看，男主角之所以感觉孤独是因为他没有培养出一种正确的爱好投入进去，不像我，攒了大约6T的电影和电视剧，再加上不断购入的书籍，估计这一辈子都看不完了，还哪有业余时间感到无聊孤独？虽然不多，但有美妙的音乐和画面。有几个片段让人难过（男主面对钢管舞昏昏欲睡、女孩在车上落泪、男主在直升机的轰鸣中忏悔、男主独自煮意面......），每个人的内心深处都有无法言说的孤寂与落寞。我们真的能够很好的面对它们吗？斯蒂芬·多尔夫演这种大叔真的很合适就是身高是硬伤Elle快赶上他了全片给人一种什么都没讲的感觉但确实饱含着情绪在内索菲亚科波拉这是恋父情结吧【【这是我不知道第几次在银幕上看见这家米兰酒店了住的时候感觉也没很特别啊……影片充斥着长镜头，法拉利低沉的引擎声，一圈接一圈，钢管舞一钢管舞二，强尼在思索，在开车，在烟雾与酒气中挥霍。索菲亚把节奏弄坏了，镜头死了，女儿出现，眼皮也是耷拉着，父女相处，多少有乐，也该学学阿甘，走出另一种生活。索菲亚科波拉大型自恋作品。多一星给小范宁和soundtrack还是觉得挺差的即使威尼斯金狮实在真的并不认为是靠实力拿的开头十五分钟没一句台词也根本不知道在干嘛很多没意义重复的画面整片光开车就开了半个钟简直法拉利软广
备注：已完结
类型：剧情
主演：比尔·默瑞 拉什达·琼斯 马龙·韦恩斯 珍妮·斯蕾特 杰西卡·亨维克
导演：索菲亚·科波拉
语言：英语
年代：未知
简介：索菲亚·科波拉将执导新片《触礁》(OntheRocks)，比尔·莫瑞、拉什达·琼斯主演，这将是苹果和A24合作的第一部电影，下月开拍。  剧本由科波拉编写，讲述一个年轻妈妈和她有英雄色彩的父亲重新联系，在纽约展开一段冒险。又一部纽约小品，关于婚姻生活和不太典型的父女关系，父亲这个人物好有趣。大概是索菲亚科波拉近年来看起来最舒服的作品。三星半。索菲亚科波拉拍了一部在纽约的家庭喜剧，主演rashidajones。合理怀疑这部电影是为我量身打造的，温馨又可爱。还蛮好看的，不过感觉结局是为了流梅平台强行he的，导演还是借着爹的嘴巴说了：他永远无法抗拒有个新的爱情摆在面前……自从后2/3这个片子也就一路奔着无趣去了??给只露面两次的JennySlate妈妈加一星小清新为啥不能是大才？能把一个疑似出轨故事拍得这么浪漫舒适，好久没在电影里见到如此迷人的纽约了冲着科波拉跟默瑞来的。《迷失东京》后两人再度合作。又一次为idol写的剧本，依然很有趣！三星半SofiaCopplola的片子果然还是要有BillMurray才好看索菲亚一再证明姓科波拉不一定能拍好电影，而比尔莫瑞则一再证明自己“擦屁股”的能力。
备注：已完结
类型：爱情
主演：斯嘉丽·约翰逊 比尔·默瑞 乔瓦尼·瑞比西 竹下明子 安娜·法瑞丝 凯
导演：索菲亚·科波拉
语言：英语 日
年代：未知
简介：东京寂寞的夜空下，两个失眠的美国人在酒吧里相遇了。或许是眼底那份不自觉外泄的孤独令这对陌生男女悄然走到一起，他们在绝望中又若有所盼，暗自期待一次奇遇来改变一切……  鲍勃·哈里斯，逐渐过气的好莱坞影星，悲哀而无力地看着风华一点点逝去。爱情从婚姻中黯然退场，所有生存的激情消失殆尽。生命对他不再有任何意义，仿佛只剩一具麻木的躯壳在茫然行走。哈里斯来到东京拍摄一则威士忌广告，他对这份工作毫无兴趣。回到旅馆，只是一人枯坐，他并不是疲倦，而是彻底厌倦——不仅是对现在的生活，而是对生命本身。  夏洛特，年轻美丽的大学毕业生，正当青春妙龄。她与一位摄影师结婚，陪丈夫来到东京，却发现丈夫完全沉浸在工作中，几乎忽略了她的存在。夏洛特只好一个人百无聊赖地在城市里闲逛，漫无目的地在街上游荡。她突然感到自己对这种状态是多么烦恼，而对丈夫又是多么不了解。  一对同样落寞而沮丧的男女相伴潜入这座城市中，最终在生活隐藏的无限可能中重新找到了信念……迷失东京电影网友评论：第一个孩子出生的日子是你一生中最可怕的一天。你的生活，在察觉之前，已经完了，一去不复返。异国异地让人变得敏感，仅仅一个人的陪伴远远不够。婚后即坟墓。让我想起自己曾经的一个朋友在国外的外遇，明明自己的丈夫就在身边。这或许就是人在感情上的本能。这部电影的画面没有我想象中的美。蓝莓之夜更美。一个青年危机、一个中年危机，貌似相似的迷茫、孤独、迷失，因为不同的背景，走上不同的道路。整部电影透着一种女性的细腻。两个人家庭中的貌合神离，两人间的貌合神离，通过行动、语言、肢体上的对话，达到一种离奇的统一。最后的道别，似乎是对自身的承认，又或许是一种别离仪式。自此以后，重归天涯英文比中文译名有趣，只是关于文化差异的挖掘还是太浅了，像观光客的走马观花，停留在口音身高和浮夸文化的层面。虽然也符合主角的身份，但让异国沦为背景板，仍是对名字的辜负。不过脱丝袜的几段真的恶趣味太过，看得忍不住放声大笑。双方堆砌的孤独感和亲近趋势也是很细腻的，但也只是中规中矩而已。晃动的镜头、平静的叙事、人物角色的状态，显得导演功力十足。迷失、孤独的主题，同是天涯沦落人的相遇，貌似用：是否是爱情，界限是模糊的。但情的真实，又是我们每一个观众都能真切感受的。在影片里，在茫茫的人生道路上，孤独感是我们最忠实的伙伴，所以，无论哪一种感情都能让我们有短暂的融化。看完意外安慰。可能因为比起深刻的交会，这种偶遇同频的链接看起来更触手可及一点。孤独的本质和生活困局不会消失，像是日后某天洗澡的时候突然想起的经历，能尽情完整地告别真幸福。带着刚回来的新鲜记忆，对这座城市体会到年代和文化视角的差异还是蛮妙的，也觉得没那么信息化的时代成全了故事。中年人BillMurray和已婚少妇斯嘉丽偶遇东京的故事。年轻妹子是解决男性中年危机的必备良药，如Spacey的美国美人。异乡的成熟男人对寂寞妹子也特有吸引力。干柴烈火却因为男的失控搞了别的女人没成。另:搞笑的娃娃脸女神AnnaFaris出没!唏嘘今年41了还跟星爵离了婚～一星给斯嘉丽绝世的颜，故事是外国人眼中的亚洲，日本，到了一个陌生的城市，陌生的语言，人群，走马观花的吸收着文化的特征，始终无法好好交流，无法融入，最后离开什么也没有留下过。两个人的相遇，狂欢也好，家庭也好，都逃不过寂寞。陌生人的慰藉最后也是永别（一人去另一个城市的共鸣）同一天看了女主同一年的两部电影，女主脸的可塑性还是很强的，除了最开始基本没有什么违和感。电影寂寥的色调，特别是结尾的画面我很喜欢。两颗寂寞的灵魂，在一个寂寞的城市相遇，最后所有的激情止于一个离别的吻，也是人生的一段幸运了，中间有种王家卫的味道~他的香港和这部片的东京~这个片儿还挺甜的，斯嘉丽水润粉红，衬的中年人更加暗淡无光，无情的时间啊…寂寞好像没有什么大不了的，实际上也没有寂寞：人生地不熟到与医院老太太比划着聊天，一个人游泳到和一群年轻人混在一起，又和红发女人ons，还能吻到斯嘉丽…有点俗不可耐，又让人不禁发笑。与东京的城市建筑、人口密度相当，在这座城生活的人们的神经也充满了随时随地的紧张感，热情高涨的街道，娱乐至上和消费主义，只有夜的宁静才让人清醒的意识着寂寞。片段交织，场景速切，忘年偶遇，我们知道我们在寻找，然而寻找的究竟是什么，在寻找的已被遗忘。生活的本就没什么清晰的主线，与其说只是在东京迷失，不如说一直就没有完全清醒。生活一往无前的进行，需要好好感谢曾经的相遇。那一瞥的舒心，一句你知我知熨贴的话，需要好好的珍藏，因为再不会出现。如果可以，我想我迷失在你的梦里。三星半，虽然男女主都已结婚，但是却在婚姻中迷失，在一个陌生的城市中，同样孤独寂寞的两个人，并没有什么火花四射的干柴烈火，反而一直都是君子之交淡如水地交往。连最激动的一段，也只是浅尝即止的吻。拍广告那段很搞笑
备注：已完结
类型：剧情
主演：艾丽·范宁 斯蒂芬·多尔夫 米歇尔·莫纳汉 本尼西奥·德尔·托罗 罗伯
导演：索菲亚·科波拉
语言：英语 / 意大利语
年代：未知
简介：好莱坞著名的男明星约翰尼（斯蒂芬·多尔夫 Stephen Dorff 饰）是一个终日与酒色作伴的浪荡子，他住在酒店里过着花天酒地的生活。突然有一天，素未谋面的女儿克里奥（艾丽·范宁 Elle Fanning 饰）闯入了他的生活，由于克里奥的妈妈将外出办事，约翰尼不得不暂时扮演回父亲的角色，甚至要带着女儿去参加意大利电影节。在与女儿的短暂相处中他们渐渐建立起了感情，一切都在微妙的变化中，在女儿回家后，约翰尼开始重新审视起自己的生活。                                  
