备注：已完结
类型：喜剧
主演：玛丽莲·梦露 托尼·柯蒂斯 杰克·莱蒙 乔治·拉夫特 帕特·奥布莱恩
导演：比利·怀尔德
语言：英语
年代：未知
简介：1930年代，动荡的芝加哥时常被强盗集团骚扰。乔（托尼?柯蒂斯）和杰利（杰克?莱蒙）本是乐团成员，两人因偶然目睹盗匪史巴克的手下在车库内射杀告密者而被穷追不舍。走投无路之下，他们男扮女装加入一女性乐团，并随该团来到迈阿密。 该团中有位名叫秀珈（玛丽莲?梦露）的异常美丽性感女郎，乔晓得她一心想钓有钱人时，便化身石油王的公子企图得到她的芳心；另一面，杰利也对秀珈情有独钟，可是他却得到一位不知他是男儿身的富翁的不断纠缠，笑话迭生。不久，乔和杰利又遇史巴克一伙，只得再次逃亡，场面更加逗笑
备注：已完结
类型：动作
主演：西尔维斯特·史泰龙 塔莉娅·夏尔 波特·杨 卡尔·韦瑟斯 布里吉特·尼
导演：西尔维斯特·史泰龙
语言：英语 俄
年代：未知
简介：大家时常设想人与机器的竞赛，本片则将它付诸现实。洛奇好友在与苏联发明的机器拳击手比赛时，惨遭毒手。于是洛奇复出，为好友报仇。尽管影片的结果不言自明，并无悬念。但其惊心动魄的拳击场景仍会让人提心吊胆。为拳台上的上的洛奇捏一把汗。洛奇4电影网友评论：标配的洛奇故事，闪回上集片尾作为开始，苦战之后获胜发表肺腑之言作结束。来到第四部了，本土的拳击赛已经无法再使用，于是将舞台指向美苏争霸环境，很幼稚地以美国拳击手和苏联机器人般的禁药拳击手对战为题狠狠黑了苏联一把。史泰龙执导的这些续集一直在吃洛奇1的红利，因为人物的建立在第一集，后期利用形象赚钱就可以了，反正洛奇是打不死的，意志力惊人的，剧本只要符合跌宕起伏就不失观众，这集祭奠了好友阿波罗，以复仇为引子远赴苏联，还将台下的一众苏联人（甚至总统）折服，然后以洛奇之口喊出：人人都可以改变...诸如此类的英雄式感言。全片1/3的时间都是在闪回和拍MV--训练场景（应该感谢第三集和这集的音乐制作Survivor乐队，没有配乐的支撑，这片可能只能拍到40分钟）2/3各是两场前后拳赛，这实在是太粗制滥造了。虽然已经是完全套路了，却是二三四我看着最有感觉的一集，因为它的声画环境已经无限趋近于我童年看的所有动作片。八十年代劲朗的rock串起的几幕看得很嗨，中间训练那段挺有意思，对比了“从劳动中走出来”的共xx义在用激进的科学实验打造不切实际的超能战士，作为美帝精神代表的洛奇却在生活劳动中强身健体。国家举国体制豢养出身体机能超强的运动员，通过打败价值理解与自己有异的国家的对手，来为自己的意识形态提供说服力，这问题看来始终存在。影片用了不少谍战片才有的打光来表现苏联人，殊不知共军所有大会都是光明的大会胜利的大会，会场里不会有影子的。和前两集相比，片尾决战已经拍得完全不一样了，用劲歌劲曲串起拳赛大多数回合，告诉观众“有人在打架，而且打得很激烈就是了”，典型的八九十年代动作片模式。阿波罗表现出来的美国精神就是一副言必称fighter，有杀手的本能，没有挑战没有战争就活不下去的极富侵略性的好战精神？这道很符合美国的国家形象。打着捍卫美国的旗号去嘲讽、挑衅、激怒别人/国，被打死以后又装出一副受害者的形象，再去所谓的复仇以后大家一起高潮意淫一番。德拉戈在美国出场被全场观众嘘主持人屁都不放，洛奇在苏联被观众嘘主持人却说什么从未遇到过如此具有敌意的观众。呵呵。到了最后满怀敌意的观众开始呼喊洛奇的名字是在暗示苏联人民对美国精神的认同，苏联gov不得人心。最后的讲话摇身一变把自己和所代表的美国打扮成了爱好和平的一方，而冷战的另一方就成了troublemaker。意识形态蛊惑下拍出来的片子就算是史泰龙也不能掩盖其恶臭。最近粉上龙格尔，来看大叔早期的电影啦:D三星给他：一星给屁股下巴，一星给顶天立地的长腿，一星给汗津津的蜜色皮肤。剩下一星给JamesBrown。看到这个天神下凡级别的颜值和肉体，我就觉得值了，所以推荐。但老实说这个故事真的很无聊，尤其是最后苏联人民反水的剧情不知道是哪个天才想出来的，画蛇添足不足以道尽其智障程度，给水熊安了四条长颈鹿腿差不多。这片子最大的意义可能是又一次展示了年轻史泰龙和龙格尔的美貌并且带来了奎迪系列吧。过几天去影院又能看到甜美的MBJ宝贝了。8.0.仍是一部出色的续集。西尔维斯特史泰龙的表演有所提升，情感转变都很不错，还有就是长了胡子很像复联3里的美国队长。卡尔韦瑟斯饰演的阿波罗死的非常可惜，很让人惋惜。杜夫龙格尔饰演的苏联拳王也非常不错，无论是动作戏还是台词都演的非常到位。塔利亚夏尔和波特杨依旧作为洛奇的左膀右臂起到关键的作用。两场拳赛都很不错，尤其是最后一场，非常振奋人心。洛奇在俄罗斯晨练的剪辑相当棒，使人热血上涌。保利对机器人管家态度的几次转变也很有寓意。6部都看完了，还差一个creed，史泰龙真是很符合这个形象傻大个当时那种坚持对人生的热爱，心中的猛兽，很赞！第五步略微感觉拍摄方式跟前面的变化了，不过情怀真的是情怀，看到最后听到那熟悉的音乐响起（慢节奏是悲伤，快节奏是励志），rockytimeisover，so，iguessgoodbyerocko，thanks，life重要的是你能承受得多重，peace.yo#洛奇补全计划#这个系列到了这一部终于玩出了一点与众不同的感觉，加入了冷战时期美苏争锋的时代背景，也让本片有了一点主旋律的意味，感觉之后的不少香港和内地的主旋律电影都借鉴了这个套路，总体来说亮点不多，拳击场上的比赛拍了这么多集也已经没有什么新鲜感了，激昂的音乐配上史泰龙的招牌表情还是一如既往熟悉政治产物内容能拍的很少，作为全系列最短的一部，还是没什么好说的就变成MTV专辑了。那个年代各位明星都义无反顾地投入到了为冷战最后的胜利添上一把火的事业中啊。打完了还要来上一句“我不是针对谁，我是为了世界和平。”这么不好看却还是全系列票房最高的一部，所以老百姓才不想看什么普世的呢。。我是以一周一部的频率来看的，不知不觉来到第四部了。洛奇在美国算是打遍天下无敌手了，这次决定打出国外，这样发展也算是理所当然了。可是，打还打，打的却是一个没有拳击经验，只是通过药物和锻炼造成的拳击机器....总所周知，你只是力量大，没经验想打赢前拳皇是不是有点说不过去呢？“即使你忘掉一切，依然不能改变什么。你和我甚至都没有选择：我们天性如此，不可能像收音机那样随意开关。我们必须战斗，因为我们是战士；没有挑战，没有战争的话，我们就与死人没分别了！”阿波罗这段话很赞，但是电影本身质量实在一般：Flag立得很突然，主旋律显得也很勉强……依然是经典的洛奇电影。这回是阿波罗被俄罗斯拳击手打死，洛奇为了美国拳击远赴俄罗斯打擂。又是各种的励志，各种的刻苦训练。然后上台刚开始又是一顿被暴打，然后最后把敌人拖垮，KO对方。经典励志电影，但依然看得热血沸腾。话说，洛奇最拿手的，也就是他太抗打了，怎么打不死。洛奇4:大战苏联钢铁巨人，类型:科幻，冒险。充满了80年代廉价科幻片的味道，大段大段的劲歌金曲串烧蒙太奇，奇怪的机器人管家，苏联人的"丑陋"嘴脸。剧情过于主旋律，结尾拳击套路毫无新意的照搬第三部。即使是剧情套路完全效仿这部的叶问2，都拍的更好。6.5/10
备注：已完结
类型：剧情
主演：史蒂夫·麦奎因 达斯汀·霍夫曼 维克托·乔里 唐·戈登 安东尼·泽比
导演：富兰克林·沙夫纳
语言：英语
年代：未知
简介：导演:富兰克林·沙夫编剧:达尔顿·特朗勃/洛伦佐·森普尔主演:史蒂夫·麦奎因/达斯汀·霍夫曼/维克托·乔里/唐·戈登/安东尼·泽比类型:剧情/传记/犯罪制片国家/地区:美国/法国语言:英语上映日期:1973-12-16(美国)片长:151分钟又名:恶魔岛/巴比笼/蝴蝶IMDb链接:tt0070511巴比龙的剧情简介······ 绰号巴比龙的亨利·查理尔（史蒂夫·麦奎因SteveMcQueen饰）正要被流放到圭亚那一个名为“魔鬼岛”的苦役营终身服刑。查理尔因被控杀害一名皮条客而被捕入狱，可他始终认为自己是冤枉的。在押运船上，身强力壮的查理尔保护了一个带着眼镜狡猾的知识分子路易斯·德加（达斯汀·霍夫曼DustinHoffman饰）。为了洗刷自己的罪名，查理尔从他踏上“魔鬼岛”的第一天起，就开始在德加的帮助下策划越狱逃跑。然而“魔鬼岛”地处荒蛮之地，四面环水，并且到处流行着可怕的疾病。查理尔一次又一次地逃狱，又一次再一次地被捉回。十多年来，他仍孤注一掷地抱着一袋椰壳跳下大海逃生。 美国经典越狱冒险剧情片《巴比龙》，根据法国囚犯亨利·查理尔于1969年发表的同名畅销书籍《巴比龙》改编而成。巴比龙是亨利·查理尔的绰号，绰号得名于他胸前蝴蝶形的纹身。本片荣获1974年第46届奥斯卡金像奖剧情类最佳原创配乐提名，并获得1974年第31届金球奖电影类-剧情类最佳男主角提名。 巴比龙电影网友评论：拍得很稳！叙事、摄影、表演、配乐都很常规，但故事实在是个好故事！人物动机合理，人物情感转换自然顺畅合情合理。巴比龙的表演虽然比霍夫曼差一点，但两个个性鲜明的人物可以深深扎在观众心里。他们之间的感情也塑造得非常好，男人的友情，不就该如此么？难忘最后一个镜头，巴比龙漂流在湛蓝的大海上，对着天空大喊：我还在这里！麦奎因演技无敌，比铁窗喋血的纽曼更出彩。有人说过，当欲望被限制，才能显出人格的高低。巴比龙在禁闭的2年，简直不能更惨，却依然没有出卖朋友。作为观众，我不止一次的想，就这样活下去吧。但巴比龙没那么怂，当他抱着一袋椰子跳下怒涛，真的让人湿了眼眶。如果上帝为了关上一扇门，那你就把门踹开叙事不够紧凑，连贯性不好，节奏前松后紧，时间的跳跃感太强，所以观感略显冗长，带有六七十年代同类影片贪大求全的毛病，但是无损其个人史诗的艺术成就，讲故事不如肖申克，但做的比前者更极致。巴比对自由的坚定追求和邪恶残酷的恶魔岛体制的反人性，道貌岸然的帮凶与卑微善良的援助之间，对比很强烈巴比龙最终还是获得了自由，终究还是没有什么可以关住他，心在远方，终将到达。当欲望被克制时，才能显示人格的高贵。"巴比，我必须告诉你一些事”，“路易，你不必说任何话，”。“我必须说对不起”，“我了解”。“你会死的，你知道”。“也许“，”不要尝试“，那个拥抱好暖。。。。。。像一出小剧场电影，边上的人似乎都不存在，只有主角们。看的时候有很多影像出现，比如肖申克的救赎啊，freedom啊之类的，不过最后崖上那一跃还是很英勇的。站在原地安于现状过相对舒适的生活还是奋起冒险追寻自己无比向往的自由？永远是个问题吧，没有对错之分，在于自己的心❤。回头看原版，基本上新作没有什么更改的情节和事件，基本上是重复的。所谓意志的胜利。穿插了一些回忆情节，一些幻想部分。这版是音乐会，新版是放电影金刚。麻风病好渗人。中美洲，未开化，少数民族，原始土著，异域风情。又是老修女们举报了他。谁也不值得信任。因为，人性不值得。无论受尽多少非人承受的折磨，都没能磨去那颗追逐自由的心。坚强，勇敢，都已经不能够很好地去形容他——巴比龙。什么是患难之交，就是你为了救我被关禁闭，我买通看守给你食物，你被逼供宁愿等死也绝不松口。刻在生命里的信任与支持，是多么令人可敬的真挚感情啊！更現實也更離奇更夢幻的越獄故事，鏡頭的敘述是壓抑古板的，克制的情緒唯有海上的陽光明媚得以將其釋放。沒什麼可以抵擋自由的召喚，麥奎因滄桑的容顏寫滿不屈的反叛，每一次夢想的破碎都無法擊潰他的信心與靈魂。金像獎大製作的確足夠強勁有力。①史诗一般的电影，尤其是前半部分②久陷缧绁，身心俱损，形神俱散③平静旖旎的部落生活更加反衬了自由的珍贵④你喜欢小龙虾吗？⑤对于自由，忠心不渝，矢志不改，因为有些鸟儿是关不住的，他们身上的每一片羽毛都闪烁着自由的光芒2016.12.09——这是一个用钱逃亡数次后得出的结论，最终因为修女对珍珠的贪婪而被抓。法国某个殖民岛的监狱，一个杀人犯和一个证卷伪造犯，互相帮助逃离小岛，第一次失败禁闭2年，第二次失败禁闭5年精彩至极！特别是黑牢求生和几次越狱的片段都是惊心动魄。而剧情好在每次都是在意料不到的情况下再次被抓。虽然片源画质渣配音音效差，但丝毫不影响精彩程度。最后男主的那份执着和海洋画面会让人印象深刻。最绝望的可能莫过于眼前除了无际的大海没有任何而这最绝望的却也是唯一的希望对自由对活着如此的执著最后跳下海的瞬间便是巴比龙的一切是死是活已经无法重新选择而命运最终给了他真正的自由...
备注：已完结
类型：爱情
主演：克拉克·盖博 费雯·丽 莱斯利·霍华德 奥利维娅·德·哈维兰 托马斯·
语言：英语
年代：未知
简介： 一九三七年，东北被日军占领。顾平安(胡杏儿)和亲如兄长的田孝义(吴卓羲)带着病重的母亲投靠南京最大米商、亲父顾万齐(刘丹)，在顾家受尽冷眼。 七七事变，南京沦陷。安惊悉跟她一起长大的义原来是日本军官松田毅(石修)之子！她更发现视为未来丈夫的义，竟跟父亲的姨太太郑月凤(唐宁)相恋。 其后，一日本军官垂涎安之美色，为日本人当走狗的潘世昌(陈锦鸿)把她包下，安千般不愿。后来，安竟爱上了这个原先恨之入骨的汉奸……乱世佳人电影网友评论：瑞特最后为什么选择离开斯嘉丽？这个男人整部剧都在隐忍，一直默默守候，他忍受了斯嘉丽所有的任性！可是斯嘉丽并未察觉瑞特内心的痛苦，或者说他隐藏的太好，而她太粗心，又或者说她从不曾真正关注！斯嘉丽太自我，她为人处事只有她自己，而瑞特对于她来讲就是一棵永远立着的大树。终于有一天，树倒下了，瑞特走了。瑞特不是不爱了，而是他再也没有能力继续，他觉得他的存在根本就是一个错误，随着时间的流逝，斯嘉丽的态度让他判定这个女人永远也不可能接纳他，所以他选择离开，他不想伤害任何人，他只是成全别人，并有尊严地离开！这也是瑞特这种男人对于爱情与人生的理解！乱世佳人里的斯嘉丽是个有主见，性格强势的女人，但她一直判断瑞特是个花花公子，而从未将他的真诚放在心上，更多只是利用。我还是很欣赏瑞特这种男人的，绅士的典范不过如此昨晚看的，四个钟，将一群人的故事一段爱情放在那种动荡的战争年代，时代虽然动荡，但战争中的人却特别动人:斯嘉丽的生命力与活力，美兰妮的善良，白瑞德的爱，可爱的奶妈与仆人，尤其是那些黑人仆人，尽管后来的黑奴制废除但是他们依然跟随自己的良心去维护斯嘉丽一家人。女主虽然是有瑕疵的不那么完美的却很真实的姑娘，她照顾着身边的人守着自家的庄园但嘴不饶人，精明又自私，为达目的不择手段，但很善良能干非常坚强，很可爱。她和白瑞德都太骄傲，永远那么口是心非互相刺激，这姑娘有时候傻的可爱，但是又还挺幸运的。相信他俩最后还是会幸福的在一起的。伟大的爱情经典，美国南北战争背景下两对男女的爱情故事。恃宠而骄且坚毅勇敢的斯佳丽作了半天最后才明白爱情的真谛，而傲慢自大而富有征服欲的白瑞德已经离他而去，艾希礼看透了一切对斯佳丽说你已经占有了所有男人的心，他知道梅兰妮才是完美的化身且适合自己的人。剧本起承转合很棒，主要角色和配角都塑造得有声有色，配乐缠绵悱恻，场面调度大气精巧。伟大的爱情经典，宏大历史背景下两对男女的爱情故事。恃宠而骄且坚毅勇敢的斯佳丽作了半天最后才明白爱情的真谛，而傲慢自大而富有征服欲的白瑞德已经离他而去，艾希礼看透了一切对斯佳丽说你已经占有了所有男人的心，他知道梅兰妮才是完美的化身且适合自己的人。剧本起承转合很棒，主要角色和配角都塑造得有声有色，配乐缠绵悱恻，场面调度大气精巧。我想，这篇所有的男一男二男三男N都是女主思嘉的配角吧。自带闪光的个性，配上一波三折的人生以及南北战争的大背景，这简直就是传奇啊。也许有人会遗憾，最爱她的白上尉最终还是离开了思嘉，但她的前两任丈夫难道就不爱她吗，不，也爱。到了最后，虽然她追着白上尉，乞求他不要离开，但我仍然感受到她最爱的仍是她自己。09-05-2017/确实是一部非常优秀的作品。刚开始看的时候觉得斯嘉丽貌美、愚蠢、自大，不顾一切地爱着艾士丽，又很勇敢可爱。但当家庭发生重大变故的时候，她不断牺牲自己，勇敢地为陶乐庄付出一切、赚钱的时候，她确实成长了，并且果敢、坚强。再和瑞特生活在一起的时候，由于她对艾士丽的爱让瑞特嫉度崇高与庸俗的共生。斯嘉丽在战乱中能展现出超群的坚韧和眼界，在感情里反倒陷入漫长的计较和纠结。艾希礼诚然只是爱的幻象，白瑞德其实也并没有她所想的那么不可或缺，她不需要靠任何男人活着，自有脚下的土地和心底的自尊支撑着她。那个在苍凉夕阳下举着萝卜向上帝发誓的身影，才是斯嘉丽真正的气性。四小时大作。南方视角：北方胜利了，但是非常邪恶（XD），在此基础上进一步描绘南方白人黑人的非紧张关系，两者算在一起，简直就是政治正确的集大成之作啊！（美国人是怎样一步步走向偏狭的）每个人物都塑造太成功了，爱情中的人物更让人爱恨交加；将土地与人物绑定，初步形成一种“南方精神”这么多年一直拖着没看电影，因为一直很固执不再看过书以后看电影。结果这个电影每个细节都符合我的想象，每个演员的表演，连样子都是。我简直没看过这么丝丝入扣的男女主角。好迷人好迷人好迷人。感觉一下子回到中考前完全没复习连看一个星期飘的我，还看了两遍。费雯丽你简直美炸了。爱撒娇的贵族出轨少妇咎由自取的故事无法否认精致的服化道复杂的场面调度在当时绝对是很牛的但是在现在看来有的地方人造光源的痕迹太明显了而且大时代背景没有我想象中叙述的那么清晰，人物都是贵族了参与的活动应该更多一点，表演也是比较典型的话剧式更偏向爱情而非战争吧这是癸酉版红楼梦！不过那初登场的绿白裙子真的好惊艳啊还有我也真的很不喜欢斯佳丽……力顶梅兰！（还有，推荐大家看书，我觉得比这部电影要好……确实感觉看下来相当有钱……费雯丽每个阶段穿的衣服都十分美而又十分得体……每个人物的服化都十分得体又完美共是四小时，把所有的重要情节全都想表现出来，估计对原著没有作任何修改，反而会让没有看过原书的人觉得人物的性情和剧情的推进缺乏连惯性。当然，几个主要人物都雕刻出来了，但是终究……它本来应当增删修剪之后，改编成好几部电影，而不只是一部。
备注：已完结
类型：爱情
主演：奥黛丽·赫本 格利高里·派克 埃迪·艾伯特 哈特利·鲍尔 哈考特·威廉
导演：威廉·惠勒
语言：英语,意大利语,德语
年代：未知
简介：欧洲某国的安妮公主（奥黛丽·赫本 Audrey He burn 饰）到访罗马，国务烦身，但她又厌倦繁文缛节。一天晚上，身心俱疲的她偷偷来到民间欣赏夜景，巧遇报社记者乔（格里高利·派克 Gregory Peck 饰）。二人把手同游，相当快乐。公主更是到乔的家中作客并在那过夜。 不料乔无意中发现了公主的真实身份，他决定炮制一个独家新闻，于是乔和朋友、摄影师欧文（埃迪·艾伯特 Eddie Albert 饰）一起带公主同游罗马，并且偷拍了公主的很多生活照。然而，在接下来与公主的相处中，乔不知不觉恋上了公主。为了保护公主的形象，乔只能忍痛抛弃功成名就的良机，将照片送予了公主。 安妮公主在经历了罗马一日假期后，反而体验了自己对国家的责任，毅然返回了大使馆，为了本身的责任而果断抛弃了爱情
备注：已完结
类型：喜剧
主演：朱莉·安德鲁斯 迪克·范·戴克 DavidTomlinson
导演：罗伯特·斯蒂文森
语言：英语
年代：未知
简介：影片讲述的是一个反映人性的故事，父亲乔治（迪格·梵戴克饰）在银行工作，时常认为子女不务正业，遂带他们上银行学习做事。但是儿子迈克和女儿珍生性调皮，使得保姆亦辞职。迈克与珍祈求理想的保姆，于是仙女玛莉（茱莉·安德鲁丝饰）应征而来，她喜爱孩子并教授孩子们如何在受挫后寻找快乐之道。正在这时，乔治因误会而被总裁辞退，仙女也离去，乔治才感悟如何向子女表达爱心，并开始了解除了钱外，还有很多值得珍惜的东西 欢乐满人间电影网友评论：带有ideology的喜剧，许多梦幻童真元素，拯救世界的仙女，历史和时代意义，过了这么多年经久不衰地inspire现当代的电影和电视剧……我要就地写影评了，太喜欢了，让我想起狄更斯，想起firstfeministmovement，都是非常恰到好处的。最妙的是和喜欢的朋友在圣诞前夕窝在不会天亮的小镇，一边看电影一边调侃倒放抠图的小细节，进行（不恰当但非常relatable的）现代脑洞联想（毕竟电影年代久远，用现代眼光看有种anachronistic的幽默感），大概是我为数不多喜欢人类的时刻。最后我又哭了，我好喜欢MaryPoppins，简直是国民imaginaryheroofhappiness，因为everythingisgonnabealright，因为utilitarianismcan''tbeforever，因为一切都会好起来呀。【其实理智来看这部电影很escapism，但既然我就是这么过的，那又未尝不可呢...】听说下周（时隔54年后）要出续集，不看好，这周就找来原版的经典温习一下。畅销书改编，欢乐满人间，你懂的，正能量满满就对了。特技和音乐都是加分项，当然得以当年的标准看了。电影就不多说了，来聊点幕后的吧。本片头衔很多，什么百年百大音乐剧第六名、烂番茄百分百、老迪士尼的巅峰之作（他唯一一部提名奥斯卡最佳影片的作品）、至今仍是获奥斯卡提名最多的迪士尼影片（13项）等；但最引人注目的还是JulieAndrews凭银幕处女作就拿下奥斯卡影后，一年后又出演《音乐之声》直接登上事业巅峰。其实Julie此前作为《窈窕淑女》百老汇版的主角，电影版被赫本取代就引来一片哗然（赫本是靠配音的）；有趣的是《窈窕淑女》与本片同年角逐，最终前者拿下最佳影片，而后者拿下最佳女主，也算是。。。Supercalifragili半年前因为看了《大梦想家》对这部产生了兴趣，半年后才终于看掉。50周年纪念版画质真的好棒喔，带着老电影的粗糙感又总觉得比现在的电影更加色彩斑斓。真人与2D动画同画面是第二次见，仍旧是满满的惊喜与新奇感。歌舞片段好多（生气时候突然唱起歌其实还挺奇怪的），最喜欢喝药和烟囱那两首，真的好好听哦。合家欢剧情虽有些幼稚但丰富的想象力却让人一瞬间有了回到童年的感觉，温馨又特别美好。MaryPoppins真的好美啊，喜欢她优雅又不失诙谐的性格。万分期待EB版魔法保姆惹，这个角色真的好适合她呀。1摇篮曲，我真的听睡着了。。2挺多歌舞情节都挺莫名其妙的。。对歌舞片确实有点欣赏不来，就算是心目中绝对经典《雨中曲》中间有一段我也是跳过的。3但是还是有很多调子听一遍就可以哼一年。let''sgoflyakite!那个烟囱歌其实很不好听。。可是最洗脑。。4片尾字幕告诉我那个老头是迪克范戴克演的，确实没想到。那个Bert真的挺夸张的。5看这个电影主要是为了看大梦想家。6玛丽波平斯真的好美，怪不得小孩子都喜欢她，这对于孩子们来说就是一场还未理解就太早醒来的梦啊尽管剧情很拖沓，但要的就是这种天马行空漫无目的，想到哪儿玩儿到哪儿的感觉。MaryPoppins其实是来拯救大人的。真的佩服迪士尼那时候的那股劲儿，尽管技术有限，但仍然坚持把最五光十色的欢乐搬到大荧幕上。过了五十年再看这部电影也没觉得太过违和。每一首歌都那么好听，编舞也是经典中的经典我是不喜欢这种生硬与放下成见的，虽然说作品的整体意图就在这里。这样就显得有点大材小用了，毕竟一切形式都维持着表面的作用，音乐为了喜剧。可是这毕竟也太乱了吧。我并不需要这么多场眼花缭乱的戏去达成一个目的，最后还觉得适得其反了。最后只想说，如果与苦衷作对比，这更像是避而不谈，更招惹厌烦我的妈呀看的非常痛苦了，看得时候觉得时间过的特别慢，对我来说一点都不欢乐，因为无心所以后面看的时候连剧情都没记上。当然里面有些情节还是有趣的，什么旋转木马啊那个巨长的单词啊，还有动画和真人的结合。只是后面越看越无聊，看到垂桌。会期待新版但很希望当年原著坚持一下没让它拍成。。。。没看过原著，本来至少应该跟《大梦想家》搭配着看的，但相隔太久实在没法发现什么有趣的梗了。其实就算按照当时的剧作模式来看，这部也属于俗套得不及格的那一类吧？不过还是很可爱很喜人啊，Supercalifragilistic-expialidocious！这周刚温习完看罢既欢喜又悲伤。但是在迪士尼奇想花园各处角落听到的marypoppins歌曲又唤起了感动~tuppenceabag,let''sgoflyakite,还有最棒的aspoonfulofsugar~最喜欢迪士尼歌舞片了?非常治愈。。。我哦~又一部原声带洗脑20年方得见真容系列。迪士尼本人对本片全情投入使其成为艺术成就最高的迪士尼电影之一，在影史留下了不少烙印：超越时代的真人与动画结合场景，多项传唱世界的经典曲目，让朱丽·安德鲁斯以演员新人的身份赢得最佳奥斯卡女主，以及与原著的分歧少年時候不大能欣賞歌舞片，如今倒是會主動找來看。這部片子充滿童心的奇幻色彩，看了一晚好心情。這種電影體驗，用如今的話說，也是虛擬人生了，畢竟現實生活裡的今生今世太過有限，而在藝術的世界裡才有更廣闊的自由。期待去電影院裡看新版的體驗～为新版而补（其实当年看完SavingMr.Banks就应该补的）。看完演员表才发现当初歌喉靓丽的JulieAndrews最近居然给《海王》里的三叉戟守护者配了音，所以MaryPoppins跟DC和漫威（勇度）的联动都已达成？
备注：已完结
类型：喜剧
导演：查理·卓别林
语言：英语 世界语
年代：未知
简介： 犹太理发师在战场上受伤失去记忆，被送入医院。二十年后，**者辛格尔上台，理发师的老友发现他酷似**者辛格尔。不久，理发师和朋友被冲锋队逮捕，两人换上军装，设法逃出。与此同时，辛格尔正好在附近打猎，被前来追捕逃犯的冲锋队误认为理发师而打昏，而真正的理发师却被当作**者受到隆重的欢迎，一场令人捧腹的喜剧由此展开……大独裁者电影网友评论：第。。次看。理发师被锅打到时跳舞的长镜头希特勒玩地球仪的长镜头抽签吃布丁时的默剧吃芥末后两人的默剧在理发师和女友出门时听到希特勒演讲的特写卓别林第一部情节完整的喜剧希特勒演讲时奇怪的发音并不影响观看和理解，我一直以为高等的喜剧和实验剧有互通之处。(不过墨索里尼的表演和卓别林表演对比后差距就很明显––我想起卓别林自己的《香港女伯爵》的马龙白兰度来。––像《家有喜事》周星驰的喜剧表演和其他人对比就明显看出差距卓别林这个电影出来的时候，日本还没偷袭珍珠港，美国还没对德宣战，希特勒墨索里尼还在欧洲肆虐。想想就觉得很牛啊，这是多伟大的勇气啊。剧情一般，最后一段演说比较震撼，是卓别林借理发师之口说出了自己的理想，而且是在那个战争阴影笼罩人类，中国人民和犹太人民正在承受战争之苦的时候。向卓别林致敬。永远的大师。曾认为「台词是噪音」的卓别林的第一部有声电影。用听起来像德语其实并不是德语的“自创语言”来表达了大独裁者的胡说八道和一派胡言。即使放入了台词，也无法掩盖他身体的表现力非常的强大。最后一段的演讲让整部影片再得到了一次升华，反对战争，强调人道主义精神。非常值得一看。网易云音乐听到一首歌直接剪取了这电影最后一部分的演讲，听着真有激情。卓别林的喜剧绝对的足以成为后来的楷模，他的《城市之光》看过不止一次，《淘金记》《摩登时代》等等都看过。卓别林的这部战争片依旧不聚焦战争的残酷，而是一如既往的从小人物出发，用小人物来发声。配乐也超级赞，爱情也棒。前面洋洋洒洒地玩讽刺，最后的演讲简直石破天惊#Thehateofmenwillpass,anddictatorsdie,andthepowertheytookwillreturntothepeople.Solongasmendielibertywillneverperish.好奇这部片是如何在纳粹最嚣张跋扈的1940年代过审上映的，是因为卓别林是英国盟军的导演演员缘故么？实属勇敢。最后高潮的演讲很慷慨激昂；5个怂包挑蛋糕吞硬币那段把我笑惨了…自导自演两角，真的厉害。年代久远的缘故，有些桥段今天看来可能有些无趣，但瑕不掩瑜，经典依然精彩。卓别林的喜剧之所以伟大，正在于其的这种人道主义精神。很多笑料如今看了也妙趣横生，模仿独裁者的段落都是讽刺感十足，最后结尾的演讲也是颇有社会主义色彩。拍一部好的喜剧很难，拍一部伟大的喜剧更难，在1940年如此明确地疾呼对法西斯主义的无情抨击，确实是一种勇气。第一部完完整整看下来的卓别林电影。前几天一直在刷基顿的短篇，特别喜欢，总觉得是真正的视觉喜剧，不明白为什么名声不如卓别林。今天看完大独裁者有点明白了。基顿是真的用心在搞笑，而卓别林是用心在讽刺。基顿是靠人格魅力，卓别林则靠着厚重的主题。没法比，也没必要比。相对于卓别林的其他电影，少了许多欢笑和幽默，多了许多辛辣的讽刺和深刻的镜头语言，更像是一个带有浓烈政治色彩的对抗法西斯的武器，是一个在黑暗年代带领世界被压迫人民走向光明的“圣经”。1889年虽然诞生出希特勒这样的恶魔，但幸好，我们也拥有卓别林这样的天使。极富魅力的故事与表演，纳粹统治者和统治下的社会都展现的荒诞趣味，更充满讽刺，但从理发师被抓后，平稳的电影节奏似乎被打乱，结局稍显得仓促，但结尾的演讲才是本片的灵魂，其中意义也超越电影，卓别林不只是一个电影艺术家，也同是一位伟大的人道主义者。他是带着泪讲完的.Thewayoflifecanbefreeandbeautiful,butwelosttheway.Ialwayslikewalkingintherain,sonoonecanseemecrying他多孤独有声的卓别林笑料少了很多，对极权和纳粹的嘲讽还是很棒的，但中间大部分地方都太无聊。最后的演讲是精髓，但看完齐泽克说群众的反应的镜头，再联系下中苏工党，电影最后原来仍是个悲剧，西斯极恐。但还是不喜欢这部电影，80%都很无聊
