备注：已完结
类型：国产剧
主演：殷桃 王雷 李乃文 帝莫西•谢尔盖耶维奇 徐嘉雯 丁嘉丽 王佳佳 康爱
导演：毛卫宁
语言：汉语普通
年代：未知
简介：主演：殷桃/王雷/李乃文/帝莫西•谢尔盖耶维奇/徐嘉雯/丁嘉丽/王佳佳/康爱石/维拉•里诺娃/周骏/陈逸恒/李光复/张志忠/曹可导演：毛卫宁语言：汉语普通话地区:中国大陆编剧：高满堂类型：剧情/爱情上映时间：别名：雪乡绝恋用户标签：殷桃,爱情,年代,国产剧,电视剧,Y殷桃,W王雷,毛卫宁片长：imdb编号：故事发生在上个世纪50年代末至本世纪初，讲述的是北京广播专科学校女大学生文艺秋与同学万声、同事宋绍山、苏联功勋播音员卡佳等人之间的曲折爱情故事。由于特殊的时代背景，这段跨国恋纠缠了几十年，主人公之间历经着离别、相思、等待、重逢等重重磨难，但是每一个人都没有放弃对于爱情的执着与追求。爱情的边疆电影网友评论：现在看电视剧电影，不太纠结逻辑了，因为这世界太多不符合逻辑的真人真事了。剧中的几位主角，这辈子都值了，无论是单恋想开了变友情、始终相爱，还是只有亲情仍然单恋，总归是爱了，而且重点是，人都是很棒很重情的人。每个人心里都有一份深重的爱，这是与生俱来的吧，但很多很多人一生都没有遇见值得交付这份爱的人。剧中人的一生，在不同层面来说，都很苦，但也很精彩，很值。对我这种人来说，就像知道跳伞一定巨爽巨值，但我真的不一定敢去玩，又会考虑很多很多，担心绑在一起的教练心理状态不稳定、设备有故障、操作失误、吓晕、光闭着眼睛尖叫没有看景啥的……前不久一位老师说过，看电视剧只看第一集和最后一集就好，剧集过长的电视剧进度缓慢，浪费时间，确实也有道理。这部电视剧我没有看完，因为它剧集有点长，作为一个学生没有那么多时间来细细品味，它制作精良，情节有序推进让人不舍得快进，是一部充满年代感的好片。我看了这部片子剩余的剧情介绍，导演他确实已经达到了拍这片的目的，从剧情中的每一个人，我都能看到他们的执着，无论对于爱情还是对于事业，总能让人再次相信生活的美好，坚定自己的信心。文艺秋这辈子值了。有三个真心实意爱她的人，怎么作都有人帮着。每个演员演技都在线，唯有中文文眉眼的邪气吓人大文文呲牙咧嘴不舒服。最喜欢万声，最喜欢看养猪场的日子，又欢乐又温暖。遇到那主任这样的领导是大幸运啊。后半段有很多注水和不合逻辑之处，但瑕不掩瑜。万声的歌、老宋的痴、维卡的执着一颗星给王雷，一颗星给乃文，维卡和桃子加起来一颗，道具啥的给半颗，基本上没啥纰漏。编剧就不给了，我不相信有这么执着的爱情，因为爱情拼不过时间，拼不过孤独，甚至拼不过换季时候，冰凉的被窝。剧情过于理想化，但被演员的光辉遮眼，不显得那么矫情了。好演员能拯救一部戏！相对比较复杂的一部跨国恋电视剧，男女主人公各有几段比较复杂的情感纠葛。小说的主旨是想让年轻一代找到爱情的真谛，相信爱情。很难讲这部电视剧是否成功达到这一点，我只能说我比较喜欢这部剧的前半部分和后半部分，比较纯粹简单。真正吸引我的是剧中四大主演的演技，真的满分!几位主角真的是到位了…年轻演员扣分有点厉害…但这部片子真是太好的爱情教材…大抵一辈子能梦幻到的也就是这样的陪伴…虽然演员本身不能外语是有点出戏.但感情没有少已是很难得了~最后虽然有点拖沓但能理解编剧多么想把爱情里所有的琐事,伤害,包容都说出来的执念啊~特殊时期的年代剧真不好拍，尤其是解放初到改革开放前这段时期，物资短缺、百废待兴、精神文化贫乏，服装土里土气，人物苦大仇深，整体氛围不是打鸡血式的激昂，就是死气沉沉，反映这个时期的年代剧不好拍，就算拍出来的也没啥收视率，年轻观众尤其不喜欢。年度感动大剧，没有之一，每集都有泪点，看剧的请备好纸巾，一种超出了生死，超出常情的一种情感，让人更加珍惜当下，珍惜与你结婚的人，珍惜你们的时光，因为年纪越大越会觉得时间易逝，时间即将消失不见，感恩，爱你，老公。我要说一句话，来提醒一下大家，那位说骨架蓝本和《我的娜塔莎》一模一样的人，请注意《爱情的边疆》的编剧和《我的娜塔莎》的编剧都是同一个编剧：高满堂，《闯关东》、《温州一家人》和《家有九凤》都是他代表作。太好看了，必须5星。殷桃真漂亮啊，维卡真帅啊。演员们除了殷桃她那长大了的女儿都演技太好了。不知道是不是我泪点太低了，很多地方尤其是后面我哭的不行了。看完最后一集我还替秋和维卡难受了两天。这部剧如果能像我这一辈子那样，把故事压缩凝练，制作20集，或许是一部极好的片子，里面太多为了填充剧情而设置的情节了，而且长篇的苦情让人难以下咽，所谓爱情，我觉得不是这个样子的。别把它当爱情片看。当历史片看。155的岁月没点感触吗？文文倒爷的日子没点感触吗？学过历史就知道，导演可不仅仅在写爱情，说到爱情，两个人结婚又分开的无奈感难道还没感触吗？
备注：已完结
类型：爱情
主演：瓦莱丽亚·戈利诺 阿德里亚诺·吉安尼尼 瓦伦蒂娜·卡妮卢提 朱塞佩·塞
导演：西尔维奥·索尔蒂尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：主演：瓦莱丽亚·戈利诺/阿德里亚诺·吉安尼尼/瓦伦蒂娜·卡妮卢提/朱塞佩·塞德导演：西尔维奥·索尔蒂尼语言：意大利语地区:意大利/瑞士编剧：DavideLantieri/DorianaLeondeff/西尔维奥·索尔蒂尼类型：剧情/爱情上映时间：2017-09-07(威尼斯电影节)/2017-09-08(意大利)别名：裸色爱情(台)/事物隐藏的颜色/爱玛/Emma/TheHiddenColourofThings用户标签：意大利,爱情,意大利电影,情色,伦理,电影,剧情,2017片长：115分钟imdb编号：tt7120532少女时期不幸失明的整骨师艾玛活得积极独立，社交圈不大但充满温暖。刚结束婚姻的她，依然每天拄着手杖满城趴趴走，不让生活跟视力一样滑入黑暗。一天，她在漆黑的感官博物馆，邂逅了帅气广告人泰欧。泰欧是事业摆第一的情场玩家，内有女友外有床伴，从未真的对谁敞开心房。艾玛的出现，迅速触碰到泰欧的情感核心。然而现实与人性，才是等在后头的艰难考验。两个迥异的个体，一场见与不见的激情。情爱的摸索之道，谁，才是真正的明眼人？激情过后，谁才是真正的明眼人？藏色之物电影网友评论：眼盲心不盲，她是一株剑兰花，虽然无眼却茁壮生长；眼不盲心盲，他是一台扫地机，虽然有眼却四处乱撞。爱情不过是一次感官博物馆的体验，摸黑前行听声辨人，经常容易错认。她听得出歧视，认得出的欺骗，爱与不爱比谁都敏感。他分不清色彩，想不出创意，恨与不恨比谁都迟钝。长了眼睛，依然看不清内心。既真实又土气，佩服导演的勇气，盲女的主题，然而并未拍出动人。忙得不亦乐乎，以及后段盲女找上门来，非常真实，再真实的现实主义不过了。男主所谓情场高手，无非就是个任性的典型的意大利男人，无非就是扑倒kiss，唯一管用的手段。当然结局倒是不错，回到了最初的感官博物馆，用一吻搞定。平淡然也贵在平淡，结局浪子回头之类的转变太敷衍（还好没有恶俗到从此幸福生活在一起）（女主像章阿姨+渣男说谎时候都是很气势汹汹+倒打一耙么...源于生活非常片子一般，虽然是我喜欢的调调。基于我最近的经历，才惊觉，原来遇上那个真心喜爱的人。是会奋不顾身的。男主一扑到二猛啃的招数真是让我心生感动。少女心哈。中年老男人的失意和孤独热爱生活期待爱情的失明女性开头和结尾神奇的呼应喜欢电影对人的刻画失明不代表看得不透彻故事无可取之处，但拍出了整个电影的关键，人物的魅力能够分散发出来，那电影的设定便能感同身受。声色男的脱俗体验，理想主义的劈腿攻略——找到真爱，画幅宽窄的形式变化实在有点造作。也许情节有点儿老套、理想化，不过好的爱情片，不就是让人看过以后，又有相信爱情了么？男女之间，大概就是喜欢和爱，喜欢是现在的样子。爱是接受过去，享受现在，接受未来。画幅变化代表盲女的心，打开心走出去接受世界画幅会变大。但是男主是个渣。做个渣男也很累的，不顾家，又要找下家，这电影是让我们一看到爱的就约么意大利语电影打卡。恋人一起生活重要的不是外观而是三观的契合
备注：已完结
类型：战争
主演：朱丽叶·比诺什 贝努特·里格恩特 弗罗伦斯·派梅尔 夏洛特·韦里 海伦
语言：法语 波兰语 罗马尼
年代：未知
简介：朱莉的丈夫是位有名的作曲家，她深爱着他并一直心甘情愿地默默协助丈夫完成他的工作。一次，朱莉一家三口驱车外出，但祸从天降，意外的事故意瞬间夺去了她丈夫与爱子的生命。残酷的现实使幸免于难的朱莉痛不欲生，她在生与死的世界上徘徊不定，不知道命运为何对她做出如此的安排。 在家庭被毁灭的同时，她又无可奈何地面临一次新的选择，但是命运之神又会给她怎样的选择呢？听着丈夫作的曲子，往昔的他时时浮现在眼前，痛苦总是缠绕在她心头，使她无法超脱。但是，她又必须摆脱痛苦，于是，她扔掉丈夫的全部乐稿，以期抹去种种回忆，其中也包括着一份她一直心存着的疑问。 偶然的机会中，一份乐谱落入丈夫生前好友奥利弗的手中。他出于好意将此乐谱在媒体中广为传播，并无意中将这乐谱创作的原由告诉了朱莉。朱莉得知了这份乐谱确与一名女子相关，自己多年的怀疑终于得到了证实。知晓逝去的丈夫生前对她有不忠行为，朱莉痛创的心头更是雪上加霜。 那么，今后的信念又在哪里呢？奥利弗并未料到自己的好心会给朱莉带来这样的恶果，心中百分歉疚，他也因此而更想帮助朱莉重新面对人生。但是对于朱莉来讲，奥利弗更是一个全新的世界。于是，两个人的关系在猜测中小心翼翼地探索着展开了……蓝白红三部曲之蓝电影网友评论：摄影真的太棒。各种蓝色，游泳池的水，在脸上跃动的光点，吊灯，玻璃……一个女人在车祸中失去了女儿和丈夫，巨大的悲痛让她消沉，不再爱自己的肉身，可以和喜欢她的男人过夜，可以在楼梯上过夜，一蹶不振，卖掉房子，毁掉她丈夫生前未完成的曲谱。(其实是她代笔)一切都沉浸在蓝色的悲伤中。直到有一天，她在电视上看到了被人保留了一份的丈夫遗物里与另一个女人的合照。她找到那个女人，发现了丈夫一直隐瞒的情妇。她只关心一个问题。丈夫爱的是。。。在得到答案是对方后，一切轰然落地。她释然了。她的悲伤在这句话面前是那么的无意义。她放下了对丈夫的爱和思念，不再爱，不再在乎，也自然会大度。像对待朋友的妻子般安置了那个怀胎的女人许多大佬都崇拜的蓝白红三部曲。。。果然看不出哪里厉害呢简单的剧情就是女主在男主和女儿死后找不到生活的意义，母亲痴呆又难以沟通，只有一个爱恋自己的男人。她选择远离所有回忆，能让自己不再那么痛苦，但他的旋律时常回荡在脑中，她试图让自己情感变得冷淡，但生活中的各种事还是会激起她的波澜，最后丈夫的交响曲被公开，还发现丈夫的情人怀孕了，世界还是在提醒她，她也决定通过完成交响曲来做与丈夫最后的交流，但。。。我还是看不太懂最匪夷所思的莫过于突然的旋律与黑屏，肯定是代表了什么，但又体会不出来，内心的波动？不懂。。。#001in2019感觉真的是很“蓝”的电影啊，氛围是阴郁、悲伤，女主性格也像蓝色，隐忍、话不多、深沉、宽厚。那个躺在路上吹笛子的人暗示的是“偶尔得知的真相”吗？不太懂…也不太懂妓女的作用，就是为了把朱莉引到一个能看到电视的地方吗？最后关键时刻的配乐换掉了，朱莉最后一次去看妈妈也没打扰就是转身离开了，大概就是想开了获得了新生，那个十字架给了谁，也不太重要了。（要安安静静看才好）波兰著名导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的三部曲之“蓝”。音乐是此片的亮点，因故事与作曲家有关。虽然没有完整的乐章，却在镜头的节奏和剧中人的情感交织上，用丰满的几个短促的和声来表现女主内心深处的波澜起伏，镜头也随之淡入淡出。这样的手法还是第一次领略，很新颖独特。朱丽叶·比诺什演得不错。那时还很年轻。在基耶斯洛夫斯基式的自由的命题中，任何一种自由同时是一份囚禁，而任何一种囚禁，同时意味着享有自由。自由始终有着它必须的前提和巨大的代价。基耶斯洛夫斯基本人说：“《蓝》中的牢狱是由情感和记忆这两件事造成的。她（茱莉）在电影的某一时刻曾明确表示这一切都是陷阱：爱，怜悯、友谊。”我看的第一部基耶斯洛夫斯基的作品，也是第一部让我因电影而爱上交响乐。法国电影一如既往的走文艺向，蓝色的戒指，蓝色的灯光，蓝色的水性笔，蓝色的服饰，蓝色的水晶灯。水晶灯反射蓝光映照脸上，五线谱上聚焦一个音符的镜头感，以及配合交响乐的震撼。蓝色不仅仅是自由，更是原谅与救赎。当真蓝代表忧郁么，整个片子有些压抑，痛彻心扉的悲恸还看起来若无其事的从容，以至于最终走出的自由放下看起来似乎也缺点反差，少点渲染。不过走出的自由和放下总是要经历削肉剃骨，从结痂的皮肉撕裂中重新长出，不论看起来是血迹斑斑抑或不动声色…系列第一部，个人理解蓝是最好懂的，故事比较简单，镜头比较简单却极其细致，很多脸部特写看完脑中全是julie闪着蓝色星斑的被阳光照射下透明而柔和略带悲伤被禁锢的脸，如果在丈夫没有出轨的前提下拍的话故事会不会更深刻。这是一部很平淡的电影，剧情的故事性不强。我很喜欢里面的音乐，音乐特别棒。法国国旗中蓝色象征自由，自由这种东西是很难通过电影描绘出来的，而导演把对自由的诠释聚焦于个人，用细节来演绎个人的内心世界，可以说是匠心独具。说实话，导演的野心很大，一个看似是女主心灵获救的故事其实想表现博爱这个主题，可是电影铺陈的太差了，看了三次才完整看下来，九十分钟里有至少六十分钟是女主致郁压抑的戏，之后心态的转变太过匆忙，反倒让人觉得不适应。以前从来没有自己一个人静下心来看这种慢节奏的电影。蓝色代表悲伤,忧郁,平静。片子里其实有很多的地方我都是一知半解。对于剧情是清晰的，女主朱莉从悲伤到最终的释然，导演主要运用音乐和颜色来映衬女主的内心变化。▪️1/1002019年标记的第一部，其实是2018.12.31看完的。女主的面部表情太好了，但还是不太懂看到丈夫生命的延续就可以放下过去，变得自由。这一切在丈夫在世时发生就都完全不一样了。画面很美。
备注：已完结
类型：剧情
主演：伊莲娜·雅各布 让·路易·特兰蒂尼昂 FrédériqueFeder
语言：法语
年代：未知
简介：在瑞士日内瓦，年轻的女学生瓦伦丁在求学的同时又到一广告公司兼职作了模特，其住处附近住着一位学法律的大学生叫奥古斯特，他正热恋着一个叫卡琳的女孩。  瓦伦丁十分想念在英国出差的男友米歇尔，但米歇尔却总在电话那头传来不信任的猜疑语气，这使瓦伦丁很压抑，与此同时，奥古斯特也在不远处用电话倾吐着他对卡琳的爱情。  一天夜里，拍完了一系列以红绸为衬景的广告的瓦伦丁开车回家时不小心撞伤了一只狗。狗的主人——一个老头对此十分恼火，瓦伦丁一气之下把狗带回了自己的家。一天，康复的小狗竟跑掉了，瓦伦丁来到狗的主人家，意外地发现了这一个自称是老法官的老头正在窃听别人的电话……广告摄影师主动追求着瓦伦丁，而瓦伦丁却在深情思念着米歇尔，但是他的电话越来越少，甚至充满了火药味。那边，奥古斯特给卡琳打的电话也始终没人来接。瓦伦丁和老法官之间产生了一种很奇妙的感情，他们互相顶撞，讥讽，挑动。为了看到瓦伦丁的反应，老法官竟跑到法院去自首，而奥古斯特这时正巧在法庭上。  老法官告诉瓦伦丁，他年轻时曾深爱过一个女人，谁知道竟在大学门口撞上了她正在另一个有钱男人的怀抱里……不甘寂寞的奥古斯特爬到了卡琳窗户前，见到的居然是女友和另一个男人在做爱……  奥古斯特决定去英国看朋友以暂时忘却这块令他痛苦的土地；瓦伦丁也终于下决心乘船去伦敦找米歇尔了。一阵狂风暴雨过后，老法官在电视上看到了英法海峡传来的噩耗：由法国开往英国的客轮因气候问题不幸翻船，130多人中仅6人幸存，电视镜头前出现了幸存者的面容。解说员在其后又介绍到：……其中有两位瑞士人，23岁的学生瓦伦丁，法律学院毕业生奥古斯特……此刻，红面衬托着他们那可爱又可悲的脸庞，他们好像认识，却又非常陌生……蓝白红三部曲之红电影网友评论：有人说片子像辛波斯卡的《一见钟情》。无数的巧合，无数的擦肩，将两个人放到了彼此面前。觉得是很浪漫的事。看完觉得比前两部难懂。开头电话线眼花缭乱的镜头剪接和嘟声与亮起的红色巧妙配合，很奇妙的惊艳效果。以电话偷听狂老法官和爱情不顺的模特女孩的相遇为主线，引出男主及其他配角的故事。被遗弃又救回的狗，帮老人扔进垃圾桶的酒瓶，孤独的老法官在女孩的陪伴下融化心防，暴风雨中幸存的七人。也许它是想表达，世事有无数荒诞冰冷，但所有艰难过去，你终会遇到温柔。或早或晚。所有的人在各自的生活线上行走着，然后有一天，他们在偶然处交汇。仿佛似曾相识。从一开始，我就在等待瓦伦丁与奥古斯塔的漫长的相逢，等到最后发现剧情不似猜想，倒是瓦伦丁与法官的恋情出人意料呢，看到剧终感觉故事还没说完，奥古斯塔会与年轻时的法官走上同一条路吗？导演埋下漫长的伏笔，终了也未告知三个人将何去何从，生活要将他们带往何方？仿佛一切回到原点。你大致可以列举那许多种可能，命运兜兜转转，他们、我们静待偶然与轮回发生，但我们生活其间仍像患了色盲重温。好可怕，记得以前我是非常喜欢和的。重温之后发觉竟然有种看不懂的感觉。那种慢节奏以思想取胜的电影时代真的结束了。现在是高科技和享乐主义电影的时代。我并不觉得这是种悲哀。深刻从来不是电影必须的要素。对我而言，娱乐才是电影的第一属性。谁说观众必须要皱着眉头思考着看电影才红是爱的颜色，是蓝白的开端与延续。因为爱而产生对背叛的恨，表面上装作不再有爱，看透世间一切，但却还是养了狗为伴。直到遇到了那个她，自己的老钢笔再也写不出字，开始吐诉自己的心声，看着另一段相似的爱情的轮回。之前让人不明所以的暗线，在结尾让这部作品封了神。而最后一个镜头，更是神来之笔不断重叠交错的人生里，像是形成一个闭环。所有人都在里面冲动和沉默，然后一个人碰见另一个人。三部曲里最爱这部。漫天遍野的红，是生命的颜色，是跃动和希望，也是危险、冲突和后悔。到最后的定格，是救赎。那个捡瓶子的老太太经过三种颜色，终于在最后把瓶子扔进了垃圾箱。所有人在船上劫后余生。每个人从和世界接触开始就有无数的机会，这些机会产生各种稀奇古怪的情节和故事。大部分的时候，人会沉浸其中，有些时候也会跳脱出来，积累，反复，不知道他们能够带来什么。但是，如果能够这样完完全全地沉浸在奇异缤纷中，又何须在感官之美之外再去寻找什么意义。基氏的电影冒险里有无限的可能性。给我的感觉更多的是元素的组合有红色调将人连接又割离的电话巧合宿命爱与背叛我想法官是爱上了女主的只是错过了三十年我也没有想明白遭金发女友背叛到底是轮回的经历还是时间线的错乱与重叠。啊大概是轮回吧因为掉书的不同私下更喜欢时间交错的感觉《蓝白红三部曲之红》一部很另类的法国爱情/剧情片。很难形容看完后感受到的东西。宿命也好，爱情也好，缘分也好，甚至窥探欲。然后周大大说：这就是一种失恋了，喝了一杯小酒的感觉。对，就是这样了。电影语言有时候真的很难用话语表达出来。写人很真实，写情感也不歇斯底里，一个场景加上影片色调就能完美呈现。这过犹不及的智慧……爱情、悲伤、喜怒哀乐都很中性，这种留白是留给观众思考的东西，看完让人回味良久。反观某华某逆流成河等等，打着文艺片的旗号哗众取宠，令人骇然。基耶斯洛夫斯基红白蓝三部曲终结篇之红，故事性最强含义最深刻颜色也是最炙热的红色。红色是博爱，是救赎，是轮回，不是巧合而是宿命。喜欢最后一幕，女主的惊鸿一瞥与那个巨型的海报相同，以此来暗示命运的轮回。人性是善的，爱人如爱己。红是三部中最后一部，但似乎更喜欢蓝，是因为音乐的缘故吧。音乐最弱的是红，但故事似乎更深刻也有某些隐喻。三个人不同的感情遭遇却有着千丝万缕的关联。三部里都出现的老太太往垃圾桶扔玻璃瓶，在第三部里终于有了帮手。女主和男主之间的暧昧不清，让我想起《沉默的羔羊》。比起放饮料瓶的佝偻的老人，三部曲中更为紧要的连贯之处应该是法庭，这个象征着公正的地方，在基耶斯洛夫斯基的影片中却表现出背叛、歧视与犯罪，导演想要诉说什么呢？
备注：已完结
类型：剧情
主演：泽比纽·扎马洲斯基 朱莉·德尔佩 扬努斯·加约斯 杰基·斯图尔 亚历山
语言：法语 波
年代：未知
简介：卡罗尔是一位生活在巴黎的波兰籍理发师，工作上的压力和生活在异国他乡的陌生感使他变得萎靡不振，无意间时常得罪他那已婚不久的年轻任性的法国妻子多明妮戈。她对丈夫的冷漠感到愤怒，于是以婚姻有名无实为理由到法院请求离婚。离婚目的没有达成的多明妮戈烧毁了卡罗尔的发廊使他沦落街头。此时，只有一只皮包和一张美发师证书的卡罗尔唯一的目标便是回到波兰重整旗鼓，让多明妮戈重新回到自己的身边。  在热心的波兰人米科拉伊的帮助下，卡罗尔回到了华沙。他来到其兄尤雷科开办的单位工作，同时又兼了一份保卫员的差事。为了多嫌钱，偶然的机会，卡罗尔义无反顾地将所有的财产都投入了房地产买卖中，他还拉了有些不情愿的米科拉伊入了伙。此后，卡罗尔因炒地皮而在一夜之间成了富翁。他的生意越做越大，不久又当上了一家国际贸易公司的总裁。  发迹后的卡罗尔千方百计同多明妮戈取得联系，虽然她拒绝同他会面，但卡罗尔并不放弃，发誓要征服多明妮戈。于是，卡罗尔精心策划了一个骗局，在米科拉伊的帮助下，他对外谎称自己已死，买了具死尸冒充自己埋在墓中，遗产留给了多明妮戈。多明妮戈从巴黎赶来华沙参加葬礼，并继承了卡罗尔的遗产。但出人意料的是，已死的卡罗尔活生生地出现在了她的房内。多明妮戈欣喜若狂，终于投入了卡罗尔的怀抱。在一夜狂欢过后，第二次清晨，多明妮戈一觉醒来，发现卡罗尔失踪了，随即警察赶来，把多明妮戈作为谋害前夫的嫌疑犯逮捕了起来……  牢中的多明妮戈隔着监狱的窗子，向注视着她的那位曾被她抛弃过的前夫平静地挥了挥手。而此刻，遭到了报复的她又到底想要对他诉说些什么呢？蓝白红三部曲之白电影网友评论：基耶斯洛夫斯基的经典三部曲之《白》是其阐释平等观念的一部作品，《白》已经完全揉合了导演对于人生际遇的思考和对于人文电影孜孜不倦的追求。《蓝白红》这三部电影是一个有机整体，是导演运用存在主义思想寄予人类精神救赎的某种期望。他始终在镜头表现上忠于写实，在色彩运用上则极具表现主义。《白》是在纪实之上加以黑色幽默调味，深入婚姻地位之嬗变问题，用具体的现实事物作为线索贯穿全片，以“白色”作为影片主色调象征平等概念，无限放大了人类内心深处的自卑以及孤独，揭露了现实世界中理性意义上的平等不可能真正实现。《白》尽情展现了爱与被爱、孤独与绝望，看着片中仅几秒钟的闪回镜头里，女主多明尼身上飘逸的白色婚纱、四散飞扬的白鸽，美好也许真的只有短暂一瞬，我突然间明白了，爱情是痛苦的奢侈品，孤独是永存世间的真正磨难。阴雨连绵的法国和波兰街头，一切都是灰蒙蒙的，没有了高饱和度颜色的刺激，让整部电影变得平缓。虽然片长只有九十分钟，但是陪伴着我度过了一个冗长的下午（当然也有可能是困意让我的反应变得迟钝）。故事情节大概就像传送带上的皮箱一样，慢慢推进。走进法院之前的卡洛和发家后的卡洛判若两人，他变得自信，不再畏手畏脚。但是却无法挽回和妻子的婚姻，他采取了一系列的手段，让前妻再次来到他身旁，甚至给她构陷了一个莫须有的罪名，可能到最后他也没有弄明白自己到底只是为了报复当众羞辱过自己的她还是真的爱她，有些东西碎了可以粘回去，那么爱呢？石膏像终究还是代替不了爱人啊从卑微的求爱者到扬眉吐气的掌控者。精神与肉体的双重阳痿让男主失去爱情。有了钱重归自信，报复出轨，诈死让妻子被拘禁，但跪倒在他重归的雄风面前的妻子分分钟就原谅了他，用手语跟窗下偷窥的他说重新开始。爱情中双方的拉锯战。两人的平等只有在曾经婚礼现场与现在再遇高潮。性与爱的冲突。资本为王的时代。拼接的雕像就像破镜重圆的爱情。空包弹让在鬼门关走了一遭的基友重生。爱恨情仇，男人的性能力对男人意味着什么？对女人又意味着什么？一个男人需要成功，需要坚挺持久，需要成就让自己坚挺。女人需要男人坚挺。也需要男人有爱，一个男人可以同时事业坚挺，细心温柔把你视为掌上明珠吗？所有的成功都有代价。恨，能被爱融化。但总是需要一个人先放下。谁又能心甘情愿的放下？放不下就在循环之中。如果蓝色是忧伤的颜色，那么白色拥有什么意味？想了很久，还是没猜到，这最纯洁的颜色下，掩藏着的竟是最危险的情感，为爱所困的人，居然会不惜铤而走险，明明爱你的人不会等你一生，那些你爱的人又不值得复出所有，你似乎什么都懂，你千般百般算计，可最终还不是以一种惨痛到不值一提的方式，输给了平平淡淡的爱情。1.男女感情能做到平等吗，总有弱势和被控制的一方要存在。能朝这种方向走，就很有追求了。2.《白》比《蓝》在叙事方面更有戏剧性和娱乐性。3.朱丽叶·比诺什的出镜是对前作《蓝》的呼应。这正是朱丽叶饰演的妻子在找已死丈夫的情妇的情节。老人塞瓶子的行为也是种呼应。这是属于电影艺术的有趣。男主在法国失去了一切，在波兰得到了一切。在法国他和前妻的一切都是不平等的。白色的雕塑白色的婚纱白色的雪白色的装潢，白色象征着平等。他用假死报复前妻的抛弃让她因此入狱，以此换取平等。最后一幕前妻依然爱他，他也同样深爱着，他流泪，因为一切都已无法改变。为什么人总是在伤害最爱你的人。作为主色调的白色像一个幽灵游荡在镜头之间，看似依附在人物情绪，却在婚礼那场戏中充斥着整个画面成为流动影像的中心，吴宇森的白鸽在假象中飞起。近景镜头下的角色各有所需。平等的阐释在处境的互换以及身份二元对立的情况下才能成立。复仇的叙事元素有点像阿根廷人极端的相互憎恨。(8.5)那种白真是纯净、忧伤、冷到彻骨，或许就如那卑微不平等的爱。拍得很美，很喜欢其中的一些留白、光线的运用、好听到似有神性的音乐、阶梯上的鸽子、美到神圣而不可侵犯的朱莉·德尔佩。喜欢基氏电影的风格，但我又有点不喜欢这个故事，或许是因为男主角换回那份爱的方式…爱到了一个地方就会变软弱。因为爱是不能用力的。可是恨的力量是可以很久很久的。因为可以使劲使劲地去恨一个人。恨一辈子都不嫌多。我们藉由这永恒的力量，在这至真至纯的报复中保有彼此相爱的关系，和微妙的平衡。否则我们要怎样，继续去爱呢。波兰导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的蓝白红三部曲之“白”。行李箱的神奇作用，一个卑微男人的爱恨情仇。爱不能赎回爱，金钱却赎不回平等。卑微者最后换来悲情的人生。音乐好听，用小提琴和探戈的节奏，与剧情有着若即若离的关系。红白蓝三部曲里最喜欢的一部了，但是我觉得开始交代不是很清楚，看了影评才连贯起来开枪那段很精彩，那枪空枪或许就让他死了一回，所以第二枪也就不用了我还以为他诈死是为了挽回，没想到却是报复，当然结果是挽回论性之于婚姻爱情
备注：已完结
类型：战争
导演：陶秦
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：故事发生在抗战时期，少女唐琪（林黛 饰）的父亲在战争中为了保卫祖国而英勇牺牲，母亲病重最终撒手人寰孤苦无依的唐琪只得投靠住在天津的姨母。在那里，唐琪邂逅了名为醒亚的男子。经过了解，醒亚亦是一名孤儿，相似的人生经历让两颗孤独的心迅速靠近，碰撞出了爱情的火花。然而，唐琪的姨母擅自将她许配给了汉奸王科长，醒亚的姑父母也坚决反对两人之间的感情。为了避免沦为汉奸之妻的命运，唐琪毅然决然的离家出走，来到护士学校想要成为一名护士。 不幸的是，学校的校长是衣冠禽兽，他玷污了唐琪，致使心灰意冷的她沦落成为舞女。
备注：已完结
类型：爱情
主演：朱莉娅·罗伯茨 克斯汀·邓斯特 朱丽娅·斯蒂尔斯 玛吉·吉伦哈尔 金妮
导演：迈克·内威尔
语言：英语 意大利语
年代：未知
简介：1953年的美国，时代正处于转变之中，妇女解放运动进行得如火如荼。毕业于风气开放的伯克利大学的凯瑟琳·安·威利斯(朱丽娅·罗伯茨)前往著名的卫斯理女子学校教授艺术史，她发现学校的陈规陋习已经到了令人无法忍受的地步，而当时整个国家的大环境也在致力于将在二战中走出家门走向社会的妇女们重新劝说回家。 充满理想与热情的凯瑟琳，大胆地向陈腐的教学制度发起挑战，在校方的压力之下始终坚持自己的教学理念，她的执著影响了当时在校的一大批女学生，让她们也包括凯瑟琳自己重新对艺术、人生和爱情有了新的见解。 影片被誉为《死亡诗社》的女性版，是奥斯卡影后朱丽娅·罗伯茨继《永不妥协》之后的又一最新力作，是一部感人肺腑的女性励志片，旨在教育大众坚持自己的理想，纵使遭遇困难，也不要轻言的放弃。 自捧走奥斯卡最佳女主角之后，身为当今片酬最高的女星，朱丽娅·罗伯茨已经好久没有像样的影片问世，多半仅是客串性质的亮相，少有“一枝独秀”的演出，《美国甜心》、《正面全裸》均反响平平，《十一罗汉》又是群戏，鲜有发挥的机会，《蒙娜丽莎的微笑》算是她自《美国甜心》后真正挑大梁主演的新作，无怪乎未上映就引起各方关注。片中的凯瑟琳一角重回《永不妥协》的路线，虽然一个是举止粗俗的单身母亲，一个是饱读诗书的女教师，但两人身上都具有“永不妥协”的奋斗精神，都会为了理想和信念执著地坚持到底，相信会给朱丽娅·罗伯茨带来很大的发挥空间。 除了罗伯茨之外，影片的配角阵容实力也非常强大，饰演学生的包括有当红青春偶像女星、《蜘蛛侠》女主角克尔斯滕·邓斯特、《对面的恶女看过来》、《谍影重重》女星朱丽娅·斯黛尔斯、因《死亡幻觉》、《风流老板俏秘书》而鹊起的玛姬·吉伦荷等，据试映后观众的反响看来，朱丽娅·罗伯茨虽表现称职，但演她学生的3位青春女星亮眼程度犹凌驾其上，极可能打进奥斯卡最佳女配角的提名名单。 许多人常分不清克尔斯滕·邓斯特和朱丽娅·斯黛尔斯谁是谁，这两女星表示是反而拉近了跟彼此的距离，也可以藉着这次同台演出的机会，让大家一次看个清楚谁是谁。 实际上这3位偶像女星之间彼此可有复杂关系：克尔斯滕·邓斯特和朱丽娅·斯黛尔斯曾一起争抢扮演《蜘蛛侠》女主角、斯黛尔斯是玛姬的学妹、玛姬是克尔斯滕男友的姐姐。原本制片方还担心克尔斯滕与斯黛尔斯会发生不合，谁知她们在玛姬的牵线下从头到尾没有纠纷，让所有人松了一口气。 和多位新晋青春女星同台较量是否会带来压力？朱丽娅·罗伯茨近日在接受采访时表示，自己很享受这种群体表演的片子，因为这会让自己表现更从容，在拍片时不必太拼命而能享受更多乐趣，这正是她目前想要走的路线。“虽然这有点自私，因为她们的天赋表现使我看起来也像个天才。”朱丽娅谦道。 片商将影片的映期排在和《魔戒3：王者无敌》同周上映，朱丽娅·罗伯茨为此要承受的压力着实不小，本片是她第一次以2500万美元的身价接拍的影片，能否证明自己“物有所值”？答案很快就将揭晓。蒙娜丽莎的微笑电影网友评论：不好看。支线太乱太杂，被剪的零零碎碎，还和主线建立不起强关联，最后的结局强行煽。为什么就一路来送了？只说了几个配角的戏怎么全班都来了？女主人设也不讨喜，你讲现代艺术，讲独立思考但为什么要去干涉别人，还拒绝和谐婚姻和不三不四的男人混。不管布什或者911，在保守派眼里，那些liberal终究只是群自己的日子没过明白的人第一次get罗伯茨的演技。最后二十分钟持续感动起鸡皮疙瘩。算是比较不脸盲的我，竟然电影快结束并且中途看了好几次cast才分清几个女孩，短发追爱女跟她在heisjustnotthatintoyou里面的角色好相似，也是我唯一能分清的女孩。男性角色就更不用说完全认不清，尤其是渣男老师我直到结束都记不住他的脸。8.0-8.3左右，很多人看电影，不会结合影片当时的年代和那个年代主导的思想是什么！就比如说在当今中国大学什么话题不能说，大家心里都清楚，如果有个老师对你启蒙那些思想，他会被开除的，是件很危险的事情。所有先进思想的启蒙总是充满了困难。回到电影，老师就像导火索，点燃了学生心里最想要的东西！看完一遍电影，又看了一遍剧情简介，心中的涟漪终于平复。女教师教会了我们如何成为有思想的人。描述本电影讲述的事一个女教师来到女子大学教美术史，但在工作中连连碰壁，她希望自己的学生可以成为独立自主的女性。困难重重，她最终选择放弃，但她的精神影响了女子大学中的很多学生。学校教育+女性+艺术史。沃森老师的离开和姑娘们骑行送别将全片推向高潮。贝蒂与琼前后截然不同的抉择是对沃森式女性觉醒的补充，也是其觉醒和担当之路。值得温习一遍的是贝蒂跟她那个一切为了“家丑不能外扬”的妈妈的谈话：不能光看表面，蒙娜丽莎在微笑，但她幸福吗？说是女版死亡诗社还是有点太夸奖这部电影了但也是不错电影更推崇了茱莉亚罗伯茨演的这个人物而不是她带给学生的影响第一次觉得茱莉亚罗伯茨这么这么美John说这就是我想要的时候我觉得赢了想清楚自己要的是什么然后坚持并维护它电影开头那段也很赞～第一遍看的时候是高二，只顾着看卡司和Wellesley，在心里种下了女校的种子。2017年8月30日二刷时已经从女校辅修了艺术史毕业。故事仍然是略显俗套的，但电影对女性自我选择、艺术史研究视角的描绘如今看来还是很relevant。要是你遇上了你也会勉强改变，我是不喜欢太煽情的解决方式，那时候就算我被感染了后面可能也会觉得大概只是因为环境。不过女孩子确实还是要独立，不然连争论都没有立场。话说我好羡慕优渥的生活，可以计划好整个的生活，只要你想你就可以去做。总会有热情的人儿怀揣理想想去开拓着什么，路上会有阻碍，也会遇到志同道合或认可你的人，虽然现实不如想法完美，会磕磕绊绊，但收获的东西弥足珍贵。对女性的认可虽然说最终是要来自社会的普遍认可，但从女性自身来说，首先你需要认可你自己。让我想起音乐之声等女性电影。表面上看是在鼓吹保守中产要去追求自由浪漫的反抗精神，实际上不过还是在那个小圈圈里打转的心灵鸡汤。就像一个人向往自由的汪洋大海，却只会自我陶醉于在安全的浅滩上行走。这部电影的受众就是这样的一群人这其实是一部讲美国女性思想解放的电影。那个教师以艺术为启发，因为在西方，新思潮都是先从艺术领域发起的。在西方原始观念里，男女是平等的，女人在家庭里往往是新思想的发起者。但这往往会导致女权主义的极端现象。美国男人不好当！即使六十多年前最优秀的女性，也会被性别绑架，认为一辈子结婚生子的思想根深蒂固，即使老公出轨是常态也要选择隐忍，最大的家门不幸就是离婚人尽皆知，庆幸生在这个年代，女性在职业上有更多的选择和包容。
