备注：已完结
类型：喜剧
主演：阿瑟·希尔 DavidWayne JamesOlson
导演：罗伯特·怀斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：阿瑟·希尔/DavidWayne/JamesOlso导演：罗伯特·怀斯语言：英语地区:美国编剧：NelsonGidding类型：科幻/悬疑/惊悚上映时间：1971-03-12 别名：仙女座菌株(台)/致命病种(港)/天外来菌/天劫屠城/死城用户标签：科幻,美国,惊悚,悬疑,1971,美国电影,电影,人间大浩劫片长：131分钟imdb编号：tt0066769罗伯特．怀斯导演的一部具有悬疑性的科幻片，描述美国一枚太空舱堕落墨西哥荒郊小镇上，导致镇民全部离奇死亡，仅剩一老一少受重伤未死。特别营救小组将他们救回实验室研究其病况，最终发现其中奥妙。 本片制作相当认真，气氛和映象亦有部分的杰出表现。但整体来说太过沉缓，描述科学家如何研究细胞分裂的过程也太详细了。第44届奥斯卡金像奖最佳剪辑(提名)StuartGilmore / JohnW.Holmes 第44届奥斯卡金像奖最佳艺术指导(提名)WilliamH.Tuntke / BorisLeven / RubyR.Levitt人间大浩劫电影网友评论：核阴影下的冷调科幻，小说改编。中途讲解基地的细致是硬科幻特有的笨拙与认真，虽然很多梗现在看并不新鲜或已实现。对女科学家扁平定义前另一种不友好塑造。分屏+轰鸣加分，仿纪录片+黑幽台词，结尾引火自焚反问态度鲜明。"...there''snoguaranteethatanotherso-calledbiologicalcrisiswon''toccuragain."Whatdowedoaboutthat?Precisely,senator.Whatdowedo?//TheAndromedaStrain,mutation,biologicalinvasion,orconspiredgermwarexperiment?MichaelCrichton原作，2008年有翻拍。好久没看过这么过瘾的片子了。并没有感觉节奏沉缓，科学研究本来就像探案一样，一点点去筛选去证明。反而还觉得这片子有点快，好多东西都没解释，比如这玩意是怎么把血变成颗粒的？是怎么吃塑料的？从杀人到吃塑料再到人畜无害，这进化过程是怎么回事？里边的惊悚桥段就有点套路了，知道自爆核弹和吃塑料这两个信息，基本就猜到最后的结局了。评分应该7.5以上。看这片莫名有种《2001太空漫游》的感觉4.5.原作与Wise的这个改编都是极端硬科幻的典范，剧情自始自终都紧紧围绕着一个scientificallyplausible的前提非常严肃地展开而没有沦为其它类型片的幌子，正是在这种模糊写实与幻想的张力中叙事的悬念与主题的冲击性得以凸显。Trumbull的特效配合严谨的原设所塑造出的真实感更是锦上添花。想来要推出这种细究式的科幻片是需要很大勇气的，完全就是一次实验分析的展示，实在很难想到导演如何在好莱坞的市场找到投资，但话说回来，该片的实验追求又显得太过儿戏和想当然，致使剧情完全阵亡为沉闷的奴隶，除却开场进入墨西哥小镇全体死亡的场景有点意思以外，尔后别无所得，我觉得算是有勇无谋的失败之作。照老版描述来看，这种外星生命应该是硅基生命，新版改成了硫基。两版区别还是蛮大的，老版更注重Fire小组内部科研解秘过程，没有像新版那样渲染病毒在外界传播的可怕氛围，也没有现代科幻片喜欢的政治角斗阴谋论(一切灾难都是人为)情节。最关键的区别，老版里拿着救命钥匙的单身狗没牺牲！真实感极强的科幻片，拍的细致入微又毫不沉闷，是那种一点一点将观众吸进去的电影，怀斯多次使用了二分屏三分屏起到了很好的叙事效果。很多的桥段设置被后来的科幻片不断的模仿。。。这也是迈克尔·克莱顿的科幻小说第一次被搬上银幕，也很可能是最棒的一部比西部世界比侏罗纪系列都好。。。搞的像真的一样......就是对这片子最好的褒奖！大段大段的免疫消毒和细菌探查即使现在看来都特别抓人更不要说这是几十年前的效果，几个“用来紧张人”的剧情点和悬疑点设置效果都不错，细菌特效你不要讲还蛮吓人的，大妈的红灯癫痫更添诡异，结尾要是真炸了我都可以给五星了www太过瘾了。尤其实验分析那一段。简直把小学到大学的回忆总结了一遍。电镜所的电子显微镜和抽真空做超薄切片。以及生物培养和对比试验。以前坐在我妈身边看他操作如今又能复习一遍真是感动。几个人物的性格设置。尤其毒舌大妈。强项和弱点分明。看似不经意实则内含了太多道德文明议题。厉害了这电影四分之三时间是科学家做实验或准备做实验。高成本实验室布景果然质感极佳设计未来，左拍右拍也看不厌，冰冷的设备音效是大部分的配乐，反衬头尾的悬疑惊险桥段更为紧张。迈克尔克莱顿的惊悚点经常是自然和宇宙能在人脑设想的万全措施前钻出漏洞，保障瞬间转为牢笼。优缺点明显。氛围>故事>节奏。风格化的片头设计，景深摄影，灾难现场肃杀氛围的营造，尤其是分割镜头的使用令人称道，最后一小时故事仅仅局限于几个科学家的实验过分追求真实无一丁点节奏起伏变化太TM乏味（果壳男没准会感兴趣？），一堂中学物理实验课都比它有趣，快进了事啊看评论有很多人觉得闷，我倒全程聚精会神。节奏把握得很好，不会让人半路猜出结局，最后的真相也能自圆其说，非常好。消毒那一段太有意思了，以及我看的时候想了半天该如何进入隔离室再全身而退，看到通向内部的管道式手术服恨不得膜拜一下想出这主意的人。如果你是硬派科幻迷，那这部1971年上映的电影一定会让你大呼过瘾的。电影改编自克尔·克莱顿的小说《死城》，片中对于科学理论的表述简直达到了细致入微的程度，这势必会影响普通观众的观影热情，这一点也是造就了本片仅仅只是一部小众经典的原因。
备注：已完结
类型：剧情
导演：罗伯特·怀斯
语言：英语
年代：未知
简介： 比尔（罗伯特·瑞安 Robert Ryan 饰）是一名职业拳击手，他和女友朱莉（奥黛丽·托特 Audrey Totter 饰）之间的感情十分要好，朱莉是他在比赛中的精神支柱。时常生活在窘困之中的比尔好胜心非常的强，因为输掉比赛意味着他将颗粒无收，所以他必须赢八度影院nba直播在线观看免费 在一场比赛中，比尔的对手是名为奈尔森（哈尔·贝勒 Hal Baylor 饰）的强壮男子，在比赛之前，教练告诉比尔，这是一场被黑道操纵的比赛，在擂台上，比尔必须认输。然而，在激烈的比赛之中，处于劣势的比尔不愿屈服与黑帮的强权，最终靠着惊人的实力达到了奈尔森。比尔虽然赢得了比赛，却惹恼了一直在背地里操纵着比赛的黑帮。《出卖皮肉的人》（The Set-Up）是一部于1949年上映的黑白电影，由罗伯特·怀斯执导，阿特·科恩和约瑟夫·蒙丘尔·马奇共同编剧。影片主演包括罗伯特·瑞安和奥黛丽·托特。故事发生在一个名为Paradise City的小城镇。主人公比尔·"斗士"·斯特雷特（由罗伯特·瑞恩饰演）是一位年过中年的职业拳击手。虽然他的拳击生涯已经过了巅峰，但他仍然怀抱着对成功和荣誉的梦想。比尔的妻子阿内特（由奥黛丽·托特饰演）对他的拳击事业感到担忧，并希望他能够放弃这个危险而残酷的运动。然而，比尔执意要再打一场比赛，他相信这场比赛能够改变他的命运。比赛的安排并不正当，因为比赛结果早已被操控。阴谋的幕后黑手希望通过这场比赛来击败斗士，从而谋取巨额的赌注。然而，比尔对此一无所知，他只知道这是他实现梦想的最后一次机会。比尔进入拳击场，面对年轻而强壮的对手，他开始展现出他的职业素养和不屈不挠的精神。然而，比赛的进展逐渐暴露出了黑暗的真相，比尔渐渐发现自己被出卖和背叛。电影通过紧张的比赛场景和精彩的拳击动作展示了比尔的奋斗和坚持。同时，它也揭示了拳击界背后的黑暗面和残酷现实。比尔面对着心理和肉体上的折磨，他不仅在拳击场上战斗，也在战胜自己的内心困扰。
备注：已完结
类型：剧情
主演：娜塔莉·伍德 理查德·贝梅尔 拉斯·坦布林 丽塔·莫雷诺 乔治·查金思
语言：英语
年代：未知
简介：曼哈顿西部贫民区里有两帮势不两立的流氓团伙，一个是由白人里弗领导的“火箭”帮，另一个是由波多黎各人贝尔纳尔多带头的“鲨鱼”星星影院斗罗大陆在线免费观看。两帮相互仇视，经常斗殴生事。一次西区举行舞会，两个帮派相互拼舞，里弗的朋友托尼（理查德·贝梅尔 Richard Beymer 饰）与贝尔纳尔多的妹妹玛丽亚（娜塔利·伍德 Natalie Wood 饰）一见钟情。贝尔纳尔多发现两人的爱慕后，强行让手下带走了妹妹。夜里，托尼站在玛丽亚的窗前呼唤她，两人坚定地相爱了。第二天，玛丽亚听说“鲨鱼帮”将和“火箭帮”决斗，便让托尼前去阻止。托尼匆匆赶到现场，试图阻止斗殴的发生，在混乱中好友里弗被杀，他出于自卫失手杀死贝尔纳尔多。这让玛丽亚陷入矛盾和痛苦中，她忍受着家人的责骂与侮辱，但心中无法放下托尼。贝尔纳尔多的好友持枪寻找托尼算帐，得知消息的玛丽亚匆匆赶去报信，然而悲剧赶在她之前发生了…… 本片夺得1961年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳女配角等十项大奖。
备注：已完结
类型：剧情
主演：朱莉·安德鲁斯 克里斯托弗·普卢默 埃琳诺·帕克 理查德·海顿 佩吉·
导演：罗伯特·怀斯
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 音乐之声/真善美/仙乐飘飘处处闻◎片  名 TheSoundOfMusic◎年  代 1965◎国  家 美国◎类  别 剧情/传记/家庭/音乐◎语  言 英语◎字  幕 中英双字◎IMDB评分7.9/10(52,132votes)◎文件格式 X264+DTS◎视频尺寸 1280x584◎文件大小 1CD◎片  长 175Mins◎导  演 罗伯特·怀斯RobertWise◎主  演 朱丽·安德鲁斯JulieAndrews ....Maria      克里斯托弗·普卢默ChristopherPlummer ....CaptainGeorgvonTrapp      埃琳诺·帕克EleanorParker ....BaronessElsaSchraeder      RichardHaydn ....MaxDetweiler      PeggyWood ....MotherAbbess      安娜·李AnnaLee ....SisterMargaretta      PortiaNelson ....SisterBerthe      BenWright ....HerrZeller      DanielTruhitte ....Rolfe      NormaVarden ....FrauSchmidt      MarniNixon ....SisterSophia      GilStuart ....Franz(asGilStuart)      EvadneBaker ....SisterBernice      DorisLloyd ....BaronessEberfeld      CharmianCarr ....LieslvonTrapp      NicholasHammond ....FriedrichvonTrapp      HeatherMenzies ....LouisavonTrapp      DuaneChase ....KurtvonTrapp      AngelaCartwright ....BrigittavonTrapp      DebbieTurner ....MartavonTrapp      KymKarath ....GretlvonTrapp      AlanCallow ....Nazi(uncredited)      SamHarris ....PartyExtra(uncredited)      BillLee ....CaptainvonTrapp(singingvoice)(uncredited)      MargeryMcKay ....MotherAbbess(singingvoice)(uncredited)      JeffreySayre ....Party/DanceExtra(uncredited)      MariavonTrapp ....Extraduring'IHaveConfidence'number(uncredited)      ◎简  介   二次世界大战前的奥国，一名实习的修女为旅居住男爵的管家，不但得到他七个儿女的喜爱，最后还成为男爵太太，并帮助他们全家逃出纳粹的魔掌。  故事发生在1938年的奥地利萨尔兹堡，年轻活泼的修女玛丽亚·任纳尔(MariaRainer)到退役海军上校冯·特拉普家，照顾他的七个孩子。冯·特拉普上校虽然冷漠严厉，但终究还是抵挡不住玛丽亚的纯洁善良，两人终于结婚，可惜刚刚渡完蜜月，他们的安静生活因被纳粹占领奥地利而破碎了。  22岁的玛丽亚是一个萨尔茨堡修道院里的志愿修女，但是，她活泼好动和热爱自然的性格却总是让她在修道院里惹麻烦。修女院里的女院长觉得她这样的活泼的性格不适合僧侣生活。于是，当她接到冯·特拉普上校家寻求家庭教师的请求，她决定让玛丽亚去，也借此让她探索出真正的生活目的。  玛丽亚到达冯·特拉普家，发现他是一个有七个孩子的鳏夫，长期的海军生活和亡妻的悲伤使他对待孩子像管教士兵一样严格。很快，玛丽亚就明白了以前那些家庭教师离开的原因，原来是孩子们得不到父亲的关爱，总是用捉弄教师来吸引父亲的注意。  上校要求玛丽亚也像他一样严格，但是玛丽亚没有听从，而是用她天生的温柔和善良赢得了孩子们的友好。趁上校不在的时候，她用窗帘给每个孩子缝制了游戏服装，带领他们到市场游玩，在美丽的阿尔卑斯山上野餐，还教会了他们唱歌。孩子们原有的拘禁和忧郁渐渐地被音乐和笑声代替了。  不久上校回家了，还带回了孩子们喜欢的麦克叔叔和孩子们不甚喜欢的，上校的女朋友，埃尔莎·施瑞德男爵夫人。上校对玛丽亚的做法十分不满，可是当他听到孩子们为男爵夫人唱歌的时候十分感动，因为玛丽亚把从他妻子去世之后家里就不再有的音乐又带了回来。玛丽亚还和孩子们一起准备了一场木偶戏，上校为玛丽亚可以感染他人的热情所吸引了。  几天之后，上校和男爵夫人一起举行了一场盛大的舞会，孩子们在舞会中也有歌唱表演。在舞会中，玛丽亚给孩子们示范奥地利的民间舞蹈“涟恩德拉（又译：兰德勒）”。出乎意料的是，上校走过来和玛丽亚共舞，舞蹈最后他们互视对方，他们之间的爱意一目了然。这些，都被男爵夫人看在眼内，当晚，她劝玛丽亚回修道院。玛丽亚恐怕自己对上校的感情会越陷越深，于是，她悄悄地离开了。  玛丽亚走了之后，男爵夫人用尽办法讨孩子们的欢心都没有成效。当孩子们得知上校要和男爵夫人结婚的消息后，他们更加难过。他们到修道院找玛丽亚却没能见到她。玛丽亚向院长坦白了她对上校的爱情和对生活的不知所措，院长告诉她要有骨气勇气，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真爱。于是，玛丽亚回到冯·特拉普家里。玛丽亚回来之后，男爵夫人发现她已经无法挽回玛丽亚和上校之间的感情，她主动退出了婚约，上校和玛丽亚互诉衷肠，很快地，他们就结婚了。  可惜，他们的生活并没有从此就永远幸福快乐。当他们还在度蜜月的时候，德国纳粹占领了奥地利。连大女儿丽莎深爱的小伙子罗夫也成了纳粹。当他们赶回萨尔茨堡，发现到处已经是纳粹旗帜横行了。他们不在的时候，负责照顾孩子们的麦克叔叔帮他们注册参加了萨尔茨堡音乐节。上校一回到家里，就接到了纳粹发来的电报，要他立即到纳粹海军报道。一向痛恨纳粹的上校决定带领全家人离开奥地利。当他们晚上离开别墅的时候，被早就躲在门外监视他们的纳粹拦住了，于是上校解释说他们离开是为了参加希尔斯伯格节演出，并拿出节目单作为证据。在纳粹的陪同下，他们来到了会场，演出了孩子们准备好的歌曲。在这时，上校和玛丽亚演唱了《雪绒花》，歌曲里对祖国奥地利的热爱之情浓郁深厚，不顾旁边持枪的纳粹守卫，在场的观众也跟着上校一起唱完了《雪绒花》。  演出之后，趁着颁奖的时候上校一家人逃离演出现场，纳粹一路追到修道院里，在修女们的帮助下，上校一家人藏在了墓碑后面，躲过纳粹的追踪，然后他们翻过阿尔卑斯山，离开了奥地利。幕后制作  影片改编自同名舞台剧（而舞台剧又改编自玛丽亚的自传），风格清新，雅俗共赏，片中的歌曲脍炙人口，人物纯朴而正直的思想感情动人心弦。奥地利外景美不胜收：皑皑白雪、粼粼波光、碧绿的草地、典雅的建筑，为当地带来巨额旅游收入。女主角的表演细腻感人，她的歌喉更是美妙动人，是不折不扣的天乐。本片荣获第38届奥斯卡最佳影片、最佳导演等5项大奖。该故事曾于1956年由德国搬上银幕，片名是《川普一家》（DieTrappFamilie），还有一部《川普一家在美国》的续集。  《音乐之声》改编自百老汇同名音乐剧，不论是音乐剧版还是电影版都获得了巨大的成功，电影荣获第38届奥斯卡最佳影片、最佳导演等5项大奖。音乐剧是根据玛丽亚·冯特拉普的著作《冯特拉普家歌者的故事》(《TheStoryoftheTrappFamilySingersbyMariavonTrapp》)改编而成，电影版的拍摄地点也是在原著中提到的萨尔兹堡，奥地利和巴伐利亚等地。【艰难的选角】  制片方最初想找指导过《宾虚》的好莱坞巨匠威廉·惠勒(WilliamWyler)来执导，当时他已经现场勘景并把原剧本做了一些改动。他心目中的《音乐之声》完全是另一个样子，惠勒甚至想要拍摄一些战争场面来渲染气氛。而在音乐剧在百老汇上演的两年之前，派拉蒙向冯·恰皮·辛格买下了故事的版权，并打算让奥黛丽·赫本出演玛丽娅。赫本表示拒绝出演，派拉蒙随即抛弃该电影计划。  历史最后选择了福克斯和导演罗伯特·怀斯(RobertWise)来共同成就这个经典。怀斯心中扮演冯特拉普上校的最佳人选是同样神秘的尤·伯连纳(YulBrynner)。但伯连纳拒绝了这个邀请，而由克里斯托弗·普卢默(ChristopherPlummer)出演，虽然普卢默的表演非常成功，但他显然在整个拍摄过程中并不舒服，为了这个角色，他推掉了出演《伊普克雷斯档案》的男主角，这让他后悔不已，而据说普卢默曾经把“音乐之声”比喻为“粘液之声”，而且他觉得和朱莉·安德鲁斯工作就好像“每天都被一个巨大的情人节卡片击中”一样，当然这更多的是玩笑话，普卢默和安德鲁斯一直都是很好的朋友。  1962年，当音乐剧版的《音乐之声》在百老汇上演时，朱莉安德鲁斯曾经在一个电视节目上善意的调侃了《音乐之声》中的角色，但她万万没有想到，自己在不久之后就成为了电影版的女主角并塑造了一个影史上的经典形象。  扮演索菲亚的马尼·尼克森(MarniNixon)在好莱坞是非常有名的灵歌歌手，她曾经多次在好莱坞著名的音乐电影中献声，比如《西区故事》《安娜与国王》，她最有名的声音演出是为《窈窕淑女》中的奥黛丽赫本配唱。而巧合的是，朱莉·安德鲁斯也曾经在百老汇版本的《窈窕淑女》中扮演了女主角。所以当尼克森和安德鲁斯第一次见面时，制片人怕两个人会有些尴尬，但安德鲁斯表现的十分大度，她主动上前和尼克森说：“马尼，你可是我的偶像啊！”  著名的歌舞剧演员珍妮特·麦克唐纳(JeanetteMacDonald)(曾出演《桃花恨》)原本要出演女修道院长的角色，她本人对这个角色也很感兴趣，这也是她陷入演艺低潮16年以来的第一个电影角色，但由于麦克唐纳的身体状况越来越差，她只能遗憾的放弃这个角色，在影片上映之前，麦克唐纳就不幸因病去世。【冯特拉普家的孩子们】  查米恩·卡尔(CharmianCarr)在剧中演唱了著名歌曲“SixteenGoingOnSeventeen”。而她当时的实际年龄已经是22岁。这个场景是在露台上摄制完成的。在开拍的第一条里，卡尔在跳过一个板凳的时候滑倒了，又摔碎了一块窗户玻璃，伤到了脚踝，在电影的早期版本中，她脚上的绷带仍然是清晰可见，当电影被制作为DVD版本时，卡尔脚上的绷带用电脑技术移除了，以至于在2005年发行的《音乐之声》40年纪念版花絮中，卡尔抱怨说很多人因为看不到她脚上的绷带而以为她在撒谎。  由于电影拍摄的周期比较长，小演员们都在这个过程中长高了不少，为了在镜头中让演员看起来高度不变，影片使用了很多的小的拍摄技巧来掩饰这一切。  尼古拉斯·哈蒙德(NicholasHammond)有一头棕色的头发，所以在影片开拍之前和拍摄过程中不得不痛苦的染发好多次，把头发漂染成金电影下载。  饰演Gretl的金·卡拉斯(Kym Karath)不会游泳。在电影中有一幕描写船翻了，所有人都掉落到水中，本来设计的是让朱丽·安德鲁斯一直抓着她。但是在拍摄第二条时，小船整个翻了过来，所以朱丽·安德鲁斯从船的一侧落入水中，而卡拉斯却从另一侧掉进了水里。饰演路易莎的希瑟·曼兹(HeatherMenzies)只好先救卡拉斯。朱丽·安德鲁斯后来提到此事还说，在此后的好几年里，她还一直为此感到内疚。  饰演马特的小家伙黛比·特纳(DebbieTurner)在电影的拍摄过程中正在换牙，每当她掉一颗牙齿，化妆就会用假牙给她换上。【奥地利的名片】  这部电影当时在奥地利并不是很有名，但当它风靡全球的时候，奥地利也借着这部电影宣传自己的国家，当你去奥旅游时，会有专门的《音乐之声》拍摄地之旅，你现在还可以参观在“SixteenGoingonSeventeen”和“SomethingGood”两个场景中使用的那个露台。但是公众并不允许参观露台的内部。原因是以前有一些年龄明显大于十六七岁的电影粉丝，来到露台以后也想像剧中人物一样在椅子之间跳舞，但是却弄伤了自己。事实上那段经典的舞蹈是在洛杉矶20世纪福克斯的一个舞台上拍摄完成的。而在奥地利的萨尔斯堡的很多宾馆里，也会不断为游客播放这部电影。花絮·影片的第一个音乐片段“音乐之声”，是工作人员在返回洛杉机之前，在欧洲拍摄的最后一场。当时是1964年的六月末七月初，尽管看起来阳光明媚，朱丽·安德鲁斯不得不在山间不断地跳来跳去，天气寒冷刺骨。导演罗伯特·瓦斯说那个时候，为了全面地看到高空摄影拍摄的画面，他不得不爬到附近的一棵树上。·在影片结束全家人爬到山上的时候，出于安全考虑，冯·恰皮上校肩膀上的格里特不是她本人。在DVD版本中显示，在澳大利亚的时候，金·卡拉斯就增加了不少体重。这场是电影最后部分戏之一，也是另一个原因，因为她已经太重了而不容易被克里斯托弗·普拉默背到肩上。于是在影片中出现的这个小孩是在克里斯托弗的要求下，找来的侏儒替身，体重只有格里特的一半。·马里·马丁是原百老汇版本里玛丽娅的角色和该电影的制片人，最终将使得影片成本增加到八千万美元，相比较而言，安德鲁斯的片筹只要两百二十五万美元。·音乐剧在百老汇上映的两年前，派拉蒙向冯·恰皮·辛格买下了故事的版权，并打算让奥黛丽·赫本出演玛丽娅。赫本表示拒绝出演，派拉蒙随即抛弃该电影计划。·在影片拍摄到他们从船上掉进水里的场景，为了保持湿漉漉的样子，演员们不得不反复被水龙头浇得满身是水的。·电影在韩国放映时，一些电影院每天放四到五场，票房不是很好。为了吸引更多的观众，首尔的一家电影院的经营者尝试着找到了办法，他把电影中的所有音乐片段剪掉。·朱丽·安德鲁斯回忆，在影片开场的航拍镜头中，尽管她把鞋跟都插进了地里，试图稳住自己，但还是一次次地被直升机强大的气流给吹得站都站不稳。在拍了大概十几条之后，她试着给导演罗伯特·怀斯做出手势让直升机升上去一些，但是她得到的回应却是导演竖起的大拇指--导演终于拍到了满意的镜头。·当拍摄冯特拉普上校和玛丽亚结婚的场景时，剧组忘记了叫扮演主教的演员就位，两位主人公走到了圣坛上时，圣坛上却空无一人，十分尴尬。而萨尔兹堡城真正的主教也在影片出演了一个小角色。·在电影中，冯特拉普家徒步穿过阿尔卑斯山脉来到瑞士，而现实中他们一家人先坐火车到了意大利，又从意大利飞到伦敦，最后到达了美国。萨尔兹堡距离奥德边境非常的近，但离瑞士和意大利都非常远，一家十来口是不可能徒步走过去的。·玛利亚和上校在露台里的场景中，朱丽·安德鲁斯一直大笑不止。照她的说法，是因为每当她靠近普卢默和他接吻时，有一个装置就会发出咂嘴的声音。在拍了超过20条之后，这个场景的结尾被修改成两人的剪影，并且隐藏了朱丽·安德鲁斯的笑声。·在阿根廷，这部电影被命名为《一个叛逆修女的故事》。·在电影中，玛丽亚从来不叫上校的名字“乔治”，她总是叫他“上校”、“先生”或者“亲爱的”。精彩对白Max:HowmanyhaveIhad?Maid:Two.Max:Makeitanuneventhree.CaptainvonTrapp:Fraulein,isittobeateverymeal,ormerelyatdinnertime,thatyouintendonleadingusallthroughthisrareandwonderfulnewworldof...indigestion?Max:He'sgottoatleast*pretend*toworkwiththesepeople.Youmustconvincehim.Maria:Ican'taskhimtobelessthanheis.TheBaroness:SomewhereoutthereisaladywhoIthinkwillneverbeanun.AufWiedersehen,darling.CaptainvonTrapp:It'sthedress.You'llhavetoputonanotheronebeforeyoumeetthechildren.Maria:ButIdon'thaveanotherone.Whenweenteredtheabbeyourworldlyclothesweregiventothepoor.CaptainvonTrapp:Whataboutthisone?Maria:Thepoordidn'twantthisone.MotherAbbess:Maria,thesewallswerenotmeanttoshutoutproblems.Youhavetofacethem.Youhavetolivethelifeyouwereborntolive.Kurt:Iwonderwhatgrasstasteslike.Max:IhopeyouappreciatethesacrificeI'mmaking.CaptainvonTrapp:Youhavenochoice.Max:Iknow...That'swhyI'mmakingit.穿帮镜头·地理错误：萨尔兹保是在奥地利的德国边境上，而不是瑞士。·连续性：玛丽娅第一次去见尊敬的嬷嬷，马格丽塔修女告诉她可以进去把一只手放在她的胳膊上。她牵引着玛丽娅走进门里，在下一个镜头，从可敬的嬷嬷的事务所里，她仍然把她的手放在玛丽娅的胳膊上，并且随后再走了一次。·声音/画面不同步：在雷雨天气里，玛丽娅向孩子们唱“我最喜欢的歌”时，上校走了进来制止了这场欢闹之景。当她看着孩子们忙着站成列队的时候，歌曲结束之时，她似乎是在说类似于“Wha-”的单词，但是她的嘴巴没有在动。音乐之声电影网友评论：本片取材于玛丽亚·奥古斯塔·特拉普的同名自传体小说，改编时只采用小说第一部散见各节的某些事件和细节。可以说影片完全进行了再创造。虽然如此，影片中的玛丽亚还是符合原著同名人物的精神风貌的。小说以第一人称叙述玛丽亚在修道院里调皮淘气、行动越轨，给影片中玛丽亚喜剧性细节提供了依据。特别经典的电影了，里面的音乐既古典又潮流，都特别好听。人物性格塑造方面稍微弱一点，但整体剧情特别温馨丰满。它不仅仅是一部描画小家温情的电影，还隐含着浓浓的爱国热情，将家国情怀表述得特别到位。经典简直无法超越。【8.4】以一颗善良纯真的心去看待世界，用音乐的魅力去感化他人，以及那份面对纳粹的傲骨和对自己民族的自尊自爱，太美好的一部电影了，也许现在看来有些太美好了，更喜欢中场休息前的烂漫生活，后面的感觉稍微有些急。在白石桥的某个地方，与陶先生看的第一部电影，被强烈安利的。说是某人从小看到大，看了无数遍，哈哈哈,刚认识的时候看这么美这么有趣的电影，很有意思的。可以作为纪念一直一直下去吧。—Well,we''vecalledoffourengagement,yousee,and...—Oh,I''msorry.—Yes.Youare?!—Youdid?!看完好想参加合唱团哦~雪绒花唱了2次，第一次是父爱满满，第二次是对故国的伤痛，很感人。但是情感线聚焦于captain，然后这个渣男爱上别人，略微觉得有点男权主义。初中英语老师课上放的一部电影。电影主旨的宣扬是活泼向上。这位英语老师的教书方式在小县城里很前卫，性格有点……势利、恣意妄为、笑骂由人……小时候在中央台看过，本科期间有一次出演舞台剧的机会，演其中一个孩子，因为时间不够放弃了，跟妈妈完整地看了一遍，阿尔卑斯山麓真美啊！记得在高中音乐课上看的但是不记得怎么看完的毕竟一节课只有45分钟下了蓝光版本再看一次传说要出4K65mm胶片再制4K绝对没问题音乐实在是太好听了，第一次觉得电影中插入的歌曲太少了。不过听说Maria在现实中的原型，最后没拿到电影的版权收入？从小到大看了N遍，家里的碟还是VCD的，一共三张，前两张看了好多好多遍，英文念不清楚的时候就会唱ABC.脑海中能回忆起来的最早的电影，但当时年纪小也不爱看电影，只记得开场草原上的场景。愿音乐使你我快乐。
备注：已完结
类型：恐怖
导演：罗伯特·怀斯
语言：英语
年代：未知
简介：导演:罗伯特·怀编剧:NelsonGidding主演:朱丽·哈里斯/克莱尔·布鲁姆/鲁斯·谭柏林类型:恐怖制片国家/地区:美国/英国语言:英语上映日期:1963-09-18片长:112分钟又名:猛鬼屋IMDb链接:tt0057129邪屋的剧情简介······ 一群人应邀前往恭贺苏格兰的一幢百年鬼屋中亲身体验超自然的神秘力量。结果他们发现屋中的种种怪异状况并非因为鬼魂出现所致，而是跟屋主的历史和房子的环境有很大的关系。本片在一个封闭的空间中拍出紧凑逼人的恐怖气氛，完全不依赖血腥或搞鬼镜头而令人捏一把冷汗，功力过人，两位女主角的演出亦特别精彩，堪称低成本灵异电影中的代表作。1999年重拍，中文名是《鬼屋凶灵》或《鬼入侵》，由泽塔琼斯等主演，但导演简·德邦完全依赖美工和特效，对惊悚的把握非常不称职。 邪屋电影网友评论：7.5分，如果谁能单从电影，把这部和《音乐之声》联系到一起，那绝对是大神。罗伯特·怀斯在这部两年之后完成了传世之作《音乐之声》。2002斯蒂芬·金又将这部改变成迷你剧《血色玫瑰》豆瓣评分竟然比这部还高。相比之下imdb还是公允一点。这部镜头是教科书级的，机位，角度，变焦，景框，景深值得一看故事本身十分有料，探讨了资本、人际关系上升到更文明的阶段后如何对人进行新一轮的压迫，为什么万恶的“邪屋”始终保持着对边缘人鲜活的吸引力。但导演影像层面的造诣并没有很好的与文本有机结合，大量对于希区柯克、卡罗尔·里德们不太走心的模仿，精致有余，邪气不足，最终沦为了某种装修美学展览。【6.1】摄影非常出彩。很多个镜头的构图独具匠心，使用大量鱼眼畸变镜头构建惊悚氛围，视听语言实在太出色了。相对而言故事就非常无聊了，前面的前奏部分竟然还比进入正题后的部分要好看。节奏很差，梗在今天看来太老套。女主角神神叨叨实在是太不讨人喜欢，神烦这种一堆啰里八嗦的内心独白的电影。鬼玩人的前身，很多情节直接照搬本片，山姆·雷米开创性的镜头运用其实也大多可以在本片中找到原型，但鬼玩人中丝毫不吝啬血浆的直观暴力镜头在这部63年的老片中却无迹可寻；导演苦心营造的恐怖氛围今天看来太清淡了些，但故事逻辑说得通，结局主角成为唯一的受害者和当今的恐怖片惯用套路完全反着来罗伯特·怀斯的经典恐怖片，老宅与神经质老处女的设定契同《无辜的人》，虽然故事如今看很老套也不太吓人，但技术上足够出彩。影片采用倾斜画面、翻转镜头、大量广角与鱼眼镜头、镜像、主观视角、两极分镜剪辑、鬼魅音效及多种诡异机位来营造空间扭曲和心理压迫感，高潮部分引人入胜。（8.0/10）镜子的大量使用，广角镜头造成的画面畸变和怪异的拍摄角度造成了强烈的心理压迫感。故意模糊处理了“鬼”的存在，对事件真相不作解答。更妙的是，所有灵异事件都只发生在画面外和传闻中，耐人寻味。真正的恐怖永远来源于观众自己无尽的想象力，就如海报那句，“你可能不信幽灵，但你无法否认恐惧。”镜子的大量使用，广角镜头造成的画面畸变和怪异的拍摄角度造成了强烈的心理压迫感。故意模糊处理了“鬼”的存在，对事件真相不作解答。更妙的是，所有灵异事件都只发生在画面外和传闻中，耐人寻味。真正的恐怖永远来源于观众自己无尽的想象力。就如海报那句，“你可能不信幽灵，但你无法否认恐惧。”演员走位、运镜和场面调度都有可圈可点之处，角色身份也可进行一定的心理剖析。电影围绕鬼屋展开，并最终赋予到人身上的恐惧呈开放性质的体验，这种感觉延长电影在实际叙事时间内的恐惧效果。但故事及人物相对于精致场面来说太像白纸，它们需要深度背景加持，由此才能进行更进一层的解构。★★★女主角一脸平淡地说出来朝着左侧睡是因为可以weartheheartoutquicker哈哈哈#电影里的孤独时刻top10宅子现在改造成酒店了ettingtonparkhotel价格也不贵早点看过这部的话我就去住一晚上了funfact:Theodoraisgaaaayyyy幽闭空间的恐惧，没看懂，影片里没出现鬼。不过教授夫人两次露脸还是有些吓人。第一次是阁楼里突然出现的脏脸第二次是树林里突然出现的身影面对超自然的现象，有时候我们的心理容易吓到自己。ps又看了一遍，一部被低估的恐怖片，阴魂不散，女主强烈的通灵能力和现实遭遇，阴差阳错地发生。金草莓：后半段用摄影控制节奏和氛围的手法极其锐利，倾斜画面与广角运动镜头造成人物边缘的变形，心理暗示的冲击远大于视觉上直观的恐怖画面。然而人物表演与絮絮叨叨的对白实在令人厌烦，人物间的情感关系过于隐晦模糊，都大大削弱了情感的表达，这本来就不是一部靠“鬼”去吓人的作品。这片也太烂了，完全是在浪费时间，从头到尾就是一大鬼屋宣传片，到结尾却什么都没讲，而且本片里灵异的东西少之又少导演和编剧的焦点全在那个疯婊子身上，是想主要表现双重人格，还是你们跟她都睡了？其余人物都是多余废物设置，大段大段的蛋逼无用台词，还真不如视觉直观恐怖呢！
备注：已完结
类型：科幻
主演：威廉·夏特纳 伦纳德·尼莫伊 德福雷斯特·凯利 詹姆斯·杜汉 武井乔治
导演：罗伯特·怀斯
语言：英语,Klingon
年代：未知
简介： 寇克将军，欢迎您重返企业号 &nbs ; 一团硕大无朋的高能离子云，在遥远而神秘的太空中迅疾地飘移。这团能量云具有无坚不摧的威力，足以毁灭宇宙间任何物质结构。在它所划过的轨迹上，早已有好几艘分属银河三大势力的星舰遇难了……&nbs ; 地球-银河系星球联邦的重镇，星际舰队总部的所在地。在位于北美洲旧金山的星际联邦舰队总部，寇克将军正像往常一样百无聊赖无所事事，突然间却接到了一个再好不过的命令检视企业号准备执行紧急任务。原来地球的防卫体系己经发现了那团高能离子云，而且侦测出它正对准地球飞来。寇克将军的任务，就是要赶在它到达地球之前，率领企业号先迎上去一探究竟。
备注：已完结
类型：剧情
主演：娜塔利·伍德 理查德·贝梅尔 鲁斯·谭柏林 丽塔·莫雷诺 乔治·查金思
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介：曼哈顿西部贫民区里有两帮势不两立的流氓团伙，一个是由白人里弗领导的“火箭”帮，另一个是由波多黎各人贝尔纳尔多带头的“鲨鱼”帮。两帮相互仇视，经常斗殴生事。一次西区举行舞会，两个帮派相互拼舞，里弗的朋友托尼（理查德·贝梅尔RichardBeymer饰）与贝尔纳尔多的妹妹玛丽亚（娜塔利·伍德NatalieWood饰）一见钟情。贝尔纳尔多发现两人的爱慕后，强行让手下带走了妹妹。夜里，托尼站在玛丽亚的窗前呼唤她，两人坚定地相爱了。第二天，玛丽亚听说“鲨鱼帮”将和“火箭帮”决斗，便让托尼前去阻止。托尼匆匆赶到现场，试图阻止斗殴的发生，在混乱中好友里弗被杀，他出于自卫失手杀死贝尔纳尔多。这让玛丽亚陷入矛盾和痛苦中，她忍受着家人的责骂与侮辱，但心中无法放下托尼。贝尔纳尔多的好友持枪寻找托尼算帐，得知消息的玛丽亚匆匆赶去报信，然而悲剧赶在她之前发生了…… 本片夺得1961年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳女配角等十项大奖。第34届奥斯卡金像奖最佳影片罗伯特·怀斯 第34届奥斯卡金像奖最佳导演杰罗姆·罗宾斯 / 罗伯特·怀斯 第34届奥斯卡金像奖最佳男配角乔治·查金思西区故事电影网友评论：印象最深刻的却是看完假凤虚凰后赶往百子湾厅看此片，然后脑子里常蹦出希区柯克的字眼，影院太闷看得头晕旁边有几个人睡着了我也不时犯困。永远的主题:爱而不是恨才是解决问题包括族裔矛盾的最好方式，个人的问题更多在于整个社会，国家机构的煽动是不小的力量，如警察羞辱鲨鱼帮的一段连火箭帮的头儿里弗都觉得愤恨，他们和伯纳多们的矛盾更多的在于地盘帮派最终指向尊严地位之争，而伯纳多们和里弗们和国家机构更多是族裔阶级的矛盾，然后影片开始伯纳多的红衣服跟班的头衫巾奔放与保守的舞蹈风格，也代表了不同意识之争，本来两个帮派头子死了应该结束了，但没有而继续杀戮只会带来新的仇恨，所谓的帮派在没有头儿后暴露出来的实质也不过是无耻的羞辱女性不懂保护自己及帮派安全的混蛋，奇诺–恨还是爱最后取决个人。对于快节奏的现代叙事显张口闭口Signora的二代移民缘何为难一代移民..怀斯绝对炫技派问题青年名片段所有剪辑点都在衔接完成以后仿佛是说我可以拍成长镜头但没必要Maria说出It''snotus,It''severythingaroundus那场戏主光源由来自窗外变为来自室内（绝对私密的二人空间）光透过彩绘玻璃打在墙上近景男女各居一色这对苦命鸳鸯在抱怨着世事不公爱情无果之后是一个越轴他们在被床栏切割分离的画面中站起来打破了画面的束缚拥抱在一起这是他们最后一次相见这样的设计在剧情之外给予了人物最大的怜悯与暖意非常浪漫化的手法；对比之后的一场戏同样的地点男女诀别时主光源又回到了窗外男主跳出窗户所有危险所有关切也随之移到窗外可惜男主糟糕的台词功底还是让高潮戏打了些折扣..昨天观看《奇幻人生》里达斯汀·霍夫曼的台词刚好提到《西城故事》（-I''vealwayswantedmylifetobemoremusical.-LikeWestSideStory.），于是今天就观看了这部奥斯卡最佳影片！——故事总让我联想到《罗密欧与朱丽叶》，查了下，还真是改编自莎士比亚的戏剧，不过马丽亚得知哥哥被托尼杀害后还亦然打算和他私奔的剧情设计总感觉怪怪的。另外，片中很多演员舞蹈功力挺棒，但开场的街头舞蹈（尤其是两个帮派打架追逐时，还要旋转跳跃打响指什么的）还是把看过不少歌舞片的我逗笑了。消防梯上的罗密欧与朱丽叶，最后失去爱人来质问恨的Maria。价值观一些细节可以探讨，但整体是正的，在61年应该相当progressive了。音乐出色（开场听了好长一段），几首歌很好听（America,Tonight,OfficerKruple,IFeelPretty），裁缝铺里见家长一段太可爱了。电影本身很好得移植了舞台剧，一些形式化的呈现手法和剪辑也花了心思，但毕竟艺术形式上不同，最后的结果还是不够自然圆融。百老汇金曲串烧令人大饱耳福，底层色彩应接不暇。少女Maria穿着白裙子去舞会，遇到英俊的美国青年Tony。他们的爱情一眼万年，纯洁、短暂、炽烈。最后一晚Tony中枪时，她跪在尸体旁，一袭红裙、头戴黑巾。圣玛利亚通过圣安东尼的死让美国人和波多黎各移民和解。而人类之所以会互相仇恨，是因为出生时就有种群、阶层之分，又遵循着以眼还眼、以牙还牙的古老法则——只有面对死亡时，才会恐惧、而团结。罗密欧与朱丽叶的现代演绎法，实景拍摄，大胆的光线运用，街头斗舞鼻祖。（你们不要再打了，求求你们不要再打了！）认识电影：本片的剪辑非常抽象，此片的音乐和编舞经过剪辑后造成了极大的美学效果。剪辑在此不只是为了顺应故事发展，或借由某些主题原则将几个相关镜头连在一起。当然，这些镜头串联主要是为了呈现抒情和活力美，看起来颇有点音乐MV的味道。罗密欧和朱丽叶改编成这样，实在……不错！好看！野性和荷尔蒙满满，那些带有异域风情的歌舞、演员包括口音，很有味道。从这片开始，领略好莱坞经典类型和黄金时代的风采，会兴致盎然。一开场的街道扫描，帮派少年剑拔弩张，抓人入戏很准很快。大爱曼波群舞、America等段落。难得的是透出了社会关怀。伟大歌舞片。曼哈顿西区，本地白人瑞夫领导的喷气机帮和波多黎各移民伯纳多带头的鲨鱼帮为争地盘势不两立。瑞夫好友托尼和伯纳多妹妹玛丽亚在舞会上一见钟情，爱情战胜种族差异。在决斗中，伯纳多误杀瑞夫，托尼愤杀伯纳多，玛丽亚原谅他，爱情宽容仇恨。托尼被枪杀，玛丽亚不再追究，爱让人成为一体。3.5.说实话，我对这片真没啥感觉。不过，每到跳舞戏份，我都会着魔的精神。服装，摄像，跳舞动作，站位，还有舞台效果设计，都太厉害。有几个过场太牛逼，比我看实验电影效果还牛逼。开头几分钟有趣，这种等观众入场方式好。整部作品还是讲穷人如何伤害穷人的故事，真的讨论资本阶级内容很少。美國移民版《羅密歐與茱麗葉》，當中大量實景拍攝和時代象徵令人讚嘆不絕。開場時以歌舞表現「劈友」，同時介紹幫派背景，華麗得目瞪口呆。雖然改編後女主角選擇愛情先於親情的行為令人質疑，但劇本處理得好，令觀眾同理心仍偏於一對戀人中。（川普或可促成新版本，講述墨西哥移民在美國的故事。）说是“美国版的罗密欧与茱丽叶”，其实是60年代初美国底层青年的生活记录，并非罗密欧与茱丽叶的美国版。音乐和舞蹈十分震撼，光是开头那八分钟就能载入史册，更不要说还有体育馆斗舞、America和底层青年的自白那些经典段落。回头再想想今年的爱乐之城，确实俗气了。“悲剧感”一个非常重要的特征是“避无可避”，但这部美国现代歌舞版《罗密欧与茱丽叶》滥用巧合和误会，把原作的悲剧感消解殆尽。主题从化解家族仇恨改成化解种族仇恨，当年能获奖大概也沾了不少“政治正确”的光……视听语言太陈旧刻意，特效有点搞笑，男女主颜值太低。。
备注：已完结
类型：科幻
主演：威廉·夏特纳 伦纳德·尼莫伊 德福雷斯特·凯利 詹姆斯·杜汉 竹井乔治
导演：罗伯特·怀斯
语言：英语 Klingon
年代：未知
简介：导演:罗伯特·怀编剧:HaroldLivingston主演:威廉·夏特纳/伦纳德·尼莫伊/德福雷斯特·凯利/詹姆斯·杜汉/竹井乔治类型:科幻/悬疑/奇幻/冒险制片国家/地区:美国语言:英语/Klingon上映日期:1979-12-06片长:132分钟/USA:136分钟(director‘scut)/USA:143分钟(TVversion)又名:星舰迷航记/星空奇遇记/星舰迷航记/星际迷航IMDb链接:tt0079945星际旅行1：无限太空的剧情简介······ 寇克将军，欢迎您重返企业号！ 一团硕大无朋的高能离子云，在遥远而神秘的太空中迅疾地飘移。这团能量云具有无坚不摧的威力，足以毁灭宇宙间任何物质结构。在它所划过的轨迹上，早已有好几艘分属银河三大势力的星舰遇难了…… 地球-银河系星球联邦的重镇，星际舰队总部的所在地。在位于北美洲旧金山的星际联邦舰队总部，寇克将军正像往常一样百无聊赖无所事事，突然间却接到了一个再好不过的命令检视企业号准备执行紧急任务。原来地球的防卫体系己经发现了那团高能离子云，而且侦测出它正对准地球飞来。寇克将军的任务，就是要赶在它到达地球之前，率领企业号先迎上去一探究竟。 阔别了将近十年，当寇克重新登上企业号时，内心的兴奋与激动真是难以形容。可是当他随着现任的舰长迪卡检阅过了人员与装备之后，却又不禁兴起不少陌生的感觉。因为经过这些年来的不断改良，企业号的功能与威力都增强了许多，但也因而使得前任的舰长寇克将军有点摸不着头绪了。 不过还好的是，接下来马上就有很大的惊喜冲淡了这份陌生感神通广大的寇克竟然在短时间之内几乎把老战友都找齐了！例外的只有史波克先生，他因为正在瓦肯星进行高深的修炼，所以没有办法赶来，成了这次任务的唯一遗憾。 由于寇克是星际舰队的高级长官，所以在出发之后，迪卡舰长只好很不情愿地暂时交出指挥权。一开始的时候，两位新旧舰长之间难免有些成见与摩擦，但渐渐地就因为相互了解而变得惺惺相惜。寇克发现迪卡的确是个优秀称职的好舰长，而迪卡也开始真正地把寇克敬作父执。原来迪卡的父亲也曾做过寇克部下，后来却不幸在末日武器那个事件中英勇牺牲了。 企业号上的新面孔，除了迪卡舰长之外，还有一位美丽的女领航员伊莉雅。虽然她是德罗坦星人，但除了有头发之外，却是地球人眼中的标准美女，连迪卡舰长都曾与她有过一段罗曼史。 在迎向能量云的途中，企业号突然发生严重故障，不得不把速度减慢下来。没想到此时史波克却意外地出现了，使得所有的老战友全都兴奋不已。原来史波克还是没有通过最后的考验，他体内深藏的人性仍然无法根除。当史波克面对现实完全想通之后便决定还是回到星际舰队来继续服役。 不过，在精通心理学而洞悉人性的麦考伊眼中，却已经看出了寇克与史波克的复杂心情。他感觉到他们最关心的似乎并不是这次的任务，而是返企业号的成就感。 由于史波克的高超能力，很快就帮史考特等人排除了一切故障，使得企业号能及时迎上那团能量云。不料正当穿进云层时，伊莉雅却突然被一种不知名的力量掳走，然后却又传送回来了一个与她一模一样的复制人。据这个复制的伊莉雅说，她是那团云派来作为双方沟通的媒介。原来这团云竟然是个有智慧的个体！它透过假伊莉雅，宣称自己的名字叫『威者』（V‘ger），正要航向地球去寻找自己的创造者，并且还要试图与创造者结合。接着假伊莉雅又不顾众人的疑惑，反而开始询问有关企业号的问题。因为过去与伊莉雅的一段渊源，迪卡便理所当然地负责与这位假伊莉雅沟通，他还不时地利用这种特殊关系，试着向她套取更多威者的情报。 当这团能量云还剩几个小时就要到达地球时，史波克擅自偷了一艘小型登陆艇，单枪匹马地驶向云层内部，试着用瓦肯人的心灵感应术与它沟通。结果史波克发现威者竟然是部活机器，它的故乡在银河系的另外一端，是一个全部由机器人统治的星球。 虽然威者具有无比强大的威力，却与人类一样有个始终无法解开的谜-不知道自己的生命从何而来？但史波克不能了解的是，它为什么要到地球去寻找答案？ 因为无法阻止威者，企业号只好随着它一起航向地球。到达地球之后，威者立刻开始用各种讯号呼唤它的创造者，结果当然是得不到回音。但又不知是什么缘故，威者却认为这全是地球上的『碳基生命』干扰所致，因此决定要把所有的生物全部消灭！ 好在寇克急中生智，骗假伊莉雅说创造者必须先与威者面对面接触，然后才肯回答它的问题。假伊莉雅信以为真，便带领寇克、史波克、麦考伊与迪卡一起走向能量云的核心。没想到却发现里面只有一艘老式的宇宙飞船在300年前从地球发射的『航海家二号』（Voyager-Ⅱ）。原来它在飞过了那个机器人的世界之后，被改造成一部有智慧与意识的机器，然后又继续执行人类在三百年前赋予它的原始命令『搜集一切资料并立刻传回地球』。 真相大白之后，威者却又提出一个更惊人的要求，它说它想要真正地拥抱自己的创造者-人类。于是迪卡舰长自告奋勇，在一片奇异耀眼的光芒中，与威者以及复制的伊莉雅结合成一体。威者融合了迪卡与伊莉雅的人性，变成一种崭新的生命形态，心满意足地离开地球，继续它无尽的宇宙探险。地球的危机也就此化解。 星际迷航1星际旅行电影网友评论：1977年，Vogager1升空，1979年1月路过木星，人类第一次看到大红斑的清晰影像。1979年12月《StarTrek》第一部上映。Enterprise（企业号？进取号？）飞掠木星大红斑，开启曲速引擎，进入此后40年人类都不曾成功进入的时空。从来没发射过的Vogager6差点变成毁灭地球的大反派，但最终成为一种全新的生命形式，被兴高采烈地接受。有史以来最宏伟最理性最乐观的奥德赛诗篇，优雅的科学和高尚的理想在战后乐观情绪中产下的后代，流行文化史上最深沉厚重的一笔。片尾字幕，"thehumanadventureisjustbeginning."乐观到泪目。受上世纪七、八十年代电影特效技术水平的局限，关于Enterprise初代成员的六部影片在今天看来不见得如其拥趸所推崇的那般精彩，我倾向于视其为科幻大片的先驱者和里程碑。个人尤其喜欢第四部"TheVoyageHome"，这部LeonardNimoy指导的影片引导着将“星辰大海”作为伟大征途的粉丝们把目光投向我们母星迷人而脆弱的生态环境，另外，在这部作品中还可以看到一些在时下热门影视作品中大放异彩的喜剧元素。????????????原来星际迷航的原版就是星际旅行系列，虽然年代较早特效较差，但脑洞创意令人叹为观止，商业片定位的影片居然能拍出哲思性的观感，很不容易。宇宙为何？我们又为何？万事万物都一直在寻找创造者和最终的答案。看惯了星际迷航年轻版的斯波克，再看星际旅行年长版的他感觉好不习惯。跟随企业号经历一场场精彩的宇宙冒险，满溢的幸福感。蠕虫洞效应好搞笑啊。完全的复制艾丽娅，想起来电影湮灭，V''Ger寻找创造者，想起了电影普罗米修斯，机械行星，大概是变形金刚的老家吧，机器的进化，想起了好多科幻片，进化的好虚幻。AI大概就是一个livingmachine吧，脑洞好大好大。Capturegod.Istherenothingmore?星际迷航电影版的第一部，偏重文艺风的一部科幻片，优缺点明显，想象力十分突出，超前，但电影节奏太慢，太多时间浪费在无谓的镜头中，不过在当时那个时代，即使是这些现在看来很枯燥乏味的镜头，应该也能让当时的人惊叹连连了吧。按现在科幻片的标准，最多三星的电影，不过算上年代的加成，勉强给个四星也是可以的。从多年前网络下载后只看半小时,就关了,当时感觉节奏太缓慢,特效效果粗糙,没想再看下去,今天着给看完了,可能以后有也关于星际系统的知识积累吧,再想从早古星际系列补增某类疑问,感觉这原生小说,会以心理及人物活动有核心,及重要表现的,再用电影语言去表达及当时技术上经验上缺失,如现在重拍会什么样呢?终于知道为什么那么多星际粉不喜欢重启版了，重启版升级了星际的形却完全丢掉了它的神：对未知的探索、对宇宙的好奇。那句“我们去哪？outthere”不得不让人激动。虽然特效受时代限制，但飞船和威者的模型设计非常精致且有未来感。剧情非常的硬科幻范，碳基与硅基生命的大胆想象与寓言，十分精彩看生活大爆炸的时候听说了这个系列，然后这个寒假开始补，看了前面两部，简直完爆其他科幻片，当然这是个人观点。我喜欢的科幻并不一定是那种天马行空的想象，或者要去折腾相对论，更多的是依据现实中还未证伪的、未来可能出现的事物，发展一个合乎逻辑和现有物理规律的故事，至于电影的特效无关紧要。非常之身体哲学潜质的科幻片，大场面视效有着相当不俗的表现。较明显的鄙陋还是电影好莱坞式的视野，狭隘且自闭的世界观使得影片全程都在强调逻辑，用客观性实体作为整个故事的矛盾源。StarTrek是少数拥有神话质感的硬核科幻，可惜该系列发展到现在，已经彻底沦为了庸俗的商业品。★★★看几次都无比赞个人认为最st的电影拯救世界的外壳下是很纯正的探索主题关于广阔宇宙的又酷又冷静的瑰丽遐想从tos到电影人物性格完全不崩但又有对于tos里表现的不是很明显的人物特质进一步表现铁三角太美好了配乐节奏表现方式都是完美的教主大法好哭着喊教主爸爸一直慢镜头推进宏大的太空场面与机器运作过程，配上宏伟的音乐，看得也是累啊。可是人物又很多面化。那时候拍出这样的电影，厉害了。三百年前发射的卫星进化到拥有宇宙级智慧，这不是咱们现在的AI吗，无敌了！想起阿西莫夫。重刷一遍生活大爆炸的结果就是引起了我对星际迷航的兴趣。简直不敢相信是40年前得电影，开头就给了个下马威，九号太空站出现的场景简直美哭。但是实在是太慢了，好多时候就像在看PPT或者交响乐的MV…
备注：已完结
类型：剧情
主演：史蒂夫·麦奎因 理查德·阿滕伯勒 理查德·克里纳 坎迪斯·伯根
导演：罗伯特·怀斯
语言：英语 汉语普通话
年代：未知
简介：主演：史蒂夫·麦奎因/理查德·阿滕伯勒/理查德·克里纳/坎迪斯·伯导演：罗伯特·怀斯语言：英语/汉语普通话地区:美国编剧：戴维·麦克纳/RobertAnderson类型：剧情/爱情/战争上映时间：1966-12-20 别名：圣保罗号炮艇/沙石号炮艇用户标签：美国,1966,SteveMcQueen,政治,战争,美国电影,Robert_Wise,RobertWise片长：182分钟/243分钟(英国)/193分钟(瑞典)/196分钟(美国)imdb编号：tt0060934影片以一艘在1925年航向中国的美国炮艇为故事舞台。主人翁贺曼是艇上的海员，喜欢躲在底层的机房工作，不料炮艇驻守中国之后却逼令他跳到甲板上跟各方面的政治和文化压力周旋，复杂的局势发展改变了他独善其身的个性。第39届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)罗伯特·怀斯 第39届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)史蒂夫·麦奎因 第39届奥斯卡金像奖最佳男配角(提名)岩松信圣保罗炮艇电影网友评论：《TheSandPebbles》，66年影片，与25年美国派中国海军的视角虽不免一贯的个人英雄主义情节，可影片里纷杂的中国人却如此的令人心疼，心疼是因为太真实了，卑微，嫉妒，逞强凌弱，仗势欺人，乃至残忍，栽赃嫁祸。电影从镜头语言到演员表演都以十分成熟，虽因为场景过少，难免有一些舞台剧的感觉。182min版第一次看到讲中国这么清醒的好莱坞带着霸权原罪的美国人被混沌的中国吞没从一开始就被劳工腐化炮艇精神那么虚伪McQueen意外很帅一个正直的人只能正直地死去从一开始餐桌自白就谶语了啊要是能在大陆取景就好了指着台湾风光说长沙还是很...Holman最后说Iwishhome欲哭无泪音乐之声的导演居然拍出一部结实遒劲中国题材电影。为经典好莱坞的工艺标准鼓掌！这是一部美国/西方反思对华政策/涉华行动的电影，反思的结果是绝望的：所有西方的人的尝试，都湮灭在长江浊水之中，最后他们不是死了，就是跑了。就连跨种族的爱情，也以死亡和凌辱收场。你不能要求一个电影更看得更清了本片最难能可贵的就是站在一个还算公正的角度看待这一特殊的历史时期。总体来说对本片还是相当满意的，节奏不错，摄影剪辑也很赞，中间的好几个桥段都让人印象深刻。不过本片还是太长了，中间有些地方有点拖沓。史蒂夫的表演总的来说很不错，阿藤伯勒的表现明明很好却没有奥提，岩松信的表现也印象挺深别的方面好说，战争戏份表现太差。本来用炮就可以把木船炸掉的还要登船，难不成炮连木船也炸不掉。最后船长非要留下来说啥我掩护你们快跑，然后立马扑街。跑出去了的众人又马上跑回来，主角接着说我掩护你们快跑。。。这纯粹就是为了领便当而领便当。你们一起跑不就好了，简直是恐怖片才有的桥段。。。“影片以一艘在1925年航向中国的美国炮艇为故事舞台。主人翁贺曼是艇上的海员，喜欢躲在底层的机房工作，不料炮艇驻守中国之后却逼令他跳到甲板上跟各方面的政治和文化压力周旋，复杂的局势发展改变了他独善其身的个性。”其实拍的还不错，就是3个小时的片长有点受不了。看了很胸闷的电影。。。影片很长3个来小时但是还是不知道自己要站在哪个立场上看这样的电影，或许心情就像主人公最后说的那几句话。。。PS以前从来没有觉得史蒂夫.麦昆因有什么好看的，虽然不少人说他帅，在这部影片中第一次觉得他还蛮耐看的。。。因为昆丁推荐看的，叙事扎实，确实很有可看性。相比《北京五十五天》之类对中国的描写也相对真实，当然要扬弃着看，不能深究。前半部分颇为惊喜，但炮艇毕竟是侵略性的角色，后半段在扬威和洗白间左支右绌，也让影片止步于异国风情的猎奇片。在好莱坞制片厂生产的电影范畴内看，这片的主题是前所未有的虚无。殖民，革命，启蒙，正义，国家都被解构了，现代性就是非理性的。SteveMcQueen没话说了，当之无愧的“KingofCool”。对于20世纪20年代的中国人的描述总的来说还算客观，但毕竟出自美国人的视角，频繁出现的美国国旗的镜头表现一种教化者的高姿态，这部电影的价值仅限于技术层面，最后的海战拍的相当出色比较老派的外国人眼中的中国人，看了会让人不太舒服。看点是60年代的美国电影如何再现20年代的上海，因为在基隆跟香港拍摄，布景还是很到位的。我看了有种纪录片的感觉，比较新鲜。获39届奥斯卡最佳影片，男主角，男配角，彩色摄影等8项提名。现在看来还是太长太沉闷了，可以做史料参考那时中国的面貌以及美国人对中国的看法。98.地恶星·没面目·焦挺
