备注：已完结
类型：战争
主演：伊万·瑞恩 米洛·吉布森 斯蒂芬妮·马蒂尼 马辛·多洛辛斯基 克里斯托
导演：戴维·布莱尔
语言：英语
年代：未知
简介：梅尔·吉布森之子米洛·吉布森自在《血战钢锯岭》里献出表演首秀之后，再次加盟二战题材新片《飓风》，出演飞行员约翰尼·肯特。肯特是一名加拿大空军上尉，他在不列颠之战(第二次世界大战期间纳粹德国对英国发动的大规模空战，亦是第二次世界大战中规模最大的空战)中领导一支编号为303的霍克飓风战斗机飞行中队，为抵抗纳粹入侵而奋战，肯特一人击落了13架敌机，并在1935-1956期间服役于英国皇家空军，被认为是最出色的年轻皇家空军中队长。大卫·布莱尔(《伯特与迪奇》《完美计划》)将执导此片，斯蒂芬妮·马蒂尼和《权力的游戏》男星伊万·瑞恩有望担任制片，计划九月英国开拍。飓风行动电影网友评论：伟光正的故事，二流的拍摄，三流的演技，唯一能点头称赞的只有英国佬优秀量产机飓风的空战镜头。Bf109出演对手戏，加上荣克88的友情出演，配合劳斯莱斯引擎的美妙声音让空战镜头的层次感非常舒服。波兰人似乎有意把自己代入飓风这款战机里去给自己加戏，保护了他国的天空，战后却被遣送回国处于铁幕之下。但电影不该将苦大仇深的意识形态强加在里面，搭配片头“真人真事改编”，好好的题材降了几个层次，看完后有种似曾相识的奇怪感觉。根据真实事件改编，看完这类影片，总有乱世人不如太平犬的感受。影片拍的很平淡，就如同初学者弹奏的钢琴曲，虽然流畅，却少了几分滋味。如果当做半个纪录片来看，感受可能会更好些。可以感觉到，导演最后用字幕叙述英雄们的悲惨结局是想用文字表达震撼，但由于前期太平淡了，最后也没有什么感情的波动，看在是根据真实事件改编的前提下，个人感觉评分4分全世界人类脑瘫犯贱何其多，尿屎已经够臭，竟然还愚蠢到把比尿屎更脏臭菸、毒品往嘴里送，堂堂五六尺人类却被寸菸给打败，菸草等同毒品，可笑全球禁毒不禁菸，可耻超级污秽大白痴…………希冀菸在世界上销声匿迹！！人蠢冇药医，叼菸=吸大麻=抽鸦片=不卫生=超污秽=冇教养=没素养=无涵养！！（KARMA）二战时期的战斗机感觉很有操作感，就象手动挡的汽车一样，总有特别的感觉，尤其全神驾驶和人飙车的时候有种人车合一的感觉……这部电影空战的时候，手指会象打游戏机一样，忍不住会抖动[呲牙]有种代入感。看得困了。给我们这群看这种剧情的真不怕我们消极。另外和敦刻尔克相比emmm真不咋。男主越看越帅哈哈哈。特么的拍过拖后看女主乱搞也觉得有点心痛。。不过我们这种刀头舔血的，还是及时行乐吧。这海报，硬是把伊万·瑞恩拍成了布兰登；战争只是调味，故事时代还原度挺高，飞行员们向死而生的种种人性化心态表现令人眼前一亮，不同于主旋律或歌功颂德的演绎很让人感受到二战主题新风气对待外国士兵，泰国吸收了国民党的一只部队，从雇佣军到分发了泰国国籍，这个故事还是没有把战争的惨烈和归国还是不归国的矛盾表达明朗。空战特效也略显粗糙，空战的刺激感没有凸显出来。是一部严谨的二战电影，虽然感情戏弱化了主题。战争中死亡无法避免，可最伤感的，是看到结局的字幕——那些伤痕累累的英雄，战争结束后又被所帮助的人们虐杀了一次。每一次出征都可能是粉身碎骨尸骨无存还忍受同伴牺牲英国也完完全全的解释了什么叫卸磨杀猪过河拆桥利用完就遣送还大部分甚至都回不去甚至被迫害呵！波兰人来到英格兰，开始被看不起，首战告捷，后面开始挂人，越挂越多，战争胜利，被赶走。主线很明确，但也没啥别的了，看了就不会再看那种。本来想给三星，然鹅结局给了五星！！！！结局的民调和英国的处理亮了，战斗场景不如红色机尾，多次重复_(:з」∠)_德国佬打酱油。空战拍得像过家家和敌机交火还低头看机枪扳机呢。。教练没教你换挡不能低头看排挡吗？比较失败的战争片隔靴搔痒混乱不堪。
备注：已完结
类型：剧情
主演：约翰·休斯顿 彼得·博格丹诺维奇 苏珊·斯塔丝伯格 奥雅·柯达 莉莉·
导演：奥逊·威尔斯
语言：英语
年代：未知
简介：《风的另一侧》的演员包括约翰·休斯顿、彼得·博格丹诺维奇、莉莉·帕尔默，以及威尔斯当时的女友奥佳·柯达，拍摄时间在1970-1976年之间，可以说，在威尔斯生命的最后15年，他的心血都在这部影片上。但由于资金的问题，加上威尔斯希望自己能够全权掌控整个过程，却始终不能如愿，以至他最终没能完成电影的制作，只是留下一段时长42分钟的短片和部分素材。  威尔斯于1985年逝世，后来，该片版权到了RedRoadEntertainment手中，他们认为，《风的另一侧》作为威尔斯生前最后一部电影，是电影考古学的重要部分，如果不能让它重见天日，便永远无法完整地理解威尔斯的电影生涯和艺术遗产。在他诞辰100周年之际，推出这个电影众筹项目也算是时机不错。  一本关于这部电影的新书《奥逊·威尔斯的最后一部电影》也同时发行，作者JoshKarp谈及《风的另一侧》，“这就像发现了奥兹国仙境或消失已久的坟墓。这部电影正说明了艺术源自生活、生活反照艺术。它现在之所以变得如此传奇，是因为太多人参与其中希望完成影片，却又一次次地遭遇失败。”第75届威尼斯电影节酷儿狮奖(提名)奥逊·威尔斯风的另一边电影网友评论：奥逊·威尔斯重见天日的遗作。与奥胖的[公民凯恩][历劫佳人]等以长镜头及场面调度为着力点的作品大相径庭，本片采用了极端性的快速剪辑，尤其是前半部分在情色片中片、观影的制片人与在路途上接受采访的导演及剧组成员间来回穿插剪辑，不断地间离观众的认知。后半部派对上众人的对话则不断暴露与嘲讽着电影工业与评论领域的种种潜规则。片中片里男女主的裸体追逐戏及厕所各隔间中窥视的眼睛（包括戒指上的眼睛）反思电影的本质机制——看与被看的关系问题。吊诡的是，片中片[风的另一边]在影片中的的多次放映都反复被各种因素所打断，最终并没能拍摄完成，一如奥胖本人的坎坷命数。伴随着约翰·休斯顿对一群假人的射击，我们恍若目睹了奥逊·威尔斯被电影工业体系和观众所夹击，进而拍摄了这么一部愤怒、自嘲与先锋感兼具的未完成品。（8.5/10）这也许已经是奥逊威尔斯“有保留”的向观众展示出的真诚无论戏里戏外所有人仿佛都置身片场摄影机与话筒的不断侵入这就是一个导演的生活状态已经令人无法分辨现实与梦境而是“梦境非梦境现实非现实”的意识流本片也是更极致的《八部半》无配乐的处理感甚佳威尔斯最后的作品与老导演破产前在不同电影院分三次放完的电影圭多与汉纳福德一个迷恋女性一个“调戏”同志共同表现出的焦虑与故作轻松都似曾相识其实能够在2018年看到这部遗作（非导演剪辑）本身就充满梦幻感更令人惊讶的是电影中的不少信息都与现在的美国主流价值相吻合也怪不得网飞接了烫手山芋戏中戏表现出的美国白人对印第安原住民的隐惧与男性的阉割恐惧汉纳福德对于男女性的态度都仿佛忽隐忽现的一窥大师晚年的总结与心境无论如何这都是一次美好的观影体验是影迷之福最后半小时射击假人屋顶放烟花搭着爵士配乐才振奋起来印第安女演员举枪对着你正面一击，之前的时间在这个不结束的聚会昏昏沉沉。最长的夜晚‘一切都被摄影机记录了真相让我们自由’。看时间跨度不大的伪纪录片会觉得累，密度很大很怕自己错过什么信息，而快剪、手持、影片叙事本身自带焦灼的气氛，星尘往事诗意些，日以作夜通俗些稚趣些，导演们的焦头烂额，而谁知道奥逊想什么呢。片中片很迷幻，夜车里的光线，旷野的银幕和风沙。总之迷糊间安东尼奥尼戈达尔费里尼一起上头，不一定理解电影，但无疑背后故事和修复问世充满意义。也许寻找答案的人才想知道风的另一边是什么。我最膜的导演之一、美利坚合众国影史上最伟大的导演之一——奥逊•威尔斯先生遗作??。一部关于filmandlife的电影，“是镜头视角在反应现实？还是现实反应镜头视角？亦或镜头只是阳具？”亦真亦假，在高速剪辑、画幅变化、黑白与彩色之间寻找影像与生活的界限，多次让我目瞪口呆，无比超前，不知从何下笔。汉纳福德仿佛就是威尔斯的化身，嬉笑之间游离于尘世间，这样一部癫狂下隐藏悲情的作品看着实在叫我唏嘘。像威尔斯写给世界的遗书，亦或像威尔斯寄给电影的情书，随着结尾一声“卡”，一代传奇结束了。死后被爱，轮回间，世间始终你好。关于一个拉不到投资的落魄导演生前最后几小时的伪纪录片。巧合的是，影片里导演拍摄的同名片中片也是一部未完成的作品，虽然是在嘲讽安东尼奥尼神秘晦涩的「现代主义」，但对光影、色彩的娴熟把控，舒适的构图，以及略带情色的氤氲氛围，都让我想到了盖伯丁的作品，至少在表现手法上是十分前卫的。而这样一部影片，在2015年只众筹到了40万美元的制作经费。或许这部带着预言性质的遗作正是奥森威尔斯本人的自传，要感谢网飞，得以让此片为导演的一生画上一个完满的句号伟大艺术家像神秘巫师精彩绝伦又莫测踪迹//因为它过于迷人所以难以停止对电影本质的思考//近期看的几部导演遗作感觉像在拜访他们遗于世间的孤儿//全片最后五秒的安排让人瞬间清醒确实是结束了//而网飞片头和片尾的插入似乎也构成了对电影媒介的讨论银幕和荧幕之间电影生存简况//“拍摄时间在1970-1976年之间，可以说，在威尔斯生命的最后15年，他的心血都在这部影片上。”如同一场包含一万台摄影机、一万名卡梅拉男和一万名其他电影从业者及其附属的凌乱幻象。《冰淇淋与雨声》里"real"到"reel"（戏剧空间）的切换是压缩/剪裁画幅，《风的另一边》里"real"到"reel"（银幕空间）是放大/伸展画幅——“真实”和“虚构”哪一个比较宽、哪一个比较长呢？终于有人这样大喊了：Antonioni—oni—o—ni—o——！无非一趟洛杉矶夜旅，好莱坞总是好莱坞。七零年代美国黄片混合上海小姐，又是隔开一层又一层却也剖开一层又一层的导演自视。威尔斯suffer够多，唯有魔术是他最后的武器和声音，但魔术同样令他受苦。FforFake,WforWelles.真是闻者伤心听者落泪。(但男主角长得实在太像田壮壮了，他竟然是约翰休斯顿？休斯顿也会觉得自己被毁掉吗？奥逊·威尔斯的遗作，可以说42分钟素材以及一些花絮凑成了电影现在的样子。抛开其它，单就成片部分却也有着难以辨认的模糊感，一对男女煎熬而又疯狂的爱着彼此，最后具有象征意味的男根杵在那里，狂风四起，不待掏出匕首发泄，它却在风中倾倒。男子背面站着，头颅也被封吹掉。大胆而又张扬的镜头下面，是意象化的符号。很抽象，待二刷。9.2影片的形式我是真的社保了...环状结构套戏中戏、再加上极为超前的伪纪录手法（如果威尔斯生前能完成的话这就是第一部伪纪录片了）、多种格式的镜头拼贴、极为老辣的光影运用和场面调度以及比爱森斯坦更为凌厉，技巧上也更复杂的剪辑手法，配上怀旧风的爵士乐简直就是视听盛宴。故事本身比较私人，可以理解为威尔斯本人的自传。【釜山电影节展映】不愧是奥森·威尔斯，晚年作品依旧极为先锋大胆，在《公民凯恩》的基础上又往前迈了一大步，走在70年代乃至当今电影的前列，看得多次目瞪口呆。反复出现的多视角摄影机加强了伪纪录片质感。无对白的片中片更是无比惊艳，色彩、光影美丽动人，如梦如幻。而未完成作品的导演主角，仿佛指向威尔斯自己，感概唏嘘。时间已永远渗透并完全溶解进了影像，70年代的时代质感丝毫没有因现在的画面重组所消退，前卫晃动和不安的镜头，黑白与彩色的随意跳接，影片还是和威尔斯后期的影片一样，打光和声音的空间感处理有着舞台剧倾向，不过影片还是内容过于琐碎了，影片应该更像是威尔斯最私人化的表达和情感宣泄，而观众并不是他的目标受众。
备注：已完结
类型：剧情
主演：休·杰克曼 维拉·法米加 凯特琳·德弗 艾莉·葛瑞那 J·K·西蒙斯
导演：贾森·雷特曼
语言：英语
年代：未知
简介：影片改编自真实故事，聚焦1988年美国民主党总统候选人加里·哈特(杰克曼饰)风光一时，却因丑闻戏剧性落败的故事。法米加将在片中出演加里·哈特妻子，西蒙斯扮演加里·哈特的竞选经理。第22届好莱坞电影奖年度男主角休·杰克曼第17届华盛顿影评人协会奖华盛顿特区最佳写照(提名)领先者电影网友评论：50/100。贾森·雷特曼导演的这部电影明显差于他的同年另一部作品《塔利》，这部《领先者》和《副总统》堪称今年颁奖季政治片的“菜鸡互啄”。其实从剧本清晰程度上来说，这部电影还是胜过《副总统》的，男主角从风光无限到黯淡退场的过程倒是一目了然。但是，过多的人物登场、混乱的新闻报道、莫名其妙的情节转换，使得整个故事槽点多多。休·杰克曼的演出在某种程度上其实是优于克里斯蒂安·贝尔的，可惜急于转型的休叔有点饥不择食，没能挑好电影，冲奥之路还是路途漫漫。结尾的处理是全片大败笔，整个故事到底想表达什么，不得而知。胜负已定，今年最好的政治片，显然是《鲁斯·巴德·金斯伯格》，《领先者》和《副总统》，卒。观感尚可的美式传记片。聚焦1988年GaryHart竞选总统的风云突起的最后三周，关照了丑闻事件波及的各方，GaryHart、其妻、出轨对象、竞选团队、记者、媒体等。一个国家元首候选人的私生活和他/她的执政能力是否相关？公众能否接受一个私德有亏的领导人？到今天依然没有答案。台词有很多亮点，印象最深的是Hart的女儿对父亲失望，阻止妈妈去支持他，Hart夫人说：“Feelingthatsimpleisaprivilegeofbeingyoung.”【7/10】中规中矩的传记片，没有倾向性，没有亮点，没有情绪。像只是纯粹的中立的记录。说实话有点无聊。公众人物的隐私到现在都是一个难以讲清的话题。每个人都有缺点欲望破口，而公众人物需要从公到私都是完美无瑕的。结果就是，我们拿着越来越高倍的放大镜，检查着他们越来越严密的完美面具。一个破口便是末日，仿佛这个世界就是非黑即白。而一个私人的瑕疵能全然否定其能力吗？我们到底想要什么呢？我也不知道。p.s.休叔好帅啊！导演有不少地方处理的很细心，从头到尾很多细腻情感的刻画。整体信息量偏纪录片，点到了很多主题但是并没有更深一步刻画（导演说是为了保持neutral不想站在道德制高点上说教），所以观感有点一般。观影后还有导演编剧Q&A，印象最深刻的反而是一位观众问，我们希望更了解候选人的私生活倒不一定是出于八卦/娱乐的心态，而是希望通过私德来了解一个人呢的品德习性罢了。影片所探讨的主题也可以说是非常应景了。天哪，不是聊起西蒙斯跑来看豆瓣词条，都想不起来我还看过这片…赶紧找了下笔记，导演似乎很喜欢拉镜头走全场，可总觉空间感拥挤。详备的侧面描写把故事辐射到群体。糟糕应该是在于故事重心不透彻，对比间隔感太大，前奏大篇对话和对于竞选进程的介绍，直到后半突入绯闻事件，主角似乎才成为主角。以及音乐太满。然而现在我只想说平淡…没俩月就忘了的影片剧本太没高潮了，平淡到发干。不管神演技也救不了了，想要讨论媒体的意义以及新闻学的转型，好的例子多了去了，这个故事本身就没有太大的媒体意义，因为88年还是停留在传统媒体，所谓主流和小报文化的冲击，和之后的社交媒体新闻效应带来的冲击比起来，这个故事没有代表意义。唯一亮点是有趣的对白，和媒体与政客之间亦敌亦友的关系，非常美国影片前半段专注于看三位男神，猴开心！直男癌BillBurr演了个自己在单口里唾弃的角色，很想采访一下心路历程。顺便看到硅谷导演和大头打酱油。故事切入点还算新颖，后半段渐渐看入戏。谁说导演没有倾向？片尾那句字幕说明一切。为什么不提一提Hart退出竞选后的政绩呢？还是在提他的老婆婚姻，说到底你们在意的也是这些。太流水账，如果要看纪实，我看documentary就可以了。电影还是应该适当加一些戏剧冲突的。不过有句话说对了，theyfinallygotthepresidenttheydeserve。goodluckwithTrump,thegreatstatesofAmerica。讲的是老故事但格外适合当下“选举中大家都爱讨论所谓有趣的事却忽视了那些真正重要的事”公众人物的隐私权媒体的专业与责任界限到底在哪里中途想起《明朝那些事儿》里对朱祁镇的评价“他是个好人但不是个好皇帝”那一个私德有亏的人是否真的影响他成为一个伟大的总统呢？克林顿和创普会说：哈哈哈哈哈哈......电影还不完全等同于ThePost或Spotlight，故事没有把重点放在affair和记者的爆料的道德的高点上，反而是半自传半纪实风格去研究风云中主角心路，如果和创普的在公众面前形象对比，可以说是性格决定命运了。狼叔去年一部马戏团谁想到大半年后就又有一部关于媒体马戏团的戏，如果对美国大选有兴趣的人的话，可能看这个会很有趣味，里面的配乐剪辑都很不错，而且选择了半旧的画面来提高代入感也是有一些想法。但是问题和大马戏团类似，主人公塑造全靠演员凑。#tiff虽然整部电影从头到尾都穿插着典型的好莱坞式幽默（感觉最近好莱坞电影不穿插笑点都没法放出来一样）主人公的故事也很常见但是好在后半段的重点集中在了公众人物私生活是否应该随着时代和科技的发展过多的被关注而超过了人本身的能力
备注：已完结
类型：国产剧
主演：陆毅 袁泉 朱雨辰 王维唯 徐洪浩 张龄心 吴冕 张彤 王唯伊 陈剑飞
导演：付宁
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：一九七八年十二月，中共十一届三中全会召开，决定把党和国家的工作重点转移到经济建设上来，作出了改革开放的重大决策，实现了新中国成立以来党和国家历史的伟大转折，开创了社会主义事业发展的新时午夜寂寞影院中文字幕在线观看。一九八四年，“百万大裁军”战略宣布后，方邦彦、何有邻、康宁三人几乎同一时间从部队转业，分别进入外贸国企永江纺织厂、省计委以及乡集体服装厂，开始了各自的改革之路。 彼时，改革风起云涌。在经历八六年“第一次价格闯关”失败后，方邦彦也遭遇了纺织厂改制困境并被迫离开。随着改革的春风再起以及“九二南巡讲话”的发表，方邦彦又看到了新的希望。他与有志青年林云借风创业，走在了互联网大军的第一列。在国家理顺了价格体系并且“第二次价格闯关”成功后，方邦彦不忘初心，毅然回到纺织厂，带领大家积极参与国际竞争，使濒临倒闭的外贸国企扭亏为盈。进入新世纪后，中国重新开启“入世谈判”，方邦彦抓住机...
备注：已完结
类型：剧情
主演：瓦列留·安德留察 鲍里斯·卡莫尔津 谢尔盖·科列索夫 GeorgiyD
导演：谢尔盖·洛兹尼察
语言：乌克兰语
年代：未知
简介：烏克蘭東部的頓巴斯，昔日曾是蘇聯工業重鎮，如今則成了超大型的戰爭片場。前一秒還在梳妝打扮、談笑排演，下一秒已是怵目驚心、滿目瘡痍的爆炸血案。是政府一手導演的戲碼？還是戰爭的日常？斯拉夫黑暗大陸，黑心貪官在醫院和難民收容所狐假虎威、中傷抹黑，國難財一起發，樣板戲齊套招，邪惡樣樣都來，就是沒有人為子彈流淚。改編自2014至2015年間的真實事件，紀錄片出身的烏克蘭導演瑟蓋洛茲尼察，以手持鏡頭穿梭蠻荒地帶，虛實交錯地呈現2014年大選後烏克蘭內戰前線的荒謬景況，見證親俄派分離主義者與烏克蘭政府軍「激烈」交鋒實況。第71届戛纳电影节一种关注单元一种关注大奖(提名)谢尔盖·洛兹尼察第71届戛纳电影节一种关注单元最佳导演谢尔盖·洛兹尼察顿巴斯电影网友评论：洛茲尼薩搞了這麼一部有毒（獨）的偽紀錄片（其實也算是對抗假新聞的另類方法）。電影所呈現的戰爭的非線性和群眾的非理性應該是比較到位的。之前看了俄國紀錄片《Chechen》，裡頭呈現的頓巴斯地區的狀態跟這片還是比較吻合。要是KiraMuratova還在世，感覺她也會拍一部這個題材的電影。Kira的御用演員的NatalyaBuzko還在片子里出演，實在恍如隔世。另外，電影淡化了主角，匆匆忙忙地將鏡頭轉到另一個現場，很有意思。還有，片子里那個“新俄羅斯聯邦”已經解散了。頓涅茨克和盧甘斯克又自己玩自己的了。可能是上一部实在不够出彩，还在现场看到快要瞌睡；这部被“降级”的作品意外融合了不少真实问题的观察和有趣的看点：嘟囔着的演员、瞬间失控的婚礼、重复三次的访问、不曾跑掉的幽默和摇摇欲坠的体系，一副生动的社会画像就此展开。（对我来说，这可能是个“KFK-type”的故事；似乎一切都那么的真实，又有那么几秒在怀疑它因为过分怪诞与“这是电影”的提醒，开始不再纠结）不是想像中的故事,但拍攝手法及場面調度出色,虛假哄騙借助電視報章欺騙市民是俄國慣常做法,在親俄邊境的烏克蘭實不奇怪,此片看似荒誕誇張惹笑,實質是一幕幕無恥橫蠻的勾當,生於此國度蠢人是蠻合適的,整片在腦中只出現了愚民樂三字,當中很多角色對話場面安排也令人細思,特別是首尾呼應的安排,相當有力的殘忍共業啟示,值一看8.5分。看剧本的时候就觉得形式很不一样，想象这样一个宏观全景的黑色幽默会如何呈现。长镜头、冷峻、赤裸裸的、疯癫的、纪录似的、荒诞剧的。无意识的棋子。奇异的反差令人发笑。戛纳一种关注最佳导演奖。导演出现现场，有一双很神奇的眼睛（略微奇异的眼白和瞳孔），本身就有荒诞感。观影于TIFF。2018/09/20毕竟拍的是顿巴斯、顿涅兹克，而且假装以墙上苍蝇的长镜头视角，也就没了太多乌克兰那边的立场。不站队不代表没态度，军政府没收私车、街头批斗“顿奸”、办公室官僚程序和又红又专的婚礼，都能看出一定反俄立场。当然，我们不可能知道如果把战时顿涅兹克若干年的全城监控调出来剪辑，会不会也呈现同样一番荒诞戏剧面貌。单从整体概念，半架空背景言说俄乌矛盾背后不同阶级的相同内心疯魔，戏内手持拍摄节目等形式，都是上乘品相之选。但洛兹尼萨骨子里的政治偏向再度毁了他的影片，对统治阶级和武装组织阴谋论的构想，近乎霸凌般强压观众认可他的观点，手法之强硬，好似他才是片中那些最令人唾弃的人。开头和结尾的呼应有意思；而手持摄影，换成记录者视角的段落，都带来相当大的代入感。总体是一幅形散神不散的全景描绘，政治核心串联每个黑色喜剧，还精心设计一些机灵抖的让人寒心。无奈转场过多，无法更深挖掘，最后还略显拖沓，将广度换成深度和更有机紧凑的联合会更好。#Cannes71#洛兹尼萨这水平也就是街头活报剧。政治先行到赤膊上阵了。尽管不少段落都有不错的小聪明设计，但结构和剧作一塌糊涂。除了一头一尾两场戏拍得好极了，要是只有开头结尾就五星了……真的中间一百分钟全删掉都没啥影响。摄影竟然是OlegMutu。接管军队没人性，接管政府趁火打劫。非常乌克兰视角，lol。剧情荒诞黑色幽默，俄军对德国记者说你是法西斯，你不是你爷爷也是。俄族民众暴力把乌克兰志愿军绑柱子上羞辱，老太婆过来拿皮搋子？打他。。。什么鬼啊哈哈哈，太乌克兰了，魔幻现实。4/5—2018金馬影展/坎城影展一種注目導演獎/烏克蘭分裂內戰，導演以劇情片紀錄片綜合體詮釋烏克蘭危機，當現實如同劇情片荒謬時，是件好事嗎？荒誕/暴力/瘋狂/民粹/狂熱，看得痛快過癮，年度佳作。2.5MIFF2018@ForumTheatre开头结尾各给一星，中间那些段落，可能想通过不同的视角来表达导演政治观点，但是最后呈现的效果是割裂的也是令人厌恶的，尤其暴民那一段，非常的不舒服电影真是镜像语言，尤其片中的一气呵成的镜头。街头批斗一场如同亲身经历，真实紧张但又感到荒谬，一场婚礼同样真实如同亲历，片头片尾呼应真不知那场是真那场是戏。片尾一场居高临下，一拍而成真是厉害。
备注：已完结
类型：剧情
主演：米歇尔·邦纳德 詹姆斯·伊莱斯 萨姆·吉斯 安德鲁·杰弗森-蒂尔尼 艾
导演：理查德·比灵甘
语言：英语
年代：未知
简介：酗酒頹父、癡肥惡母，以廉價相機拍攝的一張張私密家庭照片，絢爛色彩與模糊影像帶來真實坦率的震撼。英國著名影像藝術家李察邊寧咸將攝影集《雷的笑聲》轉化成電影首作，以十六毫米菲林重塑戴卓爾年代，勞動階層一家窩居廉租屋的清貧歲月。蕾絲窗簾飄渺的昏黃回憶裏，是乏人照料的三段成長經歷；韶光在花卉牆紙上剝落，不曾褪色的是孤單裏的微溫淺笑。比堅盧治輕盈，比邁克李抽離，細膩情感卻同樣縈繞心頭。羅迦諾電影節評審團大獎。第72届英国电影学院奖电影奖英国本土杰出处女作(提名)理查德·比灵甘第71届洛迦诺国际电影节金豹奖(提名)理查德·比灵甘第21届英国独立电影奖最佳新人导演理查德·比灵甘雷和莉兹电影网友评论：3.5本以为又是一部《这就是英格兰》+《90年代中期》+《佛罗里达乐园》的回忆性质青春伤痛电影但其实重点却还是放在了雷和莉兹这样英国劳动阶级人们的日常生活上他们曾经经历了失业和贫穷儿子也自愿离家出走生活似乎没有了希望于是雷选择待在家里酗酒逃避生活莉兹却还在靠救济金苟活着颓丧且真实最后莉兹与雷两人的对话以及雷看着镜子流下眼泪心情复杂叫人难过/影像质感很好镜头语言是正确的写满了记忆中的旧时光#SIFF2019很不错。结尾政府人员上门还是处理得有些直白，但也印证了之前的一些看法。我倾向于认为前半段是通过内外空间对比关系达到环境刻画目的的表意行为。对物从各个感知层面的描绘，人物的微观动作，视角被限制在空间内部。甚至没有一个穿门而过的镜头，窗户与各类电子设备成为向外感受的手段。重心落在小男孩Jason身上后，才能看到大段的外界环境描绘，从电视荧屏前后到在动物园的具体可感，感知力于在外过夜一场戏达到顶峰，观众如此时已得到预知一般。4.5摄影绝对是一绝。这是一部冷调作品，从头到尾贯彻了一种很丧的氛围，把英国底层生活用一种独特的电影质感呈现出来，也是算一种很英国的作法吧。在形式表现意义上算是不错的作品，艺术感高，但老用镜头来表现故事，是不近人又易乏的叙事手法，相对减低同感，曲高和寡。这电影说的是一个被耽误的童年、和可怜之人的可恨，用平淡的口吻说严肃的事，其实有点幽默，加上小演员的表现自然，多给半颗星。以一贯的商业片的角度来看根本是不知所云，但有几幕触动了我。ray和liz宁愿推这兔子出去玩也不真正关心自己的小孩实在让人无语甚至愤怒，但这两个人还是会流泪，为什么哭呢？如果是我也许就是感触这是什么生活，但自己又没办法真正去改变，很无力，能给自己慰籍的就是香烟和酒了。就像心情郁闷喝得大醉，隔日宿醉不停问自己这就是我想要的生活吗？和想象的不太一样家庭影像其实是通过移动影像重建的反而淡化了导演本人作为家庭一员的存在留下的就是4:3画幅和不时insertshot的动物和昆虫几乎是放弃叙事结构的开头花了三十分钟讲一件小事后面就只有零星片段了一边纪实一边私人挺考验观众。同时也提醒我就算在英国待了一年对英国社会的底层依然那么陌生啊。遣散费全部用来买酒，躺在床上睡得如同母猪。无聊就把辣椒面撒到父亲嘴里，饿了就找两个干面包片夹果酱。在棚屋里睡了一宿，路上遇见他们形如陌路。他们不像父母，我更像他们的租客。从墓地里穿行，我不是忘了回家的路。只是当磁带被扯开，拼图被弄丢，蜗牛烟花退场，自酿酒飞满蚊蝇，记忆里总有温柔。另一个磁场的《无人知晓》，非持距观察，而是穿梭其中，将所有潮湿、阴沉与腐朽的都吸入心肺。导演拥有极为自信与坚定的创作姿态和延展性极强的美学体系。于摄影机而言，内景戏是无处不在的贪婪，外景戏是寸步难行的胆怯，在几乎无纵深的狭促空间中完成丰富的视觉层次，形成如困兽一般的挤压感。24MAR2019(4-)公屋懷舊十居其九都是回憶+同情(或曰同理)的套路，這次來一個反高潮來個帶點怨味的，感覺不得不說良好。埋怨先於同情，放縱、懶惰、御責，自少貧民區長大者如我，一面狐惑老左翼會否鞭撻導演的政治不正確，一面偷偷的想︰終於有人拍了月的另一面了。#SIFF2019第14场@环球港海上明珠影城。蜗牛兔子和狗，柜子里的吐司与辣椒粉，组成了父母近乎缺席的、有些丧的童年记忆，很细腻动人。目前为止最超出预期的一部竟是处女作，数次被精巧的取景与叠印深深吸引，五星自然不过分。何时才会有片源呢，还想再看一遍。4/5Uncadragesublime,ainsiunedouceurinfiniedansuncontedefamilledysfonctionnelledontonnepeutpassepasser.丧的时候来看这个更丧的片子，真是丧到骨子里啊，细看还是有温情在里面。冲着摄影师名号来看的，确实适合摄影展。故事太丧了，我竟说不出什么。不过如此关心小人物的生活，也是履行电影该有的使命，过于习惯或者期待故事性强、大场面的电影也许并不是好现象。断断续续地审翻译，很没有整体的观感，但好在看得比较细致；观察不同阶层的人怎么说话也是有意思；能在其中看到自己和家人的影子，希望不去逃避和隐藏，而是面对和改善；莫名很喜欢里面的两首歌，PasstheDutchie和Goodthing
