备注：已完结
类型：剧情
主演：尼古拉斯·霍尔特 凯文·史派西 佐伊·达奇 劳拉·邓恩 詹姆斯·乌尔班
导演：丹尼·斯特朗
语言：英语
年代：未知
简介：主演：尼古拉斯·霍尔特/凯文·史派西/佐伊·达奇/劳拉·邓恩/詹姆斯·乌尔班尼亚克/布莱恩·达西·詹姆斯/霍普·戴维斯/莎拉·保罗森/维克多·加博/安娜·布拉德-维尔纳/伯纳德·怀特/安德鲁·波尔克/露西·宝通/CaitlinMehner/JimmySmagul导演：丹尼·斯特朗语言：英语地区:美国编剧：丹尼·斯特朗/KennethSlawenski类型：剧情/传记上映时间：2017-01-24(圣丹斯电影节)/2017-09-08(美国) 别名：叛逆自传：我的麦田捕曲(港)/叛逆的麦田捕手(台)/麦田里的叛逆者/麦田里的守望者用户标签：传记,美国,2017,NicholasHoult,尼古拉斯·霍尔特,小说改编,凯文·史派西,美国电影片长：106分钟imdb编号：tt4986134《麦田里的叛逆者》根据KennethSlawenski所著传记《塞林格的人生》（JDSalinger:ALife）改编，由丹尼·斯特朗（DannyStrong）自编自导。整部影片围绕塞林格创作长篇小说《麦田里的守望者》展开，这部小说影响了几代美国人，让塞林格的名字永远地留在了世界文坛上。不过塞林格本人十分低调神秘，他一生中只创作了这一部长篇小说，成名后在新罕布什尔州乡间的河边小山附近买下了90多英亩的土地，在山顶上建了一座小屋，过起了隐居的生活。2010年1月27日在新罕布什尔州的家中去世，终年91岁。 《麦田里的叛逆者》将展现塞林格叛逆的青春时代、二战参军的经历、他的爱恨情伤以及精神上的觉醒。麦田里的反叛者电影网友评论：2006年读完“TheCatcherintheRye”所有的感觉就是不知所云，也许那时我已长大，没有了Salinger说的那种innocence，但人的感情是相通的，任凭小孩子多喜欢易烊千玺，在我看来都是盲目崇拜。我们长大了，不会轻易喜欢上一个人，或是恨一个人，我们只会从每个角度透彻分析然后择优选择，"theCatcher"或许代表了一群“解放”后的反叛少年，但霍尔顿绝不是我。抱歉这种无知自大又不解风情的人生我不接受，电影再渲染也掩盖不了Salinger不负责任的德性：为什么娶妻生子又置之不理？为什么恩师求字又胡写一气？为什么经纪人恩重如山却说不写就不写了？（还拉着他的手说好吧咱们不出版了）一战成名而后偃旗息鼓的人多了，杨臣刚也是。昙花一现不见得是世外高人，更有可能是phony。如果非要给Salinger的装B和不负责任找个借口的话，他还是个孩子吧。5分。就如电影里所说的：“战争成就了塞林格，也改变了塞林格”，在此之后，PTSD几乎伴随其一生，再加上盛名不堪其扰而开始遁世隐居，在印度宗教的帮助下获得些许平静；所谓我们造自己的心魔和牢狱，困于其中，塞林格后半生变成了怪大叔直到9年前去世（想想都惊异，总感觉他在上世纪就已经去世了）！塞林格是个无双的作家，但就如他自己说的，是个很差的丈夫、父亲和朋友，这类型的作家都是painintheass型，需要远离！年纪轻轻的小女孩都会为了名利不惜卖弄风骚背信弃义，他那个性怎能不拒世。我只是想写作，但并不想再给你们任何人看了。战争给每一个亲历者留下的迫害都难以言说。惠特老师还是很爱他，史派西眼里满满都是爱呀。。。吐槽闷了没有高潮的，他又不是政治鬼魅翻云覆雨，又不是杀手间谍惊涛骇浪，他只是历经时代风雨心怀热忱创伤的年轻写手，这平缓记叙难道不是最好的方式感受他狂躁难以落俗的内心世界。看了电影才知道原来写麦田里的反叛者的作者写了这本著名的书之后就再也没出版过东西了，这本书我是看了，满满的青春期愤懑和不满，不过也没觉得特别特别好，可能生活背景不同吧，感受不深。不过这个作者真是挺另类的，要么极端的要出版要出名，要么极端的低调为了写作默默奉献人生，顾不上家人，为了不分心写作就拒绝再出版。电影算是中规中矩吧。霍尔顿身穿风衣倒戴鸭舌，立在悬崖边，整天就想着把跑来的孩子捉住，当个麦田里的守望者；塞林格穿着衬衫打着领带，敲击打字机，把自己藏进瑜伽和禅宗里，成了深山里的隐居客。躲开狂热书迷，怒斥专访学生，终究不是书里那个叛逆少年，救不了垮掉的一代。若说是我创造了霍尔顿，不如说霍尔顿完满了我。只能讲是中规中矩的传统叙述，是不是作为名人要众人认可，要克制不能活得太自我了呢，写作为了什么呢。演塞林格对于尼子来说是个大挑战，毕竟麦田里的守望者太有名，对演员滤镜真心喜欢这双灵动的大眼。感觉塞林格本人应该不会喜欢这部电影吧。骚扰风波后不知道还能不能看到史派西了。拿到海报回家贴塞林格不准把他的书拍成电影，好家伙，直接把塞林格搬上了银幕。。拍得浮光掠影，流水账似的就回顾了塞林格的一生，没有任何焦点。很多细节转折莫名其妙，最后的冥想段落突兀得难以忍受。全片唯一戳中我的就是给他妈的那本书上写的“谢谢你的袜子”。但是为了我爱的塞林格和尼子还是四星吧。。我现在还能记得那天跑了四趟书店买了《麦田里的守望者》这本书对我青春的影响实在是太大了它是我看的第一本小说塞林格不希望《麦》被拍成电影很多人说因为霍尔顿讨厌电影所以电影商就把塞林格的故事拍成电影我想要是知道肯定很生气的这部电影前半段真的感觉叙事很乱后面还好点以好莱坞的标准来说，这不是一部差的电影，故事线OK，主角表演差点意思但还算及格，拍摄方式也OK。ItisonlythatthisisafilmaboutJDSalingerthatmakesitsounbearabletowatch.3.5中规中矩的传记片深度不太够；尼子真的太温柔了他表现出的厌恶一切的反叛感比较弱所以这个塞林格和我想象中的塞林格差很多；作家的孤独是注定的所以或许作家们都是unmarriable的；战场上的作家感觉可以出专题了；冥想的重要性我还记得第一次在大学图书馆看到这本书的惊讶.刚开始会觉得这哥们怎么这么厌世，后来却发现怎么这么有同感。那种归隐麦田的感觉真好。还搜了半天这部电影，终于是上映了。很喜欢，演的很棒，那种源于内心的平静，解决了我目前的困惑。成长是痛苦的，也是幸福的，我们总被告诉遵循别人的法则和要求是必需的，但成为自己的过程，越有成就就距离“法则”越远，成功不代表快乐，做自己，就必须坚持自己的原则，是炫耀才华，还是让内心平静。很惊喜的一部电影。五颗星。
备注：已完结
类型：剧情
主演：纳嘉·乌尔 米兰·佩舍尔 尤斯图斯·冯·多赫纳尼 Emilia Mai
导演：格雷?·施尼茨勒
语言：德语
年代：未知
简介：因为母亲的事业，艾达不得不搬到另一个城镇，成为温特斯坦学校的“新女孩”。 她在新的班级里日子不好过:交不到朋友的的艾达不得已只能呆在羞涩内向的本尼旁边。 一天，艾达的老师把孩子们介绍给莫蒂默·莫里森——一个周游世界寻找“神奇动物”的人。 每一种动物都注定要成为孩子的灵魂伙伴。 在所有人中，转校生艾达和本尼是班上最先拥有魔法伙伴的人! 从现在起，本尼身边就有一只古老而聪明的海龟，而艾达有一只狡猾的狐狸。 当物品在学校里不断消失，学校出现了超级小偷。孩子们和神奇的小动物为了帮助朋友洗刷嫌疑，解开超级小偷之谜神马影院达达兔国产自拍在线观看
备注：已完结
类型：剧情
主演：朱莉娅·奥蒙德 J·K·西蒙斯 卢·泰勒·普奇 米娅·梅斯特罗 坦米·
导演：吉姆·科尔伯格
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 音乐永不停歇/最后的嬉皮(台)/鼓手先生/音乐永不停止/音乐永不歇 ◎片 名 TheMusicNeverStopped ◎年 代 2011 ◎国 家 美国 ◎类 别 剧情 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字幕 ◎IMDB评分7.0/10(236votes) ◎文件格式 Rmvb ◎视频尺寸 640x360 ◎文件大小 426MB ◎片 长 105Mins ◎导 演 吉姆·科尔伯格JimKohlberg ◎主 演 J·K·西蒙斯J.K.Simmons....HenrySawyer 卢·泰勒·普奇LouTaylorPucci....GabrielSawyer 朱莉娅·奥蒙德JuliaOrmond....DianneDaley 斯科特·埃德希特ScottAdsit....DoctorBiscow 米亚·梅塞德斯MíaMaestro....Celia 坦米·布兰查德TammyBlanchard....Tamara 埃丽卡·博格EricaBerg....CollegeRepresentative(asEricaBerg) ◎简 介 影片讲述了儿子Gabriel患了脑瘤后，父亲与家人通过音乐来帮助他获得新生的故事。 亨利和贾伯利是一对父子，他们共同的喜好是音乐，然而他们的音乐品味却迥然不同，而对于政治的歧见更导致贾伯利离家出走的原因。 二十年后，传来流落在街头的贾伯利被送到医院动了脑瘤切除的手术，而手术后，他的精神状态痴呆且迟缓。因为肿瘤已严重损害大脑，以至于贾伯利无法再制造新的记忆，所以他一直认为自己还活在6、70年代，活在那个反战、抽大麻以及迷幻摇滚流行的嬉皮年代。 不想要再失去儿子的亨利，找来研究音乐和脑瘤的黛安教授对贾伯利进行音乐治疗。黛安很快地发现贾伯利对于迷幻摇滚乐特别有反应，像是披头四、巴布狄伦和死之华合唱团等音乐。当他听到这些音乐，他能够侃侃而谈且对答如流，完全不晓得这个年代已经过去了。 然而，对摇滚乐一点都不了解的亨利，认为等于是“吵死人的音乐”，但是为了与儿子重新建立沟通管道以及修复彼此的关系，他下定决心要彻底研究60年代的所有摇滚乐…… 根据奥立佛?萨克斯的真实临床案例改编，奥立佛?萨克斯是英国伦敦著名脑神经学家，他最为人知的作品就是“睡人”，由原著小说改编成的同名电影，获得奥斯卡最佳影片，最佳男主角及最佳改编剧本多项提名。本片则为他的另一个研究案例。 音乐是亨利和贾伯利共同的喜好，然而他们对于音乐品味却迥然不同，对于政治的歧见更导致贾伯利在二十年前离家出走，二十年后，医院传来贾伯利流落街头，被送到医院后作了脑瘤切除的手术，手术后，贾伯利的精神状态痴呆，对周遭反应迟缓，由于肿瘤已严重损害大脑，使得贾伯利无法再制造新的记忆，也就是说他一直认为自己还活在1968年年，活在那个反战，抽大麻，热爱迷幻摇滚的嬉皮年代。 不想再失去儿子的亨利，发现黛安教授关于音乐与脑瘤的研究，特别邀请黛安为儿子进行音乐治疗。黛安发现贾伯利对于迷幻时期的摇滚乐，比如说披头四，巴布狄伦，尤其是死之华合唱团的音乐特别有反应，当他听到他们的音乐，他能侃侃而谈，对答如流，殊不知这个年代已离他远去。摇滚乐对于65岁的亨利来说等于“吵死人的音乐，“他对摇滚乐一点也不了解，但为了与儿子重新建立沟通的管道，他下定决心彻底研究60年代的所有摇滚乐团。 幕后制作 贝多芬说过音乐是精神世界和感官世界之间的桥梁。当我们听到一段音乐，自然而然会带动许多的回忆。毕业舞会的浪漫音乐、第一次约会的旋律，甚至是年少轻狂参加现场演唱会的感动，我们每个人都会对音乐作出反应，音乐存在于每个文化社会。它唤起我们的记忆，儿时的记忆，甚至是失忆症的患者，奥立佛·萨克斯医生如是说。他在论文中提到音乐与大脑科学的密不可分，本片描述关于一个家庭，他们发现音乐可以消弭世代的悔恨，即便是遭逢人伦悲剧的变卦。 贾伯利虽然切除了脑瘤，但严重的后遗症是失忆。亨利不轻言放弃，他积极寻找各种治疗方式，最后找上茱莉亚欧蒙饰演的音乐治疗师黛安博士。黛安博士真有其人，她的真名是塔马伊诺，她是音乐治疗领域的先驱，也是音乐与神经功能协会（非营利组织）的执行长。在贾伯利的案例当中，由于脑部受损严重，所有的药物都已宣告无效的状况下，黛安博士发现贾伯利对音乐有反应，她要贾伯利倾听心里真正的声音(stronggutinstinct)。她不像科学家有很多的数据佐证，但是她相信音乐能唤起记忆，并制造新的记忆。 每部电影都有配乐，然而音乐的确是本片的关键。导演吉姆说“我们很荣幸也很幸运能获得许多音乐人的支持，我认为因为这个故事深深打动所有人。”吉姆指出最早支持这部电影的是巴布迪伦。制片葛瑞格表示“这些音乐人深受电影剧本感动，他们知道他们的音乐创作将如何被用在电影当中。就拿死之华乐团来说，不乏很多关于60年代的喜剧电影与他们洽谈，但是《最后的嬉皮》这部电影尊重音乐，相信音乐具有治愈的功效。这使得大多数的音乐人愿意与我们合作，帮助我们拍摄这部电影所需要使用到的音乐。”导演吉姆说，“音乐人希望他们的音乐也能在大银幕中扮演真正重要的角色。”最后，死之华乐团甚至同意本片的英文片名使用他们的歌名《音乐永不停歇》(TheMusicNeverStopped)。这是一首关于一场夏日的摇滚演唱会如何唤醒寂静的小镇，带来生气，当乐团离去，村民仍随着音乐起舞，音乐永不停歇。 电影在2010年筹备当中最大的难题就是当亨利带着儿子，参加死之华巡演的演唱会。在真实案例中其实是萨克斯医生与病人的妈妈“绑架”了儿子擅自离开医院去参加演唱会。当病人问到“我会看到我的偶像键盘手罗恩．麦克纳吗？”事实上，罗恩．麦克纳为死之华的创始团员之一，于1973年死于酒精中毒。演唱会的上半场，乐团演奏的曲目为老歌，而事实上病人只记得1968年以前的歌曲，当演唱会的下半场，乐团演奏了1970的作品，病人转身问萨克斯医生“这是未来的音乐吗？”萨克斯医生了解到音乐甚至能带领他的病人穿越时空。 拍摄死之华的演唱会简直是不可能的任务，除了乐团的创办人兼首席吉他手JerryGarcia死于1995年，乐团其他的成员仍继续巡演。吉他手及主唱BobWeir及贝斯手PhilLesh以Furthur乐团的名义继续演出。MickeyHart也与专属的乐团巡回世界。但是当所有演员齐聚一堂在纽约哈默斯坦表演厅重现死之华演唱会的实况，演唱着“TouchofGrey”这首歌，电影中台上的演员乐手唱着“我知道房租仍然欠缴，狗也很久没喂了，现实比想像还要糟，但是有没关系…”所有观众齐唱“我们过得去，我们会活下去的”所有人无不为之动容。 ◎影片截图 音乐永不停歇电影网友评论：音乐真的会串联起每一个时间节点上的记忆，如果说《once》或者《beginagain》是在通过音乐表达情感，传递情绪，那这部电影将音乐作为连接记忆、沟通父辈的桥梁。真正动人的点，是JK西蒙斯所饰演的父亲通过儿子的所喜爱的音乐，逐渐理解当初自己行为对孩子的伤害，为接下里的和解与宽宥作铺垫。影片高明的点是结尾，不悲不喜，所有人都从记忆的伤害中走了出来，随着“感恩至死”的《TouchofGrey》进入尾声。（突然明白了我们学校的音乐学院有一个“音乐治疗”专业到底是干啥的了..）父子温情片。用六七十年代美国摇滚音乐为媒介，讲述了两代人对音乐对政治的分歧，致使儿子离家出走。20年后儿子脑瘤术后记忆受损，父亲请音乐理疗师用音乐帮助恢复和治疗，自己也开始通过听儿子喜欢的摇滚乐和儿子交流，了解儿子内心。儿子病情渐渐有了好转，然而老父亲却因病去世。真人真事改编，可见音乐给人的力量是难以估计的。继续热爱音乐，把美好记忆统统装进喜欢的音乐里。我永遠都記得這首歌，因為它出現在我遇見你的那一刻...2018年11月2日看了「火星上的人類學家」，豬爺爺說裡面有個故事改編成了這部電影，覺得片名似曾相識，回來，才忽然發覺2014年7月3日曾標記過「想看」……改編的完整而動人看的淚流滿面...記憶永遠停留在那個時代，未嘗不是一種幸運...在清明节，在电视上，冥冥中我就选择了看《音乐永不停歇》：我们不理解彼此，我们不想理解彼此，我们自以为是，我们心生罅隙、互相伤害、矛盾重重，但我们心中有爱，爱给我们勇气，为了对方改变自己，打开另一个的世界的大门。这对父与子，多么感人！多么真实！多么幸运！多么应景！你说对吗？dad。首先，大爱J.K.西蒙斯。片中父亲喜欢古典乐，儿子热爱摇滚，父子代沟严重。从儿子陪父亲听音乐，变成父亲陪儿子的转折，音乐让父子跨越隔阂，治愈一切。儿子对摇滚乐的理解，反战精神，让我印象深刻。最近一直听爵士，可以顺势听些摇滚乐了，多些儿子带路。最后，人手一个黑胶唱片机什么的，好羡慕很自然的想起了那部《无语问苍天》，不过那是一部彻头彻尾的悲剧，称之为残酷也不为过，而本片则让人温暖。音乐贯穿故事始终，简直是美国六七十年代摇滚和民谣的简明编年史。最动人的还是由对抗到和解的父子情。不过真不敢相信JK·西蒙斯同时还是《爆裂鼓手》中的魔鬼指挥。真是黄老邪一般的人物啊！男主和儿子都喜欢音乐.却是两种截然不同的风格.儿子在离家出走的n年后由于脑肿瘤.住院切除了一部分肿瘤.但影响了他的记忆力.男孩的记忆停留在了1968年.但他对音乐格外敏感和记得音乐带给他的记忆.父亲为了深入了解儿子.也接触了儿子喜欢的音乐.两人靠着音乐建立了感情.7.5分无论你是平淡美满还是苟活余生，无论你是爱慕自由天地还是囿于财米油盐，音乐的乐章是我们共同的语言。两代人的和解总是从同步听懂那个打动心弦的『音符』开始的，我不奢求能实时与你同步，我只愿当下的你平安幸福。生命终将有时，音乐永不停息。这就是音乐存世的魅力。音乐是父子交流的渠道，曾经却是阻碍父子交流的障碍，感觉是因为两人的音乐口味不一样？如果自己的高中儿子要不顾一切追求音乐，你是否应该支持？这个很难选择，音乐是需要激情和灵感的，如果等好好读书毕业了，可能就没有昙花一现的激情了，JK西蒙斯还是不错的，我眼中的五颗星。最感人的片段：主播：请问Gratefuldead那首歌因为出现了damn一词曾遭禁播？您好，病床上的Henry你还在吗？JK：是UncleJonh''sBand！而且是Goddamn不是damn！我赢到门票了对吗，哈哈哈哈哈。这一部喜欢音乐的人可以看一看片子里音乐和生活的联系会让你有共鸣音乐也都经典而恰到好处题材上来说更多的是写亲情吧少年对于音乐的执狂老父亲插手反对支离破碎而后失而复得不管多难还是要跨过时空对你说声抱歉亲情就是我们的心永远联系虽然架构在真人真事的基础上，但在故事性上并无新意，不过对于父子情的诠释还是感人肺腑的。许多上世纪60年代的歌谣还是那么的动听，披头士真的是永恒的经典。而影片最难能可贵的是，随着剧情的发展节奏，与之相配的歌词是如此的协调，很棒！
备注：已完结
类型：剧情
主演：伊娃·达尔贝克 哈里特·安德森 甘纳尔·布耶恩施特兰德 乌尔夫·帕姆
导演：英格玛·伯格曼
语言：瑞典语
年代：未知
简介：主演：伊娃·达尔贝克/哈里特·安德森/甘纳尔·布耶恩施特兰德/乌尔夫·帕姆/因加·朗格导演：英格玛·伯格曼语言：瑞典语地区:瑞典编剧：英格玛·伯格曼类型：剧情上映时间：1955-08-22 别名：女人的梦/秋日之旅/梦用户标签：英格玛·伯格曼,瑞典,IngmarBergman,瑞典电影,Ingmar_Bergman,伯格曼,1950s,女权片长：87分钟/UK:81分钟imdb编号：tt0048272一个时尚编辑和一个模特儿到另一座城市出差，两人各自发生艳遇，但春梦一觉醒来，才得见内心的惶恐。上世纪50年代的伯格曼作品经常有强迫深刻的意味，如本片对女性梦想、痛苦、挣扎等跟男人的关系作了探讨，虽然是部讽刺喜剧，但有一种焦距不准的模糊。花都绮梦电影网友评论：虽说梦想者更接近灵魂的本质，可以看到事物具有广阔性的一面，但因为面对广阔而软弱，因此与周围的事物难以建立关系，更何况影片中的两个梦想者梦想的源头仅仅只是旧爱，而女性却做出了明智的选择，即放弃梦想，计划未来生活，男性却因为颜面问题寸步难行。最后一个镜头达尔贝可向观众吐出袅袅浓烟，狂放不羁如莫妮卡，表现出再生的一种形式——返老还童，如《牺牲》里的亚历山大。这是谁写的简介，还女性梦想、痛苦呢，这根本就是两个女人的yy。一个希望不劳而获就能拥有华服珠宝、高贵生活；一个做小三还理直气壮。片中的编辑还不如模特。小模特俗，但至少不否认自己的贪念俗欲。而女编辑一边瞧不起只知享乐的人，另一边自己为了独享爱情不惜破坏别人的家庭。还好最后她们都醒了。看影片的時候沒顧及到台詞，伯格曼的電影只看一遍不夠。去遊樂場玩的那段，卻想起jack和rose跳踢踏舞的畫面。暫時只能感覺出伯格曼在鏡頭調度和劇本上有超高掌控力。物質女孩做過山車一般的經歷影射的是什麼？女人看清現實後，果斷撕毀所謂的道歉信件。兩條平行線敘述，都像是一場自我意識覺醒伯格曼这部电影的镜头有种恋物的特质，很多时候在一场戏的开始，都是由对准道具的特写镜头来引入角色，不仅如此，角色在镜头中也经常被置于道具之后，这种恋物特质是将道具本身所具有的象征性意义以及它们能激发出的情愫投射到角色身上，剧作结构上是两个女人各自经历的一段毁灭两性关系，是巧妙的互文青年间带着的小cute的爱情，生活在狼的世界中的用金钱换来的闪过的偶然的爱情之光，爱的越深，累得越重，又想过平静生活，又希望得到感情，得到金钱的男人；无理的深爱着他，明白这一切只是虚幻，知道他迟早离开，却祈求满足小小的可能，冷眼看世界的，理性与情感中挣扎的女人；之间的爱大量橱窗,镜子等物件反射女性心理和期望.一个是初涉情场的少女一个是为爱盲目的情妇.一天的贵族梦一年的私奔情形成呼应.肢体特写似「布列松」风格.摄像机脸部推进和次要心理角色的出镜渐渐形成风格.Bach的Saraband半个世纪后的回声.游乐场有趣极少见的室外戏还是在早期这部喜剧里果然老搭档，《恋爱课程》中的一家三口继续出演，乱了的情分别有趣味。女人绮梦一场，想着软语，想着良物，梦碎一地，却又立起。伯格曼邪笑着打了下小脸，又扶住了下巴。都自由而鲜活。甘纳尔·布耶恩施特兰德这次真是好绅士好适意，又是一个让人觉得年纪上来了也不用惧怕且不能含糊的好榜样。情节很简单，用今天的眼光看甚至有些老套，但意识到是上世纪50年代的作品时，又不禁要暗叹导演眼光之超前，因为这两个女人的际遇到了二十一世纪的今天，仍在这个文明社会中重复上演着。或许女人的美梦永远都不会随着社会的进步而有任何改变，同样不变的，还有男人一晌贪欢之后的虚情和怯懦。两个女人的幻梦破灭，双线并行，最后都是穿黑衣的人结束一切。年轻女孩一线主要是青春洋溢的欢快：华服、首饰、游乐场、香槟，倒是老男人这个人物成为故事核心。女摄影师一线就是探讨男女关系里的自欺欺人和男人的虚伪一面，找了个秃头男人很有意思。镜头和表演都好，调情戏拍得尤其好。伯格曼就这样轻描淡写地用两个女人的“爱情”揭出了最本质的东西，或追求物欲的，或祈求真心的，当完全倚靠对方时这些所追求的东西都有可能被瞬间剥夺，好在两个女人幡然醒悟踏上了独立的道路。片中两场冲突戏份拍得相当精彩，女儿抢珠宝和正室惨打脸都暗潮涌动而又情绪精准。两个女人的寻梦之旅，然而她们的的梦想都破灭了。伯格曼以极为精湛的技巧和对艺术的把握，把两个奇遇合而为一，建构了一次幻想破灭、走向觉醒的旅行。《女人的梦》是一部关于虚假倒影的破灭和消亡的电影，但它同时也是对能够孕育真理、在启示中迎接真理的女人们的真诚礼赞。我擦我觉得这部片太好看了，服装很到位看的很养眼，灯光是伯格曼的黑白片一如既往的阴暗风格。台词听起来很舒服，有种法国新浪潮的爱情片味道。艳遇时那种发展迅速突如其来的快感和冷静下来之后的忧郁悲伤有着鲜明的对比。演员表现非常好，哈里特安德森那时候真年轻！
备注：已完结
类型：剧情
主演：亚诺·弗里斯奇 安吉拉·温科勒 乌尔里希·穆埃 IngridStass
导演：迈克尔·哈内克
语言：德语 英语 阿拉伯语
年代：未知
简介：本片是导演迈克尔·哈内克的“冰川三部曲”之第二部。少年班尼（亚诺·弗里斯奇ArnoFrisch饰）酷爱观看录像，就连自己房间内也有一部摄像机。一天，他邀请了在录像店外认识的陌生女孩（英格里德·史塔斯纳IngridStassner饰）回家共同观看他拍摄的家庭录像，在共同把玩一把土制气枪时发生了意外，班尼杀死了女孩，并录下了经过。几天后，班尼向母亲（安吉拉·温科勒AngelaWinkler饰）和父亲（乌尔里希·穆埃UlrichMühe饰）坦白自己的杀人事件，二人大吃一惊。父亲决定让母亲带班尼去埃及旅游，自己则留下处理尸体。问题是，班尼的罪行就这样消失无踪了吗？ 本片获欧洲电影节国际影评人费西比奖，并被提名欧洲电影最佳影片奖。班尼的录像带电影网友评论：真正体会到坐立不安，用某句台词来说，“那种恶心，你能忍受吗？”女孩死后，男孩只是四处晃荡，剪了个光头，似是而非处理和同学的紧张关系，不经意地按下姐姐的门铃，然后坐在椅子上，给父母展示自己的杀人实录。看着每一个人物如此冷漠如此克制地表演，讨论怎么处理尸体，用大量留白的长镜头和渣画质的录像带来表现人的冰冷，自私。电视上不断转换的世界各地的大小事情，却都没有提到某个失踪的女孩。最后母亲伴随着非洲音乐突然呕吐哭泣，他们回到家里，谈论生活琐事，一边吃早饭一边看家里的现代艺术画作，和同学和好，吃快餐，继续大声播放摇滚，举行小型派对，再把它们用录像机录下来，去教堂唱诗班，像什么都没发生一样，仿佛那个在影像店前久久驻足的女孩从未消失。“你为什么要这样做?”“我想看看会发生什么。”德语和冷暴力真的很配。无动机杀人在哈内克这里是这样呈现的#无意识的暴力在社会上随处可见的节制和冷漠中潜移默化。少年对原录像里的暴力镜头进行反复播放，与录像之外正在发生的血腥场景相比，让人不寒而栗。做为冰川三部曲的第二部，依旧采用冷峻漠然的方式展现一家人对待事件的反应，避开对尸体的处理而将视角转向母子二人，运用录像带和现实相交叉的形式混淆了真实和伪装的界线，希腊旅行尾声母亲的痛哭让观众找到了喘息的缝隙，然后一切又回到秩序与冷淡之中。看不见的杀人场面和尸体处理在剧作上是对一家三口心理的外现，地板上的鲜血和桌子上的牛奶在男孩眼里本质上也没什么区别。录像带是视角，是事实，是记忆，是对麻木冰冷社会的鄙夷，最终化为武器是新一代对父权的反叛。哈内克太狠太有力了，最后的那个三人镜头，无表情无情绪，丝毫不对人道主义妥协。冰川三部曲2。充斥着暴力的新闻和电影录像深深影响力了少年的心理，他杀掉女孩整个过程没有害怕，杀掉后也不害怕，每天一切如常，甚至在警察面前供述够还问是否可以离开；而“冷静”的父亲第一反应是掩盖罪行，因为这不仅影响儿子的前途更影响自己的事业生活！；而母亲虽然有正常人震惊害怕的反应却显得如此软弱的顺从父亲的安排。班尼的录像带完整的记述了自己的犯罪事实和父母的包庇，是亲手将罪有应得奉献给自己和家人。真实事件改编是导演再次把人性中丑陋的部分掏出来给观众看，如果子女犯罪，究竟有多少父母会选择和他们一样的做法呢？哈内克惯常使用的电视新闻作为交代外界环境的替代者，外界是动荡不安的移民问题、种族问题构成的后现代社会，内在是家庭冰冷与沟通缺失造成的情感匮乏与自私冷漠，而录像带充当了这种内外统一影响之下所引发的暴力行为的见证者，在录像带中，人的恶与兽性被无限放大，而真实生活中人反而极为克制，你看不出他有什么区别，录像带反倒记录了真实，不失为一种反讽，媒介时代的忧虑与人的归途何去何从，哈内克的影像总是发人深省的。4.5ItappearstomemorelikeaSci-Fithanpsychologicaldrama.关于家庭关系疏离的极端化暴力本源的讨论虚拟与现实世界的边境关于新科技和电影特效的讽刺etc电影语言太优秀了场景设计一流细节精心设计演员太到位无感情少年杀手和牙齿打颤哭至疯癫的母亲很难忘哈内克早期的[班尼录影带]极好地反映了他的冰冷风格和后期的主题，例如暴力的毫无来由和父辈对子辈罪行的遮掩。然而它最好的地方在于对影像与真实之间吊诡关系的反思：一方面影像的"假"让人与现实混淆，并促成了暴力的产生；另一方面影像却无比真实地记录了罪行。唯一不成功地是片子里浓浓的劝世意味。少年班尼热衷用摄像机拍摄影像，喜欢观看暴力性的影像。对暴力的司空见惯让他对死亡麻木不仁，班尼无意间杀死女孩，摄像机录下经过，但他镇定冷漠毫无恐惧怜悯。他父母销毁录像毁尸灭迹，班尼最终却以录像为证供出父母。探讨媒介暴力对人性的影响，反思媒介与暴力的关系。画外空间，媒介素材，视点策略近四星（哈内克作品系列）。冰冷的犯罪，没有科恩的戏谑和上帝视角，只有人性在道德，利益，情感间的挣扎。哈内克一如既往喜欢给“仿真”的“生肉”给观众咀嚼。摄影的部分与《快乐结局》异曲同工。而男孩最后自首的原因依然藏着音像之外。冰川三部曲基本已经奠定了哈内克此后的叙事风格和拍摄手法。理智冷静之下的毛骨悚然，哈内克的电影总有种寓言式的恐怖，越看越喜欢。批判反思揭露这些词用在他身上简直太冒犯，相比较后来白丝带中小镇全景的臻于完美，Benny''sVideo格局逼仄，但核心一脉相承。镜头重放的仪式感，猪与女孩的呼应，德国与埃及的对比，无一不是昭然若揭的刻意和操纵简直趣味游戏前传，恶魔少年成长史，彻头彻尾纯粹的恶更令人胆寒发竖，现代文明创造的撒旦及纵容恐怖加成，最后班尼的自首也不是他有了一丝愧疚哈内克有了一抹暖色，如同父亲问他为何杀害女孩的回答一样，其实他并没有明确的理由，他就是想体验他想知道接下来会如何发展；个人参加过的最可怕影展收官像是从第七大陆带回来的雪花电视，在条框里看条框里的东西(碰巧我的电脑屏幕和画幅里的电视机大小成正比)，是哈内克带来的新鲜的视觉体验。与冰川第一部相比，有许多相同的元素，例如少年剃发视为打破坏陈规，中产阶级体面的猝不及防的暴哭。或许后来他觉得一部不够，又拍了一部。要仔细看完这部影片，需要经历一个暂停、倒带、重放、慢放的过程。哈内克把很多背景、前文都藏在了画面的各种元素里。这个“高级公寓少年杀人事件”的（相对）全貌其实不难看清。但轮到角色的情感时，我发现几乎就没什么线索了。避开、转头、背对、木然，什么都没有。只有极端的让人绝望的冷漠。
备注：已完结
类型：剧情
主演：马修·麦康纳 斯基特·乌尔里奇 伊桑·霍克 GailCronauer
导演：理查德·林克莱特
语言：英语
年代：未知
简介：主演：马修·麦康纳/斯基特·乌尔里奇/伊桑·霍克/GailCronauer/文森特·多诺费导演：理查德·林克莱特语言：英语地区:美国编剧：ClaudeStanush/理查德·林克莱特类型：剧情/动作/历史/犯罪/西部上映时间：1998-03-27 别名：赌王之王用户标签：美国,RichardLinklater,MatthewMcConaughey,EthanHawke,1998,理查德·林克莱特,美国电影,Richard_Linklater片长：113分钟imdb编号：tt0120769一部美国史上最成功的亡命之徒真实故事。原来是穷困无名的四个小子，一起火车抢案使这群男孩蜕变成男人。这群小子用硝化油做炸弹连抢了80家银行，足迹遍及德州和加拿大。牛顿小子电影网友评论：财富和美色，男权社会的终极信仰。看着几十年前的美国，正如现在看着自己的祖国。看着结尾片段两个年迈的老头谈笑风声，倒是比影片本身有趣不少。尽管改编自真实故事，但影片有类型片的油腻感，人物鲜明倒是鲜明，但没什么发展，从头到尾都没什么戏剧张力。【5/10】德州人民就是威武。这片最精彩之处是结尾原型的出现——居然还有纪录片！这片拍得还不如去看纪录片——非常不linklater,或者他不适合拍这样的片，犯罪片。这是hawke最帅的年龄阶段，可能。看不下去…70年生的伊桑留着又丑又奇怪的小胡子，看起来比69年生的马修还沧桑，不能忍。结果匆匆瞄到结尾，那撮神烦的小胡子还在。虽然是1080P但却没字幕（还有小胡子！），叔不看了！！！北美周末票房榜March27-29,1998第9名 N TheNewtonBoys Fox $4,010,245 - 1,965 - $2,041 $4,010,245 - 1中规中矩流水账。20年代劫银行技术含量好低，四兄弟事后的命运才是大开眼界，看片尾节选的纪录片访谈片段感觉戏剧性该在老年期。另外如果不开字幕简直一半对白听不清，某些人口音自重啊开始一直在想这种真实故事改编为什么要拍的这么欢乐，看到片尾多少能理解点。看到有豆友吐槽流星花园配置不能更精准！马修的长睫毛大白牙小酒窝让我数度出戏，劫匪这么甜真的大丈夫？冲着伊桑霍克看的，但片子比较平庸。以前抢银行真的好简单啊，片尾的真人访谈很有意思，老年的大哥真人（片中由马修·麦康纳饰）回忆说，抢银行就是我们的职业，好牛气的感觉。三星半~林克莱特把这题材拍得太清新寡淡了，同时可以看出伯尼延续了对此类人物暧昧不清、戏谑玩笑的立场，结尾真人上阵一下子高能了起来。试图拍成虎豹小霸王第二的电影么？遗憾在不够homoerotic，味道就差很多了。片子太长。最后真人现身说法是神来之笔。林克莱特的又一部传记色彩电影，无罪化的银行劫案，电影年代感不错。年轻的麦康纳、伊桑、乌尔里奇使得电影颜指数颇高。超级好命又有几分可爱的江洋大盗，马修叔叔甜的不得了，伊森竟然演活了一个从头到尾不在状态的缺心眼儿蠢萌牛仔这部电影告诉我们好好读书的重要性。在那个时候还能做个江洋大盗逍遥法外，放现在再试试看。
备注：已完结
类型：动漫
主演：菲利克斯·波舒哀 切基·卡尤 玛格·夏特莉 DimitriStorog
导演：尼古拉·瓦尼埃
语言：法语 德语
年代：未知
简介：灵犬雪莉灵犬雪莉电影网友评论：每当自己心情低落的时候，深夜总会去看老友记，或者选择一些与自然与宇宙与动物相关的影片。小时候和妈妈一起，尤其喜欢看和马????或者和狗狗相关的剧情电影，现在自己依旧如此。越长大，越恋念单纯彻底的情感，与金钱、与血脉、与爱情无关。每个人心灵深处都有一份净土，唯独单纯的爱的滋养，才得以缓缓拓展蔓延，变得坚固不摧风光太棒了，假如是在抖音，绝对要上千万赞，火爆全网了。大白熊犬也很萌萌，假如能换成二哈就更好了。我想往后余生就生活在阿尔卑斯山下了，没有战争，只有和平，只有满眼的雪山与朝阳。欧洲真是个充满艺术气息的地域，能够让涂鸦成为无价之宝的地方对艺术的追求是中国人难以想象的，但是欧洲出品，就是艺术品的代名词虽然我是猫奴，但关于汪星人与人类感情的片子要远远多于喵星人，最近的那部bob也算是近几年看过最好的动物题材的片子。《灵犬雪莉》这部片子看点是足够的，正太、大狗、二战，但最令我着迷的是阿尔卑斯山的春夏秋冬的美景，看得人心旷神怡。片子是根据童书改编的，简单却又因为战争背景变得深刻。一直喜欢这种治愈系的作品，喜欢一个人静静地看，法国电影确实给人一种文化底蕴浓厚的感觉，加之本身就很喜欢狗狗，何况是贝贝这么乖的，小正太与萌犬的组合，让人心灵得以平静，剧情简单，却揪心。愿我们无论在何种境况下，都不能没有爱。不会再养狗了，除非有院子或搬到山上生活。之前养的“路虎”是和“贝贝”一样的大白熊犬，它一辈子都没有在丛林中奔跑过，每天被关在十六楼阳台上哀嚎，出去遛弯还要被左邻右舍嫌弃。人不该为了自己的喜好去压抑动物的自由天性。以后可以陪孩子再看一遍的电影。从野兽出场我就盼着它洗个澡变美美，某人还说它就长那样，果然还是要美美的！看完这个电影的感触之一是，在北京养这种山地高寒地区的犬种真是造孽，它没地方奔跑捕猎还要忍受炎热的天气。除了阿尔卑斯风光与优美的香颂，故事本身就显的比较弱，多是比较幼稚的温情表达，一些构建起的冲突总是不了了之，仅能算是比较低龄化的儿童片吧。狗本身的向导作用表达的也不鲜明，反倒有种累赘的感觉。赞叹狗狗的忠诚和动物的灵性，仿佛也是人类共通的主题。看多了觉得也是带了一种人类高高在上的自以为是吧。景拍得很美，老套归老套，但剧情发展很流畅。如果人类没有那么多恶意，战争怎么会有。以二战为背景，情节比较简单，更接近于儿童电影，借小男孩和动物的故事讲述忠诚和正义的价值，音乐不错。阿尔卑斯山的风景和白狗主人公的设定颇为动人，故事本身格局偏大且略散漫。三星半有狗和孩子的电影，肯定要戳萌点和戳泪点的，这部灵犬贝拉除了这两点戳得不错以外，更多了一份思考，关于误解，关于各类人与人之间的关系，关于战争中的一丝人性的光辉。美景小正太萌萌的狗狗优美的音乐足以吸引我了最后德国军官为了爱情奋不顾身过去告诉他们消息是震撼到了即使处于战争之中心中也有对爱情的向往一个简单的故事，一个天真的儿童，一只被误会的大狗，一群因战争而偷渡的人……画面干净，人物塑造基本完成，只是故事乏力，缺乏生动的内涵！
