备注：已完结
类型：剧情
主演：塞缪尔·杰克逊 米拉·乔沃维奇 道格·休切逊 斯特兰·斯卡斯加德
导演：鲍勃·拉菲尔森
语言：英语
年代：未知
简介：主演：塞缪尔·杰克逊/米拉·乔沃维奇/道格·休切逊/斯特兰·斯卡斯加导演：鲍勃·拉菲尔森语言：英语地区:德国/美国编剧：ChristopherCannan/SteveBarancik类型：剧情/惊悚/音乐/犯罪上映时间：2002-06-29别名：危险的契约用户标签：犯罪,美国,美国电影,剧情,Samuel.L.Jackson,2002,Milla.Jovovich,米拉·乔沃维奇片长：Italy:103分钟/USA:97分钟(2003DVD)imdb编号：tt0292610追风战警当他正追捕一名在逃的青少年，警察杰克(山缪杰克森)意外撞见一帮作暗中抢匪而被当成人质，交给帮派老大女友艾琳(蜜拉乔娃维奇)看管，当杰克与艾琳两人独处时，他们竟私自窜通别有计划……萨缪尔·L·杰克逊继续扮警官，这次是反偷车的专家。他帮助好朋友寻找失踪的女儿，结果揪出了一个庞大的盗窃犯罪团伙……追风战警电影网友评论：不知所云的小成本电影。一般小成本都是走剧情路线，但是这部电影的剧情太弱了??开头照片不见被误以为是抓贼（原本这个警察是找邻居失踪的女儿）的情节设定还可以，后来想走文艺范儿路线，主题不正就成了部烂片。2可能是米拉最美丽的时候，表现也可圈可点（但仍有点欠缺）。但剧本简直糟透了。。。同年的生化危机更适合米拉看过电影后，有种说不出感觉，里面人物设置很特别，一个沉默寡言但是却很能把握别人心理的警察，一个好像善良而且懦弱但是把每个人耍的团团转的女孩儿，一个精通心理学并且老练的骗子，一个难以控制自己的变态，还有一对要退休的老罪犯夫妇。一切拼合起来便不是一个简单的故事，是不是想得太复杂了？一个没有表情也不知道内心戏是什么的条子，莫名其妙的斗琴感情戏，黑帮大佬猪一样的队友，始终在颤抖的女主角。真TM无聊，好歹怎么也算是位大明星，怎么演过这么糟糕的电影啊，胡乱瞎拍！很细腻的东西，节奏控制性强，片头和片尾的音乐伴奏都是给人深深的印象萨缪尔根本就称不上是主角。。而且我也没感觉到这个警察有什么用就记得米拉跟塞缪尔调情拉大提琴了，小时候佳片有约看的??今天在HD新视觉看到，原来是看过的。。。米拉永远那腔调中央六看的，印象最深刻的是——美女真是蛇蝎心肠啊...扯！真难看，为了米拉姐多给一颗星，可惜依然是两星……我也想知道为啥翻译成追风，是用这个牌子洗的头么追风战警大半时间被绑在椅子上=____=||
备注：已完结
类型：综艺
主演：迈克尔·恩奎斯特 弗里达·霍尔格伦 海伦·修荷姆 伦纳特·杰凯尔 英格
导演：凯·波拉克
语言：瑞典语 英语 意大利
年代：未知
简介：主演：迈克尔·恩奎斯特/弗里达·霍尔格伦/海伦·修荷姆/伦纳特·杰凯尔/英格拉·奥尔森/尼克拉斯·福尔克/皮尔·姆贝格/伊娃·卢夫/安德烈·舍贝里/米卡尔·拉姆/芭布萝·寇勒贝/阿克塞拉·阿克塞尔/拉塞·彼得森/乌拉-布里特·诺曼-奥尔森/米尔卡·克里森/克里斯蒂娜·托维导演：凯·波拉克语言：瑞典语/英语/意大利语地区:瑞典编剧：安德斯·尼伯格/奥拉·奥尔森/卡林·波拉克/凯·波拉克/玛格丽塔·波拉克类型：剧情/爱情/音乐上映时间：2004-09-03(瑞典) 别名：就像在天堂(台)/像在天堂一样/生命的饮歌/宛如天堂/AsItIsinHeaven/AsinHeaven用户标签：瑞典,音乐,剧情,爱情,2004,文艺,人生,温情片长：132分钟imdb编号：tt0382330丹尼尔（迈克尔·恩奎斯特MichaelNyqvist饰）是一名指挥家，专业技能出色的他在全世界范围内享有着极高的声誉，随着时间的流逝，他的身体渐渐的开始无法支撑他对音乐的热情，一次突然来袭的心脏病迫使他永远的告别了舞台。为了养病，丹尼尔回到了久违的家乡，在那里，他成为了教堂唱诗班的指挥。 工作上的停顿让丹尼尔十分沮丧，但在风景如画的家乡里，他找到了新的人生意义。同时，对于村民们来说，丹尼尔的到来和他所带来的对于音乐的热情和执着，也让这个平静的小镇熠熠生辉。 该片于2005年提名了第77届奥斯卡金像奖的最佳外语片，这也是瑞典影片第14次以奥斯卡提名片的身份出现在人们的眼前。第77届奥斯卡金像奖最佳外语片(提名)其实在天堂电影网友评论：奥外最喜欢“归乡”类型，非常主流的音乐题材电影。有《情迷巧克力》《放牛班春天》式暖心气氛，可惜全片节奏和表达十分混乱，好在多数典型人物都有一个非典型结局，音乐改变不了最终宿命，但是能够诚实坦然面对心声何尝不是种幸福？开头和结尾做了完美的呼应，和过往的自己和解释怀相拥很动人，加分。有文化隔阂，感觉里面的人都怪怪的...四平八稳，类型化，有点老套，还算动人。被暴力丈夫压制的妻子唱歌很好听，有几段动情的时刻，包括狱中告别，天使的墙绘等等，拍得也不错。（资料馆早已不是文明观影的天堂，今晚有说话的，摄录的，打电话的，吃方便面的，碰到奇葩几率直逼商业影院。绝了！）作为音乐题材，音乐不见多好，但胜在群戏人物鲜明，每个唱诗班成员辐射到各自家庭矛盾、性格症结、心理阴影，共同完成这部电影大合唱。上帝无罪，但教堂是虚伪的，“一手强加罪过，一手给出救赎”，以压抑人性为代价换取表面的圣洁，离开教堂才点题“宛如天堂”。奥外提名，男主像老年裘德洛。1.爱和音乐可以维系着一群人；2.嫉妒如虎；3.悄然而至的变化，才华改变世界；4.戛然而止的镜头有时候是最有力的叙述；5.小镇的封闭与沉默，压抑内心的秘密、不堪和愤怒，在多年后终于爆发，那一刻才是真实活着；6.对喜欢的事物专心那是一份尊重；7.童年阴影与母亲车祸。北欧这是真闲和暴脾气哟，我最近也老梦到回到再也回不去的小时候住的地方。讲人如何突破和释放自己，同时又要面对周遭的嫉妒和误解，这时候唯有坚持和包容了。有些刻意煽情，宗教部分除了揭示虚伪和男主的一些段落还是有些莫名其妙了，唱诗班的群像到是刻画得不错。资料馆胶片。现代音乐版的耶稣受难记指挥家对位耶稣神父是犹大金发女朋友对位抹大拉的玛丽亚音乐家启发大家的音乐感带领大家走进音乐的世界（天堂）有一幕在音乐家家里夕阳将窗棂投射出十字架的形状墙上画满天使音乐家刚好在十字架的阴影里最终音乐家倒在血泊里而他的信徒感召所有人合唱艺术家思维总是让人不容易理解，尤其是对人的关心，会招来一些误解，就像是被家暴女人，牧师的妻子，两人的丈夫都曾报复过艺术家，但是庆幸的是丹尼尔始终明白着自己的爱与不爱，故事模式有点儿像《死亡诗社》、《放牛班的春天》，一个人来到新环境，有所改变，也有所争议老爷爷敞开心扉的那段情绪失控流了眼泪，不管最后怎么评价这部电影，眼泪不会骗人?影片开头特别精彩，主体部分在展开每个人背后故事的过程中情节不是很连贯，最后的高潮也没有烘托得很成功，是小小的遗憾。另外主题歌很棒!还有“好的音乐让人敞开心扉”这个解释也很棒!活着不是人生最重要的意义，为什么活着以及怎样活着才是。Daniel回到家乡小镇的生活，让他领悟到爱情是什么，让他创作出自己想要的音乐，唤醒了唱诗班成员对音乐的爱，甚至无意识当中唤醒了唱诗班成员勇敢面对自己的人生。北欧小清新音乐版「巴尔扎克与小裁缝」。电影还好。不过这种饭后，和Ruth&Paul围坐在炉火旁一起看电影的感觉超好。全程的highlight竟然是片尾曲的时候Kerryn穿着睡衣哼着那片尾曲就走进客厅来了～人的生命应该是丰盛而有缺陷的，缺陷是灵魂的出口，他给每个残缺的灵魂找到了出口，当然也包括丹尼尔，他懂得了什么是喜欢，什么是爱，他说出他喜欢，他爱莲娜。天堂就在那里，每个人都有自己的翅膀，一定能到达。要面包，也要玫瑰。行走人世间，各有各的烦恼，坚持面对困难的同时，还可以通过另寻一处来打造自己的天堂，去对自己喜欢的说喜欢，对不喜欢的说不喜欢，这就是业余爱好的重要。本片有立意有亮点，但不算得上好看。
备注：已完结
类型：综艺
主演：StéphaneAudran BirgitteFederspiel
导演：加布里埃尔·阿克谢
语言：丹麦语 瑞典语 法语
年代：未知
简介：主演：StéphaneAudran/BirgitteFederspie导演：加布里埃尔·阿克谢语言：丹麦语/瑞典语/法语地区:丹麦编剧：加布里埃尔·阿克谢/IsakDinesen类型：剧情/爱情/音乐上映时间：1987-09-18 别名：Babette'sFeast/芭比的盛宴/芭贝特的盛宴用户标签：丹麦,美食,丹麦电影,宗教,奥斯卡最佳外语片,1987,美食电影,芭贝特的盛宴片长：102分钟imdb编号：tt009260319世纪70年代，与世隔绝的丹麦北部的小村庄。一对督信路德教的姐妹花玛蒂娜（比尔吉特·费德施皮尔BirgitteFederspiel饰）和菲丽帕（博迪尔·吉尔BodilKjer饰）平日里深居简出，在做牧师的父亲的引导下，不惜牺牲爱情，全身心地献身于宗教事业。好心的姐妹二人收留了一个由巴黎避乱而来的女子巴贝特（斯蒂芬妮·奥德安StéphaneAudran饰）。身世神秘的巴贝特原来是法国餐厅的名厨。巴贝特幸运地获得了法国巨额彩金一万法郎，为了回报这对好心的姐妹，巴贝特决定在两姐妹父亲的忌辰时亲自掌厨，为村民奉上一桌正宗丰盛的法国大餐。 本片根据丹麦女作家伊萨克·迪纳森的小说改编而成，荣获1988年第60届奥斯卡金像奖最佳外语片大奖，并获得1987年第40届戛纳电影节天主教人道奖，以及1989年第46届金球奖最佳外语片提名。第60届奥斯卡金像奖最佳外语片 第40届戛纳电影节天主教人道精神奖-特别提及加布里埃尔·阿克谢巴贝特之宴电影网友评论：“姑娘，跟我走吧，我会一辈子对你好，”两姐妹都沉默了，外面的世界很好，活在家乡是安心处，情人肝肠寸断，两姐妹坐在美的光影里一动不动，生来注定面容平静如水似的。将军愤怒了：“你们总会因痛失人世间的美好难过的！”当他拖着疲惫苍老的身体返乡，吃上两姐妹的女仆准备的大餐，将军落泪了，说：“你们的选择是对的，我以为你们一辈子也吃不上美妙的大餐，上帝从来不会亏待谁。”两姐妹回以笑容，时间从未吞噬过她们的容颜和心灵，有一个问题摆在眼前，她们问女仆：“你花光了所有的钱准备晚宴，那你怎么办呢？”女仆笑说：“艺术家从不贫穷。”艺术家从不贫穷。行云流水，波澜不惊。幸福大概就是既能享受美食又有精神食粮。北欧风景的基调是干净的蓝色和灰色，丹麦佛是冷色调的桃花源。但是相比法餐，面包汤和鱼干显得太清苦了hhh。复习了一遍法式大餐的上菜顺序和餐具使用规则。啥都吃，啥都能做得好吃的法国人仿佛是欧洲的广东人（大雾。有趣的是将军赴宴前怀疑自己生活，但是宴席上他最会吃也最享受。所以大概导演才让他说不要为自己的选择后悔吧。喜欢巴贝特说艺术家永远不会贫穷，厨艺也是艺术啊。新的一年让胃和脑子（尤其是后者）都充实些。CC的DVD设计好有心，卡司列表做成菜单的样式。依我看，巴贝特在清苦贫瘠的丹麦乡村做的这一顿比一百部法国大餐的纪录片更能勾出肚里的馋虫。影片前半部凭借虔诚的宗教信仰、装着啤酒煮面包的陶碗和对爱情与花花世界的断舍离成功把人的欲望降到了最低，以至最后的晚宴时那些盛满美酒佳肴的碗碟杯盏看着格外诱人，格外的有滋味。我的不满大概来自宗教对人性的天然压迫，即使它在古典的包装下显得如此优雅而平和，或许是我没有信仰之故。9/10暖流与感恩。美食带给了我们，电影也带给了我们。为了信仰的家园，世俗的享乐就应该完全放弃吗？物质享乐与精神享乐就应该是完全分离开的吗？叙事出人意料的极简，最终盛宴已经成了一次艺术的展示，却带来很大的回味，仿佛上帝带来的一般。同时烹饪艺术的欣赏是伴随着人心结的打开，人物的心境变化与观众对等。#IMBd#很喜欢！前面的平淡都是为了后面的宴会，宗教的小虚伪在美食面前变得非常可爱，美食也让人们认真地感受到了开心与放松。吃完饭听完曲子看着老迈的信徒们围成圈唱歌，觉得今年雪不会下了吧，可关上门雪就落下来，蜡烛也灭了，因为这和宗教无关呀，这和食物以及对食物的信仰有关。很像伯格曼的风格，宗教素材，清冷、寂静、古典的氛围，反思的成分，台词的厚度，人物间的微妙关系，以及娓娓道来的旁白……事实证明，再多空洞词汇所组成的祷告还不如一餐美食晚宴奏效——只有先用舌头虔诚祷告后，才能用心接近上帝。最后，后悔自己没吃饭就跑去看这部电影，太煎熬。做为信徒怕自己被别的所诱惑，比如美食或种种，但神创世的时候，圣经说，神看这一切都是好的。这顿法式大餐是巴比特献的祭，把最好的，十万英镑投入进去，做得最好的，最好的，总是能荣神益人，总是能让人看到只有神才能做到的一些事，比如让人们开始互相和睦，赞美，和解，宽恕。错过的得不到的爱情果然是美好的，即使可能是看起来会不错的爱情，即使错过我的灵魂从过去到未来都会想念你。三个女人的支线清清淡淡，但都有些精巧的余味融合进最后的法式大餐里。法餐从来都没那么美味，艺术感和仪式感却让人感动。三克映画这地儿想和喜欢的男生一起去。故事很简单，人物也很单纯。食材跟做菜的工序跟满汉全席还是完全比不了的。但最后看他们吃饭，莫名会生出一种“感恩”之心。这世上选择清贫坚忍一生的，选择将毕生财富花在一顿饭作为报答的，单纯把自己最好的部分献了出来。是恩典。在里面游荡的宗教，倒不那么起眼了。沾水，倒奶，舀勺，手太美了。火的作响让厨房迷人，悬崖海岸暴风雪中几十年不变动的平方灰墙古村因信称义。虔诚的对话与太多歌声，在未共有这信仰的人这里也自然无饰。井边，醉酒的人们手握手围着，“说不定，每天夜里星星都更近一些”看完这部电影最大的感受竟然是：一个人如果有天赋，同时具备条件，去做一件有价值的事，却囿于困难或者私欲不去做，那是对上帝的最大不敬。美食电影原来可以这么拍，在口腹之欲下升腾平静的灵魂，和如今过分夸大肉欲的美食片恰恰相反。一部古典欧洲片，整部片子都在为最后一顿盛宴打下广阔悲凉被束缚的基调，直到这顿晚餐的到来。总结来说，生活中的鸡毛蒜皮、爱恨情仇、漫漫人生，甚至对上帝的虔诚，所有问题没什么是用美食解决不了的，如果有，就是吃的不够档次。
备注：已完结
类型：剧情
主演：罗伯特·杜瓦尔 泰丝·哈珀 贝蒂·巴克利 威尔福德·布利姆雷 艾伦·巴
导演：布鲁斯·贝尔斯福德
语言：英语
年代：未知
简介：主演：罗伯特·杜瓦尔/泰丝·哈珀/贝蒂·巴克利/威尔福德·布利姆雷/艾伦·巴导演：布鲁斯·贝尔斯福德语言：英语地区:美国编剧：霍顿·福特类型：剧情/音乐上映时间：1983-03-04别名：温柔的慈悲用户标签：美国,美国电影,剧情,1983,奥斯卡,罗伯特.杜瓦尔,亲情,布鲁斯.贝雷斯福德片长：100分钟/92分钟(TCMprint)imdb编号：tt0086423一个过气落魄的乡村歌手，在人生的道路上尝尽了酸、甜、苦、辣，但真诚的关怀，终于使他再度鼓起勇气面对社会，而不懈的努力也再次赢得大众的尊敬。第56届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)PhilipHobel第56届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)布鲁斯·贝尔斯福德第36届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)布鲁斯·贝尔斯福德温柔的怜悯电影网友评论：非常喜欢剧本结构方式，放弃起承转合那种连贯、传递的戏剧表征，代之以颠覆性、非主导性、拉远电影话语与现实对应的自我辨别体系(11min男女主即结婚、最后13min男主女儿死于非命)。电影呈现一种微妙的节拍运动，主题动机若隐若现。摄影机摇移之中避免“不可能角度”，同时注重人物彼此以及与环境的融合(基准线构图总是略高于地平线，天空大片留白，可参考《断背山》)。好的配乐必须是人物内心的自然流淌或者跟随人物脚步。片中多首中西部民谣完美的以视听符号形式刻入文本的意识形态。某种程度上填补了叙事缺省的缝隙。杜瓦尔“缺席”姿态使这个角色更为贴近文本实质，然而并非抽离，“他”只是疲倦，而“她”的怜悯与广袤天地同样温柔。故事：令戏剧压力慢慢上升，然后再慢慢下降，每一个周期都缓缓地增强总体的紧张感，一直达到高潮。这个电影的写作原理和“故事”论述的原理是相反的；我为什么可以看下去首先是关心；因为是“故事”里提到的电影。当你关心一部电影时你就会关心它里面的人和事，这里面的人即使没有激励事件、因果、故事脊椎、进展、你也会关心。只要不是太无聊你就会看下去；为什么不无聊因为有冲突，有了冲突你就想看到冲突的结果；为什么想看到冲突的结果因为有对电影的关心。关心在生活中也是成立的当你的两个朋友吵架了；因为关心你想看到他们以后是敌是友，如果是陌生人吵架也就看个热闹。毫无意义的电影多一星给自然主义场景。第一次读麦基的《故事》是在下午的公交车上，没几个人。几路车？我准备去哪儿？都已忘记。而本片书刚开始就特别讲到，豆瓣那个提到麦基的电影短评也挺有意思。一部电影也许多年以后才会再看一次，何况人了。看看当下，电影总体上并没有比以前更加丰富多彩，只能说花哨了些。和生活一样，在约定俗成下，人们去寻找着争取着什么。总感觉太刻板，不够自然。生活应该是这样的，夕阳里前行，不问方向，尽是云彩。看《故事》来的，还没看到书里对电影的评价，先自己找来看看。整个片子看起来很舒服，点到为止，很喜欢了。感觉编剧很懂得收，懂得内敛。其实我更喜欢这种轻描淡写的感觉，有留白给观者。看到主角女儿死后，他去看前妻，死缠烂打的生活终于在这里和解。其实这段我很有感触，我经历过，知道有的时候和解真的是这个样子的。振作起来确实需要一些温柔的眷顾，感谢涓滴的甜，让丧丧的人又活起来。男生不管犯了怎样的错，只要他们想回头，马上就能立地成佛。女孩子却要一直背负着伤痛前行，被自己的，别人的过错折磨，同时还得是救赎者的角色，这样一想就觉得好不公平。和秃顶的酗酒的过气的歌手谈恋爱我一点兴趣都没有，后来一想如果那个人是马嘉祺呢？只怕是我会说我愿意的。不过，小马同学不会秃顶不会过气不会酗酒，他永远站在云端前乡村歌手麦克因酗酒家暴而与妻子离婚，一无所有失魂落魄的他在德州一家旅馆醒来，年轻美丽的女主人罗斯给予温柔怜悯，与他相爱结婚。他曾经伟大富有，遭受打击后丧失勇气想要放弃唱歌。在罗斯和桑尼的陪伴和支持下，他戒酒、受洗、重新唱歌。影片浓缩地展示了他的内心旅程和人物弧光，歌曲轻柔动听。温故知新，小情节电影里寻章法。深信上帝的寡妇宽容对待了一个欠钱的客人怜悯种下了因，男人从此出现转折。因缘果报，同样出于怜悯他放弃了价钱不错的版税，把新歌送给了一支新乐队，改变了他们的命运。同时他尝试坦诚面对前妻，得到了女儿信任。故事对比了极端的前妻，狭隘最终让她失去了最重要的东西润物细无声，温柔贤惠有着滴水穿石的力量。戒酒戒躁、淡然助人，没有轰轰烈烈却也扛住了不幸砥砺向前。“我不能做出承诺，但我会尽力帮忙。”从前不、之后也不相信运气，当被祈祷祝福的人死于非命，浑浑噩噩的人反而活了下来，有什么理由不振作起来、重新做人、好好生活呢？何况因缘际会、路遇贵人。从《故事》过来，见识到经典小情节电影的魅力了。一切情绪不用外显表演，演员通过表现日常体现出情绪和性格，故事通过整理出所有有意义的事件成几个转折场景。其实和《一一》、《活着》很像，不过芦苇更爱表现戏剧张力。霍顿福特懂得如果更加收敛的叙事，并且结束电影时提出了深刻而普遍的问题。已经十几天没有好好看个电影，落魄歌手的故事让我想起《醉乡民谣》。可是处处都是温情和治愈，见过繁华世界和生生死死，只愿意现世安稳。不需要把事情开始一下子说干净，就是一点点透露出来，爱情也不是没有道理的空架子，反而是不问来由的温情脉脉，编剧也是厉害。一部温情脉脉的小情节片，麦基推荐，故事的弧光从开始的落魄到最后的幸福，几经波折，照应主题：生活总会有痛苦，但上帝总会给予我们温柔的怜悯。大爱受洗的情节，或是隐喻，或是真义——当我们诚心皈依了这不可测度的命运，生活的大门本身便向我们敞开。好干净好平和的影片。酗酒、几次离婚、堕落歌星、甚至还有几次死亡，看来很噱头的故事却是以淡然恬静的叙述讲出。罗伯特杜瓦尔真棒。最爱的一处是“我没醉，我买了一瓶酒，但全倒掉了……我开车经过了六七次，我朝这儿开，朝那儿开……最后我回来了”。
备注：已完结
类型：综艺
主演：彼得·亚雷亚当奇克 达努塔·斯坦卡 SaraMuldner
导演：泽基·安特科扎克
语言：波兰语 法语 英语
年代：未知
简介：主演：彼得·亚雷亚当奇克/达努塔·斯坦卡/SaraMuldne导演：泽基·安特科扎克语言：波兰语/法语/英语地区:波兰编剧：泽基·安特科扎克/雅德维佳·巴兰斯卡类型：剧情/爱情/音乐上映时间：2002-03-01 别名：Chopin:DesireforLove用户标签：肖邦,传记,音乐,波兰,乔治桑,爱情,电影,Chopin片长：134分钟imdb编号：tt0284406影片讲述了法国著名的作家乔治桑与波兰最负盛名的作曲家肖邦从相爱到出现感情裂痕，直至最后分手的情感历程。 影片穿插了另外两条线索：乔治桑的儿子莫里斯是一个没有才华的画家。他极为嫉妒母亲给予肖邦的爱，以及肖邦的才华。他也想方设法要破坏母亲与肖邦之间的爱。同时，乔治桑的女儿也疯狂地爱上了母亲的情人，不顾一切地想把肖邦从母亲身边夺走。激情、爱情、嫉妒、妥协......编织了一个精美、华丽、动人的情感故事。第6届上海国际电影节金爵奖最佳影片(提名)泽基·安特科扎克肖邦：爱的渴望电影网友评论：台灣片名為"蕭邦:琴戀喬治桑",看完後覺得應該是"蕭邦:被喬治桑一家人毀了".本片從波蘭人眼光審視蕭邦從遠離家鄉到法國,卻被喬治桑女追男,喬治桑兒子戀母情結巴著母親不放,喬治桑神經兮兮讓蕭邦無法發揮才華等等細節.跟先前法國人拍得蕭邦情緒化差十萬八千里.波蘭版讓人替蕭邦不平,只剩音樂好聽这个演肖邦的比休格兰特靠谱多了。不谈剧情，肖邦的音乐贯彻整部电影，各种熟悉的乐曲，雨滴前奏曲,H调mazurka,第四号前奏曲inEminor，夜曲op9No.2,圆舞曲op.69,No.1,其中圆舞曲No.19inAminor出现了三次以上，非常过瘾。乔治桑有很多情人，但遇到肖邦后她变了。乔治桑同时是两个孩子的母亲，她不能让自己沉湎于爱情，果断的结束和肖邦的感情。乔治桑的儿子在天才面前永远抬不起头，乔治桑的女儿爱上肖邦。乔治桑和肖邦走不到一起。肖邦死后，妹妹将他葬在了故乡华沙。这真的不算是一部好片，剧情也拖拉无重点，但这仍然成为我最喜欢的一部肖邦传记。慢镜头，闪回，全部都以音乐为重心。配乐这一版的肖邦作品真的是有史以来听过最棒的版本。生活可以没有电影没有书没有烟酒，但是不能没有音乐啊。整部片子的配乐都是肖邦的作品，结尾妹妹带着哥哥的心脏回到祖国，苍茫的大地上响起了第二钢协的广板乐章，真是非常优美。男主角也演得挺好，很符合肖邦敏感柔弱多情的气质。只是乔治桑这个女人，怎么看怎么讨厌，哎……三颗星致肖邦的音乐，刚开片的那段音乐让我激动不已，也对影片充满了希望。可是。。看的时候，我以为这是一部90年以前的电影，剪辑出来的断裂感很强，演员情绪的也几乎都到疯狂的境地，难道艺术家就毫无理智可言？天才音乐家与天才作家的一段故事，孤独的、爱的渴望。主角和配角们都个性鲜明，情感冲突每次很激烈但又戛然而止的感觉。很有看点。特别是看完之后纵观乔治桑的一生，不禁令人再度感慨万千。虽然这是肖邦的传记片。天才总是让人又爱又恨吧一部看了让人难过的电影从一开始的噪音到砸钢琴的场景肖邦和莫里斯的怒吼乔治桑这个人就是让人费解于是她的家庭她的孩子也变得令人费解当然她或许并不需要被谁理解可悲因为在看乔治桑的一本小说，来看了她跟肖邦的爱情故事。。。。看完，很忧桑。。不过，一部02年片子，看的时候让我一直以为是40年前的老片子，这点更让我忧桑。。。给演员的。肖邦的演员，让我感觉就像是肖邦。而乔治桑的演员会不会显得太老了。不是只大6岁吗。没能完整看完。弹钢琴弹的很优雅。当李斯特向巴黎的听众介绍肖邦，弹奏“革命”时，画面切换到波兰国内的革命紧张局势，肖邦一家被查，钢琴被砸坏的画面。。。绝妙！十年了，终于看到这部片子了。我说怎么那么多苏联蒙太奇学派的东西呢，原来导演是29年生人，比塔可夫斯基还大几岁。
备注：已完结
类型：剧情
主演：EvaNoblezada 阿利斯泰尔·布拉默 乔恩·琼·布里恩斯 Jo
语言：英语
年代：未知
简介：勋伯格著名音乐剧2014年伦敦复排版的舞台录像，采用电影剪辑手法，拍摄制作十分精良，但仅上映极少场次之后发行DVD。
备注：已完结
类型：剧情
主演：50分 阿德沃尔·阿吉纽依-艾格拜吉 乔伊·布赖恩特 泰伦斯·霍华德
导演：吉姆·谢里丹
语言：英语
年代：未知
简介： 黑人青年马库斯出生在著名的贫民窟，那里是个大毒窟，街角随处可见古柯碱交易买卖，从降生之日起，马库斯的生活就倍受磨难，爸爸在童年的成长记忆中自动消失，妈妈只顾一心贩毒，从来没有真正关心过他。8岁时，妈妈被人放瓦斯毒死，12岁时，马库斯继承母业踏上贩毒不归路，每天下午都瞒着爷爷奶奶，拿着大麻四处兜售 惊心动魄的大麻兜售过程让马库斯渐渐学到如何当个街头硬汉的生存法则，磨练着生存的意志与技巧。平均三个礼拜就被逮两次，马库斯早就看透自己的未来一定常要到监狱报到或是被判死刑，对于他来说，贩毒不是什么值得骄傲的事，但却是他逃不掉的社会课程，他的心底始终燃烧着一个不灭的理想：成为一名嘻哈歌手…… 要钱不要命电影网友评论：美国乡村爱情故事+我的父亲母亲，黑帮就是个噱头。50分主演的电影，从头到尾讨论的问题就是我爱我妈，人人都爱我妈，所以我爸到底是谁呢？我一直以为黑帮老二是我爸但其实黑帮教父才是啊，看这电影真是不要钱要命啊！！！！智商能再低点吗！这部电影的观众评价严重分化。一方面，IMDB上仅获5分。另一方面，各种电影节得奖。大量1分。主要批评：1故事无逻辑2表演无演技3只是为了体现自己多天才、缺乏铺垫大量10分。主要是歌曲的fans留，另外同步开发了游戏和8Miles相比，50Cent传只是为拍而拍为存在而存在为证明而证明的自我满足和长篇意淫。前者尚有所反思，这片的套路几乎在每首匪帮说唱里都实践过了，难免让人觉得烂俗洗脑以至于反感。影响fif的几个人生转折点：老妈的去世、周围人的嘲笑、街头贩毒、帮派斗争和说唱，都表现的恰到好处。完全有理由相信IMDB和烂番茄的差评是他得罪的rapper们雇水军轰炸的结果对比其他半自传的电影已经算是还原了，hip-hop歌手大多混过帮派，歌词原本来源于真实的生活。如果全身正能量，但绝不是国内各种说唱歌手一样把YY的故事说是自己的经历。50分努力想要营造出一种知性、感性的感觉，试图做一个感性的流氓匪徒，但是反倒给人一种僵硬的感觉。关于街头的电影总是充满了畅快感，但是多了就流于俗套了......黑帮混着混着怎么就唱起rapper了？感觉是拍给黑人粉丝的精神鸦片。小时候买球鞋，长大了买轿车，把成功和消费能力划上等号，这大概就是美国文化吧。为姆爷滴徒弟四颗星‘Idothatformoney’"HowmuchUget?""Enough""Forwhat?""Sneakers"昨天重新看了8mile今天看这个，这个跟8mile肯定是比不了的，但是也还不错。50cent简直就是铁血战士。给五毛个赞，这片子虽说有点吹逼的成分，但无论怎么说他确实叼，虽然近几年的歌不太给力。导演叙述能力贡献大。演员演技疯狂不在线……剧情设计也没阿姆的来的讨巧。摄影也够水，看在五十的歌上面给三星。44大学时看了好多遍，音乐对你们来说可能只是为了消遣，到对于我可能就是好好生存下去的动力。
备注：已完结
类型：剧情
主演：艾德·哈里斯 黛安·克鲁格 马修·古迪 乔·安德森 RalphRiac
导演：阿格涅丝卡·霍兰
语言：英语
年代：未知
简介：本片讲述了“音乐巨人”贝多芬丧失听力后的夕阳韵事，旨在披露《命运》交响曲背后不为人知的美丽乐章。身心承受着莫大痛苦而倍感孤独的天才，与立志成为音乐家的作曲助理日久生情。最终，爱的力量让贝多芬再次体味久违的幸福，为其渐趋褪色的生命重新涂上希望的色彩……。最令人瞩目的莫过于“艾德·哈里斯→路德维希·凡·贝多芬”的演员设置——由海报可见，哈里斯借助高超的化妆术大变身。若仅仅这样描述，未免对演技派不敬（丹泽尔·华盛顿为妮可颁奥斯卡奖时，便犯过此类错误），谈到这位饱受小金人冷遇的实力男星，无数影迷均有“轮也该轮到他了！”的愤愤不平之感。只要《复制贝多芬》品质过硬，以艾德·哈里斯精湛、稳健的技艺，定能迎来出头之日。搭档哈里斯的女演员是德国原装的“海伦美女”黛安·克鲁格。在《特洛伊》中出任花瓶上位后，克鲁格于入围今年奥斯卡最佳外语片的《圣诞快乐》中高调亮相，进境神速的演技令影评人刮目相看。小金人尊重音乐家，有《莫扎特传》、《钢琴师》为证；小金人尊重身残志坚的强者，有《我的左脚》、《美丽心灵》为证；小金人尊重共患难的忠诚眷属，有《携手人生》、《一往无前》为证。因此，尽管是“躲进小楼成一统”的爱情个案，《复制贝多芬》仍具极强的奥斯卡相 复制贝多芬电影网友评论：镜头的振动应和着激烈的旋律，也碰击着心潮的起伏，每一种情绪都被随情节引出的乐章所牵动。第九交响曲震撼落幕的那一刻，“Bravo”在心底油然而生。律动，是观影最大的感受。追求与天性，也成为了影片最值得思考的话题，到底因何追求，追求什么，目的为何，这些又与天性使然有什么区别？贝多芬的形式可以复制，但神韵永远唯一，精髓这个东西，不可亵玩。2:00贝多芬降B大调大赋格曲18:56我过去如此，现在未变，将来依然未曾有过凡人识我知我30:43C小调第5号钢琴奏鸣曲52:44升C小调第14号弦乐四重奏58第九交响曲合唱飞利浦和索尼于1982年3月推出音乐光盘其内容长度之所以定为74分钟的原因之一是要能够容纳整首贝多芬的第九交响曲除了对贝多芬的耳聋的表现略有不足(一会儿表现他是个聋子，一会儿又跟常人一样，好吧，要拍一个耳朵失聪并且还要他还要能在剧中正常交流确实很难)，其他的堪称完美。开头和公演的那段视频剪辑太赞了。音乐真的是最伟大的艺术！第九交响曲响起的时候，整个内心都为之沸腾了，犹如受到了神圣的感召！很不错的片子，故事很简单很紧凑，艾德哈里斯跟戴安克鲁格都很棒，喜欢这种情绪上收放自如但总体上有节制的“英剧式”表演。维也纳有些脏乱的街景跟今天大片里欧洲城市的一尘不染的对比让人印象深刻。只是为贝多芬虚构出这么一位保姆式的助手，会不会弱化了乐圣面对耳疾跟孤独时超人的勇气？电影叫“复制贝多芬”，我们想成为自己的偶像，或者其他人一样，这样可能就丧失了自己的“灵魂”。情商都挺感人的，看过的电影，不管是莫扎特，还是这里的贝多芬，克鲁格的男朋友。贝多芬应该是莫扎特下一个时代的音乐巨匠，他性格竟然是孤僻，自负，不近人情，甚至有点粗鲁，不礼貌。贝多芬晚年创作第九交响曲前后的一段故事，电影找到了很好的着力点去刻画了贝多芬的性格，但毕竟是五百年前的人，没有人能完全重塑他真实的生活和情感，尤其是历史总喜欢极端化人性的优缺点。总之，在合理的剧情想象上，演员、镜头、音乐都很不错，还能粗略了解当年乐曲的创作过程。不，这不是真正的贝多芬！贝多芬写完象征着解脱的第27钢琴奏鸣曲后不再易怒，反而能以平和的心态看待一切并通过音符构建理想中的世界，贝多芬的晚期作品体现的不仅仅艺术追求，而是胸怀天下的博爱，这最重要的关键点没有任何体现。不过片中第九交响曲首演的场景还是相当动人的。如果有一百分，我愿意打满分，有一句话叫做不疯魔，不成活，贝多芬不是神人，而是最接近神的凡人，当神在平凡人耳旁耳语，但在贝多芬耳旁狂吼，是的，他找到了，触摸到了自己的灵魂，贝多芬的在屏幕那端的怒吼，也打破了我习以为傲的桥，我学会用灵魂造桥，最终走到桥的另一端。光凭摄影也是值得一看的佳片。尽管女主角是在综合了很多事实资料后虚构，但是这对贝多芬的人物性格展现确是另一种全新而大胆的尝试，并且生动而有说服力。长达十分钟的第九交响曲展现一点不显拖沓，可见摄影和剪辑的功力。是《莫扎特》后再次令我震撼而印象深刻的音乐传记电影！專業出身的自己也說起慚愧聽不下百遍貝九竟無一次完整好像神經元質壁分離了就走神或中止記得大學賞析課每到老貝明明四十五度角對窗外悠然著猛地就悲慟起來和聲那個振撼的直哆嗦除他也沒shei了這片還原度很高一個此生視創作如命用盡大碗大碟大喇叭來拼命擷取聲音的天才瘋紙故事至有点网文的感觉，就像通篇都在告诉你是编的哦。卡尔的设定很有趣，不再是个满满一无是处的混蛋感，但听个第九流泪就有点扯了。贝多芬和安娜的表演很精彩，尤其是演奏命运的时候，看的让人激动的起鸡皮疙瘩。这十分钟值四颗星本来当做科幻片找来看的，看来完全曲解了片名。不过，算是启蒙，大师的生命必须是孤独的，作为天才注定要承受这份孤寂。上帝直接跟他们沟通，他们是通道，他们发出内心的声音，也是上帝的声音。片中几处精彩的台词很震撼人心。
