备注:已完结
类型:剧情
主演:理查德·威德马克 玛丽莲·梦露 安妮·班克罗夫特 唐娜·柯考兰 哈罗德
导演:罗伊·沃德·贝克
语言:英语
年代:未知
简介:内尔在埃迪叔叔的帮助下去酒店帮忙照顾客人的孩子,她需要一份工作已经很久了,因此很感激埃迪叔叔外表温顺,乖巧的内尔哄小女孩睡觉后,被女主人的珠宝首饰和漂亮衣服深深地吸引。此时,和女朋友闹别扭的飞行员杰德回到房间,看到窗户对面穿着华丽、正翩翩起舞的内尔。不久,杰德发现内尔的思维有问题,后来埃迪告诉他,他的男朋友死于空难,她经受不住打击,从此精神错乱,在医院治疗了三年后刚出院,家人希望她换个新环境,将她送到纽约。没想到她的病依旧没有好,她行为不端且具有暴力倾向,人们只好将她再次送入医院。
备注:已完结
类型:动作
主演:河原崎长十郎 山田五十铃 中村玩右卫门 轰夕起子 岸旗江 饭田蝶子
导演:山本萨夫
语言:日语
年代:未知
简介:古代的箱根西部一带,是日本最贫困的地区之一由于天旱少雨,只出产黍子、荞麦、小米,在德川幕府的黑暗统治下,农民长期因为交不上官粮而妻离子散。急公好义的商人友野有感于此,下决心开挖一条水渠,解决这里的缺水问题。具体计划是凿开湖尻岭,把芦湖的水引向深良村。这项伟大的工程从一开始,就因为芦湖是显圣老爷“静修之地”,再加上某些人维护个人利益的需要,一开始就遭到了以御万太君、大老酒井为首的幕府保守势力的强烈反对。后来虽然迫于地方乡绅舆论压力,不得不同意开工,但又在工程进行过程中,百般阻挠破坏。造谣、诬蔑、陷害友野,甚至不惜雇用杀手,阴谋置友野于死地。但是,在友野的努力下,在友野妻子阿律夫人和村长为首的善良、热心的农民支持下,水渠终于开挖成功。成功之日,友野被酒井一伙以勾结暴民,煽动反叛为由,被抓进监狱。在村中点起篝火,庆祝水渠开闸放水的日子,友野被酒井一伙暗杀在监狱里。令他欣慰的是,当利刃刺向他的一刻,他终于看到了盼望已久的、胜利的篝火,他那饱经沧桑的脸上为此露出了欣慰的笑容,箱根水渠成为了他永久的纪念碑。
备注:已完结
类型:剧情
主演:芭芭拉勒琪 伊凡·德斯尼 WalterBryant 约兰德拉丰
语言:法语
年代:未知
简介:故事发生在上世纪中叶的美国南部,外地来的舞女丽茜无意之间被涉入一件白人杀害黑人的安件之中,随着法官,议员及各种人物的出现,一场场收买,威逼和利诱的丑剧不断上演。当正直,善良的丽茜拒绝加入这个迫害黑人的交易时,这个充满种族歧视的社会里有谁来倾听她的声音,又有谁会来支持这个身世卑微的舞女和无辜的黑人呢 被侮辱与被迫害的人电影网友评论:好老的片,居然只有配译版,字正腔圆得鸡皮疙瘩掉了一地。剧本很好,针砭时弊。种族歧视还根深蒂固,贵贱等级分明,黑白种人严格隔离,但黑人音乐不死。政治家权贵总能让其子弟逃脱罪责,而低层无辜者总要当替罪羊,或者上层操纵低层的人压制底层人,因为钱权无比万能。低层只能苟延残喘和自相残杀。改编后的这个电影结尾明显的太过理想化了,这似乎削弱了萨特的风格,更多的是迎合了观众的心理需求,如果按照原来的结局这将会是一部多么令人沮丧和愤慨的电影,或许种族歧视所导致的各种社会矛盾和冲突还会一再重演而在今天这个问题似乎比以往看起来更为复杂而多样。为了看这部片子,特地重看了一下萨特的戏剧。基本上电影放到一半开始与戏剧场景接轨,背景交代太拖沓了,改了结局,光明了不少,显然没有原著来的深刻,这个的译名扣的倒也合适,这个妓女确实不够恭顺。萨特和阿斯楚克编剧,丑陋的导演改掉了结局,原本是妓女被金钱利用隐藏事实,最后却变成妓女来痛诉一切罪恶真相,真是像极了好莱坞那一套,偏离了萨特存在主义。(看过的人不多,压了一版中字)法国人拍的美国种族片,80年代的中文译名也透着一股文艺味儿。有些缺点但原则坚定的女主角很可爱。另外此片示范了一次典型的钓鱼执法。看来只是想给美好化如果想黑结尾必定两人惨死街头啊!男主真是恶心了个透。女主演的不错张的和气质可以演黑片了20100803人吃人人要有良心这非常重要真的你的良心被狗吃了而大脑则已经被人云亦云侵蚀我为你感到羞愧!以为是陀思妥耶夫斯基的,没想到是翻译的名字的吓翻。女主很美,排的潦草!译名真怪啊,其实就是《恭顺的妓女》吧!看上去像陀翁的书名,哈哈!好卑鄙无耻的议员,好可怜无助的妓女,没有正义的社会,真让人伤心。我擦这老电影还有中文配音?看的94分钟加长版的感觉一般=_=改编的结局一下跳转成美式主旋律。PS.萨特《恭顺的妓女》
备注:已完结
类型:剧情
主演:CarloBattisti Maria-PiaCasilio 丽娜·甄
导演:维托里奥·德·西卡
语言:意大利语
年代:未知
简介:主演:CarloBattisti/Maria-PiaCasilio/丽娜·甄纳里/IleanaSimov导演:维托里奥·德·西卡语言:意大利语地区:意大利编剧:塞萨·柴伐蒂尼/维托里奥·德·西卡类型:剧情上映时间:1952-01-20 别名:温别尔托D/恩贝托·迪用户标签:意大利,德·西卡,新现实主义,意大利电影,VittorioDeSica,1952,1950s,Vittorio_De_Sica片长:89分钟imdb编号:tt004527450年代的意大利,战争带来的恶劣余韵还在持续着,面对强大的生存压力和微薄的养老金,曾经为政府辛辛苦苦工作几十年的退休者们终于呐喊着走上了街头,但很快便被警察驱散了。在散开的人群中,温贝尔托(卡罗·巴蒂斯特CarloBattisti饰)显得格外的凄凉,他身无分文又生了病,即将要因为付不起房租而被赶出住了二十年的老宅,而在他身边一直陪伴着他的,却只有他的爱犬。女房东凶神恶煞,但她的女佣玛利亚(玛丽娅-皮埃·卡西里奥Maria-PiaCasilio饰)却对温贝尔托格外关照。但是玛利亚的力量微薄,不足以保全温贝尔托的住处,走投无路的温贝尔托只得牵着爱犬流落街头。他想乞讨,但放不下尊严;他想自杀,但舍弃不了人生;他想丢掉他的爱犬让它另寻主人,但爱犬的不离不弃唤醒了他心中的感动的希望。影片的最后,一人一狗渐渐远去的画面在另一个层面控诉了生活的残酷和无奈。第29届奥斯卡金像奖最佳电影故事(提名)塞萨·柴伐蒂尼 第5届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)维托里奥·德·西卡风烛泪电影网友评论:看得特别揪心…弱者在当时背景社会下孤苦可怜,社会没有保障条件,老人没有子女亲人无所依,周围人同事、房东的冷漠。新现实主义的排除戏剧性,充斥日常生活的细节,女仆的磨咖啡落泪一幕还是动人。全程音乐悲情烘托。结局不大喜欢,表意模糊。或许生活就是很难找到出路,但我觉得电影应该有一个坚定的态度。当然这部电影更多的是反映底层人民艰苦和精神压力讽刺上流社会的冷漠。老人站在轨道旁巨大的风沙压过他身上仿佛看到了更多被生活逼到绝路的温别尔托D。弗兰克的若即若离也有设计痕迹,只是老人温和的眼神让人同感悲伤,替他埋怨社会种种不公。沉郁冷峻冷静,却又人文主义的片子。关于“老人”话题的最早的片之一。少女(女仆)和小狗,是人间温暖的符号。隔着门互相“哈哈”斗气。教会医院比旅馆舒服便宜。狗为了找男主,比他先流离失所,男主去流浪狗收容所找它。有大象方尖碑的SantaMariasopraMinerva。乞丐的字幕:我有七个支持者,何意?伸出手又翻过手(路人给钱又走开)。小狗刁帽子乞讨,遇到熟人解释说在玩。万神殿!坐着公车看着街边的建筑。寄存狗的地方有20多只。想送给小孩,家长不许。想遗弃,不忍心。抱着狗卧轨。狗挣扎。最后在松果逗狗中结束。瞬间:卖表,同行人说自己到家后偷偷返回,被老人转身看到;修女问玛丽亚是不是女儿,老人开心地说是,玛丽亚摇头,老人皱眉;昔日朋友“赶公交车”,婉拒窘迫的温别尔托,对视后的尴尬;准备寄养弗兰克时,斗牛犬一直狂吠的镜头,老人决定不能将狗寄养于此;一人一狗愉快地奔向远方,前景是一群快乐的孩子们追赶着狗狗玩。争取,失望,绝望,希望,充满希望之后呢?温别尔托会有新的住所吗?玛丽亚的女房东知道她怀孕之后,又该何去何从呢?不知道……风烛残年世态炎凉尊严也许比活着更重要只是生命有太多难以割舍的情感谁也不知道它和他最后会走向怎样的结局如果有一天我也孤独终老的话…从电影角度:意大利新现实主义表现手法不沉闷狗有点斯坦尼斯了女仆人流泪打动这一段纪实中积累了生活的温度铺垫氛围和表达再大的事情都要在冗长而琐碎的日常里自己消逝掉那些痛苦永远不要寄希望于另一个人后半句是说给自己和现实社会的毕竟不是每个人都会遇到男主人公现实里边缘人的归宿也许永远都是个悲剧永恒和一日,不如《偷自行车的人》来得自然,有些明明用一个镜头就能完成的动作却要尬剪一下,大概是胶片充足,比较任性。后半程类型化的思路完全接管影片之后,可看性瞬间上升了一个档次。能理解德西卡献给父亲之作做不到绝对的冷静,但他对萧条时期的整体刻画和提炼生活中更具戏剧性的细节的能力都是超一流。【4M】战后50年代德·西卡的新现实主义电影。多低角取景,车辆POV添压迫感;半身特写跟镜,新于对人物琐碎细微动作的细致刻画,日常性见叙事性,女佣怀孕后对未来的焦虑与当下单调的工作形成张力;叙事松散线性,但围绕至关生存矛盾(模式跟《偷》一致);悲极至乐,开放收尾,远去不是出路,吐不出慰笑令人心碎的悲情,自然琐碎的凡人故事。老人、女仆和狗抱团取暖,是日常但非常生动好看,比如女仆在厨房里磨咖啡出神的一段。在成为社会评论的同时,拒绝空泛的口号和generalisation。生活如重锤,但人不轻易宣之于口——但生活还是如重锤。这就是新现实主义的核心吧。目前看的最喜欢的一部。4.9/5相比于《偷自行车的人》来说,《风烛泪》的结尾显得稍微积极乐观一点,相比之下原本苦涩的过程到了结尾也变成了报团取暖式的活下去。不过总体来说,它还是有着新现实主义的特征和诉求:将更加完整“真实”的动作和事件放置于一个去戏剧化的“生活场景”之中,从而借此来表现出对于现实的批判。7.8《擦鞋童》《偷自行车的人》《风烛泪》完成德西卡新现实主义从幼年至中年到老年的一路悲惨生活。都是动物做结,童年时白马离去,老年时小狗陪伴。都是没有结果地隐于人群中,壮年落寞,而老年重拾生的希望。德西卡虽然时而有过度煽情的嫌疑,却不至于太过越线,有时则煽情不足,但总归情绪饱满。意大利新现实主义代表作,德西卡的悲喜剧杰作,讲述退休老人阿门巴托的贫苦生活,由此折射意大利战后的社会精神风貌。老人受困金钱问题,但他有很强的道德感和尊严感,想要努力筹钱偿还债务,贱卖怀表甚至乞讨,无奈现实不尽如意,唯有小狗与他相依为命。他想自杀了结,但小狗挣扎挽留。结尾留有希望。果然是新现实主义大师!比起《偷自行车的人》更简洁,节奏更慢;慢的同时却在客观之中让观众去发现主观现实中的悲哀。小狗是可爱的,它的可爱就在于它的实诚,它对主人的爱;主人也是可爱的,最经典之处就在于老人每次在离开的时候,对旁人说悄悄话;最后的蒙太奇绝对是令人紧张的,但结局更令人惊叹。狗与人的关系不仅仅建构在主人与宠物的语境下,既建立了情感上的相互依托,也成全了身份投射的隐喻。在腐朽冷漠的街道上前行,垂垂老矣的主角见识了工会的虚伪、老友的自私和房东的刻薄之后,寻求死亡的那一刻,被弗兰克带领着走向新生,找出解决现存矛盾的途径。便是拥抱充满活力的青春。(8.8)
备注:已完结
类型:剧情
主演:英格丽·褒曼 亚历山大·诺克斯 埃托雷贾尼尼 茱莉艾塔·玛西娜 特里萨
导演:罗伯托·罗西里尼
语言:意大利语
年代:未知
简介:主演:英格丽·褒曼/亚历山大·诺克斯/埃托雷贾尼尼/茱莉艾塔·玛西娜/特里萨佩拉蒂/玛塞拉罗韦纳/TinaPerna/SandroFranchina/MariaZanoli/SilvanaVeronese/WilliamTubbs/AlbertoPlebani/EleonoraBarracco/GiannaSegale/AlfonsoDiStefan导演:罗伯托·罗西里尼语言:意大利语地区:意大利编剧:罗伯托·罗西里尼/SandroDeFeo/MarioPannunzio/伊沃·佩里利/布鲁内洛·龙迪/费德里科·费里尼/迭戈·法布里/MassimoMida/安东尼奥·彼得兰杰利/唐纳德·奥格登·斯图尔特/A类型:剧情上映时间:1952-12-04 别名:1951年的欧洲/TheGreatestLove用户标签:意大利,罗西里尼,英格丽·褒曼,意大利电影,1950s,RobertoRossellini,1952,Roberto_Rossellini片长:113分钟imdb编号:tt0043511褒曼扮演一个住在罗马的美国贵妇,儿子突然自杀,使她觉醒,要为社会做慈善事业。朋友劝她亲自接近民众,方知民间疾苦,于是她毅然摆脱上流社会的羁绊,深入民间,发现了社会所存在的贫困和失业等严重社会问题。后来她干脆离开家庭,搬去跟贫苦的妓女同住,结果招来丈夫的粗暴干预。一九五一年的欧洲电影网友评论:严格来说新现实主义的寿命是短的,两大主力的自白(《米兰奇迹》与该作)已经完全脱离了前期作品的影子。而且如果说《火山边缘之恋》的些许表现主义显形在主观镜头中,还可以用角色的心理波动来解释,这一部从情景构造到女性脸部的光晕完全是表现主义的复辟,不变的是导演真挚的表达诉求和对完整运动过程的执着,一一溶解在“低调”的长镜头之中。通篇都是雨果的笔触,所幸有了米歇尔——情感落脚点的缺席,又一则阶级童话升格为传道士的史诗,相比德西卡的“化身”淘淘直来直去的左倾转变,罗西里尼借助艾琳更立体的观察基督精神与当代思潮融洽的可能性(两人在这方面是一致的,或许是当时意大利共产党的普精神背景遍),一个现代贞德的诞生宣告了否定的答案,更庄严而绝望的宣告了他以基督精神为支柱的人道主义立场,将一代一代的做着乌托邦的大梦有人认为电影很“左”,但人物都是活生生的人物——①生机勃勃的朱丽叶塔,也许费里尼在《卡比利亚之夜》《骗子》中给她的角色就是从此得到启发,毕竟他做过罗西里尼的副手(大概是这个名称?);②对母亲极尽依恋的米歇尔却让人联想到普鲁斯特《追忆似水年华》对母亲的细节;③从英格丽·褒曼细腻的眼神中表达出的女性意识更是处处点睛,最后电影归属到“为什么大家都害怕?”这些觉醒的意识酝酿的是社会的反叛者,人们害怕他们,所以精神病院就该是他们的归宿,而这些觉醒的人则认为我不要回家,回家我救不了自己,也救不了别人。归根结底,这部电影讲述的是对人的救赎,又陷入困局之中。极富思想性的一部罗西里尼,本来以为题目太大,但看后觉得十分合适,不仅是时代的精神状况的反映,这部电影本身也是那个年代左翼知识分子的社会责任意识的充分展现,倾注大量社会改革理想,展现当时人们对共产主义的误读、不解乃至恐惧,更高标准的一种高尚道德观亦或是宗教狂热的对立矛盾之思索;褒曼坚定高贵的骨骼,如同站在女工的队伍里如此格格不入,真心的认为自己的阶级所应当承担的道德义务,为自己背负的“罪孽”赎罪,穷人眼里的天使,富人眼里的疯子,小女孩亲褒曼太可爱了「Wefeeltheneedtoshareit,tomakeourlovebiggeruntilitembraceseveryone.」「Weshouldimprovetheirnature.Whorwetodaretochangethem?Godmadethemastheyare.Howsaditissuddenlytodiscoverthatwe''vebeendictatorsinourlivestoourselvesandothes.」剧中提到的战争是美苏之间意识形态之争引起的三战吗?儿童、穷人、女性……扶贫艰难啊,阶级之间互相根本不了解对方。这片子讲的东西太多了,线索是女主角在丧子后追求精神的寄托在当时的社会条件下发生的一系列事情。没有理论指导的左,虽然对社会学来说价值有限,没有任何理论体系,应该连社会活动家都算不上,但是对心理学有极高的价值。这个片子比爱德华大夫对心理学有价值,有一种有点“妖”的人本主义诠释。8.5第一幕的设置与转折颇有新意,然而之后便一泻千里。影片本身内容倒是没太大问题,只是整个第二幕还是充满了新现实主义的各种特定标签,再加上整体拍得还是太直白了,没有太多值得去过多思考的地方,因此显得有些重复而乏味,这也使得即便第三幕跳脱出了套路,也依然是力道不足。倒是对褒曼的角色刻画得极为细腻,我已经开始怀疑罗塞里尼是借褒曼三部曲来秀恩爱的。对资产阶级的批判不留情面—表面体贴的丈夫,看到妻子追求自我就把她送进精神病院;神父感觉到女主比自己境界更高,就断言她思想很危险...女主对所有人的关怀,闪耀着圣母光环,完全不是给别人看,而是为了解脱对自己的恨,和给自杀的儿子一个更好的天堂。褒曼演现实中的天使很可信,很多配角也出色艾琳洞破福音的超然精神力量被其原有阶层视为令人不安的异常,他们不吝惜歌颂主的荣光,却质疑惧怕顿悟神性的凡人。最后一幕的升华则崇高、不安又激进,艾琳隔着精神病院的窗栏俯瞰,家人离去的背影如同她的葬礼已落幕,而穷人们仰望悲鸣像哀悼受难基督。这是正走向复兴的欧陆,这也是万物复苏的前夜。9.5。推倒重写,正如《likearollings》之伟大不在于左,而在醒世一样。这片的高超之处也不在于它对于观众政治导向的影响力,而在于它切实给出了政治意见并指出了原因。若按罗西里尼一贯的中立写实角度分析,罗并不想赋予这部电影政治意义,而是希望借其展现社会问题并提出建议德勒兹分析此作将人物处在陌生的情景,角色与观众达到同一,使得运动—影像转化成纯视听情境,而此正是新现实主义电影的美学形式标准。一次心灵分析的绝好范本,惊叹罗西里尼叙事中的圆润变迁。褒曼出色的演技,把人物内心刻画出来,还有朱丽叶塔,寥寥几笔,就再现了卡比利亚的风采。7.8意大利演员表演的魅力被英语配音毁得一塌糊涂,褒曼装出来的蹩脚口音也需要时间来适应,挺过前半段俗套的角色塑造,节奏加快的后半段才展现出这个剧本的价值,突出阶级分化的结尾十分有力,而褒曼极具感染力的表演是本片的灵魂所在。GeneSiskelFilmCenter如果说儿子的死导致了她的精神敏感,那么可以说她与整个家族、属于她的社会渐渐失去了一种交流,她是异己,是异化人群中被看作异化的人。结局很震撼,她被上层阶级判为病人的同时却被下层阶级奉为圣人,太讽刺了!马西娜灵气十足,不过褒曼却总有一种好莱坞女星气场,自带光环。
备注:已完结
类型:爱情
导演:拉法洛·马塔拉佐
语言:意大利语
年代:未知
简介:ThetragiclovestorybetweenGuido,theownerofamarblequarryandLuisa,thehumbledaughterofoneofhisem loyees,endsu inhergivingbirthtoababyboy.Giulio’smotherisagainstthem:atfirstshetakeshersonabroadwithanexcuseandthenhashergrandsonkidna edmakingLuisathinktheboydiedinafire