备注：已完结
类型：剧情
主演：朱莉娅·罗伯茨 卢卡斯·赫奇斯 考特尼·万斯 凯瑟琳·纽顿 雷切尔·贝
导演：彼得·赫奇斯
语言：英语
年代：未知
简介：影片故事发生在24小时之内，男主角BenBurns富有魅力但又烦恼缠身，某个灾难性的圣诞节前夕，他回到了毫不知情的家里。母亲HollyBurns小心谨慎但热烈欢迎了她深爱的儿子，但随后发现他依旧存在着很大的问题，在这可能改变他们一生的24小时之内，母亲要竭尽所能避免家庭分崩离析。 万斯将饰演本的继父，他自己有一套教育孩子的方法，因此与Holly发生了直接矛盾。凯瑟琳·牛顿饰演17岁的妹妹IvyBurns，是位漂亮的歌手，热爱兄长，但不相信他能够变为一个更好的人，不喜欢他对家庭造成的影响，但明白他对母亲的重要性，也知道应该帮助他走入正轨。本回家了电影网友评论：还以为是专属JuliaRoberts的颁奖季热门，没想到被LucasHedges的表演吸引住了，光芒完全盖过前者，绝对值得一个奥斯卡最佳男配好吗！中间几次泪崩都是因为Ben，那是一个比任何人都想要做好事却做了最恶的事、想改过自新却不被任何人相信、无数次想要爆发但都只是暴几句粗口最终忍了下来的可怜孩子。对妈妈说I’mnotworthit的时候真的眼泪狂流，Lucas把这种绝望演得太好了。妈妈与狗救儿子的戏码在剧本上前后呼应得太好，虽然JuliaRoberts全程都哭得好假但我也忍了。Wecan’tsavethem,butyou’llhateyourselfifyoudon’ttry.收尾大赞！摄影、剪辑不合胃口，看得我有些眼花。全体演员的表现及格但感觉太像演的了。母亲对于儿子的安慰既是利器又是崭新的角度。本的毒瘾是其他所有人的错，唯独不是本自己的责任，母亲对此的解读是：在吸毒的那一刻，本是快乐的。不得不说这使我第一次开始思考这件事的两面性。随着影片后半部悬疑感的加重，导演对于叙事节奏的把控开始变得凌乱。戛然而止的结尾在我看来也不是恰到好处的精妙而是为了不落俗唯一可选择的方式，但的确也算以另一种含义紧扣英文片名。本届奥斯卡遗珠，吃了题材撞车的亏。剧作精悍而饱满，没有陷入道德审判的伦理漩涡，反而演化成张力极强的悬疑类型片，在设置疑点、制造悬念、推翻真相的循环中始终保持紧紧咬合的戏剧张力。男主对母亲撒下的慌也同样是对观众布下的陷阱，观众对男主的情感在同情信任与失望怀疑中左右摇摆，由此制造出的揪心感贯穿始终，也让茱莉亚罗伯茨结尾令人心碎的表演成为了情绪疏解最好的出口。剧本写得无比细腻，后三分之一我全程皱着眉头看完的，罗伯茨的演绎非常非常细致，Lucas也比BoyErased里头更好，如果片子本身水花更大一些，提名奥斯卡最佳女演员和男演员是不该有什么问题的。看完电影觉得这24个小时是如此的漫长，而这却只是一个涉毒中产家庭的短短日常一天而已。三星半，的确是前半段和后半段割裂的比较严重，但故事真的打动到我了。前半段本回来后的冲突也太精彩了，大概到了1个小时的时候有稍微一些拖沓，但大嘴真的有感动到，卢卡斯演神经或者有犯罪前科或者是有先天缺陷或者后天吸毒的孩子都太适合了，令人心疼。总之在冬天看的话，还是很暖的啊。“精雕细琢”24小时，母亲和儿子专业户。电影开始到教堂回家之前，剧本合乎情理，铺垫得恰到好处；自发现狗丢了之后，就开始在克制和煽情之间徘徊不定。我也放飞自我任由情绪牵动哭了一场…卢卡斯长得太乖演一个努力自救的问题少年太惹人心疼，而朱莉亚…我想做她的女儿T_T从整体上比同讲吸毒少年的《漂亮男孩》好了不知多少，至少清晰不混乱。但最后的母子对手戏设计在最后一幕“救子”上倒不如前置于前一晚的“找子”，故事在已经被渲染到了千钧一发的最后关头，突然泄劲儿实在不爽...ps.今年颁奖季太水导致我看谁的演技都觉得没提名特遗憾。这部电影其实没有什么暴力也没有什么血腥，但就是看的人紧张，有一些镜头和语言还是很让人动容的，我中间掉泪了两次，一次是他妈妈说绝不放弃他，第二次是他看他妹妹在唱诗班。不过最后本的苏醒还是拉低了整个片子的格调，但我们要想到，这是一部美国片，美国片一般都是大团圆茱莉亚·罗伯茨再一次用影后级的表演完成了一个爱与信任的故事，而卢卡斯也颇为亮眼，教堂那场戏和《海边的曼彻斯特》里的冰箱那场戏一样都是戏眼。这样斩钉截铁，雷厉风行，抽丝剥茧，效率惊人的剧本在颁奖季居然毫无波澜，这真是2018年最大的悬案。对于这种『无论儿子多烂、多坏、多废柴也要死死守护』的故事，实在是看腻味了。这算体现了母爱的伟大？还是只不过证明了受激素控制的动物本能足以碾压一切理智？反正在我看来是一回事。PS，大嘴茱的演技还是值得一看的～本以为是一个家人之间有摩擦，出现误解，然后和好的电影，但没想到向着悬疑的方向发展，母亲对儿子总是有着毫无条件的爱和信任，而ben也一定程度的辜负了她。两位主角代入感极强，一部本是家庭的电影看得人毛骨悚然。简介没提到毒诶，我看之前还真的以为是什么家庭问题，结果全是母子之间的了。Lucas这张脸这么几年我还是不吃，这里虽然成了故事核心但是他发挥的作用和曼彻斯特里又有什么区别呢，影后发挥的太太太太精彩了。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：凯瑟琳·沃特斯顿 卢卡斯·赫奇斯 桑尼·苏尔季克 杰洛德·卡尔迈克 亚
导演：乔纳·希尔
语言：英语
年代：未知
简介：故事围绕上世纪90年代洛杉矶少年史蒂夫（苏基克饰）与他的滑板、冲浪朋友们的生活展开。沃特斯顿将饰演史蒂夫的单亲妈妈，赫奇斯饰演史蒂夫的哥哥。影片目前正在拍摄中。第90届美国国家评论协会奖十佳独立电影第24届美国评论家选择电影奖最佳青少年演员(提名)桑尼·苏尔季克第34届美国独立精神奖最佳剪辑(提名)90年代中期电影网友评论：用上新标签了，2019第一部电影。感觉像是为了hiphopmusic拍了一部fuckshitmovie，Ray和Sunburn的一大段对话拍得很好，不乏味又看不出演技痕迹，在失意的时候有人陪真好。警察冲来抓滑板中的人，大家早晨，黄昏在路上肆意滑板。跟陌生人谈话说大家都靠眼睛judgepeople，Sunburn的母亲后来看到大伙都在医院通宵等结果应该默默接受他们是朋友的事实了。哥哥蛮可怜的，lucas剪平头像我ex...最后大家聚在病床前看起四年级拍的影片theend喔还有！电影的篇幅很少见电影不见得有多好，但却让人看到了青春片的另一种可能，比今年另外两部同题材的独立电影《八年级》《滑板厨房》更具风味也更生猛，几乎是以一种真正缅怀和祭奠的态度在还原一段无知无畏的岁月，于众多传统青春片里杀出一条酷拽、彪悍的血路，具体到情节和台词方面也毫不避嫌绝不保守，相比为照顾所有观众而做出的刻意掩饰与美化，直白的呈现和完整的勾勒或许才更具诚意，酒与血，烟与性，痛与乐，滑板的动感与青春的骚动融为一体，共同谱出了90年代中期少年的成长序曲，作为导演新人的乔纳·希尔再次让人刮目相看。缺点当然是故事太短太简单，假如按照商业片的节奏来拍摄基本上60分钟就拍完了，从最后一个滑板场景就开始故意激化人物矛盾去凑最后和解的结局，刻意的戏剧化处理打破了之前努力营造的还原生活的氛围；优点是前半段对小男孩自卑的性格尝试融入一个看似高高在上的不良青年小团体的描写，无论是剧本上台词的打磨还是对演员状态的指导都非常到位，另外就是4:3的画幅创造DV和电视显示器质感，“真实捕捉”底层青年的迷茫与渴求认同。一开始觉得母亲最后的转变太突兀了，后来想想她平时带儿子看的都是好家伙啊！90年代的青春期是一去不复返了。记录片式的小男孩的成长片段。关于家人，朋友，自我。后来的小孩再也没机会成长为streetboy.00后的小孩在artificial的网络世界里制造artificial的自己交着artificial的朋友过着artificial的生活。孩子们真的是要在街头，摔倒过挨揍过头破血流过，才能长大吧。为越来越女性化的男孩子们叹息。卢卡斯的颜都无法支撑我看下去…可以说精华全在预告片里，预告BGM也完美点题AfterLaughterComesTears。其实能挖掘的很多，然而什么都没做。明白这4:3画幅的片子想靠最后两分钟八毫米的旧日光景扳回全场的小算盘，但通篇下来这个来自残破家庭的叛逆少年，由滑板结实一帮街头混混的自我毁灭之路，除了13岁就抽烟喝酒哈草日笔的一地鸡毛外什么都没留下在AMC下线前最后一天给看了，明天开始纽约就只有3家arthouse放了。大概是ScottRudin和A24谈好的致青春三部曲收尾，从LadyBird开始，以EighthGrade为中篇，以Mid90s收尾。三个年代，三个转型的处女作导演（GG勉强算处女作吧。）本片卡斯（选角）和导演都很好。三部作品水准都很高。但具备奥斯卡向的就只有LadyBird了。三星半；美式青春？其实算是美国主旋律叭，家庭社会种族都有涉及，但是80分钟左右的剧情很难讲顺畅。人物形象也没有下功夫，太多漏洞；家庭带来生活的痛苦，借助滑板找到生活值得继续的理由；着前半部分镜头随着小男孩心境一样压抑，后半部分自由畅快；“每个人都觉得自己的生活很惨，但也不见得愿意和其他人交换生活”嗯……每个人都遭遇着不同类型的生活暴击，但最好不要自暴自弃叭。哥哥这条线挖的太少了。所以后来这个小鹿眼神其实很突兀。不过至终也在印证其实暴力可能是内心的占有。冷眼可能是深层的在乎。JonahHill似乎根本没准备讲好故事。因为故事不需要讲，现实永远比讲故事有趣。似乎已经要形成，你需要去致敬不顾一切背后的酸苦。你需要去理解放任自流背后的无奈。但Josh眼里的90s，是如此的纯粹，可以燃尽生命的最后一秒。我生于90年代中期，独生子，父母离异，跟的爸爸，成长过程几乎是放任自流。曾经学过口琴，想多交几个朋友，但我总是学得最慢也最笨的那个，比我强那么一丢丢的傻逼朋友带我抽烟喝酒，最后我也没学会。一起玩FC游戏，也一起去过游戏厅，然后为了逞能做一些让自己受伤的很傻逼的事，伴随着那些很燥很吵的音乐，它们将我成长过程中的孤独迅速填满。3.5。前半段以低音貝斯配樂製造出環境壓力和結識滑板朋友們的部分算是全片最佳發揮，終究可惜在於最後三分之二的劇情走向開始庸俗化，也浪費了前半段所營造出隨性生活化情節；值得讚賞喬納希爾在他的導演處女作之出發點，家庭問題的部分處理比照近年美國獨立電影相較殘酷粗暴，卻也顯得真實許多，比《LadyBird》好。那个金发卷毛真美啊。TheHouseWithaClock那里面帅痞帅痞的小男孩演技真的炸裂。在这里面演出了一开始极其纯真青涩逐渐社会放飞行为举止的叛逆。在90年代中期一群滑板少年的滤镜下，真是绝了！跟那个电影里面的形象感觉判若两人啊！感觉好莱坞各大导演要开始捧这个颜值逆天的小帅哥了！朴实的处女作，音乐品味绝佳得以掩盖叙事碎片。种种文化符号+社会问题如同PPT（褒义）展示--包括录像带文化、滑板甚至是Lucas身上那件RL的polo衫，此外还有种族、毒品、社区类似的表现。从《圣鹿之死》初识到这部，SunnySuljic更加自然，或许和他本身就是一名滑板手有有关。
备注：已完结
类型：爱情
主演：小凯文·哈里森 卢卡斯·赫奇斯 泰勒·拉塞尔 亚历克萨·德米 芮妮·戈
导演：特里·爱德华·沙尔茨
语言：英语
年代：未知
简介：卢卡斯·赫奇斯、斯特尔林·K布朗、小凯文·哈里森(《泥土之界》《黑夜造访》)、泰勒·罗素(《忽然七日》《迷失太空》)加盟A24打造的音乐题材新片《浪潮》(Waves)，特里·爱德华·沙尔茨(《黑夜造访》《克利夏》)自编自导，下月在佛罗里达州开拍。 讲述两对年轻情侣在情感的雷区中成长和相爱的故事，被描述为“一部充满戏剧性的歌舞片，有着全新的视角，是一首充满活力、感人肺腑的当代青少年生活的颂歌”。影片几乎全程与音乐同步，将一些标志性的当代歌曲与奥斯卡得主Trent Reznor＆Atticus Ross(《社交网络》《龙纹身的女孩》)的原创配乐结合在一起
