备注：已完结
类型：喜剧
主演：詹妮弗·加纳 马克·鲁弗洛 朱迪·格雷尔 安迪·瑟金斯 凯西·贝克
导演：盖瑞·温尼克
语言：英语 葡萄牙语
年代：未知
简介：《女孩梦三十/昨天13，今天30/三十姑娘一朵花/女大13变》近亿票房喜剧大片BD中英双字 ◎片 名 13GoingOn30 ◎年 代 2004 ◎国 家 美国 ◎类 别 喜剧/爱情/奇幻/剧情 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分6.1/10(25,866votes) ◎视频尺寸 880x476 Domestic:$57,231,74759.3% +Foreign:$39,223,95040.7% -------------------------------------------------------------------------------- =Worldwide:$96,455,697 ◎导 演 盖瑞·温尼克GaryWinick ◎主 演 珍妮弗·加纳JenniferGarner....JennaRink 马克·鲁弗洛MarkRuffalo....MattFlamhaff 安迪·瑟金斯AndySerkis....RichardKneeland 朱迪·格雷尔JudyGreer....LucyWyman 琳恩·柯林斯LynnCollins....Wendy 布瑞·拉尔森BrieLarson....SixChick 斯特沃特·萨默斯StewartSummers....Extra(uncredited) PhilReeves....WayneRink SamuelBall....AlexCarlson ChristaB.Allen....YoungJenna SeanMarquette....YoungMatt KierstenWarren....TrishSackett JoeGrifasi....Mr.Flamhaff MaryPatGleason....Mrs.Flamhaff GeorgeHine....Grandy'sFriend ◎简 介 这个奇妙的故事发生在1987年。13岁的少女吉娜·琳克(莎娜·道兹威尔饰)已开始发育了。不过，吉娜远远不能满足，她一直梦想着自己成为真正魅力四射的性感女人。她希望吸引学校里那些帅哥的注意，可是他们似乎对她这个小女孩没有兴趣。 吉娜平时最喜欢的，就是和她的好友、邻居家的男孩马特(马克·鲁法罗饰)一起玩，她大胆的邀请他参加自己13岁的生日派对。在派对上，几个朋友们玩起了“七分钟在天堂”游戏，在吉娜藏进壁厨里时，她的朋友们却羞辱了她，于是她暗暗许下一个愿望，愿意以生命里的任何东西去换取自己立刻长大成人。第二天，吉娜从壁厨里走出来时，已是2004年，而她也长成了30岁的大姑娘(珍妮佛·嘉纳饰) 吉娜还惊讶的发现，她现在是个成功的事业女性，有一份非常棒的工作，住在好莱坞林阴路的豪华公寓里。她唯一的困惑是自己似乎没有身份，不知如何来到了这里。但新生活的魅力深深吸引了吉娜，她很快由惊讶变得迷上了现在的一切，只是感到似乎缺少了什么。 当吉娜回过头来想了想，才发现她缺少的是——马特——13岁时爱慕的邻家男孩。为弥补新生活唯一的缺陷，吉娜想办法找到了马特，但马特此时已和别的女人结婚。吉娜感到一阵失望，她终于明白很多事情是无法完美的，现在她最想做的就是，回到自己的13岁，找回那场美妙青涩的初恋…… 珍妮弗·加纳的表演会牢牢吸引你的眼球。 ——《达拉斯新闻早报》 凭借《女孩梦三十》，珍妮弗·加纳从电视动作偶像一跃成为魅力四射的成熟演员。 ——《综艺》 幕后制作 当编剧凯斯·尤斯帕(CathyYuspa)和乔什·戈德史密斯(JoshGoldsmith)最初向制片人吉娜·马修斯(GinaMatthews)提出《女孩梦三十》的想法时，马修斯就立即看中了两人的构思。“凯斯和乔什总能将有趣的概念同深刻的主题结合到一起，当你和他们坐在一起时，总会听到欢闹搞笑的故事，而且对观众而言，这种故事显然很有吸引力。”在本片之前，两位编剧就曾与马修斯合作过梅尔·吉布森的《男人百分百》。 在谈到影片主题时，马修斯说：“这是一部有关选择的电影，会让我们想起在人生中做过的种种选择，这些选择总是很轻易便偏离轨迹。当你清晨醒来，扪心自问，你对自己的处境满意吗？影片讲述的正是如愿以偿和第二次选择的故事。” 《这个杀手将有难》和《美国甜心》的制片人唐娜·罗斯(DonnaRoth)和苏珊·阿诺德(SusanArnold)在看到剧本初稿时就深深喜欢上了故事的主人公吉娜。“吉娜这个困惑的女子会让我们联想到自己，”罗斯说，“13岁是棘手的年龄，因为正处在人生选择的边缘，在这段时期，你既不是成人也不是孩子。” 作为曾与朱莉娅·罗伯茨和桑德拉·布洛克合作过的资深制片搭档，唐娜·罗斯和苏珊·阿诺德意识到吉娜应该由一位特别的女演员来扮演，这位演员必须集脆弱、勇敢和幽默于一身，她们物色到了凭《双面女间谍》赢得金球奖的珍妮弗·加纳。 加纳本人非常高兴转换戏路，从身手矫健的女特工摇身一变成为稚气未脱的白领女孩。她说：“我喜欢重返13岁，不过剧本最优秀的地方在于第二次机遇，不仅是爱情，还有同父母的关系，由此得以让生活发生转变。” 罗斯说：“在《女孩梦三十》中，珍妮弗显现出了我们未曾发现的另一面，她很有喜剧天赋，和她相处一阵或者在电视访谈中，你都会发现她很风趣。” 确定了主演之后，制片人开始寻求适合本片的新锐导演，最终独立电影导演、曾凭2002年的《诱惑我小妈》荣获圣丹斯电影节最佳导演奖的盖瑞·温尼克成为了执导本片的最佳人选。“在《诱惑我小妈》之后，我接到了很多爱情喜剧的邀请，我之所以选择了《女孩梦三十》是因为这个故事的内涵丰富，”温尼克说，“当你得到曾经想要的一切时，却发现这一切并不能让你快乐，于是需要做出第二次选择，一次正确的选择，这就是影片的主题。”另外，珍妮弗·加纳的加盟也是温尼克选择本片的重要原因，而且加纳的表演完全超出了他的预期。 为了能够将吉娜这个角色演绎得惟妙惟肖，詹妮弗·加纳着实做了一番细致的调查。她开始接触13岁女孩，努力记住这个年龄段的特别之处。“幸运的是，我有个好友玛德琳，当时12岁的她已经和我相识了5、6年，”加纳说，“她时常会像大人一样处事，这提醒着我她已经是个大孩子了。13岁的孩子就像小大人，但那是具有欺骗性的，他们脆弱敏感、容易激动而且稚气未脱，在这之间找到平衡正是我所面临的挑战。” 另外，加纳还要深入体会13岁的孩子如何进行沟通，她找到了两位制片人唐娜·罗斯和苏珊·阿诺德，要求两人出借她们的女儿汉娜和朱丽娅参加通宵派对。“汉娜和朱丽娅请来了一些朋友，我们整晚都在一起，我尽可能的呆到最晚，我必须承认，并不是很晚。在凌晨4点，我睁开惺忪的睡眼，因为我觉得正是时候，当我拖着双腿来到厨房时，他们仍在聊天，我竭尽全力克服睡意，保持清醒，集中注意力。不过很不幸，我还是记不清都发生了什么，后来汉娜和朱丽娅告诉我，那天我蹒跚的走进来，吃了点东西，然后回去倒头便睡，那感觉就像又回到了13岁，”加纳笑着说。 尽管加纳努力和孩子们打成一片，但也有要划清界限的地方，特别是在睡觉的安排上，她不会像这些小家伙一样钻进睡袋，而是独占沙发，她会说：“嗨，我已经30岁了，我年龄最大，所以我可以选择在沙发上睡。” 在影片中，幸运的少女吉娜梦想成真，她逾越了青春期的挑战，发现自己已经长大，可以享受成人的果实。在排练期间，影片的演员们齐聚一堂。共同分享成长的欢喜与快乐，他们都记得曾对前程充满恐惧，而且当时的逆反心理让他们一心向往独立，远离任何人的指手画脚，即使他们自知缺乏准备。加纳回忆说：“那时候我参加了学校的军乐团，从未穿过时髦衣服，戴着大眼镜，我想长大，希望戴上隐形眼镜，真的很渴望交流。”马克·鲁弗洛说：“那时和很多同龄人一样，我总是希望改变自己的身份和处境，现在，当我看着自己少年时期的照片时，我想当时还不赖。”而对于朱迪·格雷尔来说，那是段被焦虑所折磨的岁月，这种焦虑完全源自同龄人的压力，她说：“那时我认为我找不到属于自己的地方，在那个年岁，会认为同俊男靓女搭帮结伙是很重要的事，然而当你长大之后，才会发现那些根本无关紧要。”相比之下，安迪·瑟金斯13岁时的梦想最简单，就是能一睹斯蒂芬·斯皮尔伯格的《大白鲨》：“当时我很愤怒，因为姐姐能看而我却不能，于是我借了双增高鞋，用姐姐的睫毛膏画上两撇小胡，竭力让自己看上去大一点，能够蒙混过关混进影院，可结果还是被挡在了门外。” 片中吉娜随着迈克尔·杰克逊《Thriller》的强劲旋律倾情热舞的场景显然会勾起80年代的怀旧情结，当参加派对的人们陷入冷场之时，吉娜挺身而出，往昔的音乐和舞姿唤醒了众人，大家纷纷跟随着吉娜舞动起来。“有一盘磁带伴随着我的成长，那就是《Thriller》，”加纳说，“所以排练和完成这段舞蹈是我最有趣的经历之一。”格雷尔相当喜欢这段经历，她称赞舞蹈酷毙了，学舞的过程非常开心，陶醉其中的她还曾把脚扭伤了。鲁弗洛则对这段场景有些犯怵，他说：“那时候我们这个年龄的每个人都在听《Thriller》，但我真的很紧张，因为我从不跳舞，我们必须接受训练。”同鲁弗洛一样，瑟金斯也对舞蹈心存畏惧，他回忆说：“我在伦敦接到电话，他们想要我走‘太空步’，于是我请教了一位舞蹈教练。当我来到片场，发现排练第一天其他人就很熟练了，我害怕极了，生怕应付不来。” 可想而知，舞蹈的排练现场非常有感染力，以至制片人吉娜·马修斯也情不自禁的加入舞动的人群，甚至还在摄影机前一展舞姿。“和每个人一样，我对《Thriller》也很着迷，那时我会等到半夜去看ABC的首播，而且我录了下来，记得每个动作，当我们开始排练时，所有动作都重又出现在我的脑海中，”马修斯说。 女孩梦三十电影网友评论：我上周跟朋友苦恼商谈说了一句好想跳过现在直接到三十岁，那个已经进入职场中半的人生啊……看完发现其实还是希望自己也能有一次感受30岁两周再回到13岁的机会吧，或者，身边有个Mark陪着长大..…结局太可爱了。要是十三岁看的话会觉得这部片更可爱些？好讨厌看到Jennifer一夜三十之后就想到那些工作会做不好的这个我啊…什么时候就开始慢慢失去了欣赏那些可爱的可爱呢…不过还好还没消失完，在Jennifer转身之前两个人说的那句Iloveu还是哭的很大声了。因为A妹mv才想起来好久没看这个类型的电影了，跑来补档。真怀念初中时候窝在房间一个人看美国青春片的日子啊，居然已经过去这么久了。真是轻巧畅快和自私臆想的故事结构啊，13岁时一梦穿越到30岁的人生阶段，接受了变化却没能迎来事业爱情双丰收的结局，还好一觉醒来世界没变只要简单的选择就可以改变未来。用单纯的心态对待世界竟然也可以有一时的如鱼得水大概只有影视作品了，当然有成长如影随形潜移默化，不如《长大》深刻但也足够回味了，还有些时代元素串烧集结。活力Garner的状态真好，Mark叔也是气质嫩于年龄的典型了。剧本创意不错，可惜片子实在很一般，应该说是受限于片长的缘故，故事情节太赶，很多细节没有处理好，比如女主突然变成三十岁，肯定会有很多很多对生活工作的不适应之处，而且这种不适应会伴随她很长时间，这都没有表现出来，类似的方面还有很多。另外詹妮弗加纳真的不适合演这类可爱的角色，因为她实在太壮了，又不漂亮，看的我老出戏，你知道谁适合吗？对了，就是瑞秋麦克亚当斯一个女孩梦想着三十岁就是女人一生中最美丽成熟性感的时刻，可是真的到了三十岁却发现自己变得自私冷漠刻薄招人讨厌，甚至连最爱自己的人也离开了，幸好这一切只是梦，梦醒之后，还是那个十三岁的自己，那个对自己好的人幸好还没有离开。其实每个年纪都有每个年纪的烦恼，我们要做的不过是勿忘初心，不要一步步变成那个讨厌的自己。很多年前看过的一部老电影，那时候看得时候只觉得天呐这不就是我想要的吗？我要长大，要有自己的钱，做自己想做的事，要有控制权。直到自己快到30了，才知道世事远比故事要来得复杂得多，也不会有那样一个男人，你也不大可能那么成功，anyway，无论好还是不好，我的30岁也要来了。为JenniferGarner而看，心疼，早期在《珍珠港》和《猫鼠游戏》酱油丧心病狂，好不容易能主演了就是这种普通货…之后专注于演贤妻良母型角色…这部里印象更深刻的JudyGreer和LynnCollins发展得还不如她…女主角的演技有点着急，三十岁的外在演内在十三岁的小姑娘的时候不太自然╮(╯▽╰)╭sowhat，电影还是蛮发靥的，不论多少岁，无论生活怎么fuck，永葆赤子心是最重要的！请千万千万要做个人，憋做一个生活的奴役(・ω
备注：已完结
类型：喜剧
主演：多里安·波古策 德拉戈什·布库尔 亚历山德鲁-维克多·内姆特亚努 诺拉
导演：保罗·内戈埃斯库
语言：罗马尼亚语
年代：未知
简介：是由保罗·内戈埃斯库编剧执导的一部罗马尼亚喜剧片，主要讲述了一个小城镇的三名男子寻找遗失的彩票的过程中发生的有趣故事迪奈勒是这个城镇的一名修车工人，幸运之神似乎从未光顾过他，因为他的客户总是对他的活计不满意、他的工资少到连酒都喝不起、就连他的妻子都因此离开了他。然而，有一天迪奈勒买彩票，意外中了大奖，这让他重新燃起了生活的希望。但他似乎高兴过了头，导致他丢失了那张彩票。于是迪奈勒和他的朋友思莱、帕皮里优一起踏上了寻找彩票的旅程。
备注：已完结
类型：剧情
主演：安迪·吉雷 西塞丽·卡塞儿 SergeRenko VéroniqueR
导演：埃里克·侯麦
语言：法语
年代：未知
简介：主演：安迪·吉雷/西塞丽·卡塞儿/SergeRenko/VéroniqueReymond/StéphanieCrayencou导演：埃里克·侯麦语言：法语地区:法国/意大利/西班牙编剧：埃里克·侯麦类型：剧情/爱情上映时间：2007-09-05 别名：爱情誓言/牧羊人之恋/男神女神的浪漫史/阿斯特蕾和瑟拉多的爱情/RomanceofAstreaandCeladon用户标签：法国,侯麦,爱情,法国电影,EricRohmer,Eric_Rohmer,2007,古装片长：109分钟imdb编号：tt0823240故事发生在遥远的古代，名叫瑟拉多（安迪·吉雷AndyGillet饰）的牧羊人和名叫阿斯特蕾（斯蒂芬妮·克雷恩考尔StéphanieCrayencour饰）的牧羊女相爱了，两人的爱情炙热而真诚，他们都视彼此为今生的唯一。不幸的是，由于听信了谣言，阿斯特蕾误以为瑟拉多另有新欢。伤心欲绝的阿斯特蕾发誓再也不愿见到瑟拉多。 失去了阿斯特蕾的瑟拉多悲痛万分，只想匆匆了却此生，没想到，企图投河自尽的他被仙女救起。求死不成，瑟拉多重新感受到了自己对于阿斯特蕾的爱意，可是永不相见的誓言已经许下，面对这铁一般的桎梏，瑟拉多能够重新见到阿斯特蕾吗？又将有多少艰难险阻在道路上等待着他呢？男神与女神的罗曼史电影网友评论：还挺可爱的。爱情故事是历代人重复着的断流述写。关于爱是自足自我、两相交融同时被爱与爱人的灵魂理念我很喜欢，赛尔特民族虽然似乎有点单纯的直线思维致使的浪漫理想至上，现实里的享乐与实际主义和缺乏灵魂的人更是不少，虽然各人自由，比起当今，这种比例已经前者稀有得可怕了。男主这么早就有的要尊重所爱之人的意志，现代人能不能惭愧下。祭司独白让人感受了人类初宗教神学更靠近哲学，对未知神秘、自然世界、人类活动的思考及总结。发现自己爱情观跟作品太像，有点哭笑不得。古典感很美，万万没想到这是07年上映。当代人重述17世纪作家重述5世纪传说的电影。是西方文学传统里典型的田园牧歌式的故事。但是当代观众看，难免会代入时下对于片中爱情的解读。所谓古典爱情，就是能够作为一个样本或者底板，供任何时代的观看者来解读的故事吧。比如，我看到最后五分钟之前，都要觉得男主角快变成跨性别拉拉了。摄影，取景，无音乐…都是侯麦的印记，只是不明白侯麦为什么在他晚年选于尔菲这个5世纪的爱情神话故事，也许是一个circle，最终回归自然和原始的情感，对爱情古典式的忠贞。这是侯麦88岁拍的生前最后一部电影，第二年他89岁时与世长辞。这部影片也算是一个美丽温柔又年轻的结束语。没有男神和女神，只是牧羊官和牧羊女，千古不变的小怨偶。侯麦的遗世之作，用介乎固执的手法拍17世纪的小说、5世纪的爱情,这种审美落差会联想到聂隐娘；但蕾丝边情节令观众爆笑，又提醒我们那是2007年。男人与女人，“非要沟通就亲自变个性别”，也许可以吧。古罗马风格的服饰太好看了里面宽松的白色衬裙外面不论男女都是长袍用丝带和腰带勾勒曲线女主的胸和皮肤美好得让欲望都变得干净起来男主的性格到底是什么鬼……好在遇到女二和牧师一直关怀他帮助他不然就带着可笑的遵从爱情的原则孤独地游荡在树林吧……像一本演戏的故事书跟现在电影绚烂的讲故事方式不同。但这样的也挺好的啊，尊的那么独做什么，时间长了不无聊吗塞拉多和教父的神与宗教讨论我是不知所云，中间塞拉多哥哥和唱歌人的爱情思辨和讨论很有意思尤其是谁更快乐那段，灵肉合一，哈哈哈哈台词是花了心思的，古法语和电影画面相得益彰。执子之手，矢志不渝，乌托邦式的爱情理想，以及结局的混乱场面。不过还是很喜欢侯麦，他太会拍自然了。怎能拒绝这样的森林和湖泊，就这样趴着看一下午的小说，岂不妙哉？对于我—一个囿于现代性的成年人，此片那种对古典的、纯洁无邪的爱的描写，以及处处流露随意感的调度和构图，真是糅合成了一个大写的尴尬。全片女性角色颜值都不低，但竟然还是美不过男主，法兰西真是个盛产妖孽的国度侯麦遗作。把神话拍的如此隽永也是没谁了。侯麦一贯的把男女主置于困境，和对爱情的最终阐释--爱情就是信仰，是圣灵。语言非常诗化，人物是高度抽象而凝练的。侯麦以一种超脱时代的勇气，为自己立碑，他做到了。有种说不出滋味的不和谐感，简单的近乎简陋的场景，人物却一本正经的做戏，大家的对话和以前看过的神话故事里的差不多，侯先生似乎没有分毫戏谑的把他们照搬到自己最后一部电影中，颇值得玩味。像小时候看过的寓言童话，故事里的人有着与我们不太一样的行事逻辑。那么到底这部电影寓意着什么呢？不要轻易地用言语伤害所爱之人，因为话一出口就在他的心上磨上了伤痕。是这样吗？呵呵感觉情节发展平缓，小河淌水似的平淡。男演员相貌英俊还有就是拍摄地自然风光很美，其他没有什么可说的。不明白侯麦为何被原作一部十七世纪的爱情小说所打动，拍这样一部平庸的古装片。
备注：已完结
类型：剧情
主演：安迪·加西亚 朱丽安娜·玛格丽丝 史蒂文·斯崔特 艾米莉·莫迪默 埃兹
导演：雷蒙德·德·费里塔
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 城市岛屿◎片  名 CityIsland◎年  代 2009◎国  家 美国◎类  别 剧情/喜剧◎语  言 英语◎字  幕 N/A◎IMDB评分7.6/10(2,598votes)◎文件格式 XviD+AC3◎视频尺寸 1280x672◎文件大小 1CD56x50MB◎片  长 103Mins◎导  演 RaymondDeFelitta◎主  演 安迪·加西亚AndyGarcia....VinceRizzo      艾米莉·莫迪默EmilyMortimer      艾伦·阿金AlanArkin      GeorgeAloi....AuditioningActor      SharonAngela....Tanya      VernonCampbell....Bouncer(voice)◎剧情简介每个人都有自己的秘密。很多人都不愿意分享我的生活，所以在最后，只有独自一人死亡的秘密。正如标题所说，有像城里人的秘密岛屿，噪音是沉默。影片讲述的故事发生在一个家庭的全部秘密地点。由安迪-加西亚的丈夫，主演文斯？里索是总督的名字，但有一天梦想成为一名演员。他参加了表演课程，但欺骗他的妻子乔伊斯打牌。他们的儿子，瓦尼是暗恋隔壁邻居Pangniu，女儿维维安因为吸食大麻被取消了学校的奖学金，她潜入**酒吧跳舞的女孩。然而，他们相互彼此一无所知。直到有一天，文斯从监狱假释带来一个Mingjiaotuoni回家。随着托尼的出现，文斯是最不可告人的秘密力量的现实，因此他不得不站起来去电影院看电影...美国3E...这是一个家庭琐事的主题，但很少温暖的电影。电影整个故事的背景音乐似乎无处不在傍晚夕阳之中，作为电影莫莉说：“每一个繁忙的城市需要一个安静的小岛，因为每个灵魂的栖息地渴望一个忙碌的一年。”城市岛屿电影网友评论：结尾跟高潮。妈妈以为爸爸有外遇，并且还把小三带回了家里。听到妈妈跟私生子可能发生了关系，爸爸吐了。正在这时私生子跟跟穿着睡衣的女儿出现。爸爸又吐了并拿出了菜刀。闻声喜欢胖子的弟弟从领居家出现开始看好戏。私生子冷静的承认偷车，女儿也只好承认跳脱衣舞，最后父子相认。不能说的秘密大公开看得非常开心。以家庭为载体探究每一个成员最大的秘密。戏剧冲突环环相扣逐层升级，笑果满满。剧情方面可能略有些老套，最出色的在于人物塑造方面，每个人物都特别可爱，又都是我很喜欢的演员。看安迪加西亚演出幼稚演技真是……马龙白兰度也是被黑得够惨的这部电影有很多点可以好好说说，比如那总是吵来吵去的一家人，那把业余爱好变成职业的狱警，那位总是体会到不安全感的妈妈桑。每个人都有自己的秘密，带着秘密生活。人们需要一个地方安放自己的心灵。人们需要一个地方看到真实的自己。面对无法逃避的现实。来看EmilyMortimer！蛮典型的美国家庭轻喜剧的套路，每个人都有一个秘密中的秘密，或许它正拖住你的后腿，有些心结早晚还是要解开的。WishGodwouldgiveusasecondchance.没错，Cityisland，现在说真话越来越难了，越亲近的人越是这样。（在Topgear里看到加西亚的访谈才来看的这个电影，在预告片里看到第三代“教父”在这里变成蠢萌的父亲，让我直接跑去下载了..）这电影好看吗？居然7.7，比凯文怎么了还高？开头展开还不错，每个人都有秘密，后面就太过戏剧化了吧……我都尴尬得看不下去，Ezra喜欢胖妞的设定还蛮好玩的，还有发动汽车的那个动作好看死了。2.5星结构工整，角色个性鲜明，每条线都有始有终；结尾那场戏拖沓了点，不够干脆利落，但基本承接住了整个故事；笑点虽不多，但基调轻快，观影体验愉悦。总之作为一部家庭轻喜剧，完成度还是很高的。应该是AndyGarcia可发挥演技的一部作品吧。感觉像是初执导筒的导演雄心勃勃之作。情节没掉链，一气呵成。Ezra小时候太好看了吧，贱贱的却很可爱。半路发现的儿子悄悄的发现了所有人的秘密，茉莉的故事线短暂而动人，而主角一家实在是个个都很有梗，这到底是怎么把这么老套和狗血的故事讲的这么有趣啊！这是一部关于秘密的电影，这是一部关于生活的电影，这是一部关于爱情的电影，这是一部关于家庭的电影，这也是一部教你如何珍惜身边人的电影。七年前的电影，现在再看，几乎每一个主演都各自撑起了属于自己的一部剧。eraz演壁花少年之前嫩得跟个小柴火一样。Steven真是尤物。3.5，剧本不错，演员表演也不错，就是最后十分钟有些煽情的大团圆结局不是很喜欢，如果换个结局差不多就有些（八月奥色治郡）的效果了。
备注：已完结
类型：剧情
主演：克里斯·奥多德 安迪·麦克道威尔 朱丽叶·赖伦斯 德丽·海明威
语言：英语
年代：未知
简介：格雷与妻子苏珊娜同为大学的戏剧老师，两人幸福地生活在一起格雷罹患癌症弥留之际，他叫来儿子克里斯、尼克以及一众学生一同聚会。悉心照顾父亲的尼克却和与自己一同前来的女友丽贝卡产生矛盾，出言不逊，难以调和。格雷去世以后，二人宣布分手。面对亲人的离世，苏珊娜、克里斯和尼克都产生了不同程度的心理问题，他们暴躁、失态、孤独。此时的尼克与格雷的学生艾米莉互生好感，艾米莉带给尼克心灵上的慰籍，两人很快订婚。同时，尼克也意识到自己曾带给丽贝卡的伤害，他找到丽贝卡求得谅解。身为作家的克里斯也在自己的演讲中，将父亲走后的种种情绪倾诉出来，走出低谷。而最为难过的苏珊娜也在长期的孤独过后遇到了自己可以寄托余生的男人。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：杰克·约翰逊 小达蒙·韦恩斯 罗伯·里格尔 妮娜·杜波夫 安迪·加西亚
导演：卢克·格林菲德
语言：英语
年代：未知
简介：这是一部终极警匪拍档动作喜剧，除了他们并不是真的警察。当一对穷途末路的好兄弟选择以警装参加了一场化妆舞会后，他们成为了街坊邻居的大人物。这对新崛起的英雄在面对真实世界的歹徒恶棍及游走黑白的贪污警探时，他们拿起假证件整装备战。警察游戏电影网友评论：怎么说好呢，片子始终就是无视权威，后期的洗白并不正确。从开始的悲到穿上制服后的悬，看得人心惊胆颤，不是喜剧，是悲剧。GAYGAY的黑壮和智障的白胖？//Jarvis（From《AgentCarter》）戏路很宽~哈哈哈整部影片看过完全没看到笑点，典型好莱坞工厂出的流水剧本，屌丝励志、阴差阳错、爱情动力，连打斗场面的节奏设定的都毫无新意。想看看吸血鬼日记女主，意外发现大喜哥，不过给大喜哥发挥的空间很局限。如果仅仅当做一部搞笑娱乐片来看的话，本片应该算是一部合适的片子。但是本篇立意不正，冒充警察却不用负起任何责任，甚至最后还变成了真警察，真是扯淡！开着警车到处乱撞，简直是荒谬！最喜欢这种电影了????有2吗?当然在中国是看不到这类型的电影的还有，IWantitThatWay从Brooklyn99到Let''sbecops已经被玩坏了。。。。。预算：1700万首周末票房：1781万北美票房：8239万全球票房：1亿3822万上映日期：14.08.13上映周数：17周分级：R最高院线数：3140北美最高排名：3搞笑不足励志有余，同类型我始终认为龙虎少年队两方面把握融合要高超有意思的说。以及美国人始终對警察抱有一种前任情人般又爱又恨的态度，也是各种警察制服片层出不穷原因吧。十分讽刺洛杉矶警察系统：两个傻子都能破大案。就像西红柿讽刺国足不输两位数就是胜利一样。里面的笑梗十分黑人，十分种族主义。而翻译黑男主名字叫“张”？电影总体来说算及格。前半部分把美国警察（确切来说是大洛杉矶的警察）的那些事比较戏剧性地展现出来。很容易让观者产生似成相识的感觉，代入感很强①荒诞轻喜剧，很浅很轻很荒诞②满头小辫儿那货是胡东的外国表哥吧③布洛林警探好像特拉沃尔塔④两年之前看过，现在却只记得个别镜头剧情模式化没有什么亮点，算是喜剧搞笑片吧，有点无厘头的感觉，没有什么意义看后就笑笑吧也无法留下来什么深刻的印象，一般吧！哦达西先生为什么就是不大火呢反派演的超狠完全不是那个软软糯糯的妻管严Jarvis了AndyGarcia都来撑场了除了白人戏精和黑人娘炮这一对搞笑人设外，再无看点。剧情俗套无聊，笑点不够污不够屎尿屁，乏善可陈。黑帮老大真的帅！
备注：已完结
类型：动作
主演：迈克尔·道格拉斯 安迪·加西亚 高仓健 凯特·卡普肖 松田优作 若山富
导演：雷德利·斯科特
语言：英语 日语
年代：未知
简介：片名：BlackRain 导演：雷德利·斯科特RidleyScott 编剧： CraigBolotin....(writtenby)& WarrenLewis....(writtenby) 主演： 迈克尔·道格拉斯MichaelDouglas 安迪·加西亚AndyGarcia 高仓健 松田优作 制作人Producedby： CraigBolotin....executiveproducer StanleyR.Jaffe....producer JulieKirkham....executiveproducer SherryLansing....producer YosukeMizuno....lineproducer:Japan AlanPoul....associateproducer 国家/地区：美国 对白语言：英语/日语 发行公司：ArgentinaVideoHome(AVH) 上映日期：1989年9月22日美国 类型：动作/剧情/犯罪 片长：125min 剧情简介 尼克历来是个我行我素、杰骜不逊的警员，因为触及一件贪渎案，令他烦得焦头烂额，在一次偶尔的时机，他和石友凡森目睹一场凶杀案，费了一番功夫，拘捕到日本凶手佐滕，原想亲自办此案，碍于日本当局请求将此人押送回国，尼克在力争不成下，只得和凡森一同押送嫌犯佐滕回国，不料俩人竟把佐滕交给了佐滕的伙伴伪装成的警员人员，为了将功补过，俩人极力请求辅佐办案，松本便成了他们的伙伴兼翻译。 一劈头，日本警方不愿意透露佐滕的来历及案情细节，尼克因想辅佐侦查却不得其门而入，十分气愤，他和松本因文化、民族间的认识抵触，发生沟通及认同上的问题，然后尼克和凡森发现佐滕罪名为触及假票案，他抢了前老板管井所雕塑的印钞模型，贪图占为己有，在发现此事不久，凡森惨遭佐滕戕害，尼克立时受了相当大的袭击，此外，日本警方更是请求他放下此事，并将他遣送回美国，尼克不愿就此收手，偷偷地滞留日本，在松本的辅佐下，继续清查…… 幕后制造 以美国与日本文化对比为主题的警匪动作片。影片有凌厉的影像和凶猛的动作局面，氛围别致，悬殊于通俗在美国外乡拍摄的警匪片。美日两大巨星也离别演出了两国刑警的分歧思惟体式格局和办案作风，使两方的情绪逗留显得迂回曲折，别有滋味。80年代末有一部同名日本片讲的是原枪弹辐射风险某日本家庭的故事，跟本片没有关联。 黑雨电影网友评论：太喜欢了，高仓健是真帅。我从来不是硬汉，只是理想主义者。厌恶精致的利己主义者，乡愿，但不做过于老实的人，保护好要保护的人，处理好现实的问题。现实就是用美利坚价值观构建的，不用那种方式就生活不下去。现实中的硬汉用自己的价值观生活实际上谁也保护不了。敬佩他们，看到自己理想主义的部分能在他们身上闪光，就够了。“我十岁那年B29轰炸机来日本投弹，全家人在地下躲了三天，出来时全市已夷为平地，然后高温带来降水，下黑雨，你们造的黑雨，还把美国价值观硬塞给我们，我们忘了自己是谁，你们制造千万个佐藤，我印假美钞报复”——但这电影主要讲的是美国警察在日本以人格魅力感召日本小弟的协助大破日本黑帮的故事……两个商业帝国之间的媾和困难重重----并不存在这样的命题。美国和日本的媾和是轻易的。就像美国和中国的媾和是轻易的，在资本层面，在好莱坞的层面。黑雨让我想起近期的黑帽。中国是投怀送抱的汤唯和打酱油的王力宏，日本是呆板迂腐的小兄弟高仓健。那可是高仓健啊！手下留情是尚未有日本女人投怀送抱。以为只是去到了一个陌生的角落，却不想进入了另外一个世界。剧情骨架是80年代感强烈的警匪故事，但异国背景情调的加入以及对于陌生化和无助感的强调，却为影片带去了某种疏离、爆裂甚至有些诡谲的质感，夜雨下的东京像是银翼杀手出没的世界，日美文化信念上的交锋融合也被浅尝辄止的探讨，总体值得一看个人感觉还不错，以印假美钞为主的犯罪集团争夺模板，从美国押送到日本途中被冒充警察所救，道格拉斯和高仓健追捕犯罪分子，却遭遇一系列事情违规被停职，后用非常手段抓获犯罪分子，模板却不见了，临别时道格拉斯给了高仓健，用意深刻，不只是让高仓健找路子印假钞发财还是交给公家，留下悬念。相当风格化的filmnoir，完全继承了银翼杀手那套赛博朋克美学，霓虹，雾气，穿过风扇的旋转的光，一个异国人眼中光怪陆离的东方都市。铁厂段落的红黑色彩和空间结构极富视觉冲击力。故事和人设比较套路，但时代感做的很突出，既有日本强势经济对美国人心理的冲击，也有美日价值观的冲突。这种年代感强烈的类型片在他所属的那个年代还是优秀的，现在来看未免显得老套冗长，影片里许多意识形态的加入让人很不舒服，明明就是个爆米花影片非要上升到文化差异的层面，有点像是编剧给自己戴高帽。值得一提的是影片的配乐，挺出彩，再就是影片的开场，帅气，除此之外，就很一般了80年代末90年代初的动作片，老美终于开始正视日本经济带来的冲击，随之带来的文化的交融。本片突出了两方警员所代表的社会角色差异，办案方式对比，互相理解的过程都比较有看点，对日本黑道冲突也略窥门径。但作为看国产动作片长大的笔者来说，这样的武术指导简直惨不忍睹。卡司好看画面好看，此外就很无聊了；好像高仓健才是主角；前半场一直在想美国佬为什么同意引渡，如果拍成一集LO就变成哦我们抓到了日本黑帮-我们不知道怎么揪出团伙老大-我们有了一个证人-证人死了，警察也有污点-我们找到新证人-我们要起诉了-哦这个人要被引渡了异国情调的城市夜晚的“朦胧”之感，总让我觉得和《银翼杀手》有点相同。“早期”老雷也是“文青”，之后商业电影手法娴熟，为了奥斯卡已尽可能去“主流”。但本片讽刺老美的价值观和文化侵略，难怪美国评价偏低。感觉高仓健没存在感，是因为说英语以及对戏道格拉斯吗？松田优作的遗作，虽然彼时病入膏肓但依旧帅炸酷毙，完全看不出身患绝症，高仓健的口语不错但戏里一直面瘫发挥欠佳，不知道是不是水土不服，片子其实很一般，虽然很多人都刷道格拉斯和高仓健的组合有看头，但就戏里表现来看绝对是松田优作最抢眼挺喜欢这部动作片的，虽然没有什么特别的标志性大场面，但出色的配乐，恍如《银翼杀手》一般的摄影，道格拉斯和高仓健的搭档组合以及还算饱满的人物塑造，让这部80年代末的小成本动作片在当时一众搭档动作片和肌肉动作片中挺独树一帜的。
备注：已完结
类型：动漫
主演：杰米·贝尔 安迪·瑟金斯 丹尼尔·克雷格 西蒙·佩吉 尼克·弗罗斯特
导演：史蒂文·斯皮尔伯格
语言：英语
年代：未知
简介：【影片原名】TheAdventuresofTintin 【中文译名】丁丁历险记/丁丁历险记:独角兽号的秘密 【出品公司】派拉蒙影业公司 【出品年代】2011年 【上映日期】2011年11月15日中国 【影片级别】USA:PG 【国 家】美国/新西兰 【类 别】动画/家庭/冒险/悬疑/动作 【导 演】史蒂文·斯皮尔伯格StevenSpielberg 【主 演】杰米·贝尔JamieBell....Tintin 安迪·瑟金斯AndySerkis....CaptainHaddock 西蒙·佩吉SimonPegg....InspectorThompson 尼克·弗罗斯特NickFrost....Thomson 丹尼尔·克雷格DanielCraig....RedRackham 托比·琼斯TobyJones....Silk 加利·艾尔维斯CaryElwes....Pilot 丹尼尔·梅斯DanielMays....Allan 托尼·库兰TonyCurran....Lt.Delcourt 麦肯锡·克鲁克MackenzieCrook....Ernie SebastianRoché....Pedro 马克·伊瓦涅MarkIvanir....AfgarOutpostSoldier 菲利普·莱斯PhillipRhys....Co-pilot 加德·艾尔马莱GadElmaleh....BenSalaad SanaEtoile....MoroccanReporter 【文件格式】XviD+MP3 【视频尺寸】720x304 【影片长度】1h39mn 【对白语言】英语中字 【内容简介】 故事跟随着一个充满好奇心的年轻记者丁丁(杰米·贝尔饰)和他忠心无比的狗狗白雪,他们发现一艘藏有惊爆秘密的模型船,于是丁丁受到这个流传几世纪的秘密吸引,并引起残暴恶棍萨卡林(丹尼尔·克雷格饰)的注意,因为萨卡林相信丁丁偷了跟红色拉克姆有关的无价宝藏,不过由于狗狗白雪、坏脾气的航海家阿道克船长(安迪·瑟金斯饰)及笨手笨脚的侦探搭挡杜庞与杜邦(西蒙·佩吉和尼·克弗斯特饰)的帮助,丁丁将会游历半个地球,智取并赶过他的敌人,热切地寻找船舰独角兽号的最后落脚处,因为那正关键着一艘失事船的庞大财富……以及一则古老的诅咒。 一句话评论 斯皮尔伯格的影片结合了少年的心、艺术家的精明以及电影热爱者的谐趣。——《帝国》 这是一部回归动作冒险类型的欢闹之作,一次横冲直撞的兴奋之旅,它一定会在全球掀起强烈的飓风般的票房热潮。——《综艺》 这是一个十分有趣的影片,真正做到了将漫画和“印第安纳琼斯”式的冒险结合在一起,就像一道Hergé(原作者)味的沙司酱。————《20分钟》 本片是个真正的成功,“丁丁”粉丝们将为之欢呼。——《巴黎人》 动作戏、幽默对白和悬念从头至尾充满大银幕,影片的配乐也十分激动人心。——《费加罗报》 斯皮尔伯格的《丁丁》为观众奉献上了一部出色的老派动作冒险电影。影片回归到80年代那种情节激动人心,故事妙趣横生的冒险家旅程。——《好莱坞报道者》 影片完美再现了《丁丁》这部世界著名的漫画中的世界。——《ELLE》 幕后制作 影片由史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊联手打造,是2011年最受关注的的大制作之一。同漫画相比,电影中杰米·贝尔饰演的主人公丁丁在造型方面没有太大改变,依旧身穿标志性的蓝色毛衣和棕色马裤,只是脚下从白袜换成了黑袜。 本片采用“表演捕捉+CG动画”的方式制作,斯皮尔伯格曾介绍说,之所以没有采取真人演绎的方式是希望“丁丁”能尽量保持原来漫画的独特形象,动作捕捉不但可以保持住丁丁原来的形象,而且结合最先进的动画也能做出相当逼真的效果。据悉,早在《独角兽号的秘密》开拍前,彼得·杰克逊就让威塔工作室制作了20分钟的试验片段,片段里的“丁丁”保持了原作的设计,但看起来并不卡通,细节非常逼真,头发丝、皮肤、衣服纤维都像真人一样。这段试验片段让斯皮尔伯格吃下了定心丸,最终拍板决定开拍“丁丁”。 在整个后期阶段,斯皮尔伯格要随时随地和远在新西兰威塔工作室的彼得联络,以监督整个动画部分的制作。为此,威塔工作室特别研发了一套视频会议系统,让斯皮尔伯格在洛杉矶也能看到一模一样的样片画面,要知道这部值得期待的电影投资高达1亿2000万美元。彼得·杰克逊谈到,“传统表演中,演员要把自己假象成丁丁或者阿道克船长,尽力去靠近角色。但无论如何,他们都无法完全化身对方,总有些不同之处。而通过CGI技术,我们可以还原漫画里的世界,让一切看上去就像把埃尔热(作者)的原图影像化那般。” 此外杰克逊还透露了些关于影片续集的可能性,“我最喜欢的故事是《七个水晶球》,同样东欧和巴尔干半岛那部分的故事也很不错。我看来月球冒险的篇章很适合第三部或者第四部电影,当然如果故事能够继续顺利拍下去的话,我们真的会考虑让丁丁稍微远离“地球表面”,去做一些更大胆的事情。” 从印第安纳·琼斯到丁丁 80年代,第一集《夺宝奇兵》上映在全世界的范围内都掀起了一股“寻宝热”。可是法国人对此却依旧保持自己的文化优越感,他们在关于《夺宝奇兵》的影评里拿丁丁和印第安纳·琼斯做起了比较,就是这篇文章机缘巧合的成为了史蒂文·斯皮尔伯格开启“丁丁历险记”的钥匙。 斯皮尔伯格回忆说:“1981年,我读了一篇影评,文章里把我拍摄的《夺宝奇兵》比喻作是向《丁丁历险记》的致敬,并提到印第安纳·琼斯的形象源自于丁丁。但事实上,在那之前,我根本没看过埃尔热的漫画,甚至都不知道有丁丁那样一个角色的存在。出于好奇心我立刻让助手去买了几本丁丁的漫画,我记得有一本应该是《七个水晶球》。虽然我不认得法语,但是依靠着图画、人物的表情和动作,我明白了整个故事情节、人物性格,并且还对其中的幽默了然于胸。埃尔热的这部作品真的是太了不起了。” 得到创作灵感后,斯皮尔伯格立刻找来他的制片人伙伴KathyKennedy,打听要如何才能让这个令他着迷的故事走进大银幕。后者建议道,“去见埃尔热吧。”不幸的是,就在二人会面前几周,埃尔热与世长辞了。幸亏斯皮尔伯格的才华、对故事的理解以及热情诚恳打动了埃尔热的遗孀范妮(Fanny),最终他在1984年就拿到了电影版丁丁的拍摄版权。 或许好事注定要多磨,不久后拍摄计划被“雪藏”了起来,原因和卡梅隆长时间没有拍《阿凡达》一样:技术问题。斯皮尔伯格不清楚自己能在现有的技术条件下拍一部什么样的丁丁,而且据说埃尔热本人对真人电影或者是动画电影都不是很有兴趣。很显然,那个时候还没有表演捕捉,真人电影和动画之间的鸿沟让斯皮尔伯格裹足不前,陷入了思索。 彼得杰克逊让丁丁复活 1989年,就当斯皮尔伯格认为是时候把《丁丁》带进电影院的时候,影片在剧本方面却出了岔子,据说他非常不满意当年的那版故事,索性放下丁丁,继续去拍他的《夺宝奇兵3》了。以此为契机,翻拍版权回到了埃尔热基金名下。得益于电影人们永不满足的探索,拍摄技术以爆炸的速度发展着,从模型到CGI,从电脑制作到表演捕捉。终于皮尔伯格准备再做一次时代的弄潮儿——2002年他又一次买回了《丁丁历险记》的版权,而促使这个决定最重要的催化剂便是隐藏在制作人员名单上的“秘密武器”——彼得·杰克逊。那时候,PJ刚刚搞完了彪炳影史的《魔戒三部曲》,还没来得及琢磨自己的下一部计划,就被老斯迫不及待的拉下了水。 明眼人都能看出,斯皮尔伯格这笔买卖做得挺好,有彼得·杰克逊鼎力相助,他最担心的技术难题也就找到了出路。至于杰克逊这位奥斯卡大奖在手、电影票房一点也不输老前辈的导演为什么会心甘情愿地为他“打工”呢?俗话说,周瑜打黄盖,一个愿打,一个愿挨,事情还要从头说起。 彼得·杰克逊从儿时开始就成为了《丁丁历险记》的超级粉丝,得知斯皮尔伯格拿到电影拍摄版权后,他翘首以待“丁丁”的大银幕问世。只是这一等让时间都蹉跎了——直到自己都拿了奥斯卡,斯皮尔伯格的电影才刚刚有了一点动静,难怪他会有亲自上阵的冲动。另一个让PJ死心塌地的原因在于,能与心目中的偶像一起工作。当年正是因为看到了《侏罗纪公园》里震撼的特效,才促使他走上“技术化拍摄”的道路,并且创办了WETA数码。如今,聊起二人合作的过程,斯皮尔伯格感慨万分,“我和彼得就像两种不同类型的科学家,我们之间不存在攀比竞争或者自满炫耀,而是身处统一战线,去拍摄一部大家都喜爱的丁丁电影。” 走出环球转战派拉蒙 史蒂文·斯皮尔伯格+彼得·杰克逊,就当全世界影迷都坚信这对巅峰组合定能够席卷全球票房的时候,握有财政大权的环球影业却产生了一丝犹豫。最终这段发生在开机前夕的小插曲直接导致影片所有权易主派拉蒙。 按照初期预算,《丁丁历险记》总投资高达1.3亿美元,为规避风险由环球影业和斯皮尔伯格一手建立起来的梦工厂两家公司共同承担,当时的梦工厂还隶属派拉蒙影业旗下。而参照斯皮尔伯格以往拍片的惯例,他将拿到影片票房30%的收益。综合考虑2008年席卷全球的金融危机等因素,环球公司在最后时刻决定退出。更戏剧化的是,两个月后,梦工厂和派拉蒙结束了三年风雨同舟的伙伴关系,正式分家。为了保证影片能够在10月顺利开机,斯皮尔伯格打消带着丁丁一起“出走”的打算,这也迫使派拉蒙在半推半就中承担下了全部投资的重担。 最终开机日期还是被推迟了,环球的缺席导致原定饰演丁丁的托马斯·桑斯特因故无法继续参演。但这么一折腾,却让电影找到了另一家金主,也就是索尼旗下的哥伦比亚影业,公司决定同派拉蒙一起制作并发行《丁丁历险记》大银幕系列前两部。 是动画还是真人 既然要打造不逊于原作漫画的丁丁的故事,那么究竟是采用动画还是真人的表现形式呢?似乎问题又回到了1983年的原点,那个时候斯皮尔伯格就已经在思考电影的模样,多年后这位导演再度陷入了踌躇,他自问道:“我要拍摄一部带有动画狗的真人电影,还是应该拍摄一部纯粹的动画片?”显然这是个两难的抉择,影迷们站在旁观者的角度自然希望看到一部制作精良的真人电影,而漫画迷们则可能更希望看到一部原汁原味,深得埃尔热漫画精髓的作品。 举棋不定的斯皮尔伯格找到搭档彼得·杰克逊商量,希望杰克逊能为他做一只白雪,看看WETA数码做出来的狗会是什么样子。既然老禅师前来“求教”,PJ自然不能怠慢,于是他亲自上阵打扮成《丁丁历险记》里的阿道克船长,与数码技术呈现的白雪上演了一段对手戏。在那段视频里,阿道克船长站在码头上,小狗白雪来来回回的跑动和吠叫,希望引起摄影师的注意。眼看求欢无望,白雪无奈地喝了一口阿道克船长的酒,结果却醉倒,摔进了大海里。 正是这段视频让斯皮尔伯格看到了杰克逊的热情和WETA工作室的实力。最终,他选择了如今最炙手可热的表演捕捉技术来拍摄一部非真人也非动画的电影作品。“选择这种技术,就好像是找准对象,看上去似乎是动作捕捉在求着我使用它一样。我们希望向埃尔热表达心底的敬意,从目前的情况来看,表演捕捉,是最好的方法和途径了。” 缔造了《指环王》和《金刚》成功的彼得·杰克逊同样充满信心,他觉得争气的WETA有实力能把《丁丁》打造成第一流的表演捕捉电影。杰克逊说:“虽然影片里的角色长着一张卡通假脸,但是他们的毛发、皮肤、表情、雀斑和汗珠绝对可以和真人电影相媲美。我和斯蒂文都不擅长电脑操作,我甚至对于发邮件这样简单的事情都心有余悸。但表演捕捉是一种新的工具,能让我和史蒂文真正走进数码的世界里,制造出真人和动画的混搭,像拍摄真人影片那样去完成一部数码制作的电影。对于这件事情,我很兴奋,那种感觉就好像重新看到了当年拿着8毫米摄影机站在片场的史蒂文一般。” 是电影技术,不是电影类型 现在越来越多的电影采用了表演捕捉技术,甚至有人想当然地把它当做一种电影类型来对待,但是归根结底,这只是一种拍摄技术。就像彼得·杰克逊说的:“表演捕捉是电影工具,而不是西部片那样的电影类型。凭借着这种工具我和斯蒂文可以改变真人电影的拍摄手法和维度,走进电脑创造出来虚拟世界里拍摄一部真人电影。我们可以设置平常的摄影机的角度、控制光源等等,一切的一切都与传统拍摄如出一辙,只不过这个事件发生在虚拟空间而已。”这样的理解也正是“丁丁”背后两位电影人的高明之处。 最新的技术,在技术控的手里往往会成为掣肘,而在故事控的手中则会化为利器。前者,如同泽米吉斯,虽然是动作捕捉技术方面的先驱,但是拍出来的电影,尤其是《贝奥武夫》显得做作和生硬,非要用数码手段去模仿人类,落得不伦不类;后者,如同斯皮尔伯格和杰克逊,只把技术当做一种手段和途径,反而开拓出了一片新天地。片中扮演丁丁的杰米·贝尔说:“我从来没见过表演捕捉能在电影以这样的面目来示众。虽然当年的《极地特快》也是一部非常好的表演捕捉成果,但它却没有带给我如此的感受,《丁丁历险记》是一部把技术和艺术完美结合的作品。” 这么一部依赖于电脑特效的电影,其幕后的WETA工作室自然功不可没。按照拍摄比例,表演捕捉大概占到了整部电影内容的15%左右,其他85%都要依靠技师在电脑上完成。如此计算下来,演员们每表演一帧内容,动画技师就总共要伏案工作5小时才能得到完美的一帧电影画面,这还不包括白雪的戏份——那可是一只完全依靠数码技术制作出来的小狗,没有表演捕捉的成分在内。 回归童心拍电影 回忆起长达六年拍摄经历,不论是史蒂文·斯皮尔伯格还是彼得·杰克逊都有太多故事值得分享。杰克逊讲述道:“电影的过程的确很令人感喟,开始时所有的影像都很粗糙,我们只能慢慢地一点一点地给它加上图层,让细节渐渐丰富起来。正是这样,所以《丁丁》才耗去了我和斯蒂文6年的拍摄时间。不过,在这么长的时间里,我们始终充满了干劲,因为几乎每个星期,我们都能在样片里看到新鲜的东西,看到新的镜头,并且看到画面上的老朋友渐渐变得真实可信。” 而斯皮尔伯格则坦言《丁丁》将改变他今后的工作方式:“拍电影就好比要去掌握自己的天性,拍摄这样一部电影需要的是一颗童心。《辛德勒的名单》的时候,我这颗童心就去休息了,但是到了《侏罗纪公园》和《丁丁》,它又回来了。整个过程里,我觉得自己更像画家,而不是导演。这部电影就像是画出来的一样,而不是拍出来的。” 实际上,影片的拍摄也充满了惊喜与童趣,尤其是演员穿上动作捕捉“工作服”、带上摄影机的头盔并且在脸上贴上密密麻麻的数据记录点之后,在场的所有人都笑喷了。斯皮尔伯格是这样描述的,“我们互相笑了整整十分钟,因为之前从来没见过这样打扮的人。不过随着工作的开始,他们便进入了专业状态,很快就开始扮演起自己的角色来了。我觉得这是所有伟大表演共同的秘密:演员需要用想象力为自己塑造出世界观和人格。而他们的成功与否也就在于想象能力和表现技巧,而不在于穿什么衣服、拍哪拍电影。” 当复古幽默遇上黑色电影 《丁丁历险记》的漫画一共有24本,斯皮尔伯格独独从中选出了《独角兽号的秘密》这一本来改编电影。对此他的解释是,这本中丁丁和阿道克建立起了坚不可摧的友谊。改编埃尔热的漫画其实并不是一件容易的事情,原作不仅仅描写了丁丁的历险过程,还包含了很多细节、对流行文化的讽刺等。斯皮尔伯格解释说:“埃尔热的漫画中有许多许多的故事延伸出支流情节,这也就使得整套作品光彩照人。所以我们在电影里也讲述了不少主线以往的故事,比如阿道克船长的经历、丁丁冒险前的经历。当然,我们也和埃尔热一样,注意到了影片的节奏和叙事方式,令剧情张弛有度。” 虽然《丁丁》是一个冒险题材,但并不意味着在整整90分钟的电影里,他一直要进行危险工作。“历险记,意味着解开种种谜团,发现到身边的人的真面貌。作为导演,我需要时而不时的给观众一些刺激,让他们得到一些关键性的情报和细节。这是我钟爱的电影结构,好像回到了80年代”,斯皮尔伯格的这番话不禁令人联想到了他的名作《夺宝奇兵》,只不过丁丁的故事有着自己的独特的个性,埃尔热的作品充满了不同于好莱坞的新奇元素。 身为铁杆丁丁迷的彼得·杰克逊认为系列故事里有一种传统的、本分的幽默。他说:“我敢保证,埃尔热是一个20、30、40年代的好莱坞电影迷。他的作品里有股属于基顿和卓别林的幽默味道,我和史蒂文都非常喜欢。所以对我们来说,把这样的幽默感植入到电影中并不是什么难事,它近似于一种默片中的趣剧,而不是那种耍嘴皮子的江湖笑话。” 其实影响影片风格的,可不仅仅有经典默片,因为斯皮尔伯格想把《丁丁历险记》拍摄成一部拥有独特质感的电影——而不是一部复制琼斯博士探险风格的好莱坞流水线产品。为此,他借鉴了黑色电影,甚至是大卫·里恩电影中的元素,“《丁丁》的故事和《夺宝奇兵》有些相似,但绝不相同,我无法用对待好莱坞电影的方法来拍摄它。从漫画里,我们能看出埃尔热对黑色电影的模仿,比如夜景的描绘和表达,这些内容似乎令我想到了弗雷迪·扬《日瓦戈医生》中的摄影技巧。” 一段伟大友谊的开始 虽然斯皮尔伯格曾经最好的伙伴是乔治·卢卡斯,但这并不影响他再找到一个同样给力的合作者。更重要的是,斯皮尔伯格自己也表示,和彼得·杰克逊的合作是至今最愉快的一次经历。而且他们的这段“亲密”关系还要持续好一阵子,因为在斯皮尔伯格执导完《丁丁历险记》第一部之后,杰克逊将单独执导第二部,到了第三部则索性由这两个在票房和艺术上都有杰出贡献的导演共同携手。 对于两个人的合作和友谊,当事人的说辞可能不足为信,那么旁观者会怎么说呢?由于前期拍摄时,彼得·杰克逊正在新西兰赶拍《可爱的骨头》,无法常常亲临《丁丁》片场,他和斯皮尔伯格就想到一种特殊的方式来交流。演员西蒙·佩吉说:“当时杰克逊在新西兰,我们用iChat联系他,让他看到现场的一切情况。所以只要他想到了什么,就会通过扩音器说出来。一开始,他的这种突然的开腔会把我们吓一跳,但是后来就习惯了。斯蒂文和彼得合作得很好,两个这么大牌的导演能如此合得来还真是少见。我们最初也猜测他们的自尊心是不是会发生什么冲突,后来发现担心都是多余的。伴随着《丁丁历险记》的完成,套用一句《卡萨布兰卡》里的台词,他和彼得·杰克逊之间的一段伟大友谊即将开始。” 当日久弥新的历险遇上两位当代大师 在一系列惊心动魄的全世界历险中,丁丁成为轰动全球的漫画人物,这名大胆无畏的记者有着头发翘起的可爱尖头,拥有在任何危机境遇中永远捍卫正义的勇气,从此他成为全世界年轻读者心目中英雄及许多艺术家的生动灵感来源。《丁丁》系列漫画由笔名为埃尔热的乔治·埃尔热·雷米一手编剧和绘图,这套漫画跨越不同文化、各个世代,甚至遍及受到战争蹂躏的地区。现今,这个掀起全球流行文化现象的历久弥新名著已翻译成超过80种语言,迄今已销售超过3亿5千万册。 然而,丁丁游历过的所有遥远领域中,包括秘鲁、西藏、甚至月球,唯有一处他未曾探索,那就是现代电影屏幕。电影版《丁丁历险记》的突破不仅能将这系列故事呈现给全世界第一次接触到丁丁的电影观众,还以别出心裁的崭新方式挑战21世纪叙事的创意极限,同时忠于埃尔热独特又永恒的视觉风格。 这系列作品能历久不衰的根源始终来自其不修边幅的各个讨喜人物,还有人物闯荡异国地域及奋勇对抗坏人的行动,读者们跟着人物一同体验这些历险因而感到共鸣。 这系列的粉丝也包括史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊,他们两人就是因为同样喜爱埃尔热的逗趣故事而首度合作。每个人可能在不同时期及以不同方式跟丁丁相遇,不过这两位电影人对于丁丁的热情都同样扩及想将其搬上屏幕的可能性,并兴致勃勃地渴望将埃尔热绘画中无拘无束的乐趣注入先进的电影技术及具有启示又情感丰富的表演,以创造可匹配丁丁广大遗产的原创电影经验。 史蒂文·斯皮尔伯格表示:“丁丁是热情的记者,不断追求细微的线索,但因缘际会下突然就展开令人叹为观止的全球历险。丁丁吸引人的原因在于他坚持不懈地追求真实,虽然这样经常使他步上危机四伏的路途,并惹上重大麻烦,不过他总是能够找到方式解决。从第一次读到这系列的书,我就知道我和丁丁结下不解之缘,我们注定要有某种合作。” 彼得·杰克逊则是跟着丁丁一起长大,并深受丁丁的历险影响。这位导演成长于新西兰,展开电影制作生涯后拍出许多叫好叫座的优质作品,包括影史上最备受赞扬的三部曲电影──《指环王》三部曲,他读过每本设法弄到的《丁丁》系列漫画,甚至想尽办法读懂法文版本。 彼得杰克逊表示:“年轻时,我们很容易天马行空地想象自己展开像丁丁踏上的那些历险,这使我们能够拥抱那种最起码的冒险感。” 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊都看见丁丁故事本身的电影潜力。凯瑟琳肯尼迪是史蒂文斯皮尔伯格的长期工作伙伴,这次她也终于有机会跟彼得杰克逊一起制作电影,她表示:“我们都很着迷埃尔热说故事的方式,就某种意义来说,这些美丽的故事在叙述力量上具备简单、明了又有力的特点。” 史蒂文斯·皮尔伯格早在1983年就第一次跟埃尔热本人联系和对谈,并发现这位比利时艺术家兴致盎然地想把自己笔下的机智人物交给这位导演,然而很遗憾地,在两人能实际见面之前埃尔热就过世了。之后,他的遗孀芬妮·洛德威尔完成他的心愿,将版权给了史蒂文斯皮尔伯格。 执行制片史蒂文尼·史佩利负责丁丁版权事务几十年,也一直是丁丁的忠实粉丝,他表示:“埃尔热挑选史蒂文是他认定唯一能改编他作品的电影导演,而史蒂文也始终尊重这些作品。” 尼克和芬妮·洛德威尔是埃尔热遗产公司的管理人,也是关于《丁丁》一切的专家,制作群在着手这个计划之前就密切咨询他们两位。史蒂文斯皮尔伯格表示:“最重要的是,必须向埃尔热致敬,并尽可能地传达出他笔下那种独特的画风和人物肖像感。事实上,埃尔热的每张小图都像是用电影语言述说着故事,人物的每个姿势和动作都散发出一股活力,几乎彷佛是他设法把24张小图塞进影片胶卷的一帧画格,然后连续播放,我想这正是埃尔热的聪明之处,他的每个故事都具有电影的本质,如今我们能忠实地呈现出来。” 史蒂文斯·皮尔伯格立刻就确定彼得·杰克逊是理想的合作伙伴,他回想地表示:“彼得告诉我:'如果你过来找我,你会看到我这里有整套的埃尔热漫画系列,我非常乐意参与。'因此,我们展开一段追寻过程,寻找捕捉定义埃尔热和丁丁艺术风格的方式并设法将其呈现在屏幕上。” 彼得·杰克逊等不及想要展开这个任务,他表示:“我超兴奋史蒂文邀我合作,他其实挺像丁丁这号人物,拥有一颗年轻的心,充满好奇心,热爱冒险,而且他的幽默感跟埃尔热赋予丁丁的幽默感很搭,他跟丁丁可说是绝配。” 史蒂文·斯皮尔伯格除了找来彼得·杰克逊担任这系列电影首集的制片,还邀请他执导第二集,彼得杰克逊同意了。由于芬妮和尼克的祝福和合作,加上埃尔热的动人作品,这场历险展开了。芬妮现任布鲁塞尔埃尔热工作室(Hergé Studios)的总经理,她说明地表示:“我们感到非常荣幸能跟这群杰出的创意制作团队合作,我们完全信任他们能够将丁丁的伟大历险搬上大屏幕。埃尔热本人曾说:'我把我的故事视为电影。'真是一语成谶啊!” 除了密切咨询埃尔热遗产公司,制作群还找来编剧史蒂文·莫法特及编剧搭挡埃德加·赖特与乔·考尼什把故事改编成电影剧本。为了将最完整的丁丁及他的各种朋友和敌人介绍给现代观众,制作群决定结合《丁丁》系列漫画中极受欢迎的三册,分别是《金爪之蟹》(暂译,TheCrabwiththeGoldenClaws)、《独角兽的秘密》(暂译,TheSecretoftheUnicorn)及《红色拉克姆的宝藏》(暂译,RedRackham'sTreasure),把当中的故事串接成连贯情节,绝对能使现代电影观众感到乐趣无穷。 这三本书可说是编剧们的指导方针,乔考尼什概括地表示:“埃尔热的故事能使人进入多彩多姿又冒险重重的情境,但不只如此,这些故事也充满道德观念并散发旅游和异国的风味,同时还能使人接触到广大的世界和科学的概念,我想这就是这些故事能引发几百万孩童无限想象力的理由之一,我们的目标就是在剧本中表现出这种浩大格局。” 此外,史蒂文斯·皮尔伯格和彼得·杰克逊也指引编剧们运用一些概念式手法,比如黑色电影、希区柯克悬疑片及特殊效果惊悚片的元素,这些都深藏在埃尔热趣味性的图画线条之下,但隐约可见到这些风味。 最后的编剧成果,如史蒂文斯·皮尔伯格所描述:“这是一个部分神秘、部分探索的故事,也是一场信念坚定的历险,而这一切都建立在阿道克船长和丁丁之间关于友情、忠实和信任的不凡故事。” 从书页到银幕 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊不仅都拥有丰富的想象力,同时也都抱持一股动力勇于尝试最新的领域,比如从外星人到中土世界,他们塑造出令人难忘的人物和世界,那种令人屏息的原创性是一般人在电影情节以外绝无仅有的经验,然而在《丁丁历险记》之前,他们两人从未将自己的技能和艺术天分应用在3D动画片的范畴。 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊最重视的就是要忠于丁丁作品本身,而他们也都非常热爱埃尔热那种令人陶醉的画风,于是从一开始,他们就以这种原著的视觉风格为灵感,设计出这部全动画的计算机绘图电影。 从很早开始,仍在编写剧本时,艺术部门和动画团队就已组成,这些太平洋两岸的参与者开始脑力激荡各种点子,以设计出这些机灵的人物及丁丁所处的迷人环境,而他们最早决定的原则之一就是,必须维持历久弥新的故事时代和质感,设定在一种永恒的灰暗世界,每个角落都潜伏着黑色影子。 史蒂文·斯皮尔伯格表示:“这些故事可能发生在30、50、80年代或现在,那是我们想要保留的一种怀旧美感,我们不想要我们的电影充斥着手机、电视机或现代化汽车,我们最优先的设计提示来自埃尔热,而不是来自任何假定的时代或背景。” 彼得·杰克逊补充表示:“这部电影具有一种犯罪剧情片的复古、犀利风味,这不是指丁丁本身,而是丁丁生活的世界,故事中富有许多悬疑,我们感觉能将这些人物结合穿着防水披风、在雨中戴着低低的帽子、在湿漉漉的人行道上街灯投射出影子等,这就是我们替我们的丁丁所创造的世界。” 接下来,绘图师、设计师和动画师开始构思和想象埃尔热的艺术如果存在于3D空间中会是什么风貌。纵使那些图画是几十年前绘成,但其本身就具有一种栩栩如生的有机风味。李察·泰勒(RichardTaylor)是Weta数字公司的老板之一,并担任这部电影的设计和效果监督,他表示:“当你在平面的画页上看到埃尔热的黑色线条配上水彩涂色,你只需闭上眼睛就能开始想象丁丁的世界,那活脱是个3D视觉的世界。” 3D构思的过程进行极为顺利,因为首先埃尔热在画丁丁的冒险时就并非设定是纯粹的真实感。资深视觉效果监督乔莱特利表示:“埃尔热笔下的线条不尽然是完全写实,他并没有试图一定要画得非常精准又写实。我们想要维持那种有点夸张的作者特质,因此设计研究作业的很大部分是观察他的画风,然后从不同的观点想象,那使我们得以诠释出一种电影语言,能以全3D动画领域建构出埃尔热笔下的世界。” 为了呈现埃尔热笔下那种生气蓬勃的世界,使观众能感受到风在实质空气中吹拂,艺术部门研究了各种可能呈现丁丁、白雪和阿道克船长所在环境的意象和地点,从公海上的暴风海洋到撒哈拉沙漠的变化粉沙都有,这些设计师最中意的地点就是作为埃尔热想象城市的摩洛哥巴格赫(Bagghar),是一个能引发远东想象的魅力城市。 概念设计蕾贝卡·提奇(RebekahTisch)表示:“我们参考北非建筑、图样和拱廊的不同风格,并使用这些迷人的造型和色彩创造出巴格赫,这使我感受到观看这个世界的一种真诚热情,我希望观众看到丁丁时也同样会感受到这种多彩多姿和兴奋之情。” 在埃尔热基金会的芬妮和尼克洛德威尔的邀请下,概念设计克里斯·盖斯(ChrisGuise)前往布鲁塞尔,更距离地深入研究丁丁的故乡所在,沈浸在故事的氛围,以创造出丁丁位于拉布拉多路(LabradorRoad)26号的公寓,以及阿道克船长位于莫兰萨城堡的乡村住宅轮廓。 李察·泰勒认为:“克里斯使自己完全沈浸在埃尔热的世界,并追寻他早期的灵感意象,然后回来兴味盎然地谈论那种氛围和空间感。” 数字模型监督马可·雷维兰(MarcoRevelant)进一步研究他原本就热爱的模型船,那些船对于这场历险至关重要。他前往巴黎的海军博物馆(MuséedelaMarin),分析埃尔热设计独角兽号等船舰的视觉造型风貌,他表示:“埃尔热的设计更为精致,不过尺寸较为小型,所以我们在数字模型的应用上也以同样方式做出调整。” 视觉效果艺术指导金·辛克莱尔(KimSinclair)四处寻找真实的车辆和运载工具,包括在书上看到的1937年福特车,然后扫描存至计算机中以数字技术重新创造。他说明地表示:“埃尔热针对运载工具做过精细严密的研究,像是福特车和水上飞机,我们能查到那些模型和年份,甚至能找到原制造商的色彩图。” 然而从一开始,最关键的设计元素就是人物本身,从阿道克船长大剌剌的幽默到丁丁头发翘起的尖头、到侦探两人组杜庞和杜邦的八字胡特殊造型、到白雪可爱鼻头流露的情感,制作团队在密集的会议中不断讨论、想象、再想象每个微妙细节,然后进行微调。 斯皮尔伯格表示:“我们从每个角度研究各个人物,确保他们具有埃尔热笔下的相仿风格,我们敢说:‘阿道克船长的特殊脸部造型绝对看似埃尔热艺术的风貌。’” 花絮 ·史蒂文·斯皮尔伯格在1983年就拿到了《丁丁历险记》的拍摄版权。 ·在影片的一开始,有一个画家画出了丁丁的形象。这个画家本人的形象是按照丁丁的漫画作者乔治·埃尔热·雷米的形象创造的。 ·在二十余本丁丁的漫画中,《金钳螃蟹贩毒集团》是被改编次数最多的一本。它曾经在1947年被改编成了木偶剧;在1959年和1990年被两次搬上电视。 ·这部电影的主要情节来自于三本丁丁漫画:《金钳螃蟹贩毒集团》、《独角兽号的秘密》以及《红色拉克姆的宝藏》。还有一些细枝末节的情节来自剩下的丁丁漫画。 ·在1990年代的早期,斯皮尔伯格曾经找来了《外星人ET》的编剧梅丽莎·马西森,让她撰写《丁丁历险记》的剧本。在梅丽莎·马西森的剧本里,丁丁在非洲和象牙偷猎者展开了一场斗争。 ·本片是斯皮尔伯格的第一部改编漫画作品。虽然他此前有机会执导《超人》,但是未能成行。 ·本片是斯蒂文·斯皮尔伯格执导的第一部没有真人形象的影片。 ·一开始,斯皮尔伯格想把电影拍摄成一部真人电影,他向彼得·杰克逊求助,希望他的WETA能帮忙制作一只数码的白雪。而杰克逊本人恰好又是丁丁的粉丝,他说服斯皮尔伯格,只有表演扑捉技术才是最佳的、把丁丁漫画搬上银幕的做法。斯皮尔伯格接纳了他的建议。不过,影片中的白雪是纯CGI的。 ·克劳德·贝里和罗曼·波兰斯基都曾经对执导本片很感兴趣。 ·史蒂文·莫法特说自己在撰写剧本的过程中得到了斯皮尔伯格的极大的庇护。斯皮尔伯格在影片的制片厂的转辗和冲突中,保护了莫法特和他的剧本。莫法特虽然写完了《丁丁历险记》的初版剧本,但却没有机会将其修饰并润色一新,因为2007年到2008年间发生了编剧大罢工。而后来,他又进入了英剧《神秘博士》的剧组。在这之后,斯皮尔伯格和杰克逊找来了埃德加·赖特和乔·考尼什修改莫法特的剧本。 ·1981年,斯皮尔伯格拍完《夺宝奇兵》之后,看到有评论将琼斯和丁丁比较。于是他便让自己的秘书买回来了全套的丁丁漫画。虽然不认识法语,但是斯皮尔伯格还是立即爱上了这个小记者以及乔治·埃尔热·雷米的作品。随后他就变成了丁丁的粉丝。与此同时,埃尔热也曾经表示说,只有斯皮尔伯格才能“正确地把丁丁搬上大银幕”。 ·影片曾经在1984年就进入了准备拍摄的阶段。那个时候,斯皮尔伯格希望杰克·尼克尔森来扮演阿道克船长。 ·托马斯·桑斯特原本是扮演丁丁的人选,可是由于日程上的冲突,他没能出演这个角色。后来丁丁一角被交到了杰米·贝尔的手上,他曾经和彼得·杰克逊在《金刚》一片中有过合作。 ·在西蒙·佩吉拍摄完了《如何众叛亲离》之后,斯皮尔伯格向其伸出了橄榄枝,把片中汤姆森这个角色给了他。 ·这部影片是安迪·瑟金斯与彼得·杰克逊的第三次合作,也是他拍摄的第四部表演捕捉电影。前面三个分别是《魔戒》里的咕噜、《金刚》里的金刚和《猩球崛起》里的猩猩凯撒。瑟金斯曾经半开玩笑地说,希望杰克逊不会让他在《丁丁历险记》中扮演小狗白雪。 ·为了扮演好阿道克船长,安迪·瑟金斯读了很多丁丁漫画。他认为阿道克船长的身上有很多超现实的特质,就好像是蒙迪·佩登(MontyPython)电影中的一些角色。 ·丹尼·德维托原本是要在影片中扮演一个角色的,可是他的这个角色后来却被从剧本中删掉了。 ·丹尼尔·克雷格算得上是这部电影中“人缘交际”最广泛的成员了。他曾经和托比·琼斯在《声名狼藉》中有过合作,和杰米·贝尔在《反抗军》中有过合作,和斯皮尔伯格合作过《慕尼黑》。 ·斯皮尔伯格在以往的电影的拍摄过程中,总是喜欢闭上一只眼看看效果,因为那样可以看到观众看电影时的效果(2D)。但是在这部电影的拍摄过程中,他把两只眼睛都睁开了。首先这是一部3D电影;其次,他想用拍摄真人电影的方法来拍摄这部电影。 ·在拍摄过程中,吉尔莫·德尔·托罗、史蒂芬·戴德利和大卫·芬奇都曾经前往拍摄现场探班。 ·常年和斯皮尔伯格合作的摄影师贾努兹·卡明斯基是本片的布光顾问。彼得·杰克逊要求他把影片制作成一部“带有黑色电影风格的大气的电影”。 ·斯皮尔伯格用了32天就把他的摄制部分完成了。而彼得·杰克逊只是在第一周出现在了片场,随后他使用iChat通过网络执导影片的拍摄。西蒙·佩吉说,彼得·杰克逊的声音从喇叭里传出来,就好像是上帝在说话一样。 ·斯蒂文·斯皮尔伯格非常喜欢后期中的虚拟摄影机,所以他亲自上阵,完成了很多镜头的合成工作。 ·迈克尔·卡恩是和斯皮尔伯格合作超过30年的剪辑师,在与斯皮尔伯格的合作中,他一直使用Moviola和KEM这样的老式剪辑机工作。在这部电影里,斯皮尔伯格第一次使用了Avid数码剪辑技术。不过,这并不是迈克尔·卡恩第一次使用Avid,他曾经在《龙卷风》一片中用过Avid。 ·斯蒂文·斯皮尔伯格是第一个执导五分钱电影院电影(Nickelodeonfilm)的奥斯卡获奖导演,而彼得·杰克逊则是第二个。 ·这是五分钱电影院频道在这20年里第一次和丁丁扯上关系。在20多年之前,五分钱电影院频道曾经广播过《丁丁历险记》。丁丁历险记电影网友评论：这个必须给五星，视觉技加勒比术超一流，动画视觉效果做成这样很厉害。剧情上属于夺宝奇兵+加勒比海盗套路。人物场景光效等仿真度极高，有时候分不清到底是动画还是真人电影了。另外本片最强的是动作场面，海战，追击，吊车互殴，比真人动作大片还爽捕捉人体动态至动画之技术无与伦比，表情捕捉也趋完美。编剧圆熟无破绽，各项指标控制均衡，寻宝奇兵套路很多，原著神韵损失过大，作为商业电影照顾全球观众，不痛不痒缺少个性是必然。美国动画技术到达相当高度，剩下就是等待各路导演利用其至极致。故事是有些太简单了，而且我对这种人物善恶太分明的设定也不感冒，但是中间几场打斗戏和追逐戏的精彩程度足以挽回一些充满套路的剧情带来的失落感，特效也在我看过的动画里也属于相当牛的水准了。整体中规中矩，视效加一星。记得是上小学的时候当报社小记者免费看的，当时写了篇读后感还上报了来着。难忘的回忆呀！当时真很是喜欢这部电影，第一次见这么逼真的特效，看完了才知道不是真人电影，就因为丁丁有眼睫毛(*/ω＼*)丁丁历险记真的是实打实的全程硬核炫技，镜头处理、人物细节和动作捕捉都是大写的????????昨晚＋今天凌晨一共看了两部动画电影，都能入选本人的年度最佳之一了，真好也太逼真了吧………………然后两个蠢哭了的Interpol竟然是我西萌巨巨和好基友Nick配音哒！ThomsonandThompson哈哈哈哈哈哈哈细节考究，3D逼真，镜头运用让人瞠目。大片的即视感，分分钟让你忘了在看一部动画。祈求不要出真人版，让丁丁好好活在动画与记忆里吧！视觉效果很赞，，一连串的逃往一起抢夺纸卷的时候很精彩。一开始切入的剧情特别生硬…还有就是，我真的不喜欢这种动画风格。勉强四星吧視效真的很棒，那些華麗流暢的場景的轉換，都有點覺得不是動畫反而是真人電影了～剛好今日變形金剛5片尾還看到斯皮爾伯格也是監製。上映时看过，如今再看，超喜欢里面那架飞机那艘船那条小船那条街那……么多超细腻的细节，像是儿时看漫画时的愉悦特效很赞，故事虽然质朴但是很有怀旧感，白雪真的是很可爱啊，看到童年记忆中的人物动起来的感觉真好。剧情框架参考了动画版的剧情，但精美的画质和大量的动作场面，与圆熟商业的叙事技巧，很斯皮尔伯格。
备注：已完结
类型：动漫
主演：安妮·海瑟薇 杰西·艾森伯格 布鲁诺·马尔斯 杰米·福克斯 克里斯汀·
导演：卡洛斯·沙尔丹哈
语言：英语 葡萄牙语
年代：未知
简介：内详里约大冒险2电影网友评论：动画的每个角色都好生动，画面精致，色彩艳丽。情节虽然简单，但是音乐和画面真的好棒。尤其中间迎接珠儿回家那段舞蹈太美了，想象力超级丰富。。。果然看卡通，心情就是会很好呢“鸟，就该活成鸟样！”什么高科技，什么城市生活对于男主角布鲁所代表的一类都是政治不正确的，出身于丛林就该终老于丛林。这何尝不是本片强硬的加诸一类人的刻板印象？一般吧，感觉没第一部好看。另外，蓝金刚鹦鹉明明就不是住在亚马逊丛林里的，而是住在偏干旱的地区，就是为了好看才把它们的栖息地改在了丛林地区吧？第二部是和女朋友一起看的第一部电影，之前没看过第一部，特地为了邀请她，把第一部补了。现在早已都忘了电影讲的是什么了。只记得手心的汗。比第一部好看！很rio的电影古典桑巴亚马逊雨林大坏鸟的角色变得可爱了blue升级做爸爸又带给我们不一样的感觉他的腰包实在是太可爱了！不会放过任何一部动画电影的我！其实在想要不要扣一分来着，还是算了，比2好的多。。。原来就是2。。。剧情和推动上感觉比1逊色一些，但是人物表情好丰富啊！背景音乐也能一下进入热情的巴西圣保罗，真棒！动物反派小队用歌剧风贡献了整部电影最大的亮点。而整个关于蓝金刚鹦鹉的故事真的是美化到让我伤感。很努力的环保题材。我感到每天都和那迷恋导航、谨慎驾驶、万能腰包的蓝金刚鹦鹉生活在一起（捂脸亚马逊刮起了桑巴风～套路故事，主打歌舞，蓝金刚鹦鹉群舞那段真的很赞！老婆开心，生活舒心～剧情真的很简单，都在亚马逊安家了。记一个名言:Happywife,happylife.劳动节，电影台看的。音乐是亮点，情节没多大新意，小瓶盖没有第一部搞笑。音乐哥倒挺逗。
备注：已完结
类型：科幻
主演：安迪·瑟金斯 娜奥米·沃茨 杰克·布莱克 艾德里安·布洛迪 托马斯·克
导演：彼得·杰克逊
语言：英语
年代：未知
简介：导演率领拍摄组来到神秘的骷髅岛开始了一部电影的拍摄，女主角是漂亮娇小的安(娜奥米•沃茨NaomiWatts饰)，她在纽约的演艺事业陷入了低谷，这是她时来运转的大好机会。他们乘坐轮船来到岛上，却不知在岛上即将要险象横生。正当导演要开始开机拍摄时，他们遭到了当地土著的袭击，几个随行人员遇难身亡。摄制组慌忙逃离，幸好起航离去，却发现不见了女主角安。原来安土著野人抓走，被当作祭品。安尖声惊叫，引来了传说中骷髅岛的猩猩——金刚的关注。金刚在岛上很有霸气，连恐龙都要忌它几分。然而，野兽爱上了美人，金刚搭救安脱离困境，不料却让自己陷入了一场悲剧
