备注：已完结
类型：剧情
主演：阿尔·帕西诺 杰克·瓦尔登 约翰·福赛思 李·斯特拉斯伯格 杰弗里·塔
导演：诺曼·杰威森
语言：英语
年代：未知
简介：主演：阿尔·帕西诺/杰克·瓦尔登/约翰·福赛思/李·斯特拉斯伯格/杰弗里·塔伯/克里斯汀·拉蒂/山姆莱文/罗伯特克里斯蒂安/托马斯沃特斯/拉里·布里格曼/格雷格·T·尼尔森/多米尼克·查尼斯/维克多·阿诺德/文森特贝克/MichaelGorri导演：诺曼·杰威森语言：英语地区:美国编剧：瓦勒里·科廷/巴瑞·莱文森类型：剧情/惊悚/犯罪上映时间：1980-10-09 别名：义勇急先锋/真相用户标签：阿尔·帕西诺,美国,法律,AlPacino,美国电影,剧情,1979,Al_Pacino片长：119分钟imdb编号：tt0078718阿尔·帕西诺（AlPacino）所饰演的亚瑟·柯尔克兰德（ArthurKirkland）是巴尔的摩市一名正直勇敢的律师，他试图改革司法界贪污腐败的歪风为市井小民伸张正义。但是同侪们却对他敬而远之，一位冷酷无情的法官亨利·T·弗莱明（HenryT.Fleming），甚至以藐视法庭的罪名将他拘禁一天。一日，这名法官因强暴并欧打一名年轻女孩而被逮捕，他要求亚瑟为他辩护，亚瑟因此陷入道德与法律的困境，正义的天平两端分别是他的事业与良心，亚瑟要如何打这场官司呢？第52届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)阿尔·帕西诺 第52届奥斯卡金像奖最佳原创剧本(提名)巴瑞·莱文森 / 瓦勒里·科廷伸张正义电影网友评论：一股浓浓的老电影质感。与其说是一部法律片，还不如说是一出黑色幽默剧，而且混搭的效果非常不错。这让人哭笑不得的悲惨世界。七十年代的Al最可爱（难怪神经病胖法官老是要拖着他出去玩...）那个异装癖黑人自杀后阿尔去找那个替他的律师，砸车和质问的那场戏太棒了！！阿尔帕西诺！那双迷人的大眼睛！！太美妙的演技喽！最后的陈述太精彩有力！膜拜！阿尔帕西诺，传奇的名字，他所有影片我几乎全部看过，这部看得比较晚，但丝毫不影响我对于他演技的折服。他的表演总是能震撼到你的内心深处，总是能把角色的真情实感表现得淋漓尽致，而且用爆发的方式完全释放，一次冲垮你的平衡，自然进入他的控制范围。影片中对于法律权力正义等问题的探讨深入人心。啊啊啊我真的太爱...AndJusticforall这个片子了！！小律师的人设也太讨喜了吧！呆萌热血又正直。恐高被抓上飞机吓得哇哇大叫，下来裹着小毯子索索发抖。对着爷爷和女友撒娇。捂嘴揉脸吐舌头。因为当事人自杀后愧疚难安而对着好友咆哮。那三句连续的ohmygod处理太完美了。还有结尾在法庭上的爆发陈词。整部电影的表演有放有收。每个细节都处理的如此丰富细腻有层次到让人赞叹。啊啊啊我爱arthur！！因为他太出色我忍不住去看了眼获奖果然是提了当年的奥斯卡男主的。以及帕的眼睛大到他一瞪眼我就担心他眼珠子会掉出来的地步了！有人的地方就有欺骗、虚假、腐败、不公，这是天性，避免不了，而也是人才能给予信任、正义、清廉、公平，而这就需要一种体制来维持，维持一种平衡。片子片名很有趣，摘取了美国的效忠宣誓的最后四个单词，并在前面加上了省略号，AndJusticeforAll充分宣扬了美国精神，自由平等公正，当我们看到亚瑟最后为挑战权利而怒吼，看到阿尔·帕西诺最后精彩的表演的时候都为之振奋时明白我们都想要追求自由平等公正，只是被禁锢太久了。人類社會總是穿著司法的外衣執行見不得人的勾當，司法自來多是為有權或有錢者服務，就因為司法黑暗才需有亞瑟這樣的電影，這充其量只是滿足人們對司法不滿而畫餅充飢，如果真實社會真有亞瑟這樣有正義感的律師，這個社會必然充滿幸福，這種編劇也是美國個人英雄主義作祟的產物，稱不上好的電影；全片可說又是AlPacino個人獨當一面的電影，有如『熱天午後』一般。8.1/10要伸张正义还是要职业操守，律师们陷入了道德困境之中。与严肃的主题不同的是，电影基调倒很诙谐。海报上，艾尔帕西诺伸出手指，就像拿着一把枪一样，而在电影中他处处被压制，最后咆哮教主终于在法庭上秀出了本色，喊出了精彩：“Youareoutoforder!youareoutoforder!”影片靓点在于：本来作为匡扶正义的两位裁判，一个想尽办法去作死（当然始终命很硬，没死成），另一个确成为法律裁判体系中的黑恶势力，徇私枉法，草菅人命。主人公作为律师，试图用法律来捍卫正义、洗脱无辜之人的罪名，却被司法体系中的黑恶势力玩弄。最后庭审中，阿瑟不惜职业代价倒戈控告了黑心裁判前面的剧情铺垫的有些乱了，还有就是出现一些至少我认为毫无意义的情节如“有些神经质的法官与帕西诺的交集”，难道是为了搞笑的？不过还好，最后收了回来，结尾大概朝着这个方向走：几桩冤案，当事人的冤死给了帕西诺不小的冲击，使得帕西诺冒着被解雇的风险揭露法官人渣。四星吧，太喜欢帕西诺了。还是冲着阿尔帕西诺去看的，叙事手法上就是平铺直叙，背景音乐寥寥无几，更加突显了道德与法律的困境和现实的苍白感，全片靠帕西诺的演技撑满119分钟。影片主要的三个案子并不是各自独立，细细品味其实是相辅相成，塑造了人格，但是也只是通过对话这种浅显直白的方式展现出来，在细节上缺乏表达。大大超出预期。表演不用说，其他方面至少是合格。重点高光一下剧本，充分展现了一个老生常谈的矛盾/困境，但故事的讲述仍然精炼且妙趣，最得我心的是没有主题先行，或者自以为是地提出解决方案；美中不足的是，也许可以更深刻，或者不“典型”地塑造人物（其实基调更偏comic而非黑色幽默3.5。帕西诺的咆哮也算是一个代表性的表演了。理想主义者的困境，道德与法律，良心与事业。某篇影评写的很有意思：“真相和一场诉讼的关系，就像一份热狗和一只热的狗——完全没有关系！”律师的准则，保护当事人，而并非保护正义。所以帕西诺不是个好律师，但他是个好公民。每个小案子都在不断的增强主人公和观众的道德负罪感，直到最后的爆发。律师的道德边界是个时至今日仍被争论不休的话题，只是本片的政治倾向太浓，上世纪七十年代的纽约星星监狱也的确人满为患，很符合实际。片中的女性全部被功能化，人物动机全无面目模糊不清，那个时代的缺点毫无必要的冗长。比如开飞机和长跑两段，对于情节的推动作用约等于零，显得莫名其妙。律政题材亮点多在庭审现场律师舌战群儒的精妙论述，本片在这方面也略显欠缺。但是揭露法律界的腐败内幕，思辨律师的职业道德与良心正义之间的矛盾和抉择，这部影片还是有一定高度的。
备注：已完结
类型：动作
主演：索菲娅·罗兰 理查德·哈里斯 马丁·辛 O·J·辛普森 莱昂内尔·斯坦
导演：乔治P·科斯马图斯
语言：英语 法语 瑞典语
年代：未知
简介：两名国际恐怖分子闯进了日内瓦德国际卫生组织总部，欲实施恐怖袭击，受到了保安人员的迎头阻击，其中一名罪犯被击毙，追捕过程中，警员不小心将实验品病毒给打碎溅到另一名罪犯身上。两名歹徒感染病菌。一名被当场被擒。不久腐烂而死。另一名恐怖分子窜到一列开往斯特哥尔摩的火车上，车上快乐的旅客们还不知道自己随时都可以被细菌所染。这种病毒染得非常快，很快整个火车上许多人都给传染上了这种病毒，国际警局为这种病毒不传染给其他人，对火车进行控制，并要将其开到卡桑德拉大桥给毁掉……此列车不许在任何车站停留。引起人们骚动。车上的科学家通过自己实验方法使许多人解除了病毒，可是上级却不相信他，最后科学家只有用自己的方法进行解决，列车上的人们与细菌研究人员发生冲突，人们纷纷拿起武器。年青的女作家与其丈夫被卷入战火中。研究组织为接下火车上被染者。必须要通过不能承受该火车重量的“卡桑德拉大桥”。灾难出现了，火车脱轨，大桥爆炸，细菌通过空气在扩散.....由英国、意大利和德国联合摄制的灾难片《卡桑德拉大桥》，制作于1976年的《卡桑德拉大桥》早在上世纪80年代初便在我国公映，其后也偶尔在电视台播放，所以观众对它的故事并不陌生。这部20多年前的老片几乎没有今天好莱坞大片惯用的电脑高科技，却照样把剧情拍得扣人心弦，而从中传递出的那种面对病毒的大无畏和对病人的爱心及人道主义精神更给人以震撼，该片的结构几乎成了灾难片的经典模式，还影响了后来的许多影片。当年《卡》片公映时观众可能只熟悉女主角“詹妮弗”的扮演者索菲亚·罗兰，现在回过头去翻翻主创名单，发现影片阵容是毫不夸张的“豪华大卡斯”：除了索菲亚·罗兰这个意大利“国宝”，导演乔治·潘·考斯马托斯也来自意大利，他的《逃亡雅典娜》、《第一滴血》等作品也是影迷们津津乐道的：男主角“张伯伦大夫”则由英国老牌演员理查·哈里斯担纲，他最新的银幕形象是《哈利·波特》前两集中白胡子的“邓不利多校长”，可惜老爷子去年底去世，所以不妨让我们再从《卡》片中重温他当年的风采；扮演“麦肯奇少校”的波特·兰卡斯特同样不可小觑，他是1960年奥斯卡和金球奖的双料影帝，其他演员如艾娃·嘉德娜、马丁·西恩等也都是欧美影坛的重量级演员；此外别忘了那个演“海利神父”的黑人明星，他就是大名鼎鼎的前美国橄榄球巨星O.J.辛普森。 这些大牌演员的高超演技自然无可挑剔，而该片的配音队伍同样是如假包换的“全明星阵容”，影片完全体现了上海电影译制厂黄金时期的水准：毕克的“张伯伦”，丁建华的“詹妮弗”，富润生的“麦肯奇”，就连配角也都由尚华、赵慎之、施融等担纲，他们的传神演绎为影片如虎添翼，比如“张伯伦”和“詹妮弗”这对欢喜冤家在包厢里的几场斗嘴的戏，那些妙趣横生的台词和尖刻的讥诮简直令人要为两位幕后英雄叫好。所以《卡桑德拉大桥》的拷贝尽管已经陈旧、画面有些磨损，但即使只是闭上眼睛欣赏，你都能体验到一次完美的“电影之旅”。卡桑德拉大桥电影网友评论：3年前的《刑法分论》课上老师提到过《卡桑德拉大桥》，当时争论的焦点是紧急避险的成立与否。现在趁着央6重播，终于看完了这部电影，确实是好片！在大屠杀中幸存的犹太老人选择自我牺牲，引爆了餐车的瓦斯，终止了部分车厢宿命般地驶向波兰集中营，老人最后那绝望的眼神，让人无比难受。富婆的情夫毒贩子，沿着火车外缘攀爬的时候，叫人心惊胆战，大约是所谓的恶人用生命进行了救赎吧。观影中一直觉得黑人警官无比眼熟，看演员表才发现，居然是因为杀妻案名噪全球的辛普森，真是讽刺极了。这是70年代冷战时期的电影，北约成员国对美国政治家的批判精神令人敬叹，而演员表中黑白的头像同样让人唏嘘，大部分演职人员都不在人世了，可经典的作品却被后人反复观看，这就是艺术的魅力吧上课布置的作业之一，看了才知道居然是老式译制片！70年代的冰冷感扑面而来。本来以为是灾难片，看完才发现是政治片，对美国的责难直接摆在明面上了。车厢里小人物的温情是这部冰冷片子里唯一让人慰藉的，但是这片子最冰冷的地方就是，这样温暖的人性也拯救不了这个世界，这个世界，不会再好了。（我觉得我在写作上最大的障碍，就是承受痛苦的能力，我一点都不想直面这些。）怯懦、隐瞒、推诿、无作为、“牺牲部分保全整体”，人类的大多数灾难几乎都有这些元素的存在，所以这部片子不愧为灾难片的经典——所谓灾难，是必然降临在人类头上的东西，而有什么，比人类基因中这些总能带来自我毁灭的因子，更灾难的东西呢？冷战阴影、二战创伤交织在一辆列车之上，前方大桥摇摇欲坠，命运如何，依旧无人知晓。这部由英国、意大利和西德联合拍摄的电影，拍摄手法与内容是灾难片的经典模式。随着镜头的推移，观众的心情不自觉的紧张，载有致命细菌的火车将驶向哪里？火车上的人们命运将如何发展变化？不得不佩服电影的拍摄手法和剧情，这真是一部经典灾难电影。20181224#CCTV6罗兰真是大美女啊！他们大概要结第三次婚了。已经知道有传染病，车上的酒保还在一只一只淡定地擦着玻璃杯。上校并不开心，没有人会开心。（我爸这个大骗子一直说最后一车人大逃亡，我以为没人死，至少没那么多人死！）在稿件中看到埃菲尔设计的铁路桥TruyèreBridge（GarabitViaduct），查资料时得知是这部电影的取景地，才好奇下载来看的。四十多年前的灾难（政治）片到现在也不过时，掌权和护权的管理层确实经不起一点人性的考验。央视电影频道の感谢，改革开放40周年老片展映，由肺鼠疫引发的灾难，其实已不仅仅只是一场生化灾难，更是政治的肮脏交易，电话后的几句话就决定了列车上人们的命运～结局更是意味深长，一直被认为是反派的长官也仅仅只是棋子只是听令行事而已在卫生法课上看的，被深深打动。军方和卫生人员两股势力在进行着激烈的博弈。然而结果是残酷的，最终还是暴力机关占的了优势，炸了卡桑德拉大桥。但是医生的存在，就相当于方孝孺之于中国读书人，只要良心还在，那么还是拥有希望的。政治隐喻就不多说了，让我关注的点其实是人性。军方要牺牲一车人而阻拦疫情扩张，与火车脱节后保住人多的后面车厢，牺牲前面车厢的游客，从本质上来说有什么不同呢？在集体利益面前，被剥削的永远是少数派。我觉得一般捏。要说节奏和气氛，还是技术更发达，理论更完善的今天做得好。要说开宗立派和政治讽喻还行，但是总提开宗立派有点倚老卖老，政治讽喻只能代表电影的社会意义层面吧？电影不仅仅有这一层面吧很好的隐喻。所谓“宁可错杀一千，不可放过一个。”世间总是有这样的事情，以“顾全大局”之名牺牲个体的自由与权利。这看似是权衡的结果，但有些东西其实无法放在天平上去估算。生命无价，自由无价。真的是合种隐喻对照，这根本就不是灾难片而是政治阴谋片。原来在那个年代西欧电影还能如此的将美国军方与纳粹相提并论而且真的有OJ辛普森，还演了个牺牲的警察
备注：已完结
类型：动作
主演：阿尔·帕西诺 罗伯特·杜瓦尔 黛安·基顿 罗伯特·德尼罗 约翰·凯泽尔
导演：弗朗西斯·福特·科波拉
语言：英语 意
年代：未知
简介：◎译  名 教父2◎片  名 TheGodfatherPartII◎年  代 1974◎国  家 美国◎类  别 剧情/惊悚/动作◎语  言 英语◎字  幕 中英双字◎IMDB评分9.0/10 214,768votesTop250:#3◎文件格式 BluRay-RMVB◎视频尺寸 1024x476/1280x720◎文件大小 1CD◎片  长 202Mins◎导  演 弗朗西斯·福特·科波拉FrancisFordCoppola◎主  演 艾尔·帕西诺AlPacino....DonMichaelCorleone罗伯特·德尼罗RobertDeNiro....VitoCorleone罗伯特·杜瓦尔RobertDuvall....TomHagen黛安·基顿DianeKeaton....KayCorleone约翰·凯泽尔JohnCazale....FredoCorleone塔莉娅·夏尔TaliaShire....ConnieCorleone◎简  介 在西西里，少年时代的维托为报父仇，袭击了当地黑手党首领唐·乔奇。在母亲的掩护下，维托得以逃脱，并来到了美国。这已经是1901年的事了，第二代教父回忆起父亲的青年时代，不由得深深感到了创业的艰辛。迈克和妻子凯为儿子托尼举行了圣餐仪式和庆祝活动。但就在当夜，迈克遭到了袭击，凯受了伤。面对接管家族后所遇到的种种困难，迈克又回忆起了父亲唐·维托到美国后的“奋斗”历程。迈克尔一步步进行着复仇。同时他也在不断拓展家族的势力。通过与吉尔参议员勾心斗角的明争暗斗，迈克尔终于又控制住了一家大饭店，并开展了赌博生意。就在迈克尔扩大家族的势力时，一名叫罗斯的黑道人物又闯了进来，企图占领迈克尔的地盘。双方在暗地里展开了较量。迈克尔不满足于在国内已有的势力，他的手又伸到了古巴。然而革命的爆发却使他的计划受到了严重的挫折。罗斯收买了迈克尔的哥哥弗雷多为他提供情报，企图暗杀迈克尔。但迈克尔也已对罗斯采取了暗杀行动。迈克尔含泪处置了弗雷多，却不禁回忆起当年父子兄弟间其乐融融的情景。迈克尔的不法行为终究为他招来了麻烦。ZF展开了对他的调查。迈克尔受到了一系列的指控。然而借助权术，迈克尔又一次转危为安，逃脱了法律的制裁。迈克尔成功地对付了ZF的调查，但他的妻子凯却再也受不了这种充满了暴力、暗杀和罪恶的生活。她去做了人工流产，含泪离开了迈克尔。亲人的离去和兄长的背叛使迈克尔深受打击。金钱和权势并未给迈克尔带来幸福。他孤独地坐在湖边的住宅外，茫然地望着远方……幕后制作：此片既是第一集的前传，也是它的续集。一方面，德尼罗扮演年轻的维托展现出前辈教父的“创业史”，另一方面，迈克作为新一代将黑手党家族现代化，并细致地揭示了黑手党第二代魁首的内心世界。这种切割叙述法极具遥相呼应的内在戏剧力，因此该集的艺术成就超过第一集。本片荣获第47届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男配角、最佳美术设计、最佳原创戏剧性配乐。1981年推出的电视版将两集内容按剧情顺序重新排列，并加上一部分先前被剪掉的镜头，构成386分钟的“完整版”。花絮：·弗朗西斯·福特·科波拉根本就没有时间拍摄教父第二集(1972)，他要求为这个结局挑选一个风格不同的导演，他自己只是担任主要的制片人。他推荐马丁·斯柯西斯，但马丁的电影公司老板反对。最终，在提了一些条件后，还是科波拉答应执导该片。·为了准备角色，罗伯特·德尼罗定居在西西里。·麦克在卡普里入住的哈瓦那酒店，拍摄场地是在圣多明各(多米尼加首都)的ElEmbajador酒店。·在最初的一些闪回场景中，男演员们的裤子都是拉练式的。有一个作曲者指出在那个时候拉练还没有发明，于是这些场景必须重新拍摄，换成了纽扣式的裤子。·扮演幼年克莱门兹的布鲁诺·柯柏，(这个角色在教父第一集中由理查德·S.卡斯特兰诺扮演)，在电视剧TheSuper(1972)中饰演卡斯特兰诺的儿子。·马龙·白兰度和罗伯特·德尼罗是唯一扮演同一角色分别获得奥斯卡奖的两位演员。白兰度在教父第一集中获得最佳演员奖，德尼罗因为该片获得最佳配角奖。他们都是扮演维托·柯里尼。·马龙·白兰度本来被认为是在影片结尾闪回部分最主要的客串演员，但鉴于派拉蒙在拍摄教父第一集中对待他的方式，他拒绝了哪怕只有一天的拍摄请求。·在闪回部分，演员们说的语言并不是意大利语，而是南部意大利方言的一种结合(大多数是西西里岛人的)。·罗伯特·德尼罗曾经在教父第一集中试镜并且扮演了一个小角色。当科波拉在为该片寻找演员时，他看了电影MeanStreets(1973)，于是最终知道了德尼罗应该在这部电影里当主演。·电影在圣多明各拍摄期间，因为艾尔·帕西诺的肺病，耽误了一个月。·在340家电影院，提前预定观看的定金总额是26,000,000美元。·詹姆斯·坎要求他在片尾闪回部分扮演桑尼·克里尼，获得的报仇应该和他在第一部电影中的一样。结果他如愿以偿了。·电影中总共有16次死亡。·该片被电视指南杂志(1998年8月刊)评选为最伟大的50部电影，名列第一位，而教父第一集排在了第七位教父2电影网友评论：2018.12.31看完，电影很长，抽不出完整的时间段，分几次看完。这部电影主要讲述第二代教父迈克·柯里昂的奋斗历程，同时穿插第一代教父维多·柯里昂的创业史。总体来说，我觉得教父2比教父1更加精彩，迈克这个新教父形象被阿尔·帕西诺演绎的更加丰满、立体，和1中相比，迈克更成熟老练，喜怒不形于色，迈克在一次次家族危机中成长为一名出色的领导人，但同时也变得冷酷、独断专行，对妻子、对哥哥弗雷德、对汤姆，我很难再把他和1中那个纯厚温和的青年联系在一起。我想他也是身不由己吧，入了黑手党坐了那个位置，就得杀伐决断，仁慈就是对家族不负责任。他和第一代教父都是因为家人而坚强，但他却夫妻感情破裂，被亲哥哥出卖，我想他大概很难再信任别人了，在影片末尾就已经能看到，他开始追忆，独自一人。如果说，教父1讲的是一个男人的成长，那么教父2，则讲述了一个家族的史诗：恩怨横跨三代人，描绘亲情和血脉的篇幅明显超过前部，也给这“男人一定要看的电影”加了颇多柔软与温情。家人大概就是人们所说的，是我们的铠甲，而同时又是软肋吧。p.s.很喜欢穿插在电影中的二十世纪初的纽约，像喜欢民国街景一样这部电影3个来小时，磕磕巴巴地看完了，中间夹杂着许多维多的陈年往事，因为对于剧情不熟悉所以看得一脸懵，看到后面终于捋顺了。本来是一个和和美美的大家庭，却因为兄弟之间的勾心斗角于生意场上的风云莫测，还有父亲的期望，支离破碎，在最后麦克的坐在椅子上，这个时候，柯里昂家族就只有他了。凯:“还记得你之前对我说的话嘛？你说五年以后柯里昂家族的所有生意都将转变为合法化！那已经是你七年前说过的话了。”看到这不免有点悲伤吧！迈克尔一直在挣扎想摆脱这个小人物的圈子，可怎么也甩不掉，而所谓的西西里人规则在美国政府面前，竟是犹如蝼蚁一般不堪......我以为是我不够专注不够聪明，所以没料到内奸是他，结果发现Michael也只是用计诈言，最后才认识到。但他成了带领家族转型的王者，与此同时，失去了所有亲近的亲人。他守护的已经不是家族里的亲人，而是利益。美式价值和进步取向下，“家族”整个概念都摇摇欲坠。天呐，太完美。al和德尼罗都那么光芒万丈、闪闪发亮。两条线并行不悖，一条温柔一条冷酷。作为续集也太完美了吧。稍长，比起1，略复杂刚开始看有点绕。最后闪回老教父生日场面简直绝了，迈克独坐碎万千人吾往矣的风采……在第一部里还眼藏懵懂的阿尔帕西诺在第二部里更像一只强壮的雄狮，眼神充斥着被自己强压的愤怒和超乎常人的冷静。想起最近在读二月河的《康熙大帝》，虽然黑手党教父并不是国王，但某个意义上也有着君主的痛处。1是一截经历2是两段历程，麦克像他爸爸，却又很不像（刚好看到姜文说同样是家庭这个概念，对于观众来看，兔子母鸡舐犊远不及狮子舐犊更有冲击力；教父和家春秋情节上没什么本质区别，但后者是委罪于外）如果说电影技巧或专业方面的话，确实是与第一部并驾齐驱的经典(况且还有3个多小时却一点都不枯燥)但是剧情还是太暴力了，麦克在处理问题上有点冷酷的不那么让人喜欢。当然这也是时代，命运所致。无敌的孤独，正如优雅地坐在皮椅上，却再也没了可以藐视的人。这个男人，忧郁地让人心疼…到底是时代变了，西西里的那套传统过时了，还是，当初的那个大男孩，被迫接受了美式价值观…比第一部更加大气，更具史诗的气质，两代教父的对比，更是将生命轮回和人生的无力感表现得淋漓尽致。即使表面那么光鲜，依然有着许多无奈，而作为教父的孤独，最为动人。对比第一部，更宏大也更精致，两条平行线交相呼应，结尾令人嗟叹：妈妈，时代变了。当兄长们对着门口大喊：大惊喜！孤独的迈克一个人坐着，也暗示着他的人必将永远孤独。
