备注：已完结
类型：剧情
主演：英格丽·褒曼 亚历山大·诺克斯 埃托雷贾尼尼 茱莉艾塔·玛西娜 特里萨
导演：罗伯托·罗西里尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：主演：英格丽·褒曼/亚历山大·诺克斯/埃托雷贾尼尼/茱莉艾塔·玛西娜/特里萨佩拉蒂/玛塞拉罗韦纳/TinaPerna/SandroFranchina/MariaZanoli/SilvanaVeronese/WilliamTubbs/AlbertoPlebani/EleonoraBarracco/GiannaSegale/AlfonsoDiStefan导演：罗伯托·罗西里尼语言：意大利语地区:意大利编剧：罗伯托·罗西里尼/SandroDeFeo/MarioPannunzio/伊沃·佩里利/布鲁内洛·龙迪/费德里科·费里尼/迭戈·法布里/MassimoMida/安东尼奥·彼得兰杰利/唐纳德·奥格登·斯图尔特/A类型：剧情上映时间：1952-12-04 别名：1951年的欧洲/TheGreatestLove用户标签：意大利,罗西里尼,英格丽·褒曼,意大利电影,1950s,RobertoRossellini,1952,Roberto_Rossellini片长：113分钟imdb编号：tt0043511褒曼扮演一个住在罗马的美国贵妇，儿子突然自杀，使她觉醒，要为社会做慈善事业。朋友劝她亲自接近民众，方知民间疾苦，于是她毅然摆脱上流社会的羁绊，深入民间，发现了社会所存在的贫困和失业等严重社会问题。后来她干脆离开家庭，搬去跟贫苦的妓女同住，结果招来丈夫的粗暴干预。一九五一年的欧洲电影网友评论：严格来说新现实主义的寿命是短的，两大主力的自白（《米兰奇迹》与该作）已经完全脱离了前期作品的影子。而且如果说《火山边缘之恋》的些许表现主义显形在主观镜头中，还可以用角色的心理波动来解释，这一部从情景构造到女性脸部的光晕完全是表现主义的复辟，不变的是导演真挚的表达诉求和对完整运动过程的执着，一一溶解在“低调”的长镜头之中。通篇都是雨果的笔触，所幸有了米歇尔——情感落脚点的缺席，又一则阶级童话升格为传道士的史诗，相比德西卡的“化身”淘淘直来直去的左倾转变，罗西里尼借助艾琳更立体的观察基督精神与当代思潮融洽的可能性（两人在这方面是一致的，或许是当时意大利共产党的普精神背景遍），一个现代贞德的诞生宣告了否定的答案，更庄严而绝望的宣告了他以基督精神为支柱的人道主义立场，将一代一代的做着乌托邦的大梦有人认为电影很“左”，但人物都是活生生的人物——①生机勃勃的朱丽叶塔，也许费里尼在《卡比利亚之夜》《骗子》中给她的角色就是从此得到启发，毕竟他做过罗西里尼的副手（大概是这个名称？）；②对母亲极尽依恋的米歇尔却让人联想到普鲁斯特《追忆似水年华》对母亲的细节；③从英格丽·褒曼细腻的眼神中表达出的女性意识更是处处点睛，最后电影归属到“为什么大家都害怕？”这些觉醒的意识酝酿的是社会的反叛者，人们害怕他们，所以精神病院就该是他们的归宿，而这些觉醒的人则认为我不要回家，回家我救不了自己，也救不了别人。归根结底，这部电影讲述的是对人的救赎，又陷入困局之中。极富思想性的一部罗西里尼，本来以为题目太大，但看后觉得十分合适，不仅是时代的精神状况的反映，这部电影本身也是那个年代左翼知识分子的社会责任意识的充分展现，倾注大量社会改革理想，展现当时人们对共产主义的误读、不解乃至恐惧，更高标准的一种高尚道德观亦或是宗教狂热的对立矛盾之思索；褒曼坚定高贵的骨骼，如同站在女工的队伍里如此格格不入，真心的认为自己的阶级所应当承担的道德义务，为自己背负的“罪孽”赎罪，穷人眼里的天使，富人眼里的疯子，小女孩亲褒曼太可爱了「Wefeeltheneedtoshareit,tomakeourlovebiggeruntilitembraceseveryone.」「Weshouldimprovetheirnature.Whorwetodaretochangethem?Godmadethemastheyare.Howsaditissuddenlytodiscoverthatwe''vebeendictatorsinourlivestoourselvesandothes.」剧中提到的战争是美苏之间意识形态之争引起的三战吗？儿童、穷人、女性……扶贫艰难啊，阶级之间互相根本不了解对方。这片子讲的东西太多了，线索是女主角在丧子后追求精神的寄托在当时的社会条件下发生的一系列事情。没有理论指导的左，虽然对社会学来说价值有限，没有任何理论体系，应该连社会活动家都算不上，但是对心理学有极高的价值。这个片子比爱德华大夫对心理学有价值，有一种有点“妖”的人本主义诠释。8.5第一幕的设置与转折颇有新意，然而之后便一泻千里。影片本身内容倒是没太大问题，只是整个第二幕还是充满了新现实主义的各种特定标签，再加上整体拍得还是太直白了，没有太多值得去过多思考的地方，因此显得有些重复而乏味，这也使得即便第三幕跳脱出了套路，也依然是力道不足。倒是对褒曼的角色刻画得极为细腻，我已经开始怀疑罗塞里尼是借褒曼三部曲来秀恩爱的。对资产阶级的批判不留情面—表面体贴的丈夫，看到妻子追求自我就把她送进精神病院；神父感觉到女主比自己境界更高，就断言她思想很危险...女主对所有人的关怀，闪耀着圣母光环，完全不是给别人看，而是为了解脱对自己的恨，和给自杀的儿子一个更好的天堂。褒曼演现实中的天使很可信，很多配角也出色艾琳洞破福音的超然精神力量被其原有阶层视为令人不安的异常，他们不吝惜歌颂主的荣光，却质疑惧怕顿悟神性的凡人。最后一幕的升华则崇高、不安又激进，艾琳隔着精神病院的窗栏俯瞰，家人离去的背影如同她的葬礼已落幕，而穷人们仰望悲鸣像哀悼受难基督。这是正走向复兴的欧陆，这也是万物复苏的前夜。9.5。推倒重写，正如《likearollings》之伟大不在于左，而在醒世一样。这片的高超之处也不在于它对于观众政治导向的影响力，而在于它切实给出了政治意见并指出了原因。若按罗西里尼一贯的中立写实角度分析，罗并不想赋予这部电影政治意义，而是希望借其展现社会问题并提出建议德勒兹分析此作将人物处在陌生的情景，角色与观众达到同一，使得运动—影像转化成纯视听情境，而此正是新现实主义电影的美学形式标准。一次心灵分析的绝好范本，惊叹罗西里尼叙事中的圆润变迁。褒曼出色的演技，把人物内心刻画出来，还有朱丽叶塔，寥寥几笔，就再现了卡比利亚的风采。7.8意大利演员表演的魅力被英语配音毁得一塌糊涂，褒曼装出来的蹩脚口音也需要时间来适应，挺过前半段俗套的角色塑造，节奏加快的后半段才展现出这个剧本的价值，突出阶级分化的结尾十分有力，而褒曼极具感染力的表演是本片的灵魂所在。GeneSiskelFilmCenter如果说儿子的死导致了她的精神敏感，那么可以说她与整个家族、属于她的社会渐渐失去了一种交流，她是异己，是异化人群中被看作异化的人。结局很震撼，她被上层阶级判为病人的同时却被下层阶级奉为圣人，太讽刺了！马西娜灵气十足，不过褒曼却总有一种好莱坞女星气场，自带光环。
备注：已完结
类型：剧情
导演：马克·罗布森
语言：英语 日语 汉语普通
年代：未知
简介：主演：英格丽·褒曼/罗伯特·多纳特/尤尔根斯·库尔导演：马克·罗布森语言：英语/日语/汉语普通话/俄语地区:美国编剧：艾伦·伯格斯/伊索贝尔·伦纳特类型：剧情/传记/战争上映时间：1958-12-11(美国) 别名：用户标签：英格丽·褒曼,美国,信仰,战争,IngridBergman,美国电影,宗教,1958片长：158分钟imdb编号：tt0051776马克．罗布森导演，背景是在中国抗日时期。一位英国女佣葛拉蒂（英格丽．褒曼饰）想参加传教团来中国传教，但却因为资格问题而被拒绝入团。葛拉蒂不放弃这一想法，由西伯利亚铁路来华，到六福客栈传教并且帮忙。此时正是日本侵华时期，葛遇到中德混血儿上尉林（克德．朱尔吉斯饰）。林是国民党的情报官，劝葛回英国，而葛则以自己是中国公民而拒绝。后两人坠入爱河，但是时事不容得他们考虑。西昌传教士带来五十名孤儿，杰米逊博士准备用军车将孤儿撤往后方，葛便带领百名孤儿上路，经过爬山涉水千难万险，终于将孤儿们带到了西安，完成了一般人视为不可能的巨举。本片强调中华儿女抗日精神，场面壮观，感情丰富动人，令人深浸其中。本片曾获得最佳导演金像奖提名。第31届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)马克·罗布森六福客栈电影网友评论：影片在美术设计上还停留在东方主义的符号化想象下，无法准确反映30年代中国实际面貌，还是停留在19世纪清朝南方的面貌理解上。不过在那个中外交流依然闭塞的时代，中国与西方互相间都由于缺乏广泛的交流渠道，彼此都存在偏见，这可以当做情有可原的误会。故事上则延续那些东方传统古典戏剧的模式，不免要创造一段异域爱情作为重要主题，而让战争题材的严肃性不免削弱。又由于其主角的传教者的身份，让此片的基督教情绪氛围和同时期的宗教史诗电影颇为相似，最后的千里逃亡基本被打造成了出埃及记的翻版，以激发基督教徒观众的信仰感动情绪。从此片显得落伍的表达形式，也可见新现实主义与新浪潮对电影革命性的改观，各国开始呈现自己当下面貌的真实故事，反过来也革新了传统历史史诗片的面貌，到80年代诞生了《甘地传》《末代皇帝》这样真正成功的作品很平凡的故事卻看得讓人眼淚直流…信仰或許真能讓人充滿力量和變得偉大吧。看電影之前的我並沒有怎麼認識到這一點，現在想到風之顏色裡說無食物卻能餵飽眾人就靠信仰的幻覺，突然覺得這是可能的了。印象最深的台詞是女主的那句大意：當法律和我心中的信條違背之時，我知道該遵從哪一個。真是太酷了。得知這部片子居然是在外國拍的和佈景的真是很震驚，看看以前老外過來拍攝的記錄視頻，說大部分背景和路人神還原也不為過。要說唯一能讓人挑剔的就是全體國人飆英文吧都好像英國土著似的，聽懂也全不費力。不過瑕不掩瑜，就為了致敬那些當年冒著生命危險來中國的傳教士們，亂世中拯救了許多生命的好心人們，為了心中的正義犧牲了生命的人們，滿分也不嫌多。来自英国的传教士格拉蒂丝艾伟德女士，在山西阳城即将被日军屠城前夕，带领近百名孤儿几经辗转，跋山涉水，行程超过一千里，最终安全抵达陕西扶风，没有丢下一个孩子，我们国家的历史课本里却连她的名字都没有，听说过她的人更是凤毛麟角。这则动人的事迹被好莱坞改编成本片“六福客栈”，从史实角度我们自当向艾伟德女士致敬，而从电影角度上是完全不及格的片子，西方视角居高临下，异国恋情与身份认同困境等枝枝蔓蔓的叙事线与表意都影响了作为人物传记电影的严肃感与统一性，失实的背景信息与滑稽可笑的自以为是也很难使中国人入戏，另外值得一提的是片中那些宗教性意味浓厚的戏份，是真实发生过的。说到《六福客栈》，难免要和《龙种》对比，这两部以抗日战争为背景的老电影充分展现了反法西斯同盟长久以来的友谊，分别由美国百年影史最伟大的两位女演员主演。《龙种》全部角色由歪果演员担任，出演中国农民居然像模像样，甚至比许多中国人自己还演得好，故事也精彩，堪称神片；而晚拍十多年的《六福客栈》反倒要差些，除了几个歪果仁主角，其余演员都是中国人，却没有把中国人的习性把握准确，看着别扭，尤其女主角轻描淡写就把旧中国的社会问题解决了，实在是想当然了。本来不抱太大期望，看完发现简直太棒了！唯一的缺点就是服装混乱失真，但是在那个年代，在制片方做出努力想要实地拍摄未果，在中国尚对外界封闭的时代，还能照顾到不少细节，真的相当棒了！县长决志那段褒曼的感情表演得太真实了！整个片子其实挺去宗教化的，凸显的是人而不是神。但是看的过程中依然为这个神迹哭得不行了，她究竟是怎么做到的啊，一百个孩子，一个不少，从阳城到西安，穿过日军封锁，缺衣少吃，怎么做到的啊！！！虽然是为西方传教士在中国抗日战争时期的善举及大爱唱赞歌，但难得一部西方电影对中国及中国人民比较客观和友好，没有固有的偏见和丑化。对西方导演来说已经很不容易。此片拍摄过程应该是非常艰苦，女主角扮演者英格丽褒曼的饱满的情感，精湛的表演为此片增色不少，相信她为此片付出了很多，十分钦佩！仁爱和林代表西方对中国的两种影响。仁爱是基督之爱，而林则是宗教之外的现实入侵和强暴。没有爱的入侵将遭失败。本片暗示，林/混血军阀/国民党只有和西方精神中爱的成分重新结合，才有前途。仁爱在片尾摸着婚戒，画面上出现的却是被她征服的小镇：无论林的成败，基督精神已经和中国这片土地结合了。此片的定义不是一部传教电影，是一部传记故事。虽然外国人想象中的中国有些别扭，但是英格丽褒曼的演技实在太棒了，完全弥补电影的不足。是她把艾伟德演活了。感谢主，片中她将100多儿童救出杨城，事实中一定比电影更加艰难，经历得困难不是我们能想象的，正是让我看到神的带领，能有真实的奇迹。虔诚基督教徒心怀大爱来到抗战时期的中国弘扬教/法，带领50个儿童安全转移！说真的五几年的电影拍得还行，只要不是中国人看那些“中国话”都不会穿煲。不过国/民/党安排火车协助教区转移儿童是真的？抗战抗到大家都没饭吃，还全县列队欢迎女主进城是真的？恐怕是一段自己给自己贴金的自传吧？艾伟德作为电影原型对《六福客栈》并不满意，一是自己又矮又丑，让英格丽褒曼来主演有过度美化之嫌。二自己终生未谈婚论嫁，加入浪漫的恋爱情节有违事实。三自己开设的客栈本命为“八福客栈”，取意于《圣经》的“登山宝训”中耶稣曾有“八福”的训导，改为六福客栈不好理解。我估计你们也不会去看，如果真要看呢，估计会一边看一边笑。这故事是真的，人物是真的，但文化误解和时代局限真是一点面子都不给，生生变成喜剧片。看完了我去查了一下，这女传教士在战前入中国籍，1953年共党统治期要重返中国结果被拒绝，唉，一点面子不给啊。可惜伟大的转移只拍了片长的五分之一，老太太生前最不能容忍就是给她加了爱情线。抗战时候还有一场伟大的小长征，中国的老朋友新西兰人路易·艾黎和他的战友英国人乔治·何克带领儿童学校，从陕西宝鸡双石铺撤退到甘肃张掖山丹县，那段历史拍成了《黄石的孩子》。
备注：已完结
类型：剧情
导演：W.S.范戴克
语言：英语
年代：未知
简介：菲利普（Robert Montgomery）是英国工业巨子的继承人，天生有着精神疾病，在法国读书期间曾发病住进了精神病院，后来他逃出医院回国。英国方面都不知道他的病情和在法国的经历，菲利普回到家后精神暂时很平静。他和英国时的好友沃德（George Sanders）一起爱上了菲利普母亲的女秘书斯特拉（Ingrid Bergman)。面对两人同时的追求，斯特拉最终选择了更英俊更浪漫的菲利普。 但当斯特拉与菲利普成婚后，菲利普精神方面的问题逐渐显露了出来，他对妻子有着强烈的占有欲和妒忌感。看见妻子和沃德保持着友谊，他的情绪更加不稳，沃德健康的身心让菲利普极度自卑。后来，母亲去世，菲利普继承了家业，但他根本不懂得管理，无能又偏执，引发了员工的骚动。全靠斯特拉和沃德全力抚平了员工的不满，沃德更是树立了极高的威信。这让菲利普更加妒忌，伺机谋杀沃德未果，两人决裂。 此后菲利普的病情迅速恶化，无论善良的斯特拉怎么关爱和抚慰，菲利普仍一口咬定妻子与沃德有染，并开始虐妻。斯特拉终于忍无可忍，离家出走。妻子的出走让菲利普彻底崩溃，疯狂的决定与沃德同归于尽。他先是与沃德大吵一架，引起众人的注意，然后把刀子架在门框上自杀，造成了他杀的局面。 在飞利浦的精心设计下，沃德果然成了头号疑凶并很快被定罪。只有斯特拉深知自己与沃德之间非常清白，沃德根本没有杀夫动机。于是她四处奔走，寻找蛛丝马迹，最后及时找到了为飞利浦治疗过的法国医生，了解了丈夫是精神病人的真相，解救了沃德
备注：已完结
类型：剧情
主演：英格丽·褒曼 乔治·桑德斯 LeslieDaniels 安娜普罗柯乐曼
导演：罗伯托·罗西里尼
语言：英语 意大利语
年代：未知
简介：主演：英格丽·褒曼/乔治·桑德斯/LeslieDaniels/安娜普罗柯乐导演：罗伯托·罗西里尼语言：英语/意大利语地区:法国/意大利编剧：罗伯托·罗西里尼/VitalianoBrancati类型：剧情上映时间：1954-09-07 别名：意大利之旅(港/台)/意大利的旅行/JourneytoItaly用户标签：意大利,罗西里尼,英格丽·褒曼,RobertoRossellini,1950s,意大利电影,1954,IngridBergman片长：USA:97分钟/Italy:85分钟imdb编号：tt0046511凯瑟琳和亚历山大，一对生活富足但并不快乐的英国夫妇。他们俩驱车去那不勒斯处理去世的叔叔所留下一座别墅。在那不勒斯，他们的相处无论是态度还是行为都显得十分冷漠和疲惫。凯瑟琳回忆起在战争中死去的一位诗人，他曾经深爱着她，但凯瑟琳并不爱他。现在这段浪漫的记忆却开始影响她的生活。她游览着那不勒斯和庞贝的博物馆，莫名地对已经死去的人产生强烈的兴趣。凯瑟琳开始且开始留意身边有多少妇女正怀着身孕。亚历山大在那不无所事事，偶尔和别的女人调调情，但仅限于此，他不想有别的事情发生。他们的关系似乎已经濒临崩溃，却又那样地维持着。他们在意大利之旅行似乎带来了别样的风景。 幕后花絮 本片是意大利新现实主义电影的重要导演罗伯特·罗西里尼的著名作品。由好莱坞影星英格丽·褒曼主演。在第二次世界大战的背景下，演绎了一对夫妇内心的浪漫与凄凉。一对衣食无忧的英国夫妇，感情生活充满着问题。罗西里尼也如同安东尼奥尼一样面对着战后经济复苏之后人的精神问题。一段感情关系破灭在一次异国旅行的缝隙中显现出来。电影的主要情节是褒曼一人独自的游荡。她在博物馆里的古迹，面对着失婚的妇人，还有那不勒斯远处的休眠的火山。这是一段心灵之旅，异国的景象成为呈现人物情绪的舞台。游览意大利电影网友评论：探讨爱情：当他们被外力（如庞贝火山、人群等的隐喻）作用，互相就趋于flocktogether，当年轮积累和在一起日复一日枯燥地生活使他们彼此把对方当granted，受伤害使彼此吃醋只为心底快意和获得不同于平日的焕然一新的爱的表示却不自知这种动机，且无法真正坦露地沟通，就趋于想要甩掉对方。这对八年之痒的夫妻让我想起苦月亮，或许要个孩子就不一样了……吧?罗塞里尼这会儿已经几乎全无新现实风格了啊（有些地方还有一点）。可能真的像费里尼说的那样，新现实是时代的产物，国情变了之后就没存在合理性了。不过看得出罗塞里尼镜头的真实感和“近距离人文关怀”一直在。想起今年初夏与灏天在那不勒斯的一周。这座城市好像一百年都没变过，街道、圣母像、残垣断瓦、博物馆、地下墓穴、Capri与Pompeii，影像中的一切都与我眼看到的大体无差别。宗教性与破落感是那不勒斯给我的第一印象，却在这部电影中散发出魅力与风情。褒曼在这部电影中再次说道她要离开，她逃离的是火山（再一次）、是这座城市，是婚姻，是情感，也是自己无法承认的内心。在那不勒斯的一周，我也被无所事事的感情充斥着，我似乎无法体会为何这座城市如此闻名。但是现在我突然觉得，也许Napoli本身就是迷人的，也许只是罗西里尼发现了她的迷人。7.6《火山边缘之恋》的火山是爆发的，吞噬整个小岛；而《游览意大利》的火山却是温和的，岩浆缓流于地下，表明意大利最为艰苦的时期已过，家园重建已经完成，矛盾已非迫在眉睫，但精神上的枷锁仍然存在，就潜藏于十二英尺的地下。游览伴随着诡异音乐，一步步加重人的渺小与生命的易逝感，仿佛此时找到自己的位置就是最为严重的事情，当褒曼的面孔与大理石的面孔交替呈现的时候，生与死的历史就与活着的人共为一体，而终又要靠爱与生命拯救，一对夫妻和好了，圣母让那不勒斯充满了婴孩，是乐观还是批判？或许只是将缕缕光芒献给褒曼罢了。罗西里尼就是假公济私来拍褒曼的（手动狗头），每一帧都这么好看。开始的“游览”让我以为它是扁平的，而对婚姻困局和社会对比的呈现使影片有立体感，褒曼“吃醋”也是可爱到犯规。突然觉得有点像《午夜巴黎》（或说后者像它更合适），但可惜将意大利拍得太少浪漫，可能罗西里尼还是于此坚持写实的新现实主义风格。结局虽然可以预见，但也很想吐槽。可以和《蔑视》对照着看，卡普里岛作为中产阶级婚姻焦虑的象征孕育着猜疑和鄙视，主观视角摇镜和凝视般的观看外化了感受，火山意象再次出现，首部中的火山是喷发的、暴怒的，而这里则是平静的、温吞的，和所有意大利景观共同构成一种恒久和陌生之感，正是这种庄严伫立的距离挽救了这段婚姻，因为只有爱情才可以战胜永恒。【4S】战后50年代罗塞里尼的新现实主义电影。情节去戏剧化：不以精致复杂的情节构建场景，妻子开车而过望见生活街道和景点的混合，以“偶然”能揭示妻子的复杂情感(浪漫爱情的渴望和肉体快感的困惑)来构建场景；缓慢推镜，“沉寂时刻”细化人物简单的行为和思考，妻与夫情感刻画浓淡不相宜致结局有瑕。当意呆利风光片看看还可以的，但探讨婚姻生活实在太浅了。觉得每一幕叙事都结束得很仓促，关系裂痕的描写也稍落窠臼，从墓地一幕到走出庞培古城情绪气氛连贯递进极好，但结尾‘神迹’发生/和解理由太牵强反而削弱了情绪的冲击力。为啥还四星？因为略忧伤的意呆利小调，和褒曼的每一帧都太赏心悦目了~依然是中产阶级面临的婚姻困境，游览意大利，在庞贝古城中找到震撼心灵的答案。说实话，像我这种一向劝分不劝和的主，看到那两具相依的石膏肢体，看到结尾那庄严的宗教游行，都觉得心里深深的震动，有一种想要流泪的冲动，那是被岁月被生死记录的陪伴。更坚持一些，更珍惜一些，很多时候就是这样不是吗英国夫妇亚力克斯和凯瑟琳为了到意大利那不勒斯继承霍默叔叔留下的别墅，两人开启了一场单独相处的异乡之旅。结婚八年之后，看似稳定的婚姻在旅途中出现问题，缺乏面对面的真诚沟通导致两人的陌生，嫉妒和自尊加剧了两人的疏离和隔膜，甚至差点以离婚收尾。好在，片尾两人表露衷肠，他们其实深爱彼此。很可能是最喜欢的罗西里尼电影，但一定是最爱的褒曼电影（原来高冷女神也可以如此俏皮可爱和敏感脆弱）片中夫妻在旅行中的微妙关系情感变化，罗西里尼像是记录片般捕捉（当然此时的褒曼也是他的妻子）电影不再是模仿现实，而是启示着真实。最后人群里的深拥，是“只有电影才能拍摄的奇迹”（巴迪欧）以为是安东尼奥尼拍褒曼，实则是罗西里尼，像是他对其现实生活中二人关系的提前预设，而在电影中，又将男女主的情感关系和宗教历史紧密地拷在一起，三方虐恋，两处连接，一种悲剧。可惜这故事发生在有迷人风情的那不勒斯，美景衬悲情，最后落点想到的是大卫·里恩的「相见恨晚」，唏嘘不已。四星半。我们活得太过精细，247号脉爱的死期，8年熬制没有交替的四季，心思的沉淀像被托运的行李毫不费力，送往成批，掉出床第，婚迷不醒的消毒柜里我的眼中突然了更好的你，冥顽不灵的无名火变成视觉效果而扛鼎一叶知秋的天体，伤口在古老的回望里窃密，冲账的人群翻开一下抱动的讲义，顺延何必。
备注：已完结
类型：动漫
导演：安纳托尔·李维克
语言：英语 法语
年代：未知
简介： 故事发生在1916年俄国罗诺夫王朝，邪恶巫师下了恶毒的诅咒，使推翻王朝的革命火焰全国燃起，在民众攻击下，小公主安娜塔西亚和祖母皇太后慌张逃走，却在人群中失散，十年后，在巴黎的流亡皇室以重金奖赏寻找公主，长得极像公主的孤女安雅被训练冒充公主，以便骗取赏金。 1916年的俄国革命使罗曼诺夫王朝最后一位沙皇满门覆亡,但沙皇的小公主安娜塔西娅和皇太后Dowager慌乱中逃出生路,但两人很快失散。十年后,安娜塔西娅公主长大成人,她的名字叫Anya,对自己的身世所知甚少。皇太后Dowager在巴黎时刻惦记着小孙女,她悬赏重金搜寻小公主下落。一个偶然的机会,骗子Dmitri见到了Anya,决定利用她假冒公主骗取赏金。同时Anya本人也正努力弄清自己的身世,在这个过程中两人竟渐生情愫……但危险时刻存在,比如Rasputin,他曾向沙皇一家下毒咒,并发誓要杀死最后一名皇室成员…… 真假公主电影网友评论：皇太后的认亲戏堪称高贵，一个以百转千回陈述别后痛爱，一个以宁可错信注解去国之孤独。当然主角是瑞典女x毛子男，大概同是冰天雪地，有难以形容的磁场，天雷地火亦表现得极为克制，确是高级别SM无误了！毕竟sexisaboutpower，最深接触只是吻手礼的一对，竟至于私奔，VODKA的快、硬、锐，还是太烈塞纳河畔精神恍惚的金发女子安娜被将军布宁在几天之内训练成优雅的贵族女子，以至沉浸悲伤多年的皇太后把安娜当做逃离追杀的孙女安娜斯塔西亚公主，并准备公布公主的消息。然而皇太后竟在发布会之前让安娜和布宁远走高飞。沙皇俄国辉煌昨日已随之逝去，而安娜的未来尚可期许。那么她是不是真的公主呢？-Isthatatiara?Whoareyou?-I''mAnastasia,thelastsurvivingmemberoftheRomanovdynasty.-Youare?-No,butI''vealwayswantedtosaythat.看的是英文字幕版，大致看懂了。这片子的故事杂糅了真假公主，皮革马利翁，麻雀变凤恋旧巢的因素，不算新颖，新颖的是人设比较超前，特别善于抓人的恋爱心理，真棒！闷骚傲娇占有欲强（外加脸帅身材好）的将军，爱斗嘴的公主，欢喜冤家什么的，好喜欢这个故事。可以想象这样一部充满娱乐性和历史性的影片放在当下仍然话题十足。公主的身份究竟是真是假已经不再重要了，皇太后最后的"Playisover"给这场闹剧画上了句点，也了却了她的心愿。公主和军官的爱情萌芽于短短七天的朝夕相处，爆发在加冕典礼的最后一剧本其实蛮好的呀，至始至终都能让人投入于思考这个女人到底是不是真的“安娜公主”。没想到到最后还真是个爱情片，而且皇太后跟这个“安娜”在片尾舞会前所说的几番话挺耐人寻味的，是真是假，都不重要了。男主这个光头造型很魔性…见鬼的芭比版让我找的累死了，口音听的我也累死了，关于将军身世的部分全都没听懂……pygmallion+stereotype，英格丽褒曼演技超群，全剧的精华倒是用一种很英国的方式来组织的语言褒曼这部电影应该是我小时候对女演员所谓演技的启蒙，不仅是褒曼，海伦海丝演绎的祖母如将隐没于海面下的落日，透彻一切却维持着最后一丝逝去的高贵，祖孙相见那场戏的惊心动魄记忆犹新。电影本身很一般3.5褒曼老了还是一样美QWQBrynner真帅啊和KingandI里一样帅QWQ只是之前没看剧透过了一小时才惊觉这原来是讲爱情的...音乐剧的票有点贵不知道能不能抽一下TUT特吕弗说这是褒曼演过最差的角色，反而我觉得她的表演比第一座奥斯卡的时候出色。故事本身可以充满悬念感，但是看下来太过含蓄甚至有点平淡。尼古拉二世一家真挺惨的。由安纳托尔·李维克执导，英格丽·褒曼和尤·伯连纳联袂主演的经典电影《真假公主》，荣获1957年奥斯卡金像奖最佳女主角，使女主角英格丽·褒曼成功在好莱坞复出台词很有趣，故事也不错，喜剧嘛，笑完就散了吧，theplayisover，gohome～本奔着褒曼的名气去看，结果被老太太HelenHayes圈了粉。
备注：已完结
类型：剧情
导演：让·雷诺阿
语言：法语
年代：未知
简介：主演：英格丽·褒曼/梅尔·弗尔/让·马导演：让·雷诺阿语言：法语地区:法国/意大利编剧：让·雷诺阿/JeanSerge类型：剧情/喜剧/爱情上映时间：1956-09-12 别名：多情公主/历尽沧桑一美人/ElenaandHerMen用户标签：法国,让·雷诺阿,Jean_Renoir,法国电影,英格丽·褒曼,JeanRenoir,CC,1950s片长：France:95分钟/Germany:96分钟/USA:98分钟imdb编号：tt0049177美丽的埃拉纳是波兰王子的妻子，王子喜欢捣鼓炸药，一次在制造炸药时不幸罹难，于是，埃拉纳来到了花都巴黎寻找自己的爱情，她周旋于上流社会里寻找着自己的发展机遇，但是那些迂腐的男人提不起她的兴趣，因为她们已经产生了财政危机，为了摆脱这些，姑妈希望她攀上富商皆大欢喜，于是橡胶大王成为了下一个目标，在法国国庆日上她邂逅了伯爵亨利，也第一次听到改革派罗兰将军的名字，通过亨利她认识了罗兰将军，并在亨利的带领下去参观了将军的军事演习。可是当局害怕罗兰将军的民众号召力于是借故把他打发到一个边远地区。于是他的追随者接踵而至，公主周围的男人们也全部来到了小镇，原本平静的象征热闹了，警察监视着将军害怕他脱逃制造起义，民心所向的将军在埃拉纳等人的帮助乔装打扮下终于离开了小镇，而公主在太多变故之后终于明白自己的心上人是谁，她和伯爵亨利为了掩护将军出走的亲热变成了假戏真做，有情人终于因为爱的热忱聚首到一起。艾琳娜和她的男人们电影网友评论：继续贵族闹剧，雷诺阿后来更偏向这种欢乐而内涵较少的作品，一方面是重新振作的社会需要笑容，另一方面也是老爷子对法国情调的钩沉。最后集体接吻的场面颇为壮观，体现了雷诺阿一贯的大场面控制能力，也大大地赞赏了法国人爱情高于政治的浪漫情怀。总的来说，喜剧成分太强，显得轻浮了许多。选择了来自瑞典的英格丽·褒曼。所有见过她的男人都为之倾倒，对于褒曼来说这是自然而然的事。就像之前所看到的雷诺阿电影一样：“一个女人和三个男人”的主题又再次出现。权力（军人）、财富（商人）、爱情（恋人），围绕着人间的美神，让她看似无从选择。3.0。1.这是[法国康康舞]之后的晚年雷诺阿，继续流光溢彩、欢闹起舞，尽兴描摹着巴黎浮世绘。2.主题极尽浪漫，但也空洞冗乏，难得有英格丽·褒曼撑场，遗憾这绝非雷诺阿的杰作。法国电影真的永远浪漫，最后大场面集体接吻，就好像没有什么不开心是接吻不能解决的，真的是爱情高于一切。-2017.08.06这女的价值观，这片子的价值观，虽然是法国，结局实在不理解，这女的要不就谁也别跟谁好就符合这个电影的名字了开始看还以为是《一夜风流》+《罗马假日》，后来就乱了，不过不得不说，雷·诺阿是造喜剧的高手我用该死的蹩脚英文字幕和原声看的。结果还觉得有些俗，但有些拍摄点真好~让我哑然失笑啊~俩星半，我不知道是我在状态外还是褒曼在状态外。彩色衣服褒曼还能一看。画面精美到有些乏味；0day-bd-CiNEFiLECC#244典型的法国讽刺喜剧，褒曼证明演员的伟大与其外语能力是成正比的雷诺阿彻底回归法国戏剧传统的庶民闹剧对人性的艺术关怀一以贯之大幻影遇上游戏时间|褒曼演了个爱向男性献上菊花的女子
备注：已完结
类型：喜剧
主演：英格丽·褒曼IngridBergman 卡里·格兰特CaryGrant
导演：斯坦利·多南
语言：英语
年代：未知
简介：导演:斯坦利·多编剧:诺曼·克拉斯娜主演:英格丽·褒曼IngridBergman/卡里·格兰特CaryGrant/西塞尔·帕克类型:喜剧/爱情制片国家/地区:英国语言:英语上映日期:1958-05-20(美国)片长:100分钟IMDb链接:tt0051773钓金龟的剧情简介······ 本片讲述的是一个爱情喜剧。英国女演员安娜小姐（英格丽．褒曼饰）经由外交官姐夫蒙森（塞西尔．帕克饰）介绍，认识了美国财经名人菲力浦（卡里．格兰特饰），两人相互都爱恋着对方，但是菲力浦却告之安娜他已婚正处在分居期间。安娜虽很伤心，但不求名分真心爱着菲力浦，却从蒙森那里得知，原来菲力浦未婚，只是不想结婚。安娜为了报复菲力浦，设计与情人幽会这一幕，谁知当夜菲力浦正准备向安娜求婚，见此一幕，愤而离去，安娜后悔莫及。当菲力浦为退回礼物折回时，终于真相大白，两人在真爱的包容下，误会全消，终获得美好结局。本片情节丰富感人，演员的出色表演更令本片增色不少，喜剧性的结局让人不禁会心一笑。 钓金龟电影网友评论：囧，54岁的加里·格兰特和42岁的英格丽·褒曼在扮30岁的年轻人谈情说爱。生活中如果真有一个像加里·格兰特的老大叔。那么他50%是个半辈子骗炮打的情场老棍，小小伎俩骗浪子回头是不现实的哦。剩下20%是个基佬，20%是生理障碍，10%嘛，恭喜你，他很有可能不是个地球人。旗鼓相当棋逢对手的爱情轻喜剧，褒曼一丝成熟一丝丰腴，GaryGrant一如既往的witty。爱情可能确实要一点斗智斗勇，你来我往之间全靠真心未必能走得很远。女人总是想着要结婚，男人总是想着要自由，这样的stereotype不知换到如今是不是还会适用名字有歧义，本以为又是个类似Sabrina的故事，但其实女主就是超级明星白富美好嘛？！当今的痴男怨女和50多年前的没啥差别，恐婚王老五、小三、异地恋、斗智斗勇…结尾实在令人捧腹，男女主演各自奉献了恰当又精彩的表演。比较糟糕的一片经典好莱坞浪漫喜剧。褒曼实在没有喜感。这出戏完全是为了满足人们想看到这对银幕情人谈谈恋爱吧。可惜加利格兰特显得很疲惫，而褒曼的那条大花点儿裙子也显得很傻，我看的版本画面还被切割过！##￥……%￥&剧情无甚新意，镜头剪辑可圈可点。最大的收获是高个子美人变老真是可怕。警惕发福。这是我看的第一部彩色褒曼，岁月催人老。褒曼所有的美貌都被黑白记录下来了。然而carygrant依然如故，实在是感慨。剧本还是扎实的，这么几个场景，全靠演员和剧情撑起来。朕的少女心也是极大满足的～俩演员都很好，就是没在最好的时候拍这部戏啊，英格丽•褒曼的眼角下垂了，得35+了，就有点不那么少女了。。颜色用得真好！黄色的室内，蓝色的客厅，红色的情敌，分屏技术也是超前，话痨戏剧片，真是一场好戏，吃醋女人的报复。。这个剧要是翻译成中文一定会很搞笑，名流的恋爱“神秘是我的主调”哈哈哈。现在的男人结了婚都要假装自己没结婚，片里的高大上钻石王老五说自己结了婚还那么大魅力，真是人比人，气死人。冰山女神好好笑啊。''Whenloveisright,everythingisright''//早于欲望都市那么多年，已经开始黑墨西哥的水质咯～～作男作女...“难道你欣赏不婚的男人？”为了掩盖自己是不婚族的事实，男主装成已婚人士，这样的追求方式真的靠谱？真是神逻辑能看到格兰特跳舞还是很有趣的，剧情有些薄弱，戏剧性不强，两主角年纪也不小了，虽然是老搭档，但是演这种爱情片火花还是不多~格兰特和褒曼的二度“相恋”，趁黄昏来临前来段一见钟情，然一切都是那么平平无奇，中年褒曼却爆出自己超过二十一岁了……
备注：已完结
类型：爱情
主演：英格丽·褒曼 格利高里·派克 米哈尔·契科夫 里奥.G.卡罗尔 朗达·
导演：阿尔弗雷德·希区柯克
语言：英语
年代：未知
简介：主演：英格丽·褒曼/格利高里·派克/米哈尔·契科夫/里奥.G.卡罗尔/朗达·弗莱导演：阿尔弗雷德·希区柯克语言：英语地区:美国编剧：本·赫克特/AngusMacPhail/MayE.Romm/JohnPalmer/HilarySt.GeorgeSanders/FrancesBeeding类型：爱情/悬疑/惊悚/黑色电影上映时间：1945-12-28别名：意乱情迷/爱德华医生用户标签：希区柯克,悬疑,心理,美国,精神分析,美国电影,经典,AlfredHitchcock片长：111分钟/Canada:95分钟(Ontario)imdb编号：tt0038109精神病院的默奇逊院长即将退休，接手的是年轻有为的爱德华大夫（格利高里·派克GregoryPeck饰）。医院里年轻漂亮的女医生彼特森（英格丽·褒曼IngridBergman饰）和他相爱，然而竟发现眼前的爱人不是爱德华大夫，而真实的爱德华的秘书，还前来指出这个冒牌人士是杀害爱德华的凶手。  面对恋人扑朔迷离的身份，彼特森始终不相信他是杀人凶手，然而默奇逊院长却用精神分析法印证了“事实”。更为棘手的是，这个假爱德华也相信自己有罪，他甚至连自己是谁，经历过的事情也不知道。  彼特森对自己的判断非常坚持，她决定要帮他找出事件真相。在警察的追捕下，她带他逃到了心理分析教授的家中，展开了一联串精彩的心理分析过程，他童年的阴影和爱德华大夫被杀的真相渐渐浮出水面。第18届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)第18届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)阿尔弗雷德·希区柯克第18届奥斯卡金像奖最佳男配角(提名)米哈尔·契科夫爱德华大夫电影网友评论：对于国外的这代影星，国内观众一直对他们有很厚很厚的滤镜，包括我，以前从没有看过他们的电影，只是看过几张照片，于是他们靠这几张照片营造了一种盛世美颜的假象，我心目中他们也一直是颜值榜上的前列，尤其是本片的男女主。这部影片彻底打碎了我的滤镜，怎么说呢，格里高利·派克的脸长的……很土，就是美国农村来的感觉，和照片里那种痞帅完全不一样，英格丽·褒曼就是很普通，也没有照片中那种明艳动人的感觉，和我前面看过的几部希区柯克的电影的主角比较，这两位都是很照骗了。我觉得这个片应该砍掉二三十分钟会好看很多，情节太不密集紧凑了，用了三分之二的时间来铺垫几乎耗光了观众的耐心，特别啰嗦，无聊。一见钟情生死与共的爱情戏真的不好看，很老套，我不好这口。全片最精彩的就是达利设计的梦境了，眼睛，海滩，戈壁，液体等等，达利元素太迷人了。虽然全片提到了好几次弗洛伊德但这个释梦还是很牵强的，毕竟是为了已知的剧情去创作的梦，一一对照不可能。久仰大名，因为作业需要看了。主演颜值自然是很高的。从那个时代来看，精神分析的确是很先进的技术了，女主口口声声一切都是guiltcomplex，都是小时候的事情影响了人后面的感觉和记忆。当个故事来看，的确是爱情伟大信任感人，从今天心理学的角度来看，就是biasedandunscientific...【四星】中间那段关于梦境的描述甚至比迷魂记还要惊艳，希胖的美学。故事虽然头一遭用了弗洛伊德分析法带来不少新鲜感，但归根结底还是套路了些，为了悬疑牺牲了不少情节合理性，英格丽褒曼和派克两位主角在表演上也无甚惊艳之处。当然本片的娱乐性和艺术性仍是平衡得十分到位，这也是希胖的拿手好戏1.希区柯克电影里经典符号（戴眼镜女性、蒙冤、假高潮、条纹）完美的穿插于弗洛伊德学说（Freudishooey.XD）2.达利设计的超现实梦境固然工巧，但处处对应却略显死板，相比较还是更偏向穆赫兰道。3.主观镜头：喝牛奶与开枪都十分惊艳。4.希区柯克对英格丽褒曼的偏爱。“人们有时候会为自己没有做过的事情感到内疚，这要追溯到他们的童年时代。小孩子总是希望不好的事情发生在他们不喜欢的人身上，然而一旦真的发生了，他们又觉得这是他们自己的过错，这就是犯罪情结，但其实只是小孩子的一场恶梦。”影片中对梦的解析我也能跟着来，象征性，联想性。很精彩的心理分析悬疑片，谁说女人一恋爱智商就为零！？看看本片的Dr.Petersen为了证明爱人无罪简直智勇双全，英格丽·褒曼完美诠释了这个聪明温柔又坚毅的女性。格里高利·派克帅的让人合不拢腿……黑白配色也盖不住达利超现实梦境的诡谲迷人，我真是爱希胖~偏爱希胖，想加分，但……较之其他希胖电影，本片逻辑欠缺，但考虑时代背景，将专业性学术引入影片大概是先例了，对梦境的重现和构架十分严谨，解构也是环环相扣。可惜全片无力的感情线太重，最后又草草收尾，不论观感还是揭秘都欠了火候记忆缺失梦境与真实弗洛伊德如今大热的题材很多年前就被玩一遍了不得不说希胖对于镜头的把握令人惊叹无数被打开的门梦境里的眼睛虚幻又巧妙拿着手枪的主观镜头以及最后的多次反转那个时候的派克真是鲜嫩多汁！！！用现在的角度来看，有些地方的逻辑还是有些问题的，比如最后的那个自杀的人也太容易了吧不过有可能是故意这样做的因为这个片子的重点是精神分析相对来说还是比较喜欢后期的一些故事没那么多学究在里面挺好的吧，鲍曼真美！剧情我一路都在猜中，大概是因为后来模仿的片子太多了…毕竟是大师的片子，超前自然被后世模仿。无脸男设计挺棒的，达利的梦境美术确实充满弗洛伊德式梦境感觉。其实院长不是凶手，是出现了精神问题的受害者。和片头说自己杀了父亲自杀的人一样，院长一直不想显得自己有病把这想法埋心底了。他确实不认识爱德华，但爱德华死后看了照片。
备注：已完结
类型：剧情
导演：莱奥·麦卡雷
语言：英语
年代：未知
简介：导演:莱奥·麦卡编剧:达德利·尼柯尔斯主演:英格丽·褒曼/平·克劳斯贝/亨利·崔佛斯类型:剧情/家庭制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1945-12-06片长:126分钟/Germany:88分钟又名:圣玛丽亚钟声IMDb链接:tt0037536圣玛丽的钟声的剧情简介······ 欧曼力牧师奉命管理圣·玛丽学校，他对孩子们自有一套管理办法，但是这所教会学校的修女们也有她们的一套教学方法。本尼迪克特修女告诉他，为了维修学校，她们将孩子们的活动场地卖给了贺瑞斯波迦德斯先生，修女们暗自祈祷先生能将新建的大楼捐给学校，而波迦德斯先生却希望关闭圣·玛丽学校，收购学校的地将集团建在此，谁都知道他是个非常自私的老头，既固执又吝啬，但欧曼力牧师、波迦德斯先生的医生和修女们终于改变了他，波迦德斯很乐意将新建的大楼捐给学校…… 圣·玛丽的钟声在新教学楼响起，孩子们终于有了明亮、宽敞的教室和运动场。每个人都感激波迦德斯先生的仁慈和慷概，波迦德斯先生也为自己的行为而骄傲。修女们为新圣玛丽欢欣鼓舞，而本尼迪克特修女却不得不离开学校，她因操劳过度得了肺炎…… 评论:本片曾获最佳男演员、最佳女演员、最佳导演、最佳剪辑、最佳歌曲、最佳配乐和最佳影片七项提名；第3届金球奖最佳女主角；第12届纽约影评人协会奖最佳女主角等奖项。 圣玛丽的钟声电影网友评论：修女教男孩搏击，坚强和仁爱，与人和睦，善意的交朋友；牧师教女孩写作文，自信和勤奋，发散思维，写出独特的作品；这一交叉叙述接着便是他们一同观赏低年级的孩子们表演舞台剧，耶稣的诞生，稚气和稍羞怯的孩子表演的生动可爱；虽然故事有些主旋律，但是表演得细腻饱满，情绪感十足；小猫玩帽和狗唤人旧式美国主旋律，幽默仁厚自信自强乐观奉献。褒曼的修女简直人见人爱，那种优雅善良幽默最大程度发挥了她的气质特点。但我更欣赏平克劳斯贝的神父，并不帅气却亲和力十足的脸，富有磁性的歌喉，骨子里的幽默与浪漫。故事其实有的地方有些太一厢情愿，比如利欲熏心的商人心态转变还是不太有说服力。修女服中露出来的脸就像一块奶酪..之前看影片介绍就说当年美国上映时候，年轻姑娘们看完就想成为像褒曼那样美丽的修女.这是一部非常安静温婉的电影就像一股清泉流过人的心田。最后的桥段拍的好美啊，镜头中涌动着两双泪眼。。。教父和修女纯洁的男女友谊如果修女都如褒曼那么可爱，神父都有平.克劳斯贝的歌喉，那么每个礼拜天去教堂的人一定挤破大门了。这是一部非常安静温婉的电影就像一股清泉流过人的心田。最后的桥段拍的好美啊，镜头中涌动着两双泪眼。。。之前看影片介绍就说当年美国上映时候，年轻姑娘们看完就想成为像褒曼那样美丽的修女。我看这评论特别心动。只是寻觅多年也没有片源。多少年后终于看到后，觉得真的好美啊，好喜欢里面恬静快乐的生活~褒曼好可爱好可爱买书钻研以身示教教男孩拳击术克劳斯贝教女孩发挥想象力写出独特作文据说当年影片上映后姑娘们崇拜褒曼那样崇高的修女纷纷上修道院看到最后竟然泛起了泪花，【善】远比【恶】难表达，褒曼则是把所有美好的品质最自然朴素的展现出来了。还有比褒曼更美更高大的修女吗修女服中露出来的脸就像一块奶酪..-4033-47b9-8b08-1db057026f58冲突弱了一些显得有点平淡，但是很细腻，结局的处理很加分。美式主旋律，褒曼塑造的修女角色相当成功，表演的很出色~《与我同行》的续集，也就是角色换位，重复下而已
