备注：已完结
类型：动作
主演：索菲娅·罗兰 理查德·哈里斯 马丁·辛 O·J·辛普森 莱昂内尔·斯坦
导演：乔治P·科斯马图斯
语言：英语 法语 瑞典语
年代：未知
简介：两名国际恐怖分子闯进了日内瓦德国际卫生组织总部，欲实施恐怖袭击，受到了保安人员的迎头阻击，其中一名罪犯被击毙，追捕过程中，警员不小心将实验品病毒给打碎溅到另一名罪犯身上。两名歹徒感染病菌。一名被当场被擒。不久腐烂而死。另一名恐怖分子窜到一列开往斯特哥尔摩的火车上，车上快乐的旅客们还不知道自己随时都可以被细菌所染。这种病毒染得非常快，很快整个火车上许多人都给传染上了这种病毒，国际警局为这种病毒不传染给其他人，对火车进行控制，并要将其开到卡桑德拉大桥给毁掉……此列车不许在任何车站停留。引起人们骚动。车上的科学家通过自己实验方法使许多人解除了病毒，可是上级却不相信他，最后科学家只有用自己的方法进行解决，列车上的人们与细菌研究人员发生冲突，人们纷纷拿起武器。年青的女作家与其丈夫被卷入战火中。研究组织为接下火车上被染者。必须要通过不能承受该火车重量的“卡桑德拉大桥”。灾难出现了，火车脱轨，大桥爆炸，细菌通过空气在扩散.....由英国、意大利和德国联合摄制的灾难片《卡桑德拉大桥》，制作于1976年的《卡桑德拉大桥》早在上世纪80年代初便在我国公映，其后也偶尔在电视台播放，所以观众对它的故事并不陌生。这部20多年前的老片几乎没有今天好莱坞大片惯用的电脑高科技，却照样把剧情拍得扣人心弦，而从中传递出的那种面对病毒的大无畏和对病人的爱心及人道主义精神更给人以震撼，该片的结构几乎成了灾难片的经典模式，还影响了后来的许多影片。当年《卡》片公映时观众可能只熟悉女主角“詹妮弗”的扮演者索菲亚·罗兰，现在回过头去翻翻主创名单，发现影片阵容是毫不夸张的“豪华大卡斯”：除了索菲亚·罗兰这个意大利“国宝”，导演乔治·潘·考斯马托斯也来自意大利，他的《逃亡雅典娜》、《第一滴血》等作品也是影迷们津津乐道的：男主角“张伯伦大夫”则由英国老牌演员理查·哈里斯担纲，他最新的银幕形象是《哈利·波特》前两集中白胡子的“邓不利多校长”，可惜老爷子去年底去世，所以不妨让我们再从《卡》片中重温他当年的风采；扮演“麦肯奇少校”的波特·兰卡斯特同样不可小觑，他是1960年奥斯卡和金球奖的双料影帝，其他演员如艾娃·嘉德娜、马丁·西恩等也都是欧美影坛的重量级演员；此外别忘了那个演“海利神父”的黑人明星，他就是大名鼎鼎的前美国橄榄球巨星O.J.辛普森。 这些大牌演员的高超演技自然无可挑剔，而该片的配音队伍同样是如假包换的“全明星阵容”，影片完全体现了上海电影译制厂黄金时期的水准：毕克的“张伯伦”，丁建华的“詹妮弗”，富润生的“麦肯奇”，就连配角也都由尚华、赵慎之、施融等担纲，他们的传神演绎为影片如虎添翼，比如“张伯伦”和“詹妮弗”这对欢喜冤家在包厢里的几场斗嘴的戏，那些妙趣横生的台词和尖刻的讥诮简直令人要为两位幕后英雄叫好。所以《卡桑德拉大桥》的拷贝尽管已经陈旧、画面有些磨损，但即使只是闭上眼睛欣赏，你都能体验到一次完美的“电影之旅”。卡桑德拉大桥电影网友评论：3年前的《刑法分论》课上老师提到过《卡桑德拉大桥》，当时争论的焦点是紧急避险的成立与否。现在趁着央6重播，终于看完了这部电影，确实是好片！在大屠杀中幸存的犹太老人选择自我牺牲，引爆了餐车的瓦斯，终止了部分车厢宿命般地驶向波兰集中营，老人最后那绝望的眼神，让人无比难受。富婆的情夫毒贩子，沿着火车外缘攀爬的时候，叫人心惊胆战，大约是所谓的恶人用生命进行了救赎吧。观影中一直觉得黑人警官无比眼熟，看演员表才发现，居然是因为杀妻案名噪全球的辛普森，真是讽刺极了。这是70年代冷战时期的电影，北约成员国对美国政治家的批判精神令人敬叹，而演员表中黑白的头像同样让人唏嘘，大部分演职人员都不在人世了，可经典的作品却被后人反复观看，这就是艺术的魅力吧上课布置的作业之一，看了才知道居然是老式译制片！70年代的冰冷感扑面而来。本来以为是灾难片，看完才发现是政治片，对美国的责难直接摆在明面上了。车厢里小人物的温情是这部冰冷片子里唯一让人慰藉的，但是这片子最冰冷的地方就是，这样温暖的人性也拯救不了这个世界，这个世界，不会再好了。（我觉得我在写作上最大的障碍，就是承受痛苦的能力，我一点都不想直面这些。）怯懦、隐瞒、推诿、无作为、“牺牲部分保全整体”，人类的大多数灾难几乎都有这些元素的存在，所以这部片子不愧为灾难片的经典——所谓灾难，是必然降临在人类头上的东西，而有什么，比人类基因中这些总能带来自我毁灭的因子，更灾难的东西呢？冷战阴影、二战创伤交织在一辆列车之上，前方大桥摇摇欲坠，命运如何，依旧无人知晓。这部由英国、意大利和西德联合拍摄的电影，拍摄手法与内容是灾难片的经典模式。随着镜头的推移，观众的心情不自觉的紧张，载有致命细菌的火车将驶向哪里？火车上的人们命运将如何发展变化？不得不佩服电影的拍摄手法和剧情，这真是一部经典灾难电影。20181224#CCTV6罗兰真是大美女啊！他们大概要结第三次婚了。已经知道有传染病，车上的酒保还在一只一只淡定地擦着玻璃杯。上校并不开心，没有人会开心。（我爸这个大骗子一直说最后一车人大逃亡，我以为没人死，至少没那么多人死！）在稿件中看到埃菲尔设计的铁路桥TruyèreBridge（GarabitViaduct），查资料时得知是这部电影的取景地，才好奇下载来看的。四十多年前的灾难（政治）片到现在也不过时，掌权和护权的管理层确实经不起一点人性的考验。央视电影频道の感谢，改革开放40周年老片展映，由肺鼠疫引发的灾难，其实已不仅仅只是一场生化灾难，更是政治的肮脏交易，电话后的几句话就决定了列车上人们的命运～结局更是意味深长，一直被认为是反派的长官也仅仅只是棋子只是听令行事而已在卫生法课上看的，被深深打动。军方和卫生人员两股势力在进行着激烈的博弈。然而结果是残酷的，最终还是暴力机关占的了优势，炸了卡桑德拉大桥。但是医生的存在，就相当于方孝孺之于中国读书人，只要良心还在，那么还是拥有希望的。政治隐喻就不多说了，让我关注的点其实是人性。军方要牺牲一车人而阻拦疫情扩张，与火车脱节后保住人多的后面车厢，牺牲前面车厢的游客，从本质上来说有什么不同呢？在集体利益面前，被剥削的永远是少数派。我觉得一般捏。要说节奏和气氛，还是技术更发达，理论更完善的今天做得好。要说开宗立派和政治讽喻还行，但是总提开宗立派有点倚老卖老，政治讽喻只能代表电影的社会意义层面吧？电影不仅仅有这一层面吧很好的隐喻。所谓“宁可错杀一千，不可放过一个。”世间总是有这样的事情，以“顾全大局”之名牺牲个体的自由与权利。这看似是权衡的结果，但有些东西其实无法放在天平上去估算。生命无价，自由无价。真的是合种隐喻对照，这根本就不是灾难片而是政治阴谋片。原来在那个年代西欧电影还能如此的将美国军方与纳粹相提并论而且真的有OJ辛普森，还演了个牺牲的警察
备注：已完结
类型：美剧
主演：朱莉娅·罗伯茨 丹·史蒂文斯 帕顿·奥斯瓦尔特 西恩·潘 埃瑞恩·海耶
导演：未知
语言：英语
年代：未知
简介：本剧改编自播客《Slow Burn》第一季，聚焦水门事件丑闻背后不为人知的故事和被遗忘的人物——从尼克松总统笨手笨脚、投机取巧的下属，到帮助、教唆他们犯下罪行的狂热派，以及最终导致整个腐败团体下台的吹哨人。 故事围绕Martha Mitchell展开。Martha惹人注目、口无遮拦，是阿肯色州的社交名流，也是尼克松忠诚的司法部长John Mitchell的妻子。尽管她有党派背景，却是第一个公开就尼克松参与水门事件发出警告的人，这导致了总统任期的崩塌，和她的个人生活的破裂。作为司法部长，Mitchell是尼克松最信任的顾问和最好的朋友。他脾气暴躁、出口成脏、冷酷无情，但也无可救药地爱着自己以直言不讳而闻名的妻子。Mitchell将被迫在Martha和总统之间做出选择。
备注：已完结
类型：科幻
主演：兰斯·亨利克森 马特·温斯顿 乔瓦尼·塞缪尔斯 里德·考勒姆斯
导演：亚历克·吉利斯
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 天魔异种/孤海魔怪◎片  名 HarbingerDown◎年  代 2015◎国  家 美国◎类  别 科幻/恐怖◎语  言 英语◎字  幕 中英双字幕◎上映日期 2015-08-07(美国)◎IMDb评分 4.6/10from2,547users◎豆瓣评分 3.9/10from654users◎文件格式 x264+ACC◎视频尺寸 1280x720◎文件大小 1CD0.87GiB◎片  长 82mn◎导  演 亚历克·吉利斯◎主  演 兰斯·亨利克森LanceHenriksen      马特·温斯顿MattWinston◎简  介  为了追寻被GPS定位的白鲸，大学女孩赛蒂（CamilleBalsamo饰）与罗妮尔（GiovonnieSamuels饰）随同课题组教授史蒂芬（马特·温斯顿MattWinston饰）来到北极圈附近。一行人登上了赛蒂的外公所拥有的捕蟹船预兆号，未过多久，这艘船便网到了一个奇怪物体。经初步探查发现，该物体居然是前苏联的月球探测器。教授喜出望外，意图将之据为己有。而外公可不是一个吃素的老头，他倔强地声称外孙女才拥有该物体的所有权，这令史蒂芬教授愤愤不平。在船员斯薇特（MillaBjorn饰）和瑞克的协助下，赛蒂偷偷检查了探测器及其内部的飞行员尸体。  谁曾想到，神秘的未知生物就这样被他们唤醒了……◎幕后花絮  本片由Kickstarter众筹得来拍摄资金，可以看到很多八九十年代小格局密闭空间科幻恐怖B级电影的影子，比如《怪形》《杀出银河系》等等。◎影片截图《天魔异种预告片》天魔异种电影网友评论：终于有拿水熊虫做文章的片子了。除此之外，影片的情节不算新颖。但是试想风雪冰海夜，一艘锈迹斑斑的破冰船内的密闭空间，一种未知的恐怖生物……还有什么比这更经典的设置了呢？遗憾的是，导演和编剧没有好好地利用水熊虫夺取饲主基因的特质，在氛围营造和情节设计上都显得潦草单薄，可惜了这个题材。纯粹刻意的模仿，剧情无主无次非常生硬，毫无节奏感，推动过程中的情结很多时候很突兀，最明显的就是尸体丢了时候，有必要那么夸张的想表现都不是自己干的吗，剧情都还没发展到该真正恐慌的地步，还有那个女的那么肯定黑人被感染了，前面居然毫无任何提示和铺垫，实在唐突。最后演员演技也需要提升。主打怀旧给个及格分，部分观众才会懂。也难怪是老牌视效大师AlecGillis，唯一好评的只有实体道具模型完全勾起了八九十年代怪物B级片的情怀（当然囿于成本，实际效果并非无可挑剔），尤其模式与场设明显借鉴了《怪形》，还能瞥见《极度深寒》《烈血海底城》《惊爆无底洞》的痕迹。为什么这种重口味B级片通常都是绿茶婊活到最后？尤其是这个，明明是绿茶婊最开始作死拖累了一船人。就应该从一开始让绿茶婊被各种怪物轮操，一直操到结尾给活活操死。还有那个糟老头子，除了说我是船长都得听我的之外，什么本事都没有，还一脸装逼相。感觉简直就是盗版异形，剧情俗套，90年代的特效，90年代的画风，90年代………………你能想到的一切全都是90年代的，真的有点怀疑这部片是不是穿越了……如果10年前可能是部不错的片子，可是现在真的是烂大街了所以，不是很推荐看11版怪形的practicaleffectteam在辛苦成果被傻逼studio高层下令全部用CGI替换后以一种被狗日了的心情众筹拍出的情怀之作，不过总体还是很烂，虽然看到Bishop还是挺激动。剧情不错，把背景设置在在一个相对密闭的空间内，而怪物的构成又比较新颖——合在一起是固体，分开是液体。感觉船长大爷有点儿嘬，或者说是太爱这艘船了，否则按照俄国女间谍的计划把船炸了大家就可能都活了低成本也就算了你连逻辑都不要这我就不能忍受，女特工都打算炸船跑路留下一众尸沉大海了还不赶快射杀他们，还要在那叽叽歪歪，看到怪兽在眼前还不跑。俄国潜艇都不打算回去拿材料了还不把他们炸上天...單細胞生物之逆襲～封閉空間、手賤但是最後沒死的主角、貌似強大同時也確實強大的外星生物，這些ET恐怖片該有的都有了～劇情還算完整，但僅此而已一般般。影片情节设计得很烂，全片充斥着一种西方人自己眼里的恐怖，而在东方文化里看来只是大怪物变异吃人罢了，谈不上恐怖。天。这是什么烂片子，怪物模型还没新白娘子传奇做得好。里面的人死掉也让观众心疼不起来，因为都大无脑太丑了！作为众筹的低成本cult片，本片虽然乏善可陈，但也不至于如此低分，故事节奏比较拖沓，又受制与成本匆匆收尾
备注：已完结
类型：剧情
主演：StephanieCumming ChristophBach Flor
导演：古斯塔夫·德池
语言：英语
年代：未知
简介：主演：StephanieCumming/ChristophBach/FlorentínGroll/埃尔弗里德·鄂日尔/TomHanslmaie导演：古斯塔夫·德池语言：英语地区:奥地利编剧：古斯塔夫·德池类型：剧情上映时间： 别名：十三个雪莉(港)/13个雪莉-现实的幻象(台)用户标签：奥地利,艺术,文艺,2013,电影,奥地利电影,GustavDeutsch,Gustav_Deutsch片长：92分钟imdb编号：tt2636806影片《13个雪莉：现实的幻象》用美国画家爱德华•霍普的13幅绝世名画构成了美国社会历史的现实风景，而历史正是由无数的个人故事所书写的——雪莉，一个美国女性的缩影，她走进霍普的画作，走过美国20世纪的重大历史时刻，见证政治、社会和文化等各层面的剧变：从珍珠港事变到第二次世界大战、从麦卡锡时代和冷战到肯尼迪总统遇刺身亡和越战爆发、从股市崩盘到经济萧条、从猫王埃尔维斯•普利斯莱和摇滚乐到马龙•白兰度和玛丽莲•梦露…… 爱德华•霍普的绘画作品受“黑色电影”流派影响，相应的也影响了希区柯克、贾木许、文德斯等电影导演的创作。本片导演古斯塔夫•德池敏锐地捕捉到霍普的绘画与电影艺术之间的关联，精选霍普的13幅生活风景画作，以绘画与电影的对话为主轴，加以现实的叙述，用绘画、现实和影像组合出新的电影语言，利用灯光、颜色和音乐建构出剧场化的体验。宏大的议题倚托几近静止的精美画面，借用雪莉段落式的内心独白，以女性视角解读美国历史，书写出一篇新世纪美国女性的独立宣言，是美国文化前进的齿轮印记。雪莉：现实的愿景电影网友评论：解决拉奥孔难题的一种拙朴但不失高明的示范，诗/文学与画/造型艺术的裂缝通过种种电影手段被（实则是自发地）弥合，诗本质的时间连续性渗透到化石性的画之后拓宽的反而是后者（原本并置的）空间，在柏格森的绵延中still先是被取消了画框升格成一种moving并与外部世界发生作用，继而再拥有了自身合法的时间（一种存在生命和死亡的延续的时间），使得画本身超越了形似的拟真（柏拉图的洞穴火光）达到巴赞所言美学与心理学的混淆，现实对幻像开放的同时幻像也朝现实打开，两种“真实”在此发生了美妙的拓扑学肇事。布景上追求极简主义，很容易让人想到阿基的电影。但导演是更为极端（直接）的重建霍普绘画中的构图，固定机位、内心独白简直让它成为一部静态（表面流动）电影。并不执着于年代感，场景崭新的“虚假感”在形式上指明：并不探索历史，而是探索内心。比起画面的简洁，声音系统的设计显然复杂许多，但也只是机械地为影像注入意义，而不试图构建声画的整体空间。对我而言提供的是令人抓狂的间离感，对文本没有产生一丝一毫的解读欲。对绘画电影的一次失败尝试，豆瓣剧情简介真是牵强附会。第一个镜头就完美无比，配合油画更是不得了的享受。油画和电影互动的作品真的很特别，值得导演们探索。这种固定日期的形式和《一天》相似，最后说是要去支持越共，就有点搞笑的意思了。毕竟是一个探索性质的作品，要求不能太高。许多牢骚的评论觉得和画作不匹配，因为艺术形式不一致很难做出满足大众口味的作品，画作已经是极品，电影自然不容易也是极品，差不多就可以了。就因为故事的不咋地，给五星还是有点不舍得。确实从形式上说是真的很美的，提取出一种极简主义的画风，无论从本身依据的13幅传世名画来完成直接的画面构图还是用角色的内心细碎活动亦或是简短的对话来填补内容，讲的话语还是很有生活哲理的，甚至大多数更像是艺术家的无病呻吟，由此而美得空洞到适合催眠了。连接性不强而变成了13个场景的简单重叠，而单个场景的效力又太小，变成了个实验性作品。视觉与听觉的功能是被拆分开并加以区别的；简单来讲，电影场景的最终目标是实现复刻爱德华·霍普的现代主义画作的公共意义：提供凝视；声音在片中主要的任务是叙事，同时取代视觉元素成为抽象的表意文字。滞缓的、趋近于静态的画面和持续流动的声音传播的文本本身并不交汇，却无意间形成了一次关于电影结构的行为主义心理研究式的美学影像。★★★☆女主角跟我想象完全不一样，五官发色身材声音都太东欧，难道是在暗示片中波兰移民？因此从开始就不喜欢。脑海中HOPPER的女主角应该叫Ingma或者Joan而不是Shirley，有更加北欧的五官或发色（最起码也该有德国/荷兰女人的脸和胸），更潇洒，而不是怨妇的碎碎念。最打动的一幕是独自在电影院看法文电影。用爱德华霍普的十三幅画作为灵感来源，用十三个场景展现30年代初到60年代初，女性经历的时代风云变幻。全片场景很有舞台剧风格，对霍普画还原度高，霍普的画本来就孤寂，再用女性的第一人称独白来展现女性内心世界、周围人、社会对他的影响，更能展现在时代中，女性前行时孤独矛盾又矢志不渝挣扎又坚持内心的人生状态。服了真的颜色布景光线和原画一摸一样，太不容易了。添加深度和内容靠女主角朗诵、插年份和广播，还有内心独白，既没达到社会背景的质感也没达到个人细腻的情感。直接镜头切换还好，有几个镜头移动真是莫名其妙，唯一成功的是最后一幕，可是配乐突然？？livingpicture，要再静一点或胆子再大一点。没认真了解过原画不知道符不符合。小放映厅特别安静，影片的构图就不用说了，节奏音乐恰到好处，第一次觉得小肚腩自然微突的女人好美。最重要的道具就是各式柔软的沙发，台词蛮有意思，只是画面演技吸引了大部分注意力，真的都不舍得眨眼，很好奇是怎么拍出画儿的质感，得去找来看第二遍回味下旁白。誠然，它的美學價值，它帶給我精心佈置的對比強烈色彩鮮明卻孤獨的光影和與畫作相似的空白沉默感可以讓人從某種程度上忘記原諒它的平庸的敘事，它也是一個有創新價值的現代藝術作品，然而，作為一部電影，它完全失敗于塑造出任何內容除去作為一個experimentalcinema的例子本人年度最佳。画面美，光线赞，节奏好，台词赞，有干货。就是一个文艺女乘客的精神之旅。时间跨度上1931-1963的样子，内在体验呈现的到位。柏拉图的洞穴寓言，现实的影子形式有戏剧、电影、音乐、摄影、新闻、政治、民权、战争等等。爱德华·霍珀的画。女主无声的反抗很赞啊！在我的印象里，霍普画的很多窗一直“vanished”；gaze。喜欢3、4。在第四场恐龙的声效和徒然出现的剧场灯光下的特写里，真的很难分清这是戏剧，现实，还是梦。疏离的极致。7.凝视者被观众凝视；8.柏拉图洞穴理论，只能看一面墙的被囚者-画中墙上投下的海鸟的倒影
