备注：已完结
类型：科幻
主演：托比·马奎尔 克斯汀·邓斯特 詹姆斯·弗兰科 阿尔弗雷德·莫里纳 罗斯
导演：山姆·雷米
语言：英语 俄
年代：未知
简介：大战绿妖后，性情温和的彼得·帕克(托比·马奎尔饰)强忍心痛拒绝了他今生惟一的至爱玛丽·简(克斯汀·邓斯特饰)，决定用自己瘦弱的双臂肩负起作为“蜘蛛侠”的责任。 两年来，彼得一直忙于应付接踵而来的新挑战：首先，他要学会将超能力使用得收放自如；其次，还得小心翼翼地维持着自己的双重身份，在超级英雄蜘蛛侠和平凡大学生的生活中努力保持平衡。但是双面人的生活十分痛苦，他对玛丽·简的爱火愈燃愈烈，可蜘蛛侠的身份又让他不得不隐匿真情。与此同时，玛丽就像每一个普通人一样有条不紊地继续着自己的生活：她已经实现了自己的演员梦，而且，她的生命中又出现了另一个值得爱的男人--彼得开始认真考虑是否应该放弃秘密身份去大胆表达自己的爱。  另外，彼得的好友哈里·奥斯本(詹姆斯·弗兰克饰)在杀父之仇的驱使下，处处与蜘蛛侠为敌，两个人的关系也因此时刻笼罩在不安中；连一向对他爱护有加的婶婶(罗丝玛丽·哈里斯饰)也开始怀疑他的真实身份。就在彼得疲于奔命的时候，他又遇到了一个强劲的对手--章鱼博士(阿尔弗雷德·莫利纳饰)，于是彼得学会了命运的意义在于接受而不是逃避，他必须拼尽全力去阻止这个疯子的邪恶计划……蜘蛛侠2电影网友评论：人们对于英雄信仰的力量，这一点，这部电影表现的尤为感人也许现代年轻人不愁吃不愁穿，却徒然焦虑忧郁，仿佛有一种无形的压力、说不清道不清的缺失感围绕着我们，我们到底丢失了什么东西，也许恰恰是信仰和榜样的力量从前，我也会顾虑被危险围绕的爱情是不是值得去冒险，随着越来越成熟，反而复得了幼稚年华时的勇气，即使危险又如何，不过是短时间内的情绪，换个方向想，反而是种刺激，是种让人珍惜的不能牢牢抓住的安稳，比起长时间不安的日常生活，这种高质量的安稳与短时间的不安所构成的珍贵岁月，我更喜欢后者，也是电影中M.J.的选择我再次要夸一遍蜘蛛侠在城市中穿梭的动作和体态实在是自然又帅气不是我吹，放眼从2002年至今的所有超英电影，这一部无论是从剧情立意故事完成度还是在拍摄节奏上都是当之无愧的上乘。平民英雄在个人生活与公众利益之间的挣扎，对责任的思考，上一秒拯救民众的hero下一秒成了被开除的披萨店打工仔。人们仰仗的究竟是什么呢？蜘蛛侠更像是一种精神，面具下是谁已经无所谓了，重要的是得有人愿意站出来，而彼得帕克就是这个勇敢无畏的人。给我强烈的感觉就是spidermanjustcommonpeople，老版的蜘蛛侠给人强烈的接地气感，但觉得这是窝囊的人我真的无法苟同，说剧情老套的，现在也真没好到哪去..spiderman在亲情、爱情、友情里左右为难，这不就是我们普通人会面临的三难困境吗，超级英雄也是人，而人是一切社会关系的总和，谁也无法幸免。分太低了。系列最佳，通过工作、感情、生活方面的种种矛盾，完美诠释了小虫超级英雄和苦逼屌丝的两面性。火车打斗视觉效果炸裂，小虫掉下去一刻，众人伸出援手救下这位英雄，并保密他的身份，尽显小虫的亲民本性。他放弃了学业，放弃了爱情，只是为了做正确的事情，独自承担起那份本不属于自己的责任。结尾很无趣，但貌似也没别的法子。不久后要出新作，复习下。从蜘蛛侠电影出现，到火起来，这部电影真的起了很大作用。所谓英雄，终究是要接受自己的命运，一种从普通人，有自己的爱情，生活，变成为大众战斗，牺牲爱情，不为人所理解的命运。这种转变，电影刻画的非常生动，形象了。很多人吐槽女主丑，从演技，身材看，她就是女神。现在看这个系列的蜘蛛侠，会觉得场景太少，特效不够炫酷，情节不够复杂，但在当年已是顶级大片了。而且片子把蜘蛛侠平民化，大篇幅表现他作为“人”也会有喜怒哀乐，彷徨无助的时候，时常在“英雄”和“普通人”之间进行取舍，现在看来这种处理比后来的偶像化超级英雄大片在立意上高了不少。欣赏主旨：关于自我否定与自我认可。一个英雄总会经历矛盾与挣扎，最终发现自己所做的事是多么正确。台词鸡汤满分。火车上的一段太经典了。超级英雄电影需要更多能被人铭记的经典片段。Tobey文戏演不出来。MJ金发比红发好看。但这种人设在现实怕是会被扇。特效比第一部好很多。第二部对比第一部故事讲得太完整了，前半段展示了帕克被现实生活压迫的不成人样，当他意外失去超能力时，感觉就像是他的超能力都看到他被生活疯狂蹂躏离他而去，这可能就真的是历史上最悲惨的超级英雄了吧！当这一系列的情感铺垫到后来的英雄归来是那么的振奋人心！责任与爱情的抉择，吞噬自我的科技野心，摇摆不定追求热度的媒体，蜘蛛侠是最接地气的英雄，可以说是一个“屌丝”般的英雄，他无财无势只有一身正直的热血与聪慧，他放下生活后却发现本性之中蕴含难逃的使命，他是英雄却也最为普通。用了大量的篇幅描摹蜘蛛侠的挣扎，倒更像是DC的风格，SamRaimi在医治章鱼博士那段终于拿出了老本行，可谓全片最佳。另外JamesFranco发现蜘蛛侠是自己好朋友时的演技确定不是在搞笑吗？#重看补标#最好的也是最被忽视超级英雄电影跟黑暗骑士是一个级别的在满足一切类型片需要的情况下夹带了导演对超级英雄如何面对自我如何面对生活等最真实问题的思考而这些恰好又让英雄的人设更加饱满真实能真就是系列最佳了十几年后看依然堪称惊奇最难得是人物处理和视效兼顾这样才看着不累不干瘪啊山姆雷米不愧拍恐怖片的动不动来一波刺耳尖叫托比马奎尔越看越像一美萌系蓝眼美男惹。。。
备注：已完结
类型：剧情
导演：阿尔夫·斯约堡
语言：其它
年代：未知
简介： 中学生埃里克（克吉林）爱上了年轻的贝尔塔，与她共享了初恋的乐趣但是一个埃里克不认识的男人使他们之间的关系笼罩上了一层阴影。这个男人用性虐待的方式折磨贝尔塔，但埃里克始终不知道这个人的身份。一天埃里克发现贝尔塔死了，她是自杀的。在她的住处，埃里克遇见了他的拉丁语老师（ 雅莱尔），此人被他的学生称作“卡里古拉”——历史上一个淫荡、残暴的罗马皇帝的名字。他虽然没有亲手杀死贝尔诺，但正是他促成了她的死亡，他应该对这件事承担责任。由于贝尔塔的死亡，埃里克从一个对他来说毫无希望的爱情中解脱出来。
备注：已完结
类型：纪录
导演：荷赛·达阳
语言：法语
年代：未知
简介：法国人自己拍摄的关于18世纪法国文豪巴尔扎克的生平传奇，由大鼻子扮演的巴尔扎克是本片最大的看点，电影围绕着这位桀骜不驯的怪才不平淡的一生，把他的婚姻、爱情、小说创作和家庭关系一一进行剖析，突破了过往对巴尔扎克的完美塑造，将他描绘成一个性格古怪、脾气暴躁、风流倜傥、最后因痴肥而卧床不起的失败男人--也许事业上是成功者，但生活上他是个地地道道的失败者 阿尔当扮演的女子是巴尔扎克在生命弥留时的最大安慰，整部戏很有文艺味道，影片将那无可奈何式的人生落幕表现得很哀惋。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：桑德拉·布洛克 比利·鲍伯·松顿 安东尼·麦凯 乔昆姆·德·阿尔梅达
导演：大卫·戈登·格林
语言：英语 西
年代：未知
简介：◎译  名 危机大逆袭/危机女王(台)/我们的品牌是危机/危机竞选手册/竞选危◎片  名 OurBrandIsCrisis◎年  代 2015◎国  家 美国◎类  别 剧情/喜剧◎语  言 英语/西班牙语◎字  幕 中英双字◎上映日期 2015-10-30(美国)◎IMDb评分 5.7/10from2,034users◎豆瓣评分 7.6/10from103users◎片  长 107分钟◎导  演 大卫·戈登·格林DavidGordonGreen◎主  演 桑德拉·布洛克SandraBullock比利·鲍伯·松顿BillyBobThornton佐伊·卡赞ZoeKazan斯科特·麦克纳里ScootMcNairy安东尼·麦凯AnthonyMackie安·唐德AnnDowd卡梅拉·孙巴多CarmelaZumbado山姆麦地那SamMedina约翰·阿米乔JohnL.ArmijoJoaquimdeAlmeida斯嘉丽特·米尔罗尼StarletteMiariauniiErickChavarria◎简  介电影根据2005年同名纪录片改编，聚焦南美洲的美国政治竞选策略。危机大逆袭电影网友评论：现在网上热传的“大女主电影”，其实桑婆早就在不知道多少年前就做过了。在幕后花絮中，桑婆还说她希望做一部电影，有关于女人，却是真正地关于她在工作上面对的困境，她的人生她的工作，而不牵涉到爱情的。这确实是一步险棋，尤其电影题材又是关于严肃的政治选举题材，发生在遥远的玻利维亚。诚实地说，这样的角色在设定上当然不够讨喜，也并不一定是会让观众会喜欢的角色，甚至在大部分人连个人大代表投票都没怎么参加过的环境里，更加难以引发共鸣。也许这也是为什么这部片子在内地的知名度并不高的原因。而Jane这个角色吸引我的一点就是，她是足够复杂的。人性有善恶，政治无黑白，能够脱离性别特质，深入地探讨政治漩涡，同时在叙事过程里还能保留足够的流畅度和恰到好处的情绪渲染，它的目的其实就已经达到了。#Sandra21#其实还蛮喜欢这部片子的，只是结局有点一言难尽，没理解想要表达什么…政界精英这个人设桑德拉演起来真的太酷了吧，同时仍然不失小幽默属性，好喜欢这种感觉。严肃的政治话题以这样的方式讲出来还挺好的，虽然对政治实在不了解看起来还是有点累，但偶尔还能跟着笑一笑也算间歇性能放松一下吧。PS：海报实在丑的一批，看海报没兴趣看电影系列????????很难想象，很多外景都是在玻利维亚本地取的，文化部长会被总统批死吧？片子不算出彩，局外人估计也就只能看个热闹了。但是对于长期奋斗在玻利维亚的同志们，尤其曾经身处政治漩涡中心的人，看过之后感觉非常五味杂陈。当地的同事讲，片子还是有很多真实的细节，也映射了不少现实。瞬间也明白了不少事情很不错的聚焦竞选的影片，故事节奏感很好，语言幽默富有智慧，因为最近有关注台湾大选，美国特朗普现象等，所以很容易入戏。片中也讽刺了普选民主制，当选举成为一门营生和技能，离民主设计的初衷就越来越远了。无能的政治家可以包装的很光鲜摆放在货架上，人们只是获得了选择的快感。因为私心加一星。虽然结尾还有点美式的乐观主义，比如说女主居然幡然悔悟去做什么外事协调员了，但整部片子还是很现实的，把竞选的那点子烂事都呈现出来了，看完以后让人对竞选造势都有免疫力了，一切都是套路，一切都是演戏！所以人还是要有理性啊，听其言而观其行。尽管影片口碑比较失落，却实实在在的揭露了政治的内涵。最有力的这不是瞎编，而是根据真实事件改编，堪比《纸牌屋》。布洛克大妈的露屁股简直劲爆了，但比起政治家们的做派，只能算是幼稚表演。影片给民主竞选一记响亮的耳光。7.3分①个人非常喜欢的题材，有助于更全面了解竞选政治②社会心理操纵专家真有翻云覆雨之手段③西语小妞勒布朗好白④喜欢挖一个大坑，然后把对手戏弄一番⑤民调领先不代表结果领先，政治上越不稳定、法治上越不健全的国家，最后变数就越大尽管影片口碑比较失落，却实实在在的揭露了政治的内涵。最有力的这不是瞎编，而是根据真实事件改编，堪比《纸牌屋》。布洛克大妈的露屁股简直劲爆了，但比起政治家们的做派，只能算是幼稚表演。影片给民主竞选一记响亮的耳光。在国航的航班上看的，视听效果打了折扣，不过对这种剧情片影响倒不是很大。桑德拉布洛克演得还是很不错的，人物形象鲜明。故事有点意思，选举经理这一类角色大量出现在这些年的影片里，大概也是对选举制度的一种反思吧。剧情也太弱智了结尾尤其弱智在飞机上看邻座断断续续看了好几遍(一次是GRU-JFK还一次忘了)感觉这个东西拉美人民看起来代入感会很强烈但实在很弱智很跟桑德拉布洛克一贯风格一样的白左套路跟弱点那个片套路都一样标签里还有“女权”？....这个，真没有啊.....觉得还挺好看的，大概实在不能放自己国内说，只好扔到拉美去展现，最后却是有点政治正确，但是....按照这个思路，最后一轮参选的，有一个不会这样么....一方面，玩营销的同学可以看看，什么是洞悉人性，什么叫竞品分析，如何打压同业。另一方面，某些人真的该好好思考一下所谓的民主制度是个什么货色了，连个拍电影的人都能知到，theirbrandiscrisis.
备注：已完结
类型：剧情
导演：罗伯特·奥尔德里奇
语言：英语 意大利语 西班
年代：未知
简介：导演:罗伯特·奥尔德里编剧:A·I·贝赞里特斯主演:拉尔夫·米克/阿尔伯特·德科/保罗·斯图尔特类型:剧情/惊悚/犯罪/黑色电影制片国家/地区:美国语言:英语/意大利语/西班牙语上映日期:1955-05-18片长:106分钟/USA:104分钟(originalversion)又名:死亡之吻IMDb链接:tt0048261死吻的剧情简介······ 一个漆黑的夜晚，私人侦探迈克在高速公路上遇到一个女孩拦车。这个女孩只穿着一件军用大衣，他把她接上了车。不久，他的车子发生了意外，冲出了路边。他在昏迷之中，听到了那个女孩被折磨致死。在被扔下悬崖大命不死后，他决心自己追踪那些凶手，而不顾重重的威胁和贿赂。在这个过程，他找到了很多离奇的线索，还有一位奇怪的女孩，最终面对一个致命的秘密。 死吻电影网友评论：黑色电影，黑白光影，美，构图上、画面上，以及人物个性的多样化。尤其喜欢电影开头，让我印象深刻。影片很执着地吊人胃口，结局虽然有点怪诞，加上了科幻意味，但在后半部分已处处设伏，算是自圆其说了吧。片中四个女子个性十足各有各的美，却都纷纷倾心男主，而男主虽然满怀英雄主义，但后面处处使用暴力威胁他人，就显得弱了点(ps:威胁他人最好的方法之一，就是折断他的限量版黑胶)。爱与死亡相伴而行，这应该是黑色电影的区别之作，和希区柯克的影像追求的悬念聚焦点异曲同工，消失与寻觅作为中心概念牵引行动，又将重点放在了诡异的潘多拉魔盒之上，蛇蝎美人对爱的背叛在磨盒上遭到惩罚，揭开磨合意味着被自我的好奇心燃烧、被自我的邪恶反噬，这虽和传统蛇蝎美人最后消亡的结局并无二样，但暗合整个文本叙事的中心还是可圈可点，前卫瘆人。黑片中这么重要的一剂猛药就这个分?完全是深思熟虑的野心之作,被观众管窥蠡测。影片创造了一个光怪陆离的冷战科幻世界,那种从浑浑噩噩到头部剧痛般的催眠感和梦魇感,冷酷的粗俗,感情的匮乏和表面化,或多或少不正常的女性角色,侦探求实精神的末路,都反映了时代的精神危机,这个阴冷的玩笑颠覆了一切价值确实，男主是肮脏警探的代表，手段相当暴烈，尤其是后半段，举拳便打是家常。别靠近窗户，有人会给你akiss，一颗子弹。“影评人J.Hoberman概括这部电影剧情为：“美国影史中最为肮脏愚蠢野蛮的侦探之一，在穿越了夜色弥漫且暴力莫名的剧情迷宫之后，达至宇宙”。神秘盒子里的核战争。有点搞笑。《死吻》将趋于程式化的黑色电影又朝前带了一步，影片笼罩在一种卡夫卡《城堡》式的神秘氛围当中，打手、维修工等角色流露出异于现实的荒诞色彩，除却其基本职能还让人产生额外的兴趣。迈克寻求真相的诉求随着时间逐渐模糊，盒子不经意间成为新的终极麦格芬，那道被释放的强光投射的是人类恐惧的集合。除却常见的倾斜视角和狰狞的死状渲染气氛之外，影片不断穿插的楼梯更为恐怖.新颖的科幻结局使极速推进的后半段达到巅峰观感.另外，男主角前三分之一和后段拍摄角度完全相异.金色短发蛇蝎女人的设定崭新.街道跟踪很有30年代黑帮电影的风格.Kiss在这里充当的是毫无意义的信息交换.映射冷战“美国影史中最为肮脏愚蠢野蛮的侦探之一，在穿越了夜色弥漫且暴力莫名的剧情迷宫之后，达至宇宙毁灭的白热幻象。”前半段有像希胖谍战悬疑片与鲍嘉黑色侦探片，尤其是画面，颇有黑色电影集大成的意思，但后面就cult味很浓了，黑色电影末期风格多样化的产物。另：夺宝奇兵是不是有借鉴此片结尾？有点高开低走，开头诡异的黑色氛围非常棒，反复的脚部特写让我很受用，但后来发现只是在故弄玄虚，无论是政治讽刺还是核武器隐喻都可以更有力，最终并没有深入，后半段还是沦为了通俗情节剧，最后真相揭示的有些弱。男主角仿佛蒂姆·罗宾斯穿越到五十年代了，巧的是《大玩家》也有几分黑色电影的气质开头惊艳，后面漫无边际的线索和调查，来到了一个荒诞的结局。很有自控力的男主，女人都爱他。他又是一个偏执狂，宁愿牺牲朋友女人自己也要查到真相。酒吧那首歌不错，还有汽车上的引擎炸弹和连接速度表的炸弹。//二刷，翻译太烂，要看英文字幕啊，确实是一部杰作，难怪马丁斯科塞斯对它推崇备至。科幻融入黑色电影。1.片头字幕掠过（颠倒出现）；2.克里斯蒂娜的故事；3.如此不同的黑色电影；4.注射药物真像《爱人谋杀》；5.死吻这个名字真好，可惜是个故弄玄虚的噱头；6.声音:喘息、尖叫、哀嚎、收音机；7.主角彻底的残暴从这部逃脱窠臼的电影中第一次受“黑色气氛”的感染其实故事情节有点俗主演也不美型但是靠着导演的技术立住了，开头和结尾都很震撼，镜头的方向给的，让人毛骨悚然，人物的表情偶尔也让人很怕，是黑色电影，本来看男主居然爬起来了这一点不够黑，但是最后和女主相拥跑到海里也是有寓意的，所以算够黑吧，但是因为画面，所以并不觉得非常沉闷。好神奇的noir+sci-fi(orsayanti-noir+anti-sci-fi)!!!招人厌的男主和他有点阴阳怪气的女盆友+莫名奇妙的femalefatal+潘多拉魔盒，最后的效果即使不看当时的政治背景也是非常奇特；视觉营造很好，中段节奏略慢，结尾目瞪口呆。
备注：已完结
类型：科幻
主演：蒂姆·罗斯 普路特·泰勒·文斯 比尔·努恩 梅兰尼·蒂埃里 阿尔贝托·
导演：朱塞佩·托纳多雷
语言：英语 法
年代：未知
简介：男主角1900（人名）的整个人生都已经是一场悲剧了。他是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。  1990，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样，渺无踪影了。海上钢琴师电影网友评论：《海上钢琴师》1.对于未知事物的恐惧我们大多数会选择我们所熟悉的方式事物，因为可以看到，看不到，有时我们会恐惧，恐惧是我们前进路上的绊脚石很多时候总是会问自己，到底在害怕着什么？因为未知所以怕，虽然未知代表着无限2.执着，坚持自己船上就是1900的理想世界，他在船上听到过看到过外面的世界，外面的世界充满了他所不喜欢的，因此他坚持着自我。活在自己理想世界的人，悲剧居多。让我想到《灿烂人生》中的马里奥，不改变自己，坚持着自己。也让我想到《奇葩说》里的一个辩题“不合群要不要改？”1900肯定会是不改，坚持自己。确定了自己的想法后，就应该克服恐惧，坚持自己。小时候看的时候是先被里面好听的钢琴声吸引的，幻想自己未来某一天也能弹出这样的曲子。天赋之所以是天赋，是因为它全靠上天赐予，与后天的努力几乎无关。喜欢1900弹钢琴的时候专注的眼神，喜欢整个片子里那种在海浪里波动的感觉。以至于在看这部电影的时间里，陆地都似乎变得陌生。整个片子也是相对比较安静的表达，前面构筑的世界简直就像乌托邦一样美好，以至于到了结尾，曲终人散，我们也像1900一样不愿意离去。10年后我依旧无法理解为什么1900最后不下船。是我世俗了，总想着如此有才华的天才总要来尘世闯一闯，赢得一世英名与财富，再挥一挥衣袖潇洒退场。后来想了想，1900这么多年一直不下船还能不愁吃喝没水洗澡还能体面整洁本身就是不可能的。而这份不可能在这世俗世界才弥足珍贵。导演也许只是借着这个现代童话讲述一个不入世的童真的梦吧。三星给摄影布景，道具服装和TimRoth。男二演技是什么鬼，晕船那一段肉眼可见的出戏，船没晃呢人先动了。前部分过于夸张的动作，后部分过于廉价的眼泪。还有，眼神戏不代表眼部癫痫，整个电影眼珠一直不停在动是什么鬼，需要看病？音乐也是，duel最后一首曲子真的是曲子吗？求出处，反正我是没get到。虽然我不懂钢琴，但是1900第一次碰到琴键就会弹奏，是不是要气晕所有会钢琴的人，肖邦巴赫李斯特都不敢这么说吧，从这里开始，奠定了全片浪漫主义的基调。而另一处失败的情节就是爵士乐斗琴那一段，几尽装逼，装的尴尬症都犯了。只能说，就我个人而言，这部电影并没有别人说的那么完美。海上钢琴师只能是一个故事，将其视为现实是对艺术的亵渎。一种全新的生活方式，一个独特的世界观。作为看客，欣赏完后若能在内心对1900若有所思，那这部影片就发挥了它的作用。海上钢琴师意味着纯粹，执着，专一…一个人的世界远比自己想象中要小。“城市那么大，看不到尽头，而船上只有船头到船尾，钢琴只有88个键，可以弹奏出无限的音乐...”最后一段谈话很真挚，船上是他的乌托邦，Max很想劝说他上岸却无法反驳，以一段笑话结束对话让悲剧看起来没那么伤感……2019第一部电影，优➕冲着豆瓣9分以上去看的，真的觉得一般，没法用逻辑去理解男主在想什么..不想走出自己的comfortzone吧。最后他跟船一起沉的选择我也没法理解，大概因为我只是个平凡人吧。音乐很好听，单就故事...真心一般，有点无病呻吟。一曲结束，琴弦点燃香烟，这部电影才是真正的斗琴鼻祖。名为《海上钢琴师》男主的一生实际也是如此，他的辉煌和陨落都在钢琴里。蒂姆·罗斯演技非凡，把人物演成了永远的经典。看这部电影可以品音乐、可以品人生，总之值得细细回味。于有限中挖掘无限。很可惜这是我第一次看完这部片，前几年可能还是因为年龄太小，沉不下心来。将近三个小时的电影，确实挺长的，但几乎没有显得多余的片段。活着是一场意外，与音乐同行，照见更多可能性。也许每个人都有一艘自己的船，生与死，都在这边界之内，这艘船铭刻了短暂又漫长的，捉摸不透的人生。看电影时希望1900下船，后来又觉得怎样都好，那是他的人生。你是否有勇气，一无所有的踏入一个全新的地方，从头开始?我的答案是不知道。这就像大部分人永远只愿意留在一个自己熟悉的地方，去奋斗去度过余生。
备注：已完结
类型：剧情
主演：路易斯朵-德-兰切萨 亚历山大·索科洛夫 本杰明·乌策拉特 文森特·内
导演：亚历山大·索科洛夫
语言：俄语 法语 德语 英
年代：未知
简介：德军占领的卢浮宫Francofonia(2015)/攻占罗浮宫(台)/罗浮宫法国疯(港)/占领下的卢浮宫/战火中的卢浮 导演:亚历山大·索科洛夫 编剧:亚历山大·索科洛夫 主演:路易斯朵-德-兰切萨/亚历山大·索科洛夫/本杰明·乌策拉特/文森特·内梅特/约翰娜·科塔兹·阿尔特斯/更多... 类型:剧情 制片国家/地区:法国/德国/荷兰 语言:俄语/法语/德语/英语 字幕:中字 上映日期:2015-09-04(威尼斯电影节)/2015-11-11(法国) 片长:90分钟 IMDb评分:6.7/101,006RateThis 豆瓣评分:7.4/101068人评价 德军占领的卢浮宫的剧情简介 俄罗斯 电影大师亚历山大·索科洛夫自2011年凭借《浮士德》擒下威尼斯电影节金狮奖，之后就一直在筹备新作《占领下的卢浮宫》。此次索科洛夫将镜头对准巴黎卢浮宫，将时空拽回二战时期，探究纳粹占领下艺术与政治的内核关联。影片已入围第72届威尼斯电影节金狮奖，蛰伏四年，俄罗斯 电影大师将再度携新作亮相水城，不知能否再夺大奖，但此次作为该片的世界首映，已足够吸引多方关注。 索科洛夫一向热衷于拍摄历史与权力题材电影，其代表作“权利四部曲”中的三部分别涉及：关于希特勒的《莫洛赫》、描写列宁的《遗忘列宁》以及有关日本裕仁天皇的《太阳》。而作为艺术爱好者的索科洛夫对文化收藏宝库的博物馆也是情有独钟，早在其2002的名作《俄罗斯 方舟》中就曾取景圣彼得堡冬宫博物馆。此次新作《占领下的卢浮宫》更是直接将镜头对准世界四大博物馆之首的法国卢浮宫，定将上演一场有关艺术、政治与文化的历史纠葛。 《德军占领的卢浮宫预告片》德军占领的卢浮宫电影网友评论：材料还行，有些做作。受不了莫名奇妙的引用，比如契科夫，就像humanflow里乱引诗句，病！跨时空穿插很作，病！卢浮宫全是关于人的，都是欧洲人的脸，自由、平等、友爱，没有肖像欧洲文明如何想象，穆斯林就没有讲究的肖像—对了，你看，早期还有两个女子模仿波提切利－波提切利壁画多美－少女脸上神圣非人间的悲悯－－欧洲、自由、民主、平等、连女权都照顾了－卢浮宫－巴黎之魂－巴黎－欧洲中心－世界中心。可这是欧洲至上崇拜的人眼中的博物馆，他们看到的人也只是欧洲人一部分人的脸－对了，他说了，巴黎人被当作人，东欧都不被当作人。博物馆真是个美好的吸血鬼－惊情200余年。【MUBI】三星半。艺术与政治在历史框架下的交错。如果不熟悉那段时间范畴下的政治博弈而观看此片，好感会提升很多；如果明白德军在巴黎的前因后果，以及对卢浮宫的处理，就会发现本片在艺术-政治/权力中间的取舍和分配存在一些偏差。可以说不深入，但我认为是角度根本不在权力的圈养和对艺术的尊崇上。以之前历史人物为主的作品类似的出发角度，但没有把握好卢浮宫本来是死的，所有的解构解释都是脱离博物馆本身的，没有类似希特勒，列宁，浮士德这种本身角度的主观出发。至于自我化的形式表达，就见仁见智了。一种用旁白串联起来的电影拼贴形式，集合了foundfootages,overlapping,clipping,split-screen等等多种拼贴手段。最惊异的一个瞬间是拿破仑突然从“我的”身后出现，我质问那个“跟着我许久的鬼魂”，拿破仑的存在在手段上是鬼魂，在历史上是鬼魂，然而“我”才是真正的鬼魂。那些飘在空中的游荡镜头、扭曲的画作无一不应证了这点。拿破仑回答我的质问的方式是躺地即睡，太有趣了！资料馆.政治眼中的艺术品，沦为权力的象征。艺术品们没有双眸，作为个体的人们同样也没有先见之明：正如超现实的结尾。然而，这也是我们的幸运不是吗，艺术只有之于我们，才存在其纯粹的意义。卢浮宫的创建本就始于侵略，被占领或不被占领，国家变了，而其他什么也没改变。所用手法极具实验性，那视角变形的一幅幅画面应该是为了营造身临其境的感觉。反类型片，传统故事片与纪录片相结合，全片几乎只有一个低沉的男声画外音推到剧情发展，将各种战争线索、历史文献、虚构故事片段、现实卢浮宫记录画面等等揉合在一起，有时你分不清真实和虚构，但你又觉得它们相映成趣，另有一番风味。威尼斯电影节场刊第二的实力。不过不得不说要完全吃透片子门槛有点高，就当学习了欧洲历史。林奇在《阴阳相成》里说到“每个人都有笔，但能创作伟大作品的又能有几个呢？”，我觉得索科洛夫是最忠实的实现了这句话，他用影像作笔完成了“第七艺术电影”的论文表达。此片中索科洛夫更是实现了与观众和电影人物两个层面的对话，将之打通串联，他用电影影像完成了多种艺术形式结合的表达，这也许就是电影的最终形式第一次看这种形式的电影，略不适应，但感觉新奇。两周前第二次探访卢浮宫，这次好歹是坚持把大画廊从头走到尾了，体力不支orz。同行的俺滴建筑系好基友连番表示这么恢弘牛逼的建筑居然在二战期间没被炮轰神奇幸运（两个文科学渣世界历史表示不明白），看完也算有点了解，对比冬宫和卢浮那段真是残酷「它何時贏過？」德軍鬼魂，口說自由平等博愛的法國女子，坐於微笑，代表人道蒙娜麗莎。將藝術品成為歷史的切片，回溯羅浮宮歷史，重演手法模糊劇情紀錄。攝影呈畫於立體，帶有反戰感慨，有如約翰伯格藝評。更多回歸保存，為藝術奉獻，延伸蘇聯破壞。有維斯康蒂之意。政治文化藝術，打破界線，揉碎合一我羞耻地说——我没看懂，and睡着了。尽管百子湾这厅还是有些冷的。和想象的多少有些不一样，但也在意料之中，絮絮叨的这类片子，基本上都是这样，非常个人化的思考，加上超现实的时间设置与旁白。好像不到88分钟，起码没放这么长，片尾一片红色雪花时就亮灯了。中国电影资料馆百子湾店约3成知道6看不懂，同学说，资料使用部分实拍情景再现论及战争艺术哲学，搬演拿破仑牵着手扯进历史他代表战争，画中女孩代表平等自由博爱一直说。双视点，摄影机拟人化直接对资料片里德国人提问进屋听墓碑后出现空凳子，先知道以后，轮船事件打破节奏，讲述上打破时空，视听突破，童声多声，结尾红白蓝人与自然，创造与毁灭，声与画，虚构与现实，在本片中是多重对位并进而相融的。索库洛夫依然是当今世界影坛独一无二的兼具人文关怀、宏大视野和哲学思考的导演，并不断探索着新的电影语言。如果说片中注入过多的内容和思绪以至让人恍惚，那正是参观卢浮宫所留下的体验本身，是荣幸不是负累。妈呀，这片逼格太高欣赏不来，对于这种文本剧作的电影我一项都不喜欢，但意外的是竟然不觉得难看，在忍受了90分钟话唠且一度想打瞌睡之后居然感觉还挺舒服。电影基本上没有叙事，突破风格形式的艺术片，在艺术精神面前果然残忍如纳粹也会有惜物之人在其中。索科洛夫夹带私货提了好多次俄国
备注：已完结
类型：喜剧
主演：丽亚娜·莱伯拉托 伊莎贝拉·弗尔曼 乔什·卢卡斯 卢克·威尔逊 乔尔·
导演：凯文·康诺利
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 亲爱的埃莉◎片  名 DearEleanor◎年  代 2016◎国  家 美国◎类  别 剧情/喜剧/历史/冒险◎语  言 英语◎字  幕 中英双字◎IMDb评分 6.2/10from24users◎豆瓣评分 6.3/10from27users◎片  长 89分钟◎导  演 凯文·康诺利KevinConnolly◎主  演 伊莎贝拉·弗尔曼IsabelleFuhrman      丽亚娜·莱伯拉托LianaLiberato      杰西卡·阿尔芭JessicaAlba      卢克·威尔逊LukeWilson      帕特里克·施瓦辛格PatrickSchwarzenegger      乔什·卢卡斯JoshLucas      艾农·斯凯IoneSkye      克莱尔·范·德·波姆ClairevanderBoom      乔尔·考特尼JoelCourtney      保罗·约翰逊PaulJohansson      JesseErwin◎简  介  1962年的美国，古巴导弹危机的阴影笼罩全美，两个女孩离家踏上寻找前任第一夫人埃莉诺·罗斯福的旅程.......《亲爱的埃莉诺预告片》亲爱的埃莉诺电影网友评论：2016.8.9三星半，JessicaAlba美呆！感觉这部电影想讲的东西太多，青春期少女丧母之后的抑郁，实现梦想的勇气，家庭友情爱情，feminism……都想讲述结果都没讲好。但意外地有种黑色幽默的feel。15岁真好，年轻得只剩勇气了。Jessica35岁还这么美怎么做到的！看了豆瓣上只有194人评价的电影好有成就感！青春公路喜剧片。60年代的复古甜美可人儿一个个像是从画报里走下来的，爵士音乐贯穿全篇。从乡下南瓜地一路横向跨越美国西部到东部，德克萨斯到肯塔基，最后到纽约。色彩像是十五岁那年舔过的冰激凌。这样的小片子能有杰西卡阿尔巴这样等级的卡司真是厉害了。有趣的剧本，有趣的配角，人都有两面性。信仰的力量，真羡慕，这才是人生的真正意义，治愈系公路电影，一路疯癫，一路温情，有点美国精神在其中，青春公路喜剧片。60年代的复古甜美可人儿一个个像是从画报里走下来的，爵士音乐贯穿全篇。从乡下南瓜地一路横向跨越美国西部到东部，德克萨斯到肯塔基，最后到纽约。孤儿怨的小姑娘长大了！5LianaLiberato有种小家碧玉的美，笑起来很有感染力，穿着browse系着领巾的扮相很英气，不过还是给你更喜欢《困在爱中》的她。故事是没头没脑的有点年代感的公路电影，非要说的话，权当是那个年代的浪漫主义吧，一望无际的南瓜田让人想起阿兹卡班的囚徒里海格种的那片虽然挑不出什么大毛病，但前半段太boring，就是最大毛病。后半段还好。总体上没什么力度，不怎么打动人。她们和法兰克同行那段，忽然想起很久前重看神雕时感慨郭襄幸好在风陵渡口遇到的是杨过，现在想想并不是，哪有绝对安全的地方与人？所有的人都是可变量，发生的故事才会不一样。本片十足的让人感受到美国人的个人崇拜有多么狂热。偷偷变卖家里的物件，开车千里之外，不为任何险阻，只为一睹政治偶像风采。其实两名青春年少的女孩絮絮叨叨一路，不如杰西卡出来的两段十分钟热舞吸引眼球。古巴危机算是第一次让美国人感到恐惧吧！6分这部电影商业片的结构一点也没错，也并非完全没有创新点。有趣的人物台词是亮点，一个微弱的新点是女权主义的演讲。这不但应落了一星，主要在于核心选错了。从开头到敞开心灵的谈话，都聚焦在友谊上就错了，应该是女性权力和追求的觉醒上。一部简单的公路电影在女主生活发生巨变以后女主和朋友一起开着一辆老式的船篷车从美国西海岸到纽约去见妈妈的偶像埃莉诺中间的过程十分温馨有趣遇到了帅为天人的牛仔男也拯救了杰西卡阿尔芭饰演的黛西的落魄生活结局自然简单美好两个小女孩的公路旅行，后有父亲和警方的一路追踪，中间伴有盗窃犯和黛西姑姑两个成人的陪伴，她们发现彼此的缺点，会争吵，更愿意为对方去付出，这一路走来也是她们寻找自己发现自己的过程。笑点有，但剧情表现单薄，三星。今年看的青春片里仅次于MeandEarlandthedyinggirl的，太太太…太浪漫了，抛开糟心的现实，跟俩小妹子一起沿66号公路飙车，横穿全国去实现一个小小的愿望，生活好像又美好了一点点。带有美国情怀的roadtrip.你知道不年轻是意味着什么吗……大概就是不能随心所欲的做事了吧.Foroneday，doingwhateveryouwannado.我曾经跨过山和大海只为了寻找原本就在心里的那一点点念想。旅途的意义就在于寻找，有的人寻找了一辈子只找到了在路上的感觉那也是很棒的人生不是吗？
