备注：已完结
类型：剧情
主演：PrimoGaburri MariellaFabbris IdaCar
导演：弗兰科·皮亚维奥利
语言：意大利语
年代：未知
简介：主演：PrimoGaburri/MariellaFabbris/IdaCarneval导演：弗兰科·皮亚维奥利语言：意大利语地区:意大利编剧：弗兰科·皮亚维奥利类型：剧情上映时间：2002-08-05 别名：AttheFirstBreathofWind用户标签：意大利,生命三部曲,风的第一声呼吸,弗兰科·皮亚维奥利,文艺,诗意,剧情,2002片长：85分钟imdb编号：tt0328825Usingfewwordsandgorgeousimagery,thisisapoeticpaintingofafamily,eachintheirownspaceonanAugustafternoon.风的第一声呼吸电影网友评论：许多画面镜头是有带入的美感在的，但同样也把刻意为之的那种感觉给整得让人很容易察觉。而且不和谐因素:人物的分配情节的推进行为的自然性上都存在着这类问题使得完整度(“美学”意义上的)不够不知制作人是否在拿自己内在的凝练物作为基础去弄的。还是靠外来的内容做“理论”上的加工运用“家庭影像”的最高形式。夏日多美好！多么嘈杂，虫鸣不绝，风雨不断，却又那么的寂寥，每一个人都在品味生命的蓬勃和时间的流逝。钢琴串联起来的整个夏天影像暧昧如诗，即有午睡的梦魇也有梦幻的花丛。可聆听，可回忆，可品味的电影。闭上眼睛，原来夏日是如此炙热的美丽和富有矛盾，茂盛却又荼蘼许多画面镜头是有带入的美感在的，但同样也把刻意为之的那种感觉给整得让人很容易察觉。而且不和谐因素:人物的分配情节的推进行为的自然性上都存在着这类问题使得完整度(“美学”意义上的)不够不知制作人是否在拿自己内在的凝练物作为基础去弄的。还是靠外来的内容做“理论”上的加工运用其实更像是声音的诗，人物光影的变幻为那些声音服务，简直沦为mtv般的存在，消长的呼吸，风，走动，衣裙，咳嗽，鼾声，敲击键盘，弹奏钢琴，歌唱。叙事性被降到几乎没有，演员的意义几乎被压榨干净，最后只剩下电影本身，在光与影中度过意大利的慵懒午后晶莹剔透，光阴遥长，闪闪发光的溪流宛若生命的纺线缓缓捻转。萨蒂的曲子神之契合，几乎占了大半时间，一切都静下来了，慢下来了，融化了，哭了。不敢有一丝一毫走神，生怕现实扰乱自己当时的精神，It'sadreamaboutmylife.晶莹剔透，光阴遥长，闪闪发光的溪流宛若生命的纺线缓缓捻转。萨蒂的曲子神之契合，几乎占了大半时间，一切都静下来了，慢下来了，融化了，哭了。不敢有一丝一毫走神，生怕现实扰乱自己当时的精神，It''sadreamaboutmylife.削弱叙事性的影像诗，比起那几位公认的诗电影大师要自然不少，几乎没有符号的指涉，表意也不那么明确。一开始觉得用环境音衔接场景做的不错（为观影心理提供时间连续性），但到了后面使用琴声之后反而太像MV，削弱了之前营造出的自然感。她伫立不动，双足吸附大地，像树一样扎根深入。彼时，他们凝视对方，默默无言相互偎依。可一旦风袭来，从第一声呼吸开始。他们就晃来晃去，不停低声细语，爱上了彼此。而现在，我的咒语魔力不再，剩余的仅有，轻舞的，风的声音...电影的名字如诗一般，内容也是诗情画意。是电影诗人FrancoPiavoli的作品，生命三部曲的最后一部，每一帧镜头都可以拿来做电脑桌面的场景，视觉的盛宴。几乎贯穿整部影片的钢琴曲舒缓恬静，适合电影的基调。电影的名字如诗一般，内容也是诗情画意。是电影诗人FrancoPiavoli的作品，生命三部曲的最后一部，每一帧镜头都可以拿来做电脑桌面的场景，视觉的盛宴。几乎贯穿整部影片的钢琴曲舒缓恬静，适合电影的基调。电影诗人FrancoPiavoli的作品，生命三部曲的最后一部。电影中每一帧镜头都可以拿来做电脑桌面的场景，美得让人惊叹，就是视觉的盛宴。配乐是几乎贯穿整部影片的钢琴曲舒缓恬静，适合电影的基调。电影诗人FrancoPiavoli的作品，生命三部曲的最后一部。电影中每一帧镜头都可以拿来做电脑桌面的场景，美得让人惊叹，就是视觉的盛宴。配乐是几乎贯穿整部影片的钢琴曲舒缓恬静，适合电影的基调。
备注：已完结
类型：剧情
主演：塔哈·拉希姆 尼尔斯·阿莱斯楚普 阿德尔·本谢里夫 HichemYac
导演：雅克·欧迪亚
语言：法语 阿
年代：未知
简介：◎译  名 预言者/预言先知◎片  名 AProphet◎年  代 2009◎国  家 法国/意大利◎类  别 犯罪/剧情◎语  言 法语/阿拉伯语/科西嘉语◎字  幕 中字◎IMDB评分8.1/104,915votes◎文件格式 BD-RMVB◎视频尺寸 1024x560◎文件大小 1CD◎片  长 155Min◎导  演 雅克·欧迪亚JacquesAudiard◎主  演 尼尔斯·阿莱斯楚普NielsArestrup....CésarLuciani      塔哈·拉希姆TaharRahim....Malik      阿德尔·本彻利弗AdelBencherif....Ryad      AlaaOumouzoune....Rebelledprisoner      GillesCohen     ◎简  介   《预言者》讲述了一个年轻的阿拉伯人被送进法国监狱，在这里他成为一个黑手党的首脑。  年仅18岁的阿拉伯人马里克（塔哈·拉希姆饰）被判入狱6年，目不识丁的他被送进中央监狱，与其他的被关押者相比，他显得年轻而脆弱。但很快，他就加入了一个由科西嘉人组成的监狱组织，这个组织以自己制定的戒律掌控着整座监狱。马里克很快融入其中，渐渐地取得了科西嘉人头目凯撒·吕西尼（尼尔斯·阿莱斯楚普饰）的信任。紧接着，马里克开始用尽办法发展起属于自己的毒品交易网，在科西嘉黑手党的支持和一位有影响力的穆斯林长老的保护下，马里克逐渐成为全法国黑手党的头目。  该片入围了2009年戛纳电影节竞赛单元。  因为种族和信仰的分歧，马里克·埃尔·德嘉本纳被扔到了监狱里。这个有着阿拉伯和科西嘉血统的19岁年轻人被判有罪，他要在监狱里呆上6逛年。刚刚入狱的时候，他看上去比别人更加苍白也更加脆弱。他是一个完全的文盲，既不会读书也不会写字，加之年龄幼小，所以他是以一种完全自闭和孤独的状态出现在监狱里的。  虽然是监狱，但是这里罪犯却在里面组成了一个小社会。监狱的老大是科西嘉人凯撒·卢希尼。他让刚刚进来的马里克去完成一些令人发指的“任务”，否则他们就会杀死马里克。稚嫩的马里克在这个过程中渐渐变得强悍，他成为了卢希尼的左右手。当他成为监狱里的老大的时候，他便开始带领罪犯向监狱的不人道的种族和等级制度发起反抗——而这一切，都是马里克为了施行自己秘密计划的必经之路。◎剧  照 幕后制作  【关于片名】  影片名《预言者》是一个带有反讽意义的名字，在影片里，没有一个人能预言什么事情，他们都是被命运摆布的小蝼蚁。雅克·欧迪亚说：“这个标题迫使观众去思考影片中没有出现的因素和情节。也就是说，我们需要一个有预言能力的人，让他去组织影片情节的发展——他是一个全新的人。我是从鲍勃·迪伦的歌里获得的灵感。歌词大概是说我们总是在不知不觉中为什么人提供什么服务。这种有宿命感觉的歌词很符合我的想法。但是我又找不到一个更合适的名字来为影片起名，后来又沿用了剧本的名字：《预言者》。”  【如何展开影片的故事】  大胡子的人在欧美电影里都是恐怖分子——这种习惯上的“认定”在某种程度上让电影处处掣肘，对于雅克·欧迪亚来说，他正是要打破这种习惯上的思维定势。他说：“我们总是喜欢吧一个阿拉伯人描绘成恐怖分子或者是有极强社会性的人物，我觉得这并不正确。所以我们决定要反过来做，要做一部纯粹意义上的类型片，让这些人在一个新的社会体系里表露出自己的本性——而不是我们赋予他们的社会性。我的编剧搭档托马斯·拜德盖恩（ThomasBidegain）就设置了一个监狱的环境，在这个环境里我们就可以创造出脱离人群、脱离社会习俗和认定模式的人物。或者说我们能创作出不在电影体系内被约定俗成的人物。”  【演员的选择】  对于很多人来说，扮演主角马里克·埃尔·德嘉本纳的塔哈·拉希姆是一个完全陌生的新面孔。为什么有三分阴柔和七分模棱两可感觉的他能进入雅克·欧迪亚的法眼，并参演一部鉴于题材的电影呢？雅克·欧迪亚说：“其实说到底，《预言者》并不是一部真正意义和完全意义上的监狱片，它更是一部‘道德上’的。我也厌倦了监狱题材影片的一成不变的模式和结构，夸张的肌肉男，火爆的狱警，疯狂的打斗。这些都太俗套、太无聊了，我也没有什么兴趣。在这部电影里，罪犯大多是一些正常的人，体态也并不那么强壮。他们并不是生来就呆在监狱中的，所以他们没有必要看起来就是罪犯。这就是我的逻辑，否则电影就太不真实了。影片里的马里克一直在寻找自己的特质，成为自己想要成为的人。可以说，他在影片中的成长是他自己提供的，并不是我们赋予的。”  不仅仅是“非主流”的监狱和罪犯，雅克·欧迪亚还想通过这个角色表达一种概念和知识的获得的过程，以及权利获取的途径。他说：“从马里克身上，你看到的是一个普通人，一个上进青年的生活。他从一无所有、一窍不通成长为了一个真正的罪犯，一个大佬。这些足以颠覆所有人对恶贯满盈的罪犯的理解。那些先入为主的概念，实际都是靠不住的。在他身上，我显示了一种良好的适应能力，他利用这种能力，慢慢成长，慢慢变化。”  【自我救赎】  也许在当今的电影界，那些有人格缺陷的人是导演眼中的宠儿，用他们做主角，能让影片的故事更加“引人入胜”，可能所有人都更愿意在银幕上看到不如自己的人做出非一般的成就。在《预言者》中，马里克就是这么一个不识字、怯懦又非常没有经验的人，可是他在慢慢地做出自己的选择，最终走上了自我救赎的道路。雅克·欧迪亚说：“马里克在影片中的第一要务就是活下去，如果死掉了，一切都是奢谈。也许正是这种严酷的环境，才造就了他眼观六路，耳听八方的能力。影片所展示出来的主题就是‘学习’二字。而且要留心观察，要少说多做，做任何事情都要有所保留，不能把事情做到极致。要记住，到了极致就是衰落的开始。可能就是在活下去的挣扎中，马里克开始了自我救赎——他从零开始学习写字和读书。虽然最后的结果是他成为了大毒枭，可是我要说这是环境造成的结果，在监狱里难道他还能变成圣人么？即使是最崇高的救赎，也还是要分环境的。”  【道德故事】  在影片里，马里克的血统让他有了大麻烦。一方面，阿拉伯人认为他是科西嘉人；另一方面，科西嘉人又把他排斥在外，认为他是阿拉伯人。雅克·欧迪亚说：“他可以同时存在于两个阵营中，又可以独立存在。这种游离于社会和体制之外的感觉让他更加孤独。一个人需要被社会认同，他才会有归宿和安全感。可是他的悲哀之处就是他遭受到了无休止的忽视和无穷无尽的漠视。在他的身上，有两种特质互相交汇：一种是小混混的痞性，因为他是体制之外的孤独人；另一种是拥有信仰和宗教的虔诚的信徒，因为他的血统决定了他和一般人不一样。”  也许正是这种身份认定上的不尴不尬和不清不楚让雅克·欧迪亚认定这是一部“道德电影”。他说：“如果一个人处于毫无节制和毫无约束的状态的话，他也不再对自己的行为进行任何约束，那么他就是一个十足的恶棍和混蛋。毫无精神和道德层面的要求，毫无精神和道德负担。但是马里克却知道什么是善，什么是恶。他身边的黑暗和恶势力都在打击他，这反而净化了他的灵魂和道德。所以，这就是我为什么更愿意把影片称呼为道德电影而不是监狱片的原因。”花絮·影片获得了法国路易·德吕克电影奖。·在2009年的戛纳电影节上，本片获得了评委会大奖。·为影片起《预言者》这个标题的灵感来自于鲍勃·迪伦的一首老歌《总得服务于他人》（GottaServeSomebody）。·影片的剧本改编自阿布德尔·雷奥夫·达弗利（AbdelRaoufDafri）和尼古拉斯·皮尔菲利特（NicolasPeufaillit）撰写的电视剧剧本《公社》（Lacommune）。·本片是塔哈·拉希姆首次担任主演的影片。预言者电影网友评论：导演大量涂黑镜头，只呈现出中间部分。开场这样做无疑是作为19岁青年朦胧的视点镜头出现，来表现监狱对于他的陌生和惊恐。后来主角通过第一次请假出行开启自己的事业，黑帮老大将他打回谷地。就在这时出现了全片最重要的表意。又出现了黑色遮掩镜头，以主角的视点逃出监狱，追赶着惊魂失措的鹿群。站在他后面的被他杀死的阿拉伯人开始燃烧。在不久后，“预言”成真，主角也彻底脱离梦魇。我想把他追逐的鹿群理解成他受到打击时惊慌失措的反照，而之后通过预言成功杀死鹿群，象征着主角杀死了内心的恐惧。从此梦魇消失，也为后来反戈埋下伏笔。导演在TheSistersBrothers也用过类似于猫眼镜头表现CharlieSisters的独白，这次换成了嘉西帮老大的独白，我不知道这样做是导演镜头语言出现匮乏还是另有表意。8每个国家的监狱环境都是这样的，还是每个国家的监狱电影都是为了好看才这样拍的？还是做遵纪守法的好公民吧，我这种弱鸡如果进去了不出仨月肯定挂了。电影固然拍得好，阿拉伯裔小哥的运气更是了得，所以这片名叫《先知》不是没原因的。两点疑问mark下：1、男主最后当街开枪杀人绑架，2009年巴黎街头难道还没有摄像头吗？2、小哥服刑六年，中间竟然可以出来3次自由行动。。。预言者就是那个引导蒙昧无知的生命体逐渐发现自我，成为正真的人的强大力量。他可以是对良知，自尊心，智识，理性的启蒙，可以是对美好生活的向往，对未知事物的好奇，对自由的渴望，对权利的欲望。这一切在导演光的交错里，色彩明暗的对比里，演员饱满的情绪里，缓慢而有力的情节里，表现得动人心魄。影片讲述阿拉伯裔青年迈克在监狱中的经历，他的入狱服刑生活充满挑战和阻碍，但他凭借勇气胆识敏锐智慧不断壮大自身力量，堪称监狱版小教父成长史。导演采用纪实性摄影风格，以迈克为人物主线，借此剖析法国监狱中错综复杂的利益版图和关系网络，例如权钱交易、种族冲突和毒品买卖等，人类社会学意味。镜头与表演调度走写实风格，在一些关键场次出于情节推进的需要还是有所夸张，对黑帮的呈现比较跳出好莱坞与港片的既定套路，显得更真实而残酷。不过从商业角度上来看，该片的压抑气氛略显冗长，情绪节奏的起伏如纪录片般不够电影化，剧本在细节的丰富之下却不够突出凝练，对观众的疲劳感有相当的考验何来预言，不过是自身经历罢了。看这个让我想起了《肖申克》，并不是拿二者作什么比较，只是更喜欢那个罢了。片子也让人明白，有时候为了活命只能去做，没有拒绝的权利。六年的时间并不长，只要你有事可做。出去了又怎样，外面的世界就好吗？活在自己所处的世界，这个更加真实吧。真实，才让人心安。还算基本能看懂的慢剧情黑帮片，缺少相关知识减少了对电影的理解。而监狱作为故事大背景似乎并没有对主角的目标产生很大影响，这也和多数人的认知不同。总之是一部有剧情起伏，但对于国内观众并不精彩的片。如果看多了好莱坞的黑帮片，不妨换换口味，看一下这部法国黑帮片，它不是单纯的在讲黑帮的规则与斗狠，也没有极具视觉冲击力的暴力，而是更写实，更多的再说人在特定环境下如何选择生存。一部很真实的监狱片，没想到法国人拍这种题材也能拍的那么好，一个愣头青硬是被逼的成为了老大！不过整部片子时间太长，150分钟，看的有点累，但是就电影本身而言，的确不错！其实是法国版的《监狱风云》，在剧情发展上和其他监狱片差别不大！但法国电影人总能为类型片添加一份神秘的气质，男主角的鬼魂狱友和预言的桥段可谓神来之笔！两个半小时前面和结尾很震撼，男主最后一招借刀杀人，出狱后一跃成为犯罪集团头目，但好兄弟挂了，同时也要面对比监狱里更加复杂的斗争，身不由己啊。09戛纳奖。线性叙事加入惊悚元素（超现实）讲述监狱风云。一个人，没有同类。被环境改变的马利克注定有非同寻常的经历。对于此类黑帮片感触尚浅。
备注：已完结
类型：战争
主演：乔治·席格 罗伯特·沃恩 本·戈扎那 布拉福德·迪尔曼 E.G.马绍尔
导演：约翰·吉勒明
语言：英语,德语
年代：未知
简介：网上关于这座桥的历史资料不甚详尽，关于影片的介绍更是简单的可怜，在看过的一些历史记录片中对这座桥大多也是寥寥几句带过——可是，希特勒曾说过这样一句话：“有两个“桥头堡”决定了我们德国的命运，一个在诺曼底，而另一个在雷马根！” 《雷玛根大桥》（Bridge at Remagen）——美国米高梅公司1969年拍摄；导 演：John Guillermin ；主 演：乔治·西格尔、本·吉扎拉、马歇尔等；片长115 分钟。 作为艺术作品，这部故事片加入了不少虚构的人物和情节，内涵相当丰富，想来许多朋友都已看过，国内还有译制版本，在下不多啰嗦...... 只是想为同样对这座桥或这部影片感兴趣的朋友提供些参考！ 雷马根大桥被美军占领，“如同一把手术刀，在德国人的莱茵河防线上切开了一道口子！”河对岸镇守厄尔波尔镇的100多名德军工兵发起了自杀式的冲锋，几乎全部阵亡！...
备注：已完结
类型：剧情
主演：Ze'evRevach 艾丽莎罗森 宜兰达累 LevanaFinkel
语言：希伯来语
年代：未知
简介：主演：Ze'evRevach/艾丽莎罗森/宜兰达累/LevanaFinkelstein/RaffiTavor/YosefCarmon/HillaSarjon/RuthGeller/MichaelKores导演：塔尔·格兰尼特/沙龙·迈蒙语言：希伯来语地区:以色列/德国编剧：塔尔·格兰尼特/沙龙·迈蒙类型：剧情/喜剧上映时间：2014-08-29(威尼斯电影节)/2014-10-09(以色列) 别名：安乐派对/MitaTova/TheFarewellParty用户标签：以色列,喜剧,人生,老年,剧情,德国,2014,安乐死片长：95分钟imdb编号：tt3163304安老院最受欢迎的是什么，你懂的。老耶爱扮上帝致电一只脚已在天堂的老人：“天堂暂时无配额，继续和日子拼吧。”他很得意做了续命天使，不过上天看上这个机器达人，另有安排。垂死老友的妻子怂恿他发明死亡机器，知情者竟勒索老耶帮老婆圆梦安乐死。老耶如再世阎王，更组成死亡兵团，德行传遍安老院。自救自强相扶持从来是对付命运的杀手锏，两导举重若轻，以黑色和荒诞冲击无情的道德封锁区。获西班牙瓦拉多利德电影节最佳电影奖、威尼斯影展最受观众欢迎奖。道别派对电影网友评论：因為愛你而希望你活著。因為愛你而希望你能如你所期盼的死去。生死都是自己的事，無關別人。接到兩則自殺的訊息。逛網路瞄到這部片的片名「快樂告別的方法」，心想啊這快樂一定是幌子，所有的笑必定是伴隨悲傷的吧。為死亡悲傷或慶祝都顯得多餘，但正因為人有情有感，因為是認識的、愛過的人。自殺的人與留下的人內心難以消除的負罪感，好可憐。只是這裡沒有協助安樂死小組陪你死幫你死，想死的人無法選擇好死，只能用那些痛苦的方式孤獨的死去。選擇自殺的人與留下的人，其實我們沒有欠彼此什麼，但總忍不住想在內心說一句，對不起。我無能為你做什麼。类型化加强群像式的《爱》又一部讨论老人尊严死的电影用尽量黑色幽默的方式讲述这样的主题是不少同类题材喜剧类型化的选择本片做到了在喜剧和正剧间比较自如的转换“老人杀手集团”成员各自的背景、初衷也做到了一些描写题材的叙述方式让人想起了今年国内大热的《药神》不过本片的人物塑造情节表现并不如《药神》结构上也没有那么强的野心“作案”结束后的超车细节设计的比较好焊接一台机器注射死亡的解药，刻录一段视频诠释生存的尊严。衰朽的病体怎能任由死神蹂躏，按下按钮俨然上帝；退化的记忆如何听凭病魔差遣，露出胴体已是赢家。人至暮年，岁月残忍剥除你脆薄的羞耻心和廉价的求生欲，病痛无情赋予你周遭的鄙夷和子女的嫌弃。在忧伤里还涌动着细密的狡黠和童稚，散不去。如果说中年危机是在人生转折中不能持续给自己的“欲望”充电的话，那老年危机很单纯就是直接面对疾病和死亡，情欲物欲都已不在重要。用喜剧形式“安乐死”来解构死亡诠释爱，有尊严的死和活着，或许是老人的生活方式，但怎么死却是一个伦理道德问题。这群可爱的老人，用自己的方式给生命和爱最后一击。关于爱，关于有尊严的选择如何生死，还有友谊。一个人如何按照自己的意愿选择生死，这应该是世界上最神圣的权利，这部电影的老年人年轻的时候的生活肯定也很有趣吧。关于老年人的尊严问题，龙三疲沓无聊老炮又有点用力过猛，这部就很温情啊很喜欢的！还有一部《爱》据说也不错的，但是我没有看过哎。无字幕版。没看完，主题应该是尊严死。这种涉及生命尽头的一群智慧老人窝在一起，围绕的是最后可选择生命最后一程离开的方式，真的让人无限唏嘘。镜头里并不是年轻人想象中的全部是绝望，还有日常，还有生活，还有理想，还有黑色幽默……只是他们全部面临死亡。因为理解，因为同愿，加1星。以色列的电影拍得都挺有深度养老院里其中一老人饱受病痛折磨他想死其妻又下不了手就找来其他老人帮忙宠物医生提供药物退休警察出具死亡证明机械师制造自杀滴药装置自杀前录视频陆续帮助好几个老人机械师妻子是反对的指控他们是凶手老年痴呆她最后也不得不用这种方法结束生命笑中带泪明明是那么悲伤地离去，却蕴含了信息丰富的幽默元素，这真是一群可爱而勇敢的老人！人类是否有权利放弃自己的生命，是否能挣脱道德捆绑抵达真正的自由，仍是一个灰色地带区域；向着那永恒的国度出发，不留遗憾，没有愧疚，让你们永远记得我美好的样貌，几段录像被煽到；摄影好赞。很好的剧。我知道很多人深受病痛的折磨。已经被医生判下死刑的他们只能回到家中慢慢流失自我。一枪毙命真的是最好的死法。最痛苦的莫过于拿条绳子在脖子上慢慢地磨。只有在瑞典安乐死才是合法的。我是主张在一定的规则下安乐死可以被严格控制的情况下慢慢合法吧。影片质朴地讲述了死亡这件事情，真是让我感到一阵害怕。但是我深知，相比起电影里的情节，更让人感到害怕的是，自己一个人独自去面对这一切。或许没有了牵绊，自己走得反而更踏实吧，这样做固然悲凉，但好歹不用再面对眼前这一切了。“陪伴才是最常情的告白”。老了，可能更清醒，也可能更糊涂。一群老人，面对逐渐来临的死亡的各种心态和应对措施。满满的纠结无奈，好在最终走向与自己、与生命的和解。我们终将老去，这很无奈。别越老越傻缺，生活中看到的老混蛋太多了，别活成自己讨厌的样子。片子有启发，所以推荐！悲剧的故事融入喜剧成分，老人们用最后仅有的幽默感宣告死比活着痛快。生前最后的自尊是老人们想要保留的，但相比起这个，安乐死也有着草率的一面，无法平衡。影片情节的喜剧部分不够统一，太多生硬的转场也是缺点，后半段节奏过快，缺乏主角情感。
备注：已完结
类型：爱情
主演：StephenLin VincenzoVaccaro LouMarti
导演：DavidChai
语言：英语
年代：未知
简介：中国姑娘在美国收到迫害被一名美国司机所救下，两人在相处中渐生好感但随着互相的了解，美国司机逐渐打开了这个中国姑娘背后的秘密。为了能够让这个中国姑娘重获自由，他不得不做出一系列的选择与决定...
备注：已完结
类型：爱情
主演：艾米丽·沃森 斯特兰·斯卡斯加德 凯特琳·卡特利吉 让-马克·巴尔 阿
导演：拉斯·冯·提尔
语言：英语
年代：未知
简介：上世纪70年代的苏格兰，一个略带神经质的女子贝丝（艾米丽·沃森 Emily Watson 饰）不顾宗教束缚嫁给了石油工人亚恩（斯特兰·斯卡斯加德 Stellan Skarsgård 饰午夜福利影院欧洲高清视频在线观看。恩爱生活并不长久，亚恩在一次石油作业中身负重伤，沦为瘫痪。贝丝非常难受，甚至觉得是自己的欲望导致了这个悲剧。为了唤醒丈夫的生命力，贝丝挑逗不同的男人，和他们发生关系，让亚恩的病情可以被情欲的力量征服。丈夫的病情竟然有了好转，然而，村里的人都对贝丝投以唾弃的目光，贝丝亦被送进精神病院。为爱牺牲的信念在贝丝心中强烈燃烧，将再一次把她逼入绝境。
备注：已完结
类型：剧情
主演：ArmandoEspitia LindaGonzalez JuanEd
导演：阿玛特·伊斯卡拉特
语言：西班牙语
年代：未知
简介：Estela是一个12岁的小女孩，她爱上了一个17岁的特警学员，而这个特警学员也想带她远走高飞。可没想到的是为了实现自己的梦想，EstelEstela让自己的家庭陷入了灭顶之灾，暴力血案枪战复仇席卷了这个墨西哥小镇赫利电影网友评论：影像文本带有魔幻味道的《赫利》通过对暴力的设计传达出一种日常性的恐怖主义氛围。中心人物耳濡目染的接受环境反哺和塑造，作为隐喻意义出现的多次极端施暴最终归结在人的身体取向与精神状态上。伊斯卡拉特的镜头运用确实值得肯定，但有时候这种过于凸显的导演行迹，反而让人怀疑其故事文本的真实性墨西哥版曼多薩，利用毒粉風暴連結起男子無法性愛的創傷，當一步步接近真相脫口，用陽具直到深處，母性的缺失，胸部的埋入，妹妹愛情初萌後強暴陰影，同性有點牽強，但利用案件喻性無能仍優秀，尤其長鏡頭推軌橫移虛實定焦應用，印象深刻，構圖美慘了，墨西哥怒火邊界法律黑幫險惡。3.5，點燃雞巴。赫利无处释放的仇恨和旺盛的荷尔蒙，只能借由砍伐墨西哥戈壁上的仙人掌来宣泄。赤裸的暴力、沉闷的剧情、惊异的故事走向，让这个吝于言表的故事充满了压抑感，大段的持续长镜头营造出窒闷感，但也让人怀疑导演用心。发生在南美荒郊的小插曲看似波澜不惊，生活在这里的人们依然不为所动，罪恶依然猖獗。直白冷酷的镜头一次次刺激感官，让人一直处于紧张与震惊中，冷汗直冒！比起的极端和大量隐喻，这片显得如此直白，带有野性的残酷，导演把所有对墨西哥政权和社会状况的不满和愤慨全部发泄在咄咄逼人的镜头语言中！最震撼的一幕：军队的大车对着弱小的男主，脆弱的民众在军权面前不堪一击并未觉得导演在风格上去刻意猎奇，从头至尾用多处的视觉冲击强化了对于暴力的恐惧。不由的想起《边境杀手》中的出现的一些暴力元素，如尸体悬挂以及贴满墙壁的寻人启事。边境杀手只是表层体现墨西哥存在的暴力让人恐慌。而本片是从一个家庭的遭体现墨西哥社会所存在的暴力，表达更为深层，让人不安。欠逼灯早恋老妹儿害死了亲爹和相好，主角还是她的老哥Heli。毒品与枪火交织的墨西哥边境，一个青年的男人之路：开场时的Heli唯唯诺诺俨然还是个没长大的孩子，与妻子很久没有性生活；而结尾那个成功为老妹儿报了仇的Heli，也在与妻子的鱼水之欢中走上人生新高度。火烧鸡巴看着好疼～要说的东西没说到位啊，以为剧情会一直憋到最后就歇了，没料到最后还小小爆发了一下，之后又戛然而止，总感觉还没讲够的样子。回避各种煽情的动作情节，戏剧性的高潮弱化，故意减缓冲突后又来个突然的暴力，手法是还行，可是戛纳给这种自己都还不太成熟的年轻导演颁最佳导演奖真的好吗？墨西哥电影，根据真实事件改编，在戛纳获得最佳导演奖，全球夺得14个奖项25项提名。由自学成才的导演阿玛特执导，围绕17岁男孩和12岁女孩演绎一场毒品引发的血案。标准文艺片手法，却表现着暴力故事，只有烧JJ有点特别，其他剧情毫无起伏。20家媒体给59分。7分大闷片，因为是删减版，根本没传说中的暴力镜头，因此一无是处，导演妄想装文艺腔，蓄意减少对白，试图提高逼格，该沟通对话的情节都沉默到底，导致剧情散乱，角色性格怪异，完全脱离实际，毫无观赏价值，属于文艺片中装逼不成成傻逼的范例。戛纳获奖必属烂片反倒是看过这部之后，我想重看《欲望号妖兽》，它几乎就是本片去掉整体社会景观与常规叙事线后，从后段的稍稍带过的一笔里脱胎而出的。团伙施暴之时，后景电视屏幕上游戏角色挥剑，与施暴者挥拍打击如出一辙，整部电影悚动的施暴与击杀也不过是游戏而已。戛纳总是有勇气给观众呈现最暴力，最性感的画面。但并没有被片中的人头惊恐，几次zuo爱所惊艳。毒pin范围一直都是奥斯卡和戛纳喜欢并且褒奖的题材。导演似乎没有十分明确的立意，赫利一直坚持着人性的原则。该片不适合16岁往下的孩子看。制作来说，有点简陋，前面和结尾居然是白底黑字呢···········好突兀啊，好歹你也按照常理黑底白字啊·····但那种感觉我有实在感受到啦，摄影也不错，大概得利于风景这样的大环境吧·····
备注：已完结
类型：剧情
主演：兹比格涅夫·齐布尔斯基 IgaCembrzynska Elzbieta
导演：沃伊齐希·哈斯
语言：波兰语
年代：未知
简介：主演：兹比格涅夫·齐布尔斯基/IgaCembrzynska/ElzbietaCzyzewska/GustawHoloubek/StanislawIgar/JoannaJedryka/博古米尔·科别导演：沃伊齐希·哈斯语言：波兰语地区:波兰编剧：TadeuszKwiatkowski/JanPotocki类型：剧情/奇幻上映时间：1965-02-09 别名：TheSaragossaManuscript用户标签：波兰,奇幻,WojciechHas,波兰电影,1965,黑白,1960s,Wojciech_Has片长：182分钟/France:175分钟(director'scut)imdb编号：tt0059643拿破仑战争时期，一个军官发现的一本旧书上记载着跟他祖父阿方索·范·沃登有关的故事，沃登是瓦龙部队的队长，他要寻找通往莫雷纳的捷径。在小酒馆里，他邂逅了两个伊斯兰公主，她们引诱他，但他醒来却发现自己已身在绞架。他被神秘人拯救，回家家乡之后，等待他的是更惊人的消息……萨拉戈萨手稿电影网友评论：故事的环扣啊！想到之前看到乔伊斯的《芬尼根守灵夜》，小说的第一句是写在最后一页上的，而最后一句则写在第一页上——这样一种"历史循环论"也是电影中故事的开头同样是故事结尾之循环，如一条衔尾蛇仍在不断地讲着故事。电影在讲故事之外也穿插了不少神学与哲学对话，比如“希伯来上帝用一个词语创造了世界”、“howtoexplainpoetrywithoutthehelpofghosts”、-“Empiricalsciencecontributestodisbelief.”经验科学导致对信仰的缺失-”Onlyanignorantmanthinksheunderstandswhathesees.Atruescholarhastosolvemanyriddles.“只有无知的人才会把每日所见当做自己已经理解了的。真正的研究者则是在谜团中前行。and,"weareintheabyssontheedgeofhell"上下部分的连接性不够完整，结尾与开头着实需要一个呼应，但仍然不可避免成为波兰电影经典之作。虽然在观影途中瞌睡几次，想来我的定力还没有被《都灵之马》磨练出来，不断重复的故事套层，好比俄罗斯套娃般去掉一个又是新的，最后环状成圆，顺理成章。影片中出现的几位波兰姑娘太过美丽，一时之间竟无法区分，乱花渐欲迷人眼，犹如阿方索层层梦境，物欲与美色，竞相交叠。沃伊切赫·哈斯代表作；六个主叙层内嵌数个小故事，由不同角色进行讲述，故事里的人又在讲故事，层层叠加且互有关联。怪力乱神的异乡风情冲散了虚实忆想的边框界限，将奇思妙想无限延伸铺展，实现东西方文化、古典美学与超现实的完美结合。不凭炫目特技，真正依靠生动剧情及氛围营造取胜的奇幻史诗，令人叹为观止。（9.5/10）故事的故事，故事套故事，一個故事生出一個故事，一個故事又製造出另一個故事，如此不斷繁衍、派生、分裂⋯⋯「Likequotientswhichcanbedividedinfinitely.」一件精巧的工藝品。超現實的一千零一夜，多重夢境的迷宮。高反差影調下的荒野巨石、異域風情、詼諧表演；背景音效居然很前衛。说一段奇闻，北影节观看此片的一半睡着了，是好片，男主是《灰烬与钻石》男主，我没有看懂，神话故事加拿破仑战争，一本神奇的书引出了本片，很多地方衔接生硬，可以说没有逻辑关系，但是欧洲导演都喜欢这么拍，本片可谓在这一点上登峰造极，所以至今记忆犹新。PS影院里我对着放映机拍了三小时的照片。其实在BJIFF片单上看到这片名和海报就特别想看，很羡慕能在大银幕上看到马丁斯科塞斯基金会最新修复的版本，而我只能默默的在网上找画质略渣的avi来看...这种故事中讲故事的短篇故事集式的电影确实也很对我胃口，比如帕索里尼的“生命三部曲”，而且这部影片的嵌套更繁复些，不过并不难理清。在手持油灯的裸女的指引下，树上的男爵西游取经，却被困在小径分岔的花园，留下的唯有百年孤独。这些故事或许要一千零一夜才能讲完，每一夜都是一部聊斋；或许无穷无尽，一如沙之书。故事和人生的无穷都化作爱情的遗恨，纵观整个世界，故事总是雷同。我们终其一生都活在绞刑架下，所有爱情均随风而逝。影片糅合多种后现代主义叙事手法，导演创造了一个故事的迷宫，一个关于故事的故事。分两部分，呈现多重叙述者层层嵌套的结构：多重口头叙事（记忆＋虚构；天方夜谭）∈多重梦境（整体：可循环往复的故事；博尔赫斯、恩德）∈文字虚构（各子故事相互呼应；埃柯、帕维奇）∈电影影像叙事（开放式结局）。捋了一下线索：军官发现手稿为第一层；全片主线在第二层的时空展开，阿方索被困在绞刑架与地宫，无数次在白骨尸骸中醒来无法逃离；前半部分阿方索父亲、帕什科和后半部分阿瓦得罗的故事为第三层；阿瓦得罗故事中洛佩兹、巴斯科罗、法拉丝的讲述分别为第四、五、六层。叙事手法高超，实乃奇幻之大观！4.5；古典讲故事模式结合相当先锋实验的技法，调和出一部脑力激荡、神秘奇谲的奇幻巨作；多重嵌套结构精彩，每个叙事层衍生新的叙事枝节，包括平行层的分叉，并在同一小层面或大结构层面达成回环结构，如置身迷宫或永远无法醒来的噩梦，如奥雷良诺目睹命运正在被书写，无穷无尽的沙之书。看三分之一走了会儿神，看一半睡着了，然后完全不知道在讲啥了。tmd也太赶客了，这种倒叙内倒叙大情节混小情节还要考虑叙事逻辑每个人都不说人话文化语境也不太熟不给个三天一次性看完真的能看明白?导演野心极大，我身为垃圾观众接受无能，末尾癫狂“蒲松龄”有点感觉，然后，滚滚滚~布努埃尔推荐。男主鬼打墙（妹打墙？）永远到不了马德里，每轮一次a说b说c说d经历了某事，结构是炫酷的，不过我觉得故事们本身远不如布努埃尔的无厘头好玩，浪客男子照顾银行家少爷发现之前服务的骑士撞鬼事件真相最好笑，阿拉伯美女最后两次出场的场景十分迷幻，别的时候不够超现实
