备注：已完结
类型：剧情
主演：KarineVanasse NathalieGirard Sébast
导演：丹尼斯·维伦纽瓦
语言：法语
年代：未知
简介：主演：KarineVanasse/NathalieGirard/SébastienHuberdea导演：丹尼斯·维伦纽瓦语言：法语地区:加拿大编剧：JacquesDavidts类型：剧情/历史/犯罪上映时间：2009-02-06 别名：蒙特利尔校园屠杀事件用户标签：加拿大,犯罪,校园暴力,DenisVilleneuve,2009,加拿大电影,校园,剧情片长：77分钟imdb编号：tt11942381989年12月6日，加拿大东南部港口城市蒙特利尔为白雪所覆盖，肃杀阴冷的气候仿佛预示着一场悲剧即将降临。面目清秀却布满阴翳的青年（马克西姆·戈德特MaximGaudette饰），驾驶汽车来到魁北克理工学院。校园内，青年男女自由交谈，畅想未来，殊不知死神的脚步正在迫近。青年拎着枪走入校园，他将愤恨的子弹射向那些所谓的女权主义者。白雪为鲜血染红，霎那即为永恒…… 本片根据真实事件改编，并荣获2010年加拿大吉尼奖最佳摄影、最佳导演、最佳剪辑、最佳影片、最佳男配角、最佳女主角等7项大奖；2009年多伦多影评人协会最佳加拿大影片奖。理工学院电影网友评论：原本写了很多，想想还是算了，一部纯粹纪念屠杀事件的电影，恐怕不能要求太多吧？情节来说，很多地方描述的十分模糊，剪辑成这样一个顺序也让人有些摸不着头脑。电影的格局和视野实在太小，而导演在这种小格局里采用了更加令人窒息的甚至沉闷的风格处理，尤其是后半部分男二号吸尾气自杀开始，剪辑段落像羊粪蛋一样一段一段无机地蹦出来，看完觉得无聊和纳闷多过反思和沉重。而女主角结尾坚强、独立、理性的独白，和现在2018年声嘶力竭的民权运动形成鲜明的反差，如同陈腔滥调——看完本片，最容易记住的是仇恨和冲突，却很难记住和深刻理解女主角独白所表达的概念。也许不是电影拍的有问题，而是现实的人不像电影这样智慧？但是我觉得，无论现实还是电影，“教育别人懂得爱，并爱那些不懂得爱的人”都只是嘴上说说。维伦纽瓦冷峻写实的影像风格和另类的故事讲述方式从这部作品里就可见一斑了。牛蛙选择用黑白削弱血腥味，巧妙避免了沦为贩卖廉价暴力的血浆片，不主打暴力，却以萧杀肃穆的氛围营造和慢而稳重的长镜头来体现最为纯粹的压抑。但在主旨表达上却含糊其辞，切换叙事对象的做法也很难看出牛蛙的立场，或许牛蛙只是想单纯地还原一场恐怖事件，单纯地展现偏执之恶，但这种方式却降低了表达力度和后劲。又或许是我对牛蛙期待值过高了？★★★☆7.1在氛围营造、创作意图和调度方式上看，很难不将它视为《大象》的跟风之作，区别在于其一带着男女性别政治的文本切入，二非线性叙事，在单场戏的叙事效率是很高的，多线也同样围绕主题展开，但实际考察其情感逻辑又非常单薄，比如说施害男性的杀人逻辑很突兀，说白了如果带着文本切入杀人动机反而一笔带过反倒让片子不上不下，而受害女性最后的独白简直把片子拉低一个档次。影片对枪击过程聚焦的分量令我意外，虽然淡化了暴力的结果，但恐惧和绝望却十分细致。镜头用的意外的活泼，导演虽淡化了故事，但尽可能的提供了许多不同的镜头让观众贴近人物的心理状态，多线插叙也极有效率地多角度展示了这场杀戮带来的创伤和影响。可怕的是这世界对女性的恶意真的从来不在少数，希望善良，清醒的人始终有勇气与不公，偏见，仇恨抗争下去维神早期的作品，旋转镜头，舒缓的俯拍环境呈现效果出众，冰雪覆盖下广袤的加拿大配合着黑白的影像有着直白干脆的表达完全规避了引入彩色会带来的温度。关于女性的相关社会性问题，对女性显性与隐性的压迫引人反思。不过刻画枪手作案动机的篇幅较少，在枪手身上没有倾注太多情感，故事中三个主要人物间缺少互动，留白较多，结构松散不紧凑。太喜欢准大师维伦纽瓦的影像风格，和暴风雪一样凛冽阴郁。Jeff选择自杀，Val选择生活，导演用女权主义的笔调反击反女权主义的屠杀，但对杀手心理形成的交代略欠。最后一个镜头，反转180°运镜，有一盏灯是灭的黑的，这似乎象征着人生也许会有一段黑暗，也象征着嗜血的杀手，但其实世界还是美好的。迷人色調，倒轉攝影，手法確實不新鮮，有點青樓怨婦或大象之姿，緬懷卻同時帶著仇女的導火線，女權工程師，一次事件影響不只是當下而是往後，而是社會，即使存活依然抹不去陰影。丹尼斯拍得唯美，尤其焦距剪輯用的之好。苟延殘喘存活，裝死眼見，是一場夢，一場經歷，都影響未來及下一代，最後一幕燈光写短评时发现竟然片中的人物都是没有名字的。导演一贯冷峻抑制的手法讲一件原本戏剧性、冲突性都很强烈的事情，再以不紧不慢的速度告诉你他不光是讲故事而已，他带你所体验的情绪、感情那真的是可怕，面对躺成一片的女学生，他不要你看到过程，他要你直接接收结果，凉气串身，全是鸡皮疙瘩，悲惨至极气质逼人，与众不同的摄影风格让此片在相同类型片子脱颖而出，瓦伦纽瓦早起电影风格的雏形，但还尚未成熟，比较大胆的穿插了一个结构来刨故事，但效果一般，弱化了犯罪动机，反倒是没了深刻性和震撼性，但是导演想要的一种客观冷峻的视角倒是体现的淋淋尽致。结尾的镜头点睛之笔。大导演的初尝试。说一点：哥们在屠杀女同学之前给自己妈妈写了封信什么意思？是在表达绝望吗——除了自己妈妈之外都想杀掉全世界的女人了？我倾向女权是假想敌，本质上是在表达对社会的绝望。可以体会到维伦纽瓦对于腔调的拿捏和氛围的渲染真的非常有心得。《格尔尼卡》、染血的半脸、捏着烟探出窗外的手都有格调。又漂亮又精彩的一次事件还原。纽伦维瓦真是讲故事的高手，短短70分钟内，就把事件前后，几组人的遭遇、心理挣扎（当然还是比较表面）都表现了出来。节奏、运镜都相当抓人，让人忍不住一口气看完。细节地方也非常优秀，凶手屠杀前在车里的犹豫，大段的消音，女主角的逃命，以及结尾写的那封信。1这男孩选择杀人的政治动机是啥?2他的生活是怎么被女权主义者毁掉?3这些让他7年了没有过任何快乐那他都经历了啥?如果这不是你讲述的侧重点，那后续情节我也只看到了过程，不知道人物深层的谋杀动机。也没啥反思或反讽。国内的天注定虽然也是注重过程好歹人家原因动机还是会告诉观众的。
备注：已完结
类型：美剧
主演：索菲娅·维加拉 罗莎·奥乔亚 德西蕾·亚历山德拉·埃斯特拉达 马丁·法
导演：安德烈斯·拜斯
语言：英语
年代：未知
简介：《可卡因教母格丽塞尔达》的灵感来源于哥伦比亚女商人格丽塞尔达·布兰科的事迹，布兰科是一位尽职的母亲，她精明世故、野心勃勃，缔造了历史上最赚钱的贩毒集团之一。她将意想不到的野蛮和魅力进行致命结合，在事业和家庭之间游刃有余，成为了著名的“教母”星星影院延禧攻略全集在线观看
备注：已完结
类型：纪录
主演：Arthur Emma Avena Amir Baylly Jenny
导演：保罗·B·普雷西亚多
语言：法语
年代：未知
简介：弗吉尼亚·伍尔夫在1928年创作的《奥兰多》，是世界上第一部主角在故事中途转换性别的小说。在一个世纪之后，跨性别作家同时也是哲学家、活动家的保罗·B·普雷西亚多（Paul B. Preciado），决定寄给伍尔夫一封影像信，告诉她她笔下的角色已经走进现实，奥兰多已经遍布世界各地。 普雷西亚多发起了一个试镜活动，召集到了26名8至70岁的当代跨性别与非二元性别人士来扮演奥兰多这个角色。他通过这些真实的声音、著作、理论和影像，重构了自己变性经历的各个阶段。他说，每个奥兰多，都是一个要每天冒着生命危险去生存的跨性别者，因为他们发现自己被迫要去对抗法律、历史和精神病学，还有传统的家庭观念和跨国制药公司的力量。但如果“男性”和“女性”归根结底都是政治和社会的虚构产物，那么这种转变就不再仅关乎性别，也关乎诗歌、爱与肤色草民电影院亚洲av在线观看
备注：已完结
类型：剧情
主演：李心洁 阿部宽 张艾嘉 大卫·奥克斯 朱利安·山德斯 约翰·汉纳 林宣
导演：林书宇
语言：英语 粤
年代：未知
简介：电影将以上世纪1950和1980年代的双时间轴呈现，故事以张云林（张艾嘉饰）为核心开始，观众将看到以倒叙手法回忆1950年代年轻的张云林（李心洁饰）在二次世界大战后的生活。妹妹张云红（林宣妤饰）的过世使张云林陷入罪恶感之中，此时，她也遇见了日本籍园艺师中村有朋（阿部宽饰），协助她打造纪念花园，并开启一段揪心的爱情故事。《夕雾花园电影网友评论》①这部电影我等很久了，当时预告片看了觉得有一种说不清的气息吸引了我，但昨晚看完电影才知道，这迷人的气息背后，是彻痛心扉的经历和回忆；②李心洁以前印象中演过不少她老公导演的鬼片，气质和演技不错，虽然对她了解并不全面，但感觉这次演技应该是有所突破的；③张艾嘉老了，但是和这个角色与她挺吻合的；④阿部宽以前给人印象都是儒雅、幽默、呆萌、文艺，帅气，这一次有更多了一份藏在平静背后的古典和悲凉；⑤林书宇听说过，但对他的电影了解不多，这一部给我一个很好的第一印象；⑥前一阵看《热带雨》，才一点点了解到新加坡其实和马来西亚在各方面都很近，而且都有华人文化传统儒教的影响，亚洲电影有许多说不清道不明的共通特质，电影看的稍多就会感受到这一点；⑦看资料才知道这部电影是有小说改编的，可惜大陆没有出版过，很想看看。尽管日本文化对其国民心理影响的根深蒂固一直有延续至今的味道这点是能了解到一些的，但无论是站在人类的角度还是中国人的角度去从心理上接受这样一个宽恕甚至是要求自我反思的主题还是很难的，毕竟我们连一句像样的“对不起”都没听到过。影片有它残忍的一面，但“有朋”这个日本人物却表现出依托时间来回避罪责的无耻感，这是让人抓脑的，更何况他还像是披了一副化外之人的虚伪感。剧本上的完整度也并不高，用推理的方式慢慢接近戏剧的高潮部分，另一条回忆线里单纯的叙事，最后通过旧地来两相呼应，这处理还是有一定火候的。李心洁表演很好，张艾嘉情绪接的也到位，两人气质前后保持得很一致。剧本不完整，人物太浅显，主题太圣母。80/100。以纯粹和清新为拍片特点的林书宇，没想到驾驭起这种带有历史厚重感的题材来也毫不怯场。影片的故事虽说有些不那么顺畅，但却情感浓烈，加上堪称完美的技术支撑和演员们有力的表演，整体的呈现效果依然非常打动人心。熹微朦胧的花园，不仅能见证最精巧别致的人工景观的建立，更能看见人与人之间一切与所有的悲欢离合。有人在痛苦中苦苦挣扎，却也有人在默默地带来那一道几乎不可见的光，可唯有这样的光亮才能带着人走出繁茂的森林。若有一天，这光“消失”了，你还能在心头的某个地方放着它吗？看，在那个隐秘的角落里，有人给你画上最后一朵樱花，告诉你：我一直都在，我从未消失。你能做的，那就是记住它。配乐很美画面很美风景很美光影很美张艾嘉很美编剧不行感觉整部片分为两个部分，一个是妹妹和侵略者一个是有朋，妹妹和侵略者的部分真的只想打三星，但是第二个部分着实吸引人的。一千只千纸鹤和为你刺青一整个地图，你想知道的我都放在你身上了的故事。完成妹妹的遗愿其实都只是第一步，真正想做的还是和园艺师好好生生的谈恋爱。当然，放在那个年代中，女主角的情感包含了对侵略者的痛恨到原谅的过程，这种心理变化都放在了影片中对有朋的情节中。“花园里有许多时间，有些走得快，有些走得慢，花园里的生命都有自己的时间”【马来西亚】从《百日告别》里固定格局里私人情绪的祭奠与整理，时隔四年，拓宽故事的地理空间与时间长度，掌控一个视野更为宏大的故事，林书宇的进步突破是显而易见的；而风格上也承袭了那种温柔舒服的节奏，把故事娓娓道来，有着超脱了这段历史背景的不一般美感。双线叙事里，战事余波后的痛苦与挑战禁忌的爱恋，再到若干年后的回首与追忆，被张艾嘉和李心洁师徒两人拿捏得很完美。若说不漂亮的地方，是云林与中村在开始时的那段对话“艺术没有国界，但艺术来源于文化，文化是有的”；它在某些时候，会很容易给故事带来有些无端的解读。林书宇导演二战鸿篇巨制《夕雾花园》李心洁暌违多年复出之作，尽力避开了马来西亚的二战后遗症，支离破碎地讲了45年后一个大马女子和日本庭院建筑师的爱情故事。影片反高潮化的表达，却也着实令人感觉少了一口气。又见李心洁张艾嘉在演同一个角色，只是看完后特别怀念李心洁《见鬼》横扫金马金像影后的年代。每个人的黄金时代啊，可能真的一转眼就过去。就像爱情一样，一转眼就过去。《夕雾花园》，台湾导演拍马来西亚的故事，有日本演员参演，讲粤语讲英语，有一种马来西亚很大熔炉的感觉……拍是拍得挺好的。我觉得侵略战争让日本有一种后代永远要承担起这段不光彩历史的负担，当被侵略国家又拍了一个这方面电影的时候，一次又一次地remind——现代日本人应该感觉会很累。豆瓣分类加上了剧情，加上了历史，唯独没说这居然是一部爱情片…最后妹妹心中的梦想花园已经不重要了，园林这一元素和整个要表达的主题也基本断了关联。取而代之的是姐姐现身说法：只要你遇上个日本好男人，那也是可以放下家国仇恨谈恋爱滴~！还不是一般的别扭……要不是演员撑着真没法及格。很高兴这几年以东南亚华人群体为背景的电影越来越多了，我理解导演企图做出一个马来版的《色戒》来，但这个故事终究还是太大了，英据抗日共产土著华裔交织在一起，确实很难避免变成泛泛而谈，然后又夹杂着爱情和悬疑，最后结果就只能是四平八稳讲故事，并没有能真正触动人心的情感力量。太过沉重压抑了，爱需要时间理解，恨需要时间释怀，我可能也需要时间才能越过最浅层的爱情共情到伤痕与记忆，至少目前于我来说，最后的告别是唯一的触动「Foryou，onlypainfeelsright.」「HeknewIneededtime.」1.“借景”，把外面的世界带进庭院，“外面的世界永远存在，我们只能控制自己的观点。”“借时间”，youwillknowhowmuchIloveyouuntilyoufindgoldenlily.2.艺术没有国界，文化有国界。"台灣導演林書宇李心潔阿部寬還有驚喜的張艾嘉在馬來西亞拍的片，整片以日式庭園枯山水為主線，用好美好美的畫面包裝著馬來西亞日佔時期、馬共時期那悲傷的歷史。本來以為可以聽到馬來腔普通話，結果整部片都是廣東話跟英語XD出了戲院外面綿綿細雨??"國族敘事與個人傷痛難得的融合到了一起，有些歷史和仇恨不應被遺忘，但有些愛和遺憾也需要達成和解。“藝術無國界，但藝術生長靠文化滋養，而文化有疆界。”所以，還是得先讓自身的文化實力強起來，才能不被外來的文化影響而變得不論不類。和《返校》一样，都是去年最佳影片提名中拉胯的存在。不懂金马的弯弯评委们为什么越来越喜欢情节剧了？侯孝贤杨德昌的台湾艺术电影复兴运动走到了头了么？没了内地影片参赛后金马的含金量确实显著下降。每个角色都很有撕裂感，也算“借景”讲了个很俗的故事，前期铺垫太长，后面情绪不够，不喜欢。另外，李心洁越来越有味道了，神态经常令人动容。但她和阿部宽一点火花都没有，各自美丽。3.5怪不得去年李心洁提名女主的时候台下记者激动了，片子里确实有一种独特气质美非她莫属。林书宇在处理这种题材果然不行，起码格局没撑起来，但意境达到了，美的~故事和时间跨度都是拍《九降风》《星空》导演的突破吧，现代戏比年代戏处理得缺少韵味一点，整体沉甸甸但又莫名的有一种轻盈。李心洁确实值得提名一个金马影后。
备注：已完结
类型：剧情
主演：安娜·布伦 MargaritaIrun AnaIvanova Nild
导演：马塞洛·马蒂内斯
语言：西班牙语 瓜拉尼语
年代：未知
简介：Chela和Chiquita是一对相处了很长时间的同性情侣。多年来，她们已经适应了各自固定的角色分配。外向的Chiquita负责管理她们共同的生活；另一方面，Chela不愿离开家，宁愿在她的画架前度过一天。经济上的窘迫是她们不得不售出一些继承来的家具，而每一件都有非凡的纪念意义。当Chiquita因为负债而被送去监狱服刑时，Chela突然独自一人离开。她用她的老戴姆勒车为社区附近富裕的老妇人们提供出租车服务。在她作为司机的新角色中，她认识了这些老妇人中一个的女儿——年轻而富有活力的Angy。她们的相遇使常常处于被动位置的Chela走出了拘泥这自己的小天地，并帮助她重新发现自己的欲望第68届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)马塞洛·马蒂内斯 第68届柏林国际电影节银熊奖最佳女演员安娜·布伦 第68届柏林国际电影节银熊奖阿弗雷鲍尔奖女继承者电影网友评论：冲田修一今年拍了部宅男画家，巴拉圭出了部“宅女”画家，宅男因为有贤内助才能三十年足不出户，宅女失去了赖以生存的同性伴侣，便只能远离画布自力更生，时刻都小心翼翼，对一切怀有好奇，收到狱中伴侣叮嘱后仍无照驾驶，变卖寓中财产干起出租车司机，听牌局上的老妪瞎侃只会徒添无趣，唯有与年轻女子同行才能重拾激情，车内递来的那根烟，就和女子美好的身体一样让人欲拒还迎，依赖会上瘾，独立亦是，日复一日的平淡会让人习惯，但一旦遇到一丝颠簸便立马会缴械投降，在感性与理智的博弈中总会以前者的大获全胜而告终，倘若无法改变现实，不如一切从头来过，结局竟有一丝悲情，但又收得极佳，伴侣归家后的一系列反应以及结尾定格，啧。作为导演处女作很出色了，没有走向靠贩卖同性元素博取眼球的道路，女主影后也拿的丝毫不虚，日常的情节中戏力十足。这是一部接地气的文艺片，缓慢的镜头语言特别subtle。Chela，一个落寞的千金小姐，被伴侣宠溺了一辈子，却突然需要自力更生，面对外界的一切。可当她满怀担忧地迈出这一步时，生活也带给了她不断的惊喜，她开始重新活过，重新燃起的自我让她对爱情有了新的渴望。那场和Angy如梦如醉的戏份，其实不用去关乎是否真实，Chela默默地在一旁听着Angy的倾诉，深情地看着她，这种让她重新感觉到自己还活着的sense就足够让她面对以后的生活。当Chiquita归来之后，影片的几位，Chela不辞而别，面对空荡荡的已被卖光的房子，影片戛然而止。那一个个感受到突然的自我的时刻，或许Chela从不后悔。监狱的那一段也很有意思，大概也是南美独有的女子监狱大杂烩吧，很有社会性。人物对我而言是很新鲜有趣的。Chela是一个富家千金，靠卖着祖上留下的财物过活，生活在另一个女人Chiqi的阴影下，不愿与人社交。屋外的一切对她来说都是新鲜而启蒙的。电影甚至都并未清晰定义这二人的关系到底是属于同性恋伴侣还只是陪伴照顾。直到在她遇到Angy之前，人到中年的Chela才被性启蒙（至少电影给我这样的感觉）。于是乎这更像是一次她在新生活里的意外冒险尝鲜，一旦看过外面的景色，便再也回不去被禁锢的生活。电影的调色目的很清晰，明显想将屋内、监狱以及户外做成色彩对比的样式。男人的边缘化也是在刻意地凸显女性视角。电影用一种王家卫式的暧昧柔缓，带出相似细腻的人物故事情绪。没想到这么好。音效一级棒，一些利用声音的蒙太奇转场让人拍案叫绝，情绪还在上一镜，但你已经被迫进入下一环节了。细节也非常多，使得一个比较简单的感情故事无比丰满。最后晚上起来一段就可以结束了，非常美了，没有必要再多一场来表现立场。有些人注定只属于你生活的瞬间，她会照亮那一刻，但剩下的时光还是要属于你的平常。当她抽离出去，回过神来才发现只有自己还留在原地。不好意思有点代入女主了，真的适合老年人看的电影。老太太版出租车司机，女主那种自我保护、拒绝和内心的渴望都在眼神里了。看的时候觉得不错，画面简洁沉稳有度，表达细腻含蓄，但看完却被一个问题挑战：如果同一个架构换成二三十岁的女性，这片依然会吸引人么？这个问题与观影隐隐对女主角的过度表演的怀疑连接起来。她实际上把一种符号化的少女感硬性嫁接到了一位老年妇女的身上，而并不完全给予这样的处理以可信度的考量。但就好像百年大树无法抹去自己身上的年轮，年龄的痕迹真的无损于那股情窦初开小鹿乱撞的纯真羞涩么？柏林这个最佳女主奖给的其实是符号嫁接的新奇，而导演的意图其实是带着娇饰的命题式表意。10/13/2018.故事好，讲故事的方式也很扎实很平实。很冷峻，却也有柔情；这种柔情是在角色里面的，也是演员带给这部电影的。角色丰满，表演也很准确有力，能清楚地感知到人物的苦闷，仓惶，与惶惑。调色也对展现影片的tone起到很大帮助。那种如无可奈何的晚风般的凉意与失意的氛围恰到好处地充盈着全片。影片倒数第二个scene最美，那是真实的lifemoment,是deepend,或许也是新的开始。女主AnaBrun演技太好了吧，看了相关访谈，她还是第一次出演电影，平时是知识产权律师，早年在剧院工作过，因为巴拉圭在LGBT、女性权益问题上相对保守，所以为了避免对工作造成影响用的还不是自己本名，看到她有条推文说（大意）：独裁政权在巴拉圭的生活中留下了许多痕迹，但这些痕迹一直在被打破，国家也正在重塑新貌。这部电影也算是打破痕迹的一种尝试吧...她获奖时说将奖献给巴拉圭所有女性也很感人。????全程大量浅焦特写划分出明显的独属女主角的情感领域，女主角既处于环境中又时刻游离独立，任何侵入其领域空间者不仅在是对女主角内心产生冲击，也是在画面中形成显著的焦点，期间不断令我想起自己私人空间被侵入时的局促与不安。人设上确实存在刻意娇羞化的少女感，但也可以理解为中产符号捆绑异化人性的强化表现，女主角心里年龄与实际年龄存在巨大的反差以形成戏剧张力，由此看，她只是个还未领略过情欲的少女。【巴拉圭】“突然十年便过去，方知岁月冷漠似水”。两个“富二代les”近乎俗套的“牵绊和纠结”故事竟然在新人导演的调度下成为了一场对生活的细致追问与包含情感的自省。透过和邻居老太接触所遇到的世俗事、偶遇火花的犹疑还有走向下一段生活的勇气，Chela所面临的抉择与大小事都跃过荧幕之间最终成为了值得观众探究的问题。喜欢它的真诚和细腻，也喜欢它在自己遭遇感情困境时所带来的思考与疑问。不喜欢，难道艺术电影就一定要把摄影机凑到人脸边拍摄吗？整个视觉体验非常差，剪辑不流畅。不要说艺术电影就是这样的，no，如此跳脱的疏离感，那真不赖观众无法亲近。优点也很明显，lgbt的视角，但是不限于lgbt。我一直觉得如果lgbt的故事能让普通人产生共鸣，而不是换个异性恋就是烂俗的，那这是非常成功的，也真正做到了平等。老年人的固步自封与孤独是每个人都有可能面临的难题。并不常见的老年拉拉电影。这是一对互相习惯了快一辈子的伴侣，自以为这个习惯是舒适圈，殊不知被迫打破后才发现习惯可能已成牢笼，我觉得好可怕，这种状态对彼此都是噩梦，警戒~~~不过电影的标签也有趣，年纪也许是个可以考量的因素，没有年龄就没有长久和习惯，可是拉拉~~~换成异性恋关系会怎样呢，虽然LGBT因素被普通化了，但这样的关系在这个故事里的特性好像也没看见~~~一對在一起多年的老年女同志伴侶。因為經濟出狀況，導致一方暫時入獄，留下的則是一直被過度呵護的Chela，沒落的富家千金。突然的困境迫使她在老年才離開舒適圈。意外有了工作、有勇氣面對陌生人、認識新朋友，甚至重新萌動了戀愛的悸動…電影相當克制，對女主角的變化之刻畫極細膩。飾演者AnaBrun居然只是業餘演員，厲害。拿柏林影后實至名歸
