备注:已完结
类型:喜剧
主演:莱德·巴顿斯 芭芭拉·伊登BarbaraEden BarbaraLun
导演:伊尔温·艾伦
语言:英语
年代:未知
简介:主演:莱德·巴顿斯/芭芭拉·伊登BarbaraEden/BarbaraLuna/塞德里克·哈德威克/彼得·洛/理查德·海导演:伊尔温·艾伦语言:英语地区:美国编剧:儒勒·凡尔纳/查尔斯·贝内特/伊尔温·艾伦/AlbertGail类型:喜剧/爱情/冒险上映时间:1962-08-22(美国) 别名:用户标签:科幻,美国,美国电影,喜剧,正大剧场,凡尔纳,童年,1962片长:101分钟imdb编号:tt0055988【简介】 弗格森教授计划通过乘坐气球穿越非洲使其成为航空史上的里程碑。他声称可以作为证明发明是他的私有财产的的证据在未知领土西非上面,众人开始了一段惊心动魄的旅行! 【小说】 《气球上的五星期》是作者儒勒·凡尔纳的第一部科幻小说,讲述的是19世纪上半叶,许多探险家、地理学家、旅行家虽然对非洲进行了艰难而卓绝的探险,留下了许多珍贵的资料和地图,却始终无法探明东经14°与33°之间的非洲地区;此时,英国旅行家塞缪尔·弗格森决定核实前人探险的成果,对非洲这个地区进行考察。虽然遭到众人的怀疑,他还是伙同他的朋友肯尼迪和他的仆人乔从非洲的桑给巴尔出发,乘坐他自行设计的热气球,向北一路经历了无数艰难险阻,最后终于到达了法国驻塞内加尔河的属地,从而完成了前人未竟的事业,打破了众人的猜测和疑惑。书中对非洲大陆的风景描写十分生动细腻,高山大海、沼泽洼地、沙漠河流,还有火山等热带地貌在小说中全部都有所涉及;猴面包树、无花果树、金合欢树、罗望子树等热带植物真是千奇百怪;大象、河马、鳄鱼、秃鹫、豹子、鬣狗等热带动物应有尽有,还有与野人、猴子斗智斗勇的惊心动魄的场面,这些都不禁使人浮想联翩,产生去非洲冒险旅行的冲动。热气球是他们乘坐的交通工具,即使对今天的中国读者来说,它也是一个比较陌生的事物,而书中主人公早在19世纪上半叶已经想到了用它来当做探险的工具,更有趣的是,作者连气球的复杂结构也通过主人公详细地介绍给了读者,可见该书作者广博的知识和极其丰富的想像力。新奇的交通工具加上美丽的风景增添了该书的趣味性。书中也体现了人与人之间的友谊和关怀:三位旅行家曾经不顾生命危险救了一位法国传教士;当气球快要坠入乍得湖的时候,为了让气球再次升起来,乔奋不顾身地跳入湖中,挽救了两位同伴的性命;而当乔在撒哈拉大沙漠逃命的时候,肯尼迪的一枪也将乔从野蛮民族那里挽救了回来。这种互爱互助的精神在当今个性张扬的时代是非常值得我们珍惜和发扬的。气球上的五星期电影网友评论:这个不是正大剧场的首播。记得当年中央1台每周日晚有个译制片栏目,1990年吧,我家刚买了彩色电视机,一家人一起看的这部片(我坐在窗台上),觉得非常好看,色彩鲜艳,我尤其记得长着金鱼眼睛的奴隶贩子最后的飞刀。怀旧重看,探险猎奇还是精彩~~比同时代的《地心游记》强多了。BarbaraLuna演的女奴很漂亮的说片子拍得跟流水账似的,场景转换也显得生硬,完全是打一枪换一个地方,就此而言也谈不上什么剧情故事了,没看过原著,即便原著再著名,本片也算不上成功的改编,BGM真得很棒,小曲儿小歌朗朗上口,气球飞艇设定也很好,美术上面倒是还不错,一众人物也挺有趣,但也就是这样了!如果是英国人拍的,或许可以给四星。美国人拍英国的东西,冷幽默明显不足。虽然拍了些好看的风景,不过在剧情上略显白痴。看到拍摄时间,我就想到当时的中国人正在挨饿。当年正大剧场看过,凡尔纳冒险小说改编,同《环游地球80天》结构类似,高山大海、沼泽洼地、沙漠河流,一场奇幻之旅,还有那搞笑的猩猩,太难忘了突然想起來貌似小時後看過書和電影…環遊地球八十天故事最早的來源…熱氣球情節…凡爾納真是為後人提供了很多交通工具的雛形…毕竟是在那个年代,女人在历险故事中只是负责尖叫的。看了一个多小时,女人和猩猩的尖叫交织在一起……听得我心烦意乱。原意并不是想看这个的。不过看进去之后倒也萌萌的。-“这东西安全么?“-“当然不。”喜欢凡尔纳~冒险的旅行同《环游八十天》感觉一样好的老片子!主题曲很好听!小时候某一天的晚上看过一点儿片段,好像CCAV1的周日译制片。凡尔纳qq交流群114539364。欢迎喜欢凡尔纳的加入哦。上初中的时候就差最后十分钟没看完,今天总算把这课补上了。也是凡尔纳的小说改编……不过感觉便是不如80天好看啊
备注:已完结
类型:动漫
主演:SebastianCabot JuniusMatthews Barba
语言:英语
年代:未知
简介:WinniethePooh是英国作家A.A.Milne笔下一只十分爱吃蜂蜜的熊,他其实是一个小男孩ChristopherRobin的玩具熊,Robin想像他和这只熊住在一个叫“百亩森林”的地方,当地还有许多其他的动物邻居伙伴们,像是兔子Rabbit、小猪Piglet、跳跳虎Tigger…等等,这一切的故事都是Robin所想像出来的。迪士尼首度於1966年推出“小熊维尼与蜂蜜树”立刻深获好评,之后的“小熊维尼与大风吹”更拿到当年奥斯卡金像奖最佳短篇动画奖项,“小熊维尼与跳跳虎”也获得提名,所以在1977年时,迪士尼将此三部Pooh的短片集合成一部电影在戏院上映,成为迪士尼的第22部经典动画-【小熊维尼历险记】。本片录影带原本在美国都是三段分开来发行的,一直到1996年才首度正式发行完整电影版的录影带,一上市居然大热卖!WinniethePooh还真是迪士尼人气最旺的小熊啊小熊维尼历险记电影网友评论:一个个纯真的单细胞角色映照的是童年那安全而温暖的家庭世界,角色配音都堪称完美,节奏感比多数好莱坞动画的打闹气氛要舒缓很多。以童书翻页来衔接空间与段落,甚至把文字字母与其中人物互动起来很诗意的表现了长辈给孩子讲故事的情境。最让人回味的还是略带伤感的结局,克里斯托弗罗宾终将长大,离开家庭,但无忧的家园,安宁的理想,温暖的友情仍会留在心里,也会一代代流传下去,让现实世界逐渐变得更美好欢乐了大半晌结尾突然就忧伤了,每个人的心里都有一只小熊维尼,那是幼时里最无忧无虑的角落,对于克里斯托弗罗宾来说,维尼只不过是他生活里的一个小插曲,他终将长大、成熟,维尼就像那个《头脑特工队》里的冰棒一样,终究消失在记忆不起眼的角落里,可是对于维尼来说,他所拥有的,就只有克里斯托弗罗宾。致童年,可以长大,但不要忘记。 WinniethePooh是英国作家A.A.Milne笔下一只十分爱吃蜂蜜的熊,他其实是一个小男孩ChristopherRobin的玩具熊,Robin想像他和这只熊住在一个叫“百亩森林”的地方,当地还有许多其他的动物邻居伙伴们,像是兔子Rabbit、小猪Piglet、跳跳虎Tigger…等等-WhatIlikebestisjustdoingnothing.-Howdoyoudo“justnothing”?-Well,it''swhengrown-upsask“whatareyougoingtodo”andyousay“nothing”,thenyougooutanddoit.好喜欢这样的动画片,那时迪士尼的手绘动画太有质感了,就像是绘本里的场景动了起来。长大后看起小熊维尼,喜欢里面每一个角色,蠢萌蠢萌地好想抱(本来就是毛绒玩具嘛)整一个懒洋洋温馨的氛围,在结束时真是催泪。“And,Pooh,promiseyouwon’tforgetme,ever?”这部比我还大好多岁的影片现在看居然一点也不老套,吐蜜蜂,卡洞口,刮大风,土拨鼠什么的实在太好笑了!后半部分的故事没有前面的精彩,刚想可惜,最后一段关于“无所事事”的对话惊到我了,简直要让人掉泪,这ending是送给大人的礼物吧!维尼见到了蜂蜜,便啥也顾不上,敢到蜂窝里伸手,敢到嫌弃它的兔子家里狂吃海喝,以致于卡住了身子,跳跳虎并不喜欢蜂蜜,但它有多动症,见到百亩森林任何一个伙伴,都要发疯一样扑上去打滚,仿佛多年未见的朋友,其实它们还真是要好的朋友。包含3部短片:WinniethePoohandtheHoneyTree(1966)、WinniethePoohandtheBlusteryDay(1968)、WinniethePoohandTiggerToo(1974)小时候只看过小熊维尼的片段,这个电影集结了蜂蜜树,大风吹,跳跳虎三个短片,终于有幸看到了一个较为完整的版本,而且画风最为纯正可爱。维尼和跳跳虎,和小猪佩吉,和男孩罗宾都有浓浓的CP感~萌死了?我倒退三十年两岁的时候看都不会喜欢这种叙事...抱怨一哈:在环贸看个动画片,小朋友都比女朋友安静,在环球港看个动画片,那些拼老命在郊区买房的熊家长啊,不调戏自己家那傻冒小崽子能死和我的小猪一起看的w不舍得一次看完所以分了好多次在睡觉前看不想用大人审视的角度去看...不想做过多解读对我来说就是一部很温暖很单纯的动画可以看很多次很多年的那种常出现在小时候的梦里,美好静谧的森林,紫色的夜童年的记忆,那么美好,多想回到过去,躺在床上吹着夜风听着楼下稻田里的阵阵蛙鸣。没有任何烦恼
备注:已完结
类型:剧情
主演:雅克·迪特隆 ChantalBarbarit DidierBarbie
导演:莫里斯·皮亚拉
语言:法语
年代:未知
简介:主演:雅克·迪特隆/ChantalBarbarit/DidierBarbier/AlexandraLondo导演:莫里斯·皮亚拉语言:法语地区:法国编剧:莫里斯·皮亚拉类型:剧情/传记上映时间:1991-10-30 别名:梵高传/梵谷用户标签:传记,文森特·凡高,法国,法国电影,梵高,艺术,MauricePialat,Maurice_Pialat片长:158分钟imdb编号:tt0103190《梵高》(VanGogh,莫里斯-皮亚拉,1991年/158分钟/彩色。一部关于绘画创作的激动人心的影片,表现了著名画家梵高生命中最后67天的非常经历,也剖析了画面自伤自杀的异常行为,正是在精神疾病的严重困扰中他完成了《向日葵》等惊世之作)第44届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)莫里斯·皮亚拉梵高电影网友评论:梵高生命中的最后67天,没有想象中戏剧化的歇斯底里,也没有大开大阖的刻意煽情,将梵高的形象刻画的丰满且真实。他有自命不凡的一面:看不起农夫家的傻孙子,糊弄了一张画像让他滚开;对商人弟弟有着矛盾的情绪,鄙视他对艺术的无知,又觊觎他拥有的一切,包括弟弟的妻子……他也有极度自卑的一面:面对医生女儿的求爱,因为自身的落魄,他只能装作无动于衷;他无情的回绝了妓女对他的爱慕。影片看似散漫不经描述梵高在乡下修养期间的日常,但几条线索其实很连贯,主线是与弟弟之间的矛盾,副线是与医生女儿间的感情线,伴随着与妓女的情感纠葛。在巴黎妓院的彻夜狂欢是全片的高潮,狂欢的结束也暗示着悲剧的结尾,事业与爱情的双重打击成了压垮骆驼的最后一根稻草。丧到谷底,还能上哪儿找安慰,“他所有的朋友都离他而去,害怕染上他的病”;雅克迪特隆每一个眼神都像在说“我快要崩溃了”;这……聊得好好的突然就跳河想自杀了是几个意思;皮亚拉绝大多数的片子我都说不上喜欢,他太一意孤行(这一点在另一些人眼里大概算是优点,比如他拍梵高生前最后的时光,愣是两只耳朵都完好无损),电影总是平的,毫无起伏,这部[梵高]算一个例外吧;p.s.看完打开窗,想沾沾阳光,可冷风完全不给这面子……巴黎这两天不声不响地就转凉了皮亚拉的[梵高]里最惊人的镜头都是特写,只有在这些突兀的画面里你才能看见几许癫狂的前兆,并奇怪于他此时在想什么。剩下的时间里镜头都保持着客观的距离,观察着乡野的风景和彼时形形色色的人情世故。也许二者间的对位正是电影的主题,毕竟它描写的是个无法与世界取得和平的人,在一旁静悄悄地疯狂着孤独得人愈丰富!太阳白羊合相金星双鱼的梵高纯真的就像小孩子,天真冲动、不谙世事,现实世界是他的沼泽,拔步维艰。所以他回星空去了,他短暂的一生是一条从大地铺向宇宙的银河……但我还是想说,假如那天在麦田里我跟他聊聊他的星图……我会告诉他,他此生就是来体验生命的多样性的,何必非要死呢?我对梵高的印象主要还是那几幅名画和略有耳闻的悲催生平,这部电影看完之后呢对梵高的了解基本也没什么进步,所以要当扫盲类人物传记看那肯定是要投诉的。这是两个半小时的十九世纪法国乡村生活纪录,纪录了闯进来的一个落魄的依然有着艺术家傲娇的画家,懒洋洋的同时又敏感蛇精如猫,他跟乡亲们吃饭,动作只拍起始和结果,省略过程,叙事放弃起承转合和因果逻辑,回避重点,这种视觉和情节的双重不连贯使两个月的跨度延展出了两年甚至更久的心理感知。作为传记片没有把梵高神圣(神秘)化、妖魔化,而是把他表现为一个普通人并且放入一群普通人中间,而他潜在的不普通的一面就是他的痛苦和悲剧之源。导演说:拍摄本身就是体验和建立真实的过程,拍摄的瞬间即包含着现实中那些不可控的偶然因素,“一部影片的拍摄就是我们尝试攫取现实的瞬间。在拍摄的过程中必然要发生一些事情,否则这部电影就是失败的”。皮亚拉就这样在拍摄的过程中攫取了许多“瞬间”恰恰这些瞬间成为皮亚拉电影中最珍贵的东西。/導演一廂情願地想像了梵高離世前的日子:寧靜中壓抑著不安,隨後癲狂爆發⋯⋯一個更像普通人的凡高。悠閒飲酒、娛樂加調情,代替了病發割耳自殺,和不停地瘋狂畫畫。虛擬梵高不那麼梵高了。沒有背景音樂,紀錄片味道很濃。喜歡這點。/酒館裡的人眼熟,他們應該做過畫家的模特(肖像畫作)。?人之将死,其言行能否微观反映出他的一生?对于个性极强的艺术家来说,也许可以。不过在这部《梵高》中,平淡的叙事似乎冲淡了这个深受精神疾病困扰的画家,除了表现出身处的现实对他创作的消极影响外,他的其他方面都显得太正常了。心有戚戚的是,世俗世界与艺术家内心的反差,真真是毁灭性的。在他最后的一段日子,信仰已被摧毁,精神也被命运摧残地支离破碎,他成为了80%行尸走肉,大概只有性是正常的,不明白剪掉性爱,保留裸体的意图何在。男主的头发和眼睛都很逼近原型,几个女性角色也很立体,只可惜她们出现的太晚了。他和他的画一样,在他活着的岁月中,从来没有被真正欣赏过。不过度抒情,很实在,对梵高不了解,也就有个浪漫化的艺术家印象,电影对梵高的除魅(或者只是我自己加的魅,导演没有刻意去除)让我有了多了解他的兴趣,对传奇提不起兴趣,更喜欢这种平实中味道的自然流露。最后砸脚那段很精彩,对琐事的大张旗鼓和对死亡的内敛处理相得益彰,都是实的。看了两下才看完的片子。画面可真统一复古,所有的镜头都在一个色调上,画家眼里就是能把明明不是一样的颜色都调整为一个色调,和谐自然不突兀。医生的女儿爱梵高却不爱他画画,不想让他沉浸画画,想让他看见现实,爱上她。沉浸在艺术中的人旁边的世界分明是可有可无的。看得太困了不推荐
备注:已完结
类型:喜剧
导演:保罗·费乔斯
语言:英语
年代:未知
简介:导演:保罗·费乔主演:BarbaraKent/GlennTryon类型:剧情/喜剧/爱情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1928-06-20(美国)片长:69分钟又名:SolitudeIMDb链接:tt0019109 PaulFejos于1928年拍摄的默片巨作。展现了提高而不是破坏简单感人的电影故事的精湛技巧,创造性地呈现了普通的工人阶级形象,不傲慢,不羞怯,没有任何的虚伪。导演Fejos对于简单不世故的人与社会环境进行的抗争充满兴趣,这种抗争表现为或漠不关心或充满敌意,这一兴趣持续成为了他此后电影的亮点所在。 影片主要讲述了主人公Mary和Jim长期痛苦的被困于一种城市生活极度的孤独中,最后通过爱情逃离了束缚。影片通过具有强烈的启发性的电影艺术表达了城市生活的困惑与压力,同时讲述了处于工业化环境下的城市里生活的人的故事。 孤独电影网友评论:经济大萧条时的大狂欢,工业化环境对人的异化犹如蚕茧,无法抽离。面对着大都市生活,”作茧自缚“显然不是最佳选择。工人阶级洋溢的健康美令人想起1934年孙瑜导演的《大路》,同样是近乎沉默,但片中人物却极富感染力,犹如春天绽放的花苞。1920s,”默片“的尽头,爱的初始,可以言说而不必掩藏心底。(8.0)在无声与有声交接的年代,费乔斯巧妙地结合了两种手段。有声对白只在爱情开始、高潮、挫折三个情节点处被谨慎地使用,事实也证明恰当比滥用效果要好得多。结尾的设计简直太能满足观众了,没录上声音我倒是觉得有待商榷。另外,雷雨下的纽约城怎么一股表现主义的味道呢。3.5星,从默片向有声片过渡的转型之作,象爵士歌王一样影片中也出现了很短的对话桥段。同时尝试了很多实验性的电影语言去表达人物内心的变化,有些画面看着很诡异。匈牙利出生的导演费乔斯的人生比之电影更加的丰富多彩,经过了多年的颠沛流离他最终成为了一个人类学家。。。可能是这部电影的原胶片在岁月的洪流中磨损的太残破,所以这部电影是我看过的CC出过的影片中修复效果最差的一部了。影片的颗粒十分粗大,个别片段更是划痕严重。对白音轨部分也缺失严重,大部分只能通过字幕来呈现。一部开头很写实,中间很闹腾,结局很欢喜的老片。将近100年前的都市小品,一日之内得到失去又失而复得,在影片结束之时不免让人感叹其实无论何时的人们在爱面前的情感的起伏其实都是那么可爱。几处技术大胆的处理增添了几分未来感。片头穿过摩天大楼的火车简直一秒穿越回芝加哥在学校门口啊。兜兜转转,爱情原来就在身边。百年前的映画,半默片半有声,半黑白半彩色,半热闹半孤独,什么都是一半,合起来却很好。沙滩上的依偎,游乐场的情浓,通讯还未发达年代的失散,错摸产生的爱情,依旧美丽动人。那几处蒙太奇,浪漫得心醉。拥挤的地铁车厢,没有人注意失魂落魄的男主,没有人知道他失去了爱人有多么害怕,害怕自己再次坠入无法承受的孤独。超越时代的题材,一部分是彩色和有声的。如果没看过向左走向右走观影效果更好。游乐场的部分太平淡。默片巨作!有三段有声情节和几段彩色部分,这在1928年应是少数,影片本身简单且真实,很多表现手法十分超前。CC版本采用的是2K修复,由于拷贝问题图像质量一般,但却是影史忽略的佳作!太屌了,实验片啊。庆幸听到了alloyorchestra的现场配乐跟在大屏幕刷到画质很棒的修复版。剧情俗套,可是情绪把握非常厉害。对于冰冷机诫化城市大背景的控诉现在也有参考意义。故事没什么新意,讲的是草根阶级的简单爱情。有不少桥段用了较为大胆的技术,很实验也很先锋,算是惊喜之作。突然出现的声音和颜色总是让人耳目一新,而摩天轮的夜景,也很美。一个世纪前的纽约,两个独居工人阶级的爱情。要是那时有了手机就没有电影的后半段了……不算完全的默片,有部分对白是有声的,音乐是一堆熟悉的IrvingBerlin。看到最后方知仍是个爱的追随是个不可不信缘的故事冰冷的工作也好萧条的经济也好卑微的阶层也好爱的活力还是洋溢在黑白色彩无声有声之间动人便是杰作何况手笔精妙
备注:已完结
类型:剧情
主演:瓦里诺·马斯坦德雷阿 贝热尼丝·贝乔 法布里西奥·纪福尼 圭多·卡普里
导演:马可·贝罗奇奥
语言:意大利语
年代:未知
简介:主演:瓦里诺·马斯坦德雷阿/贝热尼丝·贝乔/法布里西奥·纪福尼/圭多·卡普里诺/BarbaraRonch导演:马可·贝罗奇奥语言:意大利语地区:意大利/法国编剧:马可·贝罗奇奥/瓦利亚·桑泰拉/爱德华多·阿比那蒂类型:剧情上映时间:2016-05-12(戛纳电影节)别名:孤独梦里人/SweetDreams用户标签:意大利,2016,意大利电影,马可·贝罗奇奥,剧情,MarcoBellocchio,Marco_Bellocchio,戛纳导演双周单元片长:131分钟imdb编号:tt4746506贝罗奇奥是意大利国宝级导演之一,他不但深受威尼斯的追捧,同时也受到戛纳的厚爱。他曾五次入围威尼斯电影节主竞赛,并获得终身成就奖;同时,他又曾入围过六次戛纳主竞赛单元。去年,导演极其私人化的影片《吾血之血》在威尼斯收获无数好评。今年这部片,将围绕一个隐藏在信封内长达四十年的秘密所展开。本片为今年导演双周开幕片。梦中人电影网友评论:始終如一的冰冷色調、並不鍾愛的母題與元素、壓抑沉鬱的氛圍,乃至貝爾芬格的爛俗橋段,沒有一樣是我所喜歡的,但它們組成的這部電影卻神奇地一點點逐漸征服了我。也許是耐人尋味的呢喃的文本的力量,也許是對俄狄浦斯情結與人類心理根源的向內深掘,也許是那貫穿始終的三分怪誕與虛無,也許只是因為貝羅奇奧根本無意表現陳詞濫調的所謂「與自己和解」。眼前一亮的細節:充滿荒誕色彩的擺拍、課堂之上的宇宙星辰。以捉迷藏之夢的隱喻結尾,漂亮。题材类似的影片看过父女情,但是情节略显枯燥。母亲的去世的悬疑其实一开始就猜到了。好在有很多不错的闪回镜头,不错的背景音乐,描绘了主角对母亲离世对其成长过程中的深刻影响以及对母亲既爱又恨的复杂情感。结尾母亲和小马西莫钻到一个小黑箱里,最后男主是否有走出这份伤痛结局没有给出只能给人猜想。1.意大利的艺术根基太高了,艺术土壤太肥沃了。这里面家庭住宅的布局非常喜欢,不知道是否擅长抄袭的中国房地产商有否直接抄袭的,拿来是不是能够大卖?估计房地厂商舍不得那么宽广的过道,那么大气、坦荡的房间长宽高的黄金比例。2.第一次这样表达母亲去世后小男孩儿的心里成长,变化,我很喜欢。1.意大利的艺术根基太高了,艺术土壤太肥沃了。这里面家庭住宅的布局非常喜欢,不知道是否擅长抄袭的中国房地产商有否直接抄袭的,拿来是不是能够大卖?估计房地厂商舍不得那么宽广的过道,那么大气、坦荡的房间长宽高的黄金比例。2.第一次这样表达母亲去世后小男孩儿的心里成长,变化,我很喜欢。所以这算是文艺片吧?导演自嗨,装逼众热泪盈眶,从者鼓掌,就我一脸懵逼。故事的叙述有些跳跃,倒叙和闪回有些多,表面上好像是在探寻母亲死亡真相,但实际上是一个中年人的成长轨迹,以及内心挣扎的白描。细心去看,杂乱的故事里,有一朵快要熄灭的心火,等待着有人吹一下就燃烧。母亲没有等到那个人所谓爱之深痛之切,不外如此。虽然电影的前一个小时颇为乏味,过多的摆弄男主生活的麻木逃避状态,以及很多片段极其容易让人觉得导演跑题乱开车,但后半段开始明显发力,记忆与现实互相碰撞、交叉剪辑,展现出男主对妈妈的深切思念,尤其是那一封信,让人动容。结尾我很喜欢,无需过多语言,足矣。苦痛是逃避不了的,也会从一个人转移到另外的人。伤病,亲情,精神的苦难,迷茫中人们的生活还是在继续,但失去的却永远不会在来,只有在梦中,在回忆里。反复出现的跳水镜头,捉迷藏这些画面在影片里有了特殊的含义。还有明明是我看的是意大利语的版本却写着法语。“她是我的母亲,而母亲却只有一个。”贝罗奇奥老迈而充满诗意地改编MassimoGramellini的自传;一度令我想起NataliePortman首执导演筒改编自AmosOz的电影ATaleofLoveandDarkness。感动②刷,儿子童年表演出色,電影前后呼应,孩子一辈子在找妈妈,在人生的中年才知道为什么妈妈在他幼年抛开他而去,妈妈在我们心里的位置不能改变,電影就是倾情二个小时的『亲情』牌,不愧是意大利????????国宝级导演。收藏⭐星★★★★★+“她是我的母亲,而母亲却只有一个。”贝罗奇奥老迈而充满诗意地改编MassimoGramellini的自传;一度令我想起NataliePortman首执导演筒改编自AmosOz的电影ATaleofLoveandDarkness。感动②刷,儿子童年表演出色,電影前后呼应,孩子一辈子在找妈妈,在人生的中年才知道为什么妈妈在他幼年抛开他而去,妈妈在我们心里的位置不能改变,電影就是倾情二个小时的『亲情』牌,不愧是意大利????国宝级导演。收藏⭐星★★★★★+很压抑的一部电影,全片都沉浸在马西莫对母爱的渴求当中,但是却又遥不可及。马西莫的一生都被早年就已去世的母亲所掩盖,带给他的是生活的沉沦。还好他还有足球,作为一个都灵球迷,虽然丧失了爱人的动力,他却能一如既往地热爱这项运动。
备注:已完结
类型:剧情
主演:莱昂纳多·迪卡普里奥 大卫·休里斯 罗曼娜·波琳热 多米尼克·布兰科
导演:阿格涅丝卡·霍兰
语言:英语
年代:未知
简介:本片是关于两位法国象征派大诗人魏尔伦和兰波的传记片,内容大多都建立在真实的历史记录基础上。  1871年,17岁的诗人兰波(莱昂纳多·迪卡普里奥LeonardoDiCaprio饰)接受当时已是著名诗人魏尔兰(大卫·休里斯DavidThewlis饰)的邀请,去往巴黎。当时魏尔兰已经结婚,妻子家境富有。但他偏偏对这个恃才傲物,举止怪异,放浪不羁的兰波,着迷不已。他因此而抛下妻子,与兰波流浪到伦敦,同居在了一起,过着放纵不羁又贫困潦倒的生活。在疯狂的两年同居生活中,两人相互追逐,彼此伤害,纷争不断。1873年,在最后一次争执中,魏尔兰开枪打伤了兰波逮捕并被判入狱两年。之后兰波一人孤身返乡,四处漂泊,经历繁杂,甚至贩卖军火,最终37岁时病逝于非洲。心之全蚀电影网友评论:其实兰波对魏尔伦的感情一点儿也不复杂,不神经病,就是持靓行凶,恃宠而骄。他那种骂过魏尔伦后,魏尔伦提酒回来,他肆意狂笑的样子就是纯粹的嘲弄和践踏。莱昂纳多真特么牛逼,他看着秃顶都能演出这么恣意的深情,眼皮动一动都是狂乱,再亲上去,真是太惊恐了。也不知道哪儿找的女演员童颜巨乳屁股圆,真是尤物。最后疯子诗人成了商人,家财万贯,可见他并不真的疯。诗人没有疯狂的基因,怎么可能成为诗人呢。不过十六岁的兰波,说的话我却觉得成熟得可怕。他明明是看透了人性的弱点和虚伪的,可他控制不了去爱一个人,哪怕那个人耽于情欲,懦弱虚伪,可也只有那个人懂过他,陪伴过他。兰波太疯狂又太纯真,他思想上那一个不断相互撕扯的灵魂,也许没有办法令他活在这个世界上太久。对他来说人生也许已经够长了。因为知道这是小李颜值巅峰,心里有所准备没有被美色所惑。但不得不说,那种桀骜、决绝、自由、迸发而出的灵感和优雅,让小李的兰波非常迷人。看完这部电影,转手就想入兰波传和兰波全集,对这位被神眷顾的天才产生了浓厚的兴趣,想去看一看一个人如何可以把体验每一种人生、体验每一种情感发挥到极致。关于诗人与痛苦,关于炽烈却又无奈的爱,关于无处释放的灵魂。如果爱使人如此痛苦,如果爱永远比不过肉欲,他们应该还是会一如既往的选择彼此。许多时刻我一遍遍骂着他,想着一些,关于爱情的事,到最后,也不过是看着摇摇晃晃混混沌沌的镜头,想着onandonandonandonandon.“你最大的恐惧是什么?”“我最怕被人阉割。你最大的恐惧是什么?”“我最怕他人将见我,一如我之见他人一般平庸。”爱人以痛吻我。灵气逼人的少年兰波何必爱上世俗的魏尔伦呢?可爱情里哪有什么何必。这真是传记?垃圾魏尔伦。就算你诗写得好也不许打我小仙女。好气。亏得我还买你诗集。盛世美颜加桀骜不驯的气质,年轻的莱昂纳多是真帅呀,支撑我看下去的最大动力????不相信爱情只是因为太年轻,16岁的兰波一定不会想到他会为魏尔伦疯狂,两人一路相爱相杀,尤其两个有才的人,总是有点异于常人吧。电影中的倒叙和插叙有时候让人有点混乱,总体而言,4星—Tellmeifyouloveme.—YouknowI''mveryfondofyou.纯真而又迷狂,放纵而又不安,诗,诗人,诗与诗人,诗人与诗人。“河水让我随意漂流,无牵无挂”于是,他要成为一切人中伟大的病人,伟大的罪人,伟大的被诅咒的人。如果是立意于人物传记,那么这故事太失败了,从头至尾都没讲兰波是如何写出那些让人难以捉摸的诗篇的,通篇八卦两位19世纪诗人的倒胃口行径和对爱无休无止的讨论。又如果它本身就立意于八卦,那最好负分滚出。一种难以名状的,使人痴迷的感受。沉溺,迷恋,然后疯狂,病态的畅快。一直住在我心里的那个古怪,疯癫而歇斯底里的影子从胸腔内里敲打肋壁,它说,“hey,youwantsomeonewithyou?”时代的背景与人物的情绪交融着叠加出一层突兀的颜料红黄蓝绿审美的眼光去判定它是疯狂的还是巧合的是常规还是受喜欢的总有一位女人在洁白棉絮里等待着浪潮归来自知却不甘心等暴风雨毁灭一切后日子就好了作为传记片来说非常一般。今天读兰波,读到了电影最后的诗。“找到了!什么?永恒。那是溶有太阳的大海。”以后再读兰波,可能想的都是二十一岁的莱昂纳多了,他也太美。补标-魏尔伦与兰波这样两个人格残缺的人相爱,互相吸引与互相折磨都是宿命。且,这电影,简直是人物塑造的教科书。为这电影写了大长文呢……
备注:已完结
类型:剧情
主演:EduardoNoriega BarbaraGoenaga Félix
导演:EugenioMira
语言:西班牙语
年代:未知
简介:◎译 名 感知不能/失认症 ◎片 名 Agnosia ◎年 代 2010 ◎国 家 西班牙 ◎类 别 剧情/惊悚 ◎语 言 西班牙语 ◎字 幕 中文(简繁体) ◎IMDB评分5.4/10(358votes) ◎片 长 1h:50m:01s ◎导 演 恩吉尼奥·米拉EugenioMira ◎主 演 爱德华多·诺列加EduardoNoriega....Carles 芭芭拉·格娜加BarbaraGoenaga....JoanaPrats 马蒂娜·戈黛特MartinaGedeck....Prevert 费利克斯·戈麦兹FélixGómez....VicentSergi JackTaylor…Meissner FélixGómez…Vicent LuisZahera MirandaMakaroff SantiPons SergiMateu…ArturPrats ◎简 介 主人公JoanaPrats患上了古怪的失认症(agnosia),尽管她的眼耳并无病症,但大脑无法对这些器官所接受到的刺激做出反应。Joana继承着父亲留下来的商业机密,而一项阴谋正对准她,试图利用她的失认症来套出秘密。失认症不仅对情节至关重要,而且也作用于影片的视觉风格,观众将和主人公一起体验种种“感知不能”的神秘境地 感知不能电影网友评论:其实青梅竹马那位是真爱啊……最后的温柔是明证。可是太古板是他的硬伤。女主角似乎更看重passion——可能不单单是女主,大部分女人在面对爱情的时候都是这样吧,正经的话都没用,怎么快乐怎么漂亮就怎么来就对了,andIknewit,反撇!P.S.女主角真不错,中国面孔中应该也有类似的长相吧……:)《失认症》:面对这个不知怎么得上的怪病,展开着一个成全了有情人的阴谋。爱情才是真正要表达的,而不是惊悚。即使瞄准镜的商业虚点也就是个陪衬。虽然她的感觉基本消失,但她能看到更深处,没有谁能够欺骗她。既然分得清心的诚实与否,那这也许不是病,而是超乎常人的能力!用真心来换六识,值了……看到结局之前还觉得是部好电影,制作精致,无论故事节奏、情绪推进、镜头运用都非常老练有范,悬念造的十足。可惜结尾收的太硬,情绪还没到位高潮已结束。同样结局的非常突然枪战部分情绪铺垫足足十几分钟,又以蒙嘉慧收尾,有放有收,就没突兀和缺失感。也是识别困难主题的人群中的脸两者谁借鉴了谁?两星;女主患了失认症,但明明就是高度近视。这样一个具有高端医学含义的电影名还是拯救不了经不起推敲的剧情。一场为了制造近视眼镜而坑蒙拐骗女主的阴谋论最终被真假未婚夫的性爱技巧所戳破。画面运用大量的黑色场景也算是西班牙电影的一个特色了,只是这种视觉压抑下的烂片真的也不少。不是两个长的一样的人就是致敬致命魔术了,不是用蒙太奇的拍摄手法就是致敬记忆碎片了。。该片很差,拖沓且没意思,原声也出奇的烂,很容易出戏,最后太做作,看完直想骂烂片。。当然,也不是恐怖惊悚电影了。。很难定义是个啥。。“骗了我没关系,因为他器大活又好”把女性处理成只靠下体思考的动物,是女性的觉醒,还是不尊重女性呢?那么一个只靠下体思考的男性角色会有什么效果?另外看到有人说觉得片子不够惊悚,其实选了这么一个女主才是最大的惊悚吧你到底想表达什么。。。先天缺陷少女最终难逃厄运?慈父望远镜行的血泪商业阴谋大戏?两个“性奋”男人和一个感官功能不全少女不得不说的故事?其实编剧你的最终目的是俩男人搞基是吧~~通篇铺垫着阴谋论,但是到最后却让观众期待的结果落空,硬生生将悬疑片扭成了爱情片。《感知不能》的题材不错,可惜由于编剧和导演未把控好题材,错使好作品被阉割。他是她的未婚夫,他爱她,但是他知道她的脆弱,却不知道如何保护她给她想要的。他是她未婚夫的替身,却利用3天时间给了他能给她的。在我看来这是一个欺骗的故事。女主长得好像干枯的木乃伊,居然有人说她颜值高,她算西语片女演员里丑的那种好吗?NORIEGA这回终于不演种马了,但还是少不了床戏,年纪大了都得演,真是啊海报做的很有惊悚想象效果,剧情吧,失认症的感觉没表现出来,但是配合镜片的商业机密,太让人联想到,这是个慈父造眼镜治疗重度近视女儿的故事除了男主角好看以外。。。啊擦你好意思叫自己惊悚片?!你好意思说自己是剧情片?!你好意思说自己是失认症?!尼玛那叫近视!高度近视!!!