备注：已完结
类型：恐怖
主演：加斯帕德·尤利尔 巩俐 Helena-LiaTachovská 多米尼
导演：彼得·韦柏
语言：英语 德
年代：未知
简介：人是人他妈生的，吃人狂魔汉尼拔也是人类妈妈生的，而且，生出来后的汉尼拔同样天真浪漫富有爱心，当然，这只限于用来形容8岁前的汉尼拔。  对于汉尼拔来说，8岁是他人生一巨大的分水岭。那是发生在第二次世界大战末期某一年的事了，出生于立陶宛贵族家庭的汉尼拔与父母和妹妹的快乐生活在一天之内化为乌有，一队疯狂的士兵闯进他家将其父母在他面前杀死。惊恐的汉尼拔带着年幼的妹妹马莎逃跑，然而没多久马莎就落到这群杀人凶手的手里，这群人的首领格拉特斯将米莎的头砍了下来。一日之中，父母妹妹相继惨死使得8岁的汉尼拔精神受到严重打击，阴错阳差中这个饱受苦难磨练的男孩住进孤儿院，在这里，他度过了仇恨缠身恐惧满怀的一段日子之后，身处法国的叔叔保罗前来将他结果去一起住。  保罗有个漂亮的日本妻子，汉尼拔称这位婶婶为紫夫人。在一次斗殴中保罗也去世了，紫夫人带着汉尼拔定居巴黎。对于汉尼拔来说，紫夫人很神秘，她会鉴赏名画古董，会朝日本武士头盔行隆重的跪拜礼，同样对人生有着独到的见解。紫夫人很同情汉尼拔，将其当成自己的儿子一样细心照料，教导他武士道精神还有剑术。而汉尼拔也从紫夫人身上找到了久违的母爱，甚至产生出一种超越辈分的男女之情。  漂亮的紫夫人被杀死保罗的凶手绑架，汉尼拔决定独自救出紫夫人。他在找到罪人之后，当着紫夫人的面将其残忍地杀害，这一刻汉尼拔初次尝到杀人给自己带来的快感，其亢奋的心理活动全被紫夫人看在眼里，紫夫人知道，一个杀人狂魔已经诞生了。  被催出来的汉尼拔童年往事  《沉默的羔羊》是1991年的电影了，然而这部电影刻画的吃人狂魔汉尼拔博士从那时开始就成为经典的反英雄人物。优雅的举止，超高的艺术鉴赏能力，完全洞察并掌控人物心理的本事，使得汉尼拔博士这个吃人的坏人成为观众追捧的人物。《羔羊》成为奥斯卡的最佳影片，而出演汉尼拔的演员安东尼·霍普金斯以及女主角朱迪·福斯特双双在奥斯卡上称帝封后，美国影坛上大概只有这部电影能创造男女主角同时在奥斯卡获奖的奇迹。  《羔羊》小说作者托马斯·哈里斯也出名了。其实早在1986年就有人将《羔羊》的故事拍成电影，这是汉尼拔博士第一次出镜，但是这部电影只能算是cult片，直到1991年《沉默的羔羊》推出才使得汉尼拔的故事世界闻名，自此托马斯·哈里斯也出名。然而出名后的哈里斯有点吃老本的味道，接连写了《汉尼拔》、《红龙》两部汉尼拔系列小说。2001年，制片人迪诺·德·劳伦蒂斯与哈里斯合作将《汉尼拔》搬上银幕。事隔10年，安东尼·霍普金斯再次出演汉尼拔博士吸引了大众的目光，该片在票房上大获成功，然而，该片平淡的口碑已经预示着汉尼拔系列一片不如一片的宿命。2003年推出的《红龙》票房也可以，但是显然也没有达到《汉尼拔》的成绩。  然而，好莱坞电影人赚钱第一的行动准则驱使着一部部不尽人意的汉尼拔电影出炉。《少年汉尼拔》就是这一准则的产物，不仅这部电影，连哈里斯的《少年汉尼拔》小说也同样是在制片人迪诺的催促下产生的。  事情是这样的，据迪诺说，他在为《红龙》做宣传的时候被不少热心影迷问到“汉尼拔怎么会变成吃人者”的问题，这个敏锐的制片人回家之后还真在考虑这个东西，于是翻看《红龙》小说看能否找出一些相关信息，在其中一段中他看到了马莎的名字，汉尼拔的妹妹，作者轻描淡写的一个信息顿时成了迪诺借题发挥的载体。他认为汉尼拔之所以变成人魔，应该是与马莎有关，于是他就在自己脑里构思马莎如何让汉尼拔变坏的情节，最后将自己的想法告诉托马斯·哈里斯，据说哈里斯在听到迪诺的建议之后十分开心，迪诺打算将这段描写汉尼拔童年生活的想法搬上银幕，哈里斯坚决同意，于是他先写出《少年汉尼拔》的剧本，顺便再速成了这部小说。  这就是《少年汉尼拔》诞生的经过，电影和小说几乎就是很彻底的商业行为。  导演与演员的作用  不管制片人拍这电影究竟是出于什么目的，拍个电影还是需要导演与演员的。由于《沉默的羔羊》巨大的声名，许多电影人都把能参与这一系列电影的拍摄工作当当成见证或者寻找其辉煌历史的行为，也不去考虑如今的汉尼拔是否也当初的经典有无差距。彼德·韦博导演被迪诺钦点为《少年汉尼拔》的导演，因为迪诺看过他的成名作《戴珍珠耳环的少女》，认为“韦博讲故事的能力很强”，于是邀请其当这部片的导演，当然，韦博欣然同意，他的理由如下：1.很荣幸能参与汉尼拔系列的拍摄；2.这是他拍片以来第一次得到这么大的制作成本。  接着就是寻找演员，同样是迪诺抄刀，在看完《漫长的婚姻》之后，迪诺就认为在片中给奥黛丽·塔图当男朋友的法国小演员加斯帕德?尤利尔是出演少年汉尼拔的绝对人选，因为迪诺认为长着一张天真无邪俊脸的加斯帕德?尤利尔竟然会杀人这点反差很有意思，与自己心目中汉尼拔的形象很配。加斯帕德?尤利尔当然也很愿意出演这部电影了，他花了好多心思来揣摩怎样演少年汉尼拔。据他自己介绍，他连着看了安东尼·霍普金斯许多电影，从中学习霍普金斯的行为举止。然而这个天真的演员最后才发觉霍普金斯不是汉尼拔这个事实，汉尼拔只是霍普金斯所演的一个角色，他将两人对等的做法很无谓，于是才纠正过来，自己细心酝酿如何演，当然，加斯帕德?尤利尔有时还是会做出霍普金斯的一些小动作的。  至于巩俐的加盟，则是托马斯·哈里斯的主意，据称哈里斯是巩俐的忠实影迷，自从《大红灯笼高高挂》开始，哈里斯就喜欢上巩俐，一直希望有机会能让巩俐出演自己的电影。而迪诺在看了《艺伎回忆录》之后也认为巩俐出演紫夫人这个角色挺合适，于是这一合作就开始了。能参与这部有历史意义的电影，巩俐自然很高兴，她在拍《迈阿密风云》的时候同时接拍了这部电影，而导演彼德·韦博也很愿意迁就巩俐的档期，因为他认为“巩俐值得等”。就这样，这部电影就出炉了。  《少年汉尼拔》的初步评价  刚刚上映的《少年汉尼拔》在美国得到的评价不好，评论家最大的意见就是认为导演将这部电影拍成了血腥暴力片，完全丧失了《沉默的羔羊》所体现的优雅地犯罪的特点。汉尼拔系列不是《德州电锯杀人狂》类的电影，人们对该片的着眼点并非看汉尼拔如何杀人吃人，而是为片中的精巧设置与汉尼拔心理掌控能力所折服，1991年人们尚且不为血腥的场面所动，在看惯大血腥场面的今天，以血为卖点的电影更难取悦观众。当然，《少年汉尼拔》还不是完全以血为卖点，至少还有巩俐呢，人家《首映》杂志的评论家都说了巩俐是片中出色的花瓶了。看来这部电影无论在票房上，还是在口碑上都已经宣布汉尼拔系列走到头了。少年汉尼拔电影网友评论：紫夫人作为一个具有日本军国主义思想的继承人，前篇的演绎显得妇人之仁，但是后续当她为了保护Hannibal一刀刺死船夫的时候，这个日本军人后裔女人的特点就表现出来了。男主角微笑的时候左脸有一道疤痕，尤其是被告知他小时候也被迫吃了妹妹的肉的时候那种痛苦的扭曲，相得益彰，甚为恐怖。作为复仇系列的电影确实不错，看完后大快人心。男主的演技虽好，但他总把一副恶魔狰狞的面孔摆在观众面前，观众都是看了后作才看前传，让人怀疑这是真恶魔而不是汉尼拔，后传霍普金斯扮演的汉尼拔却给人一种迷恋的感觉父母惨死眼前，一心想要保护的妹妹被纳粹吃掉，在那一刻小男孩已经死了，他心中的恶魔逐渐唤醒——汉尼拔，复仇的时刻到了PS:尤利尔演的真是优雅与杀戮并存，尤其那似笑非笑的表情，真是年轻时候的汉尼拔啊今天统一点亮一下n久以前看的Hannibal系列，这部……一颗星给男主的长相，一颗星给巩俐姐姐的长相。改编太失败了，根本没有理解到原著里对紫夫人的设计，看着头疼。整体比想像中好，男主角第一次杀人的特写有点生硬，后面就开始优雅的杀戮了。巩俐还是挺加分的，各种配角演绎不同程度的邪恶，血腥的很有镜头美感。这部怎么说呢，更看重男主汉尼拔的颜值去了，也找到了汉尼拔后来变化的诱因。就像电影里说得那样，汉尼拔在4岁就已经死去了，后面活着的只是个傀儡男主选的非常好，很符合hannibal阴郁的性格，演的也非常到位。巩俐在电影中的表现中规中矩，骑摩托车和后面一小节打斗环节非常帅气。画面精致，剧情一般，主演演绎有点过火。全程英语和剧情对应很别扭。比起主线，那些四散在片中的战争和战后信息更有意思，而且处理很克制。大学时候看的，男主的颜简直帅爆了，尤其是吃人的时候，天知道当巩俐出现的时候我有多惊讶，举手投足都超级有韵味的，姐姐我是你的粉为GaspardUlliel的颜而去，故事衔接略生硬，显然用诗意的气氛拍恶魔并非易事，相比之下美剧汉尼拔处理效果好很多。不到三星。吸血鬼摆pose可不是汉尼拔，主演跑偏了如果不能把变成那样一个人的原因拍好，就不要拍也没见过这么配的配角剧情就先拉倒吧……喜欢GaspardUlliel、巩俐并肩漫步的短镜头，俩人的头身比也太太太优秀了吧……
备注：已完结
类型：剧情
主演：克劳斯·金斯基 彼得·贝尔林 HelenaRojo 鲁伊·古雷拉 Da
导演：沃纳·赫尔佐格
语言：德语
年代：未知
简介：主演：克劳斯·金斯基/彼得·贝尔林/HelenaRojo/鲁伊·古雷拉/DanielAde导演：沃纳·赫尔佐格语言：德语地区:西德编剧：沃纳·赫尔佐格类型：剧情/传记/历史/冒险上映时间：1972-12-29 别名：天谴/阿奎尔，上帝的愤怒/阿吉尔，上帝的愤怒/三侠屠龙/Aguirre:TheWrathofGod用户标签：德国,赫尔佐格,德国电影,WernerHerzog,人性,沃纳·赫尔佐格,1970s,Werner_Herzog片长：93分钟imdb编号：tt006818216世纪在印加帝国毁灭后，一支西班牙征服者组成探险队，从秘鲁山脉南下至亚马逊河寻找黄金和财富。他们很快遇到了麻烦和危险，而阿奎尔，这个粗暴并贪婪的人成为了他们的领袖。他能够带领他们取得财富，还是将他们领向死亡？在此过程中，对西班牙的忠诚经受着考验，对权利的争夺也相继发生……阿基尔，上帝的愤怒电影网友评论：新德国电影。人物上有很多卡夫卡氏的象征。导演的片子无法明确划分片子的类型。没有特别多的情节上的设计。纪实性的描写，情节上并不惊心动魄，但氛围却很足，这是一个病态的心灵和一个梦魇似的航行，给人压抑感。导演很多作品喜欢用外在的。用外在风景来达到他想要的氛围。人性，表达在这个航行当中所有人要遵循的社会秩序。没有人反抗，是因为再这样一个环境下，人们期望一个强者出现，影片中有对于独裁的隐喻。一切独裁与强权离不开受害者与加害者。涉及的思想深邃，充满了隐喻色彩，最后阿基尔与猴子的那场戏太震撼，纵使狂人，上帝之怒，在这亚马逊上，也只能做到最后一个倒下。阿基尔并不想要做君主，他也不像其他低级士兵和教士一样明里暗里贪图着财富与荣誉，他更不在乎秩序（背叛指挥），他要求绝对的服从，代表着一种无止境的欲望。而亚马逊人包括食人族他们无疑是技术落后的，未开化的“蛮族”，而正是这样的他们始终控制着亚马逊，而不是更富有“优越感”的狂人。与其说是文明与野蛮的冲撞，不如说是两种文明的冲突，更准确说都是野蛮。文明人自诩文明来侵略，美其名曰带来什么什么，我是印第安人我也放箭。本片多次出现“杀戮前的寂静”，主角说自己的愤怒是上帝的愤怒，扯淡，就这么几个人完全是去送死。无知的人总是那么自信，他们陷入印第安人民的汪洋大海之中，死亡只是顺序问题。全片旋转环绕镜头漂亮，水上竹筏从精致到残败，临死前还幻想，最终一切成空4.5。不止是独裁者的写照，更是一则帝国主义或强权政治的喻言，一条仪式感强烈的人性“朝圣”之路。篇幅短却具史诗气质。纪实性十足的摄影丰富了写实感，刻画群像能力也很强。开头五分钟就感觉到赫尔佐格的野心和较真了。后续基本被一种压抑的氛围一股平静的力量控制着，看得我人也差点迷失了。直到最后五分钟再度被敲醒，莫名浮现出来的神秘主义回味无穷。认为《天谴》为片名更合适。赫尔佐格对自然的狂热追求，电影中的陡峭山谷、浓雾水汽、洪水、印第安人、部落冲突、热带雨林，很多镜头的拍摄都难以想象。一群带着使命出发的人群，渐渐被荒野吞噬，绝境之下随之带来的还有人的贪欲、权谋、狂热，自然与掠夺、文明与野蛮、个体与外界通通交织在一起。最后的那群猴子还真有些魔幻现实主义的色彩。（赫尔佐格和金斯基两个madman的初次碰撞）。赫尔佐格+金斯基就是一个神组合，一个拥有探险者的勇气和“野蛮”的气息，另一个是出了名的偏执狂、坏脾气，却在这样的化学反应下创造出了Augirre这样一个特别的独裁统治者形象。抛开优秀的摄影不谈，赫尔佐格在这里完全做到了印上自己的烙印了，一眼就能看出来。另外，和女儿乱伦“建立从未有过的最纯种的王朝”这个角度真够有意思的。上帝的愤怒，是狂妄与狡黠集于一身的阿基尔的自封名号。上帝只在冷观这凶险长河上人类狂躁可笑的征服与内讧。阿基尔像是一言难尽的自我意志外化，眼神、体态那么有戏。刻意拉远的场景和镜头，大部分中近景，带有巫术气息的配乐，最后结伴的一群猴子，赫尔佐格以他的独有方式解构了探险勇气构建的神话。忽视客观规律的自说自话，最后只能自取灭亡。看多了CG，这种朴素的的冒险片还是有它独到的韵味的。大概是，蜜瓜味儿。唯一的局限就是表演模式了，那个年代的西德片，表演风格真的好硬啊，法斯宾德也是这种拍法。如此看来，文德斯已经算好的了。本片可对照《迷失Z城》来看，视听感受会有显著差异。丛林木筏探险，像陆上行舟的前传，但却又更加疯狂。难以评价这一探险行为的对错，整个过程充满了疯狂与野蛮，却是为了某些理想主义的目的。树上的船，木筏上的猴子，大概暗示着这一梦想的搁浅，最终为自然的力量所摧毁，而上帝从未存在于此间，阿基尔化作愤怒，像尼采所言的“超人”一样充满争议。#A-#简直就像社会实验一般，心理的病变和外部环境的逐渐萧条相互照映，最后仿佛末日来到之前的吞噬感-最后的木筏与凄厉叫声的猴子，原本熟悉的事物陌生化。恰恰是殖民征服过程中人性的扭曲造就了这段可怖旅程的一个又一个冲突高潮，充满欲望者反被吞噬，放大人性的舞台只要一个木筏就可以了。毫无疑问赫尔佐格最出色的作品，又名天谴，作为电影史邪典电影的不朽之作，它深度探讨了贪婪对人类自由意志的异化，即时的摄影风格更是将里面人物内心的转变做足了铺垫，结尾处360度旋转长镜更是超越时代的经典，就跟那些收到利益驱使而露出贪婪本性的人类所看到的影像一样，等待他们的只有天谴两个神经病的伟大合作。所谓人物隐射远逊于电影的寓言性质，现代文明体系与原始力量之间的不可调和性，同时也是对自然、宗教与人类本身等一切现有结构合理性的挑战，在荷索身上原始崇拜与自我超越两个矛盾倾向的共存都显得十分合理。实景具有惊人冲击力，镜头本身即是狂想曲。黄金国的虚无隐喻。
备注：已完结
类型：剧情
主演：朱丽叶·比诺什 蒂埃里·钮维 约瑟夫·贝尔比奇 亚历山大·哈米迪 Ma
导演：迈克尔·哈内克
语言：马林凯语 罗马尼亚语
年代：未知
简介：主演：朱丽叶·比诺什/蒂埃里·钮维/约瑟夫·贝尔比奇/亚历山大·哈米迪/MaimounaHélèneDiarr导演：迈克尔·哈内克语言：马林凯语/罗马尼亚语/法语/德语/英语/阿拉伯语/法国手语地区:法国/德国/罗马尼亚编剧：迈克尔·哈内克类型：剧情上映时间：2000-11-15(法国) 别名：未知密码/巴黎恋曲/巴黎怨曲/陌生密码/奔跑吧/CodeUnknown:IncompleteTalesofSeveralJourneys用户标签：法国,MichaelHaneke,迈克尔·哈内克,法国电影,JulietteBinoche,茱丽叶·比诺什,2000,Michael_Haneke片长：118分钟(法国)/117分钟(荷兰)imdb编号：tt0216625故事发生在车水马龙灯红酒绿的大都市巴黎，来自乡村的少年来此投奔哥哥乔治（蒂埃里·钮维ThierryNeuvic饰），却因为不知道哥哥公寓的密码而被关在了门外，就在这时，哥哥的女友安（朱丽叶·比诺什JulietteBinoche饰）出现在了少年的面前，带少年进入了公寓。 少年粗暴的对待乞丐玛利亚（吕明妮塔·杰尔吉乌LuminitaGheorghiu饰），遭到了黑人教师阿玛度（OnaLuYenke饰）的严厉批评，之后，警察来了，反而逮捕的玛利亚和阿玛度。玛利亚因此而返回自己位于罗马尼亚的家乡，回到了丈夫道格拉斯（BobNicolescu饰）身边。安的隔壁住了一个被虐待的孩子，向安求救，安不知该如何是好。镜头下的人们，每个人都有着自己的故事。第53届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)迈克尔·哈内克 第53届戛纳电影节天主教人道精神奖-特别提及迈克尔·哈内克巴黎浮世绘电影网友评论：直面移民问题。开篇聋哑小女孩表演的小朋友都没猜到，片尾小男孩表演的我们也看不懂，暗示即使表达人与人也难相互理解，如片名未知密码。因本地居民和外来移民间都发生过相互被欺负事件，所以大家相互排斥，恶性循环使问题激化难以调和。印象深刻情节：少年将垃圾丢给外来乞丐，黑人青年教训他，而黑人青年被关进监狱，乞丐被遣返；黑人妈妈哭述儿子遭到的不公对待，爸爸说那回非洲，妈妈却说谁想回去？（谁要回那个缺医少药饥荒瘟疫的地方）玛丽亚说施舍了吉普赛乞丐自己又嫌他脏去洗手，而自己又用这双手接受施舍被别人嫌弃，然后痛哭流涕；黑人司机的小孩被校园霸凌；安在公交车被黑皮肤青年骚扰，被深色皮肤大叔帮助;各肤色聋哑儿童在一起打鼓的让人感觉大家都一样，本可以融洽的和平共处。剧情理顺见影评当哈内克把原本沉闷枯燥的电影叙事打碎重新整合就成了这一部完全需要观众自己去串联组织的电影。只刷了第一遍远远不敢说理解。女演员被骚扰，正如同她男友的弟弟蔑视坐在拐角处乞讨的难民一样，当没有人愿意伸出援手时，冷漠更是一种毒药。父与子的关系，一种相互间的失语，和逃离，只留下老夫一人承担农场的运作。在难民问题上，反复徘徊在街道上，却找不到一个可以乞讨的落脚处，嫌弃别人脏同时也被别人嫌弃着（与女演员呼应）。男女友之间的分分合合，移民与文化的继承，人权的问题。而几乎每一个场景哈内克基本只用了一个长镜头，但是由于破碎的结构和打乱的时间线极大程度上提高了理解电影的门槛。不能说是导演的不好只是自己修为不够。这部影片随便从哪里开始都是故事的起点，心理节奏的流畅度被打断然后再继续重复，全片都被控制在哈内克娴熟深厚的调度内，将碎片式生活片段共同组成了巴黎苍穹下的芸芸众生。最后一场击鼓配乐把表层上被割裂的影像所蕴涵的情绪全都释放了出来。偶然事件和生活里潜在的不可知性加上移民问题，人与人之间的隔阂又被摆在了台面上，哈内克迫使观众被动地作为影像内生活中的看客，借开头结尾的聋哑表演替这些看客们做好了说辞。多线叙事和环形结构实则延续了影片内容，从中看到了人类苦难惊人的相似性。重温：没有天使爱美丽的奇幻美好，也不是日烦夜烦的异色诡异，哈内克镜头下的另一个巴黎，喧哗、琐碎、惊恐，满是人间随处可见狰狞又痛苦的烟火气。它是所有不安份灵魂的漂泊异乡，每个人是孤独的范本，却又莫名的重叠。“谁会想回到那个地方？”新移民的控诉，却是无数人胸口未找到词语组织的呐喊。哈内克用手术刀般锐利的镜头剖开柔美浪漫的躯壳，不见鲜血，却让每个人口腔中都满布血腥的味道。哈内克对本片的处理比其以往作品更为颠覆，他将这个完整的多线叙事故事切碎为外部并不连贯的，近乎仅剩最小单元的情节的碎片集群，形式上无限地接近于幻灯片的播放。作为一部表达民族性的政治焦虑的作品，影片中这些被独立的、被单元化的情节准确分担各自的批判对象，比起叙事连贯的作品，观众能更直观地从这些缺乏过渡的情节中捕捉到电影的表意。★★★☆庸常生活里的间接和直接暴力、突发事件对历史时间的解构、影像的真实性和信息传达能力：哈内克这三大主题在被严重低估的[未知密码]里头一次完美地融合在一起。在他低调而功力深厚的调度里，一个社会在此凝结，因此你在他的镜头里能看到对当代社会最一针见血的分析。暴力来了又走，密码也跟着换了几回。“巴黎”是一个远方，有人做得起巴黎梦，更多人做不起。只有厚此薄彼，没有一视同仁，个体的命运淹没在都会窨井之中，如女乞讨者，甚至找不到一席之地。就算是社会地位相对较高的女演员，在地铁上碰到小流氓耍无赖，也是一点办法也没有，亡命之徒也是世界的一份子。到最后，一个镜头的安全感也没有了。哈内克的长镜头才叫意涵丰富。时序相衔的多线，一开始觉得发散式多线叙事比较流俗，但是结尾却回到起点有些意外。“巴黎浮世绘”这个译名给人感觉是散点透视，确实能反映出本片社会意识层面的基础表达，“未知密码”比较契合剧情气质，出走的少年，分手的男女，被遣送的妇人，事件和行为都断然未知。没看进去，透过名字和整体安排，应该是有着社会全貌的某种显示，不同群体各自的困境，彼此间的猜测、误读、歧视……。我做什么，你看到了，但你能get到的只是你的理解，并不一定是我要表达的，电影对观众也是如此，能领会多少完全看自己了。小孩子的鼓机械而冰冷，恰如看似多元包容却死寂的城市4.5魅力巴黎，冷漠巴黎。哈内克的电影一直重形式而轻内容。本片除了延续他一贯的“冷”，还加入了很多技术性表达。如多线叙事、每一幕人物话音未落就切屏、未用任何配乐却在最后加了几分钟的打鼓噪音。这噪音和切屏正是典型的哈内克“手术刀”，这次解剖的“尸体”是移民问题带来的沟通缺失。多线交叉叙事很棒，涉及了法国当下的种族、阶级、非法移民等社会议题，更接近我和冯先生三年前生活的巴黎。不过全片都在看朱丽叶·比诺什，从红白蓝一直喜欢到新桥恋人、布拉格之恋，中间有一段在超市里和男友吵架、然后转瞬冲上去环抱、相拥、亲吻、舍不得的画面，太敏感太真实了。Chris20180724凌晨，家，DVD9，与妈咪一同观看。观影后，我和妈咪分别为影片取了一个自认为更恰当的名字:《巴黎拼图》和《巴黎万象》。由衷地喜欢法国电影，妈咪说轻松，而我更倾心于法国电影（及其嫡系电影）的美学风格和浪漫情调，以及法国电影中对自由、纯真、浪漫以及爱的描摹。
备注：已完结
类型：剧情
主演：雷默·撒戈尔 Nora Altrov Emily Viikman Li
导演：莉娜·翠什吉娜
语言：其它
年代：未知
简介：《要或不要》展示了铤而走险的勇气和非同寻常的选择如何从根本上改变了一个普通人的生活，又是如何使平凡的主角脱胎换骨，成为日常生活中的英三级影院角头2完整在线观看。在一个睡意朦胧的星期六清晨，三十岁的建筑工人埃里克得知了一个惊天动地的消息：他六个月未见的前女友莫妮卡即将分娩。然而，莫妮卡还没有做好当妈妈的准备，如果埃里克也不想要这个孩子，那么初生的女婴就会被送到领养机构。埃里克是要她还是不要她呢？本片代表爱沙尼亚出征2019年第91届奥斯卡最佳外语片的角逐。
