备注：已完结
类型：爱情
主演：LeilaHatamiPeymanMoadiShahabHossein
导演：内详
语言：内详
年代：未知
简介：导演阿斯哈·法哈蒂用他冷静、客观又充满关切的镜头风格，展现了当代伊朗人在亲情和宗教生活方面的纠结，影射批判了伊朗等级分明社会现状
备注：已完结
类型：剧情
语言：阿拉伯语 Kurdi
年代：未知
简介：主演：ShazadaHussein/YasserTali导演：MohamedAlDaradji语言：阿拉伯语/Kurdish地区:伊拉克/英国/法国/荷兰/UnitedArabEmirates/Egypt/Palestine编剧：MohamedAlDaradji/JenniferNorridge类型：剧情上映时间： 别名：用户标签：伊拉克,伊拉克电影,剧情,战争,库德族人,公路,英国,法国片长：100分钟imdb编号：tt1415290AwillfulyoungboyfollowshisjustasobstinategrandmotherinajourneyacrossIraq,determinedtodiscoverthefateofhermissingson,Ahmed'sfather,whoneverreturnedfromwar.巴比伦之子电影网友评论：本片不是一部喜剧片,从开始到最后,一直都在使用者一种平静如水的角度来默默的讲述两伊战争和伊拉克战争,以及萨达姆执政期间对于库德族人和伊拉克人民的巨大伤害，没有采用情节波峰波谷的方式来叙述，但是我们依然感受到了那种深入心理的失去亲人的痛苦,直至最后奶奶死于痛不欲生和心力憔悴,fuckwar!通过库尔德族祖孙两人寻亲的故事，将海湾战争、2003年萨达姆的倒台、2009年大量集体坟墓的发掘这些事件有机联系起来。但诉诸于单薄的道德和情感感召，实在看得难堪。一个单纯地信仰「亚伯拉罕的故事」，将苦难归咎于外来剥夺（政治专制和军事侵略）而缺乏反思自身的民族，其苦难终结之途，将何其遥远。非常残酷的寻子寻父的故事，但导演哎叙事手法上做了淡化的处理，很多本可以肆意宣扬的场面并没有呈现，算是很克制了。不管是大人和小孩，都拥有着纯真美好的品格，在动乱中突出这一点很重要。1.奶奶在车上说，当别人伤害你时要学会原谅。2.就像答应好的去看巴比伦空中花园，有些目的地早已不复存在。从背面描绘的战争更加可怕和绝望。老妇人的变化和孩子的变化是相对而互补的，导演对角色的塑造可谓极尽心力入木三分。而故事的节奏也是完全配合着感情的变化节奏在进行，观众在希望和绝望中反复拉伸，情感丰富的层次和释放都是对战争深有体会的人才能传达出的内容。结局虽然是个悲剧，但具有无与伦比情看到满目苍凉的战后场面难免想到政治问题，对于自作自受，自我感觉良好的库德族人，让人无话可说。从人性的角度出发，这个从寻亲到丧亲的故事确实很棒。但从电影的角度，这片子时而笨拙，时而幼稚的不可思议，加上无处不在的政治倾向，即使故事再感染人，这片子也注定会被人无视。★★★萨达姆政权瓦解之后一个年迈的奶奶带着年幼的孙子寻亲的故事从监狱到乱葬岗从一个乱葬岗到另一个乱葬岗最终却连尸骨都没有寻回影片中的唯一一抹绿色是巴比伦空中花园和平也是空中花园战争依然没有停止…………此片献给那些恐怖主义者及好战份子愿世界永沐和平安宁之光一群素昧平生的女性穿着黑袍挤在小车里，从一个集体坟墓奔向新发现的下一个，站在挖掘机和挖掘人员旁边一次一次地询问有没有自己的家人；语言相通可能意味着仇恨，而语言不通也可能意味着直接的理解，战争和民族留下的废墟；这是萨达姆之后伊拉克第一部电影长片满目疮痍的「公路/寻找」电影，编导在一段注定要失望致死的路途中还是留下不少希望的光芒，一路相伴照顾的「敌人」，把车钱推给祖孙的黑车司机，祖母事实上在儿子失踪后便已经故去，而巴格达的落日或许期寄着新的一天到来，就像孩子最后重新开始吹笛。祖孙俩悲情的寻亲之旅，在萨达姆刚垮台的背景之下，在古巴比伦茫茫的戈壁之中，揭露出萨氏极权政权对库尔德人的残忍大屠杀，沉默安静的影像与简单的故事之中，自有一种力量。电影中一些细节也很有趣，让影片更加丰满。库尔德小男孩演得很真实，看这种电影的目的也在于将视线从新闻中抽象的群体转移至具体的个人身上，尤其是贫困与战乱国家，才得以切身体会命运的残酷。为了突显理性而刻意表现出冷漠，是我眼里最傻逼的事之一。领略风景还要不忘伤痛，那伤痛本应该可以避免，却因为这个国家的时局而变得无限悲壮，这样的悲壮有多少人愿意承受，就有多少人躲避。巴比伦是一直想去的国度所以我应该羡慕他们和他们所信仰的他们自己。艾哈迈德与他的祖母穿越国境，顽固的老人决心要找回海湾战争期间失散的儿子，白骨和硝烟见证了战争的残酷，人心的孤苦。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。那些恶魔发起战争的恶魔，快滚出地球吧
备注：已完结
类型：剧情
主演：默罕默德·阿米尔·纳吉 HosseinAghazi MaryamAkb
导演：马基德·马基迪
语言：波斯语
年代：未知
简介：一天，鸵鸟走失了！老爸立时被魦，逼于无奈到城里当送货员，驾着铁骑在马路上风驰电掣，险象还生，但为要养活乡间的老婆和子女，尽管揾食有多艰难，仍然要顶硬上 麻雀之歌/鸵鸟走了/小麻雀的假期电影网友评论：今年看过的最棒的影片。极其丰富细腻的细节，可见编剧的本领高深，整部影片节奏递进得有序，每场戏都极其连贯。完整，意境深远，两个镜头非常狠，最关键的时刻车死火和孩子们的鱼被摔倒。充分展现生活之美，一个人生活的以小见大，把生活中的琐碎与困难展现的充分写实。比如，爸爸希望给小女孩施舍，又不想给一张五百，找人去换零。爸爸的角色刻画得很深刻，塑造得很成功，比如他的私心与怜悯，比如他一心为家，赚钱就想买些水果给一家人吃，但是生活到处碰壁，袋子烂了；又比如很要自尊心，孩子和家人去赚钱卖花，打他们。比如自己摔伤以后，看到妻子儿女很懂事去赚钱，儿子还给他买橘子汁，细节还展示了儿子纠结地选择饮料，因为穷。两次唱起歌声都让人感动，最后面看到鸵鸟优美的舞姿真的一再点题，展现一个人的生活之辽阔优美，生活是一场波折的旅程叙事极其高超的，云淡风轻完成了叙事任务。表哥急匆匆交代完妻子要男主回家，画外有又出现新麻烦。众人在水窖里突然发现蛇，惊魂未定不知蛇去向时，儿子举手大喊：助听器找到了！！父亲丢失鸵鸟归来，傍晚关大门时在门前呆立片刻，黑场淡出，第二天一大早，妻子站在窗前，偷偷看着父亲赶着摩托，拿着设备出门。父亲病后，一次大家都在吃晚饭时，儿子却迟迟不见来，转身看，儿子已经躺在地上睡着了，父亲去推他，拉起手看时，发现儿子手上已磨了厚厚一层茧。结尾处父亲受伤在家，大多数镜头都是架在屋内，透过半开的门，看着院子外面外面的邻居进出，家人忙碌。唯一的可惜的是结尾，孩子们失去了鱼那里，仍旧落了煽情的俗套，慢镜鸵鸟之舞也有用力贩卖奇观之嫌，破坏了前面一以贯之的云淡风轻风格，实在可惜。喜欢其中的一些部分，包括那恍似星空的串珠、对夫妻之爱的书写（夏天的夜晚躺在屋顶上太幸福了）、金鱼丢失的段落以及那首部太欢乐却逗得小伙伴们都笑了的歌谣、男主人驮着门板在田埂上行走像极了一只弱小的蝼蚁、阴魂不散的鸵鸟团；男主角心中的“我是主人我应该养活全家人”的观念让他不断做出疯狂的行为，也因此伤及自身，所有的家人的努力在他眼中是对自己无能的一种讥讽；随着儿子梦想的破碎，相信他也与自身达成了和解。不过不懂为什么片名是“麻雀之歌”。毫无疑问，马基德的电影里总是对孩童充满了关怀，他就像一个真正的天使一样。这部电影不算是纯儿童影片，但不乏对孩子的描述，他们的天真、可爱、梦想是最老马的部分。然而他的镜头虽朴实无华，但很有质感，他的故事也普通的跟日常一样，但并不无聊，且充满了各种人生隐喻，处处能够引起共鸣。跑掉的鸵鸟，迷失的麻雀，最后鸵鸟的回归，就是我们人生的初衷和中间的迷途，只要保持善良，鸵鸟终究会回归，麻雀也很可爱～果不其然大人眼里的生活要比孩子复杂和纠结地多，还是觉得导演拍孩子拍得更好，完全被金鱼打翻后几个孩子失落的眼神特写打动了…（来到学校的导演也还在座谈分享拍孩子戏的经验～）相比起小鞋子完美的故事架构，麻雀要更散文化和生活化，像摩托车在嘈杂的车流中穿行一样，好运和不幸来了又走，推倒了逆境的墙其实就是一个回归家庭重拾希望的过程。麻雀飞出窗外，金鱼游进水塘，你若不笑，就给你唱首轻快的歌。马吉德马基迪带来的作品。电影中呈现一个家庭中男性与女性角色在扮演时候的不同，父亲为了赚钱，为了能够让一家人过上更好的日子，就这样放出一只鸵鸟。鸵鸟与麻雀的意向，真是让人不得不去关注的点，鸵鸟离去，麻雀归来。是生活的开始，而后生活需要谁，需要圣光，需要神秘主义的抚育。电影在孩子们的地下水塘中结束，看到只是一个家庭为了努力生存而作出的一切喜欢这种温情，并且爱上了鸵鸟这种动物，感觉好可爱。孩子们简单的梦想，养鱼繁殖成为大富翁，天真烂漫又不切实际，父亲的打骂阻止不了孩子们的幻想，孩子们偷偷摸摸地挣钱以求买鱼，被父亲发现后一顿教训，然而父亲看到孩子们为挣买鱼钱，而磨破的双手，为不得不丢弃鱼而留下的眼泪，父亲温柔地唱起歌，很平常也很治愈和小鞋子不相上下，两个片子都能看出马基德马基迪不擅长使用符号隐喻，即使麻雀之歌有在尝试，但他的儿童情感，家庭生活都拍的很饱满。麻雀之歌少了些细节，在我看来它很简单地在建立希望与打破希望反复，最后鸵鸟回来了，完成了一个轮回，所以生活就是这样，反反复复的折腾，希望永远在建立，永远也将被打破。无论国别无论民族，为生计而奔波的父母，都让人为之动容。能在物质匮乏修修补补捡破烂的生活方式中拍出这样有深意令人回味的作品，和现代消费主义、颜值至上、消费升级完全无关，它依然能让你感到生活是如此的美好和有希望。btw没想到远在中东的伊朗，居然有着和我们一样的乡土特色和熟人社会，神奇呀风格集大成之作。马基迪电影中一直存在的伊朗社会问题在这一部作为家庭生活之外又一重要命题被放大，并以生活化冷暖结合的惯用方式加以呈现，同样面临现代化问题的伊朗底层阶级生存现状与小人物物质与情感上的挣扎以克制的方式加以放大。依旧大量情感符号:金鱼鸵鸟摩托冰箱。教科书级摄影与极简叙事。上天不一定是公平的，可能努力到最后依旧没有任何收获，一如卡林辛苦捡来的破烂反倒害他摔断了腿，一如用尽各种办法想要买鱼的小伙伴最后鱼却全撒在公路上。可能注定一世贫穷，可又能怎样？卡林帮小孩包扎好伤口唱起了歌，小伙伴救起了最后一条鱼。跑丢的鸵鸟又自己跑回来，也许卡林一家未来还有希望。上天保佑善良勤劳的人！好几个情节特别动人，一个是卡林背着一扇蓝色大门走在黑色的土地上；一个是女儿为了不让受伤的父亲担心而撒谎说自己的助听器已经修好了；一个是一群承载了孩子们幸福生活梦想的鱼洒了一地；还有一个是老朋友隔着门对卡林带来问候——生活就是这样，充满痛苦，同时又伴随着幸福！
备注：已完结
类型：剧情
主演：AliNassirian阿里·那西瑞恩 HosseinFarzi-Za
导演：穆罕默德·拉索罗夫
语言：波斯语
年代：未知
简介：这是一部很有趣的伊朗影片。一群落难的人生活在一艘废弃的邮轮上，仿如超现实的世界。人群由所谓的“船长”管理，又如一个国家的缩影。有很多令人莞尔的小细节，比如拿子弹当粉笔用，奇幻又有生活感。 这部影片的制作成本着实很小，整个故事都在一艘要沉的破船上展开。一个寓言式的故事，荒唐得出奇，却又真实的可怕。当影片进行到最后，在荒芜的一片土地上，船长兴奋地向众人指点此处将有美丽的公园，崭新的学校建立起来时，你只会觉得解脱。真的，只是解脱，连嘲笑的心情都提不起来，更别说是去痛恨。船上过着的是大被同眠的生活，有书读，有事做，但是这背后的代价是，拆船卖钱。大家在一艘要沉的船上，过者共产主义式的生活。世界是复杂的，人性更是。你不能说船长是个恶毒的人，他给所有人工作，让孩子读书，他以次换取每个人无条件的服从。在一个与世隔绝的地方，过着没所谓时间的生活。可惜，船终究是要沉的…… 最后的一幕是那个被叫做BABYFISH的小男孩，在将鱼儿放回大海之后，转身离开，突然停下，奔向大海，究竟那是获得了自由还是陷入了绝望？ 浮城记/铁岛电影网友评论：它可以被称之为伊朗版的《蝇王》。封闭的破船成为了一个社会的缩影，通过群像形式隐晦地表现出如今伊朗社会的现实状况与国家政权的摇摇欲坠。船长基于“善良”背后的是凶狠与独裁。致敬特吕弗《四百击》的片尾向所有人提出了一个值得深思的问题，不变的体制下真的因为地点的变化就能有所改善吗？一个大写的懵逼没看懂....船长是船上居民与外界唯一的联系点，船长分配工作，提供日常所需，指挥大家凿船换钱。他反对遣散船上的人，因为除了这里他们无处可去。可是最后又骗他们，把他们都赶到陆地上，承诺建立一个小镇。这似乎是大社会的小缩影吧。然而依然没看懂。游轮如同一个国家、社会的缩影，建立在虚妄信仰中的海上乌托邦即将沉没，暗示着陆地社会也将面临同样的命运。不论海上地上，这种依赖信仰而生的社会，其存在本身就有荒谬的一面。其实主题比较模糊隐晦，的确还能有不同的解读。补Check；看完的感觉如那部小说-一半是海水，一半是火焰；一半是对这种奇特的“故土”(如同我们每个人对自己的再也回不去的童年家乡)的眷恋怀念，一半是对这种基于被扭曲了的宗教教义的对人性的禁锢的忿怒漂浮是为了避开战争..最终回到地上..这里会有一个公园这里将是一个学校..他一直看太阳相信有一天一定会看到他想看到的惊奇..他坚持不懈让小鱼回归海里不管小鱼有多小有多少...一种脱离理解的生活方式。老人每次都抬头看太阳，不管陆地海洋。小鬼每次都把鱼捉出来放掉，让以为，他最后会被鱼保护着幸福的生存在海里。一个乌托邦的世界。不美。但会被摧毁。想献星星给那个老人，为的是他永恒的凝视、永恒的太阳和天空。“期待只需一小片蓝天就能将船首与轮船驶向花朵的第一片花瓣分开。”祝陆地上的人都能得到他们想要的一切还有幸福。船成了一个完美的影像喻体，处女作给五星。伊朗导演是世界上最具创造力的导演，此点再次被验证。关键还是个群体性现象：似乎是随便抓个导演出来，就可以拿出一部好电影。伊朗片里的异类，海上的马贡多，涉政治题材且比之贾法帕纳西高明多了，此片明显将自己的意图上升到了哲学的高度，且在形式上甚至略显一私魔幻现实主义的色彩。粗糙生硬。结尾也是为升华而升华，刻意至极。老人依旧仰望天空，小孩依旧向往自由，情人终于相见。大部分的人，依旧浑浑噩噩，言听计从。后居然坚持看完了，这类模型其实在很多电影里都被表达过，这一部算不上水平最高的，但朴实的笔触有时候也能打动人，尤其是结尾很出彩。三星半；海上浮城乌托邦，渐沉的诺亚方舟，共产主义表象，阶级统治内质；海洋和陆地，究竟哪个世界会更好。
备注：已完结
类型：剧情
主演：AbbasAlijome AbdolaliHoseinali Nikb
导演：汉娜·玛克玛尔巴夫
语言：波斯语
年代：未知
简介：荣获柏林电影节水晶熊奖/和平奖 塞巴斯蒂安国际电影节特别评论奖 2008年亚洲电影节最佳影片提名 法兰德斯国际电影节评委会奖提名 影片讲述了一群阿富汗小男孩模仿他们所看到战争场面，欺负一个六岁小女孩的故事。男孩们恶作剧的蓝本就是塔利班炸毁巴米扬大佛时的情景。上世纪80年代，哈娜马勒巴夫出生在一个电影世家，父亲和姐姐都是伊朗知名导演，她更是从14岁就开始拍摄电影。马勒巴夫执导的影片曾在威尼斯、东京和蒙特利尔等多个电影节上获奖。以独特的方式揭示战争的苦楚，这位天才少女的出众才华让所有观众叹为观止。 佛在耻辱中倒塌电影网友评论：伊朗儿童片一贯让人急死的慢节奏。因为讲阿富汗，象征系统大胆不少。一个不知是否硬伤的问题：巴米扬一带什叶派哈扎拉人（从演员的相貌也能看出）是被塔利班残忍镇压的，孩子玩游戏怎么还会扮演塔利班呢？还有片中说的是标准达里语，还是已是哈扎拉吉语了？总感觉几乎听不到波斯语的那种可爱的升调。通过孩子的游戏去展示战争，其实恰巧是成人世界的复制，汉娜·马克马尔巴夫的处女作虽没有姐姐莎米拉·马克马尔巴夫的《苹果》一鸣惊人，但是她像父亲莫森·马克马尔巴夫、母亲玛兹嫣·马克马尔巴夫、姐姐莎米拉·马克马巴尔夫一样，用自己的电影作品，续写了“马克马尔巴夫”家族和伊朗电影的辉煌。19岁的汉娜就像当年18岁就捧出处女作的姐姐，惊为天人。如果说姐姐还有父亲的助意，那么汉娜（自编自导）的本事就更加令人吃惊。比纪录片更加纪录片，惊人的创造才华展现在塔利班恐怖组织的儿童化模拟上。佛坍塌了，不是恐怖主义，而是扪心羞愧。那些说“假”的人，请自问一下，你们的心怎么了？不难想到何处是我朋友的家，但马克马巴夫家的小姑娘拍电影还是差了好几口气。电影的名字就极具攻击性，片头和片尾巴米扬大佛的倒塌成为咄咄逼人的道具，将一种居高临下，俯视阿富汗苦难众生的意识形态强行输出给观众，过度使用符号，在孩子身上过度曝光成人的残酷规则，使得整个观看过程极为不适。一部真正意义上里程碑一样的电影。看的过程中几次难过的看不下去。人类文明的残骸之地，人们在灰烬和废墟中活着如同牛马，但是主角依然想获得知识，一路上遭受了各种困境，邪恶，冷漠，仇视，最后的那句“只有死去才能获得真正的自由”，让我眼泪盈眶，而巴米扬大佛在远处炸毁。年度十佳已定。一个心中满载梦想的小女孩，在一个泯灭个人思想的世界中独行，备尝艰辛，死掉就自由了。两个镜头印象比较深刻：1、你要那么多钱干什么，我只要一个本子，有时候努力的追求物欲都忘记了初衷；2、小男孩用树枝扮演枪支、用手扮演望远镜，我们日常买东西就是这种状态，用的是一种幻觉想象观影体验简直就是精神受虐，借助小女孩的日常遭遇和儿童间令人不寒而栗的游戏，电影里展现了一个极度的贫困、愚昧、闭塞和毫无希望可挣扎的世界。巴米扬大佛象征着地狱般的现实世界里唯一的宗教式安慰，但它也随着一声轰响猝然倒塌。可是真正的现实，却远远比这种电影更加残酷和绝望。现实批判意义的伊朗独立制作都太犹豫了，这种犹豫感是在影像艺术性和政治诉求间反复争夺孕育而生的。本片以伪记录形式对人权和教育进行露骨的要求和批判的同时，将创作人意志强加于观众并且要求群体性的认同，这种对人道主义的消费态度实在教人难堪，最终也只会招致无限的反感。★★看的时候很怕自己会溜出上帝视角出来，但实际上电影并没有贩卖苦难，年轻的导演精心编织了一个符号化的故事，填充的都是令人玩味的细节。不喜欢片尾那句“死去你就自由了”，借孩子的口喊出来充满了企图和用力，而实际上整个故事已经把这句话喊出，以更加静默有力的方式。向来不乏把苦难解读成博同情博出位的说辞，也向来不少撕裂别人的伤口为了看看流出的血再把其当成番茄酱的人。不谈电影骂了宗教还是政治，只是看的我很难过更甚还有凉薄的污名。初以为是纪录片，知道是电影后终于安慰地呼出一口略轻松的气。望真实能比艺术美好。没遗憾。酝酿了很大的耐心和情绪才开始看这部电影，好几次都因为场景太过原始而放弃了，但坚持看完后，还是感到值得的，想起了很多童年的事情和感受，比如一个故事在年幼的心中激起的美好感受，最后几乎和片中的小女孩一样委屈，甚至觉得那些扮演塔利班的男生可恨至极。冷静而沉重。我猜这个女导演的大部分作品和政权女权脱不了干系、相比女人三部曲，这部表现方式沉重压抑许多，感觉我由一个普通观众硬生生被拖进故事中，看的过程中我两只手攥得很紧，表情一定是凝重。导演是个88年生的伊朗才女，由衷敬佩。死了，你就自由了！
备注：已完结
类型：剧情
主演：帕尔维兹·纳得瑞 HosseinYarmohammadi
导演：阿巴斯·基亚罗斯塔米
语言：波斯语
年代：未知
简介：主演：帕尔维兹·纳得瑞/HosseinYarmohammad导演：阿巴斯·基亚罗斯塔米语言：波斯语地区:伊朗编剧：阿巴斯·基亚罗斯塔米/阿米尔·纳得瑞类型：剧情上映时间：2008-11-12(法国) 别名：Tadjrebeh用户标签：伊朗,阿巴斯,1973,阿巴斯·基亚罗斯塔米,伊朗电影,AbbasKiarostami,Abbas_Kiarostami,黑白片长：60分钟imdb编号：tt0070766Mamad,anorphanedteenager,worksasamessengerboyinaphotographicstudio,wherehealsosleepsatnight.Hefallsplatonicallyinlovewithagirlfromawealthierclass;oneday,thinkingheseeshersmilingathim,hedecidestogotoherhouseandaskforajobasaservant,sothathecanbeclosertoher.Buthereceivesonlyadecisiverefusal.经验电影网友评论：有別於前兩支短片的顯著行動，這片是大量靜默、游移（可算Breaktime延伸）。大量鏡面反射，男孩在攝影工作室打工，廣告裡無法企及的世界（又像是《闖渡客》的前身）。末段走入少年成長，洗澡看大人刮鬍，擦鞋補鞋（露出破襪），電影院看片學大人抽菸，認定夠努力就能上學，可是收尾遭拒，戛然而止。成長的貧瘠，最後一組鏡頭，男孩在門外等候，响起了一陣狗叫聲，窗戶里女人的身影，側開的門，冷漠地拒絕，俯拍，男孩徘徊，離去。有意思的在於男孩在等待那個沒有懸念的結果的時候突兀而起的狺狺犬吠，其實整個影片都不缺少這種同類的細節和暗示，阿巴斯過於匠氣地運用著這些象徵性符號，但足夠逼人。深入内心的电影。对中产阶级女孩的迷恋与决绝的结尾的对比强烈。阿巴斯式的男主形象与《过客》乃至《特写》都很相似。紧皱的少年热情，一如眼前慢慢熄灭的火柴。用光影剖开伊朗社会的断面，镜子里的留在镜子里，月光下的伏在月光下。我更感兴趣的是伊斯兰革命前的伊朗社会风貌~少年的小小挫折，到底与后期导演作品里呈现出来的有些不同了。2016075阿巴斯长片处女作。男孩所学到的成长经验就是去适应成人规则，然而现实远复杂得多。过早体验的人生，一个孩子的寂寞和希翼；富有情韵的镜头，让画框内外心灵律动一致。不得不說抓“戲眼”真是一項作為導演很關鍵的天賦细腻、细节。大小孩与小男人。小男生之成人世界初体验。黑白影像，朴实镜头。很精致的一部短片。
备注：已完结
类型：剧情
主演：AliBarkai YoussoufDjaoro AzizaHisse
语言：阿拉伯语 法语
年代：未知
简介：导演:Mahamat-SalehHarou编剧:Mahamat-SalehHaroun主演:AliBarkai/YoussoufDjaoro/AzizaHisseine类型:剧情制片国家/地区:乍得/法国/比利时/奥地利语言:阿拉伯语/法语上映日期:2006-12-27片长:96分钟又名:达莱特/DrySeasonIMDb链接:tt0825241旱季的剧情简介······ 剧情简介： 2006年，乍得。政府刚刚对所有的战犯颁布了赦免令。16岁的Atim从爷爷手中接过一把左轮手枪，准备去杀死那个杀了自己父亲的男人…… Atim离开了村子，动身前往N’djaména，去寻找那个他甚至从未谋面的男人。很快他就找到了自己的目标：前战犯Nassara现在过着正常人的生活，已经结婚，并成了一家小面包房的老板。有谁能够想到，在一个经常为其面包房前的穷苦小孩发放面包的慷慨的面包房老板背后，隐藏着一个暴躁的杀人凶手，一个前战犯？ 怀着杀死仇人坚定不移的决心，Atim以找工作为接口接近了Nassara，并受雇成为一名面包师学徒……对于Atim对自己的态度感到好奇，Nassara把小伙子置于自己的保护之下，并教给他制作面包的方法和艺术…… 几个星期过去了，两个人之间建立了一种奇怪的关系：尽管对Nassara怀有无法抑制的厌恶感，Atim似乎在他身上找到了自己一直缺乏的父爱的影子；而另一方面，Nassara觉得年轻人可能可以当自己的儿子。 有一天，Nassara提出要收养Atim…… 幕后制作： 关于影片 《旱季》采用一个简单的讲述故事的方式，每一段接着上一段的情绪，感情节奏逐渐增强，通过两位小人物的辛酸带领观众走进战后的非洲中北部国家乍得，影片从更深的角度上关注了不公的现状与绝望的复仇。 编剧兼导演马哈曼特-萨雷·哈隆，此前导演过《再见非洲》ByeByeAfrica和《爸爸出走了》（Abouna，2002)，在这部寓言式的影片中几乎舍弃了语言，完全依靠人物的眼神和余光来传递内心的感情。作为2006年威尼斯电影节唯一参加竞赛单元的一部非洲影片，《旱季》激发了更多撒哈拉地区未来电影工作者的热情，同时吸引的也是艺术电影观众走进影院去观赏，他们将会在这部电影中看到不一样的景致。 《旱季》也是维也纳莫扎特纪念专题（NewCrownedHope）单元七部影片中的一部，这是专门为庆祝莫扎特250周年诞辰纪念所拍摄的影片，均来自西方国家以外的国家和地区。《旱季》的主题与莫扎特的《狄多的仁慈》（LaclemenzadiTito）十分相似，主人公同样需要面对的是宽恕与和解。 关于导演 马哈曼特-萨雷·哈隆1961年出生于Abéché。他先是进入法国电影学校学习，之后又进入波尔多的IUT学习新闻学。他在地方性的报纸和自由电台工作了五年，并曾担任电台的主管。1994年，他回归电影节，拍摄了自己的第一部短片。2002年，他执导的长片《我们的父亲》被选入戛纳影展的“导演双周”单元。 当谈到《达莱特》的创作动机时，哈隆说：“内战的时候我就在乍得，通过这部电影，我想要探索‘恶’。刽子手可能就是我们的邻居，我们当中的每一个人都存在着邪恶的一面，每一个人都可以通过自省来摆脱这一面。悲剧在它永远不会结束，复仇的渴望吞噬着我们。正是因为如此，我们需要战胜仇恨。” 关于背景 故事的背景设置在乍得40年国内战争之后，影片探讨了一个极其典型的话题，从前自相残杀的人们今后还能否在一起生活？或许潜在的仇恨埋伏在心中随时都有可能爆发出来。 乍得政府颁发特赦令，所有战争罪犯都得以无罪释放，无法接受这一缺乏公正的裁决，祖父决定把16岁的Atim(AliBachaBarkai饰)送到城市里去杀死Nassara(YoussoufDjaoro饰)，此人在Atim出生前就把他的父亲杀害了。 带着自己父亲的枪来到大城市之后，Atim了解到Nassara眼下正过着安逸的生活，还开了一家面包店，当他逐渐走进这个粗暴的脸部还有疤痕的男人时，Atim心中打算推迟自己的行动计划，而毫不知情的Nassara也待他如亲生儿子一样，还慢慢地教会他如何料理店里的生意，甚至传授制作面包的方法。 就在终于决定要杀死这个面包店老板的时候，Atim发现自己已经卷入到这家人的生活中去，Nassara提出要收养他，当自己的养子…… 关于角色 马哈曼特-萨雷·哈隆采用片刻安静的幽默和社会关系的相互交换，正如观者所预期的那样将主人公Atim内心复杂的心情刻画得栩栩如生，在面对这个老年男人对他的种种好意的时候，他坚如磐石的决心并没有因此改变，哪怕Nassara所扮演的角色更像是他生命中的另一个父亲。结局是令人触目惊心的，迅速而出人意料。 AliBachaBarkai所饰演的年轻人在他紧锁的眉头和充满仇恨的眼神背后，是被人忽略的道德和良知；与此截然相反的是，YoussoufDjaoro饰演的杀人犯却是一副坦率而自信的样子，无法令人对他产生怀疑，更不可能联想到这样的人会是一个怎样的坏人。这种介于好与坏之间的混乱，在这些性格鲜明的人物对照中，是对道德底线的质疑和更加的模糊不清。 《旱季》所讲述的不仅仅是一个简单的复仇故事。导演马哈曼特-萨雷·哈隆在片中涉及了一系列复杂的主题：父子关系、救赎、免除惩罚、不公正，尤其值得注意的是——战争造成的创伤。尽管导演的叙事有时候给人以“结结巴巴”的印象，有时候他在无益的岔路上迷失了，但哈隆的目的一直是非常清楚的，具有一种既波澜不兴又波涛汹涌的力量。 影片简评： 《达莱特》所讲述的不仅仅是一个简单的复仇故事。导演马哈曼特-萨雷·哈隆在片中涉及了一系列复杂的主题：父子关系、救赎、免除惩罚、不公正，尤其值得注意的是——战争造成的创伤。尽管导演的叙事有时候给人以“结结巴巴”的印象，有时候他在无益的岔路上迷失了，但哈隆的目的一直是非常清楚的，具有一种既波澜不兴又波涛汹涌的力量。因为导演抓住了故事的本质，镜头几乎从来没有离开两个主要人物，他们一直处在画面当中，经常是近镜头。哈隆长时间地刻画年轻男孩和他的刽子手的目光，仅仅用几秒钟的时间就抓住了他们每个人的忧伤。另外，还有这些人物的动作，有时候是突兀的，因为被仇恨和复仇的渴望所激励，有时候是犹豫的，因为害怕犯下不可弥补的错误。尽管影片的手法十分朴素，这部忧郁、痛苦的影片仍然因为其坦诚和两个演员的充满张力的表演而显得与众不同。( 花絮：·本片曾获2006年威尼斯电影节评委大奖。 旱季电影网友评论：画面有央视走进新农村的风格，表现手法稚嫩，但世界最穷国家之一能拍出这效果已很难得。导演长得很有文化，据称是乍得贾樟柯。06年威尼斯评委大奖。我喜欢荒芜的沙漠。偶尔看这种电影转换心情不错。乍得国内常发生政治暴力和军事政变，是世界上最穷贪污情况最严重的国家之一。约45%的妇女会进行割礼。稳定母题在哈隆简单朴素的镜头下变得颠簸，阿庭与那萨拉之间复仇/接纳的对峙游离于单纯复仇故事的叙述手段之外而产生新意义的“平面”。尽管如绝大多数非洲电影，《旱季》在技术与制片上依然无法完全独立于欧美，但剧本处理“宽恕”时就放弃了好莱坞流行的好人/坏人模式，转而介入更加理性的情感冲突。仇恨遮蔽雙目的祖父，無法清楚說話的殺父仇人，待主角如親生兒子，送麵包給窮人。最後主角在荒蕪沙漠，選擇寬恕。彼此刺探（主角如「刺客」），先聽再入框、反應，典型而有效的移情機制。衣服顏色，軍服。樹影搖曳、麵包機器噪音，固定／手持，狹窄空間。《兒子》。快一小時出現河，下場戲作麵包成功。对战犯的大赦后，看不见的人期待公义降临说不出话的人。语言和声响交流的稀少，也避免了言多必失的矛盾升华，于是，父亲角色的缺失、模糊到重建，让这场本该自觉的复仇式公义往出其不意的方向发展。荒漠里的枪响了，亲仇却未雪，看不见的也满足了，只留下收音机广播继续诉说着永无谅解可能的国度。虽然拍摄条件镜头设计场面调度都极为简陋，但是表演和碎片化的情节一步步地将男主对杀父仇人情感的变化轨迹表现了出来。唯一的缺点是多余的情节太多。鉴于此片是乍得这个全世界最穷的5个国家之一制作出来的，加一分。狠狠地打中国导演的脸吧。阿庭在报复那个撒尿兵哥的时候，动作很不自然，导演似乎刻意回避暴力。影片不乏人性的温情，或者说是对人性一种良好的愿望。跟《暴雨将至》的冷酷悲观形成极大的反差。整片看来，尽管剧情简单，但衔接比较粗糙。主题是欧美都能看得懂的复仇与救赎，电影手法粗糙一般，对非洲本土意识的表达显得模糊，甚至没有。类似的电影随便一大把，威尼斯会得第二位的大奖，说明不全是为电影的缘故，或许有国家地域的考虑。一个俗套的复仇故事，在非洲的一片黄沙之中却显现出了一些魔幻色彩。绝望的非洲和上面绝望的人们，也许终止仇恨和杀戮才是解决非洲问题的核心，我相信导演设置如此结局也有表达这个观点的意思影像风格只能算是优良。故事深度也一般，宽恕与救赎。难得的是这电影诞生于世界上最贫穷的国家乍得。想想了不起的盖茨比，不是每个人都有我们所拥有的条件。四星以兹鼓励。有时候觉得好莱坞商业大片太吵闹无营养(KFC),会真心期待一部安静的有点深度(ZB)的片子.但是这部也太安静了,声音,影像,情节,表演都静得适合拖放.有几个点似乎让人感觉类似于《菊豆》，然而导演却收住了，没有使本片成为情欲伦理片，最终探讨的是宽恕与救赎。一个孤儿内心的旱季，久旱逢甘霖，春风化雨！~这不单单是爷爷叫你为战争中死去的父亲报仇的故事,导演给了我们颗粒感十足的空间去思考战争和战后对人的影响.最后鸣枪的那场戏总感觉似曾相识.
备注：已完结
类型：纪录
主演：亚西尔·阿拉法特 本雅明·内塔尼亚胡 戴维·本-古里安 阿巴·埃班 威
导演：Dai Richards David Ash Michael Simkin Charlie Smith
语言：阿拉伯语,英语,希伯
年代：未知
简介：PBShomevideodocumentsthebitter50-yearwarbetweentheIsraelisandArabs.This rogrambeginswiththe1947decisionoftheU.N.to artitionPalestine.In1948and1967,ArabarmiesweredefeatedasIsraelstruggledforstatehood.Thefilmfollowsthedevelo mentofthePalestinianLiberationOrganization.Thefinale isodefeaturesthe1973YomKi erWar,the1978Cam DavidPeaceAccord,the1987Palestinianu rising,the1993OsloAgreement,andcontinuingattem tstosolidifythisunstablerelationshi .FeaturedinthisdocumentaryareBenjaminNetanyahu,ShimonPeres,andYitzhakShamirofIsrael;KingHusseinofJordan;YasirArafatfromthePalestineAuthority;Hafezal-AssadofSyria;JafaarNumeiryofSudan;andAmericanPresidentsBillClinton,GeorgeBush,andJimmyCarter.The50YearsWar:IsraelandtheArabsfollowsahalf-centuryofwar,struggles,andnegotiations
