备注：已完结
类型：美剧
主演：eremyNorthamLanaParrillaMikeVolgel
导演：内详
语言：英语
年代：未知
简介：《迈城急救》是一部气氛紧张、手法写实的医疗新剧，故事发生在迈阿密一家顶级外科手术医院，只有那些命悬一线的重症病人才会被送到这里来进行救治 医学上把外伤病人受伤后的一个小时称作「黄金小时」（GoldenHour），此时急诊治疗最有可能见效。《迈城急救》的故事，就是讲述这一个小时之内发生的故事－－医生与死神赛跑的故事，生与死的故事。 人物简介： MatthewProctor医生（JeremyNortham扮演）是急救手术组的一名新成员。海湾战争时期，他曾在战地医院里充当主刀大夫。 EvaZambrano医生（LanaParrilla扮演）是一个工作狂，她宁可整天待在手术室，也不愿意回到真实的世界里。 ChristopherDeleo医生（MikeVolgel扮演）被人戏称为「C医生」，是个花花公子。他喜欢外伤用药给人带来的快感。他时常称呼自己为「天才红脖人」（redneck指美国南部的白人劳动者，或者政治上的反动者）。 SerenaWarren医生（ElisabethHarnois扮演）刚刚从医学院毕业。 护士长TuckBrody（OmarGooding扮演）是整座医院的「精神领袖」，他一边要让这群古怪精灵的医生「安分守己」，另一边则要随时与病人亲属进行交流－－这可是一份费力不讨好的差事。
备注：已完结
类型：战争
主演：TsahiHalevi ShadiMar'i HithamOmari
导演：YuvalAdler
语言：希伯来语
年代：未知
简介：主演：TsahiHalevi/ShadiMar'i/HithamOmari/米莎尔·施坦勒/TarikKopty/GeorgeIskandar/HishamSuliman/YossiEini/DuduNiv/IradRubenstein/IbrahimSaqallah/KaremShakur/EfratShnap/AliWaka导演：YuvalAdler语言：希伯来语/阿拉伯语地区:以色列/德国/比利时编剧：YuvalAdler/AliWakad类型：剧情/恐怖上映时间：别名：烽火无间(台)/Bethlehem用户标签：以色列,战争,2013,最佳外语片提名,以色列电影,2010s,伦理,剧情片长：99分钟imdb编号：tt2915160讲述了一名以色列特工和为他提供情报的巴勒斯坦少年之间的复杂关系。桑福尔是一名15岁的巴勒斯坦少年，他的哥哥伊布拉西姆遭到以色列军方的通缉。桑福尔为以色列特工拉兹提供情报，两个人关系既是上下级，又如同父子。然而桑福尔不愿意出卖自己的哥哥，处在对拉兹的忠诚和血浓于水的亲情抉择两难的境地。然而以色列情报机构发现了桑福尔暗地中与伊布拉西姆接触并且隐瞒了情报，他们打算牺牲掉桑福尔，在一场袭击中抓获伊布拉……第70届威尼斯电影节FedeoraAwardBestFilm(VeniceDays)YuvalAdler第18届金卫星奖电影部门最佳外语片(提名)伯利恒电影网友评论：2014/03/18以巴冲突的电影已经拍出了一种模式，侦查反侦查的背叛戏码套上亲情爱情伦理的牵绊，只要故事写得不差，都可以一看。相比Omar，Bethlehem的人物有点脸谱化，好人好齁了胜亲爹却没有好报，愣头青又过于冲动无知，迟早也是要完蛋的货。最后一场戏固有它的力度在，但是拍的太干瘪。一個巴勒斯坦的男孩子在情感和道義之間的左衝右突。最後男孩在把自己的好朋友殺了以後為自己找出理由：你把我推向巴德維！事實確實是他被朋友利用了，可他何嘗不也在利用別人？兩人在多年的合作之後已經不僅僅是同夥，還親如父子！互相猜疑，又互相吸引，互相利用，誰死於誰之手就看上帝的安排了。看这部片子得先知道些巴以冲突的基本情况，好在国际版中加了两句话简单介绍下了背景。很真实，以色列情报机构怎么工作，巴勒斯坦人怎样对待同胞。Razi与Sanfur复杂的情谊，或者救了Sanfur，却牺牲了Razi。人物命运被时代背景所裹挟，所谓友情和道义都以成为某种“理想”的葬身之地，让我想起国共两党70年前你争我夺时，多少的悲欢离合，远不逊于伯利恒这块弹丸之地的故事。巴以冲突近百年我看都无法解决，话说这以色列特工也算失败，做个特工那么感情用事，也能做以色列特工？推薦給所有對於巴以問題有興趣的友鄰.雖然原本即是很堵的情景,看完反而更加堵了.看完了之后15分钟的车程都讲不出什么话来...太震撼了...看的时候真的太困太困了＝＝但是还真的是很难以想象啊＝＝绿教就是地球毒瘤啊2014HKIFF冲动是魔鬼！就来看题材的
备注：已完结
类型：喜剧
主演：Petchtai Wongkamlao Janet Khiew Har
语言：泰语
年代：未知
简介： Rural love story continues in Yaem Yasothorn 2, the sequel to the hit comedy "Yaem Yasothon" directed by popular comedian turned director Mum Jokmok. The story continues after the marriage of Yaem and Joey when the couple has a beautiful daughter and Yaem becomes a strict father who guards his daughter from suitors.
备注：已完结
类型：剧情
主演：ReginaAdvento MalouAiraudo RuthAmar
导演：维姆·文德斯
语言：德语 法语 英语 西
年代：未知
简介：【影片原名】Pina 【中文译名】皮娜/皮娜·鲍什/翩娜(港) 【出品公司】NeueRoadMovies 【出品年代】2011年 【上映日期】2011年2月24日德国 【影片级别】Germany:o.Al.|Switzerland:7(cantonofGeneva)|Switzerland:7(cantonofVaud)|Ireland:G|Portugal:M/6(Qualidade) 【IMDB评分】8.0/10(1,300votes) 【国 家】德国/法国/英国 【类 别】歌舞 【导 演】维姆·文德斯WimWenders 【主 演】皮娜·鲍什PinaBausch....Herself 玛洛·艾劳多MalouAiraudo....Herself-Dancer ReginaAdvento....Herself-Dancer RuthAmarante....Herself-Dancer RainerBehr....Himself-Dancer AndreyBerezin....Himself-Dancer DamianoOttavioBigi....Himself-Dancer BénédicteBillet....Herself-Dancer AlesCucek....Himself-Dancer ClementineDeluy....Herself-Dancer JosephineAnnEndicott....Herself-Dancer LutzF?rster....Himself-Dancer PabloAranGimeno....Himself-Dancer MechthildGrossmann....Herself-Dancer SilviaFariasHeredia....Herself-Dancer 【内容简介】 这部影片预计会收录三段皮娜的舞蹈:《穆勒咖啡馆》(1978)、《春之祭》(1975)和《月圆》(2006)。2009年去世的皮娜·鲍什是当今世界舞坛最富创意的舞蹈家之一。她开创了“舞蹈剧场”的演出形式,擅长在作品中融合悲伤与幽默,她的作品常以男人女人间的相互作用为主题。 一句话评论 影片并没强行把电影假装成舞台,但《春之祭》、《穆勒咖啡馆》诡异又迷人的舞蹈用这种方法展现得充满力量,让人浮想联翩。——《好莱坞报道》 幕后制作 维姆·文德斯很早就想与皮娜·鲍什合作,但苦于找不到合适的表现媒介,而近年3D电影技术的发展为文德斯提供了恰当的条件,他认为3D可以“让观众直接身处舞台”。他表示:“无论是在情绪上还是从美学上,二维的电影银幕无法捕捉到皮娜·鲍什的舞蹈精髓。当我25年前第一次看见她的舞蹈时,深深地被感动了。我从这全新的艺术形式里感受到了人类运动、姿势的美感。而当年那种美妙的魅力正是我想通过银幕表达给观众的感觉。” 《皮娜》是一部歌舞片,该片收录三段皮娜的舞蹈:《穆勒咖啡馆》(1978)、《春之祭》(1975)和《月圆》(2006)。2009年去世的皮娜·鲍什是当今世界舞坛最富创意的舞蹈家之一。她开创了“舞蹈剧场”的演出形式,擅长在作品中融合悲伤与幽默,她的作品常以男人女人间的相互作用为主题。文德斯曾表示:“无论是在情绪上还是从美学上,二维的电影银幕无法捕捉到皮娜·鲍什的舞蹈精髓。当我25年前第一次看见她的舞蹈时,深深地被感动了。我从这全新的艺术形式里感受到了人类运动、姿势的美感。而当年那种美妙的魅力正是我想通过银幕表达给观众的感觉。” 【舞蹈的力量】 《皮娜》是大师对大师的追思曲,文德斯在著名现代舞先驱皮娜·鲍什去世后,重整二人最初的合作理念,用3D技术把皮娜生前在乌塔帕尔舞蹈剧团创作的四部经典舞剧重现于银幕;它在第61届柏林电影节的三部3D片中赢得最多赞赏,其中一大部分要归功于皮娜·鲍什舞蹈自身的力量。即使这股力量强大到只能追随,文德斯仍然在服从之下,以银幕视作舞台和窗口,在空间上塑造现场观看的氛围,但观众又能突破舞台的距离,任意接近舞蹈现场或者跳脱到室外。06年U2的3D版演唱会电影在戛纳上映,让文德斯找到了把皮娜·鲍什的舞蹈搬上银幕的最佳手段,“3D技术确实拓宽了视觉空间。”文德斯在采访中如是说。 【欧洲第一部3D电影】 《皮娜》严格意义上是欧洲的第一部3D电影,同样也是影史上首部艺术电影,制片人Gian-PieroRingel为这些记录接受了很大的挑战:“不管是3D技术还是舞蹈题材,我们都走进了一个未知的领域,连找有经验的技术人员都非常困难……很多导演现在仍不敢接受这种新的手段,因为过去没有成功的同类作品可以借鉴。” 文德斯06年得到了拍摄技术上的灵感,但直到09年才宣布会用3D来为皮娜·鲍什立传。为3D技术成熟等了十二年,文德斯在这两年里做着差不多的事情,“早前的3D技术没办法与这个题材匹配,“第一次试拍的结果很可怕,我们意识到2D拍摄会出现的问题会在3D版里放大,比如,如果摄像机对着运动中的舞者,画面会出现奇怪的重影,用2D拍摄的话我们只需要慢点摇镜头;但用3D机拍摄这种办法就没用了。舞者做任何动作都让他们在画面里变成三头六臂的怪物。”而目前3D格式并不允许用50或60那样的高帧速拍摄。 《阿凡达》变成了文德斯的教材,但《皮娜》是完全的实景拍摄,加上舞蹈本身对速度和走位的特殊要求,文德斯和他的制作团队花了近两年的时间去打通让技术与艺术共存的通道。而“文德斯+皮娜·鲍什”这种级别的组合并不常见,名气不大或者题材陌生的电影在融资时就会撞上冰山。米歇尔·欧斯洛对此表示“3D电影会让融资变得更困难,无论对制片人还是观众来说,它都太贵了。” 【险些夭折的创作】 《皮娜》由文德斯与乌帕塔尔舞蹈剧团的舞者合作完成,影片本该是文德斯与现代舞大师皮娜·鲍什联袂之作,却因为她在09年罹患肺癌突然去世而险些夭折。因此,影片也从一部人物传记转变为向皮娜·鲍什及其舞蹈致敬的影像实验品。文德斯表示,在皮娜去世前,两人已经确定一些拍摄理念和细节:“我们一起商量了这部电影的概念,她影片的中心人物,拍摄时候她也要求在我身边监视,预览3D的效果,对很多曲目进行排练,我们还设定好了两个外景地,一部分在南美洲完成,一部分在亚洲。”文德斯在09年五月宣布要以3D形式拍摄这部电影,不料在六月,皮娜·鲍什被确诊患有肺癌五天后去世,“这(电影)是我们曾经梦想要一同完成的作品。在她去世后,我差点想砍掉这个计划。可是我总觉得她并没有离开,还在哪个角落用她灼灼的眼神看着我们,我有时感觉到她就站在我的身后,我想问她,我是不是该继续走下去?我是不是许下了一个太大的誓言?我们深知这是一部为她而生的作品,对怎么用3D技术拍电影我们都不太熟悉,幸而得到了乌帕塔尔的编舞师、美术总监等许多人的帮忙。” 曾经为文德斯多部电影担任制片的Gian-PieroRingel很早开始游说投资商、电影基金会等为这部影片融资:“我们在两年前决定使用3D技术,那时候它还不是很成熟、被广泛利用的技术,要说服别人参与,只要提及文德斯和皮娜,就像给他们打了一剂强心针。但她的死对我们是极大的挫败,我们几乎放弃了;在她去世几个月后,我们和她的儿子所罗门碰头,我说不如好好利用这个机会完成这个计划,实际上是她布下了这一切。” 【影片制作】 影片拣选了《穆勒咖啡馆》、《月圆》、《春之祭》、《交际场》等皮娜·鲍什代表作,由她生前所领导的乌帕塔尔舞蹈剧团的舞者重新排演,而表演的场地从剧场一直延伸到铁道、工厂、马路和山岗,立体化的影像让银幕变成了一个深远的剧场,观众的视野也打破了硬件上的隔断,游离于多重空间。在拍摄《皮娜·鲍什》之前,文德斯与他的3D团队对这种技术知之甚少,记者们也好奇舞蹈家该如何适应在硕大的3D摄影机面前表演。和皮娜·鲍什合作22年的JulieShanahan表示:“对我来说这事没那么复杂,皮娜一直跟我说,跳舞的时候要自我倾注,所以即使要面对镜头跳舞,我仍在沉浸在自己的世界。文德斯创造了很棒的舞蹈氛围,虽然摄像机很大,我们也渐渐适应它的存在。”文德斯也接过话笑称“因为要拍成3D电影,现场有两台摄影机,但大家都非常熟悉舞步了,没有人会跳着跳着撞机子上。” 整部影片都在乌帕塔尔市拍摄,这里是皮娜·鲍什舞蹈世界的中心,选择在这里取景,因为“她在这个城市工作、教人跳舞,她作品的想象力几乎都来源于这里的人和物,她在这里工作了快四十年,每一年都创作了一部作品,除了1990年,那年她导演了自己的电影《皇后的悲歌》。我想,要向她致敬,这座城市也必须成为影片的一个角色,和她的舞者们一起,用他们的记忆来解答我对她提出的各种问题。” 花絮 ·影片入围第61届柏林电影节竞赛单元; ·影片在柏林电影节首映礼引来了德国总理默克尔、德国总统伍尔夫、文化部长诺伊曼等人的亲自到场,可谓声势浩大。 ·文德斯的新片在亮相第61届柏林电影节的三部3D片中赢得最多赞赏,其中一大部分要归功于皮娜·鲍什舞蹈自身的力量。 皮娜电影网友评论：震颤灵魂的精神洗礼，洞穿心灵的身体与视听诗章。1.不同寻常的传记片，以皮娜舞蹈团成员的回忆与【凝视转场】串联全篇，并以学生们各自的舞蹈作品搭建脉络。2.文德斯的纪录片无一例外均是高质量的思考媒介之作，本片探索出了将现代舞与电影完美融合的方式，藉由电影媒介独有的蒙太奇、多景别与视角切换、镜头运动（灵动的摄影机契如舞者之姿）将聚焦于人体力与美、男与女的爱与恨的现代舞表现得无与伦比。3.3D技术带来的纵深感，结合别出心裁又美丽如画的各式自然/舞台/社会背景，予人难以言喻的沉浸感。4.至爱泼水、浇土及身搭木枝的平衡之舞（纱幔飘飞、树影婆娑）。5.群椅阵[穆勒咖啡馆]亦在阿莫多瓦[对她说]的片头段落现身，背景中的德国乌伯塔的单轨悬挂式电车（WuppertalerSchwebebahn）则恍若重回35年前的[爱丽丝城市漫游记]。（9.5/10）文德斯说他最初并不是想这么拍，本来应该是与皮娜一起完成。或许这是我对这部片印象一般的主要原因吧。没有了皮娜，徒留追随者仰慕者追思、诠释，总是让人想到三里屯游荡的文艺青年们，假装、做作、表述过度、魂飞魄散。有几小段还是很打动人，比如水那场。当代艺术有很多好的想法和角度，但控制不好，就二，就尬，就空洞，艺术终究还是手艺活。看皮娜的真实纪录片中的一举一动，一颦一笑，想起罗斯金说透纳的一段话，“伟大”是伟大的人做的事情，不是靠辛苦、数量和努力得来的。看到18版suspiria原型的感觉，作为纪录片真是相当有点意思，门槛不算高，只是没看到3d很可惜。导演接受采访时说电影初期设想是pina眼里的舞蹈，由于pina的离世才增加了常规记录片类型的形式。这点挺败笔的我觉得，片中footage的使用没什么特别之处，dancers的vo也没什么信息量，去掉对电影根本构不成影响，反而让人觉得这些存在就是为了提醒观众这是部纪录片，增加那么点权威性。结合之前看过的沈伟的舞剧，理解更深刻些。可惜没有看3D版本，不然会更震撼——除了舞本身，Pina对于不同族裔、不同年龄、性别、性格（宗教，也极有可能，只是没有反映在影片里）的舞者的影响：问题。灵魂。表达。这些人遇到Pina，成为她的舞者之后，都似乎经历了羽化。印象最深刻的是一个舞者跟了Pina二十年，“比我父母观察我的时间都长”。维姆文德斯为德国现代舞教母皮娜鲍什拍摄的人物纪录片，将几部舞蹈作品贯穿在舞团成员对她的追忆中，以此来阐述她那充满激情和创意的舞蹈艺术美学理念。舞蹈是一种语言，可以被阅读和阐释。艺术创作是一次冒险之旅。舞蹈成为一种存在方式。生活处处是舞台，任何现实景观场所都可以成为舞蹈表演的舞台。正值想禁言半月期间，它舞出了内心所有的哀伤，痛苦，愤怒，不甘，渴望，斗志，骄傲，欣喜，失落，迷茫。二次领会《穆勒咖啡馆》。集合了很多亮点，最后被绳子捆绑住的女舞者直接触动了心灵，而那仿佛触手可及，但事实却遥不可及的充满光亮的大门，更是让人想失声痛哭，绝望嘶吼。质疑自己，控诉世界。文德斯的紀錄片看過兩部，這部《皮娜》和《地球之鹽》一樣，都是粒米觀宇宙的典型。許是從前沒看過好的舞蹈作品，這回看皮娜的編舞，的確可以讓人從肢體的運動中發現時代和生活的陌生與荒謬。身體作為靈魂在此間的家，為什麼不能作為靈魂表達自身的工具呢？蘇格拉底式對肉身的棄絕，實在是有所偏廢～现代舞名为现代，实际上却是最回归人类本源的，那种狂热的爱恨，就好像远古时候壁画里的人们一样坦诚。每一个move都感觉要跳出自己的躯壳，然后化身成为孤独、痛、爱、世界。片中不同的舞者说着不同的语言，没有翻译就无法理解，但他们的舞蹈却是超越语言的，是可以去感受去解读的。一个问题，现代舞可以用电影的手法讲述吗？一曲关于四季的舞蹈，众人微笑着列队走来，从舞台上到沙漠中：“春光将至，芳草萋萋；夏日来临，长草离离；秋色渐浓，落叶零零；冬……”，轮回而已，皮娜的生命在同行者身上源远流长，“舞舞舞！”Otherwisewe''relost.4.5sparklingwork!对主角着墨不多，多是通过company中朋友学生同事们的讲述与各个片段的编舞中“镜花水月”地去感知她。想是因为本人过世的原因，但反而更成就影片作为电影而非单纯记录。有放到真人片段的时候，感觉也是有距离的，喜欢文德斯的拍法。舞蹈向来不是我特别有共鸣的艺术形式，但pina是第一次直击我心灵，能让我理解的舞蹈！上一次这样的被不擅长的艺术形式打动产生心灵共鸣还是看到mcQueen的时装！这样的感觉太美好了！像是重生！下一站，Wuppertal，看CafeMüller!我一直觉得舞台艺术是最直接的。\超想完整观看作品《月圆》\“Itmeantyouhadtokeepsearchingwithoutknowingwheretolook,norwhetheryouwereontherighttrack.”
备注：已完结
类型：泰剧
主演：塔纳瓦特·瓦塔纳普迪 芘扎塔娜·翁沙纳塔纳辛 提拉达·迈特瓦拉育 娜塔
导演：未知
语言：泰语
年代：未知
简介：讲述二少爷(Po e)和准小姨子Salin(Namtarn)之间"相爱相杀"的故事, 原本Salin的姐姐Sirijitra(Nychaa)将要嫁给二少爷, 但Salin不同意, 于是发生了之后的一系列故事
备注：已完结
类型：美剧
主演：Jody Latham 大卫·斯瑞弗 Gerard Kearns
语言：英语
年代：未知
简介：The critically acclaimed and brilliantly funny drama from award-winning writer Paul Abbott features the Chatsworth Estate`s Gallaghers, robably the UK`s most dysfunctional family. Shameless is acked with sex, drugs, gratuitous violence, love and scams. Chaos ensues with more tales of how one extraordinary family goes about its normal everyday life.
备注：已完结
类型：爱情
主演：查克利·彦纳姆 麦琪·阿帕 Chaiwat Thongsaeng Sa
语言：泰语
年代：未知
简介：在一场旅行之中，Chanachol（查克利·彦纳姆 Shahkrit Yamnarm 饰）邂逅了美丽的导游小姐Mekhala（麦琪·阿帕 Ar a Pawilai 饰），两人一见钟情坠入了情网然而，Mekhala拥有着神秘不可告人的身世，一条可怕凶猛的大蛇宛如她的守护者一般，会攻击每一个试图靠近它的主人的男人。灵蛇的存在并没有让Chanachol死心，却是他的妻子发现了丈夫的不忠，令Chanachol和Mekhala的恋情陷入了举步维艰的境地。最终，Mekhala选择了离开，与此同时，Chanachol亦发现妻子和自己的下属兼好友有染。心灰意冷的Chanachol想到了了断自己的性命，但在死之前，他唯一想最后再看一眼的人是Mekhala。最终，Chanachol死在了灵蛇的利牙之下，而Mekhala则开启了另一段似曾相识的情缘。&co y;豆瓣
备注：已完结
类型：剧情
主演：GeoffreyBest OmarChambati RobertChe
导演：JamesHill
语言：英语
年代：未知
简介：乔伊(1911～1977)原籍奥地利，从小喜爱动物。1937年，这位富家少妇去肯尼亚度假，竟迷上了肯尼亚的热带森林和珍禽异兽。从此她就留在肯尼亚，与丈夫离了婚，嫁给了当地的禁猎监督官——一个出生于印度的英国人乔治·埃丹森(1906～1989)。两人志趣相投，把一生献给了森林动物。有一次，乔治遭到一头母狮的袭击，被迫开枪自卫。后来发现，被击毙的母狮遗留下3头刚出生的幼崽。于是他们把其中较强壮的两只送给动物园，最弱小的一只留养在家中，取名“爱尔莎”，和它同吃、同睡、同出游。几年以后，爱尔莎长大了，埃丹森夫妇就把它放归山林。埃丹森夫人1960年写了《狮子和我》一书，出版后引起轰动。1966年哥伦比亚影业公司据此摄制了一部彩色片《BornFree》，由杰姆斯·赫尔导演，弗吉妮亚·麦肯娜饰演埃丹森夫人。 狮子爱尔莎离家一年后，竟带了3个儿女回“娘家”。埃丹森夫妇喜出望外，款待了它们。爱尔莎临别时竟有意把3个儿女留在“姥姥”家。于是埃丹森夫人又写了续篇《生活自由》，内容就是这3个“外孙”的成长趣事。又经过2年，埃丹森又把它们放归山林，写了第三本书《永远自由》。 这两位提倡保护野生动物的著名实践家，毕生与飞禽走兽为伍，但最终没有葬身于凶猛的狮子之口，却死于万物之灵的人：夫人被3个肯尼亚人杀害，因为她公开揭露和谴责国际走私集团杀害非洲动物牟利的行径；埃丹森本人在83岁高龄时因救援一批遭到土匪拦劫的德国游客被枪杀。 JohnBarry以此片获1967年奥斯卡最佳原创电影配乐、最佳原创电影歌曲（获奖歌曲：“BornFree”）两项大奖。 第39届奥斯卡金像奖最佳原创配乐约翰·巴里第39届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲DonBlack / 约翰·巴里生来自由电影网友评论：母爱是伟大的，如果人类都具有母爱，自然的和谐共存即使不是终极理想也至少是一个可见的乐园。该片应该是对动物保护意识具有开创性的杰作吧，最大的爱就是不干涉自由的野性。早在60年代能在野外实景拍到如此近距离拟人化的动物作品确实与同时代那些遗留着大制片厂痕迹的摄影棚作品而言显的极为超前！一个非洲老人完成了把图腾传给孙子的愿望，在孙女的歌声中去世了，而他的孙子拍得那张他抚摸着图腾的照片则在题为“生命”的摄影比赛中得了特等奖——其实死亡也是一种轮回，而生命则可以在其中永恒。20010504（话说我不太确定当年写的这段是不是在说这部啊，应该差不多吧囧）勉强四星。意义大于电影本身。不知道为什么，一向喜爱动物电影的我，并没有被这部影片所打动。但拍得还是不错的。夫妻两人与猛兽为伴，朝夕相处也相安无事。最后却死于人类，呵呵，真是莫大的讽刺啊。接触的人越多，我就越喜欢动物。因为动物永远是动物，而人有的时候并不是人。7.9小狮子小时候真的和小狗一样活泼淘气，人与自然和谐相处，爱它就给它自由。60年代的电影，画质虽然很着急，但能拍出人与狮子的真实互动是非常了不起了。毕生与飞禽走兽为伍，但最终没有葬身于凶猛的狮子，却死于万物之灵的人，所以，相对于人来说，我更喜欢和小动物相处。楞被翻译成狮子与我……也不知当年咋拍的想知道拍摄幕后的故事。真实人物原型的生命轨迹令人唏嘘。保护野性，共存，才是真正的事业。狮子被野猪顶顶顶顶到逃跑，气死“爸爸”了哈哈。两母狮打斗那段十分经典。小公狮的表情总是那么耐人寻味。妻子想养幼狮，丈夫就为她留下了，没想过日后遇到的问题吗？幼狮长大后确实留不住，就宁愿放在野外有饿死或被猎杀的危险，也不愿送到动物园。如果Elsa没有存活下来，大家又怎么看待呢？我的所有赞誉，都给予狮子与演员的互动，跟这故事无关。从一开始艾尔莎追到野猪后反而被野猪欺负，到后来她终于在自然环境中成长起来，可以猎杀野猪，自谋其生，再到后来她带着三个孩子看望即将离开的夫妇，渣渣画质和90年代的国语配音也有点可以接受了。生而自由，人类不该过多干预。7.5/8结尾曲高二到高三时听过不知道多少遍相比当下的电影作品我更喜欢上世纪六七十年代的作品包含着粗旷的野性的真实剧情不乏温情而不做作堪称艺术家的演员没有多余的花哨流畅而自然地流露着最真实的情感前半段好萌好欢乐，后半段真实又残酷，最后的结尾很温馨。但是提前看了PBS的相关真实记录片，知道电影完结后的几十年里更加残酷又伤感的真实经历，只能说，还是尽量不要饲养野生动物吧，这样对我们和它们都好得多母爱是伟大的，如果人类都具有母爱，自然的和谐共存即使不是终极理想也至少是一个可见的乐园。该片应该是对动物保护意识具有开创性的杰作吧，最大的爱就是不干涉自由的野性。蛮有意思的。如果把人看作protagonista,片子有自然野性的生趣；把狮子看作protagonista，片子又是很有人情味。不偏不倚，恰到好处，很和谐。所有关于非洲的片我都要推。Born.Free.1966.1080p.BluRay.AVC.LPCM.2.0-DiY@KBu
