备注：已完结
类型：科幻
主演：Vladimir Yemelyanov Georgi Zhzhyono
导演：Pavel Klushantsev
语言：俄语
年代：未知
简介：U onarrivaltoVenus,cosmonautsfindfuriousvolcanoesandsundry rehistoricbeastsinKlushantev’sfilm,basedonanovelbytheSovietsci-fiwriterAleksandrKazantsev.FootagehasbeenrecycledinthreeCorman roductions:VoyagetothePrehistoricPlanet,QueenofBlood,andVoyagetothePlanetofPrehistoricWomen(thedirectorialdebutofPeterBogdanovich).83mi
备注：已完结
类型：美剧
主演：埃迪·法可 迈克尔·切鲁斯 拉塞尔·G·琼斯 阿德莱德·克莱蒙丝 约瑟
导演：克里斯汀·摩尔
语言：英语
年代：未知
简介：PaulAttanasio执笔的CBS剧《女局长Tommy》获正式预订，剧中讲述一位前高级纽约警官Abigail“Tommy”Thomas（EdieFalco饰）成为洛杉矶警察首位女局长后，她如何用诚实但强硬的手段解决各种社会﹑政治﹑国家问题。其余主演包括MichaelChernus﹑AdelaideClemens﹑RussellG.Jones﹑OliviaLucyPhilli ﹑ThomasSadoski及Jose hLyleTaylor
备注：已完结
类型：剧情
主演：纳塔利娅·别列日纳娅 OlgaShkabarnya VladimirA
语言：俄语 乌
年代：未知
简介：1950年代，娜塔莎在苏联一家秘密的研究所内经营食堂，这里汇集了研究所的员工、科学家和外国访客。娜塔莎的世界很小，她白天在食堂干活，晚上和年轻同事奥利亚一起喝酒，倾诉对浪漫的渴求和对未来的幻想。在一次聚会之夜，娜塔莎与来访的法国科学家卢克·比格变得亲密起来。第二天，当克格勃的弗拉基米尔·阿奇波将军对她进行讯问时，她的生活发生了戏剧性的转变。第70届柏林国际电影节金熊奖(提名)伊利亚·赫尔扎诺夫斯基第70届柏林国际电影节银熊奖杰出艺术成就奖于尔根·俞格斯《列夫·朗道：娜塔莎电影网友评论》3.5可能和官方删减版有关，或者是因为它的位置在系列尾声，每场戏给人感觉都假得莫名其妙，充满窥探欲的手提摄影下，素人演员的表演集体失控（第一次看到素人个个脱落出“刘天池感”的...）。至于内容方面，简单的镜像对应、虚实嵌套，所有设计都直白摆在眼前，也没什么好解读的。当时前线记者们狂夸、亦或争论“伦理颇有问题”的后段审讯，竟然快得如同走过场般，一溜烟的套路就结束了？倒是审讯前足量的纵声酒色戏让人能瞥见出各种概念之外，DAU并非是还原、而是“再造”出另一个从不存在过的苏联时空的野心。单独看这部只能说挺无感的，但还是对这个系列其他的抱有期待，毕竟编年史作品还是要摆在整体中才能最终评价高低。镜头大多都在全、中、近这三个景别中切换，但又仿佛都是特写般地一次次强迫观众进行凝视。而这种强迫的凝视却是源自于强烈的摄影机在场感（跑焦，振动，犹豫的摇晃），但这种在场感反映出的却是作者的纠结。我们究竟应该是通过一部影片来了解那个时代是怎么样的以及个体如何抉择的？（如432）还是先阅读时代背景来辅助我们进行对片子的阅读以及理解？当观众与人物一同被摁在三个主要室内空间，强迫凝视角色且无法逃脱，同人物一起被蹂躏从而产生不适感，这可能是本片的弊与利。在看之前对DAU做了大量功课，可还是不免感到失望：支离破碎的叙事，松散的人物关系。但这一切又发生在一个如此神奇的平行时代里：真实的场景，虚无的世界。真实的情感，虚假的故事。整个DAU项目像是一个“扭曲”的时空，充斥着各种看来惊世骇俗，实则剑指人灵魂深处的一个个问题：权力，爱，欲望，生活。在一层虚空的外面下人人默许着谎言的灌满，这部片子比想象更难接受一点。1.非常刺激的观影体验，同时观感3场可谓最高级别的情景剧（底层丑恶的撕逼、陌生的温柔的性爱、权力的傲慢的羞辱）；2、与西部世界类似的深浸式体验，已成为未来社会某一类的刚需；3、不算上电影，有体验无意义；4、“有些人，当你和他们交谈时，你知道他们已经失去活力了。这些人可能很成功、很风趣、很幸运，但你可以感觉到他们身上的某些部分已经死了。”看完了DAU的“娜塔莎”//满分//带着一股“钢琴教师”的滋味//里面所在的人物没有台词也没见过具体剧本//拍摄点是个小村拍摄时间为10年//如果喝醉的话就真喝真酒抽烟就真抽真烟如做爱就做爱//太逼真了//苏联时代的细节确实完璧//能感觉到每一个场不是被演的而是被活出的//极权主义制度中成真的卡夫卡式噩梦概念前卫远不代表成就斐然，大型装置艺术的创作背景，大概也仅仅体现在了长时间盯拍那些极其无聊琐碎的日常场景与对话。导演最后对素材的选取与剪辑，也毫无取舍之道，充斥着一股尾大不掉的迷之自信与自恋。也许真的会有很多人出于猎奇而追捧一场“楚门秀”，但如果把它上升到艺术创作又仅止于这个水平，真的枯燥且令人厌倦抛开背景，算是一部中规中矩的影片。加上背景谈的话，那就是一部中规中矩的虚构电影。就算重建一个城，里面还是每天上下班的演员，和横店唯一的区别可能只是影城里只演一个戏吧。营销号吹的天花乱坠，实际不过是概念先行却无理论支撑的艺术投机，说起感官，至少这一部和索多玛或感官世界还差的远，更别说内容。越往后看越觉得自己在犯罪。用真实的精神和肉体复刻一段历史时空，并且毫无顾忌的把镜头推到最让人不适的地方，这种虚假又扭曲的“真实”究竟算什么啊？一场用极端来展现极端的冰冷实验，又或者是一种惊悚但纯粹的陌生癖好…？总之不论如何，它都不可能且永远不可能是电影。社会实验的电影表现。不去揣测导演的意图，也不用伦理道德去看作品的时候，片子的震撼是压倒性的。社会主义语境里，上帝和老大哥皆有所指；电影创作语境里，导演和摄影师则夺过了生杀大权。这不仅是关于苏联语境的楚门的世界，也是创作者以俯瞰姿态企图掌握一切的幻境。以艺术之名行强权之实，最后的审讯让人窝火，一些剧本痕迹也实在无法让我以纪录片视角观看这部影片，导致手持镜头不能带来纪录片特有的真实感，有的只是粗糙的构图，和毫无意义的镜头。如果说导演试图通过影片批判什么，那么我只看到了自以为是的浅薄。通過模糊虛擬(時、空、人設)與現實(情感、肉身體驗、創傷過程)之間可能的邊界，主創將觀看的難題挑釁地拋給觀眾，與其說是蘇式生活和主義們的借屍還魂，不如說是當代性下的一次人性考驗，那麼：不可以，也不必。整部电影给人的不适感非常强烈，两个多小时的电影其实就四场戏，有点像舞台剧。里面的暴力跟性场面让人非常非常不舒服，但这也是电影里所需要的，导演也想让观众感受这种感觉吧，一部很难去评价好坏的电影。
备注：已完结
类型：爱情
主演：SergeyGarmash VladimirMashkov Yulia
导演：亚力克西·乌契杰利
语言：德语 俄
年代：未知
简介：◎译  名 《边疆/边缘》2010年俄罗斯最新冒险爱情剧情片DVD中英双字◎片  名 Kray◎年  代 2010◎国  家 俄国◎类  别 冒险/剧情/爱情/动作◎语  言 俄语◎字  幕 中英双字（深影字幕组）◎IMDB评分6.4/10(62votes)◎文件格式 XviD+AC3◎视频尺寸 624x352◎文件大小 2CD2x49x15MB◎片  长 119Min◎导  演 亚力克西·乌契杰利AlekseiUchitel◎主  演 弗拉基米尔·马什科夫VladimirMashkov....Ignat      尤丽亚·佩雷西德YuliaPeresild....Sofia      安约卡·斯秋儿Anjorka3eStrechel....Elsa      谢尔盖·加尔迈什SergeiGarmash....Fishman      VladasBagdonas      亚历山大·巴斯若甫AleksandrBashirov      SemenBelotserkovskiy      ArmenDzhigarkhanyan      AlekseiGorbunov      VyacheslavKrikunov      AlekseiPoluyan      YuriStepanov      AnnaUkolova◎简  介   影片的主人公是一名二战英雄，战后来到一座西部利亚小城当起了火车司机。真正给他们带来的极大的肉体和心灵的创伤，英雄们于是将火车视为膜拜的对象，疯狂的追求提升火车的速度。人和车似乎已经不分你我。英雄们就在这片西伯利亚丛林中，开始了一场不顾生命安全的火车竞速比赛。(文：life_is_good@YDY)【电影截图】：边疆电影网友评论：1，盆子装酒；2，孩子绑桌底下；2，开始十几分钟，胸巨大的女二极其生动的睡了男主；3，全员狂抽烟；4，飙火车，车上还有一群妇女的情况下，并且开爆压力阀；5，酒瓶比青岛酒瓶大五倍；6一个想在雪地里撒尿的人被熊追着咬屁股，；7，一澡堂子裸女，裸女，裸女……然后两个女主就为了抢男人在澡堂子里撕打起来了,；8，吃熊；9，憋说话，打他；10，继续飙火车，结局极其诡异；11，这tm居然是个爱情片；12，西伯利亚的才是树林子。13，我怎么觉得这是一群外国人穿着中国衣服拿着中国茶缸子在演60-70年代的中国故事。一个俄罗斯男人，一个德国女人，还有一个战火中被遗弃的德国小孩，冰天雪地，亡命天涯。饿了吞野味，渴了饮积雪。再没有德军和宪兵队，却要面对比这二者更加残酷的斯大林。西伯利亚的天气像撒了欢的醉汉，任三人肆意东躲西藏。幸亏世间再无绝人之路，重生的希望蔑视着追杀者的枪口#粗犷而饱满第一遍，以外国人的思维去看是根本没看懂。在看了维基百科的俄文版简介之后，算是明白了其中的种种深意。这部片子在2010年上映，如果实在90年代之前是不可能上映的，因为其中有政治意味。另外要说的是，看这样的外国电视剧，还是要懂一些外国的相应知识，不然真的看不懂。影像粗砺，对烟雾的运用很多。粗矿的爷们儿和命运多舛的少女及收养德国孤儿的俄国妇女，三个人物的塑造印象深。男女主不同民族、年龄的爱情也发展得循序渐进。隆隆的火车是对人物和影片气质的表现，此外既有对战后名族仇视情绪的表现，也有对人性善良的流露。欧洲对于“二战”的记忆反映在电影作品上，各个国家的感受不同，反映在文学艺术影视作品中也大不相同。苏联的《这里黎明静悄悄》是比较唯美的“二战”作品之一，但《边疆》所反映的则是另外一个视角，苏联影片比较拖沓冗长，故事情节展开像记叙文。这部片子被称为文艺片，我对文艺片的理解是，故事情节可能经不起推敲，可能缺乏逻辑，但是，片子想要表达一些情感，画面有些唯美。要是这样去观看这部片子，还行。个人评分4.3分。卫国战争时期提到一下，主要讲战后的英雄去跑火车泡妞儿，哈哈，阳光总在风雨后，经过了战争的洗礼，得好好享受人生。乱入那张二战胜利后美国大兵街头亲吻护士的照片。影片的色彩非常的迷人，白色的西伯利亚和黑色的火车构成了基本的色调，衬托一张张男人沧桑的脸，冷硬；而锅炉中熊熊的烈火和女人温暖柔软的肉体溶化了这一切，热烈我想是人性的真实写照，粗狂的真实，细腻的无暇。战争是不同国度之间的事，给每个经历过的人带来了痛苦和不堪。人性中最本真的东西就在最困难危急的时刻暴露无余。内核没啥新意，故事没啥新意，但那浓浓的男人味和雄性荷尔蒙，实在太man了。一个大老爷们儿在冰天雪地里开火车啊。真猛。相较而言《老炮儿》都略显娘炮。一部蛮直男的电影，不过很有意思，虽然是二战背景，但涉及战争的内容不多，反而强调的是以火车为由头引出的故事……接近尾声的火车竞赛也是霸气！整个故事充斥着西伯利亚冷冽的气息，刚硬粗粝的男人粗野泼辣的女人！两个语言不通的人，意外的走到了一起。PS：这可怜了那头串场的熊了！
备注：已完结
类型：美剧
主演：Mike Massimino Vlad Lopatin Charles
导演：克丽丝特尔·摩泽尔
语言：英语
年代：未知
简介：HBO宣布把电影《滑板厨房 Skate Kitchen》开发成喜剧，剧集版由电影导演/编剧Crystal Moselle及她的长期好友Lesley Arfin共同负责此剧定于美国时间5月1日首播。 这部定名为《贝蒂 Betty》的6集喜剧项目背景设置于纽约，讲述一群多元化女性如何在男性主导的滑板界闯出自己的路。主演有电影版演员Dede Lovelace﹑Ajani Russell﹑Moonbear﹑Rachelle Vinberg及Nina Moran。
备注：已完结
类型：剧情
主演：弗拉基米尔·马什科夫VladimirMashkov 叶卡捷琳娜·列德尼
导演：帕维尔·丘赫莱伊
语言：俄语
年代：未知
简介：1952年的苏俄还没有褪去战争的阴霾，6岁的桑亚和母亲卡嘉在一列火车上偶遇一位风度翩翩的军人托杨，于是桑亚又有了父亲。 卡嘉非常享受婚姻带给自己的甜蜜，而小桑亚似乎也开始接受这个崇尚武力的继父。但有天他们却发现托杨其实是一个以军人身份做掩护的惯偷。托杨总是带着他们奔走于各地，在一个地方混熟后，便制造机会把邻居家洗劫一空，然后又寻找新的目标。 后来托杨因为盗窃进了监狱，在惟一的一次探访机会中，小桑亚在大雪中追赶着囚车呼喊自己的父亲。 后来卡嘉死于难产，桑亚也进了孤儿院。多年后的一天，当桑亚再一次见到托杨时竟然内心满怀激动，然而此时的托杨已经认不出他来了。第70届奥斯卡金像奖最佳外语片(提名)小偷电影网友评论：斯大林执政时期一出美妙的“人渣继父的教育之长大后我就成了你”，成熟坏男人的军装制服诱惑有魅力，诱拐了母亲还教坏了小孩。把偷盗当做是种生存能力，蛰伏等待时机，可终究只是火车上“邂逅”就组成的家庭到头来只会以家破人亡收场。时代是生存的格局，情感是相处的默契和依恋的温暖，在这之后，他给了你一把枪，你就上膛还他以子弹。男孩成长的善与恶，单纯背后的执拗与疯狂，追根溯源在生命长河里真正给过你影响的人慢慢地都散了，孤独世界里也许依附后的继承才是活下去的动力。回忆就要显得克制，懂得就会必要隐忍，成长为男子汉的先决条件。镜头就是语言，它告诉你很多身在其中都很难感觉到的感情，宿命论和事在人为都是人生的成分。最喜欢小时候父亲拉着继子去打欺负他的大人与小孩那场戏，这是最有效直接简洁的粗暴教育，同时渗透着暴力价值观，并由此呼应着影片时代背景与意识形态（继父身体前胸与后背的纹身，母亲形象都有很强的影射或象征意味）。继父的角色实在太过性感，我盯着他的任何裸露场面不可移开眼睛（甚至只是他的脸），拿着皮带裸着身体躺在床上准备抽打继子作为惩戒然后又决定算了的眼神转变，全是我的G点，尤其到了澡堂那里........我晕了。荧幕最性感父亲形象了。而结尾非常唏嘘，但想想，这才是这个人物的正常发展。热评里“匪气凛然”这个词用的太好，我又高潮了。这当父亲的演员真有汤姆哈迪的风范。很帅！连凶起人来眼神都一样。父亲形象的幻灭，如同《偷自行车的人》，都是社会环境让人不得以盗窃为生，但是此片中托杨倒乐此不彼，侵略性的男性气质却和偷盗者羞耻的行为统一在一起。斯大林的政治隐喻，一个盗家一个盗国，盗家者在孩子面前树立了父亲伟岸形象，盗国者被全国人民疯狂崇拜。像俄罗斯也像天朝这种在动乱时代，人民也只好让强硬的独夫民贼坐拥江山，欺骗能给自己现世安稳。7/10。小男孩独自耍枪，幻视到载着生父的火车反向而行，暗示了替代父亲的到来和鼓吹暴力教育的建立。贼父设宴款待邻居争取时间偷窃，在座者均为他威武的气质所倾倒，他的入狱不是被曝光偷窃而是假冒军人，这种情节隐喻设置出极权统治的伪善性，儿子长大与贼父决裂仍无法从身上(刺青)肃清对极权的依赖。关于父亲形象的隐喻明显带有对前苏联和斯大林政权的复杂情感在其中，弑父的结局当然也表明了导演对于解体后的俄罗斯的态度和看法。由主人公的独白和回忆来开启故事，一个冒充军官的职业小偷，却教会我怎样成长为一个男人。情绪和环境气氛的营造一以贯之，情感的呈现和逐渐变化的历程真实完整，让人信服。与生俱来的东西是很难改变的，而执著于太过笃定的信仰时，一旦被颠覆，就只有毁灭性的绝望，所以滥情的托杨不会记得卡嘉在意料之中，而卡嘉会带着对托杨和桑亚的爱死去也在情理之中，死不瞑目的托杨绝对想不到两次在他面前尿裤子的小孩会要了他的命。“我可以离开你找到更好的人，但我不会那么爱他”9分，这部第一次看的很早两千年之前，当时做盗版DVD的挺有意思，封面简介之类的乱七八糟胡乱拼凑一些跟电影每一毛钱关系，也不知道没睡醒还是发神经我也买了然后还看，真正改变我对苏联解体后俄罗斯电影印象的是这部，都不是《毒太阳》。有过普希金托尔斯泰的民族，无论何时文化上都不容小觑。父亲形象的消逝，位置的缺失导致精神情感的空虚，人生导师对象的重新建构变得必要而迅速，丢弃过去的幽灵就相当合理了。又由于情感的倾注过于投入，随着在陶良身上投射的支撑影像瞬间的解构，自我的个体存在就进一步放大，再也容不下曾经相信的人，失去追随的必要，毁灭成了唯一的方式。(8.4)主人公桑亚家的场景设计很厉害，它建在半地下室，窗台很低，几乎与外面街道齐平。透过窗子看见的情景是来往的车辆和行人，外界混杂的声音不绝于耳，因此效果声扩充了这个小屋的空间含义，使得原本狭小的地方变得豁然开朗。声音可以放大一个空间的实际范围，让感觉像水流一样在空间溢出。桑亚在追赶囚车时第一次喊爸爸和在雪地中孤身一人埋葬妈妈的两个细节感动到泪目。托扬给了桑亚成长中缺失的父爱，最后调侃式的告白，托扬直接从一个父亲，斯大林，军人，英雄的形象沦为一个可恨的背叛者欺骗者肮脏的小偷，现实的残酷导致桑亚整个信仰的崩塌。结尾处理很赞父母的隐喻指代很明显，对幻想中的父亲形象之向往，以及对现实中突降的“父亲”之最红幻灭，完美契合政治气候的变化，寻父主题在俄罗斯影片中出现的频率奇高；小男孩太可爱了，与车臣之战的联结完成得不错，除了进一步阐释心结的形成，也在时空格局上提升层次。看的是96分钟版本，失去父亲的桑尼亚，失去丈夫的卡佳，都是在等待一个正常家庭的组建，而那个威风的军人只是他们幻想所吹起的泡沫。那个教会了你开枪残酷的人，教会了你怎样壮胆，也最终在你手中终结了生命，而却时刻有变成你翘首期盼而又无比痛恨的人。
