备注:已完结
类型:战争
主演:尼古拉斯·伍德森 汤姆·普赖尔 戴安娜·波扎尔斯卡娅 卡斯帕·威尔伯格
语言:英语
年代:未知
简介:根据真实的故事改编,《浴火鸟》是一部冷战惊悚片,背景设定于1970年代的苏联。故事讲述,谢尔盖(Sergey,一名陷入困境的应征者,他的最好的朋友路易莎(Luisa),一位迷人有野心的基地指挥官秘书,以及一个胆大的年轻战斗机飞行员罗曼,三者之间如何形成危险的三角恋爱关系。在好奇心的驱使下,他们开启了禁忌之恋,在暧昧与欺骗之间,爱情与友谊的界限开始模糊。随着罗曼的职业生涯受到威胁,谢尔盖被迫面对自己的过去,而路易莎(Luisa)也努力使家人团聚。在围城之内,他们冒着失去自由和生命的危险,面对克格勃不断升级的调查,他们之间的命运会走向何方
备注:已完结
类型:战争
主演:佐藤健 要润 沟端淳平 中越典子 贺来贤人 長田成哉 中村伦也 手塚理
语言:日语
年代:未知
简介:70年前的1941年,以珍珠港事件为导火索,日美战争开始了。三年后的1944年,遭遇大空袭的冲绳沦为了日美激战之地。冲绳本土的多数男初中生被接连送往了战场。 就读于县立第三中学的少年东江康治(佐藤健饰),也和好友们一起被迫当上了极秘部队“铁血勤皇队”的少年兵。 而就在当时,一个噩耗向康治袭来… 几年前,为了家人而远赴美国打工赚钱的哥哥盛勇(要润饰)居然成了敌国美国的士兵。对此,父亲盛长(大杉涟饰)叮嘱康治和弟弟,这件事必须要保密。 对于战后的日本来说,美国成为了侵略亚洲的头号威胁大敌。仅是有亲人身在美国这一点,就有可能会被当成间谍,被政府隔离。因此,康治内心十分复杂。因为盛勇去美国,是为了让康治上初中,为了支撑家里的生活。学习优秀,曾经想考海军军校的哥哥,放弃了自己的梦想,为了家人远赴美国。因此,康治自小就敬佩着哥哥,以他为榜样。 一直以来,即便哥哥远在美国,家人依然相亲相爱,母亲镰户(手冢理美饰)总是对康治说:“爱惜生命。只要还尚在人间,有朝一日终能相逢”。然而,哥哥却成为了美国士兵。此时他暗下决心,自己要当一名日本兵,与美国为敌。兄弟将不再是兄弟。康治决定忘记哥哥盛勇的存在,在铁血勤皇队,和好友清、胜他们一起上战场。康治他们真正的任务,并非冲绳的防卫,而是为防止美军登陆九州·本州,而进行拖延战。也就是说,在日军作战过程中,冲绳是个被弃置的地方。然而,少年兵们却因为太过单纯,为完成这一任务,甚至将生死置之度外。 为了不让家人担心,康治的好友胜瞒着母亲加入了铁血勤皇队。然而,不久胜却丧命于战场。临死前还呼唤着“妈妈”… 康治无法接受这一现实。然而,战友们却一个接一个牺牲于美军枪下…于是,康治越发憎恨美国,他激愤地向美国士兵开了枪,而自己也因此身负重伤。绝望之际,康治把枪口对着自己,企图自杀… 就在那时,作为美国士兵的大哥,竟然回到了冲绳…然而,大哥的真实目的,康治还并不知晓…最后的羁绊电影网友评论:半纪录片的形式很有创意,取材真实事件,在影片中还可以看到人物原型的采访。其实在战争年代,兄弟二人分属于对立两方的战营,最后大家还都能活下来确实命够硬。结局不同于一般的战争片,亲人阴阳相隔,妻离子散,而是兄弟二人都各自过上了美好幸福的生活。虽然表面上看,他们和普通的老头没什么区别,但是当弟弟掀开衣服,露出弹孔的时候,才会发现战争给人们留下的无论是肉体还是心灵的伤疤永远也无法消失“珍爱生命,才能保护家园”这话固然对,但一味地诉说百姓的苦难和歌颂生命的顽强,却几乎从未对发动战争的后果进行深刻反省……“和平”二字,是不是总是给你们日本人吃了呢??顺便掺和着人物记录和日式综艺剪辑,搞得又不像电影又不像纪录片不像综艺,再加上过度煽情,只不过又是一碗狗血而已……半纪录片。砂糖演得真好!其他几位若手俳优演技也能配合上这SP的故事,但是民族情绪让我看这个SP看了好久,虽然几乎没有提到日中战争但尼玛还是很火大==看到弟弟们上战场前剪指甲留给爸爸要求爸爸喊万岁送行那里泪目了,大杉叔GJ!但这么精分的东西不太想看第二次了纪录片部分是喜欢的,但是由于素材不够吧,很多就用表演部分的了,因为有着纪录片的底子在,肯定要排的真实性高一些,显得表演部分就不那么精彩了,而且SP制作上也要差一点,战争部分表现力就没那么好了。真是造物弄人啊,战争的悲剧羁绊在此为牵挂之意,而非障碍。日本人的二战片并不多产,但流行的却几乎都是反思战争的类型。太平洋战场也许是风光最秀美的战场,地点上加些日系特效,的确效果不俗。不过直接厮杀的情景似乎不多,看多了,难免有些腻。现实版鼬和佐助么子弹穿过肋骨的伤太惊了战争中伤员无法动弹就留下干面包和自我了结的手榴弹...兄弟重逢砂糖哭的我心肝脾肺肾都疼OST都很棒最后在海里太粉红了!!loop了....总体上来讲是一部不错的反战片比较喜欢片中与纪录片交叉剪辑的片段以及一些旁白解说但是相较于同样是以兄弟情为线索的反战片《我们的父辈》和《太极旗飘扬》来说就略逊一筹看这种剧真觉得窝心,可现实不总是会有这样好的结局的。战争受苦的终归是人民群众,日美打得这么辛苦,日本早知道这样就不该在之前向群众传播战争能让生活变好的思想。这一家子的遭遇的确够戏剧化,足以感动所有观众。渺小的个体在战争的洪流中总是迅速被淹没,连犹豫选择的时间都没有。为了要润看的,可明显他弟弟的光芒掩盖了他。战争伤害的永远都是平民百姓。砂糖和要润那场哭戏很有味道,尤其是砂糖的孩童式哭法…最后砂糖的长发造型美die_(:з」∠)_和要润的兄弟感好强!日式战争片都是说着人民疾苦作为中国人却想看他们踩天皇踩国旗自打脸不要抱着这种幻想的话这片子还是挺有意思的整篇流水账给砂糖最后的哭戏带出叻感情这部三观还正常。日本政府强征这些14-17岁的少年参战,真是丧心病狂,当时国民被军国主义洗脑的真厉害啊。佐藤健眼睛大大的,长得好漂亮(捂脸)
备注:已完结
类型:战争
主演:CarmelaSazio RobertVanLoon Benjamin
导演:罗伯托·罗西里尼
语言:意大利语
年代:未知
简介:主演:CarmelaSazio/RobertVanLoon/BenjaminEmanue导演:罗伯托·罗西里尼语言:意大利语/英语/德语/西西里语地区:意大利编剧:罗伯托·罗西里尼/费德里科·费里尼类型:剧情/战争上映时间:1946-12-10别名:游击队/战火的彼岸/老乡/Paisan用户标签:意大利,罗西里尼,意大利电影,战争,新现实主义,RobertoRossellini,1946,Roberto_Rossellini片长:USA:120分钟/134分钟(restoredversion)/Italy:125分钟imdb编号:tt0038823本片以第二次世界大战末期,在意大利登陆的美军攻破德军防线为背景,导演以令人感动的场面把美军从南部攻到北部期间所引发的一些意大利民间故事编成一部有连贯性的社会写实的电影,画面上的真实感,给予人们非常大的冲击,创下了意大利电影的新潮流……  大师罗西里尼的战后三部曲的第二部,第一部是《罗马,不设防的城市》,最后一部是《德意志零年》。作为新现实主义的奠基人,罗西里尼几乎不使用剧本,并明确拒绝使用摄影棚、服装、化妆和职业演员。影片由6个小故事组成,背景是二战后期盟军在意大利登陆后攻破德军防线,从南部向北部进攻期间引发的一些民间小故事。罗西里尼在摄影机前重现了美国大兵,游击队员、修道士,妓女,以及普通平民在那个烽火连天的岁月里的真实遭遇,影片穿插了很多真实的战争镜头,令观众感同身受。第22届奥斯卡金像奖最佳故事/编剧(提名)塞尔吉奥·阿米德 / AlfredHayes / 罗伯托·罗西里尼 / 费德里科·费里尼 / 马塞洛·巴格利埃罗战火电影网友评论:勉强及格。六个短片的合集,呈现了盟军登陆意大利后的种种情状,六个故事的时间背景比较散乱,风格也不一样。一是帮美国兵带路的意大利姑娘死在孤堡,二是美国黑人兵和偷鞋孩子的交情(这些小孩还玩起了卖黑人的把戏),三是美国兵与已做了妓女的意大利姑娘重逢,二人曾一见钟情最后还是戛然而止(这是全片唯一令人动容的时刻),四是寻找昔日画家如今的游击队领导却听闻对方死讯,五是美国随军牧师与意大利教士达成理解,六是44年胜利前夕一支悲壮抵抗至死的游击队的故事。借46年真实世情的帮助,镜头里有不少残垣断壁,还雇了战斗机出镜,临场感尚可,六个故事基本都有乍起旋灭、仿佛从现实上挖取一块下来的纪实倾向,姿态感十足,但并无趣味,反倒是第三、第四个故事在奇情、奇景的通俗路线上走的稳当,摄影也更开阔透亮(第六个的河拍的也挺美)战后制片厂的被毁,及传统叙事的迂腐,催生了新现实主义的诞生,相较于非职业演员、摄影机上街等技术方面的更新,在文本上的改变才是引起轰动的原因,人本主义和底层关怀的加入,让电影不在是梦中的空中楼阁。罗西里尼的这部电影,不同于“战争三部曲”的另外两部,强剧情的烘托情绪制造了结尾一瞬的震撼,而不是另外两部对于真实的仔细描绘,从而造成久久不可缓和的滋味,也恰好这两方式凸显了新现实主义的特点,剧情(故事)引导的情绪,现实(细节)制造的真实。以战火中的意大利为大背景,通过6个小故事展示了这一时期意大利各个阶层的生活状态以及美国盟军和游击队的抵抗运动。每个故事都有其动人的地方,特别喜欢第一个故事:美国大兵和意大利女孩之间的对话,虽然语言不通,但却能相互拉着家常,温馨而美好。最后一个故事最为悲怆,为那些在抵抗运动中战斗到最后一刻的英雄致敬。六段从南到北的故事杂糅着新闻纪录片,讲的是对话/沟通的可能性,bothliterallyandideologically,随着战争的推进,或者说随着意大利的逐步解放和纳粹的节节败退,对话也越来越成为可能,而这场战争一部分其实就是拒绝对话或者说无法对话……剧本也是来自各种大神,还有托马斯曼的儿子……把剧组带到战区,从这个角度看该片的新现实主义完成度无疑是最能说服人的,六段情节剧分别配有五小段战地纪录片片段,现实与新现实的无缝交织给人新颖的临境感,更可贵的是六段故事分别从军民协作、难民、爱情、宗教等多个角度对战火年间的常态进行描写,将对法西斯主义及战争的控诉安排在了最自然的影像里欣赏不来。由六个20分钟的短片构成的长片,故事之间有穿插史料影像,主题均为战争给人带来的影响。意大利新现实主义,罗西里尼战后三部曲之三,感觉罗西里尼拍的片子越到最后越倾向强烈的政治性,非常主旋律。我更喜欢人文性的。其实这部片就看了前三个故事,实在看不下去,今后估计也不会重看的了。费里尼十佳(他本人参与剧本创作)。《战火》无疑革新了战争片的拍摄理念。罗西里尼摘掉了通俗故事与残酷现实间由来已久的屏障,意大利解放前夕的众生相看似独立实则互为因果,六段故事各自悄然流动却以迅雷之势扼住观众内心最柔软之处。观众重新目击战争的非正义性,在断壁残垣中审视不可挽回的误解。距离战争结束不远,在现实主义的手法下,却是强烈的古典悲剧结构,全面的不安带来无数命运的悲剧。随着盟军推进,自南向北发生在意大利全境的6个故事,是社会历史与人生百态的特殊舞台,第一个故事乃全片提纲,在强大外人撕扯下,意大利人在自己曾经文明的废墟上,即使做他人嫁衣,也不得不以生命奋斗战前的美国在银幕前赋有一种年轻而英勇的形象,自然当英语碰到意大利语的时候,意大利语有一种幽默感。1.战争时期的文化碰撞与爱情的萌发2.战争带给人们的只有苦难,小孩是无辜的3.想到了《西西里的美丽传说》,爱情很无力4.实地取景的场面调度太棒5.天主教的信仰很不同吗?6.胜利在前方。战争三部曲其二;剧本由罗西里尼与费里尼共同创作。六个故事完美展现二战末期意大利的社会全景,原本饱经摧残的生命在象征未来的解放到来前显得更为珍贵脆弱;关于悲壮和平凡的各色人生,爱恨和伤痛都刻画得入木三分;六个故事分段叙事,质量参差不齐,少女堕落成妓女的故事最为动心。提前被透露影片结构,导致观影的时候一直在数数,一定程度上打乱了自己观影节奏。(所以说有时候看电影还是得什么都不知道才好)故事都是好故事,最喜欢第三个。那张写了意大利女孩地址的纸条被美国士兵无所谓地弃置风中,像戳破了一个梦幻泡影,轻飘飘的,留下满地遗憾。罗西里尼战后三部曲之二,与费里尼合作,讲了些二战后期意大利本土发生的小故事,以小汇大,意大利人民的觉醒比德国佬向前,他们中的个体,妇女、小孩、修道士和游击队员,与盟军的关系,主要是美国大兵,实时感受,战争在城市里枪炮连天,不失为优秀记录资料。