备注：已完结
类型：爱情
导演：王家乙
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：旧历三月云南大理，人民公社的副社长金花（杨丽坤）带领着姐妹们驱车去赶一年一次的“三月街”传统盛会，半路车坏，众人手足无措之时，遇到前来参加赛马会的剑川铁匠阿鹏（莫梓江），阿鹏将车修好，没等金花致谢就翻身上马冲进赛场勇夺冠军。赛后金花找机会与阿鹏接近，两人交谈中生出感情，相约来年山茶花盛开时再在蝴蝶泉边相见。 第二年阿鹏如约前来，左等右等不见金花身影，不知如何是好之时，他结识两位来自长春电影制片厂的音乐家与画家朋友，对方听完他的经历，立誓帮他找到金花。找寻中，积肥模范金花（孙静贞）、畜牧场金花（谭尧中）、炼钢厂金花（王苏娅）和拖拉机手金花（朱一锦）先后被阿鹏错当作他的真命天女，笑话闹了不少。五朵金花电影网友评论：1.通过误会和巧合来制造矛盾冲突、推动剧情的发展。五位身份不同、名字相同的金花，分别是道德模范、炼铁厂、畜牧场、副社长、拖拉机厂5位。2.男女主角的出场：在马上飞奔的阿鹏，拿着草帽半遮面的金花，都营造了一种主人公出场的神秘感。在整部影片中，两人三次见面，两次对唱，其中贯穿的是各种各样的少数民族人民热爱生活、生产、青年男女的生活和爱情琐事，这既让两人的感情在矛盾中升华和深化，也赋予了影片更丰富的生活质感。绣花和佩刀，作为符号化的道具出现多次，既是传情之物，也是制造误会和巧合的工具。3.明显的意识形态特征：无论是主人公对待爱情与工作的态度、还是例如让山上的珍贵药材为社会主义服务，都显示了十七年社会主义建设时期文艺难以逃脱的政治文化语境优秀！用两个人的爱情线展示白族青年男女的恋爱风俗文化，又在找人中带出建国初期大理欣欣向荣、热情创业的社会风貌，也可以认为是一部歌颂女性的女性电影，“五朵金花”个个都是工作岗位上的一把好手，有个性、有能力，又好看。其中一个误会扣另一个误会，一个巧合扣另一个巧合，故事讲得紧凑有力！把白族奇异风情与民歌作为电影元素或情节的场面注入影片中，极为成功。如采药老人的山歌，《泼水把你撵》、《蝴蝶泉边》……它们紧紧地与人物心境相照印，让优美的旋律熔铸于人物形象之中，使观众耳朵的享受与眼睛的享受有机结合，尽情地去领略白族地区独特的风采和作品的诗意、神韵。补记。忘记什么时候看的，大概是小学时老师给全班放的，也许是在小时候的露天巡放电影，今天老师在民族文化传播课上放的时候，音乐一响起，山歌唱起，感觉灵魂都快融化，好亲切啊！乡情，乡音，乡貌，以为自己会很容易忘掉，原来离乡越远，乡情越浓。想念大理。青春洋溢的面孔，胡须飘扬的老爷爷，涟漪荡漾的洱海，蝴蝶飞舞的绿色，火热的劳动场景，温情的误会，构成了对社会主义新事物新生活的温情歌颂。建国之初蓬勃的生活和人心在美丽的苍山洱海的歌一一意义展开。温情歌颂喜剧，是以戏剧美学为理念的电影。新中国成立十周年献礼白族音乐爱情类型片苍山洱海边的自然风光成为叙事背景曲作者雷振邦《冰山上的来客》《花儿为什么这样红》《刘三姐》《蝴蝶泉边》“轻松愉快氛围的喜剧影片”导演王家乙新中国第一部影片《桥》看了杨丽坤的经历一阵心寒中国有一种电影叫晚会电影，从摄影到调度到表演舞台感极强，犹如春晚开场歌舞。窗明几净，色调高亮，花红柳绿，干净热闹。社会主义事业一片欣欣向荣，每一张截图都是一副热闹欢腾的宣传画。好莱坞有合家欢，我们有晚会电影真是经典，故事轻快幽默，现在看也一点都不过时，而且电影也没有刻板地展现少数民族的形象。最重要的事电影里的女性角色都个性鲜明，女主角还是公社副社长，干起活来麻利果敢，对待感情既细腻又理智，圆圆的脸也特别可爱！小蝌蚪找妈妈，阿鹏找金花。民歌也太丰富，色彩也太满足了吧。借两位长影采风人员的游历来展现大理的风光，有点像藏族的服饰，长影的配音，草药老爷爷和管事老爷爷多鲜明的对比，男主不太帅，女主是那个时代的审美。电影音乐十分出彩，另外我会记住就《五朵金花》的电影音乐分析一晚上撸出4000字论文的这一天的。大量采用白族民歌音乐素材的音乐带给影片浓郁的民族色彩。男主简单纯粹看起来十分舒服。那时候的爱情好纯粹啊。影片将云南地区白族的民风民俗，民歌，热火朝天的社会主义建设场景，妇女在各行各业中的重要地位融入到了阿鹏找金花的简单故事中，很是高明。而故事本身，也戏剧性十足。不可多得的经典去过大理之后再看，真的太亲切了，蝴蝶泉边的大树一点没有变，三月街后面还能看到三塔。这么美好电影怎么能给那么美好的杨丽坤带来灾难，可悲可叹
备注：已完结
类型：喜剧
导演：MelStuart
语言：英语 法语 德语
年代：未知
简介：主演：吉恩·怀尔德/彼得·奥斯图导演：MelStuart语言：英语/法语/德语地区:美国编剧：DavidSeltzer/RoaldDahl类型：歌舞/家庭/奇幻上映时间：1971-06-30 别名：查理和巧克力工厂/韦利.旺卡和巧克力厂用户标签：美国,奇幻,儿童,童話,美国电影,1971,1970s,灵异片长：100分钟/WestGermany:89分钟(theatricalversion)imdb编号：tt0067992著名糖果商威利·旺克（吉恩·怀尔德GeneWilder饰）公布了一条让世界震惊的喜讯，他将挑选五名幸运儿参观自己的糖果厂，其中一人将成为终身享用“旺克巧克力”特权的人。出身贫寒的小男孩查理·毕奇（彼得·奥斯图姆PeterOstrum饰）幸运的成为了第五位人选。从小吃不到糖果的查理欣喜若狂，满怀期待的他带上了自己的爷爷乔（杰克·艾伯森JackAlbertson饰），开始了这段甜蜜的神奇之旅。而一位邪恶的陌生人正在蛊惑孩子们，谁能为他偷来糖果，就会让谁富有起来。旺克带领孩子们畅游着神奇的糖果厂，然而面对糖果的诱惑，其他四个孩子都接二连三的不见了，最后只剩下查理和他的爷爷乔。 本片根据罗尔德·达尔的同名小说改编而成，荣获英国第四频道评选的“最优秀的家庭电影”第八名。第44届奥斯卡金像奖最佳歌曲配乐(提名)WalterScharf / LeslieBricusse / 安东尼·纽雷欢乐糖果屋电影网友评论：哪怕我可以因为当时的电影特效技术不够先进而包容那脏蓝莓汁一样的“巧克力瀑布”，但我仍对那间可以吃的房间里浓厚的幼稚园布景风深感无力，——它可爱得足够吸引小孩子比如还在看小鲤鱼历险记时的我（I''msadbecauseI''mfinallygrownup(；′⌒`)），但它真的不够…神奇，至少没有给我置身于巧克力工厂的感觉。还有抽奖券那部分节奏太快了，尽管角色不停在告诉我小Charlie有多渴望进去参观巧克力工厂，可我还是没有感受到他真的足够渴望。05年的电影重视亲情的元素，除了故事更丰富之外也能很好调动起观者的情感气氛。而这个版本不仅少了Charlie爸爸这个角色，Charlie一家的亲情氛围也不足以让人感到亲切。无特效的旺卡工厂真的很好看，很原汁原味的感觉，很喜欢这种老电影的拍摄手法。和deep那版的旺卡工厂比，除了deep这版的演员能力比那一版强了不止几倍，可惜普及率还是太低加上没有tim，deep这样的口碑在就被埋没了。改编的还是比tim那一版要多，71年的特效不强求了可以说很还原了包括电视分子的那部分，完全超前啊，令人意外的加了特效，就好像现在拍哆啦A梦真人版一样不可思议。很遗憾电影没有仔细看，感觉是不错的，小查理很有感觉，tim那版的查理完全就是个阔少，真的好心疼这版的查理。有机会二刷！！！与05版相比，这一版本很质朴、自然。但是亲半部分的叙述与旁白，略显平淡。对于儿童观者而言，需要辅以穿插引导。以歌舞说唱，衔接故事关键点，是优势也是弱势。对于欣赏者，这是提升影片质感的一个表现点，但对于批评者，这会是一个影响儿童观众提高兴趣的形式。从我个人而言，倾向于推荐此版给儿童。71年毕竟没有21世纪的电脑特效，正宗的巧克力河看上去清汤寡水，GeneWilder的WillyWonka没有德普那般神经质，只有charming，“好孩子上天堂坏孩子下地狱”这立意现在看就十分教条了>_>视觉上自然比不上蒂姆波顿那部，旺卡的造型也没有特别古灵精怪到“奇异”的感觉，但是pureimagination真的太好听了，全片都在化用这个主旋律，以至于整个电影都有了一种非常明确的“奇幻”感比起波頓版的我更喜歡這一版的,波頓版過於怪誕,很多時候根本就像是恐怖片,而這部則是一開始定位就是闔家觀賞的家庭片,充滿想像力的畫面加上溫馨的情節,一個到處都是糖果的世界本來不就應該是這樣的嗎?这想象力！惊人！不比哈利什么的差！以后给小孩子读原著。旺克打开大门迎接候选人的那一瞬间最喜感！经典。赞妈妈在洗衣屋唱的歌（23分钟左右）2014.6.10周二无敌破坏王里也有大量的糖果背景。果然是由原作者改编，有着比原书更精彩的对白，并辅之以超出彩的配乐与结尾wonka办公室的精妙设计。结合WaltDisney对童心的实现，这个世界有可能变得更好便是因为有他们这样的人存在。好看的在于巧克力工厂里的奇妙场景和糖果：飞天泡泡、永远有味道、一日三餐、电视信号传输等等，WIllyWonka的形象塑造的很好。其余本片真是一塌糊涂，节奏、故事、人物、歌舞都很糟糕。据说里面的台词都大有来头，并不是一部给儿童看的歌舞片，深意自在其中。虽然是部各种积极向上的奇幻教育片，对女性的忽略还是可以从娃他妈身上看出来。70年代的蒙太奇用力过猛，我的小心脏。觉得查理神似牙缝哥。。视觉效果由于年代关系可能木有装你爹的版本好，但我还是更喜欢这个版本~在船上那一段好赞！RF:0C476FE494070F0327F182888FE710DF@儿童电影。只因为comewithme，youwillbe，inapureimagination这首歌，我就觉得它值五分。感人肺腑。更何况它是音乐剧电影，我爱音乐剧电影。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：马龙·白兰度 简·西蒙斯 弗兰克·辛纳特拉 薇薇安·布莱妮
导演：约瑟夫·L·曼凯维奇
语言：英语
年代：未知
简介：主演：马龙·白兰度/简·西蒙斯/弗兰克·辛纳特拉/薇薇安·布莱导演：约瑟夫·L·曼凯维奇语言：英语地区:美国编剧：AbeBurrows/本·赫克特/达蒙·鲁尼恩类型：喜剧/爱情/歌舞上映时间：1955-11-03 别名：用户标签：美国,歌舞,音乐剧,MarlonBrando,歌舞片,1950s,美国电影,爱情片长：150分钟/152分钟(withovertureandexitmusic)imdb编号：tt0048140影片《红男绿女》取材于大卡司加上流行爱情故事，再加上好莱坞音乐的排场以及马龙·白兰度、弗兰克·西纳特拉、琼·西蒙斯的精彩表演，使得该片成为当时最受欢迎的喜剧片。获第29届奥斯卡最佳艺术指导、最佳摄影、最佳服装设计、最佳音乐四项提名！ 在纽约，马龙·白兰度和弗兰克·西纳特拉饰演的帮派分子打赌：如果马龙·白兰度能和简·西蒙斯饰演的女救世军一起到哈瓦那，那么马龙·白兰度就能赢得一笔报酬。白兰度知道弗兰克·西纳特拉不一定付得起那笔钱，但是不愿服输的马龙·白兰度还是试了一试……第28届奥斯卡金像奖彩色片最佳摄影(提名)HarryStradlingSr. 第28届奥斯卡金像奖彩色片最佳艺术指导和布景(提名)OliverSmith / JosephC.Wright / HowardBristol 第28届奥斯卡金像奖彩色片最佳服装设计(提名)IreneSharaff红男绿女电影网友评论：9.0，行云流水般的魅力歌舞片。鸡蛋里挑点骨头，除了不够“政确”的文本，叫歌和舞都不擅长的演员主演歌舞片那样败兴，就像叫不擅长打戏的演员主演功夫片。都知道MB出名在方法派，在歌舞片里就比较哑火。不说歌舞，形体表现力也能感受出差距。各种意义上感到可惜。据说MB非常认真和努力了。其实有点这方面天赋的演员，突击几个月特训还是能拿出点货的。再考虑到五六十年代正处于歌舞片表现主义与自然主义之交，辉煌的拐点，所以比较能理解FS的不爽。片中就能感受到两个角色间微妙的张力，没想到戏外这么刺激的。另一方面，导演原本是要把男二更加喜剧化处理的，但FS坚决不从。虽然FS的处理填补了不少MB爱情片男主本应承担的魅力，但这似乎也是引起剧情“政确”问题的原因之一。导演抖M，特地请来一对冤家片场斗法。这是一部男权电影，剧情也简单，结局还很奇怪。但作为舞台歌舞剧改编也能看下去，150分钟也是歌舞剧长度，虽然摄影很一般了。还有就是MarlonBrando还可以再帅一点吗！但是这片不喜欢给正面镜头。JeanSimmons原来是TheGreatExpectation的女主角，怪不得眼熟啊。首先，一部歌舞片2个半小时实在是太TM拖沓了，而且就这破剧情需要讲那么长？其次，歌舞场景真的很难看，让白兰度来演歌舞片你是认真的吗？白兰度用演正剧的方法演歌舞片显得其他人更浮夸了，而且这大白嗓唱歌好难听，虽然辛纳屈唱的也挺难听的，最后，4位主演完全一点火花都没有，我只看到了大写的尴尬作为musical，这部的美工比90%的MGM歌舞片好N个档次；作为时装片，里面的每一个人物哪怕只从镜头闪过1秒的路人也穿着精致考究，充斥50年代时尚精华。JeanSimmons太漂亮了，瞬间沦为脑残粉~又是导演和几个主演状态最好的时候。旋律很上口，就是可惜sinatra唱得太少啦。6.5分。典型的戏不够，舞来凑的片子。单薄的剧情几分钟就能讲完，基本就是纯粹为了歌舞串场而存在。可惜歌曲并没有出挑的，至少我听下来感觉平平。在这样的片子里MarlonBrando也并没有，也不需要太多发挥的空间。唯一印象深刻的是开场的舞蹈，寥寥数笔，各色人等立马活灵活现，非常精彩。怎么讲呢我挺喜欢美国这个年代的风格的，百老汇的霓虹灯和节奏明快的舞曲，大家可以发现，汤姆和杰瑞的风格就是这个年代的，上个世纪的美国梦，一个二三十年代，一个五六十年代，而这部电影是五十年代拍三十年代，整个都是这个风格，但内容太拖沓了，很简单一个故事，没办法，音乐片么，给个三星感觉要溺死在马龙白兰度的眼窝和笑脸里了，年轻时真的太帅啦!侧颜完全无法抵挡，说cupofcoffee时反复听了无数次啊好性感的发音。然后里面的歌舞炒鸡出色，能记录下来的有20段，特喜欢01:31:00左右女主唱的那段，地下赌场那段舞蹈也好惊艳。另:配色，服饰还有场景很喜欢。这部电影真的也算是剧情不够，歌舞来凑的典型了，MarlonBrando真是太做作（我就说EdWestwick的ChuckBass是和谁学的）????还是两位女士表现的更自然，特别是JeanSimmons在水池边上的一曲真是万分可爱????马龙白兰度的歌唱得简直跟皮尔斯布鲁斯南有一拼.说来本片的两个女主当年选角儿的时候貌似有些八卦:据说是玛丽莲梦露想要Adelaide这角色但导演不干,导演又想找格蕾丝凯莉演Sarah但凯莉又不干,两大女神似乎从未也再未能合作过～真的說不上是驚人之作...後半場接近機械神的大和解結局倒是很有趣，或許是導演或編劇自己也知道白蘭度／辛納屈這兩對情人，如果照劇情的邏輯發展，終究只能以悲劇的分離告終。生硬的終場裡歡欣鼓舞的眾人可能就是讓人覺得劇情單薄的主因。开篇惊艳！好莱坞歌舞片的一次进化：伯克利的盛大歌舞女郎群像终于变成了只有男性角色的集体歌舞狂欢。但只放在歌舞片语境中这个故事也有点平庸无趣，绝非曼凯维奇水准之作。白兰度魅力难挡，但终究与歌舞片风格不搭。演技之王名不虛傳,一代歌王也費浪得虛名,雙雄對決飆歌比飆車更帶勁,要神要仔是兩手都要硬全包圓,戒賭戒女只準獨沽一味,您不是讓我帶走雲彩的人,您不要輕輕地走,您只能做我的布料,我的巴士,我的菜,我的……
备注：已完结
类型：剧情
主演：兰维尔·辛格 迪皮卡·帕度柯妮 KrishnaSinghBisht S
导演：桑杰·里拉·彭萨里
语言：印地语 hindi
年代：未知
简介：拉加蒂家族和萨尼拉家族在古吉拉特邦各自经营枪械生意，两家地盘仅隔一条街距离，两大家族是500年的世仇，几乎天天爆发冲突，时常殃及无辜百姓，罗摩（意为罗摩神化身）是拉加蒂家族的次子，个性张扬帅气，虽然出生于黑帮家庭，但是天生爱好和平，丽拉是萨尼拉家族的小女儿，外表倾国倾城，但是性格泼辣刚烈，在一年欢乐的洒红节上的奇妙相遇，两个人一见钟情，炽热的爱犹如天雷勾动地火，一发不可收拾。罗摩夜探丽拉，两人倾诉衷肠，互表爱意，深知家族的不和是他们的障碍，罗摩和丽拉计划私奔。 罗摩的哥哥在和丽拉的大哥的挑衅中被杀，盛怒之下的罗摩杀死了丽拉的大哥，而丽拉的二哥窥视族长之位已久，在他的阴谋下，两大家族爆发了大规模的杀戮，同时也将罗摩与丽拉的爱推向了万劫不复的深渊。第59届印度电影观众奖最佳影片(提名)桑杰·里拉·彭萨里 / KishoreLulla 第59届印度电影观众奖最佳导演(提名)桑杰·里拉·彭萨里 第59届印度电影观众奖最佳男主角(提名)兰维尔·辛格弹雨里的爱情电影网友评论：1.电影第一段歌舞，是挠头皮屑之舞吗？2.印度片现在也这么奔放啦，还是喜欢含蓄的，求女神继续饰演清纯型。3.为啥巴最后突然变成大善人了，连自己女儿的手指都剁的人，向善起来会这么快吗？4.罗密欧朱丽叶之死换来了双方和平，可这电影里两族已经和好了，他俩岂不白死了。==|||5.乔普拉客串不错哟。超级超级漂亮。兰维尔·辛格和帕度柯尼真是天造地设漂亮的一对儿，而且合作了好几部电影。虽然《帝国双璧》里两人开始苦恋，到了《帕德玛瓦蒂王后》帕度柯尼嫁了别的国王，两人干脆连面也没见着。但这两人真是继《宝莱坞生死恋》沙鲁克汗与艾西瓦娅后最登对的荧幕情侣。并且这四部是同一个导演。服气。第一印象仍然是大段大段绝美的舞蹈。另外，以前一直认为印度非常重男轻女，可是这部电影里的所有女性都很有性格，很出色，把包括男主在内的所有男人全碾成了渣渣！男主好渣，除了身材好真的很渣！两个深明大义的大嫂，一个独立有主见的女主，还有说一不二的女首领，都是除舞蹈以外的大亮点！非常好看！5年后Deepika和Ranveer真的结婚了，标一下这部定情作。比之刻意去包装深沉实则空洞无物的《黑色》或《雨中》，我宁愿喜欢这部荒诞喧闹的暴力与激情，爆炸般华丽，浮夸至死，作为对莎剧的印度化翻拍，这种鲜艳炽烈、雷霆暴雨般的风格以及罗摩衍那的崇高神圣意义，其实是很“罗朱”的一改印度电影羞答答欲拒还迎的传统，恋爱谈得痛痛快快红红火火（但都结尾了，不忘点透：很遗憾，没有滚成床单...什么鬼！）全片孔雀喵喵叫瞩目！迪皮卡和这位男主拍的帝国双璧和弹雨，一部用葵花梗另一部用罗摩梗，最后都是同时双双殉情（而且双璧里的大老婆还在这部客串，这是系列片嘛...只给了两个星，因为本片把一部纯爱小清新的【罗密欧和朱丽叶】改成了一对情欲粗鲁男女之间的求爱片，没有看到一点恋爱的美好，只是充斥着浓烈的性欲味道。给了两个星，因为影片的鲜艳色彩和华丽的背景还是蛮有特色的，除此外就算是迪皮卡的美貌也没能支持我看完这部无任何内涵的求爱片....三哥家建筑服装色彩太瑰丽！女主形象从各个层面上都太讨喜了，又撩人又坚贞。两个中二逗比情侣被逼到反目成仇，即使最后家族和解，隔着各自亲人的血海深仇，他们再也无法心无芥蒂地相爱，以后活着的每一天都是彼此伤害。也许再没比死亡一刻的亲近，更能让他们像最初一样微笑并肩，相依相偎。刚看完就过来了，我看印度片向来是看歌舞，不想看歌舞的那些麻烦移步《瓦塞浦黑帮》。DP真是传统现代都能驾驭呀～虽然最喜欢她和兰比尔搭戏（据说今年两人将三度合作），但兰维尔貌似也可以。我是真心看不惯一把年纪了还要演男主角和小姑娘搭戏的沙鲁克汗，再影帝也不能这样。要不是那个导演要你三更死绝不留人到五更的结局，就给五星了。难得有部Bhansali的电影让我觉得很喜欢。若以味论而言，这片子的艳情味和悲悯味都登峰造极，所以剧情上的漏洞也已经无关紧要。“厚颜无耻，自私自利，但爱情本就这样。”两个嫂子都超级漂亮。色彩和服装加分，导演的强项是把各种场景营造得如梦似幻，而不是这种暴力类型的电影，歌舞部分也有不错的，但有几首看起来好像很重复，总之跟导演前作比差好多，不过我也挺理解导演为什么转型的，之前的作品虽然口碑不错，但却不卖票房，也挺无奈的。印度版罗密欧与朱丽叶，人物年龄感不对，比原著大了些，有些对白显得中二。画面和舞蹈十分好评！看得出主创是想演绎一个比莎翁更加野性充满情欲的故事。迪皮卡妹纸够热辣，但朴雅卡女神的几分钟客串让我重新爱上她，《罗摩和丽拉》真是美到我了！印度版的罗密欧与朱丽叶。除了后面那支盛大的歌舞让我看到了典型的桑杰美学，其他的真是…前半部跟过家家似的槽点超多，尴尬症犯了，后来又转到正剧范儿了。然后，峰回路转，路转峰回，七上八下，乱七八糟…艾玛你就说虐不虐，虐不虐？！
备注：已完结
类型：剧情
主演：钟镇涛 张艾嘉 叶倩文 田青 李丽珍 成奎安 文隽 胡枫
导演：徐克
语言：粤语
年代：未知
简介：故事背景放在抗战时期的上海。吹大喇叭的钟镇涛与逃难女子张艾嘉于十年前一同桥底避难，相约日后再聚，不料他们住在楼上楼下竟互不相识，因为避难当时上海被轰炸停电，他俩并没有看清对方的相貌。另一方面，乡下来的叶倩文寻亲不着，被好心舞女张艾嘉收留同住...上海之夜电影网友评论：徐克离开新艺城和妻子施南生成立徐克电影工作室，这部是工作室的开山之作。故事以抗战时期的上海为背景，讲述发生在一男二女之间的奇情戏，表现大时代的悲欢离合。三位主演表现都不错，其中叶倩文的表演丰富而夸张，很有喜剧效果。绝大多数镜头都是在香港的摄影棚中拍摄，徐克运用色彩构图及主题音乐，还原了老上海别具韵味的舞台剧，增添了独特的艺术效果。故事情节结合了《马路天使》、《十字街头》、《楼上楼下》、《彗星美人》等电影，向旧时光致敬像彩色的电懋片音乐歌舞+轻喜剧神经喜剧虽然没有黑白片中那么高端时尚了但还是很美很可爱很烟火气也反应民生疾苦和坚强乐观的态度笑中有怅片中的经济行情和乌鸦与麻雀接上了钟镇涛让人想起马路天使的赵丹泼辣舞女和裙子洞什么的既视感更多了ps我好像看到了玛琳黛德丽和琼克劳馥的海报徐克早年作品，未脱闹剧气息，乱世服道化不合，抗战胜利前后十年的背景厚重度亦停留在极浅表，阁楼调度可。叶倩文与李丽珍作傻甜配角，歌好听。人设及尾镜致敬阮玲玉已失传《再会吧，上海》。张艾嘉在大桥下面望着对岸冲天火光，用粤语叫道：“啊，我嘅屋企！我嘅屋企喺闸北！”--一路都看的非常高兴。虽然时代背景在影片里随便挑出来一个单讲都会让我心痛，还好这片子导演处理的及时，总有欢歌和笑点伴随左右。爱情故事感觉并不成熟，可那个年代，这样一份共同于患难之中生存又重逢的缘分也足够动人。男女主角这里也太配了。喜欢(-^O^-)电影工作室开山之作，奇趣幽默。饿殍流民，伤残军人，物价飞涨，美国大兵……有历史感，全靠室内布景对老上海的还原，惊为天人，张艾嘉，叶倩文真美，李丽珍还没长开，却也玲珑可人。施南生女士的十大港片第一名就是本片（见《香港电影百年》一书），足见其地位。最后的晚风是整部电影最文艺的成分吧，黄霑真是有才。豆瓣的简介很到位地没剧透。好像很久没看喜剧了，像卓别林那会儿的风格吗，有点吧。那是上海吗，或是透过香港回溯的上海。那会儿的人真的会在街上看类似于超级变变变的街头表演吗？好好奇徐克式浪漫狂想曲包装下的民国众生相，底层人物的百态生活，怀才不遇，颠沛流离，艰难竭蹶…市井生活的生气和情趣总是令人感动。天然萌的123在天台演奏上海之夜，凳仔在下面如沐春风般的欣赏，晚风轻吻着每一个百无聊赖的灵魂。喜欢这样的徐克，有点意思。最后叶倩文对初来乍到的姑娘说：“祝你好运”，也就徐克敢在结局让那些人分道扬镳得如此潇洒。笑点密集，刻意制造矛盾又迅速和解，徐克的快意江湖让儿女私情都显得不足一提。抛开烦恼，看部徐克吧朋友。电影工作室首作了不起幽默感历史感音乐舞美都十分用心也很到位尤其是现在看这部电影喜剧效果又因为时代变迁显得更多一个层面五个人同时挤在钟镇涛房内躲躲藏藏那场戏实在是好看这部戏好像是第一次认真看钟镇涛主演的戏徐克电影工作室创业作，对于上海的想象多来自于《十字街头》、《马路天使》这些经典影片，用喜剧讲述了一个悲喜杂陈的时代，对“错摸”的手法有很多的延用和创新，结尾南下的列车增加了影片的余味。3.5。很多场景都有三四十年代老上海电影的影子，《都市风光》咯，《马路天使》咯，《乌鸦与麻雀》咯。而通过杯中金鱼之死，说出“这样的环境想不死都几难”，真是耐人寻味——这绝对是徐克了。三星半。徐克早期。舞台化的场景，老上海的婀娜风情与动荡萧条一并尽显。小人物们过着心酸寒碜又充满打闹嬉笑的市井生活。港式喜剧的桥段今天看比较陈旧了，但是全片散发着浪漫纯朴的气息还蛮可贵
