备注：已完结
类型：剧情
主演：詹妮弗·劳伦斯 哈维尔·巴登 艾德·哈里斯 米歇尔·菲佛 布莱恩·格里
导演：达伦·阿伦诺夫斯基
语言：英语
年代：未知
简介：主演：詹妮弗·劳伦斯/哈维尔·巴登/艾德·哈里斯/米歇尔·菲佛/布莱恩·格里森/多姆纳尔·格里森/约翰·艾德坡/阿曼达·赵/帕特丽夏·萨默塞特/埃里克·戴维斯/拉斐尔·格罗斯-哈维/埃米丽·汉普希尔/亚伯拉罕·阿罗诺夫斯基/路易斯·奥利瓦/斯蒂芬妮·吴/克里斯托弗·加廷/史蒂芬·麦克哈蒂/亚瑟·霍尔顿/克里斯汀·韦导演：达伦·阿伦诺夫斯基语言：英语地区:美国编剧：达伦·阿伦诺夫斯基类型：剧情/悬疑/惊悚上映时间：2017-09-05(威尼斯电影节)/2017-09-15(美国) 别名：母亲/母亲啊/妈妈(港)/Day6用户标签：惊悚,悬疑,美国,2017,剧情,恐怖,女性,心理片长：121分钟imdb编号：tt5109784故事聚焦一对幸福的夫妻的美好生活，由于多名不速之客的到来而搅得天翻地覆，分崩离析。第74届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)达伦·阿伦诺夫斯基母亲！电影网友评论：失控烂片还是神作？大量隐喻和谜一样的布局看得人一脸问号没关系，观影过程绝对一次揪着心吊着胆的绝妙体验（事后看导演的解读更是惊呆）！没想到JLaw在演了一堆咆哮角色后，在这次大量近身“自拍镜头”下收敛的如此细致动人（全靠她的紧张焦虑细微表情带动观众坐立不安），演技值得另外一座奥斯卡。根骨不惊奇，前边完全看不懂在讲什么鬼，直到导演十分照顾的给了观众一个不能更直白的提示才明白这种极富想象力的拟人化比喻。创作者就是一次次地任由衰老、病痛、金钱、情色、傲慢、愤怒、虚荣、放纵、迷信、低俗、狂妄和死亡等等恣意糟蹋自己的灵感、作品和创作空间的，而创作者本人就是最恶的帮凶。达伦将手持摄影，吃药，白色淡退转场这些惯用的招式仍运用在此片上。到后面你会惊讶他那极强的场面调度能力。隐喻很多，既能看成外来难民造成的问题，又能看成人类对环境的破坏，还探讨夫妻关系，贪婪自私，媒体骚扰，战争核爆等内容，充斥着宗教意味，然而一切都没出这座房子，这种电影真的前所未有。饒恕我的膚淺，我不懂有些人讚不絕口理由；男角的陰沉變態早就深印我腦海裡，儘管戲中的他表現出溫文爾雅；這次的變態層次要高好多，倫理道德，政治宗教……等都牽扯上，特別在後者；一個如孤島大屋用途之大，美麗背後又如斯讓人不安；中後段讓我開始倒抽涼氣，尾段更深深佩服導演之大膽，實不敢恭維。驚悚片中的極致！隨著劇情的神展開，已不能用揪心痛苦來形容，簡直是驚心動魄目瞪口呆如坐針氈，就像陷入一場無盡的萬劫不復的噩夢。能看出導演野心很大玩得極度過火，也有刻意感。但不出一所房子就能把夫妻關係、難民潮、白左、政治、暴警、惡媒、追星等問題講清楚，夠牛逼！大表姐演技也服。年度十佳评价两极化，于是决定自己来看看，于是周日大早上在电影中心跟一群爷爷奶奶看所谓的“三级片”这件事情本身就可以吐槽好久了………结果也没怎么恐怖暴力色情，不过杀婴是不是触犯了电影禁忌？导演硬塞的影射和暗喻反而使得片子失去了电影本身的艺术性……全片就靠大表姐的演技和发型（噗）撑下去了…强迫症患者慎看！！全程高度紧张第三幕更是6到飞起。主人公的房子好比地球，形形色色的不速之客代表我们社会中的那些问题，似乎要把房子撑破。可以看出导演对这些社会问题的愤慨，最后似愤怒的上帝烧毁房子，了结一切。可以说是部注定有争议的电影，也不期待在颁奖季有太大作为，因为实在太自嗨。看完后像是胸口被人开了一枪一样剧情实在让人迷惘和不安女主的世界一直充斥着疑惑不安和对丈夫无休止的纵容。让人不禁愤怒和不解男主喜欢被人簇拥享受被人需要完全不会去理解女主就像女主说的一样男主爱的只不过是女主对他的爱罢了所以最后连她的爱都要被夺走。像极了我们人类对大自然的肆意剥夺【8.5】ugive,ugive,ugive。无论是难民问题还是环境，亦或是舆论和粉丝的追求，这部电影可以理解的地方太多了。人类又何尝不是逃到地球的难民，一直向地球索取，直到她奉献了一切，再企图奔向下一个home。第二幕和第三幕太喜欢了，达伦很好的掌控了疯狂的度，你粘好评。可以理解的地方太多了，夫妻矛盾、难民入侵、战乱纷争、宗教信仰，还有许多一笔带过的讽刺…看预告片以为是惊悚片，结果电影的三幕故事大相径庭，越来越嗨，一度以为会控制不住场面，但是很优雅地结束。达伦太疯狂了，似乎这是他自己的嘶吼Getoutofmy〔house〕！个人年度最佳～多議題文本影射和技術呈現不等於有深度不等於觀眾評分低合理不等於Scorsese的文章完全占理。幾乎所有的影射，心理和諷刺都極淺層（說出口了就不是隱喻），而這種內容的疊加的確也不算有深度，技術的使用只能體現純粹的技術，沒有功勞有苦勞吧。繁複和符號轉化並不等於深度啊。第一次看一部电影让我恶习到尽快离开电影院，人生最恐怖的事情就是爱上一个自私自利的人，一开始抱着学习的心理观看，觉得手持CloseUp和安静的声音瘆得慌，后面就开始完全的意淫和独自沉迷的自圆其说，outoflogical.能拍出这样作品的人，也是活脱脱的变态。
备注：已完结
类型：动作
导演：达伦·阿伦诺夫斯基
语言：英语 玛
年代：未知
简介：16世纪的西班牙，无畏的大将军托马斯·克里奥奉皇后伊莎贝拉之命前往探索新大陆，以求得创世纪中提及的“生命之树”。传说中记载，只要饮下一滴树的汁液，便会获得永生。一路历尽千辛万苦，战胜叛变的下属、怨恨的仇家、涂着油彩的玛雅人，托马斯终于到达了一座辉煌的隐蔽之地，在那里他看到了永生难忘的奇异景象。2000年，医学家汤米·克里奥（休·杰克曼）急切地为心爱的妻子丽兹（蕾切尔·威兹）寻找着治疗脑癌的良药，虽然身为脑癌专家，可他却只能看着病入膏肓的妻子束手无策。可奇迹发生了，汤米的研究小组从南美洲丛林里带回了一株奇异的树种标本，在提炼药物用于黑猩猩实验的时候，药物奇迹般地产生了效果。他能不能及时救回他的妻子？500年后的遥远未来，光头、瘦削的汤姆·克里奥乘坐着用思想控制的透明圆球飞船中，穿梭于太空宇宙，他将去往一个未知的星云，那是传说中玛雅人深信的灵冥世界。辽阔的星际间，汤姆身边却只有那棵已快死亡的古树，他无时无刻不回想着关于丽兹的记忆。千年的奔涌时空里，是前世今生来世，还是一个痴情男人的苦苦追寻？是人类注定永生不死？还是爱情、生死另有奥秘？珍爱泉源电影网友评论：当初读大学的时候看的，不知不觉就看完了，不能说一脸懵逼，但确实没尝出什么特别的味道。尤其是同期还看了另一部也是个光头在太空船里面吃别人的病痛最后突然就觉悟宇宙至理的片子，真的是有些神似，也就更别替什么观感了。总之，不推荐看，当然要是觉得自己脑子不太好想锻炼下理解能力的可以试试，要是自认脑子很好喜欢胡思乱想的还是省省，免得看出些编剧都不知道的东西。看完有点似懂非懂，我的理解是过去现在将来的来世反复，没懂戒指在里面的含义是什么，以为有什么联结作用，是我先入为主代入科幻片背景了。那如果分开三段来看的话思路确实清晰很多，但如何解释玛雅人见到了永生的主角？这些交叉的线让人很迷惑啊。whatever，星云画面太梦幻，美得像宇宙尽头。光是这点我就被俘虏。被忽视的佳片。探索爱，探索死，探索自我，一部电影要展现这么宏观的主题很难，但这部电影做到了，三条线其实说的是同一个事，可思维从来就不是靠一条线能说清楚的不是吗。全片印象最深的台词是：Deathisadisease。是男主的执着，也是我的信念，不是看不清、放不下，而是选择，选择不放下而已不够人生阅历和哲学概念没看透。片中提到玛雅人所说的亚当作为第一任父亲牺牲自己的生命来造出天与地结出果实为我们感到新奇，另外他们认为逝去的灵魂归属到即将陨落的行星而产生的金灿灿的星云也就是西粑粑。但我看明了一点，当你与爱人都正视了死亡，那你也得到了永生，我想是因为内心因此满足而强大探讨永生、轮回、牺牲，以及不朽的爱情战胜死亡，交叉剪辑和匹配转场够华丽，但巨大的野心和唯美的视听语言并不能掩盖内容上的苍白无力。东西方元素大杂烩后只熔铸出一只四不像的怪兽。ClintMansell的电子乐依然令人欲罢不能，多次使人想起达伦的巅峰杰作[梦之安魂曲]。（6.5/10）两个人三生三世的牵绊，任时空变幻，承诺和爱永恒不变。画面优美，三段故事奇特而感人。最大的距离是生死相隔，最该珍惜的是和相爱的人共同经历的现在，在逝去后缅怀就会徒增伤感。看过后是深深的感动，需要多少轮回多少法力才能让爱圆满。所有高深玄妙的理念都指向一个主题：珍惜每个共同拥有的现在比《生命之树》还要早五年，看完的感觉是生命真如梦幻泡影，死亡也是创物的一个过程，所谓永生并不与死亡相冲突，看这种电影能让你对生与死看得更加坦然。但前提是你要看得懂这种电影，因为不管局部的一场戏还是整体的故事与结构，以及镜语都有点抽象化，对《圣经》无半点了解的人也看不懂本片。休叔演技感人，但是这片也太扯了，滥用宗教，僧佛的形象尤其令人诧异。无语，主人公最后对于死亡是什么态度呢？究竟是接纳了死亡还是要继续搞研究攻克死亡。按台词是继续搞科学研究去了，但是结尾神叨叨的一大段又想说明死亡是新生？而且按照宗教的观念无疑也是接纳死亡的……太匪夷所思。电影就如同圣经中这样记载着的伊甸园传说一样—伊甸园是一个独立于世界之外的一个世界，这个世界有两棵树，一棵智慧之树，一棵生命之树，夏娃诱惑亚当吃下了智慧之树的果实，上帝发怒了，把他们逐出了伊甸园，同时也用一把可以旋转喷火的宝剑将生命之树隐藏保护了起来。东西方生命哲学元素的大杂烩，企图说明一切，然而又一切又没有说明，原因在于所有元素不能服务剧情，爱情的永恒和生命的永恒不能简单勾连，严肃的哲学可以用《2001》的形式来构造，但是让韩剧剧情来串联“生命永恒”，这就在形式上大打折扣，更何况内核还不能统一。看开头的太极招式就知道是故弄玄虚的爱情片。绝大部分中国人——包括绝大部分练太极的人——都没弄明白个中原理的太极，一个老外就拿去整成宇宙星空(暗示永生玄学？)的背影。。。让导演先穿越回八十年代气功盛行时的中国体验当时的宇宙信息锅再说吧。能看出来导演意图是好的，但是前生后世穿越来穿越去搞得实在太玄幻了，跟成龙的神话一样，尤其是秃头坐在透明球里漂那段，看得相当尴尬~相互关联的3个故事的设计没准是借鉴了TheHours，只是RachelWeisz比那三位还是差了一点~
备注：已完结
类型：剧情
主演：艾伦·伯斯汀 杰瑞德·莱托 詹妮弗·康纳利 马龙·韦恩斯 克里斯托弗·
导演：达伦·阿伦诺夫斯基
语言：英语
年代：未知
简介：导演:达伦·阿伦诺夫斯基编剧:达伦·阿伦诺夫斯基/小胡伯特·塞尔比主演:艾伦·伯斯汀/杰瑞德·莱托/詹妮弗·康纳利/马龙·韦恩斯/克里斯托弗·麦克唐纳类型:剧情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2000-10-27片长:102分钟/SouthKorea:100分钟又名:噩梦挽歌(台)/梦的挽歌/迷上瘾梦之安魂曲的剧情简介······  哈瑞(贾里德-莱托饰)和玛丽安(珍妮弗-康奈利饰)彼此相爱，梦想着开个服装店，梦想着有个美好的明天。然而他们都离不开毒品，并想着以销毒赚得第一桶金。哈瑞的母亲是个彻底的电视迷，最大的梦想是上电视，为此不顾年迈吞食减肥药。由于药品里的毒品成分，她渐渐上了瘾。哈瑞的朋友狄龙(马龙-瓦延斯饰)同样是个瘾君子，为了挣大钱加入了黑社会。为了梦想，他们努力着，却一步步深陷毒品难以自拔。  哈瑞的胳膊因注射毒品感染而被割去；玛丽安为了毒品出卖肉体和自尊；哈瑞的母亲最终住进了精神病院受尽折磨；狄龙锒铛入狱。当视线变得模糊，梦在遥远处呼唤，迷失的人该以怎样的姿态安抚自己的灵魂。梦之安魂曲电影网友评论：此电影绝对电影界的戒毒圣经，比拍多少纪录片都管用。电影前段还好，后期太压抑了，导演充满个人化的平行蒙太奇、快速切镜剪辑、主观特写等等把本就压抑的气氛再扩大数倍，后期就不是啥吸毒电影了，完全就是一恐怖片。最后四个主角视角来回的切换，能把人憋死，这电影看一次就行了，看多了能把人看疯。一套很完备的视听效果，跳剪蒙太奇配乐，循环重复过于饱和，就像越走越逼仄的生活。然而这几条故事线虽然相互连通，但并不联动，只机械叠加。因此在内涵上比较单薄——大概因此比较受大众宠爱，后者乐于把其总结为毒品有害。事实上人的欲望和空虚是在毒品之外的。相较之下，猜火车和赤裸午餐就深刻多了【8.3】一个由毒品造成的完完全全的悲剧，主角的表演很有震撼力，那种黑暗悲剧色彩能够让片外的你被彻底的震撼到。不过一黑到底，既是其优点，也是我不太赞同的地方。（今天换了个心情又看了一遍结尾，却发现出乎意料的好，把悲剧写到了极致，那种面带的暂时的笑容的悲哀才是真正让人绝望的）上帝是公平的，给你通往天堂的捷径，就必定会用生命交换。看似是毒品问题，其实更可能是愿不愿意依靠自己的力量通往天堂。母亲没有了精神支柱，电视成为了她的梦想。毒品成为了男女主角爱情的重要系带。说是人生没有意义，因为你没有找到意义。而瘾君子的意义只有一条，吸毒。这片子是灵魂的一剂猛药，看完我把购物车都清空了????????♀️。普通人要戒的不是红肉、精制糖和神秘的第三项，而是1.被形形色色信息影响，立下虚妄目标，2.等不及能力增长，寄望无中生有的大运，努力抓住机会，3.太想要最好的感觉，无法独立感受日常幸福。拒绝黄拒绝赌，拒绝黄赌毒。就是个个惊悚恐怖片，主角妈妈在家那段冰箱吃人，电视人物发癫，真的有点可怕，魔幻现实主义的感觉...分不清现实和幻觉，嗑药后无意识兴奋，癫狂积极，缺药后情绪暴躁无常，产生幻觉，果然这个世界还是平衡的。很难受，对细节的无限放大。一切的开始都稀松平常，但慢慢上瘾，走上堕落。配乐配合剪辑，惊心动魄。对母亲的那条线最感触，孤独，灰暗，重复煽动的电视背景音，旧礼服裙。以及，重复的无意义的话语如同浪潮中，让人迟钝和崩溃说这导演不是磕了药拍出这我都不信。真的是太震撼了，吸完之后的迷幻之感很强烈，他妈演的太好了。见了那么多重口的画面，最后梦回最初真是落下泪来。吸毒让人堕落。镜头剪辑和音乐绝赞。可能是我的top10了。用形式主义的风格刺激观众心理与生理反应，通过镜头，音乐与剪辑的结合最后构成了一部令人绝望的禁毒宣传片。谈不上有多喜欢，但肯定会看不知一两遍这么简单。深夜看的这片后劲真足。我感觉我都开始有点幻觉了。镜头剪辑音乐太带感了。但观后不适感太强烈了。我感觉这不是丧，是一种对生命某种黑暗强烈的恶心。毒品害死人！快速凌厉的剪辑，压抑无奈的氛围，呈现一部很黑、很好的戒毒宣传教育片。不过把詹妮弗·康纳利搞成这个鬼样子，还是有点心疼的非常绝望非常难受的电影让人窒息久久心情不能平静1很棒的拍摄手法2配乐用的太应景3他们四位的表演真的是拍手叫绝4反毒品的致郁电影
备注：已完结
类型：动作
主演：米基·洛克 玛丽莎·托梅 埃文·蕾切尔·伍德 贾达·弗雷德兰德
导演：达伦·阿伦诺夫斯基
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 摔角王/摔角手/拼命战羊◎片  名 TheWrestler◎年  代 2008◎国  家 美国◎类  别 剧情/体育◎语  言 英语◎IMDB评分8.2(112,594votes)◎片  长 110Min◎导  演 达伦·阿罗诺夫斯基DarrenAronofsky◎主  演 米基·洛克MickeyRourke....Randy'TheRam'Robinson      埃文·蕾切尔·伍德EvanRachelWood....StephanieRobinson      玛丽莎·托梅MarisaTomei....Cassidy      贾达·弗雷德兰德JudahFriedlander....ScottBrumberg      彼得·康博伊PeterConboy....Fansattable(uncredited)      MarkMargolis....Lenny      AjayNaidu....Medic      JohnnyRoselli....RomeoRoselli      MarciaJeanKurtz....AdmissionsDeskWoman      ToddBarry....Wayne      WassM.Stevens....NickVolpe      VernonCampbell....BigChris      GreggBello....JAPWPromoterLarryCohen      ErnestMiller....TheAyatollah      RonKillings....Ron'TheTruth'Killings◎简  介   前职业摔角手兰迪·罗宾森（米基·洛克）在80年代末的时候曾经红极一时，而如今20年过去他却只能靠着在高中体育馆或者地方运动馆里为摔角爱好者进行摔角表演为生。和女儿（EvanRachelWood）的关系日益疏远，也始终无法成功维系一段感情生活，兰迪如今生活的支撑就是让他热血沸腾的摔角表演以及仍然崇拜者着他的那些少得可怜的摔角迷们。然而在一次比赛中兰迪突发心肌梗塞，尽管逃过一劫然而医生却警告他不能再参加摔角比赛或者使用类固醇类药物，否则下一次也许兰迪就将丢掉自己的性命。  离开了摔角场的兰迪试图开始自己新的生活：他在一家小快餐店找到了工作，试图和自己的女儿重归于好，并与一名已经红颜老去的脱衣舞娘（玛丽莎·托梅）开始交往，一开始事情看上去都是那么的顺利，然而很快兰迪就开始强烈地渴望着重返摔角场。最终，他决定再一次重返摔角场，挑战自己的老对手Ayatollah，哪怕冒上自己的生命危险也在所不惜。  ◎幕后制作  ◎独立导演的荣耀  提起《摔角王》的导演达伦·阿罗诺夫斯基，从十年前花6万美元拍摄处女作《圆周率》一鸣惊人，乃至现在凭借《摔角王》拿下金狮，获得顶级电影节的的主流认可，达伦·阿罗诺夫斯基坦承自己所走的路并不轻松。他说：“《摔角王》的故事，就像是我自己的经历一样，当然，我没有像兰迪那样遍体鳞伤，我的家庭和生活也很幸福，但我的导演之路还是走得不太容易。在电影圈这些年，我拍摄的几部电影都遇到了或多或少的困难，最让我失望的应该是02年的时候，那时我得到一个很好的工作机会，是拍摄《蝙蝠侠前传》，我很喜欢这套漫画，如果我能进行这套漫画的电影改编工作，对我而言是件幸事。但最后因为一些原因，我还是推掉了这份工作，当时我就在思考，自己是为什么才选择做一名导演？这个疑问，我放在了《摔角王》里，不过，问题变成了兰迪对自己的提问，‘你为什么做一名摔角手？’这个问题也是整个电影的核心，希望观众都能在影片中找到答案。”  对于这个角色，达伦·阿罗诺夫斯基有着更多的思考：“兰迪是一名英雄，他虽然在戏里很落魄，但我相信他能获得观众的尊敬与认可。这个角色很悲凉，他与整个社会格格不入，这几乎也是同一个理想主义者在现实所遭受的困境所类似，而这样的事在我们的周围一直都在发生着。兰迪在生活中的种种遭遇，我相信但凡是经历过挫折的观众都和兰迪一样能感受到，不过这些不太健康的一面，电影里我也不愿展现得太多，毕竟这部电影还是想给予观众一些力量，一些来自于生活的力量。所以我希望观众不要抱着看一部悲的想法走进影院，坦白点说，这是一个有关于老男人的励志电影。”  ◎金狮带来的荣誉与负担  本片在今年的威尼斯电影节上大放异彩，拿下了最高荣誉金狮奖，对于这个奖项，达伦·阿罗诺夫斯基显得很是谦虚：“这是我完全没有想到的，特别是经历了去年《珍爱泉源》的失败之后，我在电影公司替我报名时就很谨慎。去年我曾经觉得《珍爱泉源》有一定的希望，所以我抱着希望去了威尼斯，但结果却让我很伤心。所以今年我决定什么期望也不带着去，只要能入围，对我和《摔角王》来说都是一个莫大的荣誉，结果后来居然能拿下这个奖项，是我万万没有想到的。我想真的得感谢电影公司和评委，特别是米基·洛克。他在本片中的表演很出色，没有获得个人表演类的奖项，我觉得也是一件相当遗憾的事情。”  在拿到金狮之后，未来的导演之路如何走下去呢？达伦·阿罗诺夫斯基说：“《摔角王》带给我的荣誉是永久的，虽然拍摄时间很短，但这部电影我依然倾注了很大的心血，可以这样说，《摔角王》的拍摄让我更加的严谨和认真，我为这部电影付出了很多。而金狮带给我的启示是，只要认真的拍摄电影，你总会拿到属于自己的荣誉。”  ◎演员之路的自我总结  年逾50的米基·洛克，早已凭借《爱你九周半》奠定了他在影迷心目中的地位，然而他曾退出影坛而当上了一名拳击手，这几年才在《罪恶之城》中有出色演出。在本片中，米基·洛克独挑大梁出演摔角手兰迪·罗宾森，他对这个角色的看法是怎样的呢？米基·洛克说：”影片最开始并不是我来演，影片公司找了其他人，有一天我正在家里看书，就接到了电影公司的电话。我到现在也不知道为什么电影公司又找了我（笑）。这个角色我很喜欢，兰迪的故事打动了我，虽然这是一个虚构的角色，但他的生活状态是很真实的。像我这样的老头子，跟他的生活也没两样（大笑）。我们在拍摄的过程中，我常常会想，如果我站在兰迪的角度，我应该怎样说话，应该怎么去做事，对于兰迪这个有点一根筋的角色，我尽可能地把他演得表面看上去很简单，因为他不太爱讲话，肢体语言也很少。所以剧组的成员有一次对我说，嘿，米基，你看上去真的很吓人，我那时候想，兰迪就应该是这样的人，我的目的达到了。”  对于影片中饰演的这名摔角手，米基·洛克坦言没少吃苦头：“摔角手是一个很特殊的职业，如果不做任何准备就来演，我相信观众一定不认账。所以我在拍摄之前，每天都在锻炼身体，和职业摔角的教练做训练。一开始真的很累，摔角手面对的都是高强度的训练，我只能循序渐进的来，不过带来的好处就是我的身体确实好了不少，我相信观众在电影中看见我的演出应该会觉得我可以以假乱真了。摔角这门职业真的是风险极大，尽管我在电影中的拍摄都是有专业人员指导的，但有几次还是弄伤了自己。而真实的摔角生涯，肯定比我要严重得多。所以大家看看电影就可以了，最好不要做当一名摔角手的梦，因为那个梦一定会让你的牙齿很疼（笑）。  ◎一句话评论  米基·洛克在本片中爆发出了他惊人的看家本领。  ——《洛杉矶时报》  一部让你产生出复杂情感冲动的励志电影，非常成熟的作品。  ——cinemablend.com  金狮已经提前给美国的观众们证明了《摔角王》的必看原因。  ——《华盛顿邮报》  ◎花絮  ·本片获得第65届威尼斯电影节最佳影片金狮奖。  ·尼古拉斯·凯奇原定要出演本片，他曾前往纽约的独立摔角联盟ROH举办的赛事进行观摩，为扮演角色做准备，但他后来辞演。  ·本片的拍摄日期为35天。  ·米基·洛克为了饰演本片中的摔角选手，特地邀请了前职业摔角手阿法·阿诺阿伊进行了专门的培训。  ·传闻《摔角王》的初版海报曾让米基·洛克本人感到不满，因为海报中的米基·洛克被他的长发彻底挡住，看不清楚正脸。但后来米基·洛克又公开表示，自己非常喜欢这张海报。  ·福克斯探照灯公司在2008多伦多国际电影节上，用400万美元买下了本片的北美版权。  ·为了参加奥斯卡的评选，福克斯探照灯公司安排《摔角王》在2008年12月31日在北美进行提前点映，而正式的公映时间则安排在2009年1月16日。摔跤王电影网友评论：本想，是洛奇类型的，幸好不是。男主老后，让我也有代入感，年轻的时候，可以什么都不在乎，有自己的事业，但是岁数过半，人各种衰退，失落，孤独，一个人是比较难度过的吧。职业转型也是其中一点，那么多曾经的巨星，理论上有一辈子花不完的财富，却破产。我也想到爸，妈，他们老了，也需要陪伴的安心的。女主真漂亮，很怪，即使她演stripper，露出2个TITs，但是我仍旧感受到很少的风尘气，甚至说她的气质和这些真不搭边，更多的是gentlegraceful气质。西部世界女主曾经是瘦的！“曾经辉煌过”又让我想到活着一个人应该为了什么为了谁。如果没有观众，纯粹DOEVERTHINGJUSTFORME有多难？曾经给我呼声的观众走了怎么办？我觉得还是要去发掘和观众无关的，纯粹的超人的，就像那高山、蓝蓝的海洋、爆裂的纱状的云、令人热泪盈眶的星星、日出日落自从看过《愤怒的公牛》，就没有其他运动题材+自传类型的电影能超越前者在我心中的地位（也许也包括影史地位？）这类型的电影重心绝对不能放在运动本身上，家庭/爱情/个人价值都是很好的延展方向，《愤怒的公牛》厉害的地方在于对于其中心人物，这三者无论哪一方面都挖掘得很到位、很完整，摄影调度演员表演那些就更不用说了。这部电影在“个人”的部分很棒，不矫情不夸张但又有力量，只是人物的家庭爱情部分比较弱但至少保证了叙事的完整不割裂（虽然编排痕迹过重，导致后半部分看得稍有尴尬）；不过在摔跤场上的镜头拍得很棒很好看，看过那么多其他同类型的电影，这里的最抓人眼球，那种上了年纪肉搏的沉重感疲惫感表现得很到位；这里面讽刺的依然是观众（一群寻求刺激的变态），兰迪最后那番看似振奋人心的感概真是看得我好心酸呐；63''是亮点看完《摔跤王》和充分了解米基洛克后我流泪了。WWE一类的节目曾经伴随我和我弟度过了一段美好的时光，但我是没有资格说自己了解摔跤的，我从没想过那作秀一般的节目的背后居然会是这样。兰迪是一个真正的男人，为了观众他可以让对手把自己摔在铁丝网上，为了观众他可以用藏好的刀片划开自己的额头，他用了二十年过度消耗自己的身体只为能够站在这呼声的正中央，这些伤痛都不会让他流泪，能让他流泪的只有英雄的迟暮和晚年的孤独，我不能说他所做的一切都对，但我对他更多的不是同情可怜，而是敬佩，男人就是这样一种生物，愿意为沉迷的事情付出太多。大锤选择将自己生命的最后一刻留在摔跤场，正是对他所认为的一生画上句号，如果一个男人连自己所沉迷的事情都做不好，那么他不是一个真正的男人。一直在克制着情感的爆发，但是数个场景看得我是心中感到真不是滋味。达伦其他让我印象深刻的作品基本上都是不怎么“接地气”的，但是这部却很别致，再朴实不过的一个故事，融合米基洛克本人和角色相似的职业生涯，似乎成了一部足以跟其他“达伦.阿伦诺夫斯基电影”区分开来的佳作。跟着男主一路走来的那个长镜头是亮点，也象征着一个被时代淘汰的人在试着适应时代，不过一个在擂台上斗争了半辈子的摔跤手，怎会如此轻易言败？这么看来结尾悲壮的开放式结局也就能理解了。再丧的主题，还是要在最关键的地方励志一下的。PS：以前设想过美国人来拍《阿虎》那样的故事会是怎样，这部给了我答案，而且结尾处理都挺像的，也都感动到了我。现实与摔跤场上的落差暂且还能承受，但处理感情能力的捉襟见肘显然在无限放大，年轻风光的时候，这些都“Notaproblem",但如今却是足以致命。离开摔跤场的摔跤手很快就被现实戏弄的一团糟，"TheRam"can`thandlethis,他流着泪，独自品尝着孤独，他渴望着爱人与被爱，但当他将一切都搞砸之后，没有人再给他把握幸福的机会什么是生活？是米基洛克用刀片划伤额头的真实演出，是兰迪在海风中流淌的热泪，是从后厨走到前台的那个长镜头，是在人生的最后一刻望向那个空空的看台，义无反顾的使出大锤粉碎压。生活的真相是苦难。我想，每一个了解米基洛克经历的人，看完后都会肃然起敬。当枪花的音乐响起，真想抱抱这个傻家伙。站在擂绳上一跃而下地谢幕最为触动，没错，摔角不是真实格斗，但又的确是暴力血腥的，然而只有在擂台上兰迪能获得唯一的慰藉与鼓舞，他的伙计们甚至让人觉得窝心。他也配不上称是英雄迟暮，只是属于他的时代已经过去。浑噩一辈子，知道自己罪有应得，荣与辱，都成了过去式。孤独，还得继续陪着他。想重温没有找到资源。我看到一个人的微博叫战羊兰迪，是我曾经写过这部电影影评的标题。我喜欢这种感觉，别人的身上因为你有了烙印的感觉。你改变了他们，每次她们想起自己网名的意义，每次她抚摸手腕上的镯子，每次她看到那根圣诞老人的棒棒糖，每次她咀嚼嘴里的炸鸡块。她们会想到我。算是我心里未封神作的神作了。最悲苦的一幕是兰迪从超市的库房一路走至尽头，掀开帘子一脚踏回现实世界的时候；最帅酷的一幕是兰迪说罢“只有在那里我才会受伤，这个世界根本不管我的死活”后，《SweetChildO''mine》的音乐响起，他掀开帘子一脚踏回梦想世界的时候。当年被一研究生室友封为“神剧”的电影，如今我已三十出头，不经意间又看见此电影，决定二刷，当年读不懂randy的孤独，只觉得片子有点沉重，如今好多东西渐渐懂了，岁月会教会我们一切，“廉颇老矣，尚能饭否？”，那些曾经出现在我生命中的朋友还有当年的自己，你们都还好吗？牛逼！热血、心碎两种可以说是截然相反的两种情绪能融合在一部电影里，米基洛克演的真的绝了！阿诺夫斯基处理的也很好，停留在了他最后一跃之后的欢呼和灯光之中，就让这个摔跤王最后的已经不那么凌厉的身姿永远停留在最后一刻，留给最后观众和大锤的的只有大家的欢呼和舞台上的灯光叙述的不是英雄迟暮，也非为事业献身，而是一个老男人自我拯救，却难以逃出深渊的故事。最后一场比赛，不是华丽的告别，而是对命运最后一次破罐子破摔式的挣扎。没有家人，没有朋友，辉煌退去也只有无尽的孤独。所以，勇攀高峰是不错，也要学会平稳下山。
备注：已完结
类型：剧情
主演：米基·洛克 玛丽莎·托梅 埃文·蕾切尔·伍德 马克·马戈利斯
导演：达伦·阿伦诺夫斯基
语言：英语
年代：未知
简介：绰号“大锤”的兰迪•罗宾森（Mickey Rourke 米基•洛克 饰）是上世纪80年代美国独立摔角圈中一颗耀眼的明星，他留下了无数经典的比赛，其绝招“大锤粉碎压”更虏获众多狂热的摔角爱好者但随着行业的飞速发展和身体健康状况的下降，属于“大锤”的时代早已远去。出于对摔角的热爱，兰迪始终没有离开这个圈子，他忍受着生活拮据，忍受着伤痛困扰，只为了和陪伴多年的摔角迷们享受每一次秀所带来的莫大快乐。他固执地追逐着最后一丝荣光，私人生活却越来越糟。长年奔波以致和女儿斯蒂芬妮（Evan Rachel Wood 埃文•蕾切尔•伍德 饰）的关系疏远，剧烈的撞击和不断摄取处方药又令他的心脏接近崩溃边缘。孤独的他只能在每次艰苦的比赛之后，从脱衣舞女卡西迪（Marisa Tomei 玛丽莎•托梅 饰）那里得到些许短暂的安慰。因身体的原因，兰迪决定退出摔角圈，做一份稳定的工作，并找回家庭的温暖。但经理人策划了一场二十周年的经典重赛。为了毕生钟爱的摔角、为了狂热执著的摔角迷、为了心中长久以来所坚持的，兰迪终于再次披挂上阵，重返擂台……本片荣获2008年威尼斯电影节金狮奖、2009年英国艺术电影电视学院奖（BAFTA）最佳男主角奖（Mickey Rourke）、2009年金球奖最佳原创歌曲和最佳男主角。&co y;豆瓣
