备注：已完结
类型：剧情
主演：罗伯特·德尼罗 哈威·凯特尔 大卫·普罗瓦尔 艾米·罗宾森 理查德·罗
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：故事发生在纽约曼哈顿的下东区，查理和周围的朋友一样，都是意大利移民的后代。他们没有正式的工作，靠做黑市生意和给黑手党当喽罗为生。查理的好友乔尼是个喜欢惹是生非的家伙，目前他欠了黑市商人迈克尔一大笔钱，却无力偿还。 查理、乔尼和另外一个朋友托尼穷极无聊，到处闲逛，他们一起喝酒、打架、骗人，甚至在酒吧目睹了枪杀…… 查理与乔尼的表妹特丽莎真心相爱，可特丽莎十分厌倦查理现在的这种生活，并决心离开“小意大利”去寻找新的开始。查理的叔叔，黑手党头目马里奥得知侄子与乔尼一家的关系后，却告诫他要远离这些“有问题”的人。 几次催债不成的迈克尔有些恼怒，查理为了平息此事，向他保证乔尼会尽早还钱。在托尼的酒吧里，迈克尔发现乔尼已经拿不出一个美圆时，愤怒地与他扭打在一起。乔尼突然拔出手枪对准迈克尔，迈克尔只好悻悻地离去。 查理、乔尼和特丽莎开车去看电影，并决定先去乡下躲避一阵。正当他们有说有笑的时候，后面的一辆汽车追了上来，车里的迈克尔伸出手枪向查理他们开火。查理的汽车跌撞到消防龙头上，受伤的三个年轻人，从车中爬出，在黑夜中发出了撕心裂肺的哭喊。穷街陋巷电影网友评论：还是灯和光。Jonney与懵懂无关，就是单纯的任性自私肆意妄为就是长不大也不愿意向所有有铠甲的成年人一样去生活，他反而自在。所以最后只能自己走，无措地在街头赎罪；查理与成熟也无关，即便他恰恰像所有稳重自持理智且甘愿承担责任的成年人，情感羁绊显然无情剥夺了他的自由，他是迷茫地在家里赎罪。我们，或者说这样的人绝对没有信仰也不屑信仰。我们相信自己一切私心邪念和一切看似理所当然的责任，所以大家都蠢。年轻的时候，没有因看透世事而无所谓的时候才能写这样有底气的对白老马丁和德尼罗第一次的合作，还有年轻的凯特尔。个人风格浓烈的一部街头黑帮片，配乐很风骚，比较写实的手法描绘出意大利裔纽约黑帮的生活的苦与涩，也少见德尼罗出演这么讨人厌的角色。也是部对主演们台词功底要求极高的一部电影作品，许多两人对手戏堪称经典，但是整体下来观感有些低于预期。PS：总觉得两位男主和那个唯一的女主的关系有点串戏到《旺角卡门》，连角色设定都有些像，不知道墨镜是不是有借鉴。纽约旧日的小意大利，带赎罪意味的兄弟情义。故事偏散，场景也不多，猩红色的酒吧出现了尤其多次。除斯科塞斯一贯的流行乐配乐、手持追随人物长镜头（还有一段像是摄像机绑到了演员身上），还有跳跃的剪辑、连续的对话桥接起剪辑前后的两个时空。DeNiro演得真好，浓浓意大利口音讲自己怎么把钱搞没的一段太有趣了。8/10。斯科塞斯塑造了一群无理性冲动的野兽，狐朋狗友常因琐碎小事动武、兴起杀人，空虚无聊时点燃鞭炮扔进邮箱取乐，桌球室找胖子要钱一言不合招惹来警察，在暗红色的酒吧横冲直撞以及对着帝国大厦胡乱射击，沙滩约会偶有浪漫也被喋喋不休地争辩毁灭，喷射自来水中结束的汽车枪战以暴力渲染宗教救赎。马丁斯科塞斯早期作品，以纪实风格讲述纽约街头底层意大利移民青年的生活状态。影片中的意大利社区弥漫着混乱动荡的颓废气，暴力冲突经常发生，这群街头混混整日无所事事地聚在一起，明明经济拮据欠债难还，但还得维护体面讲究荣誉。结尾，强尼因欠钱不还被迈克枪击，黑夜中他沿着墙根蹒跚，悲哀绝望。查理身为主要角色但别并没有在剧作行动上发挥太多的主动性，相反他扮演了一个“调解者”而有趣的是在这种精神渴救与街头利益当中，查理始终无法做出坚定绝对的选择，他只能象征性的将自己的手放到火炉上（在叔叔警告他不要与约翰尼来往后），来感受被火焚烧的痛苦。随着约翰尼的没心没肺也使得查理的试图瓦解一切有价值的东西。一个菩萨像，打开是一个零钱罐，只有一秒的镜头就是对宗教的绝妙讽刺。钱是唯一的叙事中心。几场声画对立的打斗戏把人的理性推到虚无。不再恪守流畅剪辑的法则，加入了不平衡的构图、低调灯光和手持摄影。新好莱坞电影对城市景观似乎眷恋尤深。叙事模糊且缓慢，不好看开篇节奏慢，我水平不行我差点睡着，从Theresa出场才完全清醒，从派对那一幕开始被抓住，到墓地，到Theresa被抛弃在楼梯间，再到最后的结尾，层层推进太精彩了，四星全部打给后半部，尤其是结尾，真实车祸和等待他们赴约的人观看的电视中的车祸穿插，人物走动起身坐下，完美马丁斯科塞斯里程碑式的作品，其浓烈的个人风格由此形成，迷幻华丽的摄影搭配圣徒般内心求索，于此，残酷街头和安宁教堂一齐融合成了人性挣扎的试验场，直白的故事则把斯科塞斯痴迷的毁灭结局演绎得恰如其分，而罗伯特德尼罗在此的表演则展现出了自己成为一名巨星的潜质。黑夜孕育了城市的喧嚣与肮脏，强尼就是这穷街陋巷里恣意蠕动的蛆虫。他玩世不恭，没有原则，却在玩笑与与挣扎中释放出一种不可抑制的生命力。整个七十年代斯科塞斯与科波拉一道，将他们的意大利血统注入到新好莱坞电影当中，使黑帮片变得生活化，却又极富传奇色彩。无论是麦克内心的矛盾，还是强尼的狂躁绝望，都还有很大的表现空间，但因为过于散文化的叙事，只能留下无尽的遗憾。也可以说，这部电影亮点很多，但像遍地散钱，缺一条串起来的线。也许这样表现街头小混混的迷茫与绝望的主题，更适合小说而不是电影吧。它有很多独立电影的典型之处，比如开头中景别的长对话等等，也是屡试不爽的技法，提供了让故事可行的值得反思的手段，而非靠一时之障眼法。但于我来说，更那更可贵的是，后来马丁斯科塞斯可以成长为别具一格的商业大导，综合起来看是很完整的存在。
备注：已完结
类型：剧情
主演：格里芬·邓恩 罗姗娜·阿奎特 汤米·钟 弗娜·布鲁姆 琳达·费奥伦蒂诺
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：导演:马丁·斯科塞编剧:JosephMinion主演:格里芬·邓恩/罗姗娜·阿奎特/汤米·钟/弗娜·布鲁姆/琳达·费奥伦蒂诺/更多...类型:剧情/喜剧/惊悚制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1985-09-13片长:97分钟又名:八小时之外/业余时间IMDb链接:tt0088680下班后的剧情简介······ 电脑文书保罗（GriffinDunne饰）下班后去餐厅宵夜，他手上的《北回归线》让邻座的神秘女子玛西（RosannaArquette饰）上前搭讪，玛西留下电话号码，并向他介绍与自己合租的女雕塑家琦琦。保罗为追求一段艳遇，在午夜时分拨通了玛西的电话，玛西家中因纸糊雕塑显得凌乱不堪，她本人则急于喋喋不休的倾诉，让保罗无法得逞，保罗不能忍受那个没有露脸的男人“富兰克林”与玛西的神经质表现，在急欲返家之时，却又卷入了连串麻烦，与酒吧老板、酒吧女招待、朋克青年们、两名窃贼、开冰激凌车的女青年等等纠缠不清，似乎在这个夜里，所有人都在妨碍保罗回家。 本片获1986年戛纳电影节最佳导演奖，1986年独立精神将最佳导演奖。 下班后电影网友评论：1.斯科塞斯的荒诞喜剧，讲述了一个办公室文员下班后为追求一夜情而陷入一连串的巧合与麻烦之中无法脱身的故事。2.永远无法回家的保罗，令人想及布努埃尔电影中永远吃不成的饭与永远出不去的房间。3.影片节奏明快畅达，情节不仅透现着超现实笔调，还可当作精神分析与形而上学范本看待。4.纸质人型雕塑作为核心意象，喻指一种无能为力身不由己的被控制感，一如主人公最终被包入神情姿态酷似蒙克表现主义名作[呐喊]的雕塑中。5.颇有意味的象征式图景：对烧伤与疤痕的恐惧，进入夜店被强迫剃头的窘境，卫生间墙上鲨鱼咬住生殖器的涂鸦。6.结尾在早晨办公室中的逡巡长镜头，恍若一个恶作剧的孩子顽皮而灵动地奔跑。（8.5/10）上班族的生活真是闷到要出精神病，这可不，整天对着电脑，当然会对雕塑家的艺术创作和丰富多彩的生活产生一些遐想。天黑之后他们会在自己的阁楼里做些什么匪夷所思的事呢？艳遇？激情创作？深夜聊人生？没想到一踏进这些浆糊连家都回不了了????（其实就算用走的，快点走一个半小时肯定到家的）。影片一开始真是非常有趣，到了后面剧情没有什么发酵所以感觉略有些乏，但总体还是老马丁一众特别严肃大型劳民伤财电影里一股难得的轻松流啊～他该多拍纽约的故事才是。走出电影院已经很晚且正好在下雨，本来可以直接拐进电影里的各条街道来次真实的体验，但如今的Soho已经大不一样了保罗过着单调乏味的庸常生活，逐渐丧失激情与活力；但一天下班后，他偶然遇见女孩玛西，由此度过了一个荒诞离奇怪异混乱的夜晚。影片依靠堆砌巧合事件推动叙事发展，出场人物角色彼此勾结联系，哭笑不得的遭遇带有黑色幽默的色彩。保罗渴望变化但代价是打乱计划，于是他又渴望回归正常，具有讽刺意味。没想到早前错过了这么一部精彩的黑色幽默小剧！不过马丁斯科塞斯的场面调度风格一贯！可以说这种反剧情要比许多剧情片的剧情还要好！明确的人物欲望，荒诞的一夜风暴，而无疑演员的表演在无奈中带有一丝小幽默，将那种意外的绝望演绎得非常好！也许这一夜只是一场梦，推拉节奏迅速与跳切极具实验性。上城青年为艳遇一夜被困Soho回不了家，荒诞、黑色的幽默感。剧本中太多巧合反而少了巧妙劲儿。对音乐的使用很有意思：办公室的古典乐、女服务生换唱片配合悲伤情绪、男主jukebox点一曲“isthatallthereis”。镜头运动极为流畅自如，结尾环绕办公室恰好有一种恍惚感。疯狂、神经质、嗑药般的魔幻一夜，非典型性斯科塞斯，剧本好牛，不按理出牌的情节大串联，明明很巧合却似有冥冥之中自有安排，挺昆汀又挺科恩，气氛与音乐运用又很达里奥·阿基多的《深夜血红》，各种黑色幽默，写给从事日常乏味工作、嫌弃生活平凡无聊的上班族，想追求刺激是吧，让你一夜妖个够4.5喜欢大概这就是爱城市爱城市深夜的原因充当摆件东西的办公室日常后是有稀奇事件和陌生人物连环相撞的集合体被障碍所牵绊每一个决定都是不顺的每个不安的巧合都是新鲜的另一途径这种使人毛躁的感觉阿只有梦境中的城市街区才能贡献被雕像装在其中不能摆动手臂愉悦的成为一个没有意义的人1.荒诞剧，喜欢这样讲述一夜或一天内发生的事，格局较小也容易把握。2.场面调度和剪辑非常自由，像是放开了玩儿，幸好剪辑并不混乱。男主角几次街头逃亡的大仰角、上帝视角、手握入场券的主观镜头印象尤为深刻。斯科塞斯凭借这部拿了戛纳最佳导演。3.「艺术品就是越丑越有价值」。我正着手写一个剧本，是的，我和你撞车了，但是你为什么这么做，为什么用这种荒诞的形式，是因为你在规定的日常里解决不了吗？我觉得你这么玩，够炫但是低级。我和你想了同样的母题，甚至是元素。但你从观点上和我岔开了，我不是要强调被命运设计，我要表达他自己一步一步走远了。没看懂。一些镜头和音乐会让人觉得后背发凉，整个故事情节也荒诞离奇。整个观影的过程都是“导演似乎要向观众传达点什么，但我就是不能完全地get导演的点”。还是很难免俗地信任名导的reputation，总觉得这种级别导演的电影，我看不懂是自己的问题，这点得改。十分流畅精彩，难以想象是和那部《基督最后的诱惑》创作时间相近。1.男主人公被各种意象逼迫的到处跑，但却被限于一个循环的网中，并且这个网是多么的荒诞，绝妙隐喻。2.鲨鱼口交、莫西干头（大笑）、姿势千奇百怪的雕塑（艺术就是丑陋的）。第一次来旧金山面试，吃过晚饭之后发现车子被锁在停车场，在市区过了一夜...坐在车盖上想晚上应该去哪里住的时候，听的都是主角经过一夜奔波以后听的同一首歌，isthatallthereis...
备注：已完结
类型：动作
主演：莱昂纳多·迪卡普里奥 马特·达蒙 杰克·尼科尔森 马克·沃尔伯格 马丁
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：波士顿南部的马萨诸塞州黑社会势力极为猖獗，其中最大的团伙要数弗兰克（杰克•尼科尔森 Jack Nicholson 饰）执掌的爱尔兰黑帮。警方为了剿灭他们，决定派警校毕业生比利（莱昂纳多•迪卡普里奥 Leonardo DiCa rio 饰）潜伏其中做卧底。警官的冷嘲热讽，让曾有过底层生活的比利甚为不爽，他曾希望做堂堂正正的警察，但是在强压之下也只得服从命令，在经过烧杀抢掠的洗礼后，他赢得了弗兰克的信任。与此同时，同是毕业生的科林（马特•达蒙 Matt Damon饰）因为缉私有功，获得了上级的嘉奖，并且正在跟心仪女友筹备婚事。而实际上，他是弗兰克安插到警队的一枚棋子，两人勾结牟取私利。警匪先后发现存在内鬼，一场猫鼠博弈由此展开…… &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ;本片获得第79届奥斯卡金像奖最佳影片、马丁•斯科塞斯摘得最佳导演奖。
备注：已完结
类型：剧情
主演：尼古拉斯·凯奇 帕特丽夏·阿奎特 约翰·古德曼 文·瑞姆斯 汤姆·塞兹
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：弗兰克（尼古拉斯·凯奇NicolasCage饰）是一名急救医生，这个争分夺秒的工作让他在日积月累间承担了许多无形的压力。弗兰克救过很多人的性命，但也眼睁睁的看着很多人无奈的死去。这一次，他的急救对象是一个名叫罗斯（CynthiaRoman饰）的女孩，不幸的是，罗斯最终死去。罗斯的死给弗兰克带来的前所未有的巨大打击，他甚至出现了幻觉，精神濒临崩溃。 在另一次抢救任务中，弗兰克遇见了老人波克（CullenO.Johnson饰）和他的孙女玛丽（帕特丽夏·阿奎特PatriciaArquette饰），波克的重病让他生不如死，在玛丽和波克的默许下，弗兰克主动结束了老人的生命。而对于弗兰克来说，波克的死带来的是解脱和救赎。穿梭阴阳界电影网友评论：wtf？？？马丁拍的“救护车司机”。。全程都在话痨，看得我头有点疼！最重要是没看懂，全程接任务到处救人，然后一条若有若无的主线。。最后强行“没有人让你承担这些痛苦，只是你放不过自己”收尾。纽约的夜晚，压力山大的角色，很有意思的医院场景，穿梭阴阳界就是剧情有点闷。镜头切换很马丁啦，急速的摇镜，很超现实的蒙太奇拼贴。马丁对节奏的把握也是相当不错的，还声音演出，客串了对讲机声音。所以说还是我们活的都太累了，放下所有痛苦，珍惜眼前。是个带艺术片，马丁·斯科塞斯借着白日升老板的口，大声喊出他对纽约城的爱“Ilovethiscity”。一座充斥着死亡、暴力、毒品、性交易的罪恶都市，一群饱含痛苦、失落、无助的神经质居民和医护，把纽约的深夜制作为光怪陆离、性感、诱惑的蜘蛛网。东方人展现基层劳动者的辛苦，而老马丁展现他们的挣扎。这是穿梭阴阳界在纽约拥有一整个关系网的马丁·斯科塞斯，用一部压抑、神经质的影片致敬他爱的城市。1999年安全带只是穿梭阴阳界一种强制性的汽车内饰，我在午夜3点驾驶救护车肆意闯过红灯，已经三个月都没有救活一个人了，我的精神快崩溃身体也不受控制，救护车上连医用绷带也没有，看起来唯一的病人是我自己，上司终于说明天就会解雇我了，我爱上了患者的孙女这是禁令No.2，这该死的夜晚，路边全是我未救活的死灵魂。这一切像是失败版本的出租车司机，只有尼古拉斯凯奇融入这夜晚的忧郁。感觉评分实在不应该这么低，穿梭阴阳界真是老爷子被低估的一部作品。海报就将主题昭然若揭，十字架上的Frank是“上帝”，却无法救下所有人，但「救」人在于成全他人、尽最大能力服务于他人，无愧于心就好，不要做圣女圣父“绑架”他人。片子视听设计也太棒了，将纽约随时可听见的救护车声、刺耳siren、灰红的金属色展现的淋漓尽致。老爷子真是太会拍纽约了。“作为一个在救护车里的急诊医生，病人都以为我是救世主，其实我只是穿梭阴阳界他们死亡的见证者”。尼古拉斯凯奇演出了作为夜班救护车随车医生面对突发死亡和疾病的压力、绝望与无能为力，全片旨在宣传安乐死的存在意义和临终关怀的重要性，即“赖活着不如好死”，然而导演的处理能力似乎是随性而为，导致这部本该可以非常优秀的电影淹没在平庸的汪洋大海里。本片是馬丁斯科塞斯少有的失手之作，雖然是和老搭檔保羅施拉德合作的電影，但本片故事性並不強，而且許多結論有爭議性，屬於斯科塞斯一向的偏激做法，本片關於神鬼交界的感覺映像突出，充滿了超現實的感覺，比較荒誕，但不失為嚴肅之作，尼古拉斯凱奇的表演比較可觀，沒有太大的過失，電腦特技也運用得相對出色每个角色都很有个性很出彩，整体也很优秀，光影画面很漂亮，探讨的问题也足够深刻，不知道为什么评分不高。喜欢救护车翻车的那段。可能个人对医疗类有偏爱，想起格蕾里面Bruke说，具体怎么说忘记了，大概是“选择信仰是为了安慰自己的无能为力”一个个日日夜夜的出巡过程，从无法救人的自责与沦丧，到了最后的释怀与无尽的疲惫。也许你可以一直救活一个垂死的生灵，但是穿梭阴阳界你也要知道何时放弃。里面有一组倒拍的戏，人在正着行走，雪却从地上飞起飘向天空，让我有点想到了“信条”。3.5。1.宗教版救护车司机，凯奇头上的打光塑造出人间的天使，他在人间救死扶伤，引导众人通向天国。2.即使是圣人也有瑕疵，当凯奇亲手给病人解脱时，压在心里的大石头才算落地，既要竭尽所能，也要接受人生的生老病死。对主角心理转变的刻画很到位，剧情主线看似摸不清实则很明朗。不过孩子他爸都那么难受了，天天活了死，死了活的，为啥就不给个痛快，孩子家里人也不咋想的。剧情颇为有趣，马丁的黑色幽默，好看。1、又是大苹果城。两个值夜班的急救医生，代号是斑马三号。尼古拉斯凯奇喃喃自语，几个月来一个人也没救活。2、这片，见众生啊。3、那个跳楼被插在铁栅栏上的家伙整部影片弥漫着一种虚幻感，而大量运用的摇滚乐配乐更凸显了氛围的诡异。不过在当下疫情肆虐的现实环境下来看，似乎可以理解急救医生无法挽救濒死之人生命的无助感
备注：已完结
类型：喜剧
主演：伍迪·艾伦 米亚·法罗 拉里·戴维 尼克·诺特 罗姗娜·阿奎特
语言：英语
年代：未知
简介：导演:弗朗西斯·福特·科波拉/马丁·斯科塞斯/伍迪·艾编剧:弗朗西斯·福特·科波拉/索菲亚·科波拉/理查德·普莱斯/伍迪·艾伦主演:伍迪·艾伦/米亚·法罗/拉里·戴维/尼克·诺特/罗姗娜·阿奎特类型:剧情/喜剧/爱情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1989-03-10片长:124分钟又名:纽约故事IMDb链接:tt0097965大都会传奇的剧情简介······ 三位大导演的三个小故事：楼上：《俄狄浦斯的烦恼》，讲述一个被母亲困扰的男人；楼中：《没有伊佐的生活》，讲述了小女孩伊佐与印度小王子和自己的父母的感情；楼下：《生命之课》，一个画家暗恋自己的女助手，失恋与幸福同样刺激她的灵感。 大都会传奇电影网友评论：这仨短片跟仨导演各自当时阶段的片子都非常近似，比如斯科塞斯的《下班后》，科波拉的《小教父》或伍迪艾伦的《爱丽丝》、《开罗紫玫瑰》，然而整体上基本是应景之作，斯科塞斯让尼克诺特演了个被精神化爱恋困扰的画家，这人物身上的变态占有欲令人厌倦，科波拉的那段在孩子们的服装上非常考究时髦，不过这个安插在中产跟顶层阶级身上的儿童冒险故事倒是透露了他闺女的空虚中产趣味，真是三岁看小五岁看老！唯有伍迪艾伦那段算是有意思，被中国古彩戏法变没了的老妈浮现在纽约上空碎碎念，直到儿子找了老婆才恢复正常，史上第一催婚狂魔无疑了。3.5。①標注的第500部美國電影。②三位已被擺上神殿的電影人，片名挺好，譯名大了。③最對我胃口的是斯科塞斯的《生命之課》，伍迪·艾倫的《俄狄浦斯的煩惱》也有意思，是常見的伍迪式樂趣，想像不到故事，但能想象得到觀看故事時的愉悅。和大多數人一樣，覺得弗朗西斯的《沒有伊佐的生活》實在無趣。5星给马丁·斯科塞斯的《生命之课》，科波拉爱女心切、伍迪艾伦依旧是伍迪艾伦就不说了。《生命之课》，马丁·斯科塞斯把这个故事讲得太浪漫了，没有爱情，只有激情、性欲，艺术家那种卑微地对与情欲的渴望和创作时灵感的疯狂、情绪的直观化像一首忧郁又狂躁的Blues，可以没有爱，要有情绪，要有性！若非先知，还以为首个故事归属科波拉。空旷封闭画室好像在复制大窃听，盲巷一节也有三分斗鱼味。接下来，纽约版四个火枪手登场。抢在发飙前，归还定情物，达达尼昂换成小女孩佐伊。只是被讲的既散且跳，故事应有的悬念情趣尽失。最后，与本片的题材形式最为贴合的主讲人终于登场……苍白的浅影加半颗。第一个故事狂乱凝重，华彩的音乐配合流动的画幅，男性的欲望的凝视是圆形的，既是聚焦也是轮回。第二个故事玩票性质浓厚，物质的轻浮的，小女孩贵族过家家。伍迪还是在最短的篇幅里举重若轻，俄狄浦斯的寓言，逃不开的母性束缚与社会控制，用极端的魔幻现实手段实现。配乐与摄影都很精彩，讽刺而凝练。老马的那个最正经，故事不算有趣，拍的很工整，老马确实用心拍了；科波拉很想拍的有趣，开头很吸引眼球，不过四十分钟完全不是他的节奏，拍的没头没尾的；伍迪毫无疑问是拍的最有趣的，但也是最不走心的，一如既往的伍迪式元素，并无创新。如果你不知道如何克服俄狄浦斯情结，就用中国盒子把她变没吧！我说这段伍迪怎么这么奇怪！！虽然景别看起来差不多但就是感觉完全不一样了！！伍迪近景特别明显！！我还特意去翻了一下看伍迪是不是换眼镜了！！结果查了摄影才发现！！不是迪帕尔玛或者戈登威利斯啊！！是只和伍迪合作过这么一次的伯格曼家摄影师啊！！（火眼金睛的脑残粉儿窝老！）前天（周六）看的。第一个是艺术家和他的“爱情”。“爱情”使他抓狂，也是他艺术创作的源泉。至于“爱情”的对象并不重要，所谓的得不到的人和爱情是他创造的一个激发点。第二个Zoe的故事到今天看了简介才想起来，像童话故事。第三个伍迪艾伦，很好玩。伍迪的脑洞总是这么清奇。短片就短说：对话唠和艺术家的故事更有共鸣一些。母亲与儿子总会有或多或少同样的冲突，艺术家与缪斯也总会有爱和恨。就性别的冲突和叙事而言，这两个故事能够或多或少的表达出我，隔壁二狗子，临班小刚都在面对的问题。科波拉的小姑娘，抱歉我少女心没被唤起。深度和趣味上来说，Oedipuswreck最佳，配乐也佳，第一个有点shallow勉勉强强吧但故事逻辑完整我喜欢里面的配乐就画家画画时放的太爽了，第三个Zoe那篇是什么鬼…WoodyAllen话太多了好烦，但想象力好丰富又有才华，太有趣了。1.自私，狂热和带篮球场和电梯的工作室是成为艺术家的必要条件。2.CHANELisatickettofirstclass.3.YouwillneverseeastartwellandendwellinWoodyAllen''smovie.马丁的故事最完整，且透出了一丝不易察觉的“艺术知觉”。四星。科波拉创造出了一个小天使，试图给周遭带来一丝温暖，但故事很散很无趣。两星。伍迪爷爷很顽皮的调侃了一下母子之间微妙的关系。相对有趣，但对他来说毫无难度。三星半。
备注：已完结
类型：剧情
主演：威廉·达福 哈威·凯特尔 PaulGreco 弗娜·布鲁姆 芭芭拉·赫
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：威廉·达福/哈威·凯特尔/PaulGreco/弗娜·布鲁姆/芭芭拉·赫导演：马丁·斯科塞斯语言：英语地区:美国编剧：保罗·施拉德类型：剧情上映时间：1988-08-12 别名：用户标签：宗教,马丁·斯科塞斯,美国,MartinScorsese,美国电影,1988,历史,Martin_Scorsese片长：164分钟imdb编号：tt0095497本片不以《圣经》为依据，而是以故事为线索展示心灵内在的信仰冲突。当以色列处于罗马统治下的时候，木匠耶稣（威廉·达福WillemDafoe饰）为罗马军队制作十字架，他为冥冥中似乎来自上帝的召唤而困扰。耶稣动身探求真相，于路邂逅起义者犹大（HarveyKeitel饰）和昔日的朋友妓女抹大拉，他们指责耶稣的懦弱，使其坚定了信仰，越来越多的信徒加入了耶稣的队伍，施洗者约翰指点耶稣前往沙漠。耶稣抵御了诱惑，获得更大的力量，他带人围攻耶路撒冷神殿，令犹大去罗马当局告发自己，在十字架上的耶稣得到天使的信息，他走下十字架，过上了平凡的生活，直到多年以后，耶稣发现了事情的真相，重新回到了自己命运中…… 本片根据卡赞察斯基的同名小说改编，自从1983年斯科塞斯第一次筹划将本片搬上银幕，宗教团体的反对声便喧嚣尘上，致使拍片计划一再拖延。第61届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)马丁·斯科塞斯基督最后的诱惑电影网友评论：改编点？（可能我要重新看圣经了，我记得这些改编点都是与我印象不符的，不是我考证了的……）1.犹大属于基督耶稣牺牲的一环，并非被钱所收买，而且一开始就是来杀耶稣的2.耶稣三日，中间和天使同游，还和抹大拉的玛利亚有weddingceremony3.耶稣不是弥赛亚4.耶稣多次多次多次的怀疑与挣扎5.啊啊啊我虽然想到了最后耶稣作为男人的生活肯定是一瞬间发生的事儿，但是没想到是撒旦插了一脚，我还以为是耶稣自己过完一生醒悟了，啊啊啊真的很爽！结尾曲好燃～近4⭐。对于耶稣的考验真的是一重又一重，以至于我在想，按照这部电影的观点来说，上帝让耶稣受难到底是为了制造一个道德圆满的神，还是派遣一个拯救人类的神？无疑，本片属于前者。不论是前半段耶稣总在违心地听从上帝的指挥，还是最终耶稣经受撒旦的考验，他都是一个意志力相当薄弱的人，想要成为神，貌似只是他的一种妄念。而上帝只是借他之手，观察人间世态。片子的创意是有了，同样地，老马的执行力也基本无碍，这种对于原典的解构和再思考，比电影本身的呈现要出彩。我很喜欢挣扎抗争的部分，早期的“如果是神、怎么驱逐”与晚期撒旦诱惑的“神赐予你生命时你也没有抱怨，按神的意志生活”，包括利用神的信仰让不幸的人得到虚幻的幸福。所以抗争到底是顺从了谁，果然是神吗，我不信神，我连神都要一起抗争。生活是诱惑、死亡也是诱惑。补：抗争也是唯一的意志，必然选择的话，就很虚无，然而呢，也是个机会，质疑意义发觉里头有什么隐秘道理，这也是唯一能做的了吧→还不知道怎么做，不断自我怀疑的成效性。列侬在歌词里写道：“上帝是一个概念，用来衡量我们的痛苦”。而耶稣是人，他反对华而不实的形式，他的理念超越了家庭的束缚和国家的狭隘，与佛教众生平等和墨家兼爱非攻有共通之处，要在世人心中建立一个理想天国。他被钉死在十字架上之后，圣保罗的宣讲使基督教广为传播，耶稣却终于也成了一个概念。总觉得缺少宗教传统和文化背景的熏陶，即便有些许知识储备，看类似题材的感受依旧是隔靴搔痒，不过好歹也还是能看出西科塞斯对基督教主流话语的反动的，耶稣挣扎于生来的欲望和撒旦的诱惑，犹大是虔信的圣徒和舍身成仁的英雄，保罗却是道听途说欺世盗名的骗子，甚至复活都像一场自编自演的闹剧，城会玩基督被钉后相信撒旦诱惑而出走，背叛神旨致使犹太人没有得救，这样离经叛道地结束就有意思了。但老马是相信宗教的，他将基督去神性，着重克服灵魂上拷问，从人性角度去突出他的牺牲奉献的伟大。有别于奇葩宗教或组织的领导只会让别人去牺牲，耶稣是把作为教主的自己牺牲了，这是知识分子眼中的伟大。斯科西斯将希腊作家尼科斯·卡赞斯基小说搬上银幕。影片对耶稣、犹大等人物的性格和行为都做了大胆地修改，赋予了耶稣更多的人性特征，使他像普通人一样矛盾、迷茫，也会被错误所诱惑。作为一个虔诚的天主教徒，他让耶稣变得更加真实，但宗教界人士认定为亵渎圣典，本片在几个欧洲国家依然被禁。近期看了两部关于宗教的电影，让我重新认识了电影能够带给我的进益：对人生的梳理和思考。对比春夏秋冬又一春，一个讲耶稣基督，一个讲深山佛僧，两个宗教的核心精神有所互通，方式却大不相同。这种比较非常有趣，有机会要自己写一个关于春夏秋冬又一春、基督最后的诱惑以及达摩为何东渡的影评。这也许是斯科塞斯最好的作品。他将一个同时具备神性和人性的耶稣形象搬上大银幕，同时克服自身在哲学和宗教上的疑虑，鲜有人能做到这一点。即便电影的技巧方面称不上严肃完美（如同帕索里尼那样），可耶稣无力承担救世主这一想法拍得如同黑帮片里理想化的主人公无法逃脱命运一般，让人深受震撼。糟蹋自己，造福世人，这是圣人做的事，也是演员做的事。上帝存在的话，是它导了这幕叫做受难的戏，引得世人悲哭，欢愉。保罗是个振振有词的诗人，他为圣人立传，渡人渡己，他生命短暂，可世世代代，人们记得《圣经》这部书。活人多么需要光和温暖，曾斑驳怵目的血，竟只会愈发神圣。9.2耶稣既然是具有人性的，那么此中情节可信度奇高，高的我都有点信了。。。简直是传教士型的片子，前半段看得要睡着了后半段基督最后的诱惑看得我晕晕乎乎的仿佛要升天。。。往大了说，宗教与哲学的结合实在神秘难测，迷乱人心，往小了说，无非是一种生活体验吧，隐含了人生的种种现象。。。与帕氏《马太福音》比较，革命者耶稣被平民化处理，也会沉迷凡世畏惧死亡甚至自我怀疑，革命者由基督变成了犹大，这大概也是被正统天主教疯狂抵制的原因。教化部分缩减，受难与后续成为重头戏，老马除去人物本身对于基督教本身的存在也做出了解读。沙漠质感强烈增加叙事感染力。
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿萨·巴特菲尔德 科洛·莫瑞兹 本·金斯利 萨莎·拜伦·科恩 裘德·洛
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 雨果/雨果的巴黎奇幻历险(港)/雨果的冒险(台)/雨果·卡布里特/雨果·卡布里特的发明/发明男孩雨果/雨果·卡贝特的发明/雨果的秘密◎片  名 Hugo◎年  代 2011◎国  家 美国◎类  别 冒险/剧情/家庭/神秘◎语  言 英语◎字  幕 中英双字◎IMDB评分8.2/10from24,747usersTop250:#200◎文件格式 XviD+AC3◎视频尺寸 1280x720◎文件大小 1CD◎片  长 126Mins◎导  演 马丁·斯科塞斯MartinScorsese◎主  演 阿沙·巴特菲尔德AsaButterfield....HugoCabret      科洛·莫瑞兹ChloeMoretz....Isabelle      本·金斯利BenKingsley....GeorgesMéliès      萨莎·拜伦·科恩SachaBaronCohen....Stationinspector      雷·温斯顿RayWinstone....UncleClaude      艾米莉·莫迪默EmilyMortimer....Lisette      克里斯托弗·李ChristopherLee....MonsieurLabisseqq      海伦·麦克洛瑞HelenMcCrory....MamaJeanne      迈克尔·斯图巴MichaelStuhlbarg....ReneTabard      弗朗西斯·德·拉·图瓦FrancesdelaTour....MadameEmilie      理查德·格雷弗斯RichardGriffiths....MonsieurFrick      裘德·洛JudeLaw....Hugo'sFather      凯文·艾尔东KevinEldon....Policeman      GulliverMcGrath....YoungTabard      ShaunAylward....StreetKid      EmilLager....DjangoReinhardt      AngusBarnett....TheatreManager      EdmundKingsley....CameraTechnician      MaxWrottesley....TrainEngineer      MarcoAponte....TrainEngineerAssistant      BenAddis....SalvadorDali      RobertGill....JamesJoyce      爱德·山德斯EdSanders....YoungTabard'sBrother      TerenceFrisch....CircusBarker      MaxCane....CircusBarker      FrankBourke....Gendarme      StephenBox....Gendarme      KostasKatsikis....BusinessMan(uncredited)      MihaiArsene....FrenchFisherman      EricHaldezos....Policeman      GrahamCurry....RailwayPorteur71(uncredited)      AmandaDyar....TrainStationPedestrian(uncredited)      HugoMalpeyre....TheaterGuest(uncredited)      布莱恩·瑟兹尼克BrianSelznick....EagerStudent(uncredited)      马丁·斯科塞斯MartinScorsese....Photographer      CatherineBalavage....ParisianCafeWomen(uncredited)      EdPearce....BusinessMan(uncredited)      GinoPicciano....Worker(uncredited)      查理·卓别林CharlesChaplin....ATramp(archivefootage)(uncredited)      道格拉斯·范朋克DouglasFairbanks....TheThiefofBagdad(archivefootage)(uncredited)      巴斯特·基顿BusterKeaton....JohnnyGray(archivefootage)(uncredited)      哈罗德·劳埃德HaroldLloyd....TheBoy(archivefootage)(uncredited)      AlexandraMetaxa....AmericanTourist      ◎简  介   故事发生在上世纪30年代末巴黎一个繁忙火车站，主人公12岁孤儿雨果藏匿与墙壁后的暗窄通道里，会在每个夜晚的烛光下给火车站的27座时钟一丝不苟地上油、校准；死去的父亲给他留下的唯一遗产便是神秘笔记和一台旁人眼中完全是垃圾的机器人，雨果从一本木刻书得知这个机器人可以写字作画——如果有天他能把它修好。  影片其他主要角色包括车站玩具店的老板乔治斯、他的孙女伊莎贝拉，以及另外一个有钱人家的小女孩。雨果为了得到修理机器人的零件到玩具店偷东西，最终发现古怪老板原来就是隐姓埋名的乔治·梅里耶，他的《月球旅行记》是雨果父亲生前最喜欢的电影。一句话评论斯科塞斯给出了自詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》之后最引人入胜的3D电影。——Deadline.com影片结合了身体喜剧元素（这显然来自于默片的影响）以及成年人的感动，当然，还有对电影本身动情高歌出的热爱。——CinemaBlend.com这是一部诚心奉献出的视觉盛宴，不过它可能会在颁奖季丧失一些机会——由于其不够令人满意的情节以及对默片的迷恋可能会令不少观众疏远本片。——IndieWire.com幕后制作  女儿的睡前故事  作家布莱恩·瑟兹尼克创作的以儿童为主角的非儿童读物《雨果·卡布里特》是一本充满了玄妙和魔幻色彩的读物。在获得了2007年的鹅毛笔大奖之后就成为了热门读物。其实，这本书本不会引起马丁·斯科塞斯的注意，而且一个以儿童为主角的魔幻故事，并不是马丁所擅长的“社会剧”。只不过，在马丁那位11岁的小女儿的催化下，机缘就这么巧合般地碰在了一起。  马丁·斯科塞斯每天晚上都要给自己的11岁女儿说一个睡前故事，好哄她睡觉。在连续几年的阅读儿童读物之后，斯科塞斯渐渐产生了要制作一部以儿童为主角的影片的念头。他说：“在读了很多年的儿童读物之后，我觉得自己是不是能制作一部儿童电影。其实，远离名人传记、犯罪故事，来塑造一个儿童的世界，也挺好玩的。主角之间没有枪战，只有换牙的经历，这不是很好么？”斯科塞斯说做就做，他从自己阅读的那些儿童读物里找了一本最适合改编上银幕的，这就是《雨果·卡布里特》。斯科塞斯说：“首先我的女儿非常喜欢这个故事，其次这本书给我留下了很深刻的印象，而且整个故事的电影性也很强。最重要的是，故事中出现了梅里爱和《月球旅行记》这样的电影的鼻祖。所以，它像是童话，但又与现实有很强烈的联系，所以我看好了这本书，并希望把它搬上银幕。”  对于斯科塞斯要改编自己的作品，小说的原作者布莱恩·瑟兹尼克显得非常受用，他说：“斯科塞斯是一个非常杰出的电影作者，他愿意改编我的作品，我也非常高兴。这个故事和电影史有关，也许会非常符合斯科塞斯的心意。最重要的是，斯科塞斯将用3D的模式拍这部电影，我想这才是斯科塞斯的真实用意吧。”  老导演的3D尝试  和很多文艺片导演不同，斯科塞斯不仅不反对3D电影，他还很想执导一部3D作品。他说：“我们就生活在一个3D的世界里，看到的、使用的、接触的都是3D。那么为什么不拍摄一部3D作品呢？”  《雨果·卡布里特》讲述了一个发生在1920年代的巴黎的故事，那是一个发明大爆炸的年代，各式各样的机器和发明鳞次栉比地出现在这个世界上。而布莱恩·瑟兹尼克则把这些新潮的玩具和人类的情感联系了起来，斯科塞斯说：“瑟兹尼克的这个作品，既不是小说、也不是绘本，更不是什么配图童话之类的东西，而是一本综合了很多元素的故事书。在这个故事里，巴黎的质感是非常重要的。在我的电影里，影片的主题变调成了一种关联，一种老巴黎的调调和质感成为了影片氛围。除了电影，我还在影片中展示了其他的多种关联，譬如说两个小孩之间的关联、他和父辈之间的关联、和梅里爱之间的关联、和电影本身的关联，机器与发明与人们之间的关联。我想在电影中展示出一种真实感，那种像是在现实生活中的可以触摸的3D的感受。所以我觉得现在的3D是一种最好的表达手段。”  拍摄3D电影，对斯科塞斯这样的老导演来说，其实并不是一件容易的事情，除了技术上的难题要克服之外，更重要的是导演的拍摄习惯上的改变。斯科塞斯说：“拍摄3D电影并不像我之前想象得那么容易，每个地方都有一些问题需要克服。但是最重要的是，我必须得时时刻刻提醒自己是在拍摄3D电影。在拍摄的过程中，我每拍一个镜头都要想是在重新思考电影一般。我觉得这是必要的，因为3D不仅仅是一个噱头，更是一种说故事的维度。在这种拍摄的前提下，我们必须重新设计机位、重新设计镜头、重新考虑电影拍摄中的一切元素。”  闪耀的英伦班底  在离开了迪卡普里奥之后，斯科塞斯为自己这部备受瞩目的3D影片找来了一个光辉璀璨的演员班底。在主要演员阵容中，除了科洛·莫瑞兹来自美国外，其他的大部分演员都来自英伦半岛。这其中有另一个小演员阿沙·巴特菲尔德、克里斯托弗·李、萨莎·拜伦·科恩、雷·温斯顿、艾米莉·莫迪默和本·金斯利。  因出演《海扁王》而蹿红的Hit－Girl科洛·莫瑞兹对于能和马丁这样大级别的导演合作，说：“和我之前合作的很多导演不同，斯科塞斯是一个很有个人魅力和特色的导演。他不需要太多的意见，自己就可以拍摄出极为杰出的镜头－－要知道那可是一个带有斯科塞斯风格的镜头。而且，为了拍摄3D，他似乎是重新思索了电影的拍摄方法，拍摄出了这么一部极为完美的电影。他的工作方法，我没有办法解释，可能只有你呆在现场，才能了解他是怎么工作的。对于我来说，斯科塞斯就像是一个父亲一样，他总是很关心我和阿沙·巴特菲尔德。”  对于片中“挑大梁”的英伦演员，斯科塞斯说：“国籍并不是我选择演员时考虑的因素，我觉得这样的演员适合这个角色，就找来了他。就是这么自然，这部影片中汇集了很多英国的杰出的演员。他们在电影中的表现非常出色，给这部电影提供了无与伦比的细节与质感。”花絮·本片是著名导演马丁·斯科塞斯的首部3D力作。·本片根据布莱恩·瑟兹尼克的同名畅销小说改编。原著于07年曾获得鹅毛笔大奖，并一度在美国《纽约时报》畅销书排行榜名列前茅，甚至被业内视作《哈利·波特》之后最好的儿童魔幻作品。·这是马丁·斯科塞斯近7年以来，第一部不是莱昂纳多·迪卡普里奥主演的故事片。·这是马丁·斯科塞斯近18年内拍摄的第一部PG级电影。·影片参加了2011年的纽约电影节，当时影片还没有制作完成，是以半成品的身份来参展的。这是该电影节历史上的第二部半成品。第一部是1991年的《美女与野兽》。雨果电影网友评论：乔治梅里爱的部分让人感动，精彩，电影是有“魔法”的。服装设计喜欢！但前面兜兜转转，拐弯抹角的情节有些凑时长的嫌疑，实在是沉闷。既然心中怀一份沉甸甸的爱，何必弄得像悬疑片一样蹊跷迷离，或许是我不太懂这份用心吧。Asa老是一脸不情不愿，那幽怨的模样一直在削弱Hugo这个角色的存在感，一个充满好奇心、敏感和机械控的男孩硬是被演成了一位没睡醒的抑郁男孩儿。（这部片子命名Hugo，看完后觉得这片不叫Hugo会好些）小正太演得挺好，尤其是小眼神，说话语气，演出了少年雨果失去父亲之后的迷茫和坚持，他不知道父亲为什么会死，不知道自己为什么会变成孤儿，雨果说的这句话戳到我了。他一面躲在钟楼里维修着小机器人，一面躲避车站警察的追捕，巴黎的冬天，在萧瑟的积雪中弥漫着淡淡孤独。剧情转折幅度有点大，后面我还以为父亲和老电影人会有什么交集，结果父亲的镜头只是过渡段。想看阿莎小哥哥演的所有电影惹！刚开始我以为主角会是那个法国文学巨匠，后面发觉只是另外一个普通小男孩的故事，看到一半，主角又变成了那个拍电影的老头。如果按照电影的打分标准，不算很高。主角的模糊多变、情结比较平淡、情绪氛围营造的也不算引人入胜。但就是这样，它也有吸引人的地方。那就是它故事的核心价值观。是引人向上的，是充满爱的。第一次看的时候是初一，今天又看了一遍，突然意识到里面暗藏着那么多机械的世界观。反观现在，当我们从维度的角度认知世界；认识到人类的意识可能只不过是一堆电信号，或是人类文明只是某个高维生物的一次课设作业。并以此认为是一种科幻的外延。也许，技术从来滚滚向前，但人类的认知也大多是循环往复嘛☺️有点意思一部为儿童拍摄的影片：关于电影本身，关于梅里爱的故事。开头便是一段合成的高难度运动长镜头，从车站外一直推向大钟里雨果的脸。而其后的故事则在一种略显伤感的气氛中进行，一心想要完成父亲遗愿的雨果和郁郁不得志的梅里爱终因机器人而相识，从误会到和解，一个温馨的结局照亮了这个童话般的故事。老马丁写给电影的一封情书；前半部稍显冗长的冒险过后，后半部的重点才缓缓而来；以两个儿童的视角出发，从机器人追寻到电影的魅力，进而阐述电影与时间的联系；乔治梅里爱与《月球旅行记》，看着那些重现的拍摄过程，配上舒缓复古的钢琴曲，真是情怀满满；老马丁客串照相师，其实他不就是那个雨果。最后二十分钟才开始引人入胜，并且这种引人入胜的感觉才刚起来就匆匆结束了。可是前面除了奇观几乎没有让人有继续看下去的动力，如果一部电影还需要观众自己找继续往下看的动机的话，那确实还没有得到片中传达的电影的精髓，就是恰如其分。故事情节过于薄弱了，前面一直铺垫很多悬念，机器人也设计的很诡异，以为是一个关于机器人的奇幻故事，没想到只是一个致敬电影人的引子，有点令人失望吧，到最后我都不知道设计这个机器人到底为了啥为了啥。在百事通的电视盒里看的，居然是盗网络视频和字幕。没有3D效果，整个片子的软肋挺明显的。不过就致敬片来说，退回到早期默片纯造梦，人物性格单薄、故事线索模式化，也是致敬后容易滑入的轨道吧？一部写给电影先驱者的情书。我很喜欢乔治梅里爱的那句“这是造梦的地方”，电影确实给了人们一个梦里的世界。不过全片节奏偏慢，铺垫和悬念太长，直至最后揭开的时候完全不是惊喜，而是解脱。电影本身就值三星，剧情没重点，太散，特效和服道化满分，那是电影工业的强大。致敬的确值，我也流泪了，不过同样致敬电影，《天堂电影院》怎么就能找到正确打开方式呢？老马得想想。这么带童话色彩、从一个男孩的视角，那么精美的镜头，太不老马了吧。我觉得他是借致敬梅利埃表达自己的愿望吧，那些承载自己毕生梦想、智慧和意志的作品，他自然希望流芳后世。
备注：已完结
类型：剧情
主演：未知
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：影片改编自大卫·格兰所著畅销书《Killers of the Flower Moon：The Osage Murders and the Birth of the FBI》，聚焦1920年代的美国俄克拉何马州，“欧塞奇族印第安人谋杀案”（Osage Indian Mur ders4480青苹果影院中央一套直播在线观看。当年欧塞奇族人因原居地发现油矿而获得持续巨额收入，有人为阻止上述安排而策划连环谋杀，4年间60人被杀，震惊全国。为此当年美国政府成立“调查局”（即FBI联邦调查局前身）跨部门调查，揭发维护欧塞奇族人权益的“欧塞奇监护人计划”原来极度腐败；最后即使在大量证据下，亦只有少数的谋杀案获得起诉。
备注：已完结
类型：综艺
主演：丽莎·明奈利 罗伯特·德尼罗 莱昂内尔·斯坦德 BarryPrimus
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：丽莎·明奈利/罗伯特·德尼罗/莱昂内尔·斯坦德/BarryPrimus/玛丽·凯·普莱导演：马丁·斯科塞斯语言：英语地区:美国编剧：EarlMacRauch/马丁·斯科塞斯类型：剧情/爱情/音乐/歌舞上映时间：1977-06-21 别名：纽约纽约用户标签：美国,MartinScorsese,马丁·斯科塞斯,音乐,美国电影,RobertDeNiro,罗伯特·德尼罗,马丁·西科塞斯片长：155分钟/USA:163分钟(1981re-issue)/136分钟(re-cutversion)imdb编号：tt0076451本片以过三十年代的大乐队时代为故事背景，描述一名萨克斯爵士乐手与一名女歌手之间爱恨交缠的情感，充满着人生的困惑和奈，跟一般好莱坞歌舞片的明亮轻快大异其趣纽约，纽约电影网友评论：6.5。歌舞片垂死挣扎的七八十年代之交，真是各种妖魔鬼怪歌舞片都出来了。老马的电影看得少，这部是不是他的下限……缺乏韵律的歌舞片到底没有灵魂，让所有迷失了节拍的夸张戏剧冲突显得滑稽莫名；用纯爱片的氛围处理犯罪片、惊悚片的人设，艺术家的疯狂和变态杀人犯的疯狂是不一样的好嘛。绝大部分锅是导演的，男主演可能也要背一部分。电影浪费了一首好歌，还好被Sinatra捞了回来。从鞋开场，从鞋结尾。这部在斯科塞斯所有作品里私以为是风格最特别，最突出最亮眼的。浪漫洒脱，鲜活可爱到极致的两个人物，谈个恋爱都不循规蹈矩。摄影、布景有部分好莱坞音乐剧的影子，很不斯科塞斯，但骨子里又很斯科塞斯。太奇妙了！好几个镜头真的是惊为天人！最爱镜子里Liza的大眼睛看到身后远处的DeNiro，漂亮极了！看完才發現lalaland的故事概念,基本上就是對這部電影的致敬,同樣有懷才不遇的音樂家,同樣有在男女雙方成名後的形同陌路,但比起lalaland的美好夢幻,紐約紐約的結尾更加地的寫實及苦澀,雖說是歌舞片,但除了最後的歌舞,整部電影被馬丁處理的更像是劇情片,老實說拔掉歌舞的元素也不影響這部電影的呈現四星半，《爱乐之城》基本上就是从这儿来的吧，德尼罗依然像其他老马电影里的角色，偏执强自尊又有点自私，他们第一次在车上德尼罗排前三重要的东西就暗示了个人实现之于他的意义，音乐作为两人唯一的联系也崩塌了之后，也就自然无法面对彼此。德尼罗右脸有个痦子，明奈丽左脸有个痣，感觉特别登对超级萌！7/10。杰米的浪漫有欺骗性，恋爱对象依据控制与需要，他可以从海军欢庆会上勾搭、住饭店假装没手没脚来赖账/赖住弗兰茜，却无法忍受琐屑的结婚生子埋没才情，夜总会两人一起演唱杰米加速吹奏使她离开，医院里拒绝看孩子走到白墙后的分手命中注定，弗兰茜关上电梯外面街道下着雨打断了结局团圆的机会。85/100感觉本片是给《愤怒的公牛》铺路来的，第一场戏尼特罗约炮里展现的意志力即便是我们都知道这是戏剧也相当令人惊异。一场求爱戏、一场求婚戏、一场生娃戏，每一场都那么与众不同…也完整勾勒出男主角的人物轮廓。我特别喜欢结局，但如果表现出的女性意识能稍微再强一点点，也许会更喜欢。4.5绝对被低估，拉拉蓝的故事源头吧！拉拉蓝重梦想这部更重这种无奈的爱情关系吧，人物也更鲜明。彼此吸引到折磨，际遇交错，劳燕分飞，现实没有HE，很多时候真的无法重新开始。德罗尼演技颜值没得说，liza和妈妈一样，长相奇特不算漂亮但是唱起来演起来舞台银幕魅力都爆炸的。#戏中戏萨克斯风手爱上夜总会小歌手，一见钟情决定合作路演但诸多不和只能大吵伤心莫名分手。多年后歌手成了大明星，乐手也有了自己的小酒馆，两人在功成名就后的派对相视一笑，眼神里有生活的苦涩--不是LaLaLand。哎，两个人并不来电，德尼罗的角色还异常暴躁烦破表。只能听Liza唱歌了摄影和演员出色的执行力使几乎每个镜头都具有张力，但斯科塞斯激进昂扬的剧作文本却将整体趋于浪漫化的风格冲击得七零八落。于是其浓烈的个人风格与致敬传统的实验目的虽然都在不同段落得到了有力展现，但整体效果其实是没有统一的。PS:《爱乐之城》的剧本真是和本片如出一辙。折服于罗伯特德尼罗非凡的个人魅力，他在片中的每一个小动作、无赖似的调笑都透出一种流线型的自然，仿佛他想顺手拈来的一切，都是于他的存在而纷至沓来。若让一个男人疯狂，给他一个技高一筹的妻子；欲让一个女人痛苦，给她一个冷落自己的丈夫。请作为一个完整的人去相爱。对歌舞经典半致敬半修正，手绘的背景板，迷离的霓虹灯，精致的深景，娴熟的调度。却远不足以弥补剧作的迷失：前半段絮叨，中后段割裂，漫无边际的争吵中，爱或不爱的情绪节奏被遗忘在霓虹灯外的角落，只有支撑情节突进的录音棚一曲见零星爵士本身的力量。【3.5/10】要是先看了这部拉拉链大概只能给两星了老马竟然还拍过这个类型的…德尼罗竟然还拍过这个类型的！LizaMinnelli太可爱了嗓音也非常牛逼就是对嘴型略面瘫德尼罗也是帅得发癫从未想过NewYorkNewYork这首歌也可以是伤感的新家第一部电影是个好开头
