备注：已完结
类型：恐怖
主演：内详
导演：UlliLommel
语言：英语
年代：未知
简介：主演导演：UlliLommel语言：英语地区:美国编剧：类型：恐怖上映时间：1980-11-07 别名：TheBogeyMan用户标签：恐怖,美国,1980,美国电影,恐怖片,W-Cult,我想看这部电影,惊悚片长：82分钟/UK:85分钟(extendedversion)imdb编号：tt0080464恶巫电影网友评论：以月光光心慌慌式的杀手主观视角开场，但其实只是导演巧妙地误导观众，伪装成杀人狂电影的魔幻恐怖片，罪魁祸首是一面杀人镜；虽不乏亮点，但无奈受限于制作成本和年代，特效场面非但不够恐怖，还有些搞笑，剧本本身也是粗制滥造童年的梦魇之一，很长时间不敢晚上去厕所，当然也练就了以后对恐怖片的心理承受能力，作为一份感谢，给五星吧。可惜找不到再看一遍了。当年可是看得影碟机啊。那时候怎么引进的这种碟子呢。我从来不在豆瓣发表过评论，但这部我一定要说一句，小时候它是我心中最大的恐惧，恐惧得整天疑神疑鬼很长时间，我很害怕，不过现在已经看了很多恐怖电影，不怕了。童年的时候没看过，现在半夜走夜路都不怕了，看这个就少了那种特殊的滋味，不过还好，配乐很经典，就好比《山村老尸》楚人美的音乐，一样经典。那种压抑的配乐真的非常有感觉，小时候的经典，而且完完全全记得当时DVD上的影片名称为“魔鬼”。下载的文件8个多G，蓝光未删减版的，找不到字幕，还好都是口语；灵异+驱魔，节奏有些慢。勇敢的哥哥杀掉继父可怜兄妹俩的确遇到了恶魔镜中恶魔喘着粗气碎片残留危机四伏驚悚了PPTV上居然有還是國語版的——！！小时候看了。。。做噩梦做了一个星期小时候爸爸借的碟片给我看童年夢魘之一。还行
备注：已完结
类型：动作
导演：徐克
语言：粤语
年代：未知
简介：一名密探被派往大家乡调查汪洋大盗的行踪，路上巧遇小偷，并一同进乡，原来该地人嗜吃人肉，又与乡内保安队长协议平分猎物。适巧汪洋大盗在保安队内任副手，但不满队长的作风，后与小偷合作消灭队长，大盗却死于队长手上。地狱无门电影网友评论：尽管说是文革演绎，但开场没多久就展现了村民的套路式打斗，写实感骤无。都已经大铺充满戾气的吃人社会，但紧张的屠场暗算仍无所顾忌地加入搞笑桥段，似乎是对《蝶变》通篇严肃风格的一次矫枉过正，在此后徐克的鬼马风格电影与成龙等人主导的影片中也是如此认可段子就不惜破坏整体地往里加。比起完全外来的包铁胆和三条九和土著的保安队及村民，半道加入的“劳力士”是最复杂位置也最尴尬最令人唏嘘的角色了，无论做贼还是做差人他都对第三种人怀抱恻隐之心，然而有案底的坏人想做好人处在夹缝两边都不容他，直到缝隙越来越小丧生时无人记挂他的善意；影片最后似已逃离不正常的“大家乡”的阿莲惊恐之余熟练地破开刚死者胸膛掏出还在跳动的心脏，语言透着兴奋、眼神已经麻木，精神上的麻痹延续着肉体逃离后的可怖混乱三部曲第二部，徐老怪最怪诞和cult的作品。电影是一部现代文明的黑色寓言，不同于狂人日记里的吃人只是象征，电影里是真的剁而食之，社会秩序和信仰丧失导致人性的集体沦丧。恶趣味，异装癖，一众怪咖齐登场，谐趣、闹剧糅合着港式惊悚，一定程度上消减了恐怖成分，但很多桥段拍得又着实黑暗血腥，血浆、解剖等重口元素，充满邪典气质。很特殊，很边缘的香港电影。徐克导演虚构了这样一个中国，让我们看到了很多对文革的反思，对社会黑暗面的揭露，对人性弱点的批判。古老中国与现代中国交织，权力与人相食，文革与现实，影片最后的预示也非常具有超越性和前瞻性，使得这部影片已经超越了一般的魔幻武侠片，恐怖片，而成为一部可以引起所有人深思的有价值的影片！一部30多年前的cult片，现在看来竟然仍有不少趣味性，实属难能可贵。当然很多手法、桥段确实是非常老旧，演员们故意操着蹩脚的方言也委实是粗俗了些，不过人物塑造、节奏把握、氛围营造都有独到之处，是今日很多所谓电影达不到的。人吃人的化外之地，隐约可见互相倾轧、蚕食的社会的缩影，徐克诚鬼才也徐克处女作就玩起了CULT元素，血腥暴力食人一个不落，看着徐少强跟这些食人族一起无时无刻替他担心，最后段落的动作场面恶搞成分居多，影片中出现了西瓜刨饰演的牙擦苏抱着黄飞鸿的灵位，这俩难不成也是大家乡的食人族么？配乐用的也是黄飞鸿主旋律将军令，徐老怪，这时候你是不是早就打算以后拍黄飞鸿《大护法》确实有借鉴。同样是闯入者的设定，从叙事上来说，《地狱无门》更完整，人物关系也更紧密，因其世界观相对简单。徐克用这样一个癫狂的地狱般的角落直白地表达出“人吃人”的世界本质。动作设计不错，在限制中显现奇招，有谐趣。第三幕过于嬉闹，与影片暗黑的基调不符。结尾又扳回一城。3.5影片直击人性中的劣根性，吃人的癖好并非饥饿所致，而来自人性在道德伦理体系沦陷后的麻木习性，来自整个群体在野蛮，暴政，愚昧面前的集体沉寂。影片最触目惊心的片段并不是血淋淋的肢解现场，而是民众分人肉时的欢呼雀跃，是诱导正义者迈向屠场的集体狂欢。其中的悲凉浸入骨髓。1980年徐克刚刚回港不久，才拍完《蝶变》。而这部电影就可以看出徐克后来的能力，具有革新手法的武打场面，深刻骇人的剧情主题，商业圆滑的喜剧元素，还有新旧中外的配乐。另外，原来徐老怪比星爷早那么多年用了《小刀会序曲》和《闯将军》。可惜电影一开始就点透了这个村子的真相，少了很多悬念，不过故事很巧妙，音乐也不错。队长深夜自己读《寂寞的心》真是在可笑的基础上，多了可悲可叹。其实大家乡和其他村落并无太多区别，人文都有保留，唯一的区别就是吃人牛逼牛逼早期的反乌托邦，像倩女幽魂一样，有讽刺意味。大家乡祠堂墙上的祖宗画像的头都是青面獠牙的鬼。保安队长在屠房背后杀999那段都跟宁采臣在地下捡书的桥段都很类似。什么社会都是人吃人，弱肉强食。徐克的电影很少让人失望如花1.0，黄飞鸿雏形。基本上可以看到徐克后期很多片子的影子，京剧、黄飞鸿，武侠，愚民等。真是太Cult了，一上来就杀人、分尸，最重口的就是全村都吃人肉的情节设定。有些画面较血腥，让人不适，好在是喜剧。极端嗜血残暴的题材被拍成了笑点满满的闹剧，不得不佩服当年的徐克真敢拍，喜欢结尾女人捧心那段，吃人的本性大概就和做贼一样，一辈子都改变不了。感谢豆友Jason的片源～好久没看这么猎奇的老片了
备注：已完结
类型：剧情
主演：RichardBoes RuthBolton SaraDriver
导演：吉姆·贾木许
语言：英语
年代：未知
简介：主演：RichardBoes/RuthBolton/SaraDrive导演：吉姆·贾木许语言：英语地区:美国编剧：吉姆·贾木许类型：剧情上映时间：1980 别名：漫长假期/漫漫长路用户标签：美国,吉姆·贾木许,JimJarmusch,贾木许,Jim_Jarmusch,美国电影,1980,1980s片长：75分钟/Argentina:80分钟(BuenosAiresFestivalInternacionaldeCineIndependiente)imdb编号：tt0084488Themaincharacter,playedbyChrisParker,wandersaroundadingyNewYorkatmosphereandisconfrontedbyanumberofintriguingcharactersashepondersthequestionsoflife,andsearchesforabetterplace.长假漫漫电影网友评论：这是他的thesis。不说别的，结合79年的那个时代的人的精神状态，以及他借演员之口叙述的人的孤独的本质，以及试图通过逃离来减缓孤独的感觉的动机，在这电影诞生40多年之后，还是在不断重演。你从哪里来，巴黎，来纽约为了更好玩，你呢？我从纽约来，我要到巴黎去，因为我想换个地方。是不是没啥改变。学生时期的处女作当然有处女作总会存在的缺点：对白太多、自我意识过剩；有时深沉，有时又点得太破。故事和风格在他之后的作品里一再重复，孤独的游魂在黑白碎片里漂浮。但粗糙也让人觉得亲切，好像贾木许是你班上没怎么说过话但暗暗觉得挺投缘的同学，你看着他的期末作品，知道他往后一定会拍得很好的阴影下的纽约是一片废墟，战争带来的心理创伤，游荡其中与精神病患者交谈，生来便是流浪者，到哪里都不会永远的停靠，贾木许的漂泊情节，这算是某种意义上的旅行，漫漫长假的旅行，也许会想起这里，谁会知道明天会发生什么，两个年轻人互相告别远离这个城市，巴黎会是自己的巴比伦吗？没有答案的怅然～贾木许处女作，基本廊括了往后四十年的创作母题与个人审美。疏离与吊诡，区别于欧洲公路片的纯情绪化流浪，孤独小故事集，开头纽约街头热闹清静蒙太奇。无踪女朋友，浸于越战阴影的神经质，无意识妈妈与傻笑女病人，疯癫女歌者，多普勒效应黑人，码头法国男孩。27岁小贾的灵魂酷到无边际。拿自己的學費去拍了一條長片，到後來都沒有畢業，這一套長片如此簡單卻是我最喜愛的類型，在自己的城市裡上演公路電影，找不到家之屬，裡面的氣氛根本就是阿飛正傳的，王家衛果然拿了很多JARMUSCH的東西，到最後出走和來到的人，多麼像今天的自己，又在通上路，繼續找可容心之所主要是风格研究；一种粗粝的，主要是语言驱动的，放松但不散漫的叙述方式，带着一种旁观者的疏离、漫不经心，很酷。但不是我，我觉得我更加热烈，疯狂，我不是置身事外的，我是完全在里面，燃烧；像黑洞一样的魅力，甚至舍不得看完，这么放松但这么迷人，像是启发了一种生活方式漂泊与身体、灵魂分割，永不在此处的孤独，年轻时的感知特权，空虚而浪漫。如果有战争，战争，不过是多普勒效应的残响，像钟声，像《overtherainbow》的一小节。止步于，止步于对痛苦的幻想，我要去到那，我对那里一无所知。因为在b站上看的那个清晰度很低，本来想给3星，后来想了一下这个片子基本上就是在讲我。。。无所事事天天自己在街上游荡，不同的地方坐车游荡，虽然有事，也完全不去做。就喜欢突然去个破烂儿地方带上大半天，都是没人烟的地方。很喜欢贾木许这部电影镜头下的纽约，没有车水马龙，没有人来人往，没有灯红酒绿，有的只是破败，迷茫和无所适从。贾木许在处女作中已经风格尽显，不管是极少的镜头运动还是推轨的运用，不过电影语言稍显单调，整部电影也略显粗糙。男主角从头到尾都在游荡，镜头跟随着他的脚步，给观众呈现着纽约的破败地区以及诸如有着越战阴影的退伍士兵、落魄女子等怪异事物。直到男主角乘船前往巴黎，方才用远景展示出纽约繁华的一面，但此时片子却已经结束了。我不知道怎样才能度过属于我的悠长假期。我无论如何都做不到像主人公那样慢悠悠地闲逛，即使在屋顶醒来，也优雅地享受风和阳光甚至城市的破败。也许电影本身所要带给我的，就是这样的遗憾与羡慕吧。破旧天台荒芜街道几人对话码头轮船福音般的钟鸣声这时空里所有像被太阳灼伤的漂泊情绪显得低落迷离而其中必定积蓄着一股背道而驰的强大力量某种意义上来说我是一个旅行者那种拥有着漫长假期的旅行者
备注：已完结
类型：综艺
导演：迈克尔·艾普特
语言：英语
年代：未知
简介：第53届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)BernardSchwartz 第53届奥斯卡金像奖最佳女主角茜茜·斯派塞克 第53届奥斯卡金像奖最佳改编剧本(提名)托马斯·瑞克矿工的女儿电影网友评论：一次美妙的乡村音乐之旅~SissySpacek俨然LorettaLynn的翻版，特别是在演唱方面很好的还原了一代乡村歌后的独特气质，佩服导演的眼光。另外作为传记类电影，本片在角色的表演、叙事的手法及镜头的把握上，都显得自然而亲切......喜欢那个年代的美国乡村电影，和那个年代纯真朴实的美国劳动人民。就像LorettaLynn民谣一样这个传记故事悠扬静谧充满情怀，茜茜·斯派塞克演的真好从一个广工女儿14岁懵懂嫁人到生养4孩子的家庭主妇到后来与丈夫到处电台宣传到最后的民谣天后一步一步，不仅有事业也讲到了家庭婚姻关系。茜茜·斯派塞克凭此片得了最佳女主之前看“恶土”觉得她不适合“三女性”则最佳尽管是一部十分公式化的电影，但[矿工的女儿]却颇叫人怜爱。我在想这是为什么，也许是因为创作者绝对无邪的态度，正如它所涉及的乡村音乐一样。LorettaLynn的每首歌乍听上去几乎都一个调子，但它们都以一种直接的方式触碰到了生命的核心。简单，这是每个人都期待的东西，亦是这个时代最难得的品质。#很多片子只是拍成长与光鲜，加上挥霍与落寞，或是反省与回归，来描绘画面背后的曲线，来表达戏剧冲突，和道德寄托。犹如名人演讲，永远不会讲“底层文件”，因为它们烦、燥、不招人喜欢，而且残酷，不具社交接受度、润滑性。于是，那些将镜头对准成长环境，成长前的生活背景布的电影，就显得弥足珍贵。一个普通女孩的歌手之路。经历了十几岁就结婚，四个孩子等等之后，不放弃自己的歌唱梦想，最终成为巨星，其间丈夫起到了重要作用。演员表现出色，两个主角都是令人印象深刻，很多好听的乡村歌曲都是让人听出耳油。结尾部分让人揪心，不过还好，歌手没有毁灭自己……生活，就像停不下来的陀螺，成名更是加速度，回归平常生活，不易。茜茜·斯派塞克演技扎实，能演会唱，对比同样饰演乡村女歌手的瑞茜·威瑟斯彭在《与歌同行》的表演，两位奥斯卡影后的比拼，前者歌艺和演技双双胜出。关于一位乡村歌手的励志电影，贯穿着两人的爱情故事，其间也不乏妇女运动话题。里面的民谣很好听，斯派塞克的表演也很出色，不过影片节奏把握的并不是很好，后面部分有些拖沓，如果主人公的生活着墨更多的话会更好些~很久没看过这么朴实的电影了，节奏快但不乱。老公人好棒牺牲了好多，闹过小脾气，不过在妻子最需要的时候又义无反顾地支持妻子。SissySpacek也好厉害，这么一比walktheline就真的非常平庸了会看这么一部片，我自己都觉得很神奇，开篇那种僻静山村的贫穷和绝望就叫人难以忍受，女主终于展开了人生了新篇章，那个笨拙地爱着她的丈夫无疑是其成功最大的贡献者，这番粗糙的爱如今的美国电影怕是拍不出来了生活就像陀螺，转的太慢它会停下来，转的太快它会失控，让它保持正常的速度实在不易。SissySpacek演的好，唱的好，当之无愧的奥斯卡影后。TommyLeeJones年轻时还是挺好看的嘛。乡村歌后LorettaLynn的传记电影。SissySpacek凭此片获得奥斯卡最佳女主。过于平铺直叙，很多本来可以爆发冲突的点没有利用起来，最后的反转显得不可理喻。前半段挺難忍受的loretta她老公直男癌了整個頭一小時後半段還算OK講生平就算講全乎了吧和其他自傳改編的電影實在沒法相比也不覺得勵志或者傳奇可能是那年代就那特點吧
备注：已完结
类型：恐怖
主演：迈克尔·凯恩 安吉·迪金森 南茜·艾伦 丹尼斯·弗兰茨 基斯·戈登 大
导演：布莱恩·德·帕尔玛
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 剃刀边缘◎片  名 DressedToKill◎年  代 1980◎国  家 美国◎类  别 神秘/惊悚◎语  言 英语◎字  幕 中文◎IMDB评分 7.1/10(10,709users)◎文件格式 X264+DTS◎视频尺寸 1024x576◎文件大小 1DVD◎片  长 105min01sec◎导  演 布莱恩·德·帕尔玛BrianDePalma◎主  演 迈克尔·凯恩MichaelCaine....DoctorRobertElliott      安吉·迪金森AngieDickinson....KateMiller      南茜·艾伦NancyAllen....LizBlake      DavidMargulies....Dr.Levy      KenBaker....WarrenLockman      SusannaClemm....BettyLuce      BrandonMaggart....ClevelandSam      AmalieCollier....CleaningWoman      MaryDavenport....WomaninRestaurant      AnnekaDiLorenzo....Nurse(asAnnekaDeLorenzo)      NormanEvans....Ted      RobbieL.McDermott....ManinShower      BillRandolph....ChaseCabbie      SeanO'Rinn....MuseumCabbie      FredWeber....MikeMiller      Samm-ArtWilliams....SubwayCop      RobertLeeRush....Hood#1      AnthonyBoydScriven....Hood#2      RobertMcDuffie....Hood#3      FrederickSanders....Hood#4      WendellHauser      WilliamFinley....VoiceofBobbi(uncredited)      ErikaKatz....Girlinelevator(uncredited)      马克·马格利斯MarkMargolis....PatientatBellvueHospital(uncredited)      LisaPeluso....MuseumGirl(uncredited)      KeithGordon....PeterMiller      丹尼斯·弗兰茨DennisFranz....DetectiveMarino◎简  介剧情此片是《迷魂记》和《精神病患者》的混合体，有着扣人心弦的节奏和连环套式的结构，因居心不良的裸体和血腥暴力镜头颇受争议。一句话评论BrianDePalmaMasterOfTheMacabre,InvitesYouToAShowingOfTheLatestFashion........InMurderElaPintaOsLábios.PenteiaOsCabelos.EscondeOsOlhosPorDetrásDeóculosEscuros.DeixaCairANavalhaDentroDaMalaDeM?oESorri...(Portuguese)《剃刀边缘》不是叙述性的，而是类型电影的演练之作；与其说它有意义不如说它是惊悚片更恰当：其情节充满了虚假的滑稽可笑，结尾更是陷于“这只是个梦”的陈词滥调。——芝加哥太阳时报布莱恩·德·帕尔玛因在《剃刀边缘》中取决观众的判断而模仿希区柯克的悬疑惊悚做了一次时髦的演练，尽管影片在主要结构上有一些缺陷，但由于精明熟练地将神秘、血腥和性融合于一体，因此将此片打造成一部光滑的商业之作。——综艺《剃刀边缘》是有史以来最具娱乐性的影片之一，是关于性和谋杀的黑色悬疑喜剧。——DVDTimes如果《迷情记》可看做是《迷魂记》的话，那么《剃刀边缘》不妨看做是《精神病患者》。——appreciatinggreattrash幕后制作  如果要挑选一位现在还活着的导演做希区柯克的继任者，布莱恩·德·帕尔玛无疑首当其冲。就像将希区柯克称之为“悬念大师”一样，将布莱恩·德·帕尔玛称为“恐怖大师”毫不为过。帕尔玛或许在艺术成就上没有达到希区柯克的高度，但他所做的一切——包括模仿和对希区柯克的迷恋却不妨碍将他同希区柯克进行比较。帕尔玛处理的重点同希区柯克所迷恋的都一样：摄影机的精确移动，小心翼翼地挑选视觉细节，人物角色作为类型而不是个体存在，暴力作为一种手段打破世俗平衡。他的电影中甚至有着希区柯克所钟意的奇装异服和令人意想不到的情节，而《剃刀边缘》具有上述提到的一切优点，同时也是帕尔玛拍得最好的一部电影。  《剃刀边缘》是帕尔玛根据GeraldWalker的小说Cruising于1970年改编而成。巧妙高超的故事情节发展、扑朔迷离的悬念设置、摄人心魄的戏剧张力及氛围营造无一不使人看到希区柯克的影子，甚至就连希氏标志性的以展现细节来刻画人物内心及神乎其神的摄影机控制都被帕尔马毫无遗漏的传承。当然这决不是照猫画虎，帕尔马不但吸收了希氏电影艺术的神韵，还使之与自己独特的电影风格完美融合，从而成为当代电影的一代宗师。影片的结尾是整个故事中最精彩的包袱，与希区柯克经典的《精神病患者》结尾有异曲同工之妙。娴熟出色的蒙太奇与干净利落不着痕迹的转场剪切把故事情节推进地行云流水一气呵成，甚至不给观众任何喘息的时间，在精神病患者类恐怖片中占有一席之地。  帕尔玛以45岁而风韵犹存的安吉·迪金森在半开的浴室洗浴的镜头开场而向希区柯克致敬。难怪此片刚一开拍即被女性团体抗议示威，无论老帕怎么拿艺术流派和创作自由这类的虎皮来给自己扯大旗，但他的这些影片中的确是毫不收敛地渲染着色情、暴力和血腥。帕尔马也同希区柯克一样迷恋杀人场景。但在此片中前后就有5场杀人戏，每一场的戏剧张力及惊悚程度都能让人感到毛骨悚然。且帕尔马的杀戮比希氏更加极端，血腥味更浓。  影片可谓技术上的胜利，博物馆的一场拍摄得才气四溢。缓慢的镜头移动、温暖暧昧的音乐配合着女演员传神的表演，一种强烈的情欲气息流趟在两人欲拒还迎的寻找追逐中，不但展现出他们之间微妙的关系，同时又将女人内心的彷徨迷茫以及不可抑制的欲望之火传达的淋漓尽致。整场戏以女人做笔记为始，直至两人上车时开始做爱，前后约7、8分钟的戏角色没有一句对白，帕尔马完全倚仗视听语言深入透彻地挖掘了任务的内心世界并加强了全片的肉欲气息，其镜头表现力之强大一不输于当年的希区柯克。  影片的表演不乏亮点：安吉·迪金森扮演的充满欲望和负疚的中年妇女不同于她以前扮演过的任何一个角色，迈克尔·凯恩扮演的人格分裂的精神分析医生，南茜·艾伦则展示出了大都市中妓女严峻的生存环境和随时面临死亡的困境，无一不精彩绝伦。花絮·在《剃刀边缘》中，除了《精神病患者》中多次被著名导演翻拍的浴室杀人一场，布莱恩·德·帕尔玛还加入了众多时尚元素，包括不时的裸体镜头、带有弗洛伊德色彩的梦境和那把锋利的剃刀。正是由于这些裸体和血腥暴力镜头，该片颇受争议，差点被美国电影协会定为X级。·该片在影片英国上映时，因帕尔玛在片中表现出的厌女症和对女人的剥削利用而受到了批评。·布莱恩·德·帕尔玛最初想让莉芙·厄尔曼扮演凯特·米勒，但被她拒绝了。·该片女主角安吉·迪金森凭借此片获得Saturn最佳女演员奖。·迈克尔·凯恩的精神病诊疗室位于曼哈顿上东区的东70大街162号。·帕尔玛在年轻时在母亲的促使下确实跟踪过父亲。他用录音设备试图抓住他父亲同其他女人约会的证据。正是这一偶然事件促成了他拍这部电影的灵感。·博物馆的外景在纽约拍摄。内景却在费城艺术博物馆拍摄。·在安吉·迪金森淋浴那一段，使用了两具躯体进行拍摄。剃刀边缘电影网友评论：三刷。近乎满分的粉丝致敬向作品，无论是悬念铺置、镜头剪辑还是蒙太奇的运用，帕尔马在往复致敬希胖的同时，亦衍化出不少独属于他自身的艺术表现手法。1.《迷魂记》:尾随及主客体对立（跟踪/反跟踪，诱惑/反诱惑）。以微小细节为起点牵引起览厅中的穿梭追逐（眼神/手套/戒指/背影），八分钟内全无一句对白，帕尔马完全倚仗视听语言，将人物的内心思绪彻底映现，并加强全片肉欲气息；《惊魂记》:双重人格、女主角死亡实现视点转递。2.两幅画作，金发女郎&猩猩暗喻犯人特质。3.六场谋杀，一场真实，二场未遂，三场幻梦:电梯场景中，以女主角眼睛推进的特写镜头营造压迫感和冲击力；精神病院则通过上升俯拍镜头渗透绝望无力的惊骇氛围；首尾浴室完美对接。4.最复杂的分屏手法:兼具闪回、双线并叙、画外元素补充。5.南茜·艾伦五颗星。善于使用道具，手套、电话、内裤、戒指、反光镜、剃刀，用一系列道具串联剧情甚至引发剧情并制造悬念感，这种物品的偶然性中其实有着事件发生必然性，主角半路死亡、金发女人、身份认同障碍的凶手、被窥视的恐惧，复刻希区柯克的同时又在悬念建构上推陈出新，如博物馆的景深、电梯的空间、地铁的纵深、分画的并行，出轨的女人、妓女、想要变性的男人，这些性别形象的焦虑都映射了人最普遍甚至是最根本的性别困境。分屏爱好者德·帕尔玛；这部色情段落真不少；后窗、金发、浴室玩得不亦乐乎，[惊魂记]结构（主角到一半换了），看画展那段就是把[迷魂记]里相同的桥段反过来拍了一遍（跟踪者和跟踪对象互换）；结尾多此一举……[魔女嘉莉]么讲起来是恐怖片最后玩一下，这部这么拍只能理解为在消费南希·艾伦的裸体了我果然还是更热爱帕尔玛前期作品里那些怪异扭曲分裂的人物啊，这又是一出典型的致敬希区柯克的《惊魂记》，也是成熟版《姐妹情仇》，变态而魅惑，美术馆以及那段电梯杀人戏我可以每天都看一次！他实在太懂得如何利用摄影机去“杀人”了，这也正是B级故事最需要的。（场面调度-谋杀时的空间布局）比希胖更像希胖本人的，可能只有德帕尔玛了。。原来“德帕尔玛几十年来反反复复拍的都是《剃刀边缘》”真不是传说，这部可以说是他的集大成之作了，分屏音乐剪辑裸露惊悚悬疑暴力外加变态一个不少，而且还是迷魂记加惊魂记的混搭，简直爽到目瞪口呆。唯一不太行的当然也是标志了：台词有点雷。。四星半，浴室杀人、精神分裂、主角中途死亡，这些是对《惊魂记》的致敬以及希区柯克式悬疑的继承；分屏构图建立景深、POV镜头强化心理、多角度呈现延展银幕时间、极端景别切换营造张力，这些是德帕尔马自成一体的视听系统。这样的体验，也就不去在意剧情瑕疵了。不得不说德·帕尔马把叙事结构和运镜掌握到了极佳的水准，但人物少到不用猜就知道是谁和中间诡异的配乐是难以忽视的瑕疵～那时的电影协会的分级和如今真的不是一根准绳～P.S：敢问凯恩老爷子：不说好人了，就是个正常人，您年轻的时候可曾出演？1、部分处理很希区柯克，但德·帕尔马不是希区柯克；2、博物馆，电梯，地铁，会诊室，精神病院，浴室，惊险刺激感是一以贯之的；3、仰拍和俯拍，密密麻麻的精神病患，在围观；4、开头与结尾，一样的莲蓬淋浴，一样的赤身裸体，一样的被害幻梦。很希区柯克，也很帕尔玛，尤其是展馆和地铁两段追逐，运镜、分镜综合地形结构与人物间相互运动节奏的风格几乎是帕尔玛标配；多次利用反射镜构造更复杂精巧的空间结构，营造了如滑入危险锋利的剃刀边缘的悬疑惊悚氛围；主题并无甚新意。不仅是双性人还是人格分裂，也是够可怕，最后一幕浴室戏被吓坏了。美术馆欲擒故纵，地铁站惊惶躲避，幸存后玩笑消解依然梦魇缠身，可怜的女人，愿得一晚安睡。Bytheway，那个地铁站还存在吗，样子有变吗，想去看看一开场就三点全露的大婶子奠定了本片的情色基调，全片节奏紧凑无尿点，总的来说是一部蛮不错的悬疑，一旦知晓了最终的悬念，再回头看看其实前面的镜头和表现手法都有暗示。PS：Nancy好漂亮，很像MegRyan！偷窥、中途死去的女人、精神病患者、心理学家的解读、泛着蓝光的剃刀和闪电，还有情色戏份，既有经典的痕迹又有自己的风格，最后的浴室谋杀真是噩梦般的存在。南茜艾伦很出众，一口英音的迈克尔凯恩挺适合反派角色。
备注：已完结
类型：剧情
主演：乔·斯皮内尔 卡罗琳·莫罗 AbigailClayton
导演：威廉·拉斯蒂格
语言：英语
年代：未知
简介：主演：乔·斯皮内尔/卡罗琳·莫罗/AbigailClayto导演：威廉·拉斯蒂格语言：英语地区:美国编剧：C.A.Rosenberg/乔·斯皮内尔类型：剧情/惊悚/恐怖上映时间：1980-12-26(美国) 别名：用户标签：恐怖,惊悚,美国,美国电影,1980s,1980,William_Lustig,疯子片长：87分钟imdb编号：tt0081114多年前，影片主人公弗兰克的母亲惨死于一场车祸，尽管母亲生前粗暴的虐待他，还以卖身为生，但弗兰克仍然想念她，弗兰克不想让母亲离开自己，甚至希望她能改过自新，而弗兰克在变态心理的唆使下，将杀人视作自己的发泄途径。 于是，很多无辜的女性成了这个恶魔的猎物，弗兰克剥下她们的头皮，像假发一般戴在公寓里摆放的服装模特的头上，如数家珍的陈列起来。 一次在公园里，弗兰克邂逅了摄影师安娜，弗兰克开始追求安娜，两人很快坠入爱河。 单纯的安娜更本没察觉到弗兰克残暴的罪行，在所难免成为下一个牺牲品…… 幕后花絮： ·片尾出现的无头尸体是1980年《13号星期五》中杰森的母亲帕默的尸体。 ·本片的同名主题歌在片中并未出现，而是出现在1983年的《闪电舞》中。 ·本片导演威廉·拉斯蒂格（WilliamLustig）和弗兰克的扮演者乔·斯皮内尔（JoeSpinell）称影片拍摄并未得到纽约当地的允许，很多场景都是趁人不备时快速拍摄的，而且在警察到来前必须尽快撤离。 ·达里亚·尼古洛蒂（DariaNicolodi）曾是扮演安娜的最初人选，但她当时正在意大利拍片，无法出演本片。 ·影片开始沙滩上的场景是从1975年《大白鲨》的片头获得灵感。 ·为了尽量降低影片的拍摄成本，片中很多受害者和小角色是由色情片女演员扮演，其中包括至今仍活跃在界的GailLawrence。 －chang疯子电影网友评论：群尸玩过界致敬过的恐怖经典，变态杀人狂视角的Slasherfilm，男主时而自言自语时而杀人剥皮的生活白描不知为何联想到出租车司机，但剧本效果一般，主角童年受虐经历值得同情，但疯子的心理世界实在很难让任何人理解，更别提代入感了，这片最大亮点就是汤姆·萨维尼的特效化妆，结尾拍成了活死人黎明勉强两分，全片就一个露点。主人公是个有严重恋母倾向的傻逼，抓到猎物以后就犯病，自言自语之后像印第安人一样剥头皮。这么一个人物的经历有啥可看的？随便来个色情狂都比他有看点啊！其实有点意思的就是这片可能带出了一种美国人的被印第安剥头皮的历史恐惧记忆，另外风格上挺意大利Giallo的变态恐怖片中又一部拍得还比较美的。男主角经营一家人形模特维修店，每天干的事情就是在街上qio哪个女的长得漂亮，合自己口味，然后在其无防备之时杀之，剥下头皮，把头皮连着头发带回家。本来是血淋淋的画面，因为人形模特很特别也很美，反而没有太多可怕的感觉。镜头的晃动感刚开始可能有点不适把少数人划为疯狂，这是一个统治策略。这样大部分人就可以安于现状。因为你看到他的疯狂，就会觉得我是正常的。找到敌人了就意味着我是人民了。百分之五的敌人存在就使得百分之九十五的人民团结起来。百分之一的疯子使得我们大部分人都是正常人。作为成本极低的电影，血腥场面做得足够到位。当哀伤的背景乐想起，男主角在自己放满人偶的房间里喃喃自语，表达对母亲变态的思念时，让人很难不对这种反社会人格产生同情。倒是与电影里摄影师的正常情感交流刻画得太弱，不能和《偷窥狂》比。虐杀过程和对狂魔的刻画没有特别之处，倒是配乐和木头模特营造的诡异气氛不错，当然最赞的还是血腥暴力镜头，80年的电影现在看起来那些镜头仍然很刺激，特别是结尾那场戏过目难忘。20170410周一22:16“pollywantsacracker”杀人犯对着洋娃娃说，想到nirvana的Polly这首歌的歌词！又又一个活在妈妈阴影下的疯子，唉！纯cult片，看到生理不适就算了，用镜头晃动表现精神病的方式这套路太low了，苍白寡淡一条线的剧情让人一点感叹空间都没了。打算花时间看这片子的可以点叉叉了！！七、八十年代中殘殺片中較低調，卻是最血腥、化妝特技最突出的作品之一；情節單薄了些，對心理描繪亦有所不足；最詭異是人偶的佈置，以及虛實難辨的「人偶復仇戲」。可以想象在80年代初这样的一部电影出现能造成多大的影响片中的血腥场面以及那种诡异的气氛给我深刻的印象虽然够不上我喜欢的级别但就电影的质量来说还是可以的很有意思。有向沉默的羔羊致敬的片段。男主是剥皮狂人，正好就放水牛比尔的bgm。就是镜头看的有点晕。血腥程度也不够。让开门就开门，让不叫就不叫，受害人还能再配合一点么？想对杀人狂进行心理上的诠释，无奈演员表演太拙劣。
备注：已完结
类型：限制
导演：小沼胜
语言：日语
年代：未知
简介： 在海滨小镇悠然度假的坂本夫妇过着饮食无忧的富裕生活，妻子纱织（風祭ゆき饰）风姿绰约，美丽迷人，且品行端庄当她漫步在海滩附近的甬道时，俨然一道令人痴迷的风景线，引得青年学生们竞相观看和遐想这令纱织的丈夫修三郎（宇南山宏饰）忧心不已，他甚至暗中雇用侦探调查妻子的行踪 与此同时，修三郎和新宿的脱衣舞娘佑香（高原リカ饰）长期有染。某晚，欢愉过后的修三郎发现佑香躺在血泊之中，随即两个蒙面男子将其绑架，并要挟他同意与蒙面人分享纱织的身体。被逼无奈，修三郎答应这个屈辱性的条件。而这也为纱织打开通往未知世界的大门……
备注：已完结
类型：喜剧
主演：MariusWeyers SandraPrinsloo 历苏 Louw
导演：加美·尤伊斯
语言：英语 南
年代：未知
简介：导演:加美·尤伊编剧:加美·尤伊斯主演:MariusWeyers/SandraPrinsloo/历苏/LouwVerwey/MichaelThys类型:喜剧制片国家/地区:博茨瓦纳/南非语言:英语/南非荷兰语/Ungwatsi上映日期:1980-09-10(南非)/1981-08-21(挪威)片长:109分钟又名:众神也疯狂(上)/上帝一定发疯了(上)IMDb链接:tt0080801上帝也疯狂的剧情简介······  广袤无垠的非洲大陆，现代文明与原始社会和谐共存。在离现代大都市六千公里的卡拉哈里沙漠腹地，生活着仍未受到外来文明影响的布须曼人。他们刀耕火种，狩猎农作，过着与世无争、敬畏自然的平静生活。某天，一支来自现代文明的可乐瓶打乱了他们一成不变的日子。最先发现瓶子的基（N!xau饰）将其带回部落，族人惊叹可乐瓶子的完美构造和繁多的用途，认为这是上帝赐予他们的礼物。可是兴奋的心情很快为别样的情绪所取代，习惯了平等共有的族人开始想要将瓶子据为己有，矛盾悄然而生。基不愿看到族人发生争吵与殴斗，于是决定将可乐瓶还给上帝，只为恢复曾经平静快乐的生活……上帝也疯狂1电影网友评论：和那些原始部落首领相比,我们的文明得到了电,汽车,枪,甚至更多的东西但也失去了善良,真诚,团结。我们自私,暴力,狭隘。人们推动社会进步的初衷是为了更舒适地享受生活,使得现代文明得以发展前进。可是先进的文明却使得大家过的更加辛苦,背上了更多的生活压力和精神压力！感觉制作是很粗劣的，一会像纪录片一会像喜剧，令人难解的爱情线(?)，摇晃的镜头，还有感觉是为了实现动作效果加入的很多快进带来的视觉上的逗逼感。。。但是觉得从历苏这个符号上传达出来的一些意义却足够震撼了。另：@老橘，我觉得历苏有一点像李珂。。。(别打我！！)最纯粹的喜剧来源于生活，Uys以同题材摘取75年金球奖最佳纪录片的功底助他转向喜剧时如鱼得水。无论镜头如何朴素表演如何平凡剧情如何简单，这部娱乐性极强的荒诞喜剧都是对Bushman民族以及博茨瓦纳、纳米比亚和南非糟糕社会局势的一次完美消费“Themoreheimprovedhissurroundingstomakelifeeasier,themorecomplicatedhemadeit.”2333~劇本結構：花開三朵，各表一枝。最終匯合。第一遍是在上矽礼堂看的，没有看续集。在医疗器械专科学校看到两集一起演，自然地想应该是先放本片，再放续集，所以迟到了也没有急着赶路。结果，续集少看了二三十分钟。后来看过很多次，其中一次是中山公园附近的网吧。2018看的最后一部电影，笑一笑明天会更好吧，不管什么处境都应该笑着面对，就像沙漠里那群原始人一样，即使什么都没有也很真诚很知足的生活着。2018再见，你好2019！本命年请善待我吧????！手滑点开的，看完才发现已经掉出250了~不过相逢即是缘吧~）影片开头让我觉得自己的打开方式没对，看到后面，哈哈哈真香~糙到不行但大笑之余仍觉得很感动的片子，致因走得太快而容易丢失灵魂的我们。从淳朴本然到追求长生不老、永恒的快乐幸福、化身为神。这是孙猴子成为悟空之前的欲望和遭劫的根源，也是赫拉利在《未来简史》中预测人类未来的三大主题，人类会得到什么？有失去什么？不造，好好生活吧～看了《上帝也疯狂》，从头笑到尾????????????。导演的思考深入而沉重，每一种文明都值得被尊重。想起《老子》里的句子“使有什伯之器而不用，使民重死而不远徙”。全片给9.1分。88年看的电影，当时笑得前仰后合，印象深刻。近年来因为网上盛传平头哥，想起这部电影。找啊找，终于找到了DVD版本，1~2都很精彩，3~5是香港公司之作的，就明显狗尾续貂了。会不会有更高等级的星球？我们是不是也都是原始人，会把一个玻璃瓶当做不详之物？很难去界定两种环境哪一种与人的舒适度更高一点，但是可以肯定的是文明是人性之恶的催化剂～在土著人眼中，现代人是上帝，因为他们的行为有着太多的不可思议；而在现代人眼中，土著人也是上帝，因为他们处于灵魂的本初状态。或许，每个人都是上帝——自己的上帝。
备注：已完结
类型：剧情
语言：英语
年代：未知
简介：本片荣获艾美奖最佳影片、最佳女主角等多项大奖，是一部有血有泪感人肺腑的电视电影，由著名戏剧家亚瑟．米勒根据太裔歌唱家范妮．费尼洛的回忆录改编，描述二次世界大战期间犹太人在集中营挣扎求存的真实事迹。范妮原为巴黎著名歌星，战争期间，她跟其它犹太人被送到慕尼黑的一个劳工营囚禁。所有的女囚犯，全部要脱光衣服，剃光头，在手臂上刺上编号，才发配到集中营。在那里，每天都有人被送到毒气室集体屠杀，有些年轻的女囚犯为了换取一个面包，不惜向看守的德士兵卖身。幸运地范妮和一些懂得乐器演奏的女囚犯被挑选组成了一个管弦乐队，一方面为黑衫军军官提供娱乐，另一方面则为送进毒气室的死囚演奏送葬。就是在这样一个完全将人性自尊剥夺了的恶劣环境下，这群女性挣扎着活了过来。范尼莎．雷德格雷夫和简．亚历山大在片中都有精湛演出集中营血泪电影网友评论：其实一直都不太喜欢阿瑟•米勒的剧作……连着看《裸露在狼群》和这一部，总觉得《狼群》是真的在集中营，压抑，危险，暗中涌动的生机与温情。而这部，总感觉是被军事化管理的女校，女生还是那么活蹦乱跳，有声有色。一直在快进。美国人想象的集中营，总是缺少那种真实的撕裂与疼痛吧。数次演奏中的打断；探照灯的光在独处于排练室的凡妮莎脸上滚动；“她也是人和你和我一样”；仿纪录片方式或者是史料影像的穿插；火车机械的运转与其中将要丧失尊严的人群在这部片里惊见《傲骨贤妻》里的芭姨，呵呵范尼莎·雷德格雷夫真实太抢眼了……怎么都找不到中文字幕，好烦····1991.11.19豆瓣网不错的选择海报挺好看的~喜欢这种色调
备注：已完结
类型：动作
导演：罗伯特·高洛斯
语言：英语
年代：未知
简介：美国的“杀手壕”格斗比赛即将拉开帷幕，两支芝加哥地区的黑帮都意欲在比赛中胜出，而其中一方的王牌选手——杀人王李呼声颇高。青年阿龙（成龙 饰）一家在芝加哥经营饭店，龙父遭黑帮勒索，阿龙出手赶跑恶人反被父亲抱怨，原来龙父一直不满阿龙跟自己弟弟学习武术，斥之不务正业，要求他向做了医生的长子学习。阿龙教训恶徒的经过被黑帮二代当家彭看见，彭有意令阿龙为他们出战杀手壕比赛，彭所在黑帮随即殴打阿龙好友，并绑架了阿龙没过门的嫂子要挟他与杀人王战斗。阿龙和叔叔救人失败，无奈只得刻苦训练，代表彭一伙参加比赛。阿龙在比赛中连战连捷，在他和杀人王的终极决赛之时，彭却出卖了他…
