备注：已完结
类型：动作
主演：玛丽亚·蒙特兹 萨布 乔恩·霍尔 利夫·埃里克森 BillyGilbe
语言：英语
年代：未知
简介：主演：玛丽亚·蒙特兹/萨布/乔恩·霍尔/利夫·埃里克森/BillyGilber导演：约翰·罗林斯/约翰.罗林斯语言：英语地区:美国编剧：MichaelHogan(III)/TrueBoardman(II)类型：动作/冒险上映时间：1942-12-25 别名：用户标签：美国,1942,名著改编,美国电影,经典,玛利亚.蒙特兹,奇幻,灵异片长：86分钟imdb编号：tt0034465这是一部充满冒险与浪漫的神话故事，片中阿拉伯式的热情异国的服饰与豪华的礼宴、神奇的魔毯，带领观众进入这部人性两面的奇幻世界第15届奥斯卡金像奖彩色片最佳摄影(提名)MiltonR.Krasner / W·霍华德·格林 / WilliamV.Skall 第15届奥斯卡金像奖最佳录音(提名)伯纳德·B·布朗 第15届奥斯卡金像奖彩色片最佳艺术指导和室内布景(提名)JackOtterson / 亚历山大·高利思 / 艾拉·韦布 / 罗素·A·盖斯曼天方夜谭电影网友评论：今天一清早看了夜譚…去牆角畫圈圈，不喜歡～看的時候跳出來的想法就是，這裡的人，有狐臭的比例該很多吧！哎，生活在這麼多有【孜然】味道的地方，教人怎麼活啊？國王有沒有狐臭啊？那個白人娘們有沒有啊？好噁心啊！>
备注：已完结
类型：剧情
导演：马克·桑德里奇
语言：英语
年代：未知
简介：影片由一系列音乐片断构成，由擅长歌舞巨片的马克·桑德里区执导。其中每一首插曲都以美国的节假日为线索，又都巧妙地集中到一对情敌的身上。本片获1943年第15届奥斯卡最佳编剧和最佳音乐奖提名！ 一家开设在公路边的旅馆，两个年轻的合伙人哈迪和海诺沃同时爱上了一位姑娘。海诺沃（由著名舞蹈家弗雷德·阿斯泰尔饰）尽管在爱情的追逐中连连占先，但最终还是败给了哈迪（由著名歌星宾·克罗斯比饰）。哈迪是位酷爱音乐的懒散的人，他退休回到新英格兰农村，每逢节假日，他的农场就成了娱乐总会……第15届奥斯卡金像奖最佳原创故事(提名)艾文·伯林 第15届奥斯卡金像奖歌舞片最佳配乐(提名)RobertEmmettDolan 第15届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲艾文·伯林假日旅馆电影网友评论：好片。看似不过一部普通的starvehicle，再throwin一些二战时期的主旋律，纯粹娱乐片而已，实际上却颇富实验性，不仅叙事上三段婚姻，十来节日串起整部影片，形式上更巧妙利用starpersona[BingCrosbyvsFredAstaire,singingvsdancing]，来进行贯穿全片的声/画实验。3.5星，虽然克劳斯贝和阿斯泰尔的戏份差不多，但是毕竟这是以克劳斯贝为主线的故事他的角色也设计的比较讨巧，一个淳朴战胜虚荣，爱情战胜金钱的老套故事非常基督教主旋律，而影片所选择的那些节假日更是非常的美国主旋律。。。PS克劳斯贝主演的另一部电影银色圣诞难道是本片的续集吗。。。居然来自IrvingBelin的脑洞！该是这类作品的上乘作了吧，主题鲜明情节有趣歌舞俱佳，圣诞贺年档推荐。对待女性的态度有点糟糕是真的，完全当对方一只toy，也不尊重她的事业心。才发现Fred和Bing外形略像，都有尖下巴招风耳和超大号双眼皮。虽然歌舞片的剧情一向很弱，但本片的剧情实在是太弱（智）了。最不喜欢的一点是女主角就跟玩物一样一直摇摆。。。不过本片的歌舞依然在线，勉强三星吧。阿斯泰尔这次的角色太讨人厌了，无法吐槽。女主角感觉并不好看为了FredAstaire看哒，虽然这次不是男猪脚，可是跳舞的戏份可不少，一场男主音乐乱变Fred随机应变和一场扔鞭炮舞看得好过瘾。好多金曲。作为豆瓣第112个标记哒我要被台上放炮那点笑死了；羡慕女主小蛮腰；懂不了男主这种温柔想着别人但其实是懦弱不自信不敢争取的人，虽然我也是这种人；为什么…圣诞时是小女孩光着上身每个假日一首歌的创意很棒可惜拍得太平庸了，最精彩是还是Fred的那段鞭炮舞，歌曲反倒不是我的菜，即便是世上最高销量的那首白色圣诞歌王舞王聯袂我又很喜歡歌舞片這片子該很有看頭可是在兩人可能要同時爭第二個女孩兒時我就覺得不想看了暫棄有機會再說这部超级好看BinCrosby的歌声也很赞一般那种男中音都蛮无聊的但是BinCrosby唱的超好听一个无限ntr的故事加上政治非常非常不正确，但是又有Fred和Bing…以后还是看片段吧【阿斯泰尔演了个和通常不一样的角色人物。可以说演得不错。本片主演应该是克劳斯贝吧。音乐赞。三星半，适合过年前后观看，强强联手，台上台下、一遍又一遍上演着“嬲”剧……
备注：已完结
类型：喜剧
导演：威廉·凯利
语言：英语
年代：未知
简介：被窝电影院鬼灭之刃漫画在线观看During a cross-country lecture tour, notoriously acerbic radio personality Sheridan Whiteside slips on the icy steps of the house of the Stanleys, a prominent Ohio family, and is forced to recuperate in their home during the Christmas holidays. The overbearing, self-centered celebrity soon comes to dominate the lives of the residents and everyone else who enters the household. He encourages young adults Richard and June Stanley to pursue their dreams, much to the dismay of their conventional father Ernest. Meanwhile, Whiteside's spinster assistant Maggie Cutler finds herself attracted to local newspaperman Bert Jefferson. When she reads Bert's play, she is so impressed she asks Whiteside to show it to his contacts, and then announces she will quit his employment and marry Bert. However, her boss is loath to lose such an efficient aide and does his best to sabotage the blossoming romance...
备注：已完结
类型：剧情
主演：笠智众 水户光子 佐野周二 坂本武 大塚正义 日守新一 津田晴彦 佐分
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：导演:小津安二编剧:池田忠雄TadaoIkeda/柳井隆雄TakaoYanai/小津安二郎主演:笠智众/水户光子/佐野周二/坂本武/大塚正义/更多...类型:剧情制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1942-04-01(日本)片长:USA:94分钟/Japan:94分钟又名:离开父亲的日子/Chichiariki/ThereWasaFatherIMDb链接:tt0034591父亲在世时的剧情简介······ 家住金泽的教师堀川周平（笠智众饰）是一个人生坎坷的男人，他的妻子早年去世，多年来周平独自含辛茹苦将儿子良平养大。在某次郊游中，一名学生不幸溺毙，周平作为负责人引咎辞职。失去工作后他带着儿子回到故乡信州，并在村里谋得一份差使勉强度日。良平学习还算用功，他进入中学后寄宿学校，而为了能供儿子完成接下来的学业，周平只身前往东京工作。此去经年，黄天不负有心人的良平（佐野周二饰）考入仙台帝大，进而在秋田的一所学校取得教师的岗位。他日昔盼望和父亲重聚，怎奈周平全力支持儿子的事业，不忍拖周平的后腿。在动荡的岁月迁徙，父子分出两地遥遥相望…… 本片剧本是小津安二郎于1937年出征前夕完成的。 父亲在世时电影网友评论：大概框架已经有了，围绕着搬家，亲朋好友的分离相遇和丧嫁这些触及日常生活变更的关键事件展开。这部尤其特殊，因为时间跨度很大，几乎剪掉了整个父亲的后半生.......这时候小津的剪辑比后期更激进。这种剪辑在后来的作品中更少，用的更温和，像是他电影中不可少的齿轮组件。几组固定镜头在一个段落开头出现一次，结尾出现一次，强迫症一般的安排却有非常强烈的表现效果（从空间场景中抽离出纯粹的运动！转化为间接自由主观视角）他实在太懂电影了！另外，后期作品中用固定镜头表现的日常活动更加连贯，如诗歌韵脚，剪辑节奏和情感的张力结合的更紧密，更精致细腻。这样一部未成熟的作品剪辑都比前几天看的江湖儿女强多了。。。蹲（跪坐）镜头明显，很多镜头从下蹲的角度拍去。父亲为子牺牲的形象。含辛茹苦。住到庙里，和尚是朋友。父亲外号獾。断崖上父子对话。溪钓。在东京：遇学校故人（小儿子要钱看电影不给就不跟客人招呼）。下棋为乐。时时须努力，不可投闲置散。上小学前摔跤留下的秃斑。学生召集的同学会，想起辞职时的一首诗：河原上明月见芳草，美丽滴开着。人生要尽力才无悔。上野博物馆，华山的绘画作品。儿子教化学。从不请病假的父亲，突然走了。很舒服很安心，想睡觉。儿子儿媳火车回乡。小时候只占半小时，后面都是长大成人后一位平凡的人，一位伟大的父亲，一生尽力做好，死而无憾。淡淡的父子情，浓浓的师生情。我和父亲做过的事：一起砌砖，盖西屋，围院墙。我与老师的情谊：一年级王老师（早已过世），五年级的老巴（？），初一代数（武XX），历史老师（美国人怕中国人像潮水涌过去），初二的几何老师，高一的王秀荣（我和一位同学挤在一张床住过她家里），高一的李如意（代数的第一堂课引用了孙悟空大变分身，高四班主任），高二的语文老师……李如意说，成绩好的毕业后与老师基本没联系，当时我还不信，现在我却真是薄情寡义。父亲是个固执的人，儿子是个听话的人，两人互相尊敬互为勉励，简单的关系中透着浓浓的亲情，喜欢儿子面对分离时的背身，但像靖国神社、参军之类的话语依然刺耳，那时的中国，我们的祖辈在遭受怎样的折磨，对比本片却格外讽刺，父亲为了过错而选择辞职，对生命这般尊重，可惜时代就在那里，就仿佛此时也会有与自己关联却无法感知的世事不断发生一样儿子最终没能跟父亲生活在一起，虽然遗憾但父子相聚的时光就显得更为珍贵，他们一起泡浴、吃饭、钓鱼的相处过程花了相当一部分的篇幅平实地纪录了下来，时间就在一次次静默地挥动鱼竿中流走。父亲作为老师因疏忽辞职、多年后与学生聚会、儿子成年后也做老师，这些情节安排也让父亲作为一个象征得到升华小津的电影总给人一种哀而不伤的感觉，父亲在世时却让我狠很的伤了一次，父子之间聚少离多最终没有生活在一起的遗憾，每个镜头都淡淡的平静的向你展现着最平凡的情感！笠智众塑造的父亲形象这部我最喜欢。最印象深刻的就是父亲一边缝补衣服一边检查儿子功课那段，有时这生活化的细节才更容易深入人心！快乐与痛苦交替让生活变得有意义，长久分离让短暂相聚更值得珍惜。总是以为日子还有很长，可是到最后才知道最漫长的是空白的时光。片中写尽男性的隐忍、执拗和逞强，人生的匆忙与悲怆。纵使故事简陋生硬，也是人世百态的搬照和写实。在小津的电影里历经沧桑，往后步履蹒跚白发苍苍，追不回的都是时光。片源极渣，喜爱很深。既有在世时，便有不在时，片名本身就饱含回望过去的追忆性质。父慈子孝是一种确切的理想关系，父亲在世时的无法常聚，使得温情渴盼的情感来得更加浓烈与炽热，手法越淡就越能凸显。PS：一些时代性的东西，懂的人自然能懂，非要死抠，那可以顺道把小津的所有片子都一棒子敲死。9分。看了几部小津，渐渐开始懂了一些，他所钟爱百拍不腻的题材，亲情。一老一少，割不断的亲情，又摆不脱的礼俗。父情不同母情，更多一份严厉和尊严，父爱如山，沉静深厚。父亲期待孩子有更好的前途，不用陪在身边；儿子更想和父亲在一起生活。儿子是孝顺的，看出违心却从未违背父命。平淡显真情不知道为什么，觉得日本人的父子关系有一些不一样。是一种在隔膜感之上的亲密。为了工作，所以不同意年长的儿子去东京和他一起住，可当初他离开儿子去东京工作，不就是为了给儿子攒足够的上学费用吗？不过儿子入伍前去母亲灵位禀告的时候，把衬衫袖子放下，穿上了西装，这个细节还是多少有点动容。处处都体现着的礼节以及小津作品中少见的男性角色哭泣。父亲对外人说着今年又未能如愿一起生活的惋惜，对儿子却说着不能自私，像这样偶尔见面也是好的。想起我妈总和我说，没事儿别老回来，高铁票贵，但是又总和我说，回家找个工作吧。亲子关系永远都讲不清，小津永远都拍不完。感觉长大后父亲与我们的交流方式不同于从前，小时候父亲的应酬很多，每次得知晚饭不回来吃的时候，会觉得自由些，可以做更多的事情。也许真的是生活所迫，如今父亲的应酬愈加厉害，几乎很少在家吃饭，纵使大家可以坐下来同桌吃饭时，同样话语很少，也是早早结束，大家各忙各的。
备注：已完结
类型：爱情
导演：马塞尔·卡尔内
语言：法语
年代：未知
简介：导演:马塞尔·卡尔编剧:雅克·普莱维尔/PierreLaroche主演:阿莱缇/MarieDéa类型:剧情/爱情/奇幻制片国家/地区:法国语言:法语上映日期:1942-12-05(法国)片长:120分钟/USA:115分钟又名:TheDevil‘sEnvoysIMDb链接:tt0035521夜间来客的剧情简介······ 15世纪一座巨大的白色城堡里，正在举行盛大的节日庆祝会。魔鬼派遣他创造的人混在杂技艺人当中。在这个却是很美的开始场景中，服装师，演员们和音乐师全都沉醉在法国传统中，他们都以一种完美而准确的风格重现古代细笔画中的人物形象。在这个开头场景以后，在中古时代的服饰下，编剧和导演所表现的世界一直没有变化。但他们的论点发生了改变。影片一方面表现的是善良人，被爱情变得圣洁的人——则那位吟诗人和年轻的领主夫人，另一方面是魔鬼亲自率领的那些邪恶的人，魔鬼在这里同命运混成一体。 本片受到了最热烈的欢迎。卡尔内原想把这部神话故事放在当前的时代中来演出。后来，由于慎重考虑，他把时代背景改为迷信魔鬼与巫术的中世纪。原来剧作者的心目中，魔鬼是希特勒的形象。但在影片中这一影射却很难看出来。魔鬼使用妖法，把那些情人化成石像，伫立在喷水池旁，池水反映出骑士们比武，邪恶获得胜利。但是那对被链条锁住，受尽折磨的情人，最后还是不顾一切地聚会在一起，他们的心在石像里面不停的跳动着。人们可以看出这正是被囚禁的法国形象、在卡尔内和普莱卫的影片中，人们第一次看到命运与邪恶无力征服爱和善。 夜间来客电影网友评论：爱与死亡的传奇。。。美好的视觉语言表现绝望的爱情故事，上串下跳的魔鬼出现在了美轮美奂的普罗旺斯（外景地），看似不太协调却是在观众心中又加上了一重折磨，只不过这种翻来覆去鼓捣碎碎念似的爱情已经让人乏味，难道是人们都已不在浪漫了吗？PS投毒以防止宴会食物被卷包，当年人人都是饥民。。。大半集过后才发现气氛渐入佳境。泉水中叠印比剑那段值得关注，另外叠印手法也经常在转场中使用。思绪能挣脱铁链的束缚，使爱人会合在一起。结尾分明是高潮，相爱的人们重新来到此前产生奇妙化学反应的所在重演了那一幕，而后再也没有什么能把他们分开，即使变成石雕也无法阻止心的接近。含泪的微笑。虽然片子显得有些冗长，但是真的好看。奇幻根本不需要过分追求视觉刺激，从前的处理手法不仅优美，且相较夸张的特效，因最小程度的变形而保留下了暧昧“真实性”的影像更令人信服。调度上两个让人惊呼“大师”的亮点，一个在女主角避开畸形人时，一个在片尾解放游吟诗人时。可，分怎么这么低？卡尔内跟普莱卫的这一合作真·情爱教程啊，“就算你把我变成老太太或者死蛇有什么差别，我的爱仍然活着。如果把你自己奉献给你所爱的人，那也叫罪孽，我不后悔认罪。”安东尼奥尼任导演助理，特吕弗逃课去看的片，来推荐一发~很有法国老片范，古典，唯美，纯真。艺术指导方面个人认为超过了考克多版的《美女与野兽》。法国二战被纳粹德国占领时期，最受欢迎的电影。卡内用魔鬼影射了纳粹甚至是希特勒，很巧妙的躲过了德国人的审查。3.5爱你如自由呼吸，如果不爱你连呼吸都没有意义，如果爱你即使被变成石像也有心跳。十足的肥皂剧，但在奇幻形式的包装下却不落俗套。影射希特勒，嘲讽人性的冷漠残酷，但更主要是对真善美的赞誉。俩魔鬼下凡作乱，还得骑马走路，还得跟人问路，反正我一开头就出戏了。后来的节奏一定程度弥补了电影氛围，但实在太慢。俩魔鬼牛逼轰轰半小时也没干出啥坏事。30分钟。美丽的，浪漫的，超现实的爱情故事，一个对强权的抗争。恶魔的梦魇笼罩在全世界的1942！ps:满屏的紧身裤，不知眼睛该往哪里停留(╯з╰)实在是……有点太平平淡淡了，从拍摄技巧到故事都没什么新奇的，还拍那么长。不过最后一幕池水边，被变成石头的情侣心脏仍砰砰跳动真是蛮美的。70年过去了，可以在几位主角身上看到审美观的变迁，尤其是吉勒，现在难得一见的仿似连环画人物的棱角面孔。然而，对爱情的歌颂是不变的主题。3.5，如夢境般遊盪古堡，魔鬼煥發魅力，前三分之一迷懞的情境真好，後半纏綿過頭，略拖沓無力，不斷跳動的心，2017.03.25开头来了一对幺蛾子，后来又来了一只大幺蛾子。开头的那对幺蛾子分别和人间的男女产生的真爱，于是后来的那只大幺蛾子就变身成了法海。
备注：已完结
类型：剧情
主演：亨弗莱·鲍嘉 英格丽·褒曼 保罗·亨雷德 克劳德·雷恩斯
导演：迈克尔·柯蒂兹
语言：英语
年代：未知
简介：二战期间，卡萨布兰卡是欧洲逃往美国的必经之地，那里鱼龙混杂，局势紧张里克（亨佛莱•鲍嘉 Hum hrey Bogart 饰）是一个神秘的商人，他在卡萨布兰卡开了一家人气很旺的夜总会，并拥有两张宝贵的通行证。一天，反纳粹人士维克多和妻子伊尔莎（英格丽•褒曼 Ingrid Bergman 饰）来到夜总会，原来他们正在逃避纳粹的追捕。碰巧的是，里克发现，伊尔莎竟然是他的旧日情人。那段爱曾经刻骨铭心，却因为一个误会而终止。而当误会消解时，伊尔莎和里克的感情还是不可避免的重燃了。里克手上的两张通行证能帮助维克多度过难关，但这样一来，伊尔莎是决定留下，还是离去，他们的爱情在政治和伦理的推波逐流中走向何方。&co y;豆瓣
备注：已完结
类型：剧情
主演：约瑟夫·科顿 提姆·霍尔特 多洛雷斯·卡斯特洛 安妮·巴克斯特 阿格妮
导演：奥逊·威尔斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：约瑟夫·科顿/提姆·霍尔特/多洛雷斯·卡斯特洛/安妮·巴克斯特/阿格妮丝·摩尔海导演：奥逊·威尔斯语言：英语地区:美国编剧：奥逊·威尔斯/BoothTarkington类型：剧情/爱情上映时间：1942-07-10 别名：用户标签：美国,奥逊·威尔斯,OrsonWelles,Orson_Welles,美国电影,1942,1940s,黑白片长：88分钟/148分钟(初剪版)/131分钟(预览版)imdb编号：tt003501520世纪初，Amberson家族在当地是一个名门望族。年轻人EugeneMorgan（约瑟夫·科顿JosephCotten饰）苦苦追求Amberson家的Isabel（多洛雷斯·卡斯特洛DoloresCostello饰）无果，Isabel最终嫁给了WilburMinafer（DonaldDillaway饰演），两人生下儿子George（提姆·霍尔特TimHolt饰）。George在父母的溺爱下长大，从小就是个骄横的孩子，长大后更是变本加厉。从大学回家的George遇到了来他们家做客的EugeneMorgan，此时的Morgan已是一个在研究动力车的人，他的妻子去世，留给他一个女儿Lucy（安妮·巴克斯特AnneBaxter）。George爱上了Lucy，而George的姑姑似乎也对Morgan青睐有加。不久George的父亲去世了，George开始在Amberson家族里当家做主。他听闻了Morgan和他母亲的一些传闻，严厉阻止了其发展，并带着他的母亲去欧洲旅游。而Morgan的汽车研究正在不断壮大，却遭到了George的轻视。无视社会发展的George正在随着Amberson家族的没落而渐渐失去了他原有的一切...... 本片根据BoothTarkington于1918年出版的同名小说改编，提名奥斯卡最佳女配角和最佳影片等奖项。第15届奥斯卡金像奖最佳影片(提名) 第15届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)阿格妮丝·摩尔海德 第15届奥斯卡金像奖黑白片最佳摄影(提名)斯坦利·科尔特斯伟大的安巴逊电影网友评论：传统的上层风雅阶层和因工业文明而兴起的实业家之间的婚姻、职业态度和生活方式的差异。这尤其戏剧性地体现在George在马车上所说的“我不想有任何的职业。”WilburMinafer在电影中间部分的死亡，也是象征性的悠闲、有机然而僵化、寄生的过去文明的死亡。两个家族在两代人之间联姻的挫折也是文化蜕变时期新旧生活的差异无法融合的缩影。88分钟版本，恋母情结和新旧秩序对立没有得到充分展现，点到为止显然不符合威尔斯的一贯作风。不过摄影与音效仍然鹤立鸡群。母子二人送摩根父女离开舞会现场，横移长镜在明暗对比强烈的过道里缓缓穿梭，人物侧面时而隐没时而显现，最终两种截然不同的情绪在人物的剪影中暗自发酵，真是令人叹为观止的段落。俄狄浦斯的小男孩不需要爱情。开头真是好“那时候镇上所有的女人都互相认识，每个家庭都互相认识彼此的马车”女人穿戴项链和手镯，男人带着各式帽子，裤子绝不能起皱，反正他们有的是时间。后半程断断续续被剪得不知所云了，像这场工业革命一样的快，赶着时间将安倍逊的辉煌和大宅一起丢进逝去的时代。88分钟的修复版，一部与《公民凯恩》有着诸多相似性的史诗情节剧。家庭伦理和美国城市建设的矛盾仍旧是此类好莱坞情节剧的文本内核。尽管影片因单调的叙事格局而显得不够大气，修复版剪辑更使得整个故事凌乱跳跃，威尔斯的场面调度却保持住了画面的质感，情感基调比多数情节剧都要真实动人。★★★☆安德烈·巴赞评论这部电影时，认为“它的重要意义不亚于《公民凯恩》，甚至要超过后者”。但或许是因为我看的是88分钟的剪辑版，觉得这部在叙事和节奏上不如《公民凯恩》，也或许是我太年轻，更喜欢相对来说更“矫揉造作”的凯恩，且对于《安巴逊》中所表现的美国社会问题一无所知（该好好学习了）。奥森·威尔斯的第二部影片，由布斯.塔金顿的同名小说改编而成，描绘安伯逊家族的兴衰史，并以男主角介入安伯逊家族母子之间后，牵扯出一连串爱恨情仇的故事作为主轴。这部“剪得支离破碎的杰作”仍在电影史上和威尔斯的作品中占有一席不容忽视的地位，被普遍认为是仅次于《公民凯恩》的“准杰作”。这世上最悲催导演威尔斯称第二就没人敢抢第一了，虽然被大幅度删改，但导演的天才仍然闪烁，开篇的声画蒙太奇为我们呈现出时代的改变，大量的深焦摄影，大大扩宽的银幕空间，当然最著名的那个穿越房间的长镜头，工业社会下的南方小镇，一个大家族的兴衰史和两段没结果的爱情，最遗憾的传奇88分钟。是剪了的原因吗？还是因为几乎没有配乐？开头不错，感觉是奥逊威尔斯的作品，怎么中间节奏如此紊乱。中间很多地方一个场景放一个笨拙的不动的镜头。这怎么和历劫佳人比。浴室里和父亲对话的镜子使用还不错。大厅到三楼和姑妈吵架的长镜头才像样。可见一斑。#88分版#其实挺简单的一事儿，儿子George真不知道哪儿来的自信，自以为能影响母亲追求幸福的权利。其实，侧面也反映出那个时代的妇女地位。用今天的眼光来看，这个小孩儿就是巨婴嘛。收尾好老派2333333，威尔斯漫不经心的语调还是有点儿骚呢。由于预映遭遇观众不良反应，雷电华剥夺了威尔斯对此片的剪辑权，对之进行了大幅度剪切，并增加了一些后来制作的场景……威尔斯的好几部影片都遭遇如此对待，《历劫佳人》在后世剪辑师的手下呈现了威尔斯的构想，可这部的导演剪辑版却没有存留于世。奥森·威尔斯悲剧事业的正式开始，难以想象被剪掉的那几个长镜头会给影片的连贯性带来何样的差别，约瑟夫·科顿依旧出彩，安巴逊家熊孩子的演出也非常棒，但愿哪天丢失的胶片能在南美哪里找到吧，完整版的估计可以和《午夜钟声》相媲美。富有欧文和马克吐温风味的美国故事.奥逊威尔斯是超越时代的革新者:影片在短时间内的铺陈叙事,单个镜头所包含的信息量与阴影的大胆使用,都领先好莱坞工业至少20年――一部当之无愧的杰作.坐等4k修复完整版
备注：已完结
类型：剧情
导演：迈克尔·柯蒂斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：詹姆斯·卡格尼/琼·莱斯利/沃尔特·休斯导演：迈克尔·柯蒂斯语言：英语地区:美国编剧：埃德蒙·约瑟夫/罗伯特·巴克纳类型：剧情/爱情/歌舞/传记上映时间：1942-05-29 别名：用户标签：美国,传记,歌舞,美国电影,1942,1940s,迈克尔.柯蒂斯,MichaelCurtiz片长：126分钟imdb编号：tt0035575本片本讲述的是：乔治·柯汉是本世纪前期著名的百老汇表演艺人，身兼演员、作家、作曲家与舞蹈家于一身，他的生平故事可以说反映了四十年代以前美国娱乐事业的生态。 本片是导演迈克尔·柯蒂兹与编剧爱泼斯坦尼兄弟合作的另一佳片，描述柯汉从一个地位卑微的儿童演员力争上游变成百老汇巨星的一生。以出色的制作和歌舞场面重现当年的娱乐圈面貌，并侧面反映了当时的美国社会脉动。在三十年代以主演黑社会片享有盛誉的詹姆斯·卡格尼改变戏路，在银幕上又唱又跳，生动而细腻地注释了主人翁的形象和个性，因而勇夺奥斯卡最佳男主角金像奖，片中出色的歌舞表演亦令人看得眉飞色舞第15届奥斯卡金像奖最佳影片(提名) 第15届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)迈克尔·柯蒂斯 第15届奥斯卡金像奖最佳男主角詹姆斯·卡格尼胜利之歌电影网友评论：来见识一下七十年前美国的政治宣传电影吧。随着日本偷袭珍珠港，美国参战，没有比讲一个“以写爱国歌曲出名的娱乐业大亨的奋斗史”更鼓舞士气、弘扬美国梦、又不失欢乐的歌舞片了。踢踏舞王FredAstaire的拒演成就了硬汉专业户JamesCagney的转型，也使后者成为第一个以音乐表演问鼎奥斯卡影帝的演员。非常美国主旋律音乐片，以回忆体自传的形式承载剧情，虽然模式不算新颖，但内容却足够吸引人，有让人一直看下去的感觉和欲望。本片的歌舞环节也是十分出色的。但本片的后半段的叙事给人感觉就明显薄弱了许多，有点遗憾。卡格尼的表演非常不错，流畅自然，且歌舞的处理也挑不出毛病。休斯顿的表现也不错一位美国传奇表演艺术家的精彩传记，也可以是当时的美国爱国主义主旋律电影，詹姆斯·卡格尼的出色表演带动整部影片的节奏，乔治·柯汉的成功除了自己的天才和努力也与一直支持他的家人和一个知书达理的伟大妻子是分不开的，以这部电影的角度看，可以说他的一生太完美了，完美的就像一部电影~记得有句话是这样说詹姆斯.卡格尼的，说他是个唱唱跳跳的黑帮老大，哈哈。这部影片在珍珠港事件爆发后的第二天开拍，曾经在另一部影片《越洋记》的DVD中看到了一段关于本片的花絮，还健在的那些参与过影片的演职人员说起影片开拍时候的情况仍然是眼眶湿润，那种爱国激情溢于言表。两小时酣畅淋漓的无尿点观影，感动于一个完美米国梦的实现，正如片中米国总统总结的，cohan的艺术体现了米国精神，而时值二战的1942年，出现这么一部生动的政治正确歌舞片，实在不啻于一支鼓舞年轻人上前线夺取胜利的强心剂，一首让所有人勇往直前的战歌。柯汉这个人物真是有着完美性格，爱家人爱国爱事业，整个励志故事呈现了一种美国精神，影片诞生于当时那个时代的确有很大的鼓舞作用。卡格尼完全突破了以往的黑帮人物形象，将这一伟大的艺术家诠释的生动有力量，里面的几段歌舞都很出色~老美的主旋律影片。日本偷袭珍珠港后第二天拍摄，整部电影洋溢的爱国热情、对国家和未来的希望和自信令人感动。向往这样的时代，就像刚刚改革开放的中国一样。歌舞场面出乎意料的精彩。演员表演没得说。JoanLeslie真是迷人。看看人家的主旋律电影哦，虽然如此，可我最喜欢里面其他元素，一个是柯汗四人组的演绎起伏，二是柯汗和他老婆的心有灵犀，无论是“玛丽之歌”被送人还是打包行李的一段，太有爱了；另外还有舞台上那些漂亮的妹子，好多哦卡格尼较为平淡的一片。这是个没有阴影的美国梦。有点像朱迪加兰的那片哈维的女郎。符合42年的美国精神。星条旗飘舞到让人想吐，卡格尼却仍能做到坚硬而脆弱，强力而动人，使那个爱国者停留在观众可以接受的极限上。虽是正统规矩的传记片，但有精彩的百老汇歌舞当佐料。虽是彻头彻尾的真善美，但激情与梦想的感召力难以磨灭。JamesCagney当惯了魔鬼可也能成为天使，真正的USA人民艺术家~虽然有些歌舞觉得有点无聊，但剧情跟大时代背景传达的爱国情结完美融合，毫不做作，亲情跟爱情部分都让人会心一笑，舍不得打儿子的爸妈跟与自己心有灵犀的爱人，实在可亲可爱，佳作制作很牛逼！拍电影真不是一件容易事情。故事得编的好，演员还得能上天下地。主角性格真是一种奇迹一般的自信。主旋律不在于对国家丰功伟绩的展现，而是个人性格的描摹。
