备注：已完结
类型：剧情
主演：加斯帕德·尤利尔 纳塔莉·贝伊 蕾雅·赛杜 文森特·卡索 玛丽昂·歌迪
导演：泽维尔·多兰
语言：法语
年代：未知
简介：主演：加斯帕德·尤利尔/纳塔莉·贝伊/蕾雅·赛杜/文森特·卡索/玛丽昂·歌迪亚/西奥多·佩尔导演：泽维尔·多兰语言：法语地区:法国/加拿大编剧：泽维尔·多兰/吉恩-吕克·拉加尔斯类型：剧情/同性上映时间：2016-05-19(戛纳电影节)/2016-09-21(法国)别名：爱到世界尽头(港)/顶多世界末日(港)/不过就是世界末日(台)/It'sOnlytheEndoftheWorld用户标签：法国,2016,加拿大,家庭,剧情,同性,戛纳,LGBT片长：97分钟imdb编号：tt4645368时隔12年后，一位作家回到了自己出生地，向家人宣告自己即将离世。只有在与家人重逢后，才能感受到就算不断争吵也遮掩不了心中的爱意，而怨恨则以疑虑和孤独的情感所诠释。本片改编自让-吕克·拉戛尔斯的同名戏剧作品。第69届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)泽维尔·多兰第69届戛纳电影节主竞赛单元评审团大奖泽维尔·多兰第69届戛纳电影节天主教人道精神奖泽维尔·多兰只是世界尽头电影网友评论：话至嘴边无法出口，是对自己的保护，是对家人的担心与“爱”。活在自己世界里面的人们都习惯性地将自己的思维贯彻到别人的行动、想法之中，无法辩解、难以改变。不能阐明的归家行为点燃了家的引线，从好渴望像哥哥一样离开的妹妹，“看似”不想了解路易一切的安东尼，无奈而害怕的旁观客人到那早已看穿路易内心却静待答案的母亲都渴望能有一个能实现自我的家。外出的路易归来，为了传报“死讯”，而家人却期待着他的分享。两种极端不能调和的“期望”呈现在了这个平凡小家内。或许路易最后了解了家人的渴求，但家中的一切都恢复了之前的样貌；一切就如刺眼的黄昏一样，让人无法正视夜晚的来临......男主人公的幻想片段拍的像MV一样，很美整体叙事接近于散文电影对于主人公的心理描写刻画细致那压抑，尴尬，充满了锐利矛盾的影像风格很棒光影运用的炉火纯青配乐很喜欢，但有些配乐完全被画面控制，也就像MV了，缺少情绪，更像是技巧的堆叠有时人与人之间天差地别，只因挂上了血缘便产生了关系与羁绊真正的感情与性格也无法真正的在家庭中得到释放，只能学会忍耐与包容，但这也会导致家庭的伤痕与阴影越来越重，最终产生致命的问题悲剧与遗憾也常常产生在偏执的误解和亲情的挥霍当中没有人能在家人吃着甜点的时候宣布自己的死讯世界的尽头是家凯瑟琳从一开始就知道路易的想法在最后闭嘴摇头相劝无果只能接受苏珊和马东心底或许都认为是被路易抛弃的他们的方式不一但是都是激烈的死亡的钟声敲起地毯上躺着鸟儿的尸体最后的一眼看的是抽烟抽得很凶的母亲然后转头就走/路易抽的最后一根烟是luckystrike无名指和中指之间夹着烟食指擦拭蓝眼珠留下的泪夏日的燥热融化了路易果然是我太垃圾了，还要去补充背景知识才勉强看懂，懒得改第一次评价了↓只要男二不出现在画面里，一切都是宁静文艺美好的，可能是我太粗俗鄙陋了，看不出他的暗喻，只觉得聒噪疯狂神经质，真的好吵，毫无意义地吵，脑瓜子疼。（虽然我知道他聒噪是剧情需要，可是我还是头疼）另外，加斯帕德的颜貌似没『少年伏地魔』里能打了。片中一直强调同性恋还突然俩美男做爱真是莫名其妙＊是，我不懂你，但我爱你＊没有任何人懂任何事，没有人懂＊紧张的家庭关系，错过的时光，远方很美妙，家人无关痛痒，两颗心的距离并不因为敷衍的感情而贴近，话语没能有效传达，放下身段又剑拔弩张，需要被倾听，积极探索虚无的意义断了无形的亲情纽带你就被全世界抛弃。＊自我反思。＊gaspardulliel在某些瞬间比较像pierredeladonchamps只是生命尽头，欲要落叶归根，但与家人的矛盾犹似坚冰，无法化解，这世上每个人都像漂泊的客船，累了乏了的时候只想找个地方靠岸，而十几年都不回家的人又代表着一种怎样的存在，性取向导致的心理隔阂挥之不去，沉浸在自己的世界里头，也不关注家人的生活，而只有在生命奄奄一息之时，才会想起家，争吵与矛盾乃是必然，但不错的是，家本来就是灵魂的栖息地，伤痛的疗愈所形式大于内容的表现性美学，过度疏离感的影像，善于直面内心的柔软，颜色与光影变化隐秘又冰冷且夸张，静态的表情变化自然细腻，镜头有注视人脸的癖好，这种面部表情的细微放大竟让人有些痴迷，那些胡渣与褶皱都有了性感的味道，主人公直视镜头时，时间好似凝固了，算是灵魂的超脱时刻，很契合内容的表现，多兰的同性审美果然很独到。看电影的过程有多折磨，看的过程中我有多讨厌这部电影，就代表这部电影多么拍到我的点。我有多生气就是对自己现实有多失望。“小格局，吵吵嚷嚷，烦人，摄影”熟悉的多兰配方的美学配上熟悉的问题家庭。angerissue导致我看的过程中时不时需要暂停缓口气。一个真理：放大的真实都是让人不适的。倒不是对文本反感，突然撕逼什么的也不算奇怪。实在是这个“多兰式拍法”终于让我讨厌了，以往还不刺眼，这次我受不了了。多兰还这么拍迟早药丸。能不能少用用那种逆光，少搞些mv式的画面，别老配流行音乐。在电影语言方面能不能多钻研一点高级一点，当然你要说你就这个风格我也无话可说。真的出人意料的好啊，比妈咪还好，流畅，压抑，传情做得非常成功……在最后结尾爆发式的争吵结束后，反而开始走向轻松：他是回来公布自己的死讯的，但在那个家庭里，每个人都在用不同的方式展示着他缺席十二年带来的亏欠。所以到最后已经不重要了，家庭就是生路，也是死局。去年还是前年电影节看到的电影。故事情节忘得差不多了，但最后一只鸟在屋子里无头绪的飞最后自己装死在门梁上的场景印象很深。鸟预示主角的反抗并没有成功。找时间再顺一遍剧情。在短暂回忆的时候看了下短评，记起来里面超吵闹的场景引起不适来着。减星心细如丝的感情描写，娴熟自如的镜头调度，一颦一笑一个眼神戏不要太到位，主人公渴望家、渴望与家庭成员交心却因人心的隔阂陷入自我检讨与情感封闭直至最后的抽离。第一部打满分的片子献给89年的加拿大天才导演多兰。Bravo！！！
备注：已完结
类型：剧情
主演：欧文·威尔逊 玛丽昂·歌迪亚 瑞秋·麦克亚当斯 汤姆·希德勒斯顿 凯西
导演：伍迪·艾伦
语言：英语 法
年代：未知
简介：【影片原名】MidnightInParis【中文译名】午夜巴黎/午夜·巴黎(台)/情迷午夜巴黎(港)【出品公司】索尼经典【出品年代】2011年【上映日期】2011年6月10日美国【影片级别】USAG-13【IMDB评分】8.1/10(9,714votes)【国  家】美国/西班牙【类  别】喜剧/爱情/奇幻【导  演】伍迪·艾伦WoodyAllen【主  演】欧文·威尔逊OwenWilson….Gil      瑞秋·麦克亚当斯RachelMcAdams….Inez      玛丽昂·歌迪亚MarionCotillard….Adriana      柯特·富勒KurtFuller….John      咪咪·肯尼迪MimiKennedy….Helen      迈克尔·辛MichaelSheen….Paul      NinaArianda….Carol      卡拉·布吕尼CarlaBruni….MuseumGuide      MauriceSonnenberg….ManatWineTasting      ThierryHancisse….1920′sPartygoer      纪尧姆·古依GuillaumeGouix….1920′sPartygoer      AudreyFleurot….1920′sPartygoer      Marie-SohnaConde….1920′sPartygoer      YvesHeck….ColePorter      艾丽森·皮尔AlisonPill….ZeldaFitzgerald【文件格式】XviD+MP3【文件大小】1CD374MB【视频尺寸】640x360【影片长度】94Mins【对白语言】英语/法语/西班牙语【字幕语言】中文【内容简介】  一家美国人因为公务和生意的原因去巴黎旅行,其中有一对已经订婚的青年情侣。  在巴黎的清晨和白天,情侣的爱意愈发地浓厚,他们恨不得马上就举行婚礼。浪漫之都巴黎的“催情”作用不可小觑。不同时间的巴黎,有着不同的“个性”:巴黎早上很漂亮,下午充满魅力,夜晚让人心醉;而午夜之后的巴黎则具有魔力,它既浪漫又神秘;既让人神往又叫人心情起伏。年轻的男子似乎受到了某种情绪的“蛊惑”屡屡于午夜做出一些“出格”的举动。  在经历了种种与过去的生活差异巨大的新鲜体验之后,他开始思考“究竟什么才是更好的生活”。在爱上了巴黎以及巴黎的生活之后,他不禁开始幻想和憧憬起自己的未来,只是他和未婚妻的爱情,还能回到从前么?一句话评论在美国，电影是赚钱的工业；但在法国，电影是一门艺术。这就是伍迪·艾伦的影片把故事背景放在巴黎的原因。他描绘的是一个想象中的巴黎，明信片上的巴黎，而不是现实的巴黎。法国第一夫人在影片中的客串也让影片增色不少。——《卫报》《午夜巴黎》很容易令人想起伍迪·艾伦的另一部影片《开罗紫玫瑰》，虚妄与实境交织，人物在理想和现实的分界进退维谷。——《好莱坞报道》幕后制作  写给巴黎的情书  出生在1935年的伍迪·艾伦是一个高产的导演、作家和卓有成绩的双簧管演奏师。他被誉为是“继卓别林后最杰出的喜剧天才”。他的作品常常以纽约和曼哈顿为背景，以死亡、性、道德、家庭为主题，有着浓郁的纽约知识分子气。对白往往以机智、幽默、细腻、伤感和神经质为特色。他的所有电影几乎都有类似的风格：絮叨而有趣的对白、神经质而又内省的主角，反讽和批判的视角。美国人很喜欢他，因为他是知识分子。法国人也很喜欢他，因为他是法国人认可的在美国电影界的唯一的一位知识分子。  近几年来，伍迪·艾伦开始远赴欧洲拍片，比如在伦敦拍摄的《赛末点》，比如在马德里拍摄的《午夜巴塞罗那》。可是唯一令他略感遗憾的是，他还没有在巴黎完整拍摄过一部电影，虽然这个念头早就在艾伦的心里盘旋，虽然他早年也曾在巴黎拍摄过一些镜头，可他从来没有在这个令人魂牵梦萦的城市拍摄过一部完整的电影。2009年，当伍迪·艾伦在巴黎宣传《午夜巴塞罗那》的时候，他就宣布自己的下一部电影将在巴黎拍摄，而且他还表示说自己很愿意让卡拉·布吕尼在影片中扮演一个角色。很快地，法国第一夫人就做出了愿意出演的回应。而且有报道说，法国总统萨科奇本人是伍迪·艾伦的超级粉丝。这样，有了欧洲的实地拍摄经验，有了投资，还有法国总统和总统老婆的力挺，艾伦的新片在巴黎上马开拍。  影片快要拍摄完成的时候，戛纳电影节选择了这部《午夜巴黎》作为自己的揭幕片。戛纳电影节蒂埃里主席说：“《午夜巴黎》是伍迪·艾伦写给巴黎的一封奇妙的情书。他在这部电影里，更深层地探讨了法国和美国的关联、历史、艺术、生活、兴奋点以及人们在生活选择上的差异。其实，这也是艾伦的电影一直在讲述的主题。在拍到地四十一部电影的时候，艾伦还能有如此充沛的灵感和创造力，着实令人钦佩和惊叹。”对于和艾伦这样重量级的导演合作，出生在戏剧舞台，在电影圈常年跑龙套的女演员咪咪·肯尼迪说：“我从未和这么有个性、有个人特色的电影导演合作过。他是这么与众不同，以至于我们都觉得只有他才是整部影片的主角。他很少谈论自己的电影、故事、角色等等。只是要我们自己去理解影片中人物的生活，然后他用镜头捕捉我们对生活的再现。这是极为自然、简单、纯粹的拍摄方式。这样拍电影，让我终身难忘。”谈及艾伦的“情书”，迈克尔·辛说：“可以看出来艾伦很喜欢这个城市，而且和他的以纽约为背景的影片中把纽约当做底色和元素来使用不同，他把巴黎当做了一个演员－－一个有生命、有个性的角色。故事的转折、变化等等都围绕着巴黎不同的侧面展开。可以说，巴黎才是影片不动声色的主角。”  第一夫人和众多大牌演员  法国第一夫人的参演无疑是影片《午夜巴黎》的最大看点，同时这部电影在拍摄时期就吸引了法国媒体的极大的关注。据说卡拉·布吕尼在影片中的戏份并不多，不过这并没有成为外界关注布吕尼演技的障碍。法国媒体对公众人物向来是严苛的，所以关于布吕尼的新闻也是负面多于正面。超级名模或者是歌手转行演员，成功的先例是少之又少，所以几乎所有媒体都在怀疑布吕尼的演戏能力。不过，剧组的保密性做的极佳，丝毫风吹草动的消息都没有被放出来，这样外界只有靠自己猜测和各路小道消息一探布吕尼和影片的究竟。电影开拍后，法国媒体曾多次爆出布吕尼的戏份被艾伦删改，她的表演多次被艾伦认为“不合格”而被要求重拍。甚至有报道说，艾伦对布吕尼很为不满意，曾经一度想要更换女演员。即使在电影杀青之后，也有传言说艾伦曾经考虑过是不是该把布吕尼的戏份全部删掉。这一切都表明，几乎是所有人都不看好布吕尼的演技，大家都等着电影上映之后看布吕尼和萨科奇的笑话。可是伍迪·艾伦却在接收法国媒体的采访时说：“我不敢相信，媒体为什么会写出这么不负责任的话来。看着这些报道的时候，我哑然失笑。其中没有丝毫的事实，全都是夸夸其谈和按照空想写出的东西。实际上，布吕尼是一个非常专业的演员，她的表演非常好。如果有可能的话，她出现的每一帧胶片都会被保留。而且，要不是第一夫人的时间安排太紧，我还希望能多给她一些戏份。”  《午夜巴黎》继续了伍迪·艾伦的全明星阵容，欧文·威尔逊、瑞秋·麦克亚当斯、玛丽昂·歌迪亚、迈克尔·辛、阿德里安·布洛迪，和两位在法国本土很有号召力的喜剧演员加德·艾尔马莱、马努·派耶都悉数出现在了电影里。谈及和这些出色的演员合作，艾伦显得很轻松。他说：“这些都是非常出色的演员，包括影片的配角，都是出色的艺术家。和他们合作很轻松、很开心。这部电影很依赖于演员的表演，所以他们的水准是影片成功的关键。”咪咪·肯尼迪在影片中演的是瑞秋·麦克亚当斯的妈妈，谈及和这种偶像演员以及其他演员的合作，肯尼迪说：“很不错，这些演员都很敬业，而且他们都挺有才华的。虽然在一开始我们之间有些隔阂，但还是很快就上路了。瑞秋是一个很聪明的女孩，她知道在什么时候该做出什么样的表演，而且她的镜头感极好。其他的几位演员我也很喜欢，因为他们都很有才气。而且演员中还有获得过奥斯卡奖的玛丽昂·歌迪亚。我很喜欢她的表演。总之和年轻人在一起合作是一件令人愉悦的事情，因为我也会觉得自己变得年轻了。”花絮·本片是伍迪·艾伦的第一部完全在巴黎拍摄的电影。此前，他的《爱与死》和《人人都说我爱你》只是部分在巴黎拍摄。·影片在巴黎的约翰二十三世广场以及附近的西提岛取景拍摄。·本片是伍迪·艾伦的第四十一部长片，也是2011年戛纳电影节的开幕片。也于同一天在法国上映。这并不是伍迪·艾伦的电影第一次作为戛纳的开幕片，2002年，他的影片《好莱坞式结局》也是开幕片。·伍迪·艾伦曾在2006年的时候就想在完全在巴黎拍摄一部电影，可是因为成本太高而放弃。·法国第一夫人卡拉·布吕尼在影片中扮演了罗丹博物馆的导游。这是布吕尼这位二十世纪超级名模的大银幕处女秀◎影片截图午夜巴黎电影网友评论：伴随着法式轻快的小调和午夜钟声的响起，穿越时间去往法国艺术的黄金时代，和大家为友、与名媛邂逅、和艺术共舞，不仅黑了一把现代艺术纯粹的走失和正经的虚伪，还探讨了一个包括各个年代的艺术家都面临的问题——“过去比现在更幸福”，抛开对过去的怀念，更多的是现实对艺术的压迫以致不得不以此逃避，逃往巴黎，这个所有艺术家向往的艺术天堂。而我也想迷失在午夜巴黎的雨中，等一辆能够避世的马车。熟悉的街道，日常的场景，你是否也想回到1920年代的巴黎？文艺复兴，1890,1920，到底何时才是“黄金年代”？天马行空，不被人所理解的想象力，似乎不属于这个时代。但，谁又能说现在优于过去，或过去优于现在?巴黎的美要细心体会，何不来一次午夜漫步？说不定也能坐上那台老爷车，带我回到1980。一部很奇妙的电影，穿越的穿越，美丽绝伦的巴黎，让人神之所向…而你，带我开始了这个电影的开头，这种感觉很奇妙，电影开始的刹那，我们也开始了一段美妙的感情，电影的插曲穿插在每一个热烈的拥抱下，在每段旅程中，在两个城市中回响…只可惜，只可惜，电影的结尾，终究是一个人的结尾，是你的，也是我的将现实与理想世界完全对立了起来，不过哪个读了点文学书又有点敏感还愤世的青年没有幻想过这样的故事呢？不过主人公最后还是从现实中找到了自己要的东西啊，然而大多数人连结尾主人公得到的灵魂伴侣也没找到呢。在公交车上看的这部电影，结果坐过站了，竟然没有把我带回1919年(。・`ω´・)伍迪艾伦这小老头的絮叨功力不发可能会憋死，元素还是情情爱爱、中产阶级困顿、老婆vs情人、结婚vs自由、一段关系的续存云云，但这部好在开森呀，轻松诙谐愉快，对各名流的刻画也有趣生动。喜欢结尾，这种flirt之后的爱情开端往往是最美哒很浪漫的片子，穿越回去遇见很多不认识的艺术家，作为普通观众觉得导演介绍清楚没什么不好，很喜欢摄影画面，剧情也不错，温情，有喜感，海明威太搞笑了，最后的女主看了半天确认是阿黛尔，如果人人都有这么一段奇遇，生活也可以相当美好了。因为和未婚妻的分道扬镳无意间坐上了时间的马车每夜有机会和毕加索海明威交流探讨遇上了自己真正喜欢的女人但是过去的时间毕竟是过去的你认为的黄金年代在那个年代的人想来并不如此每个时代有每个时代的遗憾和完美欢迎活在现实吉尔「我们都惧怕死亡，对自己在宇宙中的位置迷惑不解，但一个艺术家的角色并非向绝望低头，而是寻找对抗空虚存在的解药。」因此我们终将选择我们本来所在的时代，勇敢地追求和创造美，而非以沉溺在虚无过去的方法来逃避。觉得有一个想要逃去的桃花源没什么不好毕竟现实不如意十之八九有个心能休息的地方也不代表一定会避世而且就算避世世上不过少了一个并没有什么了不起的创造生产力的人又有什么不对呢……我喜欢，结局看得我可开心了，当然我一定程度上中了箭。无非是俩废柴找到自己向往的黄金年代而已，一边看一边想我得穿越到哪个年代的哪个时期才能最大限度地见证历史啊～马克西姆酒吧或斯泰因的沙龙，未曾历经的过去是给成人的永恒游乐园。看这部电影时我常想，若在某天，如今这个时代成为了后人眼中的“黄金年代”，我们会被怎样幻想呢？「雨中的巴黎是最美的」對我來說巴黎的時光都是浪漫的黃金年代，有生之年如果能去巴黎希望我也能搭上午夜的車看看那些大畫家大作家們。順帶一提抖森好帥啊啊啊（腦粉）
备注：已完结
类型：剧情
主演：蕾雅·赛杜 黛安·克鲁格 维吉妮·拉朵嫣 诺埃米·洛夫斯基
导演：伯努瓦·雅克
语言：法语
年代：未知
简介：故事发生在1798年的法国凡尔赛宫，革命的热潮席卷了整个国家，居住在宫中的王公贵族们成为了革命者们攻击的对象。为了保命，很多人决定逃跑，可是皇后玛丽（黛安·克鲁格 Diane Kruger 饰）却无法放下她高贵的尊严。长久以来，波利内公爵夫人（维吉妮·拉朵嫣 Virginie Ledoyen 饰）和玛丽皇后保持了暧昧而又亲密的关系，而这一次，保全波利内公爵夫人的性命则成为了玛丽皇后首当其冲需要解决的问题。西朵妮（蕾雅·赛杜 Léa Seydoux 饰）只是一介小小侍女，但她对玛丽皇后的忠臣和爱慕是任何人都无法相比的，即使到了这个紧要关头，她依然希望能够守在玛丽皇后的身边，为她卖命。于是，西朵妮顺理成章的成为了玛丽皇后手中的棋子，而她并不知道，自己将要面临的是怎样的命运
备注：已完结
类型：剧情
主演：罗什迪·泽姆 蕾雅·赛杜 莎拉·弗里斯蒂 安托万·赖纳茨
导演：阿诺·戴普勒尚
语言：法语
年代：未知
简介：巴黎魯貝區的聖誕夜。警隊隊長德奧在區內巡邏。被燒壞的汽車，打架……每日面對的都是貧困、欺詐和求救等狀況，德奧一眼便知道誰是誰非。路易剛從警察學院畢業，加入了德奧的小隊。路易年輕又沒有經驗，很容易被人誤導，經常誤解所遇到的人和事。德奧和路易接報調查一名老婦被謀殺的案件。老婦鄰居的兩個年輕女子歌迪亞和瑪莉被捕。她們是癮君子、酒鬼和戀人……第72届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)阿诺·戴普勒尚第72届戛纳电影节同志金棕榈奖(提名)阿诺·戴普勒尚《鲁贝之灯电影网友评论》《鲁贝之灯》是否真正勾勒出了照耀在鲁贝大地之上的「正义之光」？我觉得不然。事实证明，不仅是「正义之光」变得暗淡无比，就连「邪恶之影」也恢复了原有的色彩。在长达两小时的煎熬中，我认识到了一点：文本的数量多少无法代表文本的精巧程度。《鲁贝之灯》试图用大量的对话给观众讲述一个错综复杂，无趣至极的“悬疑”故事，比起用视听语言来「包装」故事，这位导演更倾向于利用大段的对话去「带出」故事。但此举却恰恰导致了电影的冗长沉闷、人物的扁平乏力，以及故事的杂乱无章。本片在开头就已经强调自己的“真实事件改编”身份，实际上，这也是本片吸引观众的唯一手段，另外还有蕾雅·赛杜，她的表演也板回了不少局面。不过一旦抛开这些剧作之外的加分项，电影就只剩下赤裸裸的“剧本”了。若看电影只需看字幕便能吸收，那「影像」又有何意义呢？很明显分两段，第一段是多棱镜下的鲁贝，第二段是漫长的审讯。我感觉第二段反倒成功，我不太确定的是第一段:我看到一些人的样子，但是看不到这些人的弧光拼凑成城市。人物孤零零走出来，小混混、被侵犯的少女、离家出走的女孩，既不像来自鲁贝，又不能组成鲁贝。第一部分成了没有鲁贝的“鲁贝之灯”，如果戴普勒尚原本这样构想，那还蛮厉害(第二段就算完成得不错），但是这样一来第一段对人的描画就太匮乏了。另外还有一点，隐藏在复杂的叙事和影像技巧背后的东西有点单纯。开头一个“哦，仁慈”就足以概括，好孩子坏城市，老生常谈。这让整个电影的底色有些浅，尤其在空间意义上的鲁贝并不明晰的时候。不管怎么说这片挺有意思。戴普勒尚总是挺有意思，第二段是有大师相的。但是不是好片?我一时没法判断真的太喜欢德斯普里钦了。这部电影就像处女座，不知道为什么要用一个星座来形容一部电影，我也不知道。非常新颖的观影感受，就像我快要忘光掉「青春的三段回忆」讲了些什么，但一提起来却总有一股喜欢和舍不得，太奇怪了。明明冷静甚至是冷漠的镜头走向和莫名其妙的推拉过程，但又感觉得到非常炙热流淌的情感，这也太奇怪了。两位女演员演得让人觉得真的太辛苦了，被折磨得很惨，蕾雅·赛杜也真的美到让人想原地打滚，眼睛太漂亮了呜呜呜。类似《夜以继日》的遭遇，在戛纳受到冷落和忽视。从类型叙事的角度到镜头语言，戴普勒尚完全在破除常规语法和秩序。把鲁贝，一座罪恶之城的深层病因归于情感纠缠的博弈结构（杀人纵火案配合离家案，强奸案，局长与侄儿矛盾，年轻警察给父亲的书信四条副线）。另一种冰山面貌：犯罪事实表面可以经由问询，回忆，重演追溯重建，但流动的情感博弈才是真相，或说本来就无法看到真相。这也是局长爱马不赌马的具体指涉。如果不是蕾老师我是不会花时间看未经过时间检验的这类新片的，觉得浪费了宝贵的两个小时所以扣一星......前半部分警察到访各处查案还是有意思的，在镜头的捕捉中我看到在这座城市有一种复古的美，两位主要角色的性格也体现出来，后面分开审讯挤破心理防线的过程也好。但就是太冗长了，我没看到真正想要表达的东西，人物也没有立起来，只有无休止的对话。不过蕾老师还是可以的。两段式，为通俗事件构建结构展现人文社会。前段是错综复杂的社区案件，随局长与警员探寻鲁贝的地域面貌，昏黄的路灯下，是冷清破败的城市街景。后段重现犯罪现场，审讯后的现实，是两位女性犯罪者爱情背后的背叛与怀疑，游离的情感，让人力不从心。案发经过可以重新演绎，鲁贝之灯何时重新燃起，这是德斯普里钦对故乡鲁贝永久的怀念，无限的深情。案件审理并无意思，只是警督在重现他们的成长与童年的那两段比较深刻....而两人演技绝佳，她们之间的感情，是一种很复杂很微妙的，我想保全我自己，我也不想揭穿你，我希望我们能一起生活下去。最后在车上的对视，以及那句“我什么都说了，就不能让我们在一起吗？.....”是一个别样的同性故事，侧重点是lgbt，不是案件本身。语言逻辑的组织模式决定了看待罪行的方式，路易的刺探是匡扶正义式的进攻，这些久经考验的罪犯妓女骗子早准备好了。而真•鲁贝之子一开口就是审讯艺术示范教程，诱敌深入于悖反之中，再精确化其破绽，定罪量刑这唯一明晰的锚点之外，莫不是弥散漫溢的含混与矛盾，也是人真正的质料。我觉得很棒，但也确实看睡着了。影片以警察为视角，或许从两个警察各自的独白当中，可以看到导演是想以警察的眼睛来凝视鲁贝这个地方，透视它的破败、犯罪与黑暗，而这样的目的在前半段各个案件的剪辑拼贴中可以一定程度上体现出来，而在后半段聚焦于一对恋人的杀人案件，聚焦于对她们的审讯中，则感觉产生了一种割裂感，显得冗长而不明所以。胜在结构和余味。鲁贝的夜越是肮脏，LéaSeydoux最后的泪光就越是令人动容。Desplechin在天平上「真实」一侧的托盘里慢慢添加细小的砝码，直到它不大于也不等于另一侧「爱」的重量，两端重复摆荡，精巧迷人。直到最后赛马冲出，给予城市生命的洗礼，此情可待成追忆，天下事犹未晚。深谙世故、洞察人心的警察局长和初出茅庐、正直莽撞的新上任督警，这是导演设置的两个主要人物，他们在鲁贝昏黄的夜色中行走，竭力遏制罪恶的蔓延，面对这凋敝破败、混乱肮脏的城市，没有正义，而是游离的状态，具有黑色电影的特质，导演展现出的是怜悯和仁慈，然而审讯戏实在臃肿，脱离了迷人的特质。鱼龙混杂的感觉…又要犯罪又要童年故乡又是不平等的恋爱关系……让我感触最深的是Marie对Claude的依赖，看到Claude不在身边眼神的惶恐不安，不过这也让人不知道怎么爱她这样的一个人；蕾老师一如既往的好啊，肤白貌美演技在线。
备注：已完结
类型：剧情
主演：罗素·克劳 凯特·布兰切特 马克斯·冯·叙多夫 威廉·赫特 马克·斯特
导演：雷德利·斯科特
语言：英语 / 法语 /
年代：未知
简介：13世纪，大英帝国在狮心王理查一世（丹尼·赫斯顿 Danny Huston 饰）的率领下与来犯的法国军队展开鏖伊人影院骚虎视频在线观看。孔武有力、骁勇善战的罗宾·朗斯特莱德（罗素·克劳 Russell Crowe 饰）是这群英国战士中的一员，作为射手的他曾随理查参加过十字军东征，在对法的战争中也表现勇猛。但是狮心王遭遇阴谋刺杀，罗宾接受与国王一同遇刺的罗伯特•洛克斯利的遗愿，摇身变成罗伯特回到英国。在王宫骗吃骗喝过后，罗宾如约来到罗伯特的故乡诺丁汉，他不仅得到罗伯特父亲的准许继续假扮其儿子，还意外得知了自己的身世之谜。与此同时，法国野心勃勃，觊觎着英国的领土，而英国国内又乱相丛生，危机四伏。
备注：已完结
类型：剧情
主演：塔哈·拉希姆 蕾雅·赛杜 奥利弗·古尔迈 丹尼斯·门诺切特 约翰·利伯
导演：丽贝卡·兹罗托斯基
语言：法语
年代：未知
简介：导演:丽贝卡·兹罗托斯编剧:盖勒·梅斯/丽贝卡·兹罗托斯基主演:塔哈·拉希姆/蕾雅·赛杜/奥利弗·古尔迈/丹尼斯·门诺切特/约翰·利伯欧/更多...类型:剧情/爱情制片国家/地区:法国/奥地利语言:法语上映日期:2013-06-26(法国)片长:94分钟又名:爱欲来袭时(台)/爱在辐射蔓延时/中央站IMDb链接:tt2835548大电站的剧情简介······ 年轻人Gary（塔哈·拉希姆TaharRahim饰）天资聪颖，一学就会，但一直找不到理想的工作。他总是不停地换小工作，最后被核电站录取。在最接近核反应器，核辐射最厉害的地方，他找到了自己想要的一切：金钱、同伴及家庭。但他爱上的搭档是Karole（蕾雅·赛杜LéaSeydoux饰），Toni（丹尼斯·门诺切特DenisMenochet饰）的妻子。这段不伦之恋及核辐射每天都在吞噬Gary。每天的生活都变成了一种威胁。第66届戛纳电影节一种关注单元一种关注大奖(提名)第39届法国凯撒电影奖最佳男配角(提名)奥利弗·古尔迈第18届釜山国际电影节未来景象奖(提名)丽贝卡·兹罗托斯基 大电站电影网友评论：本以为是爱情片,其实爱情是用来表现社会问题的.导演冷静克制的把社会问题如何一步步扭曲人心，让人丧失信念和人伦拍给观众看.不疾不徐.符号化的意向很多,让人印象深刻.配乐很能烘托角色心理,像是一次次在为底层挣扎的人敲响丧钟,是给某个人敲的,也是给其他所有人的彩排.骑牛是个注定会摔下来的运动大电站中，冷寂的工作场景和无孔不入的隐形辐射会给人带来很大的心理压力，在这种环境下，年轻男女的偷情变得更能被理解。电影的这种设定使偷情这一古老话题加上了除欲望外的环境色彩，而且是新颖的核电站环境，给人更多的思考。不过同一环境下，女主的正牌男友却冷静而包容，片尾场景或许是想歌颂他吧还得说奇爱博士的文字太有宣传力了！其实就算是冲着蕾雅赛杜的肉体去的，恐怕也会失望吧……故事要说平淡倒也不尽然，只是所谓的情欲爆发，并没有激烈的感觉，不过瘾，好在片子也不长。男主果然是初看很难看，后来顺眼多了。中国电影资料馆。说是法国拷贝，只放这一回，观众不怎么太多，票价9元不错配乐和营造的气氛是亮点，但剧情转折太突兀且剧情不够完整，看完给人一种故事只讲到一半的感觉。影片用90分钟铺尘了个前戏，吊足了胃口，本以为高潮就要到来，结果直接一个片尾上来了，这才意识到整部影片也就只有90分钟。顿时心中草泥马，嘴上呵呵哒。拍个电影都能拍成烂尾的感觉，也是佩服。在我以为刚要进入高潮的时候，它结束了…题材是好题材，切入点和故事性原本可以不错的，但导演想阐述的内容过多，以至于一个都没讲好。如果能抽出一个主线:在核电站工作的“底层人”面对核辐射时内心产生了变化，这些变化改变了他们的生活。可能会更好。目前这电影拍的…浪费了这个题材…吸引我的关键词，核电站、蕾雅赛杜、偷情、制服帅哥、看下来却索然寡味。刚开始很新鲜，跟着男主的节奏一步步踏进，好奇会有什么故事在散发着辐射危险的法国核电站里发生，最后却连女神偷情看的都无趣，俗不可耐的变成了八点档故事，快进拉完，可惜了核电站里的制服帅哥们。啊，我女神蕾雅赛杜美呆，惊讶地发现她那个时候的身材跟我现在基本一样，就是不骨感、肉肉的，腿也粗！哈哈哈，又给了自己一个不减肥的借口。电影么除了结尾有点仓促，不好不坏，与其说爱情纠葛，还不如说是对劳工阶层的关怀，万恶的资本主义。只是截了很多蕾雅赛杜的图就故事本身而言核电站核辐射的背景并没有打动我。以为会想反应写更深层的东西也没用挖掘到。不过洗澡的几个镜头拍的还是蛮赞的。给摄影和调色各加一分。还有一分给蕾雅赛杜的大特写。蓝眼睛很是美丽。3.5。配乐和音效非常好，将危险的气氛营造得恰到好处，辐射与偷情穿插的符号意义也挺有趣。某些戏女导演拍得难免矫情，但Rahim演得极好，低调、真实、细腻、不着痕迹，他瘦小孤单的背影真让人心疼/心碎...【中国电影资料馆展映】普通的偷情故事放在核电站工人的背景下。偷情的压力与核辐射的压力相比，还是美好轻松很多。对于这种角色，塔哈·拉希姆和蕾雅·赛杜都驾轻就熟，也没什么突破。电影整体一般尚可一看非常非常吸引人，看得都要被吸到屏幕里去了，越是危险的东西真的就越迷人，导演讲述和节奏掌控的能力非常强大，最后印象最深的就是拉希姆穿小白背心儿的动作，在片里重复了好几次哈哈。3.5那段两个人黑夜里在斑驳的树影下划船、到在草地上Lea撩开衣服野合拍得太美了。背景音乐里的警报声一次次将人压得崩溃。感觉有点边缘题材，飘摇的爱情，核电站危机……
备注：已完结
类型：剧情
主演：蕾雅·赛杜 梅尔维尔·珀波 克洛蒂尔德·埃斯姆 卡里托·科塔 卡塔丽娜
导演：劳尔·鲁伊斯
语言：葡萄牙语
年代：未知
简介：十四岁的约翰从小就生长在修道院中，没有亲人，亦没有过爽爽影院成人av在线观看。一天，一位神秘的妇人安吉拉（玛利亚·若奥·巴斯托斯 Maria João Bastos 饰）找到了约翰，声称自己是他的亲生母亲，并且向约翰讲述了她曾经的故事。 安吉拉是侯爵的女儿，她和伯爵之子席尔瓦（何塞·阿方索·皮蒙特尔 José Afonso Pimentel 饰）相爱，遭到了父亲的强烈反对。然而，叛逆的安吉拉并没有屈服，她腹中怀着席尔瓦的孩子，决定与其私奔。暴怒的侯爵派出杀手刺杀席尔瓦，甚至连安吉拉腹中的胎儿也不放过，幸运的是，安吉拉得到了一位神父和令一位神秘人的帮助，约翰才得以长大。成年之后，约翰来到巴黎，遇见了一位贵妇，他答应帮助贵妇找到杀死她哥哥的凶手，让约翰没有想到的是，这名凶手竟然正是当初帮助过他和他母亲的神秘人。
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿黛尔·艾克萨勒霍布洛斯 蕾雅·赛杜 沙利姆·克齐欧彻 热雷米·拉厄尔
导演：阿布戴·柯西胥
语言：法语 英
年代：未知
简介：故事主角是15岁的女孩阿黛尔，她有一个帅气的同学男友托马斯，但托马斯并没有走进她的心。某晚她在街头意外遇到一个美丽的蓝发女孩艾玛后，第一次体验到小鹿乱撞般的怦然心动。而当阿黛尔忐忑不安的走进一家同志酒吧，发现艾玛就在那儿等着她了。女孩们的彼此靠近让阿黛尔的青春期变得复杂起来…...阿黛尔的生活电影网友评论：导演拍阿黛尔的很多镜头让我挺不舒服的，比如她熟睡的脸，也不知道是不是先入为主了，但我就是觉得这些镜头有种促狭地嘲弄和贬低感。不过这是我看的唯一一部如此完整、细致地展现出一段同性之间的爱情在现实中的萌芽、发展、坠入，又陷入矛盾、尴尬并最终分离的片子。性爱场面，据说她们拍得不太舒服，导演似乎在利用自己的权力满足私欲，虽然我似乎也是被满足了猎奇与欲望的饕餮之一，但我仍然觉得大部分的场面是较为多余的。权衡一下还是给4星好了。第一部分我真实的触动了在同志酒吧阿黛尔看到艾玛那一刹那她们两个眼神的交替流连忘返暗送秋波于是我不自觉留下了两滴眼泪这是爱是一见钟情跨越性别就是你在我以为她们会如此幸福下去第二部分艾玛换了发色我就知道都会变了圈子的差距思想的差距文化差异现实的问题与爱情矛盾起来两人渐行渐远有时分开不是因为不爱而是真的没有办法继续我爱你可我真的没法和你在一起了爱可以跨越性别但却无法逾越现实的鸿沟原来爱不能战胜一切啊开始的相遇试探是十分暧昧美好的，然而生活环境的阶级与观念将爱情慢慢地磨合拉长成了渐行渐远的相思。我想离你好近，想要触摸你，要你。当心灵上的孤独转换成肉欲上的宣泄后，阿黛尔失去了艾玛，从艾玛的那个世界从不熟悉的试探到真正地离开，她似乎得到了一些满足，只是失去的太多。蕾雅赛杜又姬又帅还忒有才华，夸一夸导演的特写镜头太美了两位演员！中途意识到配乐稀少，大量的面部特写足以将情感用最鲜活原始的方式呈现出来，屏幕内外逼仄的距离令人心颤；循环往复的场景，做爱，课堂，沙龙...历经生命的四季还依稀带着余温，仿佛一次次退潮的大海遗留的所有闪光的东西。唯有那一抹蓝从始至终，由亮丽到忧郁，像生命的长河温柔地环抱着立在中央的你。恋情纪录片，蓝色的梦幻与忧伤，生活的可怖，对话间预示着分别。阶层决定了生活的方向，谁都是社会的妥协者，只是谁又都希望喜欢的人活出想象中的自由，给爱太多造型是累赘，我想你变成什么样？期望是一种孤冷惩罚，不过，心比不过下体的摩擦深入，也败给了艺术共鸣。谁先出轨？其实不重要。我们不爱了正巧昨天看了蒙娜丽莎的微笑：为什么美国人在谈到具体的文艺时就是一通尴尬的、生硬浅薄的说教，而欧洲电影却能表现得那么细腻自然？片中文青的行动与内在浑然一体，心细如丝，以致于她们磅礴的生命力仿佛永远“在场”。反观掉书袋的伍迪艾伦都和文艺隔着一层。此时我肯定“文艺片”这个标签的合理性外国的高中生也太早熟了惹。床戏太过真实让人有点不敢看，阿黛尔的确是个从骨子里看起来很可爱的女生，而艾玛看她的眼神完美的诠释了柔情似水这个词，有些人注定会相遇，看过一眼，她就能进入你的梦里，幸运的结果是，还能进入你的身体，可事实大多却不是这样。事实上你爱的人总有一天会离你而去。心要找到归属，才能真正自由。但这种归属完全不该局限在某个人身上，需要另一个人赋予的快乐太脆弱。阶层和学识差距是种表象，生活的态度以及反映出的抉择方式，才是真正的隔阂…我们想要的不一样，所以我们不能在一起。我能给你无限的温柔，但不能再爱你，不打扰也是…分手的种子从各自去对方家吃饭就埋下了，爱情可以无视性别，但真的不能无视阶层，不管性生活怎么不和谐，她还是选了那个可以和她聊埃贡席勒的人，看这最后阿黛尔一个人走在街上，好希望那个男演员能追上她。故事太有带入感，感觉导演把我想讲却讲不出来的故事都讲了。2017.11.10标记的，当时没找到资源，终于在2018年结束前看完了。/意面在这部片里出现了至少三次，从饮食习惯上心疼阿黛尔，然而在一起这么多年，也没有什么改变吗？有了矛盾可以坐下来谈谈解决问题，可以吵架，出轨就是原则性问题了。很喜欢，一部充斥着荷尔蒙的电影，不仅仅是同性恋，全片当中为我们展现很多生活当中琐碎的事情，我们几乎每个人都会亲身经历，所以它才会如此打动我们，3个小时感觉一下子就过完了，当然，最重要的是，你想看的里面都有，尺度很大！食物，舞蹈，肌肤，晃动的镜头，各种特写，镜头的展现无比真实。导演收放自如，大段的留白表达出超过语言的意义，高潮的冲突又那么精彩。躁动又迷茫的青春，懵懂的少女，思想和社会地位的差异，所谓爱能跨越一切障碍什么的纯属童话。
