备注：已完结
类型：剧情
主演：莫尼卡·维蒂 保罗·博纳切利 佛朗哥·班塞罗里 路易吉·迪贝尔蒂 伊丽
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：其它
年代：未知
简介： 国王被刺杀身亡之后，王后（莫尼卡·维蒂 Monica Vitti 饰）就一直生活在悲痛之中，一晃眼就是十年过去。这十年里，阴谋家门从来就没有放弃过对于王位的觊觎之心，一直想方设法将王后从王座上赶下来，这样你攻我守的日子令王后感到非常的疲惫丝瓜影院国产自拍在线观看 一天，一个陌生男人闯进了王宫，让王后震惊的是，他竟然有着和国王十分相似的外表，原来，这名男子叫塞巴斯蒂安（佛朗哥·班塞罗里 Franco Branciaroli 饰），他受人蛊惑，企图前来刺杀王后。塞巴斯蒂安并不知道，死亡对于王后来说无异于是一种褒奖，王后超脱的态度令塞巴斯蒂安对其一见钟情，打消了杀死王后的念头。
备注：已完结
类型：剧情
主演：Rita Josa Rosanna Carta Enrico Pell
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼 费德里科·费里尼 阿尔贝托·拉图瓦达 卡洛·利扎尼 弗朗西斯科·马塞利 迪诺·里西 切萨雷·扎瓦蒂尼
语言：其它
年代：未知
简介：城市中的爱情面貌，特别是以女性为主体所讲述和展示的都市百高清影院在线视频免费观看。片中的演员都是普通的城市居民，讲述的也都是真实的故事，说它是一部电影，更象是一个调查，一种视角，一种事实的呈现。 Tentato Suicidio 自杀：遭受情变，恋人或未婚夫的遗弃。有部分假自杀的行为，只是希望以此使身边人回心转意，在遭受冷落后，转为真自杀。方式各异，服药，撞车，割腕，溺水…… Paradiso Per tre ore 天堂三小时：舞场三小时，天堂三小时。各种舞步，各种人物形态的交织。巧妙之处恐怕文字难以表述。 Agenzia matrimoniale 婚介：敬业婚介工作者为各色的男人物色合适的老婆。即使是残疾者或者——一个狼人。而贫困的女子为了摆脱困境愿意接受甚至嫁给一个狼人的婚姻。因为，至少她可以衣食有着落。 Storia di Caterina 卡特琳娜式的故事：贫困并且受到驱逐令的女子。带着其私生子到处流浪，走投无路之下，她遗弃儿子。却又因为实在不忍心，而去认领。悲惨却视角冰冷的社会故事。 Gli italiani si voltano 意大利人的回首：街道，各色女子，腰臀轻摆。也许，某个擦肩而过，甚至只是一瞥之下的女子会惹的你不自禁的回眸。或者是因为脸庞清秀，或者因为体态丰韵，或者因为着装出众——这副生动的风情画卷正是基与此。
备注：已完结
类型：爱情
主演：芬妮·阿尔丹 切瑞拉·凯瑟莉 伊莲娜·雅各布 约翰·马尔科维奇 苏菲·
语言：英语 法
年代：未知
简介：四处流浪的工程师施凡诺邂逅了女教师卡门，迷雾中充满无言的爱慕，而她拒绝了他的吻。三年后，两人再次偶遇，爱的激情重新燃起，然而施凡诺却选择了对肉欲的逃避。“从那以后，他一直深爱着那个他一直不曾拥有的女孩，许是因为愚不可及的傲慢，或是他所处的城市的沉默愚昧”……  故事二：海滨小城的故事。  海边漫步的导演遇到了一个美丽的女孩，她的眼神毁灭而迷乱。她杀死了自己的父亲，连刺12刀，被判三个月的刑期。“你使我想起了某个人。”“谁？”导演问。“我还不能确定。”然后他们做爱，然后他默默的离开。她微笑着，眼神毁灭而迷乱……  故事三：巴黎的故事。  不忠的丈夫周旋于妻子与情人之间，妻子离开了他，却带上了那些家具。寻租空房的她遇到了一个同样婚姻失败的男子。她离开了丈夫，他失去了妻子。两个内心痛楚的人彼此慰藉……  故事四：教堂的故事。  一个英俊的男孩爱上了一个姑娘，他跟着她，真挚的表达爱意。她却告诉他，“明天，我就要成为修女。”“如果我对你说我爱你会怎样？”“就像在光亮的房间点燃蜡烛。”冰冷的雨夜，他离开了教堂……云上的日子电影网友评论：在情绪的沟通和游走中，眼神交融、视线相触，言语反而成为多余之物。从来不乏的相遇分别，形形色色又互通款曲，三五年的时光在巴黎的雨夜中也显得格外苍白。坦白说对马尔科维奇的角色并无好感。仿若从云端睥睨众生，偶尔入戏也不过呢喃着便抽身而出。几个故事更像是不同阶段欲望的本征表现，萎靡又动人。四段形态迥异的爱情经历，彼此毫无关联却拼贴出某种本质。多了一对安东尼奥尼的电影里少见的喋喋不休的人物，也多了文德斯式的强烈的疏离感。比起早期抽象又含蓄的现代爱情三部曲，本片铺天盖地的情欲戏则将爱情中矛盾的心理完全外化了。谈话终止的地方，交流由肉体来继续。苏菲·玛索的胴体格外吸睛！不是久经情场，洞悉爱情的本质就年轻轻能在自己喜欢的女人肉身横陈的时候止步，真是让人惊讶意外的事。是不是有点过于假了点啊？！看到苏菲玛索跟一个半秃的老男人在职场上翻滚，我就看不下去了。如果打算再看，多半是出于人物的俊美，此片俊男美女好像还是很多的。现代主义电影从以往电影侧重表现外在转向内在现实，将电影镜头伸向人物的内心世界，表现人物的内心体验，尤其注重表现现代人的孤独、苦闷的精神状态，创造性地建构一种非客观的“现实主义”，被称为“内心现实主义”，费里尼和安东尼奥尼正是其代表人物。我靠。文艺青年太可怕了????，说的每一句话都很文艺但是无用…我看的还是国语配音。原来情色片也有国语配音的啊！这种台词就是，刚听的时候就只是觉得优美，但是除了用来撩异性外，不知道对剧情能有什么推动。人们都喜欢读到听到优美的句子不是吗很实在，爱情真混乱，就是互相勾引，欲望杂糅。第二个是什么鬼故事秃头男导演尾随小姑娘，并日抛？？第三个故事中年男深爱出轨emmmm太现实了，一点都不美好。我果然喜欢柏拉图……最后一个故事。如果我说我爱你如何？就像在光亮的房间点燃蜡烛。与《云上的日子》的不期而遇，绝对是比观看影片本身更有趣味的事，其实由片名发散再到各色“情色、文艺、云雾、欧洲、苏菲玛索、全裸”等标签混合而成的观影前的想象，早替我看完了这部电影，直到真正观看，文艺之心已是抒发性欲一样喷发了。邂逅之后呢？邂逅之后是什么？激情相遇，爱意萌生，因爱生恨，刹那成空……最终，只有选择淡漠和遗忘。尽管如此，我们仍然说相遇是一种美丽，我们一成不变的日子往往因为一次不期而遇而宛若莲花。我们站在宿命的掌心里，无路可逃。各种邂逅各种闲聊各种床戏，一大堆明星在年轻时代的谈恋爱。马尔科维奇演爱情片感觉好猥琐，苏菲·玛索最惊艳，最后的修女故事最无奈。不知是不是此片给了理查德·林克莱特灵感，让他拍出后续更加成熟的《爱在》三部曲。6.4分导演你妈死了让秃顶老头儿搞我的苏菲玛索。文德斯还是很会挑女人的。。。我最喜欢第一个故事真的有拍出爱的感觉而且第一对男女两个人都美的神仙下凡和德州巴黎的感觉还是有点像的都是怅然若失太迷人的电影语言细细流淌过的画面和琐碎动人的对白个人定义下的爱情脱离了传统爱情的流水线好的电影形式是会把空间解构再重新组装成另一个世界在那个世界里有着另一个维度的艺术空间记忆是一幅3D打印出的立体地图。海滩上漫游，回忆的手指划过橄榄绿的密西西比平原，棕褐色的阿巴拉契亚山脉，紫无花果色的青藏高原…高低起伏，欲罢不能。诗人的天性啊！
备注：已完结
类型：爱情
主演：巩俐 张震 克里斯托弗·巴克霍尔兹 Regina Nemni
语言：
年代：未知
简介：该片是一部三段式主题（爱和性）电影，由米开朗基罗•安东尼奥尼（《危险临界点》）、史蒂文•索德伯格（《平衡》）和王家卫（《手》）三位导演联合执导《手》讲的是1960年代的香港，年轻的裁缝（张震）多年不计回报地爱着交际花华小姐（巩俐）的故事，影像华丽，充满了质感又略带伤感。《平衡》的故事发生在1950年代的纽约，广告人尼克•彭罗斯（罗伯特•唐尼）总是被春梦困扰，只得向他的心理医生珀尔（阿兰•阿金）求助，基调虽荒谬反常，却也可看成颇有自嘲意味的幽默喜剧。《危险临界线》则仍是安东尼奥尼一向关注的现代社会中的男女关系主题，哲学味道浓烈。&co y;豆瓣
备注：已完结
类型：剧情
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：主演：莫尼卡·维蒂/理查德·哈里斯/卡洛·迪帕尔导演：米开朗基罗·安东尼奥尼语言：意大利语地区:法国/意大利编剧：米开朗基罗·安东尼奥尼/托尼诺·格拉类型：剧情上映时间：1964-10-29 别名：红色荒漠/TheRedDesert用户标签：安东尼奥尼,意大利,意大利电影,MichelangeloAntonioni,Michelangelo_Antonioni,1964,法国,米开朗基罗·安东尼奥尼片长：117分钟imdb编号：tt0058003意大利北部工业城市拉文纳，无处不在的工厂噪音、被污染的河流、荒凉的郊外、冷清的街道，一片人间炼狱的模样。远处，一个身着绿衣的年轻女子，在巨型高耸的烟囱和吞吐着迷雾的管道中驻足。在这污浊荒废之地，她显得烦躁不安又神思恍惚。原来这个略显神经质的女人朱莉安娜（莫尼卡·维蒂MonicaVitti饰）的丈夫正是这家冶炼厂的经理乌戈（卡洛·吉奥内蒂CarloChionetti饰）。乌戈把她介绍给自己的同事科拉德·泽勒（理查德·哈里斯RichardHarris饰）。两人相互吸引，朱莉安娜难以控制自己的感情，与泽勒发生了肉体关系。渐渐地，她发觉自己已经难以同丈夫和儿子恢复以往的亲密感情。泽勒对她的感情，也依旧无法抚慰她寂寞的心灵。这条淌满血的红色沙漠，是机器工业时代将人性摧残得无以复加的血淋淋的荒漠。 这部由意大利新现实主义导演安东尼奥尼执导的他第一部彩色片《红色沙漠》，荣获1964年第29届威尼斯国际电影节金狮奖。影片用极为大胆的色彩，描绘出一副野蛮的工业社会对人类精神的压抑和异化之景。作品简化甚至舍弃叙事和戏剧冲突，使得影片得到两极化的评价。红色沙漠电影网友评论：对背景噪音的处理，城市生活、港口生活不得不面对、但是又经常被人们视而不见的噪音。安东尼奥尼的噪音就像是贾樟柯的外太空，是他独有的标记。安东尼奥尼的世界观是中产阶级的。他对荒芜的理解是一种城市妇人对于城市的理解，对于废墟、生活的枯燥、机器、未来派式的城市噪音，都景观化为一种都市美学，但是在低阶层、在真实生活于其中的人那里，它是无法迅速被转化为审美事物的。《红色沙漠》中的妇人更像是她所面对的巨轮、工厂景观的闯入者，她不是一个工人、水手、职员。她没有工作。她的歇斯底里式的体验，是一种典型的阁楼上的疯女人的症候，知道自己的生活是不健全的，知道自己的枯燥，除了丈夫、孩子就没有别的牵挂，她体验到世界的‘冷’，但是又没有超脱的办法，没有出走的出路。安东尼奥尼在这个层面上和布努埃尔很像。这是安东尼奥尼第一部彩色电影，浓厚的现代主义风格，四处朦胧的迷雾、黑色的河、破旧的街道，连轮船也是饱经风霜的模样，工业时代散发出的毒气乌烟瘴气，身穿绿色大衣的女子从迷雾中走来，从眼神透露出来的惊恐不安。整部电影的基调都是十分灰暗，正如沙漠一般广阔容易迷失其中，而红色所代表的热情和希望在这部电影中也是可望不可及的，因为连角色都被红色的景框限制出不来，体现出压抑无处不在，在电影结尾，无论是谁都填补不了女主的孤寂，正是在当时的大环境背景下的创作，人性的反映。或许是对于加缪的荒谬哲学的一种影像化表达，因工厂烟雾和灰尘而各种掺杂不同灰度的颜色恰好勾兑出了一系列冷淡而脱欲的莫兰迪色，更突出了人与环境之间、人与人之间永远的疏离感，人类像是被放置于环境中的物件，既无目的也无勾连，电子噪音则更加重了这层无目的的西西弗式荒谬，犹如海妖塞壬的美妙歌声则象征着越过荒谬尽头后或可抵达的虚幻希望，朱莉安娜是唯一一个体察到生存之荒谬的人，却又寻找不存在的希望而不得，因此才会在人群中显得像谵妄癫狂的疯子。这是意大利大导演米开朗基罗.安东尼奥尼的第一部彩色电影。旧时工厂斑驳的机器厂房，黑色和绿色的河流，黄色的烟，锈迹斑斑的货船，污染的环境。只有女主角讲故事那段出现的蓝色的海域粉色的沙滩白色的礁石和海中的女孩，与之形成的极大反差对比，将工业化的一系列问题包括人的问题暴露了出来。叙事懒散，故事乏味，但这就是安东尼奥尼的电影语言，另类的深层的思考。不太适应这类风格的电影。工业文明城市下一帮外老内稚的闲人的百无聊赖，整个观影过程如新来的男主般无奈。压抑如雾的环境尤其让原本就有精神问题的女主在出轨后更加难和一切相处。时过境迁面对片中不停向资本家提待遇要求（开场还闹罢工）的意大利工人，金猪四国乃至大部欧洲的萧条停滞很多时候归因于其民族惰性而非环境变迁。红色沙漠是一种突如其来的疏离感，世界的事物在生命的某个瞬间变得陌生，仿佛自己被放逐到一个无人区般孤独。对于捕捉一些极细微的感受不能再用传统方式拍摄，而尽可能地简化甚至删除叙事，把注意力集中在心理描写上。导演在画面上写下了谜语，却在声音中揭开了谜底。确实是伟大的电影，如此前卫鲜明。安东尼奥尼第一部有色电影拍得这么美。色彩音效配合勾画人物的精神状态，城市工业留下的污染、破败就是一个个文明的伤疤。然而我还是很讨厌安东尼奥尼的人物塑造。造作夸张到让人理解不能。每一部都解读为“讽刺工业时代，冷漠社会对人的蚕食”，维蒂在他片里永远的又美丽又脆弱又消极又神经质。颇有点"以丑为美"的意思。单调的室内颜色，滚滚浓烟将人掩埋，科拉多说"把努力投入到工作中是荒谬的"，码头上，大雾里众人疏离零散的站立令朱莉亚娜感到她是孤独的。电影不错，表现人在繁忙工业社会中的孤立无援，安东尼奥尼目光很深远，早在六零年代已经看到了人地矛盾。比«蚀»好多了結尾的FINE很詭異地從畫面中冒出來的時候差點以為自己看了一部cult片。中間有幾段轉場被我倒回去看了無數遍都搞不清楚到底是怎麽拍出來的。整部片散发着一股魔力，並不在於女主角的分裂，而在於那些吸引人的場景，尤其是中間那段海上女孩的故事，簡直就像我沒有做完的夢。2018年的收关片无意间点到的觉得封面是我的菜，这一天伴随着轻度发烧感冒和神经质女主度过两个小时，神经发紧的时候也是一个很妙的状态，理性不再主导，任由感性东倒西歪。今天烧退了，理智回归，我开始怀念昨天发烧时潜意识的思维赌注的行动。发烧和醉酒有它们相似的地方1.5。安东的“无叙事性”只适合用来表达现代爱情三部曲的小格局情感主题，不适合本片这种涉及大环境的强社会性主题。或者说，安东只有表现人物精神危机的能力，并无深入展示环境危机（根本弊病）的意识。当然，纯技巧层面（特别是充满设计感的完美构图）是无可挑剔的。（不懂影史真的不了解为什么它被称为第一部彩色电影）商店房子的隐喻十分明显了。一个寻找自己却始终不得，不断被欺骗和无视的女性，而即使男主试图理解但最终仍强迫地占有了她，把她抛弃。也许鸟儿可以不往有毒的气体飞去，但是人却做不到。导演将故事性部分大幅删去。
备注：已完结
类型：剧情
主演：米开朗基罗·安东尼奥尼
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：主演：米开朗基罗·安东尼奥导演：米开朗基罗·安东尼奥尼语言：意大利语地区:意大利编剧：米开朗基罗·安东尼奥尼/恩丽卡·安东尼奥尼/CarloDiCarlo类型：纪录片/短片上映时间：2004-05-22 别名：用户标签：意大利,短片,安东尼奥尼,纪录片,MichelangeloAntonioni,米开朗基罗·安东尼奥尼,Michelangelo_Antonioni,2004片长：15分钟imdb编号：tt0409285Quote: BythetimeMichelangeloAntonionireleasedMichelangeloEyetoEyeBeyondtheCloudsin1995,hiskeensenseofpatient,intimateobservationhadseemedtogivewaytoakindofleering,gratuitousvoyeurisminthefilm'srepeated,over-lingeringshotsofthefemaleform.Itis,however,preciselythispainstakingattentiontothevoluptuousnessofformandtactilenessofsurfacesthatmakeshissubsequentshortfilm,MichelangeloEyetoEyeparticularlysensualandtexturalinitsexecution.Prefacedwithatextdescriptionofthefilmmaker'srecenthealthproblems(inparticular,adebilitatingstrokethatlefthimpartiallyparalyzed),thefilmopenswithashotofafrailAntonioniemergingfromtheshadowsashewalksinslow,awkwardgaitintoanunpopulatedhallwhereMichelangeloBuonarotti'smarblestatueofMoses-ascaleddownversionofanambitiouslyconceivedwalltombforPopeJuliusII-isonceagainindisplayafteraperiodofmeticulousrestoration.Composedofaseriesofdetailedobservationsofthesculpture'scompositionfromseveralcameraanglesandvantagepoints,AntonionicontinuallyrefocusestotheshotofMoses'opaquegaze-animagethatissublimelymatchedbythefilmmaker'sownoccluded,returnedgazeasheexaminestheobjectofhisattentionthroughlimpid,wateryeyes.Inadditiontocreatingathorough,meticulous,anddeliberativeobjectivestudyoftheRenaissancesculpture'srobustphysicalformandtimeless,universalbeauty,Antonioni'sjuxtapositionofhisownweakened,agingframeagainstthelarger-than-lifesculptureofMosescreatesanindelible,thoughtful,andpoignantimageonhumanfrailty,transience,creativecompromise,andtheenduringlegacyof-andmortaltranscendencethrough-enlightenedart. filmref.com米开朗基罗的凝视电影网友评论：在两位米开朗基罗的“隔空对望”中，我突然意识到意大利电影的一部分魅力可能在于它更多地从雕塑这一艺术形式中吸收了营养：将人的肉体美和神性美同时“注入”到某种介质中。同是拍出充满神性作品的导演，布列松和塔可夫斯基更多来自于绘画和文学，德莱叶和伯格曼则是光影和面孔的戏剧；都是抽象的，跨维度的，高度精神化的，是禁欲的。意大利电影里的那些角色则被拍得像雕塑一般，肉体的立体感和巨大的（情感）精神张力彼此融合，到了快要从银幕里溢出来的地步。安东尼奥尼的遗作，一个Michelangelo对另一个Michelangelo的凝视。在凝固的雕塑像前，年老色衰的安东尼奥尼深情肃穆，默然失语。他在感知与领悟后，转身迈步，走出大门，再未回头。永别了，伟大的艺术大师！攝影機彷彿有了身體，觸碰著雕像，將米開朗基羅和米開朗基羅連結在了一起，所謂的「凝視」，應該指的就是Camera代替人體，轉換成另一種觸碰方式。從走進到走出場域，這種觸碰又像是一種（精神或物質）上的儀式性緬懷。1，如何利用视觉表达＂历史＂来建构对于＂现实＂的态度；2，在视听组织的逻辑共识的前提下，他们各自选择了什么关键视觉表达的可能性互动方式超越了观众的剧情期待，从而构建自己作品的核心风格？（杜老师）导了云上的日子的米开朗基罗在圣彼得锁链教堂凝视仰望抚摸米开朗基罗的摩西像一座为宏大的教皇尤利乌斯二世设计的坟墓的孤品雕像据说因为患有dyslexia全片无对白只有大片的凝视和思考自画像电影。“导演要做的就是在他的电影中寻找自我——这种纪录片不是已经定型的思想，而是思想成型的过程。”（安东尼奥尼，1994）空间与光线，肌肤的肌理。一种超越时空的永恒的对望。处女短片里看到了卡帕奇奥，遗作则展现了在安东尼奥尼电影中对于形象的处理。安东尼奥尼最后一部作品。两个米开朗基罗的凝视。失语症下的他，在想些什么无从得知。但安静的氛围，绝美的光线，都象征着永恒。失语的米开朗基罗注视凝固的米开朗基罗.镜头仿佛也像安东尼奥尼的手一样在雕塑上温柔地摩挲;布光构图仍是极为考究.失语的米开朗基罗注视凝固的米开朗基罗.镜头仿佛也像安东尼奥尼的手一样在雕塑上温柔地摩挲;布光构图仍是极为考究.凝视米开朗基罗的米开朗基罗，抚摸米开朗基罗的米开朗基罗，光影应用得美，大理石雕像柔和得美，美得我想哭。在看米开朗基罗的米开朗基罗，更像是一场行为艺术。任你将音量调大再大，这片子他总是静默无声。TAT
备注：已完结
类型：剧情
主演：朱塞佩·里纳尔迪
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：意大利语 汉语普通话
年代：未知
简介：这部拍摄于中国文革时期的纪录片分为三个部分。 第一部分是导演在北京对一些场景的捕捉，有著名的天安门广场、长城、故宫、王府井，有中国政府安排的参加小学可见课间活动、医院的针灸生产、工厂的工人家庭生活、生产合作社的状况等。 第二部分是导演被安排去河南林县参观红旗渠、集体农庄，古城苏州和南京，但他却将大量的篇幅放在了随意观察的中国人的面孔上。 第三部分是导演对上海的短暂观察，从街景到中国共产党诞生地，从新建的居民楼到殖民地时期的滚地龙，从茶馆到大工厂，从外滩到黄浦江上的船户，相对客观地反映了当时上海民众的生活。《中国电影网友评论》
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿兰·德龙 莫尼卡·维蒂 弗朗西斯科·拉瓦尔 LouisSeigner
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：意大利语 英语
年代：未知
简介：天空微白，已是黎明时分。可对于里卡多（弗朗西斯科·拉瓦尔FranciscoRabal饰）来说，这却是痛苦而残酷的一夜。无论里卡多怎样苦苦哀求维多利亚（莫尼卡·维蒂MonicaVitti饰）回心转意，她已然心意已决，执意离去。维多利亚来到罗马证券交易所找她的母亲，远远地就看见母亲与经纪人皮耶罗（阿兰·德龙AlainDelon饰）兴奋地聊着股票。皮耶罗年轻潇洒，风度翩翩，很会讨女人欢心，而这对维多利亚来说毫无兴趣。但一种莫名的强大吸引力在两人之间慢慢滋生，然而两人谁也未曾踏出第一步。当她再次来到交易所时，却遇到股票狂跌，维多利亚的母亲也亏了很多钱。不安的维多利亚，觉得皮耶罗可以成为自己可靠的保护人。然而当两人终于在一起时，隐藏在他们背后的复杂关系又使他们彼此疏远由意大利现代主义电影导演米开朗基罗·安东尼奥尼执导的《蚀》，与《夜》、《奇遇》共同构筑了安东尼奥尼的《现代爱情三部曲》。安东尼奥尼的作品一直关注着人类精神状态的病态与疏离，本片的背后依旧是他所要传达出的人文道德危机和精神的空虚。本片荣获1962年第15届戛纳电影节评审团特别奖，入围1962年第15届戛纳电影节金棕榈奖。 欲海含羞花/蚀电影网友评论：想说电影最好的状态就是让人迷惑吧它不会强加于你一个思维或者思想甚至弱化情节和对白简单的用画面色彩情境这些破碎的东西来划开观者的心每个人都可以体味出专属自己的电影所以干嘛要过度解读呢？毕竟每个人都无法做到真正的理解对方啊但内心底却最渴求这样的人的存在叫嚣着干涸着绝望着但是却小心翼翼得把自己包裹起来像胆小鬼一样拒绝着那些示好和亲近好像这样就不会那么痛苦到头来只换得内心的虚妄空乏无力好似再也找不到好好生活下去的光亮“我希望自己从来没爱过你或者更爱你一些…”（黑白电影还拍的这么无力真的很难受了看得我）第四部安东尼奥尼，依旧是构图和谐，摄影上无可挑剔。在证券交易所的部分足见导演的调度功力：如何在营造嘈杂拥挤的场内环境同时又插入男女主人公的入场，互动。虽是以维多利亚感情为主导，仍然穿插着大量政治，经济的话题思考（甚至过于直白之嫌）。女主人公明明已经逐渐意识到与男主人公在价值观等多方面的不一致，她的感情驱动性要远远大于理性驱动，也因此陷入了又一个感情的“陷阱”，即使她刚刚从上一段婚约中跳了出来。最后八分钟的（空镜头？）又是导演的炫技时刻。女主全程的寡淡脸看得人十分焦虑(确是很符合主题的气质或表演)，这一秒短暂的跳脱作乐果不其然下一秒立马变黯然，对爱欲的矛盾诠释倒是入骨。大概注重点不在剧本调度、节奏、可看性一类的比较实一点的要素，侧重从电影语言和细节上营造情感张力。镜头语言的控制、场景的调度上佳，又呈现风格化，尤其是开头和结尾，配合女主九分淡漠一分快意的表演，将爱情的疏离、百无聊赖，又在本性里渴慕、既难以摆脱又难以深入的矛盾焦虑刻画得淋漓尽致。塔可夫斯基有乡愁里的七分钟长镜头仅仅抓住人的面部和手，情感溢出画面，安东尼奥尼则有七分钟支离破碎的空镜头，没有语言，亦没有情感……伯格曼的婚姻生活有两人喋喋不休的对白，安东尼奥尼则不相信婚姻下的语言，漫无目的地走啊走啊走……“Whenwegetthere,I''mgoingtokissyou.”...“We''rehalfway.”...被物化的女性：在反物化的同时也在主动将自己物化。前半段讲物化后半段讲个体间的不可知前后貌似有点脱节仅由两性间对爱情的不同认知联系在一起。男人关注财富和占有女人关注情感和理解世界关注战争和政治而在满目疮痍的后现代景观宇宙冷漠的天体笼罩着一切。不理解为什么拍那么多赌场戏。我希望自己从未爱过你或者爱你比现在多一点现代爱情三部曲终章。延续弱情节反高潮视觉叙事，挖掘现代人的精神空虚和道德危机。维多利亚不顾挽留离开里卡多，母亲沉迷炒股却遇崩盘赔光投资，股票经纪人皮耶罗和她暗生情愫相互吸引，两人确立关系仍存隐忧。导演是处理空间的高手，室内戏调度/剪辑浑然天成，段落镜头运用娴熟，组合空镜结尾留白。太神了！开场和结尾太深了！前20分钟能在一个如此狭小的空间内创造出如此多样的意蕴，调度地极为圆熟，每一个角度、每一个动作、每一个眼神、小小的细节都如此丰盈，甚至一些细微、微乎不计的变化也表现地极微妙，在有限的时空框架内牛逼又太轻松。后十分钟的空镜头内场景与人那种神经质的交融……她迷茫地存在于新世界而他是这个时代的代言人，他们的相遇就像是传统与现代的碰撞，既相互吸引又相互戒备，疏离地拒绝。结尾5分钟主角缺席的空镜头与交易所人声鼎沸对比，更象征消失的主人公该如何找回与世界的联系。现代社会中人人都有属于他们的位置，但他们却又往往找不到自己的位置。前半段炒股票，后半段谈恋爱，但是看点却是空间，米开朗基罗不愧是电影大师，他对空间的掌控力可谓一流，该片的每一帧都像是一幅画，描绘出了男女主角精神状态的疏离感，并且能够侵《蚀》人心，逐渐地让观众沉迷其中难以自拔，结尾的空镜头绝妙极了！暧昧是交错的，寂寞才是平行的。想要在这纷乱的画面中找到一丁点关于人们之间的共性，那就只剩下无序了。那些看似日夜被腐化的万物，比我们内心的感觉还要持久。我们嘲笑万物，其实最容易变化的是没经历风吹日晒的我们。三部曲中最为现代的一部拔地而起的楼宇现代化的公寓繁忙嘈杂的股票交易所现代人的生活如此复杂爱情也从未简单暧昧时期片刻的美好却敌不过失败感情长期的伤害莫尼卡·维蒂的窥视也代表着导演本人对现代人爱情的解构与探索（2017.7.4，#106）一对情侣分手：“什么时候开始不爱我了？”“不知道”“那总该有什么理由吧？”“我真的不知道”“有别的男人了？”“不是，我说过很多遍了，不是。”哎…但就真的是，没有什么理由啊。
备注：已完结
类型：爱情
主演：阿兰·德龙 莫尼卡·维蒂 弗朗西斯科·拉瓦尔 利亚·布里格诺娜 帕斯托
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：意大利语
年代：未知
简介： 天空微白，已是黎明时分可对于里卡多（弗朗西斯科·拉瓦尔 Francisco Rabal饰）来说，这却是痛苦而残酷的一夜。无论里卡多怎样苦苦哀求维多利亚（莫尼卡·维蒂 Monica Vitti饰）回心转意，她已然心意已决，执意离去。维多利亚来到罗马证券交易所找她的母亲，远远地就看见母亲与经纪人皮耶罗（阿兰·德龙 Alain Delon饰）兴奋地聊着股票。皮耶罗年轻潇洒，风度翩翩，很会讨女人欢心，而这对维多利亚来说毫无兴趣。但一种莫名的强大吸引力在两人之间慢慢滋生，然而两人谁也未曾踏出第一步。当她再次来到交易所时，却遇到股票狂跌，维多利亚的母亲也亏了很多钱。不安的维多利亚，觉得皮耶罗可以成为自己可靠的保护人。然而当两人终于在一起时，隐藏在他们背后的复杂关系又使他们彼此疏远。 由意大利现代主义电影导演米开朗基罗·安东尼奥尼执导的《蚀》，与《夜》、《奇遇》...
备注：已完结
类型：剧情
主演：托马斯·米兰 DanielaSilverio 克里斯蒂娜·布瓦松
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：意大利语 英语 法语
年代：未知
简介：电影导演尼科洛·法拉刚刚离婚，创作上又遇到了危机。他和一个叫马维的女孩交往，有个男人也在追求着马维。尼科洛正在准备拍摄一部爱情片，但却始终无法选出女主角。他和马维为了躲避另外男人的追踪，开车前往乡下，但他和马维都搞不清楚两人的感情和关系。马维后来却失踪了，尼科洛怎么也找不到。 尼科洛继续寻找女主角，遇到了伊达，两人开始交往。尼科洛给伊达讲了很多自己和别人的故事，也谈到了马维。伊达帮尼科洛找到了马维的地址，但尼科洛很麻烦地找到马维时，却发现她已经和另一个女孩住在一起。 尼科洛和伊达结了婚，两人去度蜜月，来到冬天阴冷寂寞的海边。尼科洛说，他要的就是孤独。两热回到旅馆，伊达街道消息，她怀孕了，但孩子却不是尼科洛的。尼科洛离开伊达，一个人回到房间，坐在窗台上，想到自己就象是一个小星球，在宇宙中飞翔，前往太阳系去看物质是怎样分配的。一个女人的身份证明电影网友评论：导演放置了太多的留白，情绪在蔓延，电影的完整度却要观众自己补完。跳跃性的剪接并不影响叙事，但很多镜头的给予，确实不知导演是心中有所特指，还是完全的灵感突发。中场的雾，现实又超现实，既是第一段恋情矛盾不安的具象，也是这一段恋情结束的预告。片名是确认一个女人的身份，或者说其实他们都是同一个女人。这个女人是导演寻找的女主，当然更是他在生活里寻找的爱情。前后两段爱情都没能长久：前者虽然一直爱马维，但不能给予她想要的爱；后者不接受伊达努力满足自己的爱，不是因为别人的孩子，是他没那么爱她。片中警告他的男人，跟踪他的男人，寄鲜花的人是谁？这始终是留给观众的一个疑问，我觉得那并不是真的有人雇佣人来恐吓他的。也许只是巧合，而以此象征的恐惧与不安，既可以是对这个社会的，也可以是真正使男主三段爱情失败的性格缺陷大雾场景，威尼斯水面的场景氛围拍的不错，情色场面拍的有美感，前卫电子乐带来的精神氛围也挺特别。可情节之反叙事因果常规实在是散到了不明所以毫无头绪的境地，一些分支线索的出现与消失都莫名其妙，加之影像多数时间都很昏暗，观影全程睡倒三次。加之男主角也毫无情圣的形象气质，那么多女性对他的若即若离显得缺乏说服力，难道全片其实是他在孤独落魄中的一场春梦？2.8星吧。第7届北影节，临时起意冒险去看的，下午场。也是那次北影节在资料馆看的第一场。晚上就直接三里屯和黄粱TITANIC105年了。好像这届北影节还有！确实挺难看进去的估计多数人都是。现在只记得一些剧照和这个片名了。都忘了自己看过。放映画质不太好。反正热门的抢不上。2017.4.14资料馆1号厅感觉整个片子的基调是孤独。几段床戏，对肉体的袒露，肉体仿佛成了一种符号。最喜欢的三场戏，迷雾中女主的的害怕，逃离和回归。情感的纠葛，欲逃不能逃，很暧昧；男主在找回马维时，回避了马维。在马维要火柴时，掏出了火柴又不敢给，对望时马维强忍着泪；威尼斯海上男主和伊达的对白，有意大利风情..开场大俯拍大师手笔走起，运镜始终平稳精准，唯美床戏展现女人几何美，室内门窗框形构图多处对话镜语和声音选用精妙异常，自然摄影仿若油画，主角色彩对立，电子乐怀旧感十足。大雾恐慌，照片线索，树上奇物，蚌的性器象征，骑马暗示，躲避男性后窗内外默默对视+求婚后喜当爹，变作飞向太阳的脑洞。#非常喜爱这个故事，是安东尼奥尼比较工整和平稳的一次发挥（剧作的小细节、伏笔照应很多，结尾尤其），少了很多透着绝望的诗性的发挥，前后两个女主角和谐地分割了剧情，让创作危机的男导演主角不断暴露非知识分子的可悲一面。而且关于女性的性启蒙方面也挺大胆的，安东尼奥尼的女性角色相当精彩。短发女人太明艳了，看了一个星期的电影真的看不懂了。如果能够阅读安东尼奥尼那一定是超越意识流的冲击。独处时电子乐气氛诡异静谧，发散性很强。平静的大海让我落泪，窗外的白鸽凝视爱和希望的告白。爱上你是宿命。你是我的节日、新年。镜头好美。欧洲美学的浪漫和厚重是自然而广阔的。開頭與結尾的上樓，找不到鑰匙與鑰匙在手中，最後打開門看見窗。漂浮在水面的小舟上的求婚，用一個錯誤解決另一個錯誤，諷刺的是她說懷孕了但父親不是他。所有人都虛偽，他反而覺得解脫，暢想科幻片的故事。前半段的剪接部分令人費解，再加上字幕也翻譯夠爛看得不順心再看了一次，安东尼奥尼对现代社会中男女关系的把握不可说不精妙。这是一个一切欲望皆可满足的情感荒漠。本片表达没有那么抽象诗意。但也足够细腻。最后飞向太空的结尾意料之外情理之中。画面还是一贯的精致，配乐也很赞。不算大师的最好，但也远在水准之上了。看得有些打瞌，也有些孤单，不过这都在意料之中。印象最深的是迷雾那场戏，不过联想到雾霾驾车出行就容易出戏了。从译名到情理的探讨，都像是从《过客》里对接过来的，以致于这两部电影的结尾我现在都有点混淆。欧洲文艺片中的两性问题，难理解阿。北影节资料馆【7.8】人与人之间的爱情应该是什么样的，安东尼奥尼借尼科洛和玛维以及伊达对这个问题进行了探讨，部分场景和镜头处理得很棒，大雾那段恍若梦境，但整体上还是因为安东尼奥尼的个人风格而显得毫无生气，虽然只有两个多小时，却仿佛已经消耗了半天光阴。唯一没看“懂”的安氏作品（甚至有如此浅显、众多的台词？）。无论是跳跃的片段，变幻的人物，还是迷离的空间，隐喻的细节，都有些太惘然了，几乎很难体验到从前那种隐在的虚无之决力，但同时爱情故事又仿佛在往史诗气质流转，也许只是此梦来去太匆匆？
