备注：已完结
类型：剧情
主演：伊迪尔·本·阿迪 OlivierBonnaud MyriemAkhed
语言：法语
年代：未知
简介：影片男主角是一位比利时青年，因为接受了对《古兰经》的极端主义解读，走上了谋害自己老师的道路。第72届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内第72届戛纳电影节主竞赛单元最佳导演吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内年轻的阿迈德电影网友评论：初次体验这样类型的电影，观影过程很奇妙，总体感觉还是不错的，这部作品不论从技巧，手法，风格上来看依然是非常纯正的达内兄弟的味道，简单自然却铿锵有力。十分娴熟地向观众展示了青春期的冲动与极端宗教信仰对一个男孩生活与心理的冲击力，男孩的表演也比较自然，虽然在面部表演上没有太刻意，但是男孩呈现出的动作与台词表演从整体上很好地让我感受到各种内心活动的力量之间的对抗，非常喜欢母子戏和最后初尝禁果之后的剧情着实显得十分高级，戛然而止的结局反而升华了电影的内核，设置得如此克制与动人，也是设问式结局的魅力所在！但就电影本身而言无法让我十分入戏，一些不紧要的剧情也挺容易让我走神，在情感上无法产生共鸣的效果。可惜这是无法避免的吧！年轻的阿迈德和年轻的信仰，正是这种不够成熟的心智才容易走向如此的极端。3.5，手持长镜头+跳切/动作省略，加上中小景别，几次甩镜头也用的潇洒，小男孩带来的压抑，错乱，急躁呼之而来。其运镜已臻化境。稍有对古兰经“圣战”有所了解，其洗脑的成效及彻底一直为人讨论猜测。看见阿迈德真的禁不住一身冷汗，一直心怀恐惧预测着这群疯子为了荣升“天堂”疯狂宰杀的场面会爆发，但结尾颇意外“折中”式的处理还比较轻巧！相比，对照现实没有那么沉重和嗜血（参见50分钟新疆纪录）。大量客观镜头和景别选择，呈现了对阿迈德的私人化言行“纪录”，加上各种肢体小细节，人物形象倒是鲜活，但又保持距离，放弃了“内心探索”。格局不大，家庭和教育感化两条线和主角的几次交汇比较单一，整部电影短小精悍但厚度稍显不够，穆斯林文化变为背景交代也是戛然而止。还是熟悉的达内！预谋杀害“不洁者”所日复一日打磨的武器，成为了呼求其拯救自己生命的求生工具。展现“抗争”的过程而非“幻灭”的时刻，是达内永恒的主题。几乎所有达内的影片中，主人公总是执拗到底，用某种内在的坚持力，某种执着的意念去支撑自己的行为，尽管这种行为是不被予以世俗道德承认的所谓“疯狂行径”，“我”以“我”当世的生命体验作为笃信的坚实基底，一切外音都不入耳，一切劝导都不成立。而最后转折的高光时刻，又是如此戳心，如此猝不及防却又在情理之中。坚持原教旨主义的阿迈德对轻视古兰经的阿拉伯语老师的仇恨，在不断发酵到最后突破一切约束就快要得逞的时刻，获得救赎的途径同样也是亲身体历的一部分，“思想的改变”始终是内在驱动力主导的。电影戛然而止的结尾又回到了我们熟悉的达内兄弟原本的温柔，最后阿迈德是否真的改变是一个模棱两可的观点，自始至终电影都是巧妙地建立起来的。他教另一个男孩法语，在农场工作，与露易丝发生关系。但与此同时他继续朝着一个潜在的暴力前行，他的思维方式似乎僵化到了危险的地步。这部电影不是一个简单的“鼓舞人心”的变革故事，这里没有以往的陈词滥调，精简的制作几乎没有一个多余的框架。但它也没有把阿迈德描绘成一个注定失败的人，结局要更微妙得多。因为导演找不到更好的答案，他只能表达怜悯，惋惜和些许不甘，看似轻描淡写的剧情，其实导演心中是更多沉重的无奈，最后也只能留给观众更多的思考和不同的解读。达内兄弟的这种冷是侵蚀骨头的冷。用现实主义讲述年轻的阿迈德坚定自己的“圣战”决心并为之实践的过程。观众不会缺乏共情，因为一个少年的心理、遭遇、受到的关怀与爱以及在“爱”的面前“恨”的摇摆，是普世的。还是不得不承认，的确在发达文明的场域中，一个极端宗教狂热者的内心世界才得以展开叙述。结尾没有让我感到温暖，因为在狂热面前，文明显得有多力不从心，我们是知道的。洗脑。极端的宗教思维。多读书，多做事，少胡思乱想，受到二手思维的影响。所谓圣战，你去死了，去献祭，他们躲在后面享受？你能忍？亲者痛丑者快，自以为是的叛逆小衣。非得自己摔跟头才觉醒，可是啊生命只有一次。大胆示爱，我想吻你。上来就湿吻，够热烈。欠收拾的傻缺青少年。大量手持运动长镜产生了一种纪录片似的观感，近距离的镜头让画面信息给的非常集中精炼，整部片的叙事处理也是一样非常精简。结尾极短时间内的180度大转变有点突兀，演员的表演没铺垫到。如果说前面都是极简现实风，结尾这一下有点过于理想主义。你喜欢模糊的我？还是清晰的我？我们得以从电影影像中窥见到世界的另一向度。冷静克制的镜头移动对应着年轻阿迈德无比鼓噪的内心，然而最后却又回归至少年的本心上，因为从阳台跌落下来后，阿迈德说出的名字不是“真主”。而是“妈妈”。7.6可以视作单车少年的穆斯林变体，达内兄弟就是简单记录着阿迈德的一举一动，极端宗教的恐怖感就渗透到影像的每一个角落，可惜除了阿迈德外角色写的都不是很好，最后阿迈德的转变也难以让人信服，对于达内来说这简直太温柔了。全片从头到位都是一个被洗脑的圣战份子执着的单一心理动机，缺少了达内兄弟一贯的通过手持跟拍贴近演员以捕捉人物内在复杂心绪与抉择时刻的内在张力。还以为导演想要呈现在信仰和肉体之间的撕扯，结果发现是我想多了。一个认为女性为不洁之物的宗-教按理来说早就该灭绝了啊，你连握手都觉得脏，那怎么跟她发生性关系、繁衍后代？或者，这是一个虚伪的宗-教。与其他教派和睦共处就会灭绝所以要怀抱敌意？这样的宗-教根本不值得信仰！5/10。被逗笑了。像分为三关的闯关游戏，其中第二关最俗套。女孩只是一个道具，或者说所有人都是道具，这是作者表达吗？我觉得是想当然的简单化。我喜欢宗教狂热的少年形象，那是珍贵的。
备注：已完结
类型：剧情
主演：巴勃罗·希尔斯 姆本杜·乔利 克莱尔·博德森 夏洛特·德·布鲁因 蒂伊
语言：法语
年代：未知
简介：一对“姐弟”移民欧洲，齐心面对困境与挑战。 小男孩托里（巴勃罗·希尔斯 饰）和少女洛奇塔（姆本杜·乔利 饰）孤身离开非洲前往比利时，冀盼能展开新生活。无依无靠的两人却因为偷渡他乡，无法顺利谋生，只得在收容所、黑市、餐厅等地辗转流浪。即便如此，年纪轻轻的他们还是想尽办法在陌生环境下辛苦生存，齐心合力面对新生活中的种种困难挑战，成为彼此的家人。他们深信，坚不可摧的友谊，终将战胜流亡的艰辛。然而，洛奇塔却因为证件问题，被关进种植场做工，日复一日的打压，加上姐弟俩的分开，让情况逐渐失控，一发不可收拾天天影院鬼灭之刃在线观看
备注：已完结
类型：剧情
主演：奥利弗·古尔迈 摩根·马林 IsabellaSoupart
语言：法语
年代：未知
简介：主演：奥利弗·古尔迈/摩根·马林/IsabellaSoupar导演：让-皮埃尔·达内/吕克·达内语言：法语地区:比利时/法国编剧：让-皮埃尔·达内/吕克·达内类型：剧情上映时间：2002-10-23 别名：儿子/TheSon用户标签：达内兄弟,法国,比利时,2002,法国电影,剧情,比利时电影,Dardenne片长：103分钟(CannesFilmFestival)imdb编号：tt0291172儿子的意外被杀让奥利维（奥利弗·古尔迈OlivierGourmet饰）陷入了深深的痛苦之中，他一生都会记住这个混蛋，即便他也只是一个少年，即便他即将为自己的所作所为付出代价。 时间匆匆流走，五年后，奥利维与一个名叫弗朗西斯（摩甘·马林纳MorganMarinne饰）的男孩相遇了，而这位弗朗西斯不是别人，正是曾经杀害他儿子的凶手。弗朗西斯并没有认出奥利维，但这重逢却触痛了奥利维的心，也勾起了他心中压抑已久的感情，在一番波折和纠结之后，弗朗西斯成为了奥利维的“学生”，跟随着他学习木工。随着时间的流逝，一直以来形单影只的弗朗西斯在奥利维的身上看见了父亲的影子，而内心充满了痛苦的奥利维则选择说出了那个充满了毁灭性的秘密。第55届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内 第55届戛纳电影节主竞赛单元最佳男演员奥利弗·古尔迈 第55届戛纳电影节天主教人道精神奖-特别提及吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内他人之子电影网友评论：达内兄弟是我的神！首先声音做得太棒了，不仅没有音乐音效，连大的环境声也很少，集中展现了锯木、敲击、脚步、关门、呼吸等等这些细节的声音，每个声音都直逼内心。其次手持跟拍锁定了主观视点，让我们随着父亲的情绪进展，随后插入一定的男孩视点，调度做到完美无痕迹。丛林一幕达到情绪高潮时，是父亲体会了凶手，男孩体会了被害者，两个视点同时达到高潮。三十分钟左右的谈话，及之后一些重复式的调度，为我们不断揭开并翻新人物心理。一些省略处理，比如对儿子几乎没有介绍，太高明了啊，这就让观众把自身生命体验中的儿子形象填入了这空白。Dogma95的视听和冷静隐忍的故事处理，将来就要做这样的电影。压水花教科书，木匠之心与隐忍不言相合，和“他人之子”产生“仇人”“师生”“父子”的多重联系，达内兄弟的剧作牛逼就牛逼在他可以化多重冲突于绵柔，每一次大喘息都是于己于观众的折磨。你会太怕古尔梅突然大哭起来，达内从不告诉你他什么时候会哭会崩溃，甚至至尾的冷静与客观反而加剧了这种感受折磨。在这方面比都要强很多。另外就不说手持长镜头的把握水平了，让我一个娄烨铁粉都觉得达内兄弟更入木三分，你看看这弄的。人性的碰撞，最精彩的不过就是在于未知境况下就本能的反应。查阅知道：本片用手提肩扛摄影机拍摄，有粗糙的颗粒感和摇晃不定的写实风格。导演用了半个小时向观众展示奥里维耶的外观形象，大量的特写镜头毫不修饰地将人物的个性表露无遗。影像运动很随意，长镜头用得偏滥，而且由于摄影机运动太快使许多景物都模糊不清，使得观众头晕目眩。连着看了几部，尽管知道了达内兄弟大概都在重复表现些什么，但还是被惊到，剧本妙极了，因为这样的故事实在太容易拍得激烈又狗血，而这部却拍出了波澜不惊之下的张力不安矛盾复杂，演员太好了，演什么就是什么，素人也不错。不过我快被手持晃瞎了，非常好奇行动的车内戏是怎么拍的？几乎都是局部特写啊跟《两天一夜》、《无名女孩》一样，冷峻的纪录片风格。从Olivier不肯离开中心，就可以猜出，他绝不会伤害那个曾经杀害儿子的刑满释放的少年犯。相比以暴制暴、动私刑复仇，或一生仇恨，去了解那些问题少年，带徒弟一样耐心的传给他们手艺，默默教他们做人的道理，显然更有意义，境界更高。最近看电影有点心不在焉。这次决心认真看，不懂的地方回放再来，尽力去理解透彻每一个场景，发现处处皆是惊喜。不能再简单的一个故事，每一句台词都是反复打磨辅佐剧情和揭示人物，每个场景之间的结构安排和逻辑勾连，都是如此精妙缜密。还没看完，就已经被感动到了。最后一切真相大白，父亲也许选择了原谅，孩子也许选择了救赎。父亲回来继续搬运木材，一会儿后，孩子也回来了，一起搬运木材。两人眼神碰撞，男孩也许胆怯而试探，父亲也许疑问后释然。这一场安静中的，没人知道发生了什么。电影戛然而止，却留有温情。镜头晃的我头晕，近景看的我乏味，台词闷的我想睡觉，我总算看完了这部“想看”的电影，为我观影史来标注了第二部文艺片！电影故事很简单，但是最后的处理方式是那么的真实，真实到放过、宽容、然后如常的生活，如常的如同没有发生过......无限贴近，视觉晕船，就如面临的是眼前尴尬。每一次切割和敲钉都能切身感受到心脏的同频震恸，名为「儿子」其实是讲「父亲」。情绪代入超越故事本身，当所有你以为的都是你以为，影片高点已然来临，细节则是锦上添花。我觉得是达内兄弟美学理念能达到的最高作。一切即在现实基调下发生，但又通过自然与精妙的剧作，达到了感性化的微妙感受和神性化的外部隐喻，而对伦理、社会和文化的“窥豹”式捕捉达到了达内其它作难以到达的深度。看起来平静，前几十分钟甚至是无聊，但又知道不平静。我一直在揣度奥利弗的内心，怎么想都觉得不对，又都觉得对。太矛盾了。最后大概二十分钟在我看来算是影片高潮吧，所有的矛盾爆发。最后的戛然而止实在是妙。全是特写，太压抑了。一开始就没觉得父亲是想复仇，至少在知道儿子被杀的时候能确定他是不想复仇的，他的情绪是微妙的。否则不就成了个一个俗套的从复仇到和解的故事。男孩形象塑造的很好，像四百击的安托万。
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰瑞米·雷尼耶 奥利弗·古尔迈 AssitaOuedraogo
语言：法语 罗马尼亚语
年代：未知
简介：主演：杰瑞米·雷尼耶/奥利弗·古尔迈/AssitaOuedraog导演：让-皮埃尔·达内/吕克·达内语言：法语/罗马尼亚语地区:比利时/法国/卢森堡编剧：让-皮埃尔·达内/吕克·达内类型：剧情上映时间：1996-10-16 别名：ThePromise用户标签：达内兄弟,比利时,法国,1996,比利时电影,青春,法国电影,剧情片长：Argentina:92分钟/Belgium:90分钟/Sweden:94分钟imdb编号：tt0117398十五岁的伊戈成长的世界，奸恶无大碍、台底交易是正常秩序。一天，父亲雇用的西非籍非法劳工堕楼垂危；父亲为免官非让他流血致死，且设法隐瞒真相。雇工临死前，伊戈许下承诺要照顾他的孤儿寡妇。自此，他无忧的世界崩溃，对父纯粹的效忠不再，罪疚感正义感又阳光又阴霾。达登内兄弟以欧洲当前时弊为剧情框架：移民潮、多种族杂居、非法劳工等。一段简单的道德醒觉，透过强烈的质感、细节及流畅的手摇摄影，把观众领进比利时边境的边缘人世界，重新焕发出写实主义的光辉。一诺千金电影网友评论：连续两天恶刷了达内兄弟五部片子，达内这种拍法其实挺危险的，如此贴近主体的生活，努力补寻生命里细微的转变痕迹，这就导致稍不留神这口气就断了或者出现了差池。比如小男孩的转变，黑人妻子的转变，都有待商榷。尤其黑人妻子，很多时候表现出来的感觉会让人有刻意的过头的感觉。最后一场也尤为败笔。这么拍的，能拍的统一完好的，并且每部作品基本没纰漏的，好像也只有布列松了。还有，不是很理解观众的点，批评无名女孩而盛赞这一部。要我说，以批评无名女孩的逻辑来说，这部犯的问题基本上和无名女孩和罗尔娜的沉默一样。总是能从达内兄弟不同的影片中体会到关于成长的各种不同的滋味。死亡，承诺，法律，种族，亲情与爱情混杂的情感启蒙，谎言与真相……一切似乎让一个少年，一个在吝啬贪利的父亲的微微张开手掌下生活的少年成长了，跟中促进成长的因素大不相同，但是效果都能让我心酸又欣慰。喜欢这种镜头风格，特别真实，容易触动人，轻微的晃动总是能牵动我的心脏跳动的节奏。手提摄影大赏，即便没有使用宽画幅，依然很舒服，与男孩儿共同呼吸的感觉。故事铺展前，影片先花了一些时间来刻画父子两人的性格，随后正式进入主要事件。由于铺垫的内容对观众来说，缺少一种推动感，所以我认为叙事节奏把控真的很重要。另外，影片依托现实题材背景讲少年迷惘，一点都不矫揉造作，厉害。奠定达内兄弟风格的作品，从此之后手持肩扛的纪实范就没有变过。依旧是底层人物的故事，一个良心未泯的男孩对一个死人的承诺。冷峻的纪录，不动声色的批判与赞美，达内兄弟的影片总是能够拥有直指人心的力量。主角是缺点与优点共存，鲜活丰满的真实人物。伊戈最后道出的真相，耐人寻味的开放式结尾。属于“直接电影”范畴的剧情片，利落的剪辑避免了情绪发酵，而较多无意识的跟随镜头维持了影片的关注立场。意外事件总是不可少的，它必须成为道德较量存在的叙事平台。焦灼感在说出真相后平息，它践行的仍然是直接电影的宗旨：随时处于紧张状态、不介入、高度克制视界中低烈度的真实。十五岁的年龄，本不该过早掂量生命的轻重。他的混蛋老爸自然也不会告诉他“一诺千金”该如何书写。青春年少本该骑着机车肆意驰骋，他却背上偿还父罪的包袱负重前行。偌大一个国家的移民污点为何要让稚气未脱的男孩用泪水来洗刷？这答案如同最后远去的背影不知去向何方一样，无法作答。开篇，并不在意具体的情节，反正是儿子帮着父亲关于非法劳工的情节。改装摩托车，是亮点，少年的天性。鸡内脏占卜，神。被人从天桥尿尿特别心酸。医院的非洲老乡暖心。祖先的灵魂在孩子身上，要求伸张正义，之后才会退烧。巫卜。家族墓地看不到他的墓碑，会客死他乡。结尾如此内敛。因为一件意外而开始的少年为父赎罪之旅。之后一如既往的边缘青少年主角，蓝红相见的衣着，在城市里迷茫而奔波。过程总是艰辛，结局留存一些温暖。手持摄影，无配乐，精简的对白，人物的日常动作，如纪录片的真实质感，举重若轻的叙事。本片更多了种族主义、移民潮、宗教的反思。当少年偷老太太的退休金并且没有表露一分一毫时，心里面就在想，这是个没有什么是非观念的男孩。然而当碰到身边熟悉的一个人间接的因为自己和爸爸死亡时，男孩心里是有负罪感的，当男孩看到那孤儿寡母时，负罪感会变得更强，男孩照顾他们不是因为一个承诺，仅仅是因为愧疚。全手持中景摄影，无配乐，聚焦底层青少年的生活题材，遵循类似道格玛95的特征都已具达内兄弟今后作品的基本风格。只不过这部的拍摄手法还没之后的要求那么严格，手持摄影的构图效果尚未如之后作品那么精准的风格化，贯穿性的道德拷问也还比较直露，观影过程相当压抑8.5。与AGI的形成了在种族劳工移民等多重边缘环境下，截然相反的两个父背形象，的父权崩塌在达内兄弟柔顺细致的手持镜头里更自然，也更完全。孩儿的心境坦荡于荧幕之前，在亚非拉神秘主义的加持后，纯粹，摇晃剧烈。掐断时已形成回味。神手持，镜头本身的运动和镜头里的运动形成完美到不易察觉的平衡，特别是工人逃跑那一场。镜头跟被拍摄物的距离感超好，自然光加美术让图像非常非常的完整。不愧是双导演啊控制的级别远大于一。还能更好的我觉得是故事内核啊，应该还是父子关系吧
备注：已完结
类型：剧情
主演：西西·迪·法兰丝 托马斯·多雷 杰瑞米·雷尼耶 法布里齐奥·罗吉恩 埃
语言：法语
年代：未知
简介：导演:让-皮埃尔·达内/吕克·达编剧:吕克·达内/让-皮埃尔·达内主演:西西·迪·法兰丝/托马斯·多雷/杰瑞米·雷尼耶/法布里齐奥·罗吉恩/埃贡·迪·马特奥/更多...类型:剧情官方网站:www.legaminauvelo-lefilm.com制片国家/地区:比利时/法国/意大利语言:法语上映日期:2011-05-18(法国)片长:87分钟又名:骑单车的男孩(台)/单车男孩(港)/骑脚踏车的小男生/BoywithaBike/SetMeFree/TheKidwithaBikeIMDb链接:tt1827512单车少年的剧情简介······ 11岁男孩西里尔（托马斯•多雷ThomasDoret饰）被送到了儿童福利院，他的父亲盖伊（杰瑞米•雷乃JérémieRenier饰）不辞而别。西里尔迫切地希望与父亲见面，于是千方百计逃脱学监的看管，并引发了争执。他来到了父亲之前租住的房屋吃了闭门羹，还遭到了邻居的驱逐。他被学监带回了福利院，却开始寻找当时父亲买给他的单车。后来，好心的理发师萨曼莎（西西•迪•法兰丝CécileDeFrance饰）帮助西里尔买回了那辆已经被盖伊出售的单车。他骑着单车，继续寻找父亲。萨曼莎动了恻隐之心，帮她联系了盖伊。父子终于再度重逢，原来西里尔的母亲离家出走之后，盖伊深感无力扶养西里尔，为了在自己的料理店开始新生活，他希望萨曼莎帮人帮到底，照顾西里尔。然而，西里尔感受到被盖伊遗弃的痛苦，拼命地保护着单车，甚至为此结识了一群未成年毒贩，游走在犯罪的边缘…… 单车少年电影网友评论：不惜伤害监护人而去抢钱是为了报答混混,当时我相信他跟自己说过"只干一票"；拿着钱给父亲而被拒绝后先是没拿钱就走,后来才拿上钱(被省略),当时我相信他懂得了父亲确实不会再回头；终于开口向监护人道歉,当时我相信他只是意识到自己无所依靠的一种卖乖；结局本让我觉得多余,细想该是说他懂得何谓"代价"4.0。领养母亲如此爱男孩的动机没有正面解释，但是情感表达非常到位，正如西葫芦生活里所说的，我们这些孩子很少有机会遇到好人收养的，男孩的成长历程在结束了自己不甘心的寻父悲剧后得到升华，在后来野餐上任性的嚼着面包，以及第一次嘴角露出真实的笑容，后来的突发事件也无法阻止美好新生活的开启一辆单车装满现实、人性、青春，一同骑行的人很重要。单车踏过的路是成长的必经之路。鲁莽，叛逆，任性，冲动，倔强，青春期的真实写照；上坡，坑地，泥泞，陡峭，摔倒，90分钟看少年西里尔历经种种伤痕，最终在道歉与原谅中被磨砺出隐忍。影片将单车与少年完美结合，节奏平缓故事有力，处处引发思考。达内兄弟试图完成的儿童世界建构被成人式自说自话破坏，而电影更多呈现的是一种事后状态，少年的偏执与倔强看似来自天性与受教，实际成为推动剧情的单一力量，同时削弱原本可能实现的现实性，这或是电影局部失真的缘由；对少年始终关怀大于同情，尽管那场父子戏稍稍拉回一些，结尾温情突转，猛然一惊。现实主义的绝佳典范，一个关于父子情的故事。格局不大：几乎只涉及到一个小区域的几乎普通家庭；叙事技巧和镜头语言也很简单：几乎全是简单的平铺直叙，没有闪回，没有倒叙和插叙的手法，清一色的手持肩扛跟拍，没有复杂炫技般的镜头呈现。然而即便这样却总是能够打动人心，这就是达内兄弟的过人之处。我从未要求过父爱的回应，固谈不上感同身受。沉思后明了，父亲与儿子也许是一个人。一个父亲在渴求儿子爱的回应时如同孩子奢望父爱一样直接，这种深刻的渴望让年迈的父亲变成了孩子，幼稚但真心。恍然，我在电影看到的不是一个骑单车的孩子，分明是倚着单车的父亲。原来我是在为我力不能及的愧疚而难过红衣少年站起身拍身上土时，我的眼泪瞬间流了下来。是不是每一个问题少年的背后都如此心酸？能这样彻底打击你得，从来不是那些陌生人，不是那个叫你偷钱的混混，不是那个揍你的男孩，是那个被你称作父亲的人！人生总是这么苦么，还是只有童年苦？总是这样～《一诺千金》的伊戈成了西里尔的爸爸也是讽刺最近为了恢复法语听力特地挑了一部法语片，老泪交杂着感冒，鼻塞得透不过气，有时候想想为什么会有这样的父母，可是想想豆瓣『父母皆祸害小组』似乎又不是没道理，学会爱别人是一种能力，希望大家拥有他，如果没有，希望你曾经爱过，或者被爱过。故事是那个简单的故事，本来应该是很煽情的，但看到调皮的小男孩这样叛逆有点爱不起来，还好最后好阿姨没有放弃他，性格真好。简单干练基本没有废话，冷煽情恰到好处，所以看的最后，小男孩起身说no的时候才觉悟，我的感情全被导演带着走了啊！3.5小孩应该算是熊孩子吧，好几次觉得现实中早被收拾了吧。羡慕那些每天回家都脏兮兮说不出来在干嘛的人的小时候。我也曾像他一样的孩子气，妈妈也曾像萨满莎一样被气哭。最后的结局让人动容。也喜欢两个人啃着三明治聊天的场景，像老友。除了常规电影中展现的小孩子天真可爱、重义轻利、坚韧不拔、知错就改、不争长短的天性光辉，更难得地忠实刻画了其被父母抛弃后任性、古怪、凶恶、难以相处的麻烦之处。孩子真的很难养。人一向是，对爱与善后知后觉，被能轻易地被恶蛊惑。普通的故事，克制的煽情，细腻的表演。小男孩西里尔演得真好，这种倔强叛逆莽撞但又可爱的好孩子怎能不喜欢呢？最后拍拍土起身骑上单车回家，音乐响起，有种淡淡的感动。虽然父亲离开了他，但他也渐渐成长为了一个能担得起的男人。
备注：已完结
类型：剧情
主演：安塔·多布罗西 杰瑞米·雷尼耶 法布里齐奥·罗吉恩 摩根·马林
语言：法语 阿尔巴尼亚语
年代：未知
简介：主演：安塔·多布罗西/杰瑞米·雷尼耶/法布里齐奥·罗吉恩/摩根·马导演：让-皮埃尔·达内/吕克·达内语言：法语/阿尔巴尼亚语地区:法国/比利时/意大利/德国编剧：让-皮埃尔·达内/吕克·达内类型：剧情上映时间：2008-08-27 别名：沉默的萝娜/洛纳的沉默/Lorna'sSilence用户标签：法国,达内兄弟,法国电影,比利时,2008,让·皮埃尔·达内,戛纳,剧情片长：USA:105分钟/France:105分钟imdb编号：tt1186369罗尔娜（艾塔·多布雷西ArtaDonbroshi饰）通过一桩移民婚姻取得比利时合法居住权，她和她那个跑遍欧洲打工赚钱的阿尔巴尼亚男友索科尔（AlbanUkaj饰）最大的梦想就是存钱合开一家酒吧。 瘾君子克劳迪（杰里米·雷乃JérémieRenier饰）通过与罗尔娜结婚帮她拿到比利时合法居民身份，同时他也从中间人费比奥（布里奇奥·罗吉恩FabrizioRongione饰）那里拿到一笔钱。中间人费比奥一边策划用过量毒品害死克劳迪的阴谋，一边和罗尔娜准备合作通过同样的方法使一个俄罗斯人成为比利时公民。在罗尔娜和克劳迪一起生活期间，居然生出几份温馨的感觉，汉尔娜决定尽快和克劳迪离婚从而让他免于一死。 克劳迪因吸食毒品过量而死，罗尔娜按照原计划进行的相当顺利，可是她却感觉自己怀孕了，而且她告诉费比奥孩子的父亲是克劳迪。 在2008年第81届戛纳电影节上，达内兄弟凭借此片获得主竞赛单元最佳编剧奖。第61届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内 第61届戛纳电影节主竞赛单元最佳编剧吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内罗尔娜的沉默电影网友评论：“只有让男人的死不出现在画面中，我们才能让''怀孕''成为可能。如果呈现出来，那罗尔娜就不会觉得自己怀孕了。因为他已经消失了，骑着车走了，就这么简单。”原来导演这么安排是这个意思。。“我们感兴趣的是：一个女人，是否可以爱情、生活和幸福的名义，彻底遗忘掉自己做过的一切，所参与的罪行。”但片子拍得实在有点过于克制了，又不是《海边的曼彻斯特》那种心如死灰。6/10。黑手党伪造身份和谋杀亲夫、出租车和信封交易以及红色裙子，象征身份关系的道具、黑色电影元素丰富了俗套的救赎主题，当罗尔娜试图帮助吸毒的假丈夫站起来、她宽衣解带的姿势并无欲望气息，这场景类似结尾逃进森林木屋准备诞生孩子的新生寓意，她对假丈夫之死的愧疚转化为带着孩子逃离罪恶泥潭。手持逐渐收敛，文本也愈加细碎的达内，人物个体与社会的内在联系不再单纯依靠首尾呼应，尝试回归到时期入微的女性视角。前夫的死和腹中怀子是点睛一笔，包括后段移民的双重身份和薛定谔的胎儿在罗尔娜体内共生，自言自语是为突破现实的沟通方式。看完再回想到那次赤裸相吸，那是最真实的东西。触及现实更加深刻，人性探讨更为深入。单一跟随主人公视角一如以往，剧本却较之前更加激荡升华，一波三折情节反转，每个片段都可能成为下个线索，不紧不慢的剧情发展带出人物关系与前因背景，罗娜的怀孕让影片升华，她的忏悔反思和希望来自莫须有的孩子，最后达内难得让钢琴乐响起，仿佛一切得以重来。一个基于假设的电影，除女主爱上毒虫，影片的其他部分我都觉得非常合理且真实，重要转折的避开不描写和事实给主角的虚晃一枪都是非常高级的手法。哥俩的电影第一次有裸体和激情戏，女主演的是真好，尤其法医问询时的憋哭和顶着要生孩子的倔强，非常真实可信。没有简单抨击法律，而是讲了一个女人的故事瘾君子在电影里还未死就已经被宣判了死刑，被这个冷漠的社会。即使在相处的日子有心戒除毒瘾本性也不坏，会喜欢玩纸牌游戏，这会更像一个家庭。其他人则是被利益捆绑在一起。骑上单车一起赛跑挥手说再见即是永别。肚子里的骨肉会替代你继续一起活下去，怀着愧疚与爱。电影的片尾听到了钢琴声，很简约～应该是三星半。作为一名女性是很有共鸣的，她最后离开时什么也没有拿，她说的是我们，只有她在关心自己。和以前一样也是很多小细节值得注意，结束的方式也是让人喜欢，可做出的效果对于达内来说还是太“简单直白”玩味的空间感觉不大。情感的力度上也没有狠狠打在我心上的点。诶尘世中太多无奈孤寂矛盾表面上罗尔娜活在“现实”的棋局中，野心勃勃、步步为营地筹划着自己的未来。而她脆弱、善良的一面，却在自己的沉默与袖手旁观中逐渐窒息，所以当她违逆内心拿了本不该拿的钱，让小食店的愿景最终成真时，她内在的分裂也成为必然，最残酷的莫过于此，只有疯了才能成全她本心的善。生活未来终是遥不可及繁英双字。和rosetta一样，从人性堕落到觉醒救赎的主题。移民追求比利时国籍。胶片真是油画一样，尤其夜景长焦镜头的光泡。手持镜头全程跟随女主，达内兄弟的现实主义。生活日常的堆砌，去戏剧化，反高潮。镜头没有rosetta那样摇。片尾说明lasersubtitle。罗赛塔的红衣。达内兄弟一贯的写实风格。阿尔巴尼亚人罗尔娜移民到比利时，为了获得比利时国籍与克劳迪结婚，帮他戒毒，相处中慢慢产生感情羁绊。但从事跨国婚姻的法比奥杀死克劳迪，伪装吸毒过量。她发现怀了克劳迪的孩子，这让她陷入两难抉择，最终她选择保护孩子。影片关于自我救赎，生存困境下闪现人性的光辉。没讲克劳迪的死是我最不能原谅的，以及有很多地方的转场，都让我有一种极不流畅恍惚看了枪版的错觉，这不是达内兄弟发功时候的那种留白的美感，而是导演在犹豫后做出的蠢决定，在我看来。关于肚子里孩子的设定也作假到家。除了喜欢女主角的状态，以及最后两三场戏外，这部片子基本无任何可取之处。集齐了前面几部的男演员，罗塞塔的影子忽隐忽现，并且又讲了一个《一诺千金》那样的移民问题，让“风格的照搬”成了这部的重心，在人物刻画面前有点喧宾夺主。后半段剪辑很亮，将女主角在不同时间里各种各样的情绪变化夸张化，用这一点表现她命运的诸多突变。片尾母爱仍旧是达内兄弟的救赎时刻。
备注：已完结
类型：剧情
主演：艾米莉·德奎恩 法布里齐奥·罗吉恩 安妮·耶和诺 奥利弗·古尔迈 伯纳
语言：法语
年代：未知
简介：对于在贫穷中挣扎的人们，活下去就是人生最大的意义。18岁的萝赛塔（艾米莉·德奎恩ÉmilieDequenne饰）就是这么一个命运多舛的女子。她的母亲是个自暴自弃的酒鬼，没有谋生能力，沉湎于和底层男人们的性事当中，生活的担子，完全落在了萝赛塔的肩上 母女俩住在流动车上，萝赛塔还没能找到固定的工作，但她的心底却有着倔强的求生意念。在这样恶劣的人生境遇中，为了求得一份工作，她甚至不惜与唯一的朋友交恶。只因友情在生存面前显得太过脆弱。命运没有眷恋这个顽强的少女，她终于在人生的半路陷入崩溃，选择自杀。然而，命运又一次给了她无情的嘲笑。 罗塞塔/美丽萝赛塔电影网友评论：应该一遍看完的。看倔强的人怎么崩溃…手持很晃很dogma，把我们限制在罗塞塔的视角里。几乎没有音乐，毫不煽情的叙述让人心中的一角像蛛网般破裂…最让我伤心的是去那个男孩子的家里，和他跳舞那段，在快乐面前罗塞塔没有准备，还没准备好快乐又破灭了。沉溺在虚无的知识分子们不知道，罗塞塔的孤独是和自己对话，她的人性挣扎没有人知道，影片中竟然是用小哥充当一个宽容的角色，这种性别倒置还素很有意思滴【蓝光原声】卑微着的但又尊严的活着。底层生活中的不堪与绝望随着达内兄弟的手持dv拍摄显得摇摇欲坠。逼仄的镜头让观众与Rosetta共呼吸共求生。只是想体面着活着呀，但坚韧过后的放弃却又没有瓦斯，不够自杀。这种黑色性实际上是跨越阶级民族的（单身男子中放弃自杀有了求生欲望但最终湮灭），泪盈盈網上查了一下，用的是Super16的攝影機。那些羅塞塔狂奔亂跑的鏡頭其實很考驗攝影師的補捉。如果你扛過S16的攝影機，就知道其實很重。。這片還全程沒有用過腳架。捨去了精美的景框構圖和極其寫實的佈光手法。換來了異常的真實感。最妙最妙的還是結局的處理。若能意會到的人自然能意會到。★★★☆一样的手持跟拍近景和特写，一样的红衣青年，为生活奔波，没有音乐，只有她反复喘息努力奔忙的样子。导演“人狠话不多”，直击底层生活的残酷，但最后总不忘留有一点希望，生活实苦，人性也没有绝对的善与恶，简洁凝练的现实主义影像风格真的是我的心头好。主人公的角色塑造总是那么丰满，让人心生悲悯。不是说这部片子不好，而是达内兄弟太会写这类人物，简直遂心应手举笔就能来而且部部几乎都冷静到底客观到底，标准的匠人型导演，作品同质化到看几部就容易审美疲劳，同时对社会问题的缺少深度思考；这部唯有结尾犀利，罗塞塔用煤气自杀到一半煤气没了，不得不起来找房东买一瓶煤气抬着回房继续自杀……跟着手持镜头，随着罗塞塔丢掉工作，和母亲争执，放饵收鱼，换胶鞋，脱胶鞋，和男友共舞，找工作，怒吼，在夜里喃喃自语，掉入水潭，她的所有迟疑和果断，都是基于工作的现实的准则，没有友情，没有爱情，不考虑尊严，不纠结得体，得到工作后仍深陷泥潭，意欲自杀，男友的扶持算是这出悲剧里唯一的光。手持镜头摇晃不停地大特写地对准罗塞塔一点都不美的脸，摩托轰鸣的机器声不绝于耳，法国底层生活的人民似乎一如这天气一般冰冷又压抑。达内兄弟的水准仍在，只是故事性有所欠缺。看完整部片子，并没引起太多对底层社会的思考，反而厌恶罗塞塔的种种作为，为生计放弃友情，无爱能有多可怕？贫穷才最可怕她扛着瓦斯像扛了一世那么久，像背负着生活重负前行。倒下痛哭的那一刻简直就是对悲惨命运的妥协。可是此时，她旁边伸出了一双手。算是冷冽生活中吉光片羽温暖一刻了。啊剧作真厉害，对人物刻画棒极。但是我真是忍不了这摄影。手持可以，但太晃了，并且每次都是画面信息延迟交代，让人看着捉急。导演冷酷，不解释任何事情，摄影机几乎“无情”的带观众闯入一种生活。但是这种看似客官、冷静的背后其实也有许多局限和困顿，“闯入”本身即是一种攻击、或者说一种道德判断；截取的生活剖面也是一种十分狭窄的道德观。结尾可以更有力，可知后段结构有点问题。观念超前，至今仍是一股潮流。《罗塞塔》以近似纪录片式的拍摄手法，聚焦比利时社会底层青少年的生存困境。这种极具写实主义的影像风格，将罗塞塔生活的工业城市的冰冷阴暗展现的淋漓精致，也将罗塞塔内心深处的人性的善恶徘徊表现的张力十足。当我们面对这样震撼人心的影像时，我们需要思考的不仅仅是电影本身。通篇压抑，姑娘丢工作找工作丢工作，大量的重复镜头拉扯出生活真实的苦楚。粗砺的镜头步步紧逼，是生存的重压与不堪。她决定和母亲赴死的时候煮好一颗蛋平静的躺好吃完，搬回煤气罐的路上却泣不成声…求死而无能比求生不得更加讽刺…哭完站起来以后呢，依然是屎一样的人生。缺乏多阶级的互动，其实倒不会让我这种四体不勤的人觉得“可怜之人必有可恨之处”，反而让我与挣扎在bottomline的人们的距离更远，哪怕有无数个罗塞塔曾在身边。我同时感到羞愧，我想我们大多数人其实没有太多资格去评价他们的行为，也就更没资格去可怜。
备注：已完结
类型：剧情
主演：乔什·布洛林 大卫·柯南伯格 北野武 伊莎贝尔·阿佳妮 碧姬·芭铎 拉
导演：西奥·安哲罗普洛斯 奥利维耶·阿萨亚斯 比利·奥古斯特 简·坎皮恩 尤瑟夫·夏因 大卫·柯南伯格 迈克尔·西米诺 伊桑·科恩 乔尔·科恩 让-皮埃尔·达内 吕克·达内 曼努埃尔·德·奥利维拉 雷蒙·德帕东
语言：法语 英语 汉语普通
年代：未知
简介：主演：乔什·布洛林/大卫·柯南伯格/北野武/伊莎贝尔·阿佳妮/碧姬·芭铎/拉斯·冯·提尔/让娜·莫罗/威廉·达福/南尼·莫莱导演：西奥·安哲罗普洛斯/奥利维耶·阿萨亚斯/比利·奥古斯特/简·坎皮恩/尤瑟夫·夏因/大卫·柯南伯格/迈克尔·西米诺/伊桑·科恩/乔尔·科恩/让-皮埃尔·达内/吕克·达内/曼努埃尔·德·奥利维拉/雷蒙·德帕东/语言：法语/英语/汉语普通话/西班牙语/丹麦语/芬兰语/希伯来语/意大利语/日语/葡萄牙语/俄地区:法国编剧：奥利维耶·阿萨亚斯/让-皮埃尔·达内/吕克·达内/阿托姆·伊戈扬/阿莫斯·吉泰/阿基·考里斯马基/安德烈·康查洛夫斯基/南尼·莫莱蒂/张艺谋/邹静之类型：剧情/喜剧上映时间：2007-05-20(戛纳电影节) 别名：给康城的情书(港)/坎城影展60周年纪念短片集浮光掠影─每个人心中的电影院(台)/每人一部电影/每个人的电影/Chacunsoncinéma/ToEachHisOwnCinema用户标签：短片集,法国,短片,合集,2007,电影,王家卫,多国片长：110分钟imdb编号：tt0973844给你一个三分钟，你会拍出怎样的电影？ 本片由35位知名导演，为庆祝戛纳电影节六十周年而拍摄的三分钟短片组成。细心的你会发现，在此短篇集中不仅有众多知名演员的参演，更有著名导演的客串演出。这短暂的三分钟光影，不仅浓缩了精妙的生活片段，更有每位导演对电影、对人生的深刻体悟。或温情或冷峻或真实或迷幻，人生何止五味，《每个人都有他自己的电影》如是说，你的呢？每个人都有他自己的电影电影网友评论：看完之后心里暖暖的，电影是我们共同的梦，其中有些人帮我们实现了它，感谢这些为我们造梦的人。虽然每部短片只有几分钟，但和以往不同，以往是借电影表达，这次是对电影本身爱的表达，所以你仿佛能感受到导演们的呼吸。就冲着对电影的热爱，不论好坏。ps张艺谋那部还真不错，有点像公益广告不过走心了。素晴らしき休日、看电影、Occupations、朱辛庄、CinémaErotique、CinémadeBoulevard、47AnsAprès。没想到巴西也有相声（5,557MilesFromCannes）。WhereIsMyRomeo和WarinPeace这两个太creepy了……这才是史上最强卡司啊！不到两小时看了33个大佬关于看电影放电影和电影院的作品，结束时才出导演名字给观众提供了看片猜导演的乐趣，有些导演很喜欢，有些导演不太熟悉，还有些甚至不认识，但他们对于电影的热爱却是让人感同身受的。冯提尔和波兰斯基不负众望成功地把这个小清新短片集变成了限制级。今天早晨，我醒来的时候你还在沉睡，我听到你低沉地呼吸，透过遮住你脸庞的头发，我看到了你的双眼，我看到了自己，看到时间的河流里，流淌着我们将共渡的余生，多年的时光都在那儿，还有那些，未曾与你相识，为了与你相识的日子，那一刻，我意识到我是多么地爱你，感情是那么强烈，让我热泪盈眶。三分钟与电影院有关的短片。黑暗中的扒手有些催泪，蔡明亮的是梦怀旧抒情，拉斯冯提尔的暴力镜头尤其亮眼，林荫道电影讲述浪漫的父母爱情，初吻展现浸入体验创意，波兰斯基的情色电影光彩照人，巴西说唱轻松有趣，肯洛奇的幸福结局完美收尾。王家卫和阿基的风格太强烈，以至于一眼就认出来了。心中五佳，柯南伯格《最后一个犹太人在最后一个电影院自杀》、拉斯冯提尔《职业》、西米诺《无需翻译》、波兰斯基《情色电影》、蔡明亮《是梦》。另外吐槽一下，张艺谋与陈凯歌，拍的是瞎。一开始想知道为什么只有07年戛纳有这种短篇集仔细一想回想到了片头的赞助方大概哪怕每位大导演都只需要3分钟的成片也是需要耗费大量的金钱与精力以及因为那部著名的八部半印象最深的还是王家卫的那三分钟红色小提琴偏移的视角35位名导的3分钟短片集北野武《美好的假日》，侯孝贤《电子公主》，《电影迷日记》，伊纳里图《安娜》，《职业》，波兰斯基《情色电影》，文德斯《战后的和平》都相当不错。几位中国导演中王家卫，侯孝贤，蔡明亮的比较突出。不喜欢几个大陆和台湾导演的作品，总是在叙述以前的故事，有假借（外国人眼中的中国人的）历史形象加分的嫌疑。喜欢那个在电影院讲述自己和电影之缘的导演，很可爱。关于以色列和刚果战争的短篇也不错。当然还是最喜欢北野武。難以評價.喜歡亞洲的那幾個導演不知道是不是看著熟悉.好幾個導演都選擇有盲人看電影的情節.Polanski那個看色情片從二樓摔下來的是唯一一個印象深刻的.（想到小時候人民廣場的方世玉和回程的自行車後座）我看到了我自己，看到时间的河流里，流淌着我们将共渡的余生。多年的时光都在哪儿，还有那些，未曾与你相识，为了与你相识的日子。那一刻，我意识到我是多么地爱你，感情是那么强烈，让我热泪盈眶。【8】最喜欢的五部短片：蔡明亮《是梦》、克劳德·勒鲁什《林荫道电影》、冈萨雷斯《安娜》、安哲罗普洛斯《三分钟》、尤瑟夫·夏因《47年后》。张艺谋又搬出了那几大板斧，成功垫底。
