备注：已完结
类型：剧情
主演：珍妮·麦克蒂尔 尤利娅·延奇 巴巴拉·苏科瓦 尼古拉斯·伍德森 乌尔里
导演：玛格雷特·冯·特洛塔
语言：德语 英语 法语 希
年代：未知
简介：1960年，以色列宣布抓捕到前纳粹德国高官、素有“死刑执行者”之称的阿道夫·艾希曼，并于1961年在耶路撒冷进行审判。已在美国居住多年的著名犹太女哲学家汉娜·阿伦特（巴巴拉·苏科瓦BarbaraSukowa饰）受《纽约人》邀请为此次审判撰稿。当汉娜·阿伦特前往耶路撒冷观看审判后，却在艾希曼的阐述、民意和自己的哲学思考之间发现了分歧。当阿伦特将艾希曼当年的行为提高到哲学的高度，她的文章不出所料地引发了社会上的恶评和抨击，一些汉娜·阿伦特的老友甚至和她绝交反目。这个当年海德格尔门下最得意的女学生在急风骤雨中想全身而退，却发现一切都已经不像自己预计的那样简单汉娜·阿伦特电影网友评论：做出邪恶的事的那个人并不一定是真正的恶魔，而是Ta缺乏思考能力。摈弃了人类所特有的这一能力后，Ta做所有的事都会不经思考，Ta会做出恶魔一样的行为，而Ta却不自知。这就是平庸之恶。平庸之恶，unabletothink，是最大的恶。因为Ta不知道为自己的所作所为负责，所以这样的后果无法设想。人之为人，就是人拥有思考的能力和责任。否则只是动物吧。另外，电影中汉娜表现出的独立思考，不惧强权的坚定也让我敬佩。电影中特写了她在森林中行走思考的侧脸，眼神深邃。思考本身就是孤独的，也是艰难的。一不小心，不去思考你的周边事物，不去思考它们如何形成，如何变化，人就会陷入无意识的平庸。形之为人，但终于还是失去了人的特性。下一个问题就是如何去思考。思考本身永无止境，这也是它的迷人之处。自苏格拉底和柏拉图以来，思考就是自我和沉默自我的对话。邪恶的产生？于平庸，于nobody，于思考的放弃。这样邪恶放之当下，或许每天都有发生。那么善是什么？思考能带来善吗？一本书的书写，知识分子间的交锋，思想生命力的形成需要太多积淀。当下对着书店无差别的铅印字，对思想背后的“故事”思考的太少太少。挖掘这其中的空间也算思考的继续吧。一个时代的罪恶，公众的愤怒，借用冠冕堂皇的司法手段，使一个人站出来承担，这个“人”实则象征着公众崇高神圣的道德律令的力量，然而却不配成为“人”。《朗读者》，二战担了三百人性命的汉娜面临庭审，和艾希曼的境遇如出一辙。最早的案例，来自苏格拉底吧；现代。。。又想到《局外人》，不太恰当，然而多数即为正义的观念一直都在。非常好的传记片，汉娜阿伦特撇开了种种感性桎梏而去独立思考以求真理，许多时候会被贴上冷血自负的标签，但如果为学之人不是如此，又怎能看的更多呢。被集体主义强行同化出的没有思考的人们，有如扎米亚京在《我们》当中的那种样子，而艾希曼也有着类似的境遇。人类之所以能够进步，正是因为作为每一个个体，可以抱持不同的观点不同的认知，才会在交锋中不断精进达成共识，而非是要统一学习某种东西统一贯彻某种理论。最后的那部分演讲不禁联想到JFK里面Garrison的法庭陈词以及TheMcMartinTrial里面DannyDavis的法庭陈词一般有力，雷霆万钧。每当你发现自己和大多数人站在一边,你就该停下来反思一下。——马克吐温德式的思辨，化为影音后，依然扑面；平庸之恶，是放弃思考，把选择权让渡，变成非人之人的极端之丑之假；Westerntraditionmistakenlyassumesthatthegreatestevilsofmankindarisefromselfishness.Butwenowknowthatthetruestevil,theradicalevil,hasnothingtodowithselfishnessoranysuchunderstandable,sinfulmotives.一部值得省思的电影。虽然闷了点，但就思想性而言，实在值得一看。为什么他们不理解汉娜·阿伦特呢？这个世界上最极端的恶，其实是无名之辈（nobodies）所犯的。那些没有动力，没经过思考，没有凶狠性格或者邪恶念头的人所做之恶。这些人拒绝让自己成为有个性的人类，称为“平庸之恶”。邪恶无法同时让平庸与激进同时存在。Evilisonlyextreme.It''sneverradical.Onlygoodcanbeprofoundandradical.ps：看了英文才知道字幕翻译有问题……7/10。开场不久镜头从掉在地板上发光的手电筒，转换到手中打火机点燃的香烟，之后无论阿伦特翻阅资料还是独自一人思考的室内场景，都在昏暗的环境中用微弱的光亮突出阿伦特的主体形像：在一条充满诋毁的黑暗道中摸索真理；结尾把政治和人道主义上升到哲学高度的学院讲座，一扫之前节奏的枯燥和人物关系的平淡火花，侧面射进来的高光打在她脸上，仿佛一个超越民族情感的真理形象，解释审判体系中理解不代表宽恕是需要具备责骂、人身威胁的勇气，可惜整体情节和主题缺乏重点描写，有简单化倾向。2012年的德国片，女导演曾经是施隆多夫的前妻，和我同年42年出生，拍此片时已经70岁了。片子拍得老辣、简洁。最重要的是此片让我认识了这位写过《极X主义的起源》一书而闻名的德国女哲学家汉娜阿伦特，知道了她六十年前那场因“为纳粹辩护”引发的轩然大波，和她不放弃、不妥协，坚持独立精神、自由思想的”平庸的恶”之哲学论断，值得补看！看完之后，对拒绝思考会感到羞愧。人性之恶到底是什么？邪恶是什么？是汉娜不断探索的主题，她的一生太孤独了，因为她太会思考了。完全看懂这部电影需要很多背景知识，但不妨碍会思考的人的观影体验。关于海德格尔的部分刷新了我的认识。女主角演得很好，无论是德式口音，还是那双充满智慧的眼睛，让汉娜这位女哲学家活了。在整个教育理念、教育系统尚不具备教人成为真正的“人”的条件下，要求大多人自己掌握“思考”的能力，或说要求人自觉成为“人”，是很难的。从这一点看，阿伦特忽略了她自己思维能力的起点并不具有代表性这一事实。但这只是瑕不掩瑜的一个小问题，毫不影响她不随俗见、独立思考所放射出的耀眼的人性光芒。德国人特有的理性、思辨，平静之下暗涌的激流。思考的无能，为许多普通人制造出一种可能性犯下规模庞大的罪恶行为。思考所需要的、所表现出来的不是知识，而是分辨是非的能力，判断美丑的能力。然而令人悲催的是，正是因为思考的缺位，在我们的国家，在为数不多的危机时刻，并未能阻止大灾难的发生。人類所有的邪惡都是通過人類的盲目疏忽或軟弱屈服於誘惑去行惡，崩潰就是由社會群體的屈從構成的，薩特稱為“畜群”，也需要努力去行善，抵抗者説：我寧肯遭受不義也不行不義。意志就是實踐理性，思索是我自己與我自己的無聲對話，不僅要認識，而且要按照認識而行動。行動，行動，這就是人的使命。在人人都基于一个既定假设而做出判断时，我们是否有能力客观、中立、公正，不受限于该假设的思考和判断。在很多人被某些国家机器影响、收买、绑架，发着同一种声音时，我们是否可以清醒理智，维护人性的尊严与优雅。如果前者我们做不到，则为平庸。如果后者我们做不到，则为平庸之恶。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：比尔·默瑞 FrankCross 凯伦·阿兰 罗伯特·米彻姆Rober
导演：理查德·唐纳
语言：英语
年代：未知
简介：根据英国文豪狄更斯著名的小说圣诞颂歌改编，比尔．默里在片中饰演个性凉薄的电视台大亨弗兰克，一切唯利是图，为了提高节目收视率，就是哧死观众也在所不惜。就在耶诞节前夕，已经死了七年的老板拖着腐朽的身躯回来警告弗兰克，并预告他将有三名不速之客来访，包括带他巡访旧时生活和未来际遇的计程司机，带领他分亨亲情与爱情的小仙女，在电视现场扮演鬼魂的吓人妖怪。在这三个鬼魂的引导下，弗兰克终于明白了圣诞节的真谛。孤寒财主电影网友评论：在HBO上看的这部电影，一共看过两遍，每次都带给我很多感慨。影片的最后，弗兰克幡然醒悟，他明白了该如何善待自己的员工，如何珍惜自己的亲人和爱人，完美的大结局。确实，钱财名利都是身外之物，感情亲情是无价的狄更斯《圣诞颂歌》的现代版，主角换成了电视制片人，属于比较热闹的合家欢贺岁片，奇幻等要素包装下的还是原作的温情主题，目前仅有的中文字幕质量不佳...纵使制作不精美，但所表达的价值趋向却是那么明确，各种夸张的对比啊！推荐给大家，就看大家自己的造化了，希望你也可以跟我一样落一把泪，轻松一下！80年代，可能是电影最好的年代，单纯的剧本和剪辑讲出两个狄更斯的《圣诞颂歌》，绝妙的创意，又那么温情脉脉。豆瓣评分有时真的不！靠！谱！口语课上看的Adam话说圣诞节必看的电影..一开始便猜中的结尾和俗套的情节，.就是一场稀里糊涂的大杂烩。2010-09-17因主角的愛面子，所以最後轉折有點太硬...過程都很少感動~最後他卻徹底反省了?!加个星因为有BillMurray.虽然有一些部分还不错但是总感觉比较差.把圣诞颂歌改的面目全非，要不是有比尔莫瑞和罗伯特米切姆我真是看不下去当年的圣诞档电影，略沉闷，不如后来拍的“圣诞颂歌”动画版有意思太神奇了，竟然是部圣诞片，老迈还在里面演讨饭的吹了几管子…夸张的表现手法，奇幻的故事，意义不错，但深度一般2014年冬天，在wotaihua的监狱旅馆里
备注：已完结
类型：科幻
主演：卢·费里诺 John Steiner 亚历桑德拉·马提尼斯 Rolan
导演：Enzo G. Castellari
语言：英语
年代：未知
简介：为了援助一位年轻的王子，赢得美丽的公主的芳心，辛巴达和他的同船水手决定联手，向这位法力高强的邪恶男巫宣战首先，辛巴达必须先设法取得五颗具有神奇魔力的石头，使受困的Basra城市由男巫邪恶的符咒恢复自由。然而，在这趟惊险的寻宝旅程中，可说是危机四伏，险象环生....当他接近亚马逊岛时，不幸被岛上女王所发现，并企图捕获他与鬼岛上的幽灵战士搏斗，此时，辛巴达该如何脱离险境，进而帮王子赢得美人心？
备注：已完结
类型：剧情
主演：比尔吉特·道尔 迪特·伯纳 LeniTanzer 乌多-塞米尔
导演：迈克尔·哈内克
语言：德语 法语 英语
年代：未知
简介：故事的主人公就是一个中产阶级家庭的爸爸、妈妈和女儿。他们的收入显然已经不仅仅是满足温饱，家庭成员之间的关系也很融洽，因此表面上看一家人很幸福。他们的生活很有规律。早上妈妈叫女儿起床，然后洗脸刷牙吃早饭，和大多数人一样。车库的门一天打开两次，爸爸早上开车出门，晚上下班把车开回家。爸爸、妈妈以及很多城市人都早已习惯这样重复着度过每一天。可是女儿还小，她的生活应该是多姿多彩、充满意外的，不仅在学校里，而且在家庭里。中产阶级的死板令她觉得自己被忽视，她不能忍受，所以有一天她突然假装失明，以引起大家的注意。 女儿的这一举动引起了大人的思考。身为中产阶级的父母认识到自己和大多数同类一样，把工作和赚钱当作了首要目标，他们努力工作只是为了工作本身，他们拼命赚钱也只是为了赚钱本身。在一切都轻车熟路以后，他们的生活已经变得既没有挑战性也没有趣味性。他们只是存在着，却不是生活着。 他们甚至感到孤立。可是看看周围其他人，不也是以同样的方式沿着生命轨迹运行？拥有了“忍耐”这一武器，“单调”就不再是生活的强敌。 这个家庭和很多中产家庭一样，面无表情地生活着，只是偶尔为那些伤感和失意落泪。但这个家庭又和其他家庭不同，因为他们决定冲破束缚。 在一个很普通的日子里，爸爸、妈妈、女儿没有用语言交流，就决定砸烂自己的家。爸爸买来钳子、榔头、锯子等工具，一家人把家具陈设都撕成了碎片。毁灭的快感给了他们前所未有的满足，即使如此他们仍然没有纵情欢呼或放声歌唱。他们再也没有放歌的机会了，因为接下来要毁灭的是自己的生命，这是他们早就决定的。 电视开着，但屏幕上没有任何信号。声色犬马的表象被清除，剩下的是一片雪花和噪音，电视的物理本质就是如此。这个没有信号的电视屏幕就是电影的最后一个镜头。第七大陆电影网友评论：天哪，反复出现的情节代表着生活的重复，而过度的重复则意味着人的活力创造力的丧失。看完最大的疑问在于为什么一家人会选择自杀？哈内克没有给出答案，他只是还原出他们日复一日的生活和突然一刻的毁灭。原以为是要移民（还钱，不去学校虽然理由奇怪，以及反复出现的海滩场景），但从开始破坏的那一幕，整个人被吓到了，如此克制与冰冷，尤其是鱼缸被打破的一幕，女孩的抽泣。最后看到女孩去世时心灵不由震撼。其次印象最深的便是第二次洗车时母亲的哭泣和与女儿的互动。导演在拍摄时可以大量地避免拍摄人物的面部表情而只拍摄其动作。冰川三部曲1。喜欢片头三口人早餐，导演故意都没有拍他们的脸，意味着没有个性的家庭，甚至希望后面都这么拍下去。比较喜欢这种冷静克制的叙事方式。看到三人亲手破坏一切衣物家具，把钱都冲进马桶，好心疼。是怎样枯燥的生活能让一家人如此决绝？想象不出来！良好的工作，高收入，漂亮的女儿。。到底你们要什么？活着可以改变，死了能改变什么？根据真实案件改编，还是很震撼，宁愿相信导演没有展示给我们真实原因（比如妻子出轨，丈夫杀了妻女后自杀，原谅我想象力匮乏。），不愿相信没原因的全家自愿自杀。在机械而冰冷的现代日常生活之中诞生了这个[第七大陆]的梦幻之国，但通过摧毁物质世界就能抵达这个乌托邦了吗？这种童话大概连格奥格和安娜都不能相信，可他们最终依然还是选择了自我毁灭。这其中的悖论即是哈内克对现代人可悲境地的最主要批判。第一部长片就拍得如此有想法，还把布列松完全消化为自己的风格，这真是非常难得。他有一种独特的画面角度，能捕捉到生活里平庸的恐怖。绝大多数情况下，这些就够了。这也是为什么这部冰川三部曲的开篇之作反倒比他后来劝世意味过浓的其他作品更显得惊悚。9.5看完本片和《趣味游戏》基本确认哈内克是最会玩弄观众的导演之一。形式上水平是真的高，几乎全片都是固定镜头，灰蒙蒙的画面加上个别对着空白墙壁的特写更是提升了整体的沉闷感，并且进一步感受到片中角色生活的乏味。正因如此，后面看他们拆家真的有种把所有憋屈全部发泄出来的快感，也就是那时惊觉：shit,哈内克这条老狗的目的又达成了。不过这片子把中产阶级鄙视到极点了吧。片中这个家庭除了赚钱以外就没别的事可做了，不考虑培养几个爱好？难怪最后耐不住乏味自我毁灭了。哈内克的鱼缸困境，从开篇洗车房的密闭空间，六点钟闹铃的规整开始，各种流水线上的作息填充末尾的无信号电视画面，第七大陆的海岸空气渐渐离这户人家越来越远。冲出这座中产阶级的鱼缸，是哈内克的实验，视觉上的破坏和践踏无法弥补内心的孤苦，刻意避开角色，镜头对准物品，藉由小孩子的嘴说出“我想到死很开心”“我死后想去天堂”，已经在冰川三部曲的首部打下了一个负能量标准线。中产家庭的压抑物恋物癖一览无余对日常琐碎的记录特写一帧帧的黑幕产生压抑前半部分激发了物欲后面一大段暴力砸房子则将断舍离这种心情无限放大(然而我十分恋旧看的时候很难受)《ThePowerOfLove》更加讽刺开头洗车和结尾噪点电视机很妙总的来说在观感上很新鲜“第七大陆”过去被毁灭未来不会存在而现在的此刻是从未向往的未来哈内克用强大的内功杀人开始的镜头让我的三文鱼吃得无味，镜头对准的生活无比机械，这很有意思：因为相比于对准面部，无表情的手部操作反而更引人入胜，也更等同生活。雨刷打字机丰盛的餐食喂食小鱼早安晚安，镜头下的一切秩序都梦幻般地令观众（也令我）馋涎。而毁灭却往往比活着更容易也更激烈，激烈过后是死亡，而平静背后是活着。生活的无聊是如何压垮个人的。细碎压抑的镜头铺垫，带出早早设好的结局。没有人相信这样的事情，没有人了解他们为何做出这样的选择。离开世界之前，他们选择了最后沉默的暴力（掰断黑胶、砸烂音响，导演你是魔鬼吗？），缺水的鱼将悲剧敲定。狡猾聪明的女儿，被动成为了沉默的牺牲品，还穿着她红色的衣服。中产者生活困境也是人类困境，日复一日年复一年虚妄循环，在不知尽头目标下盲目存活。被各种琐事缠身有人习以为常有人难以跳脱、谁没有再某个时刻想要一走了之的冲动而胆怯懦弱的我们却丧失生的希望同时也没有死之勇气。他们赴第七大陆，苟延残喘世人不愿相信其真实因不敢面对其勇气也无力尝试其痛苦。物质的丰裕并不能带来精神的富足，正相反，丰裕物质让本被忙于挣钱、疲于奔命的人所忽略的精神的空虚，更加凸显了出来。让人有了闲暇来意识到物质之外更多的东西，然而其时已晚，生活早已僵化成了机械式的一成不变，一切都成了流程和形式，意义被抹消，剩下的只有一眼望不到头的重复日常所带来的虚无。冰川三部曲不论是题材、气氛还是手法都比较相似。这部更能看到真实事件的影子。剪辑上的片段化和断裂感就像新闻记者试图用找到的只言片语拼凑完整的报道一样。问题还是没情感，很多时间人脸都看不见。大量的行动展示沦为了类似纪录片里的“情景再现”，削弱了电影艺术的感染力，只留下了事件本身的印记从一开始看这闷片就觉得很激动。讲故事用一个个的特写长镜头，连承接的黑屏都比别人长，而且大部分时候镜头都不动，简直是我们没钱买器材拍片的人的参考宝典。Haneke的片子一贯重于气氛情绪渲染，如果换成音乐可以比成余音绕梁。故事不奇，画面不炫，演技不狂，一看成篇都是导演功底。拜服学习！
