备注：已完结
类型：剧情
主演：凯特·布兰切特 本·卫肖 克里斯蒂安·贝尔 理查·基尔 希斯·莱杰 朱
导演：托德·海因斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：凯特·布兰切特/本·卫肖/克里斯蒂安·贝尔/理查·基尔/希斯·莱杰/朱丽安·摩尔/皮特·弗雷德曼/金·戈顿/夏洛特·甘斯布/米歇尔·威廉姆导演：托德·海因斯语言：英语地区:美国/德国/加拿大编剧：托德·海因斯/欧伦·穆弗曼类型：剧情/音乐/传记上映时间：2007-11-21(美国)别名：巴布迪伦的七段航程/身不在此(台)/我不在场/自由驰骋/摇滚启示录用户标签：传记,美国,Dylan,CateBlanchett,音乐,美国电影,Bob,ToddHaynes片长：135分钟(美国)imdb编号：tt0368794在这部关于鲍勃·迪伦生平的传记电影中，将分别由六位演员扮演鲍勃·迪伦，分别演绎鲍勃在不同时代的生活故事和音乐经历。该片讲述了鲍勃·迪伦早期作为民谣歌手艰苦奋斗的生活，和1960年代初成形的美国民歌界的英雄和知识分子，具有争议的摇滚转型、摩托车意外事故还有后来从公众视线里销声匿迹的隐退，近年来工作重心不放在录制唱片而是举行巡回演唱会上，如名为“永不停止的巡演”（TheNeverEndingTour）等等。  在一本由英国作家霍华德·苏尼斯撰写的鲍勃·迪伦非官方自传中，大部分是关于迪伦的童年时代和家庭生活。书中为我们进一步了解他的作品提供了更多信息，特别是与他的妻子苏拉(夏洛特·甘斯布饰)。除此之外，霍华德·苏尼斯还爆料了这位老牌摇滚歌手的一件秘密绯闻，他与自己的一位伴唱歌手从1986年开始有了一段不为人知的婚姻。每一段故事都表现了迪伦活泼善变的性格特征中的一个方面，影片也采取不同的方式来拍摄每个故事，分别用不同的主题与之相匹配：Woody(马库斯·卡尔·富兰克林饰)一个11岁的黑皮肤男孩，总是在奔跑中；Robbie（本·威士肖饰）一个风流倜傥的创作歌手，总是在路上；Jude(凯特·布兰切特饰)年轻的雌雄同体的摇滚巨星；John/Jack(克里斯汀·贝尔饰)一位重新找到自己、传递福音的民谣偶像；Billy(理查·基尔饰)大名鼎鼎的不法之徒，一个活着的奇迹但正在渐渐老去。  幕后制作：  【六人饰演鲍勃•迪伦】  为了在银幕上塑造鲍勃·迪伦，你能想象出一共需要几位演员吗？  托德·海因斯用他的新片《我不在那儿》给出了答案——六位。这是一部“导演心目中的鲍勃·迪伦传记片”，电影非常怪异地启用六位演员扮演鲍勃·迪伦的六个方面，其中包括克里斯汀·贝尔、海斯·莱杰、理查德·基尔，甚至还有女星凯特·布兰切特。  少年时期的迪伦由黑人马库斯·卡尔·富兰克林扮演，凭借李安拍摄的《断背山(BrokebackMountain)》而获得第78届奥斯卡奖提名的澳洲影星希斯·莱杰刻画了音乐家迪伦，英国演员本·威士肖(《香水》Perfume2006)塑造了痴迷于19世纪法国诗人兰波的迪伦。克里斯汀·贝尔《蝙蝠侠：开战时刻》在电影中两个截然不同的时期饰演迪伦——迪伦主张音乐时期，代表作如TheTimesTheyArea-Changin以及歌手皈依宗教阶段探索福音音乐。  理查·基尔扮演的迪伦正如导演托德·海因斯所描述的那样，有一种“西方嬉皮士”的味道，混合了迪伦歌曲中的虚构角色并且象征了他从公众眼中消失的那段时期。海因斯表示：“我们把迪伦放回到他自己的困扰中，同时还要比他的真实生活走得更远一些。”  鲍勃·迪伦的1960年代中期最具有争议，当时他从民谣转型到电子摇滚的做法遭到一些听众谴责。这一阶段的迪伦由奥斯卡最佳女演员奖获得者凯特·布兰切特出演，这一段黑白画面的处理，强烈的现实主义色彩让人回想起费德里科·费里尼1963年那部著名的《八部半》。  【不同以往的音乐传记片】  虽然近年来有《灵魂歌王》Ray(2004)以及《一往无前》WalktheLine(2005)等音乐传记电影让这一类型片重新焕发生机，《我不在那儿》明显打破了所有现实的窠臼，想在其主题上创造一种更具诗意的影像。导演兼联合编剧托德·海因斯（执导了《天鹅绒金矿》和《远离天堂》）表示，正如用不同演员表现不同的方面，通过不同的基调和风格来展现一系列小插画，他想要制作一部“有些不同于传统传记片的电影”，“这不是一部照本宣科讲述迪伦生活的电影，我们想要突出强调观念上以及风格、流派和特性的巨大变化。”  影片用一种近似于摘要的方法将迪伦的一生按照时间顺序串联起来，他以其随心所欲的哲学观，成为整个时代最具先锋姿态和神秘色彩的艺术家。“多年以来，鲍勃·迪伦从来都拒绝自己以往扮演的角色。他不断地前进又不断地否定自己。我的想法就是用不同的演员扮演同一个人，用差异来诠释这个永远在路上的人。”海因斯曾对《娱乐周刊》说，“电影从他的生活中汲取素材，六位鲍勃•迪伦会站在一起告诉我们，鲍勃·迪伦到底是谁。”值得一提的是，鲍勃·迪伦曾作曲并且联袂主演了山姆·佩金法的电影《比利小子》PatGarrettandBillytheKid(1973)。迪伦为本片的电影工作者们送去了自己的问候，但他并没有亲自参与到电影的制作和原声音乐的过程中。  在本片中出演配角的包括英国女星夏洛特·甘斯布（《21克》）和曾在托德·海恩斯导演的《远离天堂》中担任女主角的演员朱丽安·摩尔，饰演女模特可可·里维顿的是在《断背山》中担任女配角的演员米歇尔·威廉姆斯。海因斯本人是本片编剧之一，影片的拍摄制作还得到了鲍勃·迪伦本人的协助。影片于2006年7月在加拿大的蒙特利尔开拍。  【出自于地下室磁带】  导演托德·海因斯曾经在1987年拍摄过影片《超级巨星卡朋特》(Superstar:TheKarenCarpenterStory)，用芭比娃娃演绎了卡朋特乐队的一生，在另一部影片《天鹅绒金矿》(VelvetGoldmine，1998)向华丽摇滚年代致敬并成就了伊万·麦克格雷格。  电影的名称来源于鲍勃·迪伦的一首并不算出名的情歌，出自《地下室磁带》（TheBasementTapes），这是一张极具试验性的私自出版专辑，发行于1960年代末期。大意是他打算离开他爱的姑娘独自上路。歌词中这样写道：“我总是在诱惑面前犹豫不决，现在诱惑不再跟随我，但我已不在那里，我已远去。”根据托德·海因斯的介绍，这首歌曲也会出现在电影中，由音速青年乐团演唱。海因斯在评价迪伦的原专辑时说：“他有一张不太完美的唱片，感觉非常原始自然，但它依旧又是华美的。这是一首伤感、像谜一样神秘的歌曲，在他演唱的时候完全沉浸在歌词的氛围之中。甚至在他的有些歌词中是不太连贯的，这更增加了整件作品悲剧性的神秘色彩。”  影片严格要求音乐人必须具有艺术的完整性，而不是近期草率创作出的一些短暂流行的东西。音乐监督RandallPoster指出为了编辑收录的作品，他花费了两年的时间，期间淘汰了一大批不合格的音乐人：“我们需要卓然不群的音乐家来录制他们的作品，需要借用的是他们与众不同的风格而不只是一味的模仿。但他们只是知道如何去演奏迪伦的歌曲。”  花絮：  ·鲍勃·迪伦1941年5月24日生于美国明尼苏达州德卢斯城，不管对一个健康的66岁男人进行人生回顾是否合适，鲍勃·迪伦现在已经成为热衷于传记题材导演的目标。几年前，马丁·斯科塞斯就曾经用4个小时的真实史料制作的记录片《家园迷途》(NoDirectionHome:BobDylan，2005)编写了鲍勃•迪伦的一生。  ·在影片最后播放的结束曲是音速青年乐队（SonicYouth）翻唱的迪伦经典老歌“我不在那儿”I’mNotThere，出自鲍勃·迪伦地下唱片系列之一。  ·《我不在那儿》还未正式上映之前，就有一小段电影胶片在网络上泄漏出去，正是凯特·布兰切特饰演鲍勃·迪伦在路上遇见诗人爱伦·金斯堡的几分钟画面。  ·2007年7月26日，第64届威尼斯电影节主办方公布了参加竞赛单元的22部各国影片名单，美国导演托德·海因斯执导的关于诗人歌手、民谣摇滚大师鲍勃·迪伦生平和音乐的影片《我不在那里》名列其中。  ·这部电影原来的片名是“我不在那儿，一部关于迪伦诸多猜想的电影”。  ·《我不在那儿》的电影原声请来了超过30位歌手和音乐人来制作鲍勃·迪伦新版本的音乐。电影原声唱片预计在今年十一月21日发行，并不是所有的原声最终都能用在影片当中，正因为如此制片方希望还能从中再增加两张原声带的唱片。  ·同性恋者托德·海因斯以往的电影作品中还有几部直接涉及同性恋题材，其中包括获四项奥斯卡提名的《远离天堂》（FarfromHeaven，2002年）、获柏林电影节同性恋题材单元泰迪熊奖的《毒药》（Poison，1991年）、获戛纳电影节最佳艺术贡献奖的《天鹅绒金矿》（VelvetGoldmine，1998年）等。第80届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)凯特·布兰切特第65届金球奖电影类最佳女配角凯特·布兰切特我不在那儿电影网友评论：原先尝试看了两次都只是一小部分就放弃了，不了解迪伦的时候即使知道海因斯选择的这种创作方式但对这部影片的感想还是只有wtf.不像《圣罗兰传》那种“不了解没关系你来了我就带你飞”。直到现在除了听歌之外对迪伦的了解越来越多，这次终于可以顺畅得看这部电影并且获得了很大的快感，六个片段被打乱重组，不同人生阶段的内在联系驱动转场连接，形式上很新颖，整体水平参差不齐。对于一直“在路上”的鲍勃迪伦，海因斯让这些出色的演员一起塑造出他眼中的艺术家，个性切面的最终整合完成了这项拼图任务。还是喜欢《别回头》充满混乱的秩序、颓废的固执、撕裂的美感、无处不在的诗性。散落的哲学，文学，诗性，禅意。永不疲倦的创造衍生，以及多年以来的歌生万物。凯特奉献了鲍勃.迪伦6个阶段（演员）中，最具灵魂感的、最体现他的风采的表演。122分钟开始到125分钟，凯特那段独白棒极了。宝藏般的演员。“你用那水银泄地般的声音在布道，你的双眼如烟雾般迷茫，你的祈祷有着韵律和韵脚，你的银制十字架，你的声音如清脆的钟声。”懒散的随风而逝的口琴声，象乡间笨拙熟稔的小步舞曲，融化在巨大的蓝天里。不同时期都有不同的想法，对社会对政治对他人，认识得越深越想分担越觉得无力，对这个世界的爱深到充满了恨意，他怎么是不关心呢，他是过于关心而产生出深深的无奈，也就显得放荡起来吧。冷漠就不会有这些娓娓道来的对普通人对不被关心的人的生活的诉说了。表现手法很独特，六个时期编了六个故事，如果能衔接得更好一点就好了。气质佳作，我大概会再看一遍。歌曲串串烧听的，跟吸了猫薄荷似的，从房间狂奔到客厅无数次。迪伦的歌当年第一次听真觉得什么鬼玩意儿，后来听多了，就被同化了。这电影激发了我再次去撸歌的欲望。诸位演员都很耀眼啊，尤其是黑人男孩、布兰切特以及不时飘出的本喵。ps：Cate女王，请和我交往。他不在那儿，其实他不在任何地方。非常的风格化的一部非传统传记片，看起来比较累，对非粉丝太不友好[反正我这种假粉看完以后更觉得自己是迪伦的假粉了]凯特大魔王帅炸，绝对能把所有直女掰弯！本老师依旧年轻一代的教科书，贝尔和希斯莱杰也很不错，确实一对好基友，可惜了…总之很不错的文艺片即使之前已经了解这部电影的表现手法看的时候却很难入戏，把BobDylan拆开是创作者的事，而把BobDylan和起来确是我们观众的事，可惜隔阂是Bob大神我不太了解。数明星就好玩:小本好萌，希斯的漏点，甘斯布依旧肾虚的脸干着性不冷淡的事，咩姨采访讲述，以及最出彩的大魔王……非常喜欢ToddHaynes的片子的风格，非常特别，非常有感觉，非常之美。无论是BobDylan音乐的运用，还是六个人物、六个故事的串插，都非常之巧妙。即便不能全部看懂，但也觉得非常喜欢。电影本身的呈现就是留给观众解读的，能看懂多少，将其理解为什么，都是观众的事了。更愿意看作是将BobDylan性格的各个方面提取出来成为一个个独立的人的生活片断不得不说不是非常了解BobDylan的人看片体验会比较差很多隐含的深意包括像Cate扮演的很多近乎神经的独白都几乎无法理解不过观影后持续不断听soundtrack闪回片断的感觉非常好用6个角色展示不同方面，我也想过这么做，时间清晰分割需要更明显的强烈主题，但矛盾是过渡和对比又不能生硬，整体核心非常棒，documentaryfantasy。neverendingredefining，开头结尾中间不断重复，音乐是线索，词都很对情节，要看八部半伪纪录片+意识流的大型MV。BobDylan并不是一个讨喜的人。他拒绝任何加诸其身的标签，否定或者说解构一切。他所执迷的困境对他自己来说是真实的，但在除他以外的旁观者看来只是一种显得矫情的姿态。落到最后就是一种姿态。但并不是他有意为之。如果你不熟悉鲍勃·迪伦（如我），那么至少做好功课再来看。这不是你想象中的那种传记片，它不完整，甚至是破碎的——它不是鲍勃·迪伦的一生，而是他一生中的若干碎片，互相割裂又能巧妙地统一，非常有意思。以及：凯特·布兰切特魅力无穷，我爱她涤纶好酷啊但是这个电影。。拍得像篇优等生高考作文一样，把传主的经历和作品逐一拼接在一起，就真的贼他妈无病呻吟贼他妈无聊。。这个导演搞得传记片都有点这种倾向，就很投机没有一点自己的东西，看完感觉简直是浪费生命，不好
备注：已完结
类型：港剧
主演：米雪 黄元申 梁小龙 董骠 黎汉持 魏秋桦 陈婉薇 谭荣杰 徐小明 郑
导演：徐小明
语言：国语
年代：未知
简介：故事发生在民国初年，霍家和赵家是当今武林界内的两大巨头，一直在为了谁才是秘宗拳的正宗的问题争得面红耳赤。霍元甲（黄元申 饰）是霍家的四子，人们都不看好从小就体弱多病的他，亦不准备传授他武功，然而，悟性极高的霍元甲居然自行悟出了迷踪拳，并在两家人约定比武的当天使出迷踪拳，打败了对手程天啸，哪知道程天啸受到了巨大的打击，竟然撒手人寰，他的徒弟陈真（梁小龙 饰）为了替师傅报仇，拜了霍元甲为师，伺机而动。 一行人来到了天津，武功高强的霍元甲很快就吸引了日本人的注意，遭到了追杀，他们只能带着倩男（米雪 饰）逃往北京，设立了精武门
备注：已完结
类型：喜剧
主演：威尔·史密斯 贾登·史密斯 坦迪·牛顿 布莱恩·豪威 詹姆斯·凯伦 丹
导演：加布里尔·穆奇诺
语言：英语 粤
年代：未知
简介：已近而立之年的克里斯·加德纳(威尔·史密斯)，一事无成,生活潦倒,偶然间结识了某股票经理人,并凭借自己的执着,得到一个实习的机会,但是实习生有20人,他们必须无薪工作六个月,最后只能有一个人录用.这对克里斯·加德纳来说实在是难上加难.这时,妻子因为不忍穷苦的生活,独自去了纽约,克里斯·加德纳和儿子亦因为极度的贫穷而辗转反侧,东奔西跑,他们一边卖一种扫描仪,一边作实习生,后来还必须去教堂排队,争取得到教堂救济.但是克里斯·加德纳一直很乐观,并且教育儿子,不要灰心.因为极度的贫穷,克里斯·加德纳甚至去卖血.功夫不负有心人,克里斯·加德纳最终凭借自己的努力,脱颖而出,获得了股票经纪人的工作.当幸福来敲门电影网友评论：当幸福来敲门，主人公自传书籍改编的电影。电影里主人公只流过两次眼泪:和儿子在车站的公厕里过夜，外面的人砰砰地踢门，他抱着熟睡的儿子无声流泪，真正到了绝境吧。第二次是获得工作的时候，新生活的开始。电影前面9/10，都感受不到主角光环，是在温饱线上挣扎的人，努力活下去的人。“如果有梦想，你就要去捍卫它。那些人，他们自己做不到，就想让你相信你也做不到。”人生有无限可能，走出舒适区，抓住机会挑战自己，不要因为害怕就不去做任何尝试。记得初中的时候班主任就安利这部片子，那时候看了一点点，只觉得是个怪人一天到晚拎着个大家伙在街上奔跑。现在处于人生低谷的我来看这部片，真的是少年不知其中意，再看已是画中人。现实真的很难，灾难总是接踵而至，我可以理解妈妈为什么离开他们，每个人都活的很辛苦，光是活着就竭尽全力的感觉。尤其是住公共卫生间那一晚，敲门的声音，他护住了儿子的耳朵，这就是父爱吧。幸运的是，努力得到了回报。就刚刚，室友过来问我借1w，我没有，我的所有钱都在股票里了，一瞬间对他的所有埋怨都没有了，谁都不喜欢负能量的人，我也有整天唉声叹气的时候，但为了生活奔波承受压力的人都是应该给予鼓励的。相信是幸福的源泉，自信是树根，取信是枝蔓。感谢每一个相信我和影响我的人，让我还坚持最美好的信念。除了过人的天赋，努力也同样重要，最受感触的是Chris在公交车上看书在吃饭的时候看书举高书本就着天窗的光亮看书，他比所有人都要努力，才终于获得了那一份回报。1%天赋加上99%的汗水，才终于叩开了幸福的门。就算是鸡汤，也是一碗能让我喝得下去而且喝得心服口服的鸡汤。如果有梦想，就要去捍卫它！即使生活真的不容易，为了自己在乎的人，也可以坚强活下去；之前的不如意，是为了以后的happy做铺垫，用自己的努力赢得尊严，为自己鼓掌（激动的在人群中手足无措地为自己鼓掌的画面真的难以忘记）让人动容的两个细节：1.儿子问爸爸妈妈是不是因为他离开的，而后摸着爸爸的脸，说你是个好爸爸。2.当爸爸知道自己被录取，没有外化的任何激动与抓狂，在窜动的人群中，压抑着自己的情感默默流眼泪，莫名的揪心与感动。有一个人他快要淹死了有一艘船经过问他“你需要我救你吗”他说“不用，上帝会救我”第二艘船经过问他“你需要我救你吗”他说“不用，上帝会救我”最终他死了，见到上帝说“你为什么不救我”“我派了两艘船去救你”19年第一天，重温了这部经典老片。任何时候都不要放弃，无论有多难，咬咬牙，再努努力，也许幸福与成功没有你想象中那么遥远，也许它就在门外，只是你没听见它的敲门声。2019，新的一年，加油，努力！第一次看的时候看哭。为什么每一个观众都要联系到现实中的我们？为什么每个人都必须想到平民翻身，阶级跨越？本身电影没有去说教或者去鼓励观众的意思啊。你就简简单单欣赏一部励志片不可以嘛？！这个寒冷冬天看的最温暖的电影，除了《真爱至上》就是这部了.好多人说俗,但是我觉得我们就是需要这样一部电影，它会告诉你你觉得泛滥的道理，它说，坚持一下，再坚持一下，一定会有出路的。默认圆满结局害我无法专注。。。男主的工作都极富挑战，说他幸运吧，可没有他的聪明也是没戏。生活时刻存在各种挑战，有充沛的精力去面对，是第一步。看着男主一直在跑，不得不感叹。这是高中老师用来激励学生学习热情的电影。当时看没有热泪盈眶，总以为我们定会年少有为。可几年后再看心境就完全改变了。愿每一个人都能等到被幸福敲门的那一天吧。
备注：已完结
类型：爱情
主演：艾米莉·布朗特 鲁伯特·弗兰德 保罗·贝坦尼 米兰达·理查森 吉姆·布
导演：让-马克·瓦雷
语言：英语 德
年代：未知
简介：影片改编自维多利亚女王的青年时代，从1836年她登基前一年开始到1840年她和阿尔伯特亲王结婚为止，影片着重描述的是她的爱情生活。  维多利亚的童年生活其实并不幸福，宫廷生活让她觉得厌烦和无趣。直到她的表哥——年轻而又充满活力的阿尔伯特亲王走进她的生活——一切就都改变了。从此维多利亚开始想象自己是一个普通的女孩开始追求自己的爱情和幸福。不过家庭和国家总是矛盾的，选择了一方就意味着要放弃另一方，因为在维多利亚之前的英国，女王才拥有至高无上的权力。而阿尔伯特亲王也陷入了选择的痛苦中，选择爱情，那就一定要接受一桩政治大于爱情的婚姻——因为做了国王，就意味着没有自由、没有办法主宰自己的命运。如果选择了政治，那么他并不是女王对合适的结婚对象。两个年轻人就在这种痛苦中煎熬着。1837年，18岁的维多利亚被命运推上了王位，虽然她并不想这样，但是她还是默默承担起了一个国家领袖的重任。3年后，她和表哥阿尔伯特亲王结婚，之后开创了一个强大的帝国。年轻的维多利亚电影网友评论：即便EmilyBlunt的侧脸与维多利亚时代英镑硬币上的女王侧脸像神韵如此相似，影片的主角却似乎总是轮不到她。一方面Albert亲王的剧情和RupertFriend的戏份颇抢风头，另一方面华丽的场景和服装则更让人难以把注意力集中在女王身上。????????????????????????可能是看的有点心不在焉有一些脸盲认不出几个男人的长相/这种爱情真的是让所有人向往的吧/喜欢这种类型的电影欧洲中世纪场景服饰都很精致/这应该就是英国的黄金时代吧/一想到维多利亚时期进行的鸦片战争就有点生气了????上上个周末看的好像是／看完这部之后我才去看的电视剧／QueenVictoria真是很幸运了遇到了这么个疼爱她的王子／可惜Albert活的不长／他们俩的狗粮好好吃嘻嘻嘻／始终觉得LordM待Victoria如女儿看的版本名字叫《恋爱中的维多利亚》，感觉还是现在的片名更合适。看到维多利亚差点被枪杀的时候，阿尔伯特上前挡了子弹，因此身受重伤。虽然他们两个之前刚刚吵了一架，因此冷战。喜欢这个故事，但也觉得这就是故事。服饰妆容道具布景考究，但是剧情太空了，单靠情绪自然是无法感染观众的。看过《王冠》之后再看这部电影，立意上已经没了什么新意，虽多方利益纠葛，但真正的冲突没有完整地构建起来。故事不够吸引人，有点失望。看了眼评论，竟然真的有那么多吐槽缺剧情和无主线。一个女王从女孩到女人的成长成熟史，对于里面的赞美和粉饰，爱戴包容和锱铢必较，艺术感性和学术史实，有那么难以判断出孰重孰轻吗？哎虽然不知道这段大家传颂的爱情故事到底历史上真情几分真几分假不过亲王对维多利亚的事业支持应该没错的了怎么讲挑对丈夫还是很重要的换一个人伟大的维多利亚时代就可能真的是要改写了本来是想看看维多利亚的生平，结果却溺死在阿尔伯特亲王深情款款的眼神中。在爱情面前，女王其实只是个女孩，她是多么的幸运，在人生最孤立无援的时候，就找到了最值得托付终身的人。电影主题曲onlyyou的评论里我最喜欢的一条：看一部电影，听一首歌，了解一段历史，感触一段倾城绝恋。看到最后还是湿了眼眶，此生能与自己的爱人走入婚姻殿堂是多大的幸事啊好喜欢欧洲宫廷的衣服，真心美。好像维多利亚20岁的初恋是一位俄国的王子，影片中没有提到。不过我还是不知道影片中的他们到底是什么时候相爱的。嫁给良人很重要是真的，嗯！让女人放下傲慢的方式，除了征服还有包容。历史中的人物用一个多小时的电影表达不出什么，还是应该阅读传记或观看纪录片。简直被阿尔伯特亲王的眼神溺死～啊，虽然阿尔伯特亲王的颜也很难打，但莫名有点萌lm和女主……感觉lm是披着狼皮的忠犬，还有后来被赶出去是那个舅舅还是谁来着……啊我的口味太重了
备注：已完结
类型：剧情
主演：玛琳·布斯卡 莎拉·加顿 迈克尔·恩奎斯特 卢卡斯·布莱恩特 劳拉·布
导演：米卡·考里斯马基
语言：英语 法语
年代：未知
简介：导演:米卡·考里斯马编剧:米歇尔·马克·布沙尔主演:莎拉·加顿/迈克尔·恩奎斯特/弗朗索瓦·阿诺德/劳拉·布林/彼得·罗美尔/更多...类型:剧情/爱情/同性/传记制片国家/地区:加拿大/芬兰/法国/德国/瑞典语言:英语/法语上映日期:2015-12-11(芬兰/瑞典)又名:年轻的克里斯蒂娜女王IMDb链接:tt1254322年轻的女王的剧情简介······ 影片讲述了十七世纪的瑞典女王克里斯蒂娜的生平。在片中，克里斯蒂娜(玛琳·布斯卡饰演)与她的侍女，美丽的女伯爵艾芭·斯巴雷(莎拉·加顿饰演)产生了感情。然而重权在握的大臣克塞尔·奥克森谢纳(迈克尔·恩奎斯特饰演)却强迫她与自己的儿子约翰(卢卡斯·布莱恩特饰演)结婚。反对派的人试图利用艾芭来控制克里斯蒂娜，然而他们全都低估了克里斯蒂娜的聪明头脑，以及她对自由的强烈渴望。 年轻的女王电影网友评论：看完这部电影我是懵逼的，最懵逼的不是选取的叙事角度，也不是对精神导师的追随和对同性爱情的追求。而是她在那个时代竟然做出这些荒唐的事情，为了追求自由最后放弃江山（当然电影也表达了更是被法国利用了这一点），这是历史上第一个真正知名的独立女性。但不管是聪明绝顶的才华，想要得不到的爱情，还有群臣进谏的禁锢，都感觉拍的没有力道，全都欠缺一种重量感，所以看完难免有种WTF的赶脚。一看是卡基里斯导演的，感觉并不是所有牛逼导演都适合所有类型的电影。特别感叹唏嘘的是扶养她长大的总理大臣，电影中真的把她当女儿的，至少一点都没有只为政治利益蝇营狗苟的感觉，可惜最后一切皆空了。另外关于笛卡尔的死等等也没有展开和交代清楚就结束了。多一星给法国人的剧本，解读和立意是我喜欢的，文艺复兴已然兴起、宗教统治开始没落的早期，受过最先进教育的女性不为权为利为私欲去滥用手中权力，而是知行合一地试图用教化、启蒙去创造和平美好的世界。当然受时代和现实所限，她没法完成这一理想，那么就用余生去追求对真理的践行。电影表现得很明显了克里斯蒂娜的卸任并非全是因为爱情，她试图剖析情欲来掌控自我。主演将她身上那种自由、求知、理想、充满干劲、浪漫的人格魅力演绎得不错。当然有空也会看看嘉宝的版本。抛去戏说太严重这个小毛病以外以外，还是非常不错的电影的，分偏低。所有人都在要求女王坚强、为国家着想，却没有人在意她女孩的这一层身份，看完只想抱抱克里斯蒂娜，多么勇敢坚强的女孩子啊，只可惜生错了年份也生错了身份。爱意味着责任和纠结，但是在弄清楚这些之前，你应该多爱，正确的选项往往就是心之所向的那个，“youcanreasonafterwards”，将来再思考也不迟，别为了一时的犹豫而错失真爱。女王不哭啊抱抱！！百度了女王的生平热爱艺术提倡和平向往自由。“我一直觉得女人不应该当国王”，大概是太多人阻碍她了，信仰和爱情。年纪轻轻不该读历史，现在正是读历史的好时候。她当国王的日子过去了，但永远都不会消失。历史和哲学真有意思。(表白女主爱上了！！！Witches里面也太带劲了！！BEGAY！！PLEASE！！！)我给四星肯定是因为我太难过了，难过到把寝室里里外外都打扫了一遍。很赞的女权和百合电影，女王又美又帅气还很T，最后退位走出门去的镜头帅爆了！可惜生错了年代啊，只能眼睁睁地看着自己心爱的女孩子被迫走进异性婚姻，整天要面对一群不好好办公天天就知道出风头让女王娶自己的雄性妖艳贱货们，以及一群被繁殖教和男权洗脑的智障家人们~女王和笛卡尔的友情也好感人的说或许真实的故事里更有意思？昨儿看的电影，但跟今天看的被拒人生，都有些共同的地方，让俺觉得感情没有深入到内心，故事在人物表面浮着，女王或是很厉害很有才干的女王，但作为les片，内心的情感细节，怦然心动的感情，追逐的喜悦被追逐的害怕，羞射，美好，害怕，接受，那些过程，心灵的碰触，都是很女王演的挺好，英气逼人，不了解瑞典宗教和历史，相信真实的她必定是传奇。看多天朝宫廷片，这种风格还有点欣赏不来，几乎没有展现她打破陈规的智慧和权谋，看到更多的是个性和勇气，太多宗教和哲学的对白，有点跟不上，而且格局挺小，不像帝国该有的场面，对于历史事件只是蜻蜓点水，挺多留白补不上。中规中矩的传记，可惜没什么重点，性格那么鲜明的瑞典女王有点拍糊掉了。虽然电影挺八卦的把同性恋传闻给拍实，但这不咸不淡的噱头实在尴尬，结果什么都没捞着，对这位同时冠着女孩国王和童女女王的帝者诠释基本没什么帮助，更别说她人生经历和性格养成里的其他方面了，还不如看一段百度百科来的实在。失去爱人和挚友之后，克里斯蒂娜决定退位，前往梵蒂冈追寻信仰、真理。从前，她应像男人一样成长，但她成了女君王。所有男人虎视眈眈，妄想她走入婚姻，屈服在男人脚下。但，她慢慢发现自己的女性情感，最重要的是，克里斯蒂娜发现自己应作为一个自由的人。满满四星给美术、风景，还有撩妹磁嗓音女主。当大多数人被某广告里笛卡尔的心形曲线误导，趋向于一个傻白甜的爱情故事的时候，这部叙事略平淡的影片不失记述了较为准确的史实—一位“生不逢时”的King。当然它不应该局限于百合的标签。女王站在木桶上想要侃侃而谈的时候，百姓的眼里只有啤酒。如此洒脱而理想化的追求或许在当代仍为异端。讲述瑞典女王的传奇人生~虽然剧情比较跳跃，要在短时间内塞入大量内容还是不容易的。如果能做成一部小剧就更好了。女王真是太帅了~坚毅果敢，不流于俗的个性令人肃然起敬。我们每个人都在俗世尘土中匆忙生活，能保持探知“无用之物”的好奇心是多么加难能可贵。作为一个什么神学哲学宗教历史都不懂的人，对于天主教和路德派之争完全不明所以无法评价，我只能说女王好酷，好会撩妹..演员有时给我感觉表演的太over，戏剧感太强，和周围那群“不关我的事我是打酱油的”龙套一对比就更出戏。传统服饰和北欧风貌非常美。
备注：已完结
类型：剧情
主演：朱迪·丹奇 比利·康诺利 杰弗里·帕尔默 安东尼·舍尔 杰拉德·巴特勒
导演：约翰·麦登
语言：英语
年代：未知
简介：主演：朱迪·丹奇/比利·康诺利/杰弗里·帕尔默/安东尼·舍尔/杰拉德·巴特勒/RichardPasco/大卫·维斯特海导演：约翰·麦登语言：英语地区:爱尔兰/英国/美国编剧：杰瑞米·布鲁克类型：剧情/传记/历史上映时间：1997-07-18 别名：皇室别恋/布朗太太用户标签：英国,传记,历史,英国电影,JudiDench,1997,爱情,电影片长：101分钟imdb编号：tt0119280她是西方世界备受尊崇，极有权力的女人——大英帝国的女皇；他却是所有社会阶级中最卑微的男人——一个看管马匹的仆役，而命运让他们相遇、相知、相惜，他们的情谊却变成别人眼中的丑闻，甚至差点令大英帝国瓦解。由于维多利亚女王遭遇了丧夫之痛，悲恸之余使她远避苏格兰深居简出，不愿治理朝政，于是女王身旁的大臣决定将亲王生前在苏格兰家乡的仆役布朗先生召来伺候女王，也希望他能经常带她出游，以纾解女王郁闷的心情。 结果布朗对女王的忠心和情愫，令她深受感动，促使两人发展出一段似有若无的暧昧情感。但是这段不寻常的感情却被小报披露，使得国会议员也议论纷纷，更有人打算罢黜女王，最后在布朗的恳求劝说之下，才使得女王决定重回宫中亲视朝政，也挽救了岌岌可危的王室家族。第70届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)朱迪·丹奇 第70届奥斯卡金像奖最佳化妆(提名)LisaWestcott / VeronicaMcAleer / BeverleyBinda布朗夫人电影网友评论：「Lasuperstitionmetlemondeentierenflammes.」「IcannotallowitbecauseIcannotlivewithoutu.Withoutu,IcannotfindthestrengthtobwhoImustb.Please.Promisemeuwon'tletthemsendmeback.→Ipromise.」「I'mfeelingdesperatewiththethoughtoflosingu.」垃圾电影，分这么高不合理。没关注主仆间若有若无的情愫，只注意到布朗对威尔士王子的不敬，以及他对女王之外所有人的傲慢。历史上记载布朗的弟弟作为侍从虐待过利奥波德王子，女王认为儿女们出于偏见故意诽谤竟然不信。弟弟尚且如此，估计布朗更加恶劣。位于高位的人需要非常审慎，否则易酿成不公丹奇的演技.女人女皇情人朋友臣属亲密距离.老话说的,伴君如伴虎.真的.万千荣宠一朝失,多数还用不到"一朝"那么长的时间,千万别把上司政客帝王的荣宠降格到寻常普通人的情谊感情里来.利益永远是第一出发点,换成谁其实都是一样.历史的真实性未曾探究。但约翰·布朗对维多利亚的忠心耿耿实在让人动容，为一人而与世界为敌。朱迪丹奇的表演克制却情感饱满，尤其最后一段见布朗的戏，实在让人心碎。女王作为普通女性的一面在这部电影里展现得比《女王》要更为直白。看来维多利亚在鸦片战争以后的日子也过得不爽啊，做贵族真是件无聊的事，看完这个准备重看一遍thequeen。另外，GB年轻的时候好瘦啊，人的身材真有可塑性。3.5.其实片子有些老，对两个人的感情刻画也有些中庸。朱迪丹奇的年龄也不那么适合角色，但是她的演技真的是诠释得很完美很到位，非常立体丰富，为此多给半星。皇室别恋史，不少细节处理的暧昧模糊。唯一的亮点大概就是人民老艺术家朱迪·丹奇的表演了。维多利亚女王这个大IP也快被英国人挖完了。吓哭。不懂你们英国人的言情……anyway鲜嫩的Gerry大大敲可爱！敲可爱！！我觉得Gerry大大年轻时候有点像一美！皇室版护花倾情，真希望能拍成迷你剧，长期产生的感情，100分钟的电影无法体现。JudiDench之于这个角色太老了点。我就说明明记得维多利亚丧夫时没那么老，结果是六十岁演四十多…演技再好朱迪丹奇又不是不老传说那类女演员啊orz维多利亚女王那时候也没那么老吧而且体型也不对再者为什么我没看到若有若无的情愫我只看到一个小人得志的傻逼……全为丹奇奶奶，不得不佩服她将老年妇女的感情里那种喜怒哀乐演的太好了。就是结尾太忠于历史的，像教科书一样。
备注：已完结
类型：爱情
导演：罗兰·约菲
语言：英语
年代：未知
简介：导演:罗兰·约编剧:JeanneLabrune/汤姆·斯托帕德主演:杰拉尔·德帕迪约/乌玛·瑟曼/蒂姆·罗斯类型:剧情/爱情/传记制片国家/地区:法国/英国/比利时语言:英语上映日期:2000-05-10片长:103分钟/125分钟(阿根廷)又名:烈爱灼身(台)/欲望巴黎/瓦泰尔IMDb链接:tt0190861巴黎春梦的剧情简介······  故事发生在1671年的法国，王公贵族们纸醉金迷的奢侈生活让百姓们陷入了水深火热和民不聊生的糟糕境地中，愤怒和反抗的情绪日益增加。可是，即便是在这样的情况下，库德王子（朱利安·格洛弗JulianGlover饰）满脑子里想着的，依旧是如何讨好自己的父亲路易十四（朱利安·山德斯JulianSands饰）。为此，库德王子决定举办一个为期三天的壮大宴会，他将此任务全权交给了侍从瓦尔特（杰拉尔·德帕迪约GérardDepardieu饰）处理。  瓦尔特出色的完成了王子交代给他的任务，宴会上的所有来宾都对他们的所闻所见感到满意和惊奇。一个名叫安妮（乌玛·瑟曼UmaThurman饰）的贵妇的出现让瓦尔特坠入了情网，不幸的是，路易十四似乎也想要得到安妮。在如此强大的情敌面前，瓦尔特陷入了痛苦之中。巴黎春梦电影网友评论：赞美那极为精巧华美的画面！虽然故事就那么回事吧——搞过活动的大家，都对这种台上光鲜和后台鸡飞狗跳的对比感同身受（笑）——但认真不喜欢结尾的强行拔高，是的，瓦泰尔自杀了，可死是他维护尊严的手段，事实上，也是他扛起责任的方式，那绝非无可奈何的逃避，结尾这么处理反而是降低了格调……布景和道具极其豪华精美，女装为了最大程度体现巴洛克时代贵族衣着的飘逸之美，没有直接复原，而是另辟蹊径，转而从当时在画像中常使用的长袍取材，于是片中的几位重要女性，着装均是在精致的刺绣衣裙外套着非常宽大的丝绸长袍，行走起来飘然若仙，光华流动，有种慵懒闲散的奢靡与肉欲派头。小众片，里面有你们心心念念的路易十四。以前看法国宫廷史，就觉得受到国王宠信的表征之一，就是国王会把时间花在你身上，哪怕他只跟你说三分钟的话。所以一部路易十四后宫争宠史，果然争的是国王的流量吧……这片改编自真实轶事，主角原型是一位因为鱼没有及时送到就自杀谢罪的厨师。也许是因为它取材于17世纪法国宫庭一个真实故事，所以才更让人感动。不知道VATEL的糖花瓶是怎么做出来的，可惜的是虽漂亮却终究还是个易碎品，与他和ANY的爱情一样。还有那令人眼花缭乱法国美食、以及那些豪华盛典，是如此美妙和不可思议！本片获第73届奥斯卡最佳艺术指导提名。法国宫廷版的“饮食男女”。世界上只有法国人和中国人对“食”这个字是如此的重视。影片的主题与中国古人的那句“食色性也”不谋而合。“人民没有面包，就吃蛋糕嘛”，法国大革命不爆发才怪呢！君主的奢靡表现到位。小妞的当时地位的进退两难，在和管家相似的处境的重叠下，显得深刻了些。不过，从宫廷来反映，也注定了局限性的存在；管家最后的自杀情节上合理的。但如果他还自杀，处在底层的其他人还不都死光了？乌玛在电影里不是睡了我喜欢的男纸就是被我喜欢的男纸睡，人森赢家啊！另外，相比起1900这样单纯美好的角色，我发现自己更喜欢罗斯叔演大流氓或者小贱人╮(╯_╰)╭。还有，这片子的译名能不能改一下啊？！中文译名真是标题党了，不博人眼球会死吗……以及那简介是什么玩意儿，谁是库德王子谁要讨好父王啊囧“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”片子的主旨也就这俩句话吧。就是在讲波旁王朝后期多么该去死。国王弟弟后来有点小萌～TimRoth这个浪荡公子哥儿很带感诶～总管大人你可以导演奥运会开幕式了…本来就是一切成空的故事，也没啥好说…初次看到乌玛瑟曼古装…相比较1900这样单纯美好的角色来，我更喜欢蒂姆·罗斯演流氓，演的实在是太贱了。另外，真觉得这译名很标题党，该换一换】饕餮盛宴的视觉刺激太过强烈，现回想只留下声色犬马，爱欲横流却忘得精光洋溢在浮夸华美里的死亡和颓唐是很喜欢的。以前太小了，不懂，现在看挺好看。收尾不喜欢（不是说自杀，是说宠姬的离去），太小家子气了。豆瓣简介一包糟没说到重点感觉迪帕和乌玛从一张床上起来让我不那么舒服。。。三个主演之间少了点默契感。。。好像是不同片场赶过来一起合作似的。。。服装造型之类的还行。。。
备注：已完结
类型：动作
主演：乔治·C·斯科特 卡尔·莫尔登 斯蒂芬·杨 迈克尔·斯特朗 Carey
导演：富兰克林·沙夫纳
语言：英语 德
年代：未知
简介：他曾在WWW-I期间，率领的坦克旅圣·米哈依尔战役中立下战功，WWW-II中，他领导的第三集团军更在第二战场上屡建战功，甚至连传奇中的101师（目前热播《兄弟连》的E连所属部队）也曾在巴斯东被他们帮忙解围（当然E连的兄弟并不承情）。虽有如此战功，他却是个性矛盾的人，也曾因殴打患炮弹休克症的士兵而被媒体围攻甚至勒令道歉，然而在大多数人心中，他仍被认为是美国唯一能够打硬仗的指挥官……取材真人真事的电影虽然用意是“军方宣传片”，不过这部战争片要从归类来说却还是属于传记体，以二战为背景，传神地描绘出了美国历史上著名的才“暴戾的军神”：乔治·巴顿将军在WWW-II期间的经历。剧本是根据迪斯拉斯疯子，或是天才影片一开场，画面是一面美国星条旗，军鼓响起，一身穿戎装的巴顿，步上国旗前的讲台。镜头以略仰拍的方法，记录了长达6分钟的巴顿演说，台词多取自巴顿那篇著名的《美国军人最伟大》。演说中的巴顿，在台上走来走去，充满名将气魄。他的演说中充满着类似这样的言语：美国人从来就喜欢打仗。真正的美国人喜欢战场上的刀光剑影。巴顿将军电影网友评论：《巴顿将军》让美国显得伟大。其实这是一部尚武精神的电影，影片开头就已经点明了，战争以及胜利是美国人自尊和价值的所在。因为缺少了背景资料的细节，无法对电影进行更全面的解读。但是电影把巴顿将军的形象很好展现了出来，自傲，幽默，喜怒无常，富有才华，浪漫情怀，完美主义，为战争而生。导演用了各种手法来表达他对巴顿将军的赞扬，最后用一首诗尽叙结局唏嘘：一个奴隶站在征服者身后，手捧着一顶皇冠，在他耳边低声警告说“一切荣耀很快都会消逝。”然而这首诗，却是细思极恐。ps美军的征兵歌曲就引用了这部电影的台词。他从战争中汲取养分，他用铁血夺取胜利，也因为铁血饱受争议；他可以温柔的亲吻伤兵，在他们耳朵低语，也因为士兵的一时软弱恐惧而暴怒赏他几巴掌；他仇恨苏联，却也在互骂对方狗娘养的之后喝了交杯酒~巴顿将军是绝对的战士，是毁誉参半的战争狂，GeorgeC.Scott借这个角色疯狂的释放个人魅力。电影其实还挺散的。哪有为战争而存在的人啊？但是巴顿将军的军人精神，是作为统帅该有的，巴顿将军人设很奇怪，信仰上帝，喜欢人与人之间的搏斗，这样才会有Hero的产生，他不喜欢动用武器来决斗，他觉得这样丧失了英雄主义的高地，同时他又喜欢读诗，巴顿将军放在战争后适合去做个西部牛仔????巴顿将军真的是很特别的一个人，而人就怕平庸！他能看到转瞬即逝的战机，他勇往直前，让敌人去坚守，让敌人去“马革裹尸”！他鼓舞士气，看重荣誉，他尊敬勇敢的军人，他保持军纪，一切为了战斗力，发挥士兵的能动性！最后蒙哥马利获得国王接见，而他却离职，唏嘘不已！作为人物传记且70s且一个较为无趣的女生来说这部片子不对我胃口但是在剪辑上干脆利落直接切切切几乎无考虑任何转场（老师说大师都是硬切哈哈哈）开头美国国旗下演讲的那段应该是每个人印象最深刻的拿过分析景别又在剧情之中从这段中就将整个人物塑造完了人物刻画和战争场面点面结合。既有佳章亦有佳句。首尾两场戏都堪称经典，呼应起来更是加分。巴顿人物刻画入木三分，一个拥有浪漫主义情怀的诗人和流氓结合体将军。整个影片放在催生它的冷战背景下更值得人玩味。仔细一想，这不是现实版的美国柳云龙吗？虽然是一部了不起传记战争片，但却让我爆笑了好多回，无奈的巴顿啊…这是一位了不起的将军，通过电影我可以亲炽到这位粗暴、忠诚、勇猛的将军，但同时他又是一个“Don''tknowwhentoshuthismouth”mouth的军人。确实是一部宏大的史诗级的人物传记，以一名将军的视野讲述了二战以及巴顿，没有细致的战斗情节，但出色的演技以及情节真实的还原了一个热爱战争，生活在16世纪的巴顿，严明的纪律，无视士兵的心理健康，这种人是专门为战争所生的对于巴顿的评价用影片中他的上级的一句话就可以评价：有着卓越的战斗才能，但就是不知道什么时候该闭嘴。而且我觉得他生在了一个好的时代，成就了自己的赫赫战功；他也生在了一个好的国家，没有被击杀于长乐宫，也没有被肃反。最好的人物传记电影，一代枭雄将军，最喜欢他整顿军纪的片段，炼成一支纪律严明，斗志昂扬，骁勇善战的部队，当然人无完人，他的个人喜好和主管意识也很强，有人性不足的一面，最后竟然因车祸去世，惋惜巴顿作为一名军队长官可能是存在一定的问题的，但在那种战争年代，任何一个国家的领袖都会希望自己能有一个或多个巴顿这样的将领至于电影，把它当做传记片看就很不错，要是当做战争片就差强人意了傳記片並不是史書，這也不是對史上最偉大的幾位軍事家和偉人之一的蓋棺定論，敘事只是一種視角，但本片的預設性還是略高。作為美國的正能量宣傳非常到位了。ps：碟片時代的回憶之一」三星半
备注：已完结
类型：剧情
主演：约翰尼·德普 凯特·温丝莱特 达斯汀·霍夫曼 弗莱迪·海默 朱莉·克里
导演：马克·福斯特
语言：英语
年代：未知
简介：英王爱德华时代，剧作家詹姆斯·巴利小有成就，可他的新剧上演后却反响不佳，他意识到必须寻找新的创作灵感。这一天，巴利像往常一样到肯辛顿公园散步，在那里遇到了莱文利·戴维斯一家：四个刚刚失去父亲的孩子和他们美丽善良的母亲西维娅。尽管孩子的祖母艾玛和他的妻子百般阻挠，但詹姆斯·巴利仍然坚持不懈地帮助莱文利一家。巴利和孩子们一起玩游戏、恶作剧、过家家，进入城堡和国王、牛仔和印第安人、海盗和漂流的世界。是他把小山坡变成帆船、木棍削成宝剑、风筝画成仙女，把四个小男孩装扮成“迷失的梦幻岛男孩”。通过和这些天真无邪的孩子们的接触，詹姆斯·巴利打开了想象力的大门，创作了一部后来家喻户晓的经典童话《小飞侠》。最初，巴利的剧团对这部童话剧的吸引力非常怀疑，就连一向支持他的制作人查尔斯也担忧不已。但是在巴利坚持不懈的努力下，《小飞侠》最终以天真的童趣和丰富的想象，打动了不计其数的孩子和大人。然而，正当詹姆斯·巴利准备向全世界介绍《小飞侠》时，一场突如其来的打击让所有人意识到现实的残酷……寻找梦幻岛电影网友评论：德普的每一部电影里都有最好的德普，这部眼神太温柔了。客厅里的梦幻岛揭开帷幕我的眼泪水儿一下子就夹不住老。看的时候满心都是那句“毕竟人可以轻而易举地粉碎一个故事，打破一连串的思想，毁灭一个如瓷器般被小心携带的梦的片段。像维鲁沙那样让梦自由发展，和它一起遨游，是件比较困难的事情。”永无岛大概就是那个赤诚本真因而显得脆弱易碎的自我的收容。Justbelieving.此片后与约翰尼.德普又合作了《巧克力工厂》的男童星弗莱迪·海默饰演的皮特，最后与德普的尾戏演得太好了，那忧伤悲痛压抑无助的眼神，泪珠溢出眼眶滚落的那一刻，让人伤感不已。德普告诉皮特：“但事实上，她仍然在。她活在你用想象力写下的每一章节里。她永远都会在，永远”。是的，妈妈永远在，在梦幻岛等着你的。看了十分钟之后发现这个电影我是看过的，脑子真是不行了啊，想起上次听人家说起一本书叫暗夜千羽，我还问是写什么的，回过神一想不对呀，这本书我也是看过的，可是书里写了啥真的一个字都不记得了。从明天起还是规规矩矩的写日记吧，不然越懒越吓人咩！btw，二周目好感动呀，老夫的少女心又被唤醒了一个中年寡妇一人带3个男孩子体力不支，一病拖着最终死亡。其中他们在公园长凳上的相遇，奠定了一本好故事的基础。这样一个陷入危机的作家，终于找到了现实中孩子们的想象来点亮他的下一个剧本。彼得潘的原型来源于真实的故事，我觉得JohnyDepp很有心，选择的电影题材都很有意义。3.5/5。是个平淡节制又温情哀伤的传记小品，故事简单，人物刻画也清淡，就连冲突都那么“不疾不徐”，但是猛的反应过来的时候发现已经看完了全片，后来想想也许讲皮特潘的传记就这样淡淡的也很合适。配乐舒服好听。kate绝美，depp叔帅得我心颤然而又忧郁得我胃疼2333。他和女主说，有一天我一定会带你去看neverland。妻子跟他说，希望有一天能去这样一个地方，他说根本就不存在。他字字锥心，当妻子说我们已经无话可说了吗，他当下立马就甩出一段伤人的话，她颤抖的小声的说howdareyou，我都觉得这是我今年看过最悲伤的电影了。原来在这里的PeterPan原型不是长不大的少年，相反而是一个想快速长大，远离小孩时容易受到的伤害并且分担母亲辛苦的孩子，但是成人世界又何尝不是充满荆棘呢。感谢Mr.Depp塑造了这么一个温暖温柔能让所有人依靠的角色（说苏格兰口音也很可爱）没觉得温情，不戳我的点，像是在讲多出轨几次可以创造艺术。不如wizardingworld童话，也不如加勒比海盗里杰克和伊丽莎白的暧昧那样为了爱与自由。"他对爱的女人说带她去neverland,对他不爱的女人说没有那个地方。"，呕。其实是冲着johnnydepp纯当娱乐看的没想到还是相当不错的尤其是美术和服装几场戏的快切和镜头设计真是精妙但是故事情节是一大败笔每个人物的内心活动情感变化都十分匪夷所思花了大价钱搭的景大概都毁在这些令人尴尬的故事上了孩子拥有童真，得到快乐与欢笑；而成年人拥有童真，却不被世俗包容甚至曲解。心在哪里，童真就在哪里，梦幻岛就在哪里。ps.普叔这个角色真的是太温柔了太美好了，与演技爆表的温丝映衬相得益彰，强强联手，颜值盛宴。多么温柔的一部戏。凯特的作品质量都很高，德普这才叫本色出演，本体不是海盗而是彼得·潘。最喜欢最后剧院演出时的旋转镜头。德普真的好爱他的孩子们，从孩子出生后拍了好多适合儿童看的电影，超级羡慕莉莉和杰克了。刚开始看的时候还挺扯的，但后来完全温情。小男孩演的超级入戏，那小眼神，小泪滴，让我这姨母瞬间想抱住他去安慰她。看到门前梦幻岛那一刻，感觉整个世界都是那么梦幻，希望自己也有属于自己的那一片未有人踏足之地。
