备注：已完结
类型：爱情
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：英语
年代：未知
简介：珊特拉在非洲白人家庭里生长，倒是一副黑人的面孔――浅棕色的皮肤及一头鬈发，令她在种族主义的阴影下吃尽苦头虽然父母都疼爱她，但因着珊特拉的肤色，她被狠狠地赶出一所白人的寄宿学校；家人拥有优越条件，她却沾不上边。适值六十年代南非实施种族隔离政策，她的父母忙不迭为她争取「白人」的地位，却展开了一场「黑白之争」；珊特拉以无尽的心力让自己觉醒作为非洲女性的身份及文化价值。
备注：已完结
类型：爱情
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：法语 德语 英语
年代：未知
简介：一战前，德国人祖（奥斯卡·威内尔OskarWerner饰）和法国人占（亨利·赛尔HenriSerre饰）在巴黎结识。他们意趣相投，对诗歌和小说都有强烈而共同的兴趣，甚至二人为着同一个雕塑也着迷。顺利成章地，祖与占都爱上了同一个女子：聪明貌美的凯瑟琳（让娜·莫罗JeanneMoreau饰）。 在这样的关系中，占选择了成全温柔单纯的祖。他们一起到乡间度假，度过了美妙时光。然而一战的爆发，却让他们失去了联系，在自己国家服役期间，他们多么担心会在战场上杀死自己的好友。而祖，从不间断地给妻子凯瑟琳写信。 战争结束，祖与占再次相遇，占觉察到祖和凯瑟琳的关系很糟糕——她对婚姻以外的感情从没停止过追逐，喜欢在各种爱情关系中享受自由。占在祖家中住下，凯瑟琳毫不掩饰对占的爱，这段三角关系平衡而快乐的维系着，旁人完全看不透。当占要离去时，凯瑟琳直率锐利的性格让事情起了变化…… 祖与占/朱尔与吉姆电影网友评论：最近常听到这样一句话”年轻时想找一个自己爱的人过一生，年纪大些后，会认为还是找个爱自己，日子会比较好过“。以往也有人对我如是说过，但初听的我只觉得这是TA自私、怕受伤的表现。自从看到身边人鲜活的实例，我才明白，找一个自己爱的，怕别人看不上自己，找一个爱自己的，又觉得自己亏得慌，就像电影里的三角人物。感情这件事本来就不是能上秤称的物件儿，双方情感付出的轻重真不好平衡，像女主和男主，两人爱得，外人看来倒是半斤八两，但身为当局者的他们，总在博弈，总在报复中求公平，感情里可以使坏，小打小闹是情趣，大阵仗，则会闹个鱼死网破。人为什么很多大道理都明白——大差不离就得了，行动上却做不到退而求其次呢？非要求个极致，真的太耗费精力，太需要勇气了。不觉得沉河的男女很作，他们是不懂折衷艺术的人，活得辛苦，但纯特吕弗对女性的解读让人惊呼，难道不是所有女性都该对凯塞琳的行为感同身受？她跳上其他男人的床上，就好像她跳下塞纳河般。一面是对自由，开心，纯真，活力和情欲的无限追求，一面是自私任性，善变和不负责任，她大多数的时候都慷慨可爱，但当她觉得不被重视时，她便会变得很可怕，激烈地由一极端变到另一极端。这才是女人的本质啊。我们玩弄生命的源泉，真的只能失败吗？婚外情都给我搞起来！！！这算是因为弄头发而引起爱恨情仇吗，如果他那时再等下去会怎样呢？但按照女主角的性格也许也会是个悲剧吧。或许纠缠着他们的不只是爱情，而是他们的人生观、价值观。有时候觉得文人的世界有些难以理解，或许是因为他们总是遵循自己的内心，不用太在乎世俗的眼光吧，而且很多东西本来就很难用对错衡量。以爱情纠葛为主题的影片是特吕弗新浪潮电影的成熟之作。后来他所拍摄的一系列影片，无一能够逃脱这部影片的窠臼。最受特吕弗景仰的20世纪30年代的电影大师让·雷诺阿说过：“一个导演一辈子只拍摄一部影片，他的其他作品只不过是这部电影的注解和说明，至于主题则只是这部影片的延伸和扩展而已。”电影在视听语法和主题表达上甚有追求，但完全是向着两个极端，一个向着工巧的精致，一个则向着随意的自由；电影无太多的奇情呈现，但这种化繁就简的做法确实有避重就轻的嫌疑；“三人行”的噱头仍旧未抵过文学性的强势掩遮，关系探讨不乏简略跳跃，因此并未带来多少趣味，配乐作为调和显然功不可没。明净的天空下，开车驶过大桥，桥下是冰冷的河流，空气里却流淌着一种灰烬的味道。男主的颜值比不法之徒里的高。用硫酸起誓的凯瑟琳，深信爱人间可以不忠但是不可以说谎，和Jim交代情史，像在念诗。三人加小女孩玩我们是傻子的”扮鬼脸“游戏，都是在向深爱的人表白“我愿在你身边当个傻子”吧浪荡多P恋，不羁三人行。凯瑟琳吉他伴唱、光彩照人，游走在祖与占之间，周旋于更多男人之外。思念占，让祖写信诉衷情；和占吵架，抱着祖泪湿脸庞。和占约定只通信联络，但马上违约——电话里诉尽离肠，像受伤的母孔雀。最后，祖与占心灰意懒，凯瑟琳爱火焚身，在祖眼皮底下，载着占，坠河殉情。特吕弗抛开固定的剪辑手法,作出了更多大胆的探索,又不会纯粹炫技,至少结尾一幕是启发了雌雄大盗的,许多手法更是对日后MV的拍摄有借鉴意义,最后培养出一代习惯非淡入淡出剪辑的观众;就是这个故事,让非法国观众太难以接受了,杂糅了浪漫主义的利己主义简直是白左思潮的病灶和毒瘤［115］法国新浪潮很对味，只是这部的爱情纠葛真过分。爱情的吊诡与尖锐在一层层的关系里细致的铺展，我极不喜欢这种三角关系，如《午夜巴塞罗那》友情与爱情纠葛在一起真令人费解。女主缺乏理性也缺乏智慧，尽管她的美艳与聪明称羡。PS-但愿我有片中莫罗奋力跃进水里抗议的勇气哈哈哈哈哈哈真实哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈！！！！！！！！！因为电影配乐多加一颗星价值观问题觉得该片不应多多推荐凯瑟琳固然美好美好的本质就是玩弄感情得不到就一起死？做一个对感情好奇的人就是把朱尔不当回事说爱吉姆的同时又和阿拔一起乱搞这就是爱情了？这就是被当作皇后般呵护的人？放在现在有一个词很适合她婊子仿佛古典小说中的人、景、物在影像中复生了，大胆开放的爱情观、两性观与婚姻观成为镜头下的核心，但影片却完全没有显露出丝毫的评判性质，只是记录着细腻的情感生活，在山林迷蒙的烟雨里，青春与悲凉同质化地被糅合在了一起，喷薄着滚烫的气息。
备注：已完结
类型：剧情
主演：让娜·莫罗 米歇尔·布盖 让-克劳德·布里亚利 查尔斯·登纳
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：法语
年代：未知
简介：一位新娘（珍．摩露）甫踏出教堂便成寡婦，她整個的愛情理想隨著愛人死亡而幻滅。她儲心積慮，逐一找尋害死丈夫的五個兇手，依次報仇。她的行為完全是基於對愛情的忠貞與執著，為了達成目的，不惜壓抑自己的感情，因為她堅決認為﹕「你們在我身上奪去了一些東西，無論怎樣都沒法還給我的了。」她所剩下的，是一顆沒有愛的心。 《奪命佳人》是杜魯福對希治閣的致敬，他對這位緊張大師佩服得五體投地，曾經寫了一部希治閣的訪問記。他敬佩希治閣是因為希治閣是全世界唯一最「完全」的導演──屬於大眾的同時也是個人的，是商業的同時也是實驗的。 改篇自美國作家威廉．艾里殊的奇情小說。 黑衣新娘电影网友评论：重温：是昆汀白衣的复仇新娘藏着杜鲁福的影子，还是惊悚的悬念故事蕴含对希治阁的致敬，这个故事有别于快意恩仇的爽快，满是女性彻骨冰冷的恨意。调情挑逗的神秘情人，举止优雅的家访老师，甚至铅华尽洗的服刑凶犯，每一个角色都是义无反顾的终结，别人甚至自己，杜鲁福对女性细致的描绘总在举手投足间多了几分哀伤。唯一缺陷是过于沧桑的珍摩露真的不适合这个角色。新郎命丧婚礼上,遗孀复仇抚情伤,连毙五人如反掌,娶妻当如莫二娘.叙事节奏很好,不求惊悚所以中途揭蛊也不伤悬疑,就是这么业余的杀人手法都能连续干掉五个,法国警察跟猪也没啥区别.片中引了句意大利谚语,Allwomenareprostitutesexceptmymumwho''sasaint,这是法国人黑意大利啊还是真有这么句话啊特吕弗意图向希区柯克致敬的复仇片。复仇动机的悬念在中途即告揭示，只剩复仇对象的死法可看了（楼，毒，闷，箭，刀）。画家一段最具张力，结尾镜头固定于空荡监狱长廊,仅余画外尖叫声,算惊艳的调度。PS:莫罗和阿佳妮差距实在不小，法兰西复仇女神的塑造，[杀人的夏天]确乎是最佳之作。（7.0/10）向希区柯克致敬之作,危机时刻的推拉镜头加大特写,管弦配乐加婚礼进行曲/场面调度不露声色,人群中的独自凝视,走廊间的凄厉尖叫/杀人场景冷静克制,皆强调“工具”的重要性/转场精巧优美,飘摇的围巾,现实与报纸/让娜莫罗一袭黑衣,冷漠的脸诠释“欲望终结者”/不知道《杀死比尔》是否借鉴此片世影史：特吕弗在这部充满黑色惊悚的作品中没有深究新娘报仇所应负的道德责任和报复行为的合理性，而全神贯注地将重点铺陈于新娘如何周详地策划谋杀行动和行动过程本身，让观众伴随着新娘一起参与每一场的复仇谋杀案，使得观众竟然对本来的凶手产生同情，从而转移了罪恶。伯纳德·赫尔曼的配乐很赞。又是特吕弗致敬的作品。寻仇黑寡妇这种那么帅的角色让我对此片本来抱有很高的希望。但是。。让娜莫罗虽然风韵犹在但是真的是老了啊。这个脸都垮了。不够酷啊！不过片子还是很有意思的，不知道是不是因为彩色片没有那么紧张，到了最后这个女人的仇恨已经熄灭了爱情，或者说爱情太强大了。。【8-】1.老去的让娜·莫罗，很适合演女杀手，冷酷无情又绝望凌冽。2.由于特吕弗对希区柯克的执念，导致他拍了几部未展其长的黑色电影。（当然，个人觉得希区柯克更难看。3.看完此片，《杀死比尔》在我心中的地位大打折扣。4.今天是戈达尔的生日，于是我应景地看了一部特吕弗。特呂弗拍的驚悚類型片，可以看得出他有多愛JeanneMoreau，簡直變成她的獨角戲廣告宣傳，Moreau把她極強烈的個人特質發揮殆盡，化身復仇女神，與導演兩人的雙人舞把這類驚悚類型改造成後現代幽默劇，變成新浪潮裡面新興女人形象的代表之一。絲巾飄落，監獄內最後的慘叫（殺人畫面不出現）算是不錯的場面調度。一邊分心一邊看完，幾乎沒有敘事張力，因為總知道她會殺掉所有人，唯一的疑問就是怎麼殺而已，這塊卻處理得一點也不驚心動魄，JeanneMoreau好顯老，塌掉的臉以及粗壯的手臂…第一次（通往绞刑架的电梯）与最后一次的JeanneMoreau。法式蠢萌漏洞多但，就当颜欣赏系列吧（楚浮已失三魂）。醉酒叠影旋转，最喜画家和床头美人那段。复奏变调婚礼进行曲+被反复拉近放大的死亡，深得黑幽默，但毫不希区柯克。对于一个忠于爱情又陷于痛苦的复仇女神的刻画要大于对故事和悬念的展现。唯一让观众感到意外的是女主角本来有机会毁掉墙上的画作，但是转念放弃，很快观众就知道这是她走进监狱完成最后一击的跳板。能够看出是《杀死比尔》的灵感来源之一。总觉得让娜莫罗很适合演爱情观特别极端的角色但年轻五岁到十岁演也许会更好一点？如果作为悬疑片或者犯罪片的话杀人手法有点略简朴了，剧情三星，配乐还是一如既往地棒加一星，好几处杀完人放结婚进行曲（非常喜欢！
备注：已完结
类型：剧情
主演：凯瑟琳·德纳芙 杰拉尔·德帕迪约 让·波烈 AndréaFerréol
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：法语 德
年代：未知
简介：1942年9月，德军占领了法国北部大部分地区，犹太人纷纷逃离法国。蒙玛特剧院经理吕卡斯由于来不及逃跑，只得让妻子玛莉翁谎称他已去美洲工作,实际上他躲在家里的地下室里。贝尔纳是爱国的青年演员，他进入蒙玛特剧院后，多次与玛莉翁合作，萌生了爱情。然而，一次偶然的机会，他发现玛莉翁的丈夫并未出走。贝尔纳毅然离开剧院，参加了抵抗运动组织。1944年6月，德军大败，吕卡斯才走出地窖，重见光明。此时，贝尔纳也再次回到剧院。最后一班地铁/最后地下铁电影网友评论：1942年9月，德军占领了法国北部大部分地区，犹太人纷纷逃离法国。蒙玛特剧院经理吕卡斯由于来不及逃跑，只得让妻子玛莉翁谎称他已去美洲工作,实际上他躲在家里的地下室里。贝尔纳是爱国的青年演员，他进入蒙玛特剧院后，多次与玛莉翁合作，萌生了爱情。然而，一次偶然的机会，他发现玛莉翁的丈夫并未出走。贝尔纳毅然离开剧院，参加了抵抗运动组织。1944年6月，德军大败，吕卡斯才走出地窖，重见光明。此时，贝尔纳也再次回到剧院。熟脸啊！女主就是看了不下三遍的被爱的人老阿姨！！！年轻时候美爆了啊！！！男主就是你丫闭嘴和让雷诺搭档的2货啊！！原来大家年轻时候都这么有样儿！说到电影，真的没get到片名关联。但是整体观影还是很顺畅的，纳粹的恐怖完全get到了.法国人对戏剧的热爱也get到了.爱情啊，简直无法言说啊.越是喜欢越是不敢靠近啊！8.5分。成熟隐忍的作品，在纳粹统治下，法国人的生活方式依然高贵，比如剧院这种精神食粮，不愿与纳粹代言人用餐，不愿给他们最好的观戏位置，不愿自己的衣帽与军官的放在一起，小孩被军官摸头母亲要他回家洗头。戏中戏，女主戏里戏外地上地下的爱情，生活上为戏院丈夫的事张罗，为丈夫的安全担忧……不过片名是啥意思没弄明白"愛是一種傷害，卻也是幸福的承諾"，"愛是一種抽象的概念，你相信愛，我卻只相信自己"。斯坦納雖然躬身於幽暗的地下室，卻是左右了整個劇情的走向，甚至劇中劇的走向，在特定的時代通過描寫這樣一群演員來體現真實和虛妄的交融，更襯出法國不戰而降后國人的心態。凱皇真是太美了全程癡女盯(ʃƪ˘³˘)舞台上、劇院內，電影構成三維的藝術創作空間，楚浮藉此宣示法蘭西人對藝術的熱愛(空襲躲劇院而非地鐵)；宣揚法蘭西精神(身不自由心自由，將生命獻給藝術創作的盧卡；博愛，愛不能吝嗇，才能投注情感於藝術創作，以真亂假；平等，謝幕時女主人翁同時牽起兩男的手，一邊是愛情，一邊是藝術，缺一不可)。“冰美人”的着装与表演十分亮眼，但剧情过于冗长。二战特殊的环境因素，使人们沉醉于戏院，以此来逃避战争的残酷和现实的困境。特吕弗将战时人们所向往的自由，封闭在了戏院和地窖空间中，赋予马里恩这一看似独立、自由的女性形象以自由的想象。做导演的丈夫就是厉害，一眼就能看出马里恩的“秘密”。描述了二战巴黎沦陷期里一个剧院里的故事，但前半段真的是太闷太闷了，我愣是分了好几次才看完。。。片子的剧本结构和空间结构都是很棒的，但我看的时候就是提不起劲儿。三个主角，一个花心而冲动的剧院男演员，一个在戏里戏外穿梭，感情游移不定的女演员，一个心里只有戏的戏疯子。特吕弗在这部电影里对政治的态度相当模糊，他没有将什么反犹主义、地下军等政治意象拿来逐一点评。按照他自己的话来说，这部电影里的巴黎是“是个小孩子眼睛中的巴黎”。但是电影里却有处处体现出了政治——这里的政治指的是政治对电影中的人物的生活的影响，而不是具体的意识形态。这个月看到最好的大牛片，特吕弗看到这部真心厉害。电影中有这样一种，随着生活时间流逝电影时间也在流逝，但清淡生活中饱含了大量的人情状态，人生状态，生活状态，看着看着没什么看完之后被冲击的辗转反复。如果每部电影都这么好看，那吃饭睡觉从此以后就是在浪费时间。沦陷的羸弱政治，永不沦陷的艺术追求，这就是法国。楚浮后期背离新浪潮，这部水准也相当中庸，但不乏美感，如烛光般昏沉而古雅的红色调，散发着不动声色的悠扬韵致。没过几年楚浮便离世了，这大抵是那位往景不复的新浪潮开辟者最后一抹荣光，也大约是电影中最美的德纳芙特吕弗后期力作虽然放弃了新浪潮时期犀利尖锐的态度但在这部散文诗般稍显平淡的作品中我们仍能看到他熟悉的剪辑方式故事以一个剧场为中心着重描写占领时期巴黎的市民生活细节即时是在被纳粹统治的非常时期也无法改变法兰西热爱生活的浪漫气质深红色最美德纳芙以前说不清楚新浪潮一拨导演到底好在哪现在仍然不知道但看完就是有种复杂细腻莫名其妙的感动一直认为客观影评里最重要的东西仍然是主观除此之外镜头摄法非常舒服平实戏中戏最后一段的解构演员都非常令人喜欢此外太喜欢法国人了真实浪漫热情善良
备注：已完结
类型：剧情
主演：让娜·莫罗 奥斯卡·威内尔 亨利·赛尔 万娜·乌尔比诺 Serge R
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：法语
年代：未知
简介：一战前，德国人祖（奥斯卡·威内尔 Oskar Werner 饰）和法国人占（亨利·赛尔 Henri Serre饰）在巴黎结识他们意趣相投，对诗歌和小说都有强烈而共同的兴趣，甚至二人为着同一个雕塑也着迷。顺理成章地，祖与占都爱上了同一个女子：聪明貌美的凯瑟琳（让娜·莫罗 Jeanne Moreau饰）。 在这样的关系中，占选择了成全温柔单纯的祖。他们一起到乡间度假，度过了美妙时光。然而一战的爆发，却让他们失去了联系，在自己国家服役期间，他们多么担心会在战场上杀死自己的好友。而祖，从不间断地给妻子凯瑟琳写信。 战争结束，祖与占再次相遇，占觉察到祖和凯瑟琳的关系很糟糕——她对婚姻以外的感情从没停止过追逐，喜欢在各种爱情关系中享受自由。占在祖家中住下，凯瑟琳毫不掩饰对占的爱，这段三角关系平衡而快乐的维系着，旁人完全看不透。当占要离去时，凯瑟琳直率锐利的性格让事情起了变化……
备注：已完结
类型：剧情
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：英语
年代：未知
简介：主演：奥斯卡·威内尔/朱莉·克里斯蒂/西里尔·库萨导演：弗朗索瓦·特吕弗语言：英语地区:英国编剧：弗朗索瓦·特吕弗/让-路易·里夏尔/雷·布莱德伯里类型：剧情/科幻/惊悚上映时间：1966-09-16 别名：華氏四五一度/烈火用户标签：科幻,特吕弗,法国,新浪潮,François_Truffaut,法国电影,1966,政治片长：112分钟imdb编号：tt0060390特吕弗的第一部彩色片，也是其作品中最富社會及政治意識的一部。在未來世界裡，書籍一概被禁止，讀書便是犯罪，所有書籍都要交出焚毀。消防員的任務不是滅火救人，而是焚書和捕捉讀書人。於是有一些愛書者，把書背熟，希望日後可以流傳，這些人稱為「書人」。男主角本是一個忠心的消防員，焚書是他的職責。有次認識了一個女孩，受到她的影響，漸漸改變了人生觀，發現了書本中原來充滿了靈性的世界。經過這種溫馨親切的心靈生活，使她不能再忍受冷酷無情的機械社會。最後，他偷閱書本的背叛行為被妻子告發，他與情人設法逃往另一個符合他們理想的美麗世界，在那裡有書籍的存在，重複人類真正的生活。 改編自美國作家雷·布烈伯里的科幻小說。（電影雙周刊）」华氏451度电影网友评论：又在六分和八分的边缘徘徊最终决定给了六分……电影挺规整的，看了小说之后来看电影，觉得电影有些地方处理的很好。比如把里面的情节进行简化了，与费博的相遇相知，以及逃难时对蒙泰戈的帮助抹去了（或与克拉丽丝角色融合成一个人），故事线更加清晰。为两个小时的电影省下了不少时间。（觉得这个处理很明智）但是看完书再看电影，觉得电影画面和情节的表现力还是太薄弱了，比如在蒙泰戈烧死毕缇的那一段太突兀，人物内心的挣扎并没有任何展现；此外蒙泰戈逃亡的那部分也显得太过轻而易举……我记得书里对于蒙泰戈过了河之后到达森林的那种极端的恐惧，电影的后面那部分处理的太快了！而前面不重要的铺陈太多反而给人感觉像是弄错了重点。如果没有书的名气，电影拍的其实也就一般吧，七分。「Fahrenheit451isthetemperatureatwihchbookpapercatchesfireandstartstoburn.」「We''reaminorityofundersirablescryingoutinthewilderness.Butitwon''talwaysbeso.Onedayweshallbecalledon,onebyone,torecitewhatwe''velearned.Andthenbookswillbeprintedagain.Andwhenthenextageofdarknesscomesthosewhocomeafteruswilldoagainaswehavedone.」特吕弗抓住了原著隐含的传承的焦虑，在毁灭和养育冷淡的对照下，生造了书人的形象，然后是视觉符号和剪辑，红色的危机标识、阶梯的进步隐喻、引用-科波菲尔的出生和达利的超现实等。但原著在设定上的思想粗疏也被放大了，社会图景缺乏现实感来渲染，人仍然是功能的集合，从反乌托邦中诞生了新的乌托邦。PS开场颜色滤镜口头播报制作名单、喷火枪的动作剪辑、火警出发剪辑都很新浪潮。前大半的剧情实在缺少新意，政治隐喻过于明显反而显得做作了，但最后10min又把情绪推到高潮。只能说在任何时代里，优质文化都面临着其对立面的摧毁，是集权时期下的政治运动，亦是工业化时代里快消文化的泛滥。今日文明之所以为文明，如影片末尾的台词所写，是因为每个时代都有少数在荒野里呐喊的bookmen甘愿将其记忆、内化、代际相传。特吕弗首部彩色片，反乌托邦科幻。1.苦大仇深的宏大叙事拍成了优雅清新的小家碧玉，同戈达尔[阿尔法城]差距不小。2.焚书殉道场景和片头的多个单色滤镜快推蒙太奇很赞。3.给达利画册的特写时间长得犯规，基本翻个遍。4.所有的思想家和哲学家们说同样一件事,只有我才是对的，其他人全是错的。（8.0/10）'look,mama,therearefiremen.it'sgoingtohaveafire.'booksareallunreal,justliketvshowandmovies,butwhocantellwhatisrealitylike?liketheideaof'bookpeople'怎么也想不到这本小说和Truffaut生出来的会是这样「中性」的结晶，哈。荒谬、控诉、批判、反思……都出不来。不是导演没这个想法，拍烧书还是拍得很有感情的，但其他地方就是有心使不上力。顶多算是「拍完」了而已。不是自己写的本子就暴露出画面想像力和执行力上的短板吧。这离《最后的地铁》还远。糅合了一九八四和過於喧囂的孤獨的反烏托邦，博爾赫斯曾經敘述一個燒毀女兒書籍的母親這樣說：“我們是普通百姓，我們不需要書。”一個拒絕思考和想像的群類無疑是平庸且可悲的，而一個拒絕讓民眾思考的政權則必然是極權和專制的。意識形態的統一要求思想的和合，自上而下的尚同與規訓，個體的機械化。设定至少可以吊打《图书馆战争》之流。虽然故事已略有些过时，但可怕的是书里的事不仅曾经发生过，甚至以后还有可能重现。“比起别的，他更害怕死亡。但他还是正如他的想象一样，在冬天的第一场大雪降落时死了。”——罗伯特·L·斯蒂文森《赫米斯顿的韦尔》这话放在最后莫名显出了几分反抗意味。无法想象没有书籍，统一思想的世界是多么无聊与贫瘠，没有精神食粮的人类将多么空虚寂寞。结尾人们对书籍的背诵和传承令人鼓舞，能被销毁的是书籍本身，而存在头脑中则被更好的铭记。其实那个被烧死的老消防队长不是对每本书讲什么都了然于胸吗？这不是代表他都读过？故事和1984有相似之处。很奇怪，是个非常好的故事，有很多可以讲好故事的手法，但是没有讲好……男主角虽然是需要塑造成犹豫的性格，但是镜头没有展现他的心理变化，只是感觉事件是变化的原因。但是电影又不乏特写镜头，所以很奇怪为什么导演这样拍。以及最后的结尾处理的很奇怪，不是内容奇怪，而是镜头奇怪反乌托邦，是的。绝大多数的人认为书籍浪费生命干扰思想，甚至会滋生优越感，以人人平等为由销毁书籍。而另一边，人们努力背诵，记在脑子里。警告我们珍惜阅读的机会，看到书一定要拿起来翻看。p.s.里面关于文学和哲学的评判我竟然深以为然，我本质上应该也是个反乌托邦吧
备注：已完结
类型：剧情
主演：让娜·莫罗 奥斯卡·威内尔 亨利·赛尔 万娜·乌尔比诺
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：法语
年代：未知
简介：一战前，德国人祖（奥斯卡·威内尔 Oskar Werner 饰）和法国人占（亨利·赛尔 Henri Serre饰）在巴黎结识他们意趣相投，对诗歌和小说都有强烈而共同的兴趣，甚至二人为着同一个雕塑也着迷。顺理成章地，祖与占都爱上了同一个女子：聪明貌美的凯瑟琳（让娜·莫罗 Jeanne Moreau饰）。在这样的关系中，占选择了成全温柔单纯的祖。他们一起到乡间度假，度过了美妙时光。然而一战的爆发，却让他们失去了联系，在自己国家服役期间，他们多么担心会在战场上杀死自己的好友。而祖，从不间断地给妻子凯瑟琳写信。战争结束，祖与占再次相遇，占觉察到祖和凯瑟琳的关系很糟糕——她对婚姻以外的感情从没停止过追逐，喜欢在各种爱情关系中享受自由。占在祖家中住下，凯瑟琳毫不掩饰对占的爱，这段三角关系平衡而快乐的维系着，旁人完全看不透。当占要离去时，凯瑟琳直率锐利的性格让事情起了变化……&co y;豆瓣
备注：已完结
类型：剧情
主演：让·德赛利 NellyBenedetti 弗朗索瓦·朵列 Daniel
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：法语 葡萄牙语 英语
年代：未知
简介：主演：让·德赛利/NellyBenedetti/弗朗索瓦·朵列/DanielCeccald导演：弗朗索瓦·特吕弗语言：法语/葡萄牙语/英语地区:法国/葡萄牙编剧：弗朗索瓦·特吕弗/让-路易·里夏尔类型：剧情/爱情上映时间：1964-04-20 别名：软玉温香/TheSoftSkin用户标签：法国,特吕弗,新浪潮,FrançoisTruffaut,法国电影,François_Truffaut,弗朗索瓦·特吕弗,1964片长：113分钟/France:119分钟(director'scut)/Portugal:110分钟(cutversion)imdb编号：tt0058458PierreLachenay（让·德赛利JeanDesailly饰)是一个已婚的作家和杂志主编，在一次出差时，他被美丽的空姐Nicole（弗朗索瓦·朵列FrançoiseDorléac饰）所吸引。碰巧的是，两人竟在同一间酒店见面了。Pierre邀请Nicole出去喝东西，两人聊了一夜，不久，两人便爱得无法自拔。Pierre要回巴黎了，Nicole在他的本子上留了电话号码。回到家的Pierre瞒着妻子Franca(NellyBenedetti饰)偷偷和Nicole联系。他更主动申请出差去Reims，只为了能带上Nicole，暂时远离他的妻子和女儿。在Reims，Pierre为了讲座忙得不可开交，和Nicole闹了矛盾，两人提前离开了Reims。碰巧Pierre的妻子打电话到Reims，发现Pierre已经离开，开始怀疑Pierre。后来，Nicole厌倦了这段关系，离开了Pierre。而另一边，Franca则准备和Pierre离婚。直到Franca发现了Pierre和Nicole的亲密合照，愤怒和嫉妒促使她拿出猎枪，走到街上去寻找Pierre，以了结这一切......第17届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)弗朗索瓦·特吕弗柔肤电影网友评论：剧情中规中矩，画面到配乐还是很精致，朵列在特吕弗镜头中很美，甚至比在德米电影中还好看，然而仍有花瓶意味，作为第三者满足了男主角前半段的爱情幻想，但始终没有逃脱第三者一般形象。画面的缓慢总给人一种悬念带来的猜测，但遗憾的是悬念随平淡无奇的走向每每落空，结局之前的焦虑也就不足为奇了。结尾值得回味，男主的所作所为就是观众所期待的，但总是和期待的结果差一点，而且导演在这点设置的很刻意，另外男主在结尾打电话的时候貌似又被电话亭里的女人所吸引，说明男人的本性是难改的，之前他妻子也说不如一个月不吵架之后再聊，男主说试过十几年了，结合电影名柔肤，这电影讲男性剖析的很到位特吕弗第四部长片，标志着他脱离新浪潮、重回早年曾大力抨击的古典主义电影。拍得精致细腻，略带感伤和喜剧色彩，然而并不能将这个简单的婚外情故事从俗套平庸中真正拯救出来。Delerue的配乐一如既往地好听，舞蹈场景也让人眼前一亮。对谨小慎微的男主和妻子的前史发掘得不够。（7.0/10）节奏非常鲜明，导演思路很犀利的电影。对人物心理的关注借鉴了布勒松的景别手法，对希区柯克的语言手法也应用的很熟，把人物心理尤其是男性的欲望与冲动全部外化暴露在了每一个观众面前，但导演的思路显然更年轻敏锐。音乐的使用也开始向他中后期的电影里那样越来越细腻，声音方面反倒是最新浪潮特征的“巴黎不适合我们。”婚姻以外的情感，是在触碰asoftskin，一次情感的越界，特吕弗送上了两颗子弹。特吕弗只是把道德困境当成故事片来拍，而已。太剧情化的特吕弗，穿插了太多文学引用，只有抚摸大腿那一段给人喘息的机会，不像侯麦对道德的哲思。子弹解决不了困境，只能悬置而已。再次探讨婚姻和两性关系的话题，但这次表现的更加极端。出轨男周旋于家庭和情人之间，一方面要承受家庭的压力，一面还要照顾情人的感受。导演把主人公那种焦灼复杂纠结的内心戏份刻画的惟妙惟肖，尤其是两人去兰斯的那场戏，充满戏剧性同时还将两人的微妙的关系变化体现的淋漓尽致。影片中为情所困的男人，常常就是特吕弗的化身。任何导演都是以电影为媒介宣扬自己的世界观和人生哲学，特吕弗更把电影看做宣泄个人内在情感的载体。在他的每一部作品中，我们都不难找到他的影子：他的童年经历，成长中的感情波折、对理想中最完美的爱情的憧憬，以及他的爱情观念。三星半。优雅与龌龊往往是知识分子的表与里，但“龌龊”绝非贬义，而是中性的，人性的弱点而已。若不伤及他人，“龌龊”又如何？比如侯麦的“六个道德的故事”，讲的便是如何优雅地“龌龊”。但《柔肤》中的男人纵容了自己的“龌龊”，这就有风险了，而风险的极致便是自己崩盘了！特吕弗的电影就像书店里一摆一大排的世界经典文学名著，精神上让人强烈抵制，生理上让人欲罢不能。柔肤就是这样，男人的摇摆和女人的坚定被描绘得无比真实细致，失败的爱情被解析得无比透彻有趣。与侯麦不同，特吕弗的爱情不在某一道德的瞬间，而在于全部不道德的过程。心理刻画非常好。他对她一见钟情，坠落的电梯，开心时房间里亮起来的灯，别离时两人的表情。看得出摄影和故事走向受希区柯克影响很深。最开始那个开车赶飞机的镜头简直像Psycho。结尾也很像好莱坞。WesAnderson在08年purple杂志里提到此片。三星半，算是特吕弗的平庸之作，一从事文艺工作的中年男人出轨也出得太不文艺了吧，除了情欲还是情欲，倒是小三儿风情万种。剧中的妻子演饰得好，各种纠结，因爱生恨最终弑夫，镜头定格在面无表情的一张脸上，妙哉。清冷的街景和各种场景布置还是很特吕弗的。镜头推拉摇移相当不自然顺畅。电梯幽闭情欲+1。配乐随情感变化，略显做作，简直败笔，仿佛学生作品。特吕弗一贯的流畅叙事，毫无惊喜可言，一个婚外情拍得如此拖沓，除了黑白摄影的魅力外+1，整体看就是三集国产电视剧的内核，平庸至极。结尾有点吊+1
