备注：已完结
类型：剧情
导演：彼得·格林纳威
语言：英语 荷
年代：未知
简介：导演:彼得·格林纳编剧:彼得·格林纳威主演:F·默里·亚伯拉罕/RamseyNas类型:传记/历史制片国家/地区:英国/荷兰/法国/克罗地亚语言:英语/荷兰语/法语片长:123分钟IMDb链接:tt1851006  《高俅斯和鹈鹕公社》是彼得·格林纳威“荷兰大师”系列的第二部影片，影片故事背景设定在导演最钟爱的时代——16世纪，讲述了荷兰著名画家、雕刻师亨德里克·高俅斯(HendrikGoltzius，1558-1617)的传奇故事。影片中高俅斯和他的同伙（包括DaneAnneLouiseHassing）抵达阿尔萨斯的科尔马镇，向当地贵族提议将舞台上性禁忌表演从《旧约》的桎梏中解脱出来。  影片运用舞台剧形式大胆解构圣经故事：亚当与夏娃、索多玛与蛾摩拉、大卫与拔示巴、波提乏之妻、参孙与大利拉、施洗约翰与莎乐美、西门与佩罗等。影片有大量匪夷所思、令人难以接受的场面：深陷伊甸园里的肉欲、乱伦、通奸、恋尸……  英国导演彼得·格林纳威(PeterGreenaway)，被公认为最具野心且具争议性的导演之一。他从上世纪六十年代中期开始制作自己的实验特性影片。他曾执导的影片包括：《绘图师的合约》(1982)、《枕边书》(1996)、《厨师、大盗、他的太太和她的情人》(1989)。彼得·格林纳威坚持认为电影不应单纯依靠影像来叙事，他的作品很大程度上受到视觉艺术、制图艺术、人体艺术、美学和建筑艺术的影响。高俅斯和鹈鹕公社电影网友评论：这又是一出典型的格林纳威的文本游戏。叙事结构本身是超文本的，戏中有戏。电影内容本身以舞台剧形式呈现，戏中戏也是舞台剧。所有的布景都在一个仓库里，和服装一样，都不是完全写实的，而是有些象征主义的。两重文本之间，角色互相转换。戏中戏里对七宗罪的重新演绎有意思，但需要大量基督教知识背景格林纳威在制造视觉盛宴方面向来都是不遗余力的，这次利用能够360°旋转的舞台无死角诠释六大性禁忌，台上台下剧情彼此交融，更体现了导演颠覆经典的魄力与能力，颇具实验性的布景以及古典考究的服装都为这则故事增添了许多趣味。影片运用舞台剧形式大胆解构圣经故事：亚当与夏娃、索多玛与蛾摩拉、大卫与拔示巴、波提乏之妻、参孙与大利拉、施洗约翰与莎乐美、西门与佩罗等。影片有大量匪夷所思、令人难以接受的场面：深陷伊甸园里的肉欲、乱伦、通奸、恋尸……格林纳威真是装置艺术和美学大师……各种叹为观止的舞台设计和光线运用！简直戏剧粉福音！名画，历史和传说信手拈来浑然一体，思辨也充满恶趣味、叛逆和风情，宗教故事解构和现实融合超牛。真希望实验影片都这么养眼又有娱乐性啊！装逼装出境界了，整部片子就是不停脱衣服，穿衣服，脱衣服，穿衣服，脱衣服，穿衣服，脱衣服，穿衣服，脱衣服，穿衣服，，，，，早上看到评论里那么多给四五星的，怀疑自己理解能力是不是出问题了？這根本就不是一部電影，而是解構了全部視聽語言和各路文學與傳說藝術家傳記去，全部拋諸腦後，建構了一個格林納威的虛無而真槍實彈不可一世與世無爭的樣子。愿意出半个王国买支舞并且宁愿背负诅咒也要违背诺言处死情敌的阿尔萨斯侯爵（鞋袜设计还有欠缺）的确可以同我最留意的Boethius相提并论。场景、服装、装置艺术……太完美，前半集中的3D建模效果很惊艳，“乐队”的圆转盘带来的空间感很赞，完成度高（但这个真的是传记片么2333电影是导演一贯的风格，对我来说还是新颖独特的。虽然没有完全看懂故事的内核，导演能让所有颜值高的演员都赤裸相见，已经值得五星肯定了。比较神奇的是场景设计的简约（现代结构的厂房和未完成的3D建模）和繁复精致的古典服装搭配的很和谐，一点不突兀。把令人遐想的、充满性色彩的许多个故事穿插起来白花花的丰腴肉体和宗教历史秘辛相结合比较喜欢结尾的七重纱舞建筑不单是视觉上的，而是充满了肉欲：柱子、水流、浴缸，你说呢？这片子若能大银幕看，一定更爽更骚更艳。
备注：已完结
类型：限制
主演：布莱恩·丹内利 科洛·韦伯 朗贝尔·维尔森 赛尔乔·凡托尼 斯蒂芬妮娅
导演：彼得·格林纳威
语言：英语,意大利语
年代：未知
简介： 彼得·格林纳威1987年作品，英国学院奖最佳编剧、最佳美术指导提名；嘎纳参赛片导演是画家出身，其作品的影像风格自然都是别具一格的色彩斑斓 美国建筑师StourleyKracklite和他已经怀孕的年轻妻子Louisa来到罗马组织一个纪念18世纪富于幻想力的法国建筑师Etienne-LouisBoullée的展览然而Kracklite却被腹疾所折磨，Louisa则与身为展览赞助者的潇洒的年轻建筑师CaspasianSpeckler眉来眼去。电影有个特别的焦点，肚皮——建筑师生病的肚皮和妻子怀孕的肚皮，圆滚滚的形状直让人想起Boullée设计的那些圆顶建筑……
备注：已完结
类型：剧情
主演：NunoMelo MiguelMonteiro ÂngelaMarqu
语言：法语 英语 葡萄牙语
年代：未知
简介：主演：NunoMelo/MiguelMonteiro/ÂngelaMarques/LeonorKeil/JorgePrenda导演：让-吕克·戈达尔/彼得·格林纳威/埃德加·佩拉语言：法语/英语/葡萄牙语地区:法国/葡萄牙编剧：EdgarPêra/让-吕克·戈达尔/彼得·格林纳威类型：剧情/喜剧上映时间：2013-05-23(戛纳电影节) 别名：用户标签：法国,JeanLucGodard,短片,让-吕克·戈达尔,PeterGreenaway,葡萄牙,戈达尔,Peter_Greenaway片长：70分钟imdb编号：tt2693702葡萄牙古城基马拉斯被选为2012欧洲文化之都，三导带同他们的3D摄影机，趁机炮制一回回过去与未来的影像对话实验。彼得格连纳韦大玩分屏、声画过场、浮动文字、视觉特效；佩拉则搬出柏拉图洞穴比喻，以逆转的视线建议观众思考真实和幻象的关系；高达更一于「话之你」，让3D摄影机对镜自拍，编就另类自恋诗篇，顺便向电影语言开一次严肃的玩笑。不用怀疑什么叫极端，因为激进的本义就藏在这铁三角里。改变不了他们，就让他们改变你和你的固有世界！3D铁三角电影网友评论：戈達爾的看得不明覺厲，老佩的很飛最癲狂，而格林納威的依然把形式和穿越玩弄到極致。除了第一個是地方旅遊片，後兩個都是用3D聊3D，總體上非常藝術完成度和欣賞度都很高的三段式電影。可以想象如果是真的在影院大銀幕上看3D影像會強上一百倍（畢竟名字就是《3個3D》），可惜我只是下載看的2D版，體驗損失極大。在看到3D版之前只好委屈它一下打個4星了。第三段雖然感覺牛逼但都沒看懂，頭疼，靴靴。艺术？错！技术？大错特错！这是3D时代如何搞政治的第一本教材！3D诞生已经不短了，但是对它的应用还停留在“身临其境”这个最浅层次的“共感”规训上，还得老师傅出马来示范一下3D也能是极好的异感武器！止于戈达尔，还是熟悉的字体，还是熟悉的配方……不，配色……并让我一回电影节看了两次上海小姐受吉马良斯市邀请拍摄的三段影片：格林纳威以长镜头穿梭于布拉甘扎公爵宫殿，结合分屏和屏幕笔记再现葡萄牙早期不同领域的文化人物，戈达尔以电影片段、原始影像和不同文学叙述构成的视听杂文探索技术、艺术、社会的交错影响。佩拉通过电影史上观众与银幕的不同互动方式表达对现实主义的真实性的批判。看之前我知道这片子的特效水平跟定不能跟好莱坞大片比但是效果也太差了格林纳威是某博物馆宣传片葡萄牙那个是电影简史戈达尔只有字幕是3D吐槽下疙瘩日新月异的美国电影不断冲击这个80多的老家伙对电影的认识所以他把一部黄片的片段和死神来了系列的某些片段剪了进来真是难为这大爷了（13刀不值还行吧，没有看到非常兴奋的3D惊喜。格林纳威的3D流于表面，未来展览类的文化馆可以考虑推广这种形式。佩拉的3D表现尚可，但其观念却并不新鲜，而且过于狭隘了。戈达尔依旧喃喃自语，几乎没有用到3D，倒是用了很多电影的碎片。看到了《再见语言》里面的那条狗。消费主义时代3D由单纯的功能性走向两极化PeterGreenaway博物馆-银幕3D悬浮跨媒介梳理数据EdgarPêra魔性3D影史群像乖张的语言表达Jean-LucGodard媒介自反再见语言前身#2014上海电影节#第一段长镜头乃至浮动文字助小伙伴们涨历史知识，第二段视角有点意思，3D荧屏看累了，还能听听佩拉在传达些什么，第三段戈达尔大导演已让观众全部哭晕在厕所，嘛，开阔下眼界也不坏一一格林纳威的这一套完美预言了几年后大量出现的VR博览漫步，制造了一场历史奇观；佩拉则利用观众和影厅的概念，玩出奇葩的不能更奇葩的花样影中影；至于戈达尔，就是完全是在为《再见语言》蓄力了。格林纳威的导览视图、佩拉的影院空间、戈达尔的影史暴走……新形式的开拓之作大多是带有自反性与参照性的作品。正如《布达佩斯大饭店》以数字回望胶片，这组铁三角正是以3D回望2D。2014.6.14.13:30上海影城|三位导演一位比一位神经病，相对来说最喜欢彼得·格林纳威那段。但是吧，要我说，滥用字幕、文字来突显3D效果是很没想象力且偷懒的行为。戈达尔通过电影片段、原始影像和不同的文学叙述构成的视听杂文讨论技术、艺术、社会和政治的交错影响。佩拉通过电影史上观众与银幕的不同互动方式表达对现实主义的真实性的批判。戈达尔根本就不在乎什么3D不3D的，还有点调侃的意思，对于科技，他一向比较谨慎，相对而言，他更喜欢lowtech一点的。内容来看，基本就是再见语言的预告片。
备注：已完结
类型：限制
主演：约翰·斯坦丁 Matthew Delamere 邬君梅 伊能静 芭芭拉
导演：彼得·格林纳威
语言：英语,意大利语,日语
年代：未知
简介： 日內瓦富商－菲利浦·伊曼索在日本有八又二分之一家柏青哥店，而這些店面皆位在日本個大城市的热闹街道上，他將這些店交由儿子史多瑞经营史多瑞逐渐迷上日本的一切，并且对于日本人因地震而激发出來的不服输的精神运用于赌博上感到佩服... 飞利浦的妻子死了，令他哀恸不已为了转移飞利浦的注意力，史多瑞带他去看费里尼的《八又二分之一》，飞利浦对电影中各式各样的女人着迷不已，于是父子两人便计划找來了因为赌柏青哥而负债累累的SIMATO（伊能静饰），并借由他去寻找欲望天堂。SIMATO找了第一位是无可救药乐于女伴男装的MIO，第二位是KITO她原來是一个贤淑上班女孩并与史多瑞坠入爱河，是一位不做精神上的修女而是肉体上满足的女孩，还有名女骑師BERYL，从监狱中救出的贩婴不孕少妇GIACONDA，加上菲利普老婆最疼爱的仆人CLOTHILDE，而SIMATO更为了实现费里尼的【八又二分之一】挖掘到了PAIMIRA，她是個半男半女的人妖，半截身躯使她需要以轮椅为伍....而最後一位女人是DELCTO..她是菲利普梦寐以求的....。 这八又二分之一个女人，与史多瑞在日內瓦的豪宅里，构筑出他们自己的欲望天堂，经过时间每个女人渐渐要求要求自主，菲利普也如愿的成功一圆放纵的梦想，然而女人們的强势逐渐抬头，压过了男人的幻想，男人越來越迷惑、逐渐失去兴致、史多瑞终于明白这终于成为过眼云烟.....男人终于输给女人........... 作为一个一向大胆的并且备受争议的导演，彼得·格林纳威总是在用他十足震撼的镜头语言向观众摆出超常的挑战，使他们对他的电影非爱即恨。在他的《起草人协议》、《ZOO》、《建筑师的肚子》、《被数字淹没》、《厨师，小偷，妻子和情人》、《普洛斯彼罗的书》、《梅肯之子》和《枕边禁书》中，格林纳威无不在做出新的电影尝试，将他的古典主义观点与现代的，实验性的形式结合。而新作《8个半女人》则可称做是他的作品整体的一个新的里程碑。
备注：已完结
类型：剧情
主演：AndréaFerréol BrianDeacon EricDeaco
导演：彼得·格林纳威
语言：英语
年代：未知
简介：导演:PeterGreenawa编剧:PeterGreenaway主演:AndréaFerréol/BrianDeacon/EricDeacon类型:剧情制片国家/地区:英国/荷兰语言:英语上映日期:1986-04-09片长:115分钟又名:动物园/一加二的故事IMDb链接:tt0090366 一场车祸夺去了两个动物学家兄弟的妻子，随后，他们一边迷恋着那个在车祸中失去一条腿的女人，一边用摄影机记录各种动物尸体腐烂的过程。在影片静态的画面中，那些鳄鱼、小狗、天鹅、斑马的尸体一点点地变黑、干瘪、喷出腐水、爬出蛆虫。最终，女人那条剩下的腿也“渐渐死去”、被截除，她在生下一对属于两兄弟的双胞胎之后死去。两兄弟则在镜头前注射毒剂，把自己的尸体作为最后一种研究和展示对象。 一加二的故事电影网友评论：玩考古，结构，也有荒诞派戏剧的成分。我觉得他是在有意识地以反讽姿态进行一场名为做赝品的行为艺术。聚焦于恨与爱、死亡与新生、一和多、真相与赝品、自由与禁锢之间的关系和转换，车祸余生的Alba像一个被排出的残渣，一个待打开的礼包，随着两兄弟从她掏出某种答案(性,新生儿)和两次截肢她被掠夺一空，zoo的结构也随之崩解。影片让人徒然地徘徊在知识长廊的序列中，对白博古论今用典掉书袋，两兄弟看进化论科普纪录片，延时拍摄生物腐败过程，古与今、宏观与微观的交剪产生类似于朗西埃所说的辩证冲撞效果，辩证法在原地打转的特性倒也符合他们的实际情况。多固定机位全景画幅和平直缓慢运动长镜头，弱化画面内人物调度，把主权让渡给复杂多变的光线、色彩、布景和装置艺术。优雅而具张力的弦乐就像生物演进的步伐，而死亡伴随着天真欢快的动物歌谣。一部自然主义电影。代表z的女人象征孕育与母体，代表两个o的孪生兄弟是女人的双肢，不能独立存在。雌雄通体的蜗牛爬满兄弟二人躯体，象征生命回归源头，死亡亦是一种诞生。生命循环生生不息。粉色帽子女人、厌恶黑白条纹的男人、依靠动物小说意淫的妓女...都旨在说明人类与动物一样，只是宇宙的细胞、生命进化与消亡的一个短暂瞬间。人类的诞生、进化、腐烂，就如同分子的变异或组合。人类以上帝视角去审视和研究动物，却唯独忘记审视自身。我爱格林纳威，我爱MichaelNyman。1.格林纳威以其登峰造极的美学造诣及高度风格化的影像表达，向观众奉献了一出荒诞怪奇的悲情闹剧。其中近乎执拗的精致室内布景与对称构图更是绝美。2.绘画效仿，神话指喻。3.迈克尔·尼曼婉转清脆的钢琴配乐为影片增添强大的反差美感，同及[鬼怪屋。]3."生命的起源难以考证，但生命的终结却可以记录"。我喜欢的部分还是他们拍摄动物腐烂的记录式摄影，和一些追述过去时定格景色的独白。关于成双的概念，以及那个医生迷恋名画的状态很困惑。我最喜欢还是纪录片时期的petergreen。还有一点，腐蚀后尸体活着的状态，那个苹果的皮肉质感。我反倒觉得兄弟两极其冷静，完全理解他们的状态，这一探索很有意义。【7.6】需要一段时间来理解，拍的有点隐晦有点闷。这部画面布景走的对称风，从双胞胎到人物的位置，房屋的摆设，都是对称。配乐特么的有点偷懒，一开始听觉得怎么那么想厨子里的配乐，一查果然是一个人==剧情其实看的有点懵逼，现在大脑空白，看完之后居然有点记不住到底说了什么==大概是死亡吧*-*彼得·格林纳威电影里的色彩已经不用多提，每个场景每束光都是惊喜。这部除了色彩摄影以外还有非常明确的布景构图和人物站位，处处体现对称性。生物动物再到人类尸体腐烂过程的记录也在展现一种生动、自然和必将遵循的定律，在跃动的生命特征里饱含着机器切割般的精细，以及灵动与静态相契的生命力。1.水平线，对称，速度，戏剧，绘画戏仿，神话指涉，格林纳威80年代的杰作；2.回想当年看的著名的英国青年艺术家（YBAs）的展览，那个后来拍了《五十度灰》的女导拍的夏尔丹兔子腐蚀的实验电影，让我进一步理解自己为何一直看不上当代的“实验电影人”；3.我一直热爱他的女人戏。满分人物的设定动物学家和画家。动物学家着迷腐烂和达尔文，画家痴迷艺术的模仿。如此，二者是相似的。截肢的女人都成为实现最理想状态的一部分，完美的象征，尽管如困兽般。想来，都近乎疯狂呀。有趣的是，电影呈现出来的对称和合体。数字2和1。黑白的交替。对称和循环，代表什么？音乐很有趣。美是世上最珍贵的东西，怎么可能像石头那样丢在沙滩上，给漫不经心的路人顺手拾拣？美绝妙又奇异，是艺术家忍着灵魂的煎熬从混乱的世界提炼出来的。他创造出来，却未必人人能懂。要想领会，你必须重复艺术家的冒险历程。那是他吟唱的旋律，你若想衷心听到，必须凭知识、敏感和想象。邀请鸭老师来我家睡，本来看《黑色大丽花》，看到斯嘉丽出场的时候，我们换了这部。我们躺在床上，看红色蓝色的字幕，看腐烂的苹果，看断腿女人絮絮叨叨，结果我睡着了。画面有点像我和鸭老师在上海的时候，我们躺在弄堂的房子里看《大地惊雷》，她太累了，在我旁边睡着了。一星摄影，一星色彩，一星配乐。对称美学主题的怪诞实验CULT作品。一个Z两个O，一个女人两个男人，以及一群动物。处处是对称、腐烂与新生。分割又结合的连体双胞胎，缺失的双腿。结局很惊人，也很安静。构图光线色彩极佳。（中文字幕非常烂，不得不照英文字幕看完）论及了很多东西，还是可以抓出个重点来。生死、黑白、雌雄、双生，对立融合，终始如一。生命的起源无法再现，但终结后的状况却可以记录。兄弟俩的终极目标——作为最高等动物的人的死后之况，却因为观测者与被观测者身份的无法协调兼顾而失败。
备注：已完结
类型：剧情
主演：海伦·米伦 迈克尔·刚本 理查德·波林热 阿兰·霍华德 蒂姆·罗斯 罗
导演：彼得·格林纳威
语言：英语
年代：未知
简介：本片是描写xing和暴行的尖端黑色影片，在四个人物的身份和关系之间编织着一出荒诞的食欲与情欲大戏。情欲色香味电影网友评论：深井冰了，好似从舞台剧上开始，搭建的舞台下面动物拉开大幕就开始神经质的暴力，随后是布置华丽失真神经质的厨房，接下来一个门过后是除了红色没有其他颜色的餐厅；每天的过渡装饰很好看，仅一周发生的事件，场景仅在厨房、卫生间、餐厅、书库、医院中转换；食色性也，与《罗曼蒂克消亡史》相似；卫生间、厨房与餐厅一道墙衣服颜色就随灯光颜色变了；布景太复杂华丽，灯光冷暖随时都有，红的时候全是红；张扬，浓烈，或许不能这么说，可怕的打光，形式化；医院墙上运动的光块是怎么做到的？第一次看格林纳威的电影，画面切换、音乐、色彩、节奏，所有的细节都精雕细琢。舞台剧般的节奏递进却拥有无比细腻的画面美感。深感震撼。于是想到世上所以的一切本就不该被定义。你可以借由任何一种形式来实现自我意志的表达，因此从表达本身出发，无需行业惯例、无需经验参考、没有本来就应该怎样的道理。光影、色彩、雾霭集合而成的极致电影美学，在光效、布景和配乐衬托下的肉体柔美而妖艳。饕餮与华服之下是饮食与男女的内核，看似血脉偾张却用得一股巧劲，亦步亦趋从娇艳欲滴逼至黑暗地狱。场景转换及角色转变愈加浓烈，视觉冲击不断加倍，直至端上终极盛宴，诱人之余将食欲毁灭。帧帧华美，幕幕惊艳。学会一个新词：cultmovie。腥红的餐厅，阴绿的厨房，纯白的洗手间，暗黑的停车场，棕黄的图书馆，色彩分明，爱恨分明。说这部是情色片，我是绝对不认同的，它是实验电影、先锋电影，像纳豆，没吃过可以吃吃，但不会是最爱。也许会被熏得两眼翻白，但晚上睡觉前却会觉得余味还不错。舞台剧化。借提到法国大革命的历史让人明白杰出的隐喻性。独裁与民主，垄断的暴力权威与温和的知识；性无能的人更爱高谈阔论性，不文明的人也更爱假装文明与高雅。血腥情色变态感不宜下饭，容易恶心。年轻时的michaelgambon真是和rickygervais长相神似。不是色彩学要做色卡真的看不下去。。。看完有点懵逼。。。确实够cult，厨师真的完全是个神经病，女主最后也算干得漂亮。抛开剧情，全片的场景和色彩确实很有特点，很戏剧性，不过剧情的话，可能我层次太低，真的有点get不到“我曾看过一部电影半个小时了都没有进入主题”这就是格林纳威的主题/霸凌感超强的一部电影，预言式/格林纳威认为电影不需要去看重它的故事功能，他作为绘画出身，颜色就是他说故事的方式，包含他的美学和联想。躲在厨房havesex和外面厨子切蔬果那段平行剪辑简直颅内高潮/毁童年系列：Albert居然是邓布利多/烤全人已经深深印在脑海无法磨灭/舞台剧场面调度很棒/关于黑色食物定价的讨论可以延伸到方方面面作为欲望载体的人，被一个荡来复去的剧场空间不断挤压，呈现出群魔乱舞的情状。最后的复仇，从生理和仪式感上都做得很足！横移拍摄，音乐的使用，节奏感的顿挫，色彩学，被后人学去了好多，王家卫，韦斯安德森。构图和色彩都极美，节奏也很好。正如热评所说，好，但不会看第二遍。结局的话，还行，承受能力慢慢叠加。。好吧其实还是不行，我对「煮熟」，「切肤」等一系列痛苦会产生共情????这片子一开始看了5分钟就觉得导演风格非常明显，配乐，镜头移动，对颜色的迷恋。有风格分二种，一种让人讨厌，本片是不让人讨厌的。拍出了那种巴黎旧时的脏又不是很脏，总之值得一看。真的是一个各方面都简单粗暴蛮失败的电影，最讨厌这种视觉效果浮夸、故事骇人、配乐繁复但是内核空洞的电影了。但是HelenMirren演太好。而且最后十分钟wtf?!?!
