备注：已完结
类型：剧情
导演：约翰·保曼
语言：英语
年代：未知
简介：师嘉——左家坟，社区医院护士，一个偶然的机会，发现医院地下室尽头有一间神秘的病房，里面躺着一个“木僵人”…… 总是值夜班的师嘉觉得医院里有种神秘的气氛，一些奇怪的事情一再发生，夜里经常有人说话的声音，有脚步声，还有隐约的哭声。值夜班时，在地下室女厕所，她发现隔壁厕隔内隐约有个穿着白高跟鞋的女人……   探长刘卫东得知命案，赶到现场，发现死者面向窗外，表情惊恐，死前伸出的四个手指让刘卫东感到疑惑……在死者高敞追悼会上，刘卫东见到神秘失踪的前女友方丽云。调查后得知方丽云正办一个规模空前的房地产项目，合作者就是死者高敞。与此同时，死者的三个生意合伙人乳品公司老总朱玉冰、房地产老总单斌、酒店业老板赵凯旋也出现在追悼会上……他们惶恐地提到了高敞的死亡，并想起了十五年前的往事……十五年前，胜利陶瓷厂发生了一起谋杀案……探长刘卫东接到局长的布置，要他保护几个企业家的安全，而这几个企业家开发的地产项目就在当年的胜利陶瓷厂旧址上，是市中心仅存的一块黄金宝地……   房地产老板单斌死了，从20层掉下去……现场只找到一只白色的高跟鞋……关于女鬼的恐怖传说，弥漫整个城市，方丽云的缄默更使刘卫东意识到地产项目中有太多阴谋。随着地产项目的进行，闹鬼愈演愈烈……   刘卫东将目标锁定在左家坟医院。可是，神出鬼没的身影总是在关键时刻消失，怪异的太平间看门人蔡大爷，荒唐的护工王司晨，以偷盗为生的侏儒，洗车行的退休警察，还有那个神秘的留洋博士左南……到底谁是鬼？那个沉睡的“木僵人”，到底有什么秘密？凶杀有没有可能与那个“木僵人”有关？师嘉发现“木僵人”失踪，她顺着脚印追出去，发现了一个惊天大秘密……步步惊魂电影网友评论：7/10。开场时主角已经在监狱牢房被好友射杀，整个复仇发生在临死脑海中，认识爱人和旧日友谊通过闪回使复仇显得痛苦，不停朝双人床开枪-再次进入房间发现妻子服药过量死在床上的空间重演，夜总会杀人段落张着大嘴的墙画里黑人歌手变成女士尖叫的背景音，结尾要犯罪公司还钱的徒劳印证了梦的虚无意识。印象深点的大概只有李马文的几个镜头和塑造吧，经典之处应该是开启了“主角单枪匹马复仇”动作片类型吧，剧情模式，主角塑造模式现在都还在沿用，比如《伸冤人》《疾速追杀》。本片其实想追求“干净利落，抽丝剥茧”的快感，但没办法，这是1967的电影，对于“追求”的完成效果+动作戏观感也只有那样了其实是血统纯正的neo-noir即便敞亮的光也让人感到肃杀阴郁就像光明也可以是Illuminati澄净饱和的虚幻质感很迷人当然暗调和阴影也用得好利用建筑做构图这方面登峰造极(有联想到同流者独行杀手)所有技巧性剪辑都通向男主内心但神秘从到到尾如影随形(是神秘而不是悬疑)镜渊四个辗转水槽里打碎的五颜六色的颜料、酒吧后台投影仪上一张张惊恐的美女面孔、象征男主角无法摆脱过去阴影的各种闪回。男主角对抗的对象不断地变化，但是最终也没得到自己想要的东西。好莱坞向新好莱坞过渡的痕迹明显，经常会让人联想到约翰·卡索维茨。况且由李·马文出演这个复仇者角色，本身就不明觉厉啊！名不虚传的经典黑色电影，类似亡命大煞星和独行杀手，冷硬的风格化叙事手法和特立独行的视听语言现在看也丝毫不过时（走廊鞋音串联人物，后台恶斗的抽象画光影，决斗台词跳接画面），无搞笑无废话，充满复古魅力，心理戏展现丰富，李马文简直就是钱德勒硬汉派小说中走出的人物，气场强大冷峻莱昂内应该是这部电影的铁杆粉丝吧，里面的同一音轨过渡两个场景，各种闪回的方式后来都在各种往事里有见到。不过这都不是重点，这个纯粹的讨债电影之所以很好看是因为1反派都像纸板一样隐形了人物形象，并直截了当地说你跟我讨债没用，你想扳倒大集团更是做梦2李马文帅破天际，帅到吐血4.5电影语言太犀利，老派硬核动作片拍出NEWWAVE的感觉。最喜欢三个场景：走廊上的那段剪辑，电影屋中爵士乐配上打斗还有最后在Brewster屋中做爱。男主的设定倒是新奇，一个心思缜密的中年硬汉一路复仇过来，一切都失去了意义。倒是应了名字pointblank并不惊魂，更是缺乏紧张感，故事推进的合理性欠缺，男主形象弱鸡，跟男人打架居然重击对方下体，实在是下三滥至极。唯一亮点是那些表现人物情绪状态的闪回镜头，交叉剪辑的代入感很强，像是醒不来的梦魇，但这也侧面证明了本片形式大于内容的本质。帅炸的前卫迷幻硬汉片，虚无又黑色幽默的金钱争夺战，坚不可摧的背后是实实在在的混沌，影片看似令人迷惑的闪回和声音实则将这一点展现的淋漓尽致，于是只好成为一个WALKER。【2017.9.27@VillageEastin35mm】空廊足音与破门而入的衔接结合、克丽丝抓狂捶打马文、房间电器全开、马文的头发前后变化等等细节颇为有趣。节奏气氛掌握得也都很好。说服力不足、突兀的结局稍弱了些，隐入黑暗是为啥？被更疯狂狠毒的老大给吓坏了？觉得人生无趣钱财无谓？60年代美国人拍的独具欧洲质感的filmnoir！精致入微的构图，意识流的闪回片段，音画分离，同一声音过度多个闪回场景......一切都太精美了。在层层的梦魇中寻仇讨债，帅出天际又无敌的李马文真是在旅行啊hhh闪回、声音和色彩三要素构造出梦境般的晕眩感，也难怪影评人会往死前梦境或心理创伤的路子上走。正因为这路子不是大家心中的Parker，它才得以成为最成功的Parker，破坏和删减有时的确是改编的正途。
备注：已完结
类型：剧情
导演：大岛渚
语言：日语
年代：未知
简介：导演:大岛编剧:MamoruSasaki/大岛渚/田村孟(TakeshiTamura)主演:荒木一郎/岩渊孝次/伊丹十三类型:剧情制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1967-02-23片长:103分钟又名:Nihonshunka-ko/SingASongOfSex/ATreatiseonJapaneseBawdySongsIMDb链接:tt0062042日本春歌考的剧情简介······  四个地方高中生为考大学来到东京，正赶上进步人士为废除保守派的“建国纪念日”举行游行，两代人的观念碰撞在一起。四人在对女孩的追逐中产生了强烈的性欲。他们在和大竹老师吃饭时，其他顾客唱起军歌，而大竹则唱起了春歌。当晚，大竹自杀了，中村恰好看到但没有阻止挽救，而是高唱“诞生了一个平民”。为大竹守灵的晚上，一众高中生唱起了春歌怀念大竹。第二天，四个学生护送女生回家，产生了强奸她们的幻想，又有一个女生今田加入了他们的行列，唱起春歌。当资产阶级女生眉子举办反战民谣集会的时候，今田、中村等人也去了，并展开了一场民谣与春歌的大会战。当中村对眉子说曾在幻想中强奸了她们时，眉子接受挑战。大家一起来到考场大教室，男生们高唱着春歌，向眉子扑去。  日本春歌被某些评论家认为是启蒙民众、歌唱幻想、摆脱痛苦生活的象征。而片中的春歌和放纵欲望的相关情节，还带着战后民主主义思想的余韵，而新一代年轻人的反抗方式则遵从着个人欲望的规则，并带着无政府主义的色彩。同美国嬉皮运动一样，日本年轻人也以“性”为武器，向保守前辈进行攻击，春歌就是其中一种手段。然而，也正如现实生活中，这种反抗的盲目性并不能导致实质性的社会改变一样，影片结尾的一段超现实主义的强奸道出了这一代年轻人彷徨虚幻的心态。日本春歌考电影网友评论：日本新浪潮电影又一代表，大岛渚的彩色胶片电影，画面总是美妙的。对性的幻想以此形式表现出来，大胆而不止热情。从一开始的反对国家纪元节，到葬礼上的春歌合唱，再到大战民谣，让人想及欧美的年轻迷惘一代、无政府主义来反抗的做法，幻想中强奸女学生似乎已经成为大岛渚又一重要表现手段之一，空虚也许才是当时代年轻人的本质，所以激烈的一切之后最终还是只能走向无力啊。话语如此密集的[日本春歌考]最终坠入了虚无主义的深渊里去，它一切的政治批评都最终好像是在伸出拳头打空气。大岛渚的即兴创作让作品呈现出大拼盘的样子，他似乎本能地意识到性欲与日本帝国主义之间的某种联系，但最终谁也不知道二者怎么就被掰扯到了一起。他有可能在批评战后年轻人对民族侵略史的无视，但最终他的电影在幻象里无视了自己的意义。7/10。民族文化和外来文化、民间对抗官方的冲撞和反思纠结于青年的心声，反越战募捐签名上他们心若旁骛、乱写名字，跑唱在示威队伍前面产生戏谑效果，念念不忘[阿拉伯的劳伦斯]反映内心的英雄向往，可现实中目标只能转移到追求女孩，偶尔借春歌对抗唱军歌的少年们抒发叛逆。色彩冲突运用：红毯与白雪。世界观太暗黑，看完感觉要靠一场4：0才能回满血……以身体解放作为对抗宰制话语的武器，似乎激进，然而底里仍然是同样的虚空：现实被从历史中割裂出来又无法自在，唯有靠脑补勉强支撑，而当温热的身体置于面前时，这些与历史断裂的虚弱个体也只能变得无所适从。另外重视声音的力量还真是戳到了我的点早期最喜欢的一部，比在松竹时期的作品都更具有平衡感，更内敛更成熟。剧情有贯彻始终、毫不刻意的象征性符号。选景在冬季，整个开场画面更沉静、内敛，和整个片子的基调一样。背景是建国纪念日恢复和反越战，影射“帝国”的旧梦和新的“帝国化”，在雪地中的黑色大衣和游行的黑太阳呼应，帝国幽灵。电影与M时代同步，高举文化革命大旗，只是日本春歌真TM难听，恐怕不及韦小宝的《十八摸》。大岛渚用春歌对垒民谣，即是向后者代表的美丽谎言和社会秩序开战，而形式上，则是意识流的性臆想与堂而皇之的侵占师母，显然大岛心中的革命不仅是推翻皇权，还包括了父权和人权，性的解放是最基本的岀路。歌是书眼，21阐释春歌代表底层人民的艰辛和政治。“独生女，两女，丑女，楼上女。擦干眼泪，凡士林，问她名字，桌子当床，考试一边做。114还有一段”——学生，考试，性文学（阿拉伯的劳伦斯，阿瑟米勒），强奸，革命，冠冕堂皇的正经和理所当然的性暴力。煤气杀人事件。值得多看几遍研究一下。如果艺术是一场精力过剩的游戏，也只得以一种愉悦的心情反复练习它。一切重大历史的意义都是浪费精力的无谓挣扎。你既然拯救不了它就该让它自行毁灭。对于性欲的无处发泄，迷惘中以春歌为盾牌无声反抗。沉迷在声色犬马且左右摇摆、无所适从的年轻人，终于以一种游戏姿态终结响应一切号召的无用人们。黑色日本旗，四人在游行前领队，变革是盲目的，老师是变革代表，女孩盲目跟随，变革由欲望而生，春歌，男生嫉妒，穿越墓地，爱与死亡，代表转到中村。变革派的幻想与软弱，只能用歌表达，大房子。女生春歌，民谣春歌混合，强奸革命果实，白纸与白雪。改革派就像劳伦斯，捧上神坛后，自我迷失两支春歌架构起了二战后日本青年的精神状态，以性为武器表达个人主义政治意图的思路与六十年代末的美国与欧洲学生运动和嬉皮士的迷惘一代不谋而合。两个一来一回雪积雪化的俯视镜头，一段对话平移长镜头，春歌出口的配乐节奏，其后灰蒙蒙的东京铺展开来，现代化背景下的彷徨与虚无尽显无遗。316保守主义引导的反抗总是缺乏行动力的。唱着春歌逃避现实堕入虚无是因为过去的痛不太容易忘记，并且日本都已经实际亡国多少次了，自己的民族都被消磨得没有了棱角，那反抗还有意义吗？片子没有《日本的夜与雾》爆发的鲜活力量，反而充满着由冷静带来的不安、恐惧与彷徨。春歌：性苦闷与性好奇，一切都可以被亵渎。过于直接地点明了这是“大众被压抑的声音”“春歌可以说是大众的历史”，也再次体现了大岛渚的主题：被压抑者。这到底是一部属于年轻者的电影，因为“我的任何行动都也出于愤怒，休息或睡觉只会浪费我们的时间，只会延误战斗”
备注：已完结
类型：剧情
主演：伊罗尔.塔史 霍丽雅.科卓伊吉特 UlviDogan Alaettin
语言：土耳其语
年代：未知
简介：导演:麦顿.埃尔克编剧:IsmetSoydan/KemalInci/MetinErksan主演:伊罗尔.塔史/霍丽雅.科卓伊吉特/UlviDogan/AlaettinAltiok/HakkiHaktan类型:剧情制片国家/地区:土耳其语言:土耳其语上映日期:1967-01-06片长:90分钟又名:DrySummer/SusuzyazIMDb链接:tt0062322干涸的夏天的剧情简介······ 土耳其首部获柏林电影节金熊奖电影。在传统封建的农业社会中，水源代表权力。小村饱受干旱之苦，Hasan为了向Osman争取与群众分享水源，引起兄弟间的纷争，结果Osman杀了人，Hasan为他顶罪入狱，连妻子子也归Osman所有。 干涸的夏天电影网友评论：3.5整部片在有民族特色的同一只种调的音乐下展开，如同第三者的叙述一般；大哥osman在形象和品格上都具有传统土耳其男人的刻板特征：标志性的胡子，好斗的双眼，强烈的雄性荷尔蒙，暴躁，勇敢，无情，权利欲；弟弟hasan是正义的象征，但并不重点刻画；简单直接的结尾表达我们熟悉的思想——暴权必倒。4.0。1.好美的土耳其农事电影，有沟渠田园，有荒草树荫，戏中之人为水争执，戏外的我微醺如醉。2.女孩的镜子折光，情欲轻佻，甘之如饴，引入爱情线。3.摄影绝赞，居然比埃及导演尤瑟夫·夏因的[大地]还早拍两年，神了。4.但遗憾的是，结尾格局收缩，诗意欠奉；所以相比之下，尤瑟夫·夏因还是真大师。评论说：“土耳其电影，讲的是中国人熟悉的故事。”窝也感觉结局略理想，不太符合赤裸的支那的现实和历史：毫无公私之分的支那农村，村民间为了利益而斗争但往往屈从于霸权~家庭内部的斗争以及肮脏的恶法充斥着所有东方文化下臣民的日常。更多惊喜是镜头，特别是开头田地和晚上追逐戏，特别是最后无聊30分钟，倍感珍惜。我看土耳其电影少，这么美式故事不知道是不是当年样貌，水中打斗太美式了。原本是独吃和众吃的问题，最后居然转向人物描绘，大伤元气。最后感谢阿玛尼。影片刻画了奥斯曼这样一个险恶吝啬的人，十分突出，他阻断邻居的水源，任干旱吞噬农人的收成，他任意放枪，杀了人让弟弟顶罪，他觊觎弟嫂，以死讯骗取美色，他已经不可救药，他注定众叛亲离，正义会将他淹没，直至溺毙。土耳其在凯末尔世俗民族主义下还是能拍出令人称道的作品，虽然粗糙但是人物性格鲜明，剧情有转成契合有些意思，今天看的电影都好像与水有关，黑白电影在用光上很有意思，女猪脚很漂亮，也能放开表演。四星★★★★土耳其首部获得金熊奖的电影。一个家庭伦理悲剧，两个兄弟在被损害与被侮辱的两端，善良最终战胜了自私与残酷，但已经无法改变这个夏天无比干涸的事实。拍摄手法、叙事手法，都像是意大利新现实主义的遗产。六十年代土耳其电影，有几处镜头运用的好赞，刚开始一段还有那个翻转的镜头非常有印象，而且画面切的也很有意思。以水为主线，权利的象征，简洁明了的借喻，暴权必倒。《爱情时刻Sevmekzamani》居然也是MetinErksan导演的一刚一柔差别太大了看来导演是个多面手有待了解两片摄影都不错又名：野性的苦闷影像原始，故事通俗易懂。水、动物、树林、农民之间的械斗、女人的白腿肚，都是点缀。联想到杜辅仁科的《大地》1/卑鄙经常带来超强的战斗力也带来成效；2/哪里都有野心家；3/结尾太和谐圆满，我们知道现实往往恰恰相反。冷门佳作~8.5，干枯的土地与性饥渴的男人，默片式打斗和天旋地转很有想象力，仰角中，男人从水渠滑下
备注：已完结
类型：剧情
导演：严俊
语言：粤语
年代：未知
简介：故事发生在西汉建立之初的那段动荡时期汉高祖三尺之剑诛斩白蛇，攻下咸阳约法三章，破强秦，灭项羽，拒胡虏，终于令战火连年的中原重归一统。但是在建国之后不久，汉高祖驾崩，强势专横的吕后专权，大封外戚诸吕，屠戮刘氏子孙。远在代国的刘恒（王清河 饰）也难逃杀戮，太后早已派出心腹吕昆（朴鲁植 饰）去取代王的脑袋。谁知有一蒙面大侠潜入皇宫，偷走了这封密诏。在某个夜晚，代王独处王宫，忧国忧民，夜不能寐。就在此时，蒙面大侠突入王宫，被兵士拦住，但他还是将密诏交给了代王。代王大惊失色，他的妹妹文阳公主（方盈 饰）出计假借为母亲看病之名，前往长安求救。 汉王朝的命运悬于一线……
备注：已完结
类型：剧情
主演：三船敏郎 司叶子 加藤刚 江原达怡 市原悦子 山形勋 仲代达矢 神山繁
导演：小林正树
语言：日语
年代：未知
简介： 德川幕府时代，会津藩马回队武士笹原伊三郎（三船敏郎 饰）剑术高超，为人则恪守职责，忍辱负重某日，藩主松平政容（松村达雄 饰）将爱妾阿市（司叶子 饰）以大不敬的罪名赶出藩邸，并命其下嫁伊三郎的长子与五郎（加藤刚 饰）。迫于对藩主的忠诚，笹原家最终接受了这门婚事。婚后与五郎和阿市相亲相爱，婚姻美满。 然事情突然发生变化，阿市于城中生养的儿子成为藩主继承人，为免有失体统，藩主欲将阿市召回。不满藩主的出尔反尔，伊三郎强硬拒绝了来使的无理要求。双方剑拔弩张，伊三郎和与五郎不惜以鲜血维护武士不可侵犯的荣誉…… 本片荣获1967年英国电影学会奖萨瑟兰郡奖，1968年电影旬报之最佳导演、最佳影片和最佳剧本，1968年每日电影奖最佳影片，1967年威尼斯电影节费比西奖国际影评人奖。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：雅克·塔蒂 BarbaraDennek RitaMaiden Fran
导演：雅克·塔蒂
语言：法语 英语 德语
年代：未知
简介：来到巴黎办事的于勒先生（雅克·塔蒂JacquesTati饰）初入巴黎就被超级现代化的世界博览会大楼所震惊。于勒先生很快就迷失在这座叹为观止的高科技大楼中，精妙绝伦的最新先进设备、流光溢彩的博览会景观以及来自世界各地的游客和顾客，都让于勒先生大开眼界。当于勒先生终于想起要去找办事的人时，天已渐黑。谈完公事，于勒先生来到了刚刚装修好的夜总会。午夜魅影，恍如白昼，里面的男男女女兴致正高。自然，于勒先生也加入了他们的狂欢队伍。于勒先生更一时兴起，把刚刚装修好的屋顶装饰弄了下来，屋内一片狼藉。怎知客人们非但没有觉得扫兴，反而玩得更加疯狂。旦夕之间已是清晨，狂欢一夜后的巴黎别有一番韵味。 由法国著名喜剧导演雅克·塔蒂自编自导自演的喜剧影片《玩乐时间》，用一种接近单色的色调和70毫米的巨大画卷，将钢筋玻璃世界的冷酷转化成格格不入的超现实影像。本片几乎没有对白，但巧妙的运用了音效，加上演员肢体动作的表现，有着较为浓厚的早期默片风格。 玩乐时间电影网友评论：超有趣！匆匆忙忙地应付客人那一段真的太可爱了吧！！事情越来越糟糕，越来越乱。一些人走了，一些人越来越欢快。Justplay,play,play.影片最后于勒送给芭芭娜的粉色头巾和小花朵～突然戳泪点qwq最近看过的电影里面最喜欢的结尾！那束蘑菇形小花和路灯的样子一模一样～好像有好多花朵从大地和马路边生长起来的感觉～然后天黑了，路灯的下半部分浸没在黑夜里，路灯变成了星星。在我的世界里，原来路灯并没有那么可爱，并没有和想象力相连。但是以后肯定会每次看到路灯都想到花朵和星星！没有想象力的生活一点都没有趣！这就是艺术最棒的体验了吧！1很庆幸我还坚持看完了，前半段白天那部分就一个感受，你死不死，叫“镜头素材集”不错2有声的默片，肢体语言和配音推动电影进程，有些符号的表现3晚上那部分有讽刺可是又显得那么没有意义4塔蒂还是有能力的，但是以他这种电影结构就算不上电影艺术了5看完很累很无聊，非要说全部在细节的话，细节上表现不具备意义啊，只是表象而已，搭建就行了6豆瓣设定评分只有五颗星就是在扼杀想象力！！！7不要相信盛名巴黎一日，雅克塔蒂最具野心的作品，于洛先生一反前两部的焦点人物地位而隐含于人群中，成为群体的一部分，作品转向群体描绘，格局更广阔。弱戏剧性伴以细节幽默和暗讽，嘲弄当代社会生活，超然而犀利。大楼内利用观众全知视角和角色限制性视角的矛盾制造幽默，餐厅里纷繁混乱之下隐含秩序极显调度才能看的可以说是非常奇怪的一部电影，以为玩乐是动词，会玩穿越什么的，原来是形容词，就是玩乐的一些事，感觉就那个保安假装的门把手那特别好玩，是在说人们习以为常的一些东西已经消逝了，代替的并没有让人们感觉到有什么不同，还有展现出来的机械动作、疯狂娱乐沉迷感官刺激的人们，手法有点难以接受。于洛先生漫游大都会，仍然随处制造欢乐。这种欢乐与高度而丰富的物质化、夸张的秩序和形式密切相关，也来自他偶遇的其他人物及其被特别变形的声音、动作。舞台感强烈的公寓、餐厅、展览会，演出着不时透出诙谐的生活协奏。我想导演内心充满了温情，没有立体表情的于洛就像在制造也在观看欢乐的你我。9.0分。雅克塔蒂玩的是高端幽默，把整个旅游城当作游乐园舞台来玩幽默滑稽，大玩细节幽默。群戏场镜头调度一大难点就在于画面没有重点，无法抓住观众，尤其在餐厅那场戏有些场景很明显；但塔蒂的长镜头调度确实厉害，同样体现在餐厅的戏里面。感觉高级的幽默都在镜子里。全片讽刺法国旅游业乱像。所谓70mm，在大画幅下展现了丰富的群演情节，在餐厅宴会中达到高潮，眼睛应接不暇。。。当然，超过两小时的总长和悠长铺垫的节奏，让毫无准备的我差点看不下去。。。为了完成这个readinglist上的作业，睡了个午觉之后继续啃下来。。。终于渐入佳境，让人会心一笑的场景也比比皆是。这部电影让我很难评分,它并不是不好看,如果认真看下来,笑点甚至还很多,颇有卓别林式默剧的风格.但看完之后并没能理解到底想讲什么,可能就是单纯的讲述了在巴黎这个现代化城市里看似离奇却是常事的一天吧.电影里很多建筑让人怀疑这真的是巴黎么?完全的水泥风格让人找不到一丝巴黎的气息看到浩瀚的钢筋水泥中人的孤独渺小。也看到被夸张的高度格式化机械化的工作与生活的荒诞。工作大厦死气沉沉，夜总会闹剧百出。其中的荒诞冷酷做作，让人发笑也让人思考。于勒先生仿佛置身旋涡中的闲鱼，在旋转木马般运作的社会里自由而茫然地游荡一部没有剧情的电影，的确在归类的时候没有人归到剧情里面，零散破碎的画面如同和稀泥一般组成了这部电影。可以当成回顾那个时代人文风光的媒体材料，但是不能算是一部电影，因为电影需要剧情，而这部没有！！！就像在看一幅巨大的插画，而且画里的每个细枝末节都有被照顾到。这种大到调度群戏，小到一闪而过小梗。tati真的好擅长收集生活里的精彩。佩服！但是观感不是很好，感觉很混乱，笑不出来.jpg极干净的画面，恰到好处的机位，看得出每个群演的走位都精心安排，1967年的建筑、装饰、服装、时尚居然在现在看来一点都不过时。所有的细节都精致，是寒枝雀净、心房客诸如此类电影的鼻祖吧。
备注：已完结
类型：剧情
导演：张彻
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：主演：王羽/潘迎紫/焦姣/田丰/陈燕导演：张彻语言：汉语普通话地区:香港编剧：张彻/倪匡类型：剧情/动作/武侠/古装上映时间：1967-07-26 别名：TheOne-ArmedSwordsman用户标签：张彻,邵氏,香港,武侠,香港电影,王羽,1967,动作片长：111分钟imdb编号：tt0061597大侠齐如丰将为救他而身亡的仆人方诚的儿子方刚（王羽）抚养成人后，欲立其为掌门人，此举引来方刚师兄的嫉妒。追求方刚不成的齐如丰的女儿齐佩联合师兄与方刚比武，却失手砍断方刚右臂，方刚负伤逃离齐家。 只剩左臂的方刚被少女小蛮（焦姣）救下后一度意志消沉，但终在小蛮的鼓励下重获信心，凭借小蛮父亲留下的秘籍《左手图谱》练成“左手神刀”绝技。齐如丰的仇家笑面二郎和长臂神魔将齐的弟子系数杀尽，并囚禁了齐佩和齐如丰。顾及师恩，方刚决意不计前嫌助齐家一力。独臂刀电影网友评论：注重打斗技巧，张彻的“血腥味”武侠片，被认为是香港新派武侠片诞生的标志。当初邵氏不认可并打算烧掉的影片，最终却带来了票房破百万的成功。方刚的独臂和复仇，杨过的独臂和复仇，不同的是，《独臂刀》英雄身边的佳人是平庸不涉世江湖的家庭人物，她（小蛮)不再参与男性的世界序列中；而杨过身边的小龙女确也是个武功盖世的女英雄。张彻电影世界中的女人如同古龙小说中的女人，她们是被保护的，是等待，被动，旁观的位置。“女人就应该是个女人，这一点看法我与张彻先生完全相同，我的小说中是完全以男人为中心……女人可以令男人折服的，应该是她的智慧，体贴和温柔，绝不是她的刀剑。”半个世纪前的片子，被称为武侠片的开山之作！本来冲着导演，演员，冲着情怀都应该给五分，但剧情上的露洞实在是太大了！第一：王羽想去给师付报信拯救同门，晚上从客栈出发明知道师兄弟们命在旦夕，还在路上和四个小贼耍酷（第二天的白天）！不急着赶路，等他第二天晚上到时师兄弟都快死光了！第二：很多人已经看到敌人的奇形兵器能锁金刀，然后被匕首剌死，还是很清松的被这招弄死，不会撒兵器吗，不会躲吗?空手还能打一会呢，也不用全死都死在这一招之下啊！“邵氏出品，必属佳片”，这句话在那个年代应该很受用，现在看觉得一般。很流畅的情节线，多亏了倪匡的本子，没看过原著但能确保是比较爽的文风。感觉张彻酣畅淋漓的暴力美学在这部电影中没怎么体现出来，尤其是他的影片特色“盘肠大战”没看到，倒是对江湖道义（师门恩义）和切腹情有独钟……或许我看的是删减版，肠子还没流出来就被cut了？特效适应不了，有代沟的电影。四星半。没想到张彻第一部新武侠就如此耀眼（当然是经过几次尝试后才终于摸到门路），商业上的成功也为邵氏之后的武侠道路奠定信心上的基础。王羽这个角色可以说是为以后的武侠乃至古装片提供了一个完美范本，除了江湖道义儿女情长，更多的还是角色的身不由己。潘迎紫在那个年代看来简直美得惊为天人。开一代武侠新风，更具影响的其中暴力（及其承载的男性气质）呈现的自溺倾向。对我来说更富意味的是其中“家”对江湖的威胁（尤其凝聚在影片中高度密集的残缺和死亡意象中）。这种威胁一直存在，却不断被延宕，真正实现的那一刻也意味着叙事的终结。更有趣的是这一家-江湖的对子并没有被其后的港片延续邵氏动作片出山的重要代表作。张彻的贡献为大：一改以往男性角色为陪衬的黄梅调电影套路，尽显阳刚气质的暴力美学特色，赤膊上阵，以寡敌众。紧凑的剧情，气氛的营造，叙事层次加入感情线后，更显江湖道义色彩。动作设计今日来看虽粗糙，却自成体系的为后续作动片电影化实感的表现做出了创新性的探索。只让人看出了杨过与郭芙之间似有还无的情愫，只不过这里“郭芙”表明了她的情义，而神雕里没有。其他方面，上个世界的邵氏电影，个别表演还略显僵硬造作，剧本方面也是武侠片的套路，遭受挫折-遇到农家女救护-再起，凤歌的《昆仑》也是，梁萧遇挫遇到阿雪照顾……金庸可以说是武侠套路的集大成者了古龙说：“女人就应该是个女人。这一点看法我和张彻先生完全相同，我的小说中是完全以男人为中心……女人可以令男人降服的，应该是她的智慧，体贴和温柔，绝不是她的刀剑。”张彻的武侠片中，女性角色最动人的不是她的武功，而是她的柔情。小蛮虽不谙武功，但她的善良和温柔，最后征服了方刚的心。老派的香港武侠片，情节的转换都很明确，虽然没有奇招，但依旧耐看。古典叙事下稳健的动作设计显得干脆利落，不乏视觉上的写意。功夫的核心是心无杂念，自断右臂方能专注其道。服装设计方面，黑白战服的混合，预示正邪两道永无止境的争斗，拒绝名利安心出世的选择才是正确的。（8.5）重看补标王羽的成名作靠方刚吃了一辈子断臂俨然模仿杨过断刀于新一代影迷往往只记住了徐克江湖仇杀的剧情简单到只有金刀门和长臂神魔一伙独臂双刀破金刀锁桥段在新独臂刀里又用了一次角色的功能性非常明显开场谷峰救主与群盗搏杀那场戏已经是全剧的高潮了其后的出世入世全为了拖时间20180820晚，家，蓝光，与爸妈一同观看。观影至23点30。片尾处，方刚信步走在山野路上，准备与焦急等待中的小缦汇合双双归隐山野的那一幕，妈咪说非常像日本武士片所营造出的感觉，这种浪迹天涯的剑客形象与三船敏郎在的《用心棒》和《椿三十郎》塑造的角色如出一辙。倪匡编剧，难怪这故事情节这么像神雕侠侣。寄人篱下又身怀杀父之仇的主人公一副永远愤懑永远悲怆的神情，男主真帅，好像张继科。潘迎紫萌萌的。配乐太出彩了，西方配乐和中式武打完美结合，同时在实战打斗中又极其克制不用配乐，只有刀光剑影的chuachua声，凌厉生猛！
备注：已完结
类型：动作
导演：张彻
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：导演:张编剧:张彻/倪匡主演:王羽/焦姣/李香君/田丰/黄宗迅类型:剧情/动作/武侠/古装制片国家/地区:香港语言:汉语普通话上映日期:1967-12-22(香港)片长:121分钟又名:TheAssassinIMDb链接:tt0061547大刺客的剧情简介······ 故事发生在群雄争霸的战国时代，魏国聂政（王羽饰）自幼习武，功夫了得，师仇已报之后，聂政隐姓埋名，定居齐国，成为了一名屠户。客卿严遂（田丰饰）前往齐国找到聂政，两人均为侠肝义胆，趣味相投，结为兄弟。 之后，聂政的母亲去世，妹妹阿荣（李香君饰）出嫁，孤身一人的聂政决定将自己的性命献给国家。聂政找到了严遂，同意前去刺杀野心勃勃的韩傀（黄宗迅饰），严遂明白，此行凶险，自己必然有去无回。临走之前，聂政找到了一直爱慕的女子夏婴（焦娇饰），两人度过了最好的美好时光。最终，武功高强的聂政成功的将韩傀杀死，自己亦挖目剖腹，壮烈牺牲。 大刺客电影网友评论：初期张彻，简单直接干脆利落，大开大合之风已有之。一句”我心里早已许了你”带过所谓“识英雄重英雄”的最终刺杀行为的动机，聂政的一腔热血，大概是写照了彼时张彻的内心的。我是闻出了一丝阿基琉斯的悲剧气息，这个刺杀动机，倒不像是为了兄弟，而是为了男性荣耀，glory，阿基琉斯有“愤怒“这一层心理状态，但聂政没有，聂政是草根，心理需求应该是身份的转变，这个悲剧说到底是一个人达成心愿的大圆满。而此间的惨烈，是符合春秋大义的。武打动作简直揭示了早期电影没有专业武指时的幼稚而无力。这部片子里的王羽比《独臂刀》帅多了，狄龙早期一定是在模仿王羽。8.5分。第一次理解了张彻电影里众多青年盘肠大战、血流成河等的象征意义——高度自尊、珍爱青春：“我愿生如闪电之耀亮，我愿死如彗星之迅忽”。并不需要通过后期的“兄弟惺惺相惜”等戏码来表现，王羽一个人足矣。在别人赏识、发现他之前，他已经充分理解了自己的价值，别人的倚重只是他发光发热的一个契机。本片的服装、道具、音乐、表演全都古色古香、从容大气；聂政也好，他的家人恋人也好，严仲子也好，都是精神上的贵族，思想上毫无隔阂，都认同人的自我实现比苟活于世更有价值。这个庄严而壮烈的世界真值得人生存和死亡于其间。面如岩石，胸酝热血的王羽担得起侠士之名。可惜片子着墨在聂政的英雄意气上了。大刺客重点在于“大”字，是为大义，应像甘道夫那样平日里安于平凡，当世间有难，尽全力去担当，义不容辞并非为酬自己的壮心。本片让人起敬的当属聂政之姐，为弟生平所求，明知赴死而慨然。聂政的知己不是严遂，是聂荌。主人公一腔热血、重义轻生的同时对家庭亲情亦能富于担当思虑周全，本片完全把握到了太史公《刺客列传》的精气神，现在看来这种真正的武侠片实在难得。如今的武侠片里那种懦弱文人的矫饰气真是越来越重了，更遑论还有那部贩卖所谓“顾大局”之犬儒价值观的《英雄》了，当中思想境界真有如云泥之别。精巧工整得不像张彻，还有男主角扑倒女主角的镜头。台词、灯光、美术都很讲究，为数不多的外景颇有气韵。不太适应小白龙造型的王羽，他刺杀的是焦姣的丈夫。李香君真是有张有戏剧张力的脸。然后发现tvb拍过刺客列传的单元剧了，cast普通，李仁港还有机会（我可真执念于让他拍刺客列传）世上之人大多以大义凛然之表象，迷惑别人，以达其目的，而又时时自保，甚至以整人为乐。“士为知己者死”，往往对方不是知己，只是要你卖命而已。就算是知己，是否就值得为他而死，也是一个问题。同样的“女为悦己者容”，女不是为“悦己者容”，也不是为“己悦者容”，而是要为“己容”。張徹的審美在他的武俠電影中表露無遺，偏愛肌肉男，但又必須面目姣好的，喜歡弄得血流滿地（雖然當時的條件只能搞出一灘油漆似的東西），而最後一場刺殺戲絲毫沒有刺客一擊斃命的精妙感，反而是巨石強森式的以一敵百，要真是這樣，還當什麼刺客啊，直接從正門殺進去就得了啊，3顆星天将降大任于斯人，真是一出高渐离击筑。再次证明张彻倪匡渲染跟造星的本事，悲壮氛围拉得老长，大概是也是为打破当时“主角不能死”的神话的煞费苦心了。说张彻“重男轻女”，颠倒当时女演员主导银屏的局势，但片子里不少女性可都是有血有肉啊，焦姣脱衣那一幕吓醒了《刺客列传》里，聂政刺侠累篇幅虽远不及荆轲刺秦，但人物厚度绝对不输，特别是仲子具酒奉金，聂政需要在孝与义之间找平衡，有彩头。这次张导真是稳啊，从台词到武斗，从配乐到置景，三百六十度比肩胡李。手中剑，胯下鸟，红血溅白袍，这样的大直男史诗片真的不再有。与卿大夫交，无以为报，惟一身一命而矣。又看了一眼剧照，觉得好美。我是先看独臂刀后看这部的，先前觉得这部比独臂刀差点，如今回忆，颇觉这部也很经典，构图美极，复古而缱绻。而大师兄的红衣白衫简直美到天际，长长的头发也十分适合他。我只好感慨一句：真美啊！史记里最爱读刺客列传，其中尤为欣赏聂政，所谓聂政之刺韩傀也，白虹贯日。张彻的这部早期代表作，重视历史，布景考究，文戏甚至比武戏更出彩。也许放到今朝的价值观，一个人的为知己者而牺牲看起来很不值，但何尝不热血壮烈。忠孝义勇，聂政都有，王羽真man。其实前面看得我不耐烦念念叨叨怎么还不进正题哇！但是那个理想主义的主角，哪怕只有一个表情，那个白衣染血的羽郎，那个肾上腺过剩的青年，那个思附着一腔血一把剑不知给谁的青年，那个一生只做一件事的青年，古代有，当代也有????????
备注：已完结
类型：动作
导演：胡金铨
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：导演:胡金编剧:胡金铨主演:上官灵凤/石隽/苗天/徐枫/韩英杰/田鹏类型:动作/冒险/武侠/古装制片国家/地区:台湾语言:汉语普通话上映日期:1967-10-21(台湾)片长:112分钟又名:DragonGateInn/DragonInnIMDb链接:tt0060635龙门客栈的剧情简介······ 明朝中叶，宦官当权，兵部尚书于谦遭陷害入狱，满门抄斩，只剩下一儿一女被押送塞外龙门充军。东厂太监曹少钦（白鹰饰）意欲斩草除根，派人截杀两个孩子，被于谦旧部朱骥阻拦。曹少钦又派心腹皮绍棠（苗天饰）和毛宗宪（韩英杰饰）赶到出关必经之地龙门客栈拦截。其时义士萧少镃（石隽饰）也赶赴客栈与栈主会合商议搭救忠良之后，朱骥与其女扮男装的妹妹朱辉（上官灵凤饰）也赶到客栈，三路人马碰头，怀着各自目的，试探彼此身份，很快变成一场混战，此时曹少钦也正飞速赶来龙门客栈，武功极高的他是义士们的最后宿敌…… 龙门客栈电影网友评论：胡金铨的电影，都是以武侠的外皮包装着文艺片的内核，如果只冲着打斗来看胡金铨的电影，然后说这片子差的话，那简直就跟评价满汉全席味道不如肯德基一样……整部电影的精彩并不在打斗，而在于客栈内部各势力的交锋戏份，昆丁·塔伦蒂诺获奥斯卡提名的《八恶人》事实上几乎就是原样照着本片翻拍的，尤其酒馆中那场戏几乎达到了每个人物坐位、动作都模仿本片的程度！相比之下，徐克那一版的新龙门客栈，打斗确实比本片要精彩得多，但片子的精髓却也丢得差不多了，年轻人当然更喜欢徐克那一版，因为高来高去打得热闹嘛，但真要跟本片相比，新龙门客栈实在是连本片一半水平都没达到……7.5分。虎头蛇尾又来了，曹少钦这个nozuonodie人设也是没谁了……值得一提的是，很多人都说《新龙门客栈》是《龙门客栈》和《迎春阁之风波》的情节和人物结合，其实《龙门飞甲》还跟《新龙门客栈》一样用了《龙门客栈》的配乐。总体看下来苗天的大档头演得最好，刘洵的新版也好，石隽的人设有点模糊，不如新版，曹少钦的人设太诡异了，叫白鹰怎么演，也为难他二十几岁演体弱老头子。上官灵凤是不功不过的胡氏典型女侠，唯一缺点是形象有点稚气。侠义与我国的大好河山！什么是侠义？打架之前，先礼后兵。戍边的客栈，在礼崩乐坏的时代也存有最后的忠孝仁义信！Inthefinalsequence,therepresentationsofthelandscapeconstructaChinesetraditionalTaoistimmortalworld!在蔡明亮的不散中，有intertextual。哎，现代人的无能，孤独与丧一览无际。纵然在今天看来，该片的武打动作十分僵硬，有些拍摄与剪辑的点也非常的尴尬。但是这些都掩不住胡金铨的才气，丰富的剧情设置下所呈现的侠义之道，是我们所能共睹的。边疆戈壁滩上的客栈，是道义的最后坚守。无数人前赴后继，只为保下忠良之后。配乐方面，有后来被周星驰等人引用无数次的《小刀会》，更吸引我的是每当到一个情节点或激烈打斗时，便由中国古典弦鼓乐来引导，武打与鼓点卡的正正好好，令人惊叹。踩在锣鼓点上的武戏纵然不如后来依托特效与武指设计的打斗看得华丽，但保持了与带着黑话对白、外景实拍的营造出紧张氛围的文戏一致的节奏。尽管没有大场面体现的排兵布阵的智谋较量，仍充分利用空间的回马枪、落窗入门等做戏桥段被后来的翻拍再次用到作致敬标志。先看的翻拍再看本版看到掌柜的是男性，原本以为会是较彻底的男人戏没想到仍然设置了忠烈之后的侠女角色。徐枫在本片跑了个龙套。道具场景镜头都是一流的。剧本方面，文戏很赞，尤其龙门客栈出现之后，看得时候也能感觉时代有变迁，但你能领会导演和编剧的意思，习惯节奏之后，觉得张力十足。但武戏就只剩时代变迁的感慨了。个人觉得从客栈众人疗伤那里开始就不好看了。但前面真是制作精良。结合时代，让人震惊。92版优点完全建立在这部之上,一个封闭空间内的剑拔弩张.92版自己的东西在于故事快节奏,武术设计视觉效果佳.真实打斗不能那么快速连续动作,多是类似动物般长时间的大眼瞪小眼,后迅猛扑击结束.快速大动作的武术设计说明大家各自知道自己和对方会怎么打.接受访谈时，发问者提到《龙门客栈》的结局让人感觉到看西部片的兴奋，胡金铨回复：“我拍时并没有想到这方面的事情。你们有没有注意到他们后面的云海。我觉得那云海太好看了，于是就拍下来了。因为，远景中那么一片云海不是常可以看见的。”现在的修复技术真牛，五十年前的老电影也能修得跟新电影差不多。胡金铨的《龙门客栈》跟《侠女》一个毛病，前一半文戏堪称经典，后一半武戏放现在来看却有点儿没劲，尽管限于六十年代电影技术和动作设计的局限，现在说它不够好是不公平的。实在喜欢胡金铨电影里面角色的竹帽（不知道正规名叫什么），娟带翻飞，衣袂飘飘，乱世侠客，遗世独立。动作戏看的人很爽，单靠力量和速度，砍的就是致命点。最让我出戏的就是反派出场刺耳的唢呐，耳膜要破。每部结局要不要都是戛然而止啊。难言的质感和光影背后的情怀，徐枫一瞥而上官惊艳，视角和调度完美，武打动作看着略有不适，久了也就习惯甚至开始喜欢。京剧感的走位和配乐，胡导真的是喜欢山间精致，这一部因为剧情需要倒是少了水。比起如今电影的文法，都是鼻祖，踩着戏剧式锣鼓点节奏的武打，插曲+片尾曲是著名笛子演奏家、作曲家江先谓于1962年创作的一首笛子独奏《姑苏行》，很有韵味！光滑整洁的石碾盘感觉是现在工业技术的产物，也就看个新鲜，欣赏不来这种古典戏剧式的武戏！
