备注：已完结
类型：剧情
导演：木下惠介
语言：日语
年代：未知
简介：主演：高峰秀子/田村高广/笠智导演：木下惠介语言：日语地区:日本编剧：木下惠介/壶井荣类型：剧情上映时间：1954-09-15 别名：24只眼睛/Twenty-FourEyes用户标签：木下惠介,日本,日本电影,高峰秀子,战争,1950s,黑白,经典片长：156分钟/USA:116分钟imdb编号：tt0047281昭和三年（1928年），大石久子（高峰秀子饰）到小豆岛小学的分校执教。骑着新型自行车穿着西装的大石老师给这个贫困的村落带来了新鲜的气息，分校的12个学生也对她颇具好感。某天大石掉进孩子们挖的坑，扭伤脚腕。休养期间12个孩子走上8里路来看望老师。 大石因伤转回总校任教，适逢军国主义盛行期间，大石的怀疑态度令其遭到同事的鄙视。随着战争的进行，已经转到总校读书的12个孩子中有的加入军队。大石对军国教育的质疑不断加深，最终选择辞职，回家相夫教子。 战后大石老师回到分校，望着教室里陌生而纯真的面孔，想起当年12个孩子不同的遭遇，终于流下了眼泪……二十四只眼睛电影网友评论：可以说是这些年看过最好的电影了，无论是立意、剧情，还是演员、摄影、音乐，每一方面都是上成，而且真情流露，不刻意矫揉造作，这点更是难得。擦眼泪用了一包纸巾。“怎能忘记旧日朋友，心中能不欢笑，旧日朋友岂能相忘，友谊地久天长。友谊万岁，朋友，友谊万岁，举杯痛饮，同声歌颂友谊地久天长。我们曾经终日游荡在故乡的青山上，我们也曾历尽苦辛，到处奔波流浪。友谊万岁，朋友，友谊万岁，举杯痛饮，同声歌颂友谊地久天长……”“我对学生已经尽力了，但是我们之间不可能有很强的关系。老师和学生之间被一件东西连接起来，那就是政府的教科书，上面说‘忠心爱国’。一半的学生都去当兵了，我不喜欢。”小时候以为等长大了什么困难都能迎刃而解，长大了才知道真正的困难才刚刚开始。教育者也许有分两类，帮助学生解决困难的人，跟学生一起哭一起笑的人，大石老师大概属于后者吧。一个老师十二个学生，在一个小岛上演了日本28到46年十六年的历史。5.0。木下惠介抒情细腻的佳作，影片从没正面去表现日本资本危机和侵华战争，借用孩子的眼睛和成长来映衬这一伤疤。全片抒情的音乐和孩子的合唱让人心碎，高峰秀子的表演太过细腻，50年代木下就懂得借孩子天真之眼来调动观众的感情，进而反应战争残酷，可以说相当超前，要在当下，木下是最迎合观众且成就最高的导演，作为中国人，这个片子更有它独特的意义。一年级的孩子快乐无忧。让我忆起少年时代。六年级的已经被战争影响。日本也有穷人，也有艰难困苦饿死人。学校的责任就是培养为国家服务的学生，这是普遍现象。五个男孩，当兵死了三个，瞎了一个。七个女孩，病死一个。二十年后再重聚，五人不在了。孩子们与老师的师生情温暖你我。希望天朝也有此类影片！第一部木下惠介，这个视角带来的震撼对战争有了更深的重新认识和触动，唱着哭着看那一代人如何被历史影响改变。把部分日本兵还原到最初样子，质疑某些教育的可怕代价，战前西服战后和服的高峰秀子在教师节也有别样意义，想起塑造我们成为共产接班人是否悔过呢。因时间跨度节奏拖煽情戏稍重复。上海影城4.5战争之殇，生活之拘，政治之怖，合照与久别重逢，二十年战前战后的时代史诗，群像非常出色，对饭盒、自行车这样的物件道具使用很高明，人物弧光和历史年代感一下就出来，全片贯穿好听的音乐歌曲让电影更通俗更诗意，高峰秀子表演很棒，不同阶段人物的变化、人物被现实和时间摧残的痕迹非常清晰悼亡、物哀、反战。大量动听的歌曲拉近普通观众的距离，高峰秀子不愧传奇女神，这样的脸才经得起1.43画幅的特写，多年间重复场景的变化附带信息量，饭盒，乌冬面，自行车用的都很巧。什么是战争？就是让一个老师教的一个班学生从十二个变成七个，其中一个还双目失明。让一个女人从未嫁变成寡妇。在玉名温泉与海报合影的四年后。或许是大银幕的魅力，这部电影的人文关怀强烈得让我全程想哭。春光烂漫的樱花树下师生边唱歌边跳舞的场景美好到泪目；松江与大石先生重逢却不敢上前叙旧的场景心酸到落泪；最后失明了的ソンキ准确描述出合影中的每个细节时，周围一片抽泣声。实在是太好的一部电影了。二十四隻眼睛最後只剩十四隻眼睛，戰爭是如此殘忍，但是木下惠介卻拍得很溫和、充滿純真，緩緩的敘事看到一半還是有點倦了，全片充斥著孩子們的歌聲，最後一段高峰秀子獻上了最迷人的哭戲，忘不了高峰秀子的笑顏和楚楚可憐的眼神，怎麼會有這麼漂亮溫柔的老師！（之前我總把女主角記成原節子）第一部木下惠介。歌謠、童年、往事、戰禍、因緣際遇……在木下的鏡頭中，一切都是一種自然流露。不得不說的是影片的配樂，靜謐妥帖，喃喃細語，就把人內心中的感性全部勾起。難忘高峰秀子那個動情的眼神、難忘遊艇上和後來如同昨日重現的《海濱之歌》、難忘那片瀨戶內海……木下惠介把前半段拍得如同纯真的理想国：精致的构图，宽广的视野，嵌套的空间，景和景中的人，一切美好都那么自然而然地发生。后半段学生的命运起伏在情感维度上稍显堆叠，但高峰秀子的表演总不失真挚与层次，用一个女人逝去的青春，承载起一位作者的悔思。【7/10】师生情是佐料，战争才是蒟蒻。她首先是一名母亲和一个普通的女性，爱学生如自己的孩子。改变不了这个时代、周遭环境，回答不了内心的困惑，甚至解决不了学生因家庭贫困而导致的辍学问题。风雨两昔载，就算又蹬起自行车赴教，也不复当年的意气风发和阳光明媚了
备注：已完结
类型：剧情
主演：中村雁治郎 京町子 若尾文子 川口浩 杉村春子 野添瞳 笠智众
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：主演：中村雁治郎/京町子/若尾文子/川口浩/杉村春子/野添瞳/笠智导演：小津安二郎语言：日语地区:日本编剧：野田高梧/小津安二郎类型：剧情上映时间：1959-11-17(日本) 别名：DriftingWeeds/FloatingWeeds/Ukikusa/Ukigusa用户标签：小津安二郎,日本,日本电影,1959,若尾文子,1950s,文艺,小津片长：119分钟imdb编号：tt0053390歌舞伎艺人岚驹十郎（中村雁治郎饰）率领他的剧团来到志摩半岛的小镇，早年间他曾来此演出，并和当地的女子阿芳（杉村春子饰）结合生下一子。多年来，他无论身在何处都不忘接济阿芳母子，虽然欣喜儿子阿清（川口浩饰）的成长，却不愿让他知道这层父子关系，只以叔叔的身份陪伴在他的左右。 剧团长时间驻留小镇，生意也从最初的火爆变得萧条。纵然人心惶惶，驹十郎却仍不愿带团离开。驹十郎在剧团的情人寿美子（京町子饰）某天终于得知隐情，且恨且妒的她怂恿年轻女演员加代（若尾文子饰）去勾引阿清，谁知两人却一见钟情……浮草电影网友评论：『浮草』。一座の長である駒十郎が、昔の女に生ませた息子と再会する話を中心に、周囲の人々が織りなす温かい心の交流と愛情の厳しさを格調高く、そして溢れるような詩情で謳い上げる。导演翻拍自己1934的作品浮草物语。此片的评价是“最不像小津作品”。原因估计有三个。首先是演员方面。因为小津在前作彼岸花借了大映的女優山本富士子，所以此次他专从东家松竹跑到大映来还账。在小津作品里，大映的一众演员都是新鲜面孔。京マチ子和若尾文子的美艳乍看上去和小津的电影格格不入，但慢慢品下去竟也觉得很是自然稳妥。二是因为俯瞰和完全藏在阴影里的人物镜头、倾盆大雨（松竹都是细细的雨柔柔的风，暴雨被认为很没品XD）等一般不可能会出现在小津电影里的因素。三是人物之间情感的激烈碰撞和冲突。比如大雨中的互骂、结尾处的父子相认。剧情上极为激烈的[浮草]在小津规矩到极致的框架里化为一种看透了生命的淡然感。然而不是每个人都能负担得起这种淡然的，只有人到中老年的男人才能面对浮草一般的生命作如此的平静状。现代人（特别是女性）看这部电影时会产生合理的愤怒感，这是小津后期作品里无法被纳入他电影体系的一种感情。不过每个人都可以从他那里学学配色，一个镜头里颜色那么多，居然能做到分毫不乱错落有致。空景的每一帧都有着静默之美好。小津的彩色电影，胶片质感的色彩再次让人沉醉。修复版本更让小津式的典型放大。虽然依然是家长里短的故事，但有别于小津早前的作品，某种偶然恰恰构成了多次的依据冲突。文化色彩的鲜明通过这个戏团的兴衰表现了出来；传统女性的形象在深入人心的同时又不免总让人惋惜。《东京物语》《宗方姊妹》之后，再次细细领会独特之美：仿佛原味生活的镜语、氛围，人物和情感总有那种平实的生动，内敛简约中五味俱全云淡风轻。女性、父亲形象总是那么耐人寻味。最后车站相遇和好，情海生波的二人点起香烟，彼此经历的冲突的，犹如剧团演出，潦倒班底曲终人散，唯有再次结伴前行。作品出现在屏幕之前，戏子的身份是如此卑微。比如伊豆的舞女，比如本片的团长，即使深爱的儿子，也不敢相认；把一切的希望寄托于儿子身上；发现儿子跟戏子相爱，瞬间感觉梦想破灭；比如团长夫人，与团长撕破了脸，要被抛弃，盛怒之下却只好巴巴地求着和好；在车站给团长点火柴，姿态也是卑微如尘土。配乐如于洛，何处话凄凉，这部是嫁儿子……；节奏轻快，镜头时间短，对话主要使用上半身的正反打；“他这么坚强的人，也会因为离开家乡而失落”；里头有个风尘女长得超像汤姆·威兹；“叔叔，你们的表演是不是有些做作，而且也没有社会性”——小津这一段话里有话啊；p.s.若尾文子&酱油笠智众小津的镜头总给人安稳的感觉，能让人全神贯注在演员的表演中，即便很平静的表情，平静的台词，你依然愿意理解角色的痛苦和快乐。作为亲爹的叔叔，看到儿子已经长大的开心的样子，得知儿子步他后尘的事情，又是那么痛心疾首。再回到流浪艺人的老路，这次，他有了目标：要成为让儿子骄傲的爸爸1.小津的电影对普通人的日常生活描绘的真是入木三分；2.配角们的喜剧性表演生动地让人忍俊不禁，更与后半段的衰败凄凉构成鲜明对比；3.言语和行为上的暴力侧面反映了当时日本那个阶层的女性地位和形象；4.画面有种孤寂美；5.身世浮萍之人，何处是归乡？不如一起在路上做个伴。雨中隔街对骂，关西腔爆粗口，扇耳光和激吻，看到这些场景心中震惊，实在是反“小津”。[浮草]也自然而然可以被称为小津电影的异数。离开了东京舞台，果然添了一层漂泊意味，无脚鸟的无法安定最让人感慨，但终究人人都有个归宿。最喜火车融进夜色那一幕，未来虚妄而美好。小津安二郎おづやすじろう電影浮草うきぐさ中有一節甚美即若尾文子所飾歌伎加代獨至郵電所勾引少年恭二時填寫電報單曰速來覓我少年問寄與誰耶答曰與汝也少年乃尾隨而出二人遂約於是夜戲闌後劇場相會一見便悱惻纏綿不盡可謂金風玉露相逢勝卻人間無數次第互吻相偎頗足神王之恨如芳草,萋萋划尽还生。《流浪艺人》、《残菊物语》、《浮草》都写漂泊无定的剧团，我更愿意视其为在野的美神和诗神，而非道德宣讲者。因为人生，交织着立誓和离别，期许和妥协，脆弱和美难道不是相成的吗？（剧团长又让我觉得这是部男德教育片，雾）您就同一个题材同一个剧情同一个格调的东西啰啰嗦嗦唠唠叨叨反反复复来来回回讲上个几十遍，不腻味啊？特别烦小津安二郎，絮絮叨叨没完没了，既然生活这么苦，干脆都死了算了。既然要活着，就好好活着，少点怨天尤人和宿命难逃，多一点希望，多一点爱。
备注：已完结
类型：剧情
主演：笠智众 原节子 杉村春子 东山千荣子 山村聪 香川京子
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：儿女们都大了，各自成家。父亲周吉（笠智众饰）和老伴（东山千荣子饰）要去东京看望他们，老两口带着愉快心情上路。可另一边，还没等他们到大儿子家，孙子就因为爷爷奶奶到来腾地方哭闹不停。老人开始觉得尴尬，大儿子幸一（山村聪饰）在东京当医生，二女儿繁（杉村春子饰）在东京开美容店，二儿媳纪子（原节子饰），小女儿京子（香川京子饰）外，大阪还有三子敬三。 东京让老人陌生，在儿女家也好不到哪去。大儿子工作繁忙，没时间带他们出去玩。搬到女儿家，依旧每日困守且有矛盾。老两口渐渐也明白儿女们的处境，他们在东京的老友也过得不好。只有守寡的儿媳纪子对老人很是孝顺。之后老人踏上回家的路，前后不过十天…
备注：已完结
类型：剧情
主演：原节子 司叶子 冈田茉莉子 笠智众 佐田启二 桑野美雪 三上真一郎 中
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：导演:小津安二编剧:小津安二郎/野田高梧/里见弴主演:原节子/司叶子/冈田茉莉子/笠智众/佐田启二/更多...类型:剧情/家庭制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1960-11-13(日本)片长:128分钟又名:LateAutumn/AkibiyoriIMDb链接:tt0053579秋日和的剧情简介······ 平凡的人家，正在为去世的男主人三轮举行七周年忌。三轮生前的好友间宫宗一（佐分利信饰）、田口秀三（中村伸郎饰）平山精一郎（北龙二饰）如期而至，回首往事自是唏嘘不已。未亡人秋子（原节子饰）独自拉扯女儿文子（司叶子饰）长大。而如今女儿已到了适婚年龄，秋子拜托间宫等人帮文子张罗对象。经间宫介绍，文子认识了其部下后藤庄太郎（佐田啓二饰）。可是她担心婚后母亲孤苦伶仃，无论如何也不能下定决心独自寻找幸福。也许该忘记过去向前走一步，也许改为了女儿和自己的幸福尽力去争取。 长久思念着亡夫的秋子，沉湎在往日的幸福中苦守寂寞…… 秋日和电影网友评论：小津是我最喜欢的日本导演之一了，他的作品在抒情上向来极为克制又多元化，温馨的家庭氛围下透露出一丝为时所迫的无奈，又通过人物的对话调节电影每一幕的韵调，淡淡的悲伤被酝酿着的同时却总是能观测到一霎希望，小津这一次又罕见地在片中加入了一些诙谐的段子，让电影的基调始终保持在一个较为明快的水平线上，大量的图书馆与过肩镜头配上中心构图、对称构图以及低角度运镜让影片在摄影上以一出近乎完美的框架效果呈现出来，让我这种强迫症很是满足，不过或许是东京物语和茶泡饭之味这类平如水中泪为章的风格的作品看的多了，对于秋日和这种诙谐的作品，我个人不是非常喜欢看了2018.11.30朱天文《红气球的旅行》小津喜欢红色。红色是大正时代的颜色。老婆太漂亮了，男人会短命。20岁的女人正当好，是可以嫁人的，社会发展导致女性越来越晚结婚生育。日本女生的家教真的不错，贤妻良母。对短发的女生毫无抵抗力，如同本片的女演员。日本的工业化和城市化推动，日本职场男性和女性额精致化、精英化倾向，这一点中国任重道远。人物对话，不再正反打，而是大胆跳切。平淡如水，可是依然很感动。有趣的是里面充斥着大量日常的空镜头，有一种禅意。对比晚春晩春(1949)成熟的电影作者可能永远都在拍同一部电影，于小津而言婚丧嫁娶这些人生最重要最本质的事情让其持续性地停留在这一母题中，激发对于生活的理解并上升成为必经的宿命，虽然尽是平常琐碎的烦恼，却又由衷依恋不舍，这种平和是看淡一切之后的超脱，但小津的终生未婚似乎又是反母题式创作，是耐人寻味的试探性观照的视角，他或许是想借人类婚姻最终会曲折地形成表达这是人类生活某种稳定选择但有时候试着去体谅可能到不了的那些人。应该算是小津作品里没那么著名的却依然功力不减，非常赞同小津拍电影如同数学家，每一个构图、每件物品的摆放、人物的每个表情动作都经过精确地计算和规划，固定的低机位，多从室内拍室外的运动情景，不是将观众置身于故事之中，而是让观众自然地作为旁观者，仿佛在故事发生时恰巧路过而目睹了这一幕，保持住绝对理性的角度算是小津比較一般的吧，看完大哥說很像恐怖片，我也覺得滿認同的。看的當下感覺，小津一定討厭那群愛管閒事的人，才繞這麼大一個圈子去控訴他們，但當中加入了幽默喜劇性去中和。珍貴的部分都落在母女的相處，卻只有那麼短，好比人生。司葉子跟岡田茉莉子在天台看過去的風景，有一瞬打中了我的心。无法接受变成大妈的原节子，演女儿的司叶子看起来跟她差不多大，她是得罪造型师了嘛~相反，冈田茉莉子就好活气，饰演的Yuri小姐也招人喜欢，性格也好，把那些大叔说得哑口无言。这几位大叔专注操心朋友家女儿的婚事N部电影啊！怕女孩担心妈妈孤独不肯结婚决定曲线救国先把妈妈的婚事解决咯原节子的仪态太美了，举手投足都散发出那种昭和时代的温婉。依稀记得小津安二郎说《秋日和》里的房子要绿色的，嗯，原节子衬着青绿色啊黑色啊总是特别美。美，不存在于物体之中，而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中。特别喜欢小津电影里的空长镜头，这点再后来的侯孝贤影片中也能感知。看的第一部彩色的小津，画面实在太养眼，每一帧都温润隽永。第一眼看见原节子就发觉她老了，但没想到是演妈妈。就算是和晚春几乎一样的剧本，仅仅是让原节子从女儿变成母亲就足以成为完全不同的故事了，人生不就是这样吗？小津永恒不变的主题，却像日式家居曲折幽深繁复，怎么说都说不尽。原节子演了一位极品milf，三位萌大叔因为对她若有似无的情欲想象，错进错出地给她闺女说了个亲。片中的女儿看似一步就可以迈向独立自由，但家庭价值又怎是一句话可以说清呢。小津的人物完全发自内心的善良、坦诚和责任感能重新塑造人的三观，视觉上能打造人的审美，成就大于电影层面。其实“秋日和”指的是“秋日晴”。大家都说比较喜欢作为遗作、集大成作的《秋刀鱼之味》，但我比较喜欢这部日常里透出的母女情。顺便作为一个脸盲患者，说看这部电影好像在看JoanCrawford和欧阳娜娜共演一部电影感觉好jiji奇妙会不会被喜欢小津还有原节子的朋友打啊（。母女设定有《晚春》的影子，而三个老年绅士将在《秋刀鱼之味》中复现。母女与三老绅形成观念上的两相对照，一面是永远怀念前夫，一面是“一定再婚”，小津并不反对再婚，但重新获得一段深刻的羁绊在他看来并非易事。只有孤独是确定的。由旁人撮合婚姻当然又是小津的内心写照了。虽是离愁别绪，但过程更幽默了，彩色版小津实在是让人看的很舒服啊，黑白变彩色后，电影里的细节也突出了，不仅是镜头里的布景和装置摆设，还有人物的表情和情绪的微变，故事本身则是「晚春」的又一版变奏，原节子继续解决着自己生活中的困扰。冈田茉莉子秀色可餐。4.5
备注：已完结
类型：剧情
主演：笠智众 原节子 月丘梦路 杉村春子 青木放屁 宇佐美淳 三宅邦子 三岛
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：主演：笠智众/原节子/月丘梦路/杉村春子/青木放屁/宇佐美淳/三宅邦子/三岛雅夫/坪内美子/桂木洋子/高桥丰导演：小津安二郎语言：日语地区:日本编剧：野田高梧/广津和郎/小津安二郎类型：剧情/家庭上映时间：1949-09-13(日本) 别名：Banshun/LateSpring用户标签：日本,1949,经典,家庭,剧情,黑白,温情,亲情片长：108分钟imdb编号：tt0041154居住在镰仓的大学教授曾宫周吉（笠志众饰）早年丧偶，他与女儿纪子（原节子饰）相依为命。纪子从小担负起家庭的重担，悉心照顾父亲的生活起居。转眼间，纪子已二十七岁，依旧待字闺中。纪子的姑姑（杉村春子饰）和朋友（月丘梦路饰）都很关心她的婚事，然而她却因为对父亲的依恋，不愿谈婚论嫁。 不久姑姑为周吉介绍一名独身女子三轮秋子（三宅邦子饰），周吉欣然同意。得知此事的纪子心中感到无限的怅然…… 本片为当年日本《电影旬报》评选十佳电影第一名。晚春电影网友评论：看完发现最感动不是纪子出嫁时流着泪对父亲说，这么多年受您照顾，而是之前父亲告诉不想结婚的纪子，其实婚姻里的幸福并不是决定结婚那一刻起就有的，而是需要长年累月两个人的不断磨合之中，共同努力地创造。人都是希望付出就有回报，并且越快越好。只是觉得说到底，任何的关系里、夫妻、恋人、朋友、甚至父母和子女，最怕的都是总有期待，再总是把回报当做理所当然。可是啊，世界上除了自己以外的都是别人，没有人是“应该”付出爱和保护，理解和支持。再深的羁绊也需要小心地维系，才能跋山涉水，依然保有初见时的美丽。这不是一部简单的伦理片，而是以小津为代表的知识分子在战后对东西方意识形态的讨论。注意里面提到“李斯特”和威廉.退尔”。片子让我们看到东西方的思维模式各有优劣，都不完美，引起的思考：东西方结合才是更优的选择。具体到婚恋：西方的自由婚恋比东方包办更优，同时东方的门当户对条件匹配相亲效率婚姻需要经营等理念又是西方自由婚恋成功的保证。东方我认为这是对你好的，所以我要求你那样做，我牺牲都是为了你；西方我认为这是对你好的，所以我建议你那样做，你该怎么做我不去下判断。重看。东方的父亲，有静气，沉稳如山。笠智众之于小津比郎雄之于李安更是不可撤离的一件“器”，是电影道具里的底，是电影镜头里不是空镜的空镜。郎雄是李安思想的一个剖面，笠智众是小津的再身。人物对话嵌进奈良东京京都的街道寺宇，旅途的云天电线杆和熄灯后的叶影，人文与自然的气象之美浑然若一。原节子参加茶道回家，心有欢悦，穿着和服踏着木屐，身姿婉约轻摆。林荫道下隙日从叶影，影下有美人，短短几秒，真是好看。小津的电影总是关于不舍，不舍朝夕相伴的亲情远大于晨昏相恋的爱情，这种亲情揭示了人内心深处对情感的真正向往，甚至是不问因由的，家庭满足了人终其一生追求的所有想象，婚姻则是剥夺这份归属感的最大阻碍，所以小津的电影其实就是一种不断克服既定的家庭眷恋与忧思的影像实验，结果最终都是婚姻占据了上风，这背后最关键的一环又永远来自于父母的退位与自我的妥协，虽然结果都是甜蜜的，却永远显露着无奈的愁绪。影像100分影像与人物的完美谐和，在小津或者沟口的电影里才有可能找得到，当然，只有小津能使得二者不会有任何矛盾和冲突！剧本90分故事的前半段有些小缺陷，总体来说，瑕不掩瑜，父女的对话，或是父亲最后的孤独，都饱含着东方式最深沉的爱！导演95分还是差一点，一点点的问题，难以达到完美。表演95分演员对了，表演就八九不离十创新95分打分95分内容系数0.95分得分90分在现在的语境下来看真是相当具有现实意义。比起秋刀鱼之味，将视角转到了被催婚的女儿。适龄就得婚嫁的传统是否时常成为一种迫害？原节子是受害者，其实父亲也一样。祝福，说教或是谎言，或多或少都言不由衷，否则最后拿着光净苹果的老人也不会如此落寞。好像在“传统”这样庞大的东西面前，再强烈的个人感情也只能压抑。但是，是不是太暧昧了一点…实在是感觉所有的台词都指向父女不伦啊…????️当年什么都不懂……喜欢很多导演……王家卫、黑泽明、小津安二郎、英格玛伯格曼、费里尼、马丁斯科塞斯，喜欢到别人敢说他们的不好我就敢干架的程度……但是关于里面的人物……不能体会到更隐晦的部分……现在我多少会察言观色了……可惜好电影早就被我看完了……包括晚春看完喜欢到不行完全沉浸在那种美感里面……然而情节是什么我早忘了战争后新旧社会面临转型的阵痛不着痕迹地在电影里体现。父女之间“洛丽塔”似的感情被他处理得平淡自然符合人性，光影调度平淡冲和，虽然看着原节子的笑容一直很别扭，但是无疑老父亲才是真正的主角，他在那里静静地削苹果，慢慢露出洁白晶莹的果心。PS在王家卫嫁接不成功的腻味烂熟的蓝莓之夜后，果然还是小津的青苹果是解毒剂啊。转场前的空境都特别有味道，人欲说还休的东西填满了背影。父女之情描摹得不能再细腻，送嫁哀怨奈何的那一面，经过前面陪伴生活的铺陈变得异常悲壮。原节子的笑看起来跟职业假笑似的，所以生气、执拗、悲伤的时候更让人动情。最后刚被感动完就联想到了饮食男女，跳戏了，以为父亲动歪脑筋，真的是(//∇//)女孩子一定要出嫁吗？父亲说，在新的生活上建立起新的幸福。结婚不一定会幸福，但幸福是自己创造的，要相互信任并真诚的爱对方，就会幸福，这个过程，可能不能马上就有，需要三年，五年，甚至十年......到那时候，两个人就可以被称为真正的夫妇...我在想，人生究竟为什么活呢？又为什么要结婚呢？小野寺问：这个方向是海吗？周吉说：不，是那面。小野寺问：那么，八幡神宫在这面吗？周吉说：不，在那面。小野寺：东京在哪个方向？周吉：东京在这边。小野寺：那么，这是东边喽？周吉：不，那才是东边呢！小野寺：噢，从前就是这样么？周吉：可不是嘛！这种对话既富有幽默感又具有韵律感，就像说相声在看了剧本之后才看的电影，但依旧被电影的故事所打动。当时构成电影的一切元素都还是如此的简陋，却并不妨碍小津为我们呈现出来如此平淡却又动人的生活片断。电影进一步加深了我对婚姻和家庭的理解，父女俩在旅馆中的对话必将影响我一辈子。在纪子穿上婚服后一家三人在楼上短暂告别的一幕，我落泪了！
备注：已完结
类型：剧情
主演：三船敏郎 加山雄三 山崎努 团令子 香川京子 笠智众 田中绢代 三井弘
导演：黑泽明
语言：日语
年代：未知
简介：主演：三船敏郎/加山雄三/山崎努/团令子/香川京子/笠智众/田中绢代/三井弘导演：黑泽明语言：日语地区:日本编剧：井手雅人/小国英雄/菊岛隆三/黑泽明/山本周五郎类型：剧情上映时间：1965-04-03 别名：RedBeard/Akahige用户标签：黑泽明,日本,三船敏郎,日本电影,黑澤明,黑白,1960s,红胡子片长：185分钟imdb编号：tt0058888刚毕业的医学院学生保本（加山雄三YuzoKayama饰），在父亲的介绍下，来到穷乡僻壤的小石川诊所实习。他的老师是一位被称作红胡子（三船敏郎ToshiroMifune饰）的古怪医师。起初，向往长崎的保本对这个贫民窟厌恶之极，并迁怒于红胡子，觉得自己受骗上当，无用武之地。 红胡子是这里远近闻名的杏林高手，他没有对保本提什么要求，而是默默地行医，不畏权贵，不计酬劳，手下治愈的病人不计其数，其中包括因受虐精神失常的少妇（香川京子KyôkoKagawa饰），因酗酒导致半身麻木的醉汉，因被贩卖至青楼身患性病的雏妓等等。在协助红胡子救死扶伤的过程中，保本逐渐发现了医德的重要，并修正了自己的人生态度……红胡子电影网友评论：红胡子结束，的确如饺子所讲很悲伤，看了郁结。主线与其说是红胡子或者疗养院的医生，不如说是年轻医生面对的众生相。贫困在历史的周期上太长太普遍，生活不易，当女孩更不易，不如去死的时代也没过去多远，有些人小时候受的伤可能比你我一辈子都多，怎么能没有同情心，没有宽容呢。我也愿意照顾那个12岁小女孩Otoyo，治愈她受过的伤。Choji为什么因为偷盗要全家人自杀，大概如楢山节考所讲，在物质匮乏的村落小社会，偷盗的人不被活埋也好不到哪去吧，不如自杀。贫困太可怕了，更可怕的是人们总是失去信心然后抱怨自己，againandagainevennow。黑泽明的社会手术刀太犀利了，那个营养过剩的人。医者仁心，不过要改变大环境好难，红胡子一直说自己卑鄙来营生。原谅了千草，结尾能和接受他苦行医的正枝结婚也算是幸福了。意不在医者圣手，在仁心；不在救治身体，在救苦救难。通过门诊与出诊，看遍世间悲苦，救不得所有，能救一个便是一个。黑泽明就是那个不厌其烦一勺一勺给时代和社会喂药的人，只是他不需要像鲁迅弃医从文，他的电影所产生的“药效”更大。他通过7岁的小老鼠描绘出的那个理想世界把我听哭了，后来他在自己的《梦》中用绚丽的彩色将它绘制了出来（小老鼠的演员也出演了梦）。只是你不得不感慨唏嘘，就在这部电影拍完后，黑泽明本人经历了怎样的人生磨难，以及现在还有多少人会看他的电影。井口唤魂的镜头，人间映照地狱。心存大爱的黑泽明，担得起电影天皇的称号。公子哥保本与红胡子，星二代加山雄三与三船敏郎，银幕内外的小小互文。很温暖的题材很漂亮的取景虽然少了万马奔腾没有了武士或者太激烈的戏剧冲突但天皇对影子屋檐雨水影子雪花的应用帮衬依然炉火纯青不过当三船在花柳街教训恶棍的时候突然跳戏了一下用心棒笑了出来我想最感动的镜头是小女孩打开窗户捧进雪花来给水降温时那种发自内心的喜悦以及保本和女佣躲在晾被子的架子后偷听两个孩子对话的场景对空隙的捕捉如神来之笔以前相信我们都有自我治愈和治愈别人的能力电影展现的也是如此被治愈的小女孩变成了能治愈比她更弱小的小弟弟善良应该是可以感染别人呢可以现实中这么想往往会落地遍体鳞伤呢是因为太自以为是了吗～说它是黑泽明创作自由度最高的电影，可开始便不明白为什么他要在自己最如日中天的时候拍出这样一部灰暗的电影。前半部像是修罗道场，种种人间悲剧在小小一方医疗所中次第上演，绝望到难以喘息。中场之后复归日式温情路线，甚至不惜牺牲了与前两个小时积蓄的力量相贯通的气韵，显得后劲不足。不过我们的人道主义大师这样做也毫不奇怪，所有的故事都有共同的母题，也有共同的解药：人性深处的恶之花，注定要以人性的善意浇灌。红胡子不仅济世救民，更是疗治人心。原来是一部黑泽明集大成的博爱之作，医百病观民间之苦救体治心，大夫会武术根本挡不住然后还能帮你验伤。直面感受死亡认知生命意义，摒弃过去悔恨救赎获得新生成长，罪不因人而是环境。依旧一老一少双男主搭配有传承以及必不可少的团结，甚至还拉来了小津宇宙的嫁女专业户笠智众。前半段入戏较慢，对山崎努真是偏爱加了那么多戏。后半段小女孩出现完全值个五星，井下那一个镜头简直太棒了。资料馆2K修复版。在天皇的作品序列中，如此直接生动地流露出悲天悯人之心的作品并不多见，主人公虽是红胡子，但实际是借由他串起世间众生相，每一个出场人物都有故事且令人难忘，这完全具备拍成剧集的基础，天皇在三个小时的叙述中娓娓道来，不急不缓，不拘泥于时间，一切只是为故事和人物本身服务，也算是拍最后一部黑白片时的小小任性。明知这样的人少之又少，但我们仍愿意相信在某处会有一群善良和真诚的人存在。情节都是司空见惯的然而大神之所以为大神就是举重若轻讨论人性这么艰深的话题通过养生院的一悲一喜娓娓道来人物众多却每个角色都不是多余的每个角色都在导演的人性雕塑群像里代表一种类型既能看穿人世的肮脏险恶也不会就此绝望虽然导演最终还是脆弱到自杀了一次再怎么认真讲故事讲道理电影的画面艺术也是丝毫没落下疯女杀人一场戏足可成为艺术瑰宝了太太太好看了！nb死了好喜欢啊啊！“减去电影，我的人生为零”—黑泽明。真的有幸能在资料馆里看这部影片。听说这几部电影未来五六年都不会在资料馆再放映了真的有幸。看完之后不知道为什么总觉得收获了很多。但我孤陋寡闻又说不出一二，太令人回味了....黑泽明真厉害真可爱。还有他的声画对立保本：人在境遇和经历中发现自己，他发现自己是一个有仁心的医生。六助：普通人的死也会很庄严。佐八：背负了愧疚的人，会要改变他的一生。小厂：成熟得真早。登代：“一不高兴就喜欢擦地板”小姐：最悲惨的人，因为她疯了，当她发疯，就要杀死男人，当她清醒，就会想要自杀。红胡子：如果他是好红胡子里的三船敏郎，虽身为医师，却有着武士的魂，正义依旧却更内敛，妓院门口的打斗戏仿佛让他回到了武士时代，他的手不但能治病亦能除恶。红胡子是黑泽明又一个英雄主义的梦，这里的医师温柔而坚强，治愈的不仅仅是穷人的身体，同时也是他们心灵的依靠，一个非常丰满的故事。8.8分。黑泽明的人道主义的电影我在墙上也写过人道主义这四个字还在衣服上写过黑泽明不过……人道主义我不配啊……这个电影里的人道主义是从信仰和理想出发的……这玩意现代人不需要的……不过既然还能被这部电影感动到……说明心里面多多少少还是有点人性的……那就说明还是有美好可以被相信的三船是我见过最伟大的表演艺术家之一天皇在《红胡子》当中充满了人文主义关怀我时常感觉，生来为人，我很满意，因为这人间存在过黑泽明，存在过库布里克，能成为和他们一样的物种，而感到很满意但同时，我也觉得很遗憾，因为我没有出生在他们那个年代，也没有去努力成为他们那样的人
