备注：已完结
类型：战争
导演：康斯坦丁·布罗斯洛夫
语言：俄语
年代：未知
简介：TheSecondWorldWarisinfullswing,fascistGermanyisactivelyattackingtheSovietUnion.Battlesgoonallfronts,thousandsofsoldiersdieonthebattlefieldsdaily.Atthefront,thereisaclearlackofammunitionandprovisions.Moreover,thequalityoftheweaponaffects.Andatthisverytime,inoneofthebattles,ayoungordinarysoldierMikhailKalashnikovreceivesabullet.GrowingupinoneofthepoorestregionsoftheUSSR,hewasoneofthemostgiftedpeople.Inthebattle,hewasseriouslyinjuredandendedupinafieldhospital.BiographyandlifestoryofamanwhoisknownbythewholeworldthankstothelegendaryAK-47assaultrifle.Afterall,itwasduringrehabilitationafteraseriousinjuryinthehospitalthatthisyoungbutambitioussoldierbegantothinkabouthisfuturefate.Therewasnoopportunitytoreturnbacktothefront.Butthismanwastrulyatruepatriotandcriedforhishomelandwithallhisheartandsoul.Therefore,notevenhavingtheopportunitytofightonthebattlefieldholdingaweaponinhishands,heinventedthefamousassaultrifle,whichbearshisnametothisday.Thestoryofastrongmaninspiritandheart.Thefilmshowsthelife,feelingsandsufferingofMikhailKalashnikov.《卡拉什尼科夫电影网友评论》米哈伊尔·卡拉什尼科夫生于1919年11月10日（天蝎座），卡拉什尼科夫设计的AK-47自动步枪产量超过一亿支，改变了世界政治格局，AK-47自动步枪也因此出现在五个国家的国旗上，卡拉什尼科夫被誉为世界最伟大的枪械设计师，没有之一。这部影片也不能算是老爷子的完整的传记片，只是摘取了他青年时期参战，以及设计AK冲锋枪的那段经历，外加那段质朴的爱情生活。其中最让人感慨的还是，一个来自农村的孩子，在几乎是半文盲的知识状态下，凭着刻苦钻研的韧劲和积极好学的铆劲，在工友师傅们的帮助下，愣是做出了AK的雏形枪，实在让人佩服不已。如同我们一直宣传赞扬的先进，模范人物一样，平凡的小人物，在平凡的岗位上，干出不平凡的事业，鼓舞了身边其他人。冲着AK之父的名头，特意找来看的，感觉还不错，客观的评价7.5分，这部影片也不能算是老爷子的传记片，只是摘取了他青年时期参战，以及设计AK冲锋枪的那段经历，外加那段质朴的爱情生活。其中最让人感慨的还是，一个来自农村的孩子，在几乎是半文盲的知识状态下，凭着刻苦钻研的韧劲和积极好学的铆劲，在工友师傅们的帮助下，愣是做出了AK的雏形枪，实在让人佩服不已。如同我们一直宣传赞扬的先进，模范人物一样，平凡的小人物，在平凡的岗位上，干出不平凡的事业，鼓舞了身边其他人。整部影片唯一的缺点，节奏上稍显拖沓，剧情的张力还可以更加激昂些，才能更符合这个英雄人物的题材。整个一轻兵器版职场戏，历史、政治、人物均沦为点缀，惺惺相惜的对手形象也无比鸡肋，我造枪发自真心？造枪本来是挺吸引人的一件事，电影连步枪的美感都没拍出来，又指望什么拍好卡拉什尼科夫呢？他的设计到底又好在哪里呢？三番五次通过高级军官的认可间接突出其天才，这种做戏方式无疑让影片中逆袭的主题成了个伪命题。那位苏共中央总书记幽灵般附身于这部电影中。但21世纪的创作者已经习惯让他处于旁观的地位，如此架空又虚伪的“历史感”不要也罢。感覺俄羅斯最近幾年很多電影都是看上去好看但實際內容不深，點到即止，真的很遺憾啊！這一部作為中規中矩的傳記片沒有什麼亮點，也沒什麼硬傷，本來我是要打三星的，但我決定把一星送給卡拉什尼科夫和他的AK-47。兄啊！那可是AK！那麼美那麼漂亮那麼硬，誰看了不流淚呢！最大的缺憾就是它無法在衛國戰爭中大放異彩罷！卡拉什尼科夫原来是世界枪王AK一47步枪设计者。电影中他没上过学，自学成才，酷爱设计。电影演员很帅，很执着，挺喜欢。后来从网上搜索了卡拉什尼科夫，他不仅发明了一糸列枪，晚年还研制伏特加，他的姓氏己成为世界品牌和俄罗斯非正式标志，了不起。米哈伊尔·卡拉什尼科夫生于1919年11月10日（天蝎座），卡拉什尼科夫设计的AK-47自动步枪产量超过一亿支，改变了世界政治格局，AK-47自动步枪也因此出现在五个国家的国旗上，卡拉什尼科夫被誉为世界最伟大的枪械设计师，没有之一没有想象中的曲折离奇的情节，应该是因为伟大人物传记片，不能戏说胡说。AK47是个传奇，研发的过程虽有曲折，但是总体还是一帆风顺。如果导演能在现有故事里编排的好一些，剪辑的好一些，故事的可看性会更好，毕竟，这是AK47的故事啊。技术细节方面写的太潦草，直接忽视设计进步过程，平铺直叙。中间还加了一段内务部官员的丑角戏，出于政治正确的需要么？这部电影告诉我们，AK-47神奇的从天而降，卡拉什尼科夫也是。这是一个天才的设计师的伟大设计。没上过学，却设计出一支历经70年而仍被广泛使用的枪。这支AK-47及其仿制品，几乎抗衡了世界上所有的单兵自动武器。作为传记片是及格的，适当的艺术虚构可以理解。看点在于重现了老卡研制的第一把冲锋枪，以及同AK竞争的其他原型枪的实物和射击的场面（道具枪？）我觉得挺好的，基本没快进的看完了整部电影，写了部分苏联的大环境，但是真正看完给我的感觉就是好好生活，好好工作。做自己喜欢的事情。三星："罪孽不在于步枪，而在于扣动扳机的人”，枪王之王的传记，流水账叙事，整体较为平淡，不过不失之作..
备注：已完结
类型：剧情
导演：迈克尔·艾普特
语言：英语
年代：未知
简介：戴安（西格妮·韦弗SigourneyWeaver饰）是一位专门研究黑猩猩的野生动物专家，为了能够更好的观察和接近黑猩猩，戴安只身潜入了位于非洲卢旺达弗朗山脉的原始森林中。黑猩猩性格十分凶猛狂野，这也就意味着，待在它们身边的每一分每一秒，戴安的性命都有不保的可能。 随着时间的推移，戴安和黑猩猩之间的距离越来越近，通过模仿它们的叫声和习性，戴安渐渐获得了黑猩猩群体的信任和肯定，亦发现了许多珍贵的信息和资料。在原始森林中，偷猎者们十分猖獗，戴安毕生都在同他们做着不懈的斗争，因此结下了许多仇家，某日，人们在戴安的房间中发现了她的尸体，证据显示这位伟大的科学家死于谋杀。第61届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)西格妮·韦弗 第61届奥斯卡金像奖最佳改编剧本(提名)AnnaHamiltonPhelan / 泰布·墨菲 第61届奥斯卡金像奖最佳剪辑(提名)斯图尔特·贝尔德迷雾森林十八年电影网友评论：妳放棄了在美國的研究室和未婚夫，爲了拯救瀕危動物孤身一人來到這片非洲原始叢林中呼吁奔走；妳用一位女性最深情的母愛佑護著那些面臨滅絕的猩猩；妳以一個戰士最強硬的姿態勇敢地對抗無知無恥的捕獵者；妳在這裡一住十八年，把青春愛情乃至生命都獻給了這片山林；妳的名字叫DianeFossey前半段很美好，没想到后面那么悲剧，甚至有点惊悚。保护动物是不是也该适可而止？最后她终于被杀掉居然有种如释重负的感觉，因为她的执着有点失去理智了。结尾仆人为她把墓和猩猩连在一起的时候又感动了一回~话说男人就是理智。他们的感情戏令人想起走出非洲~迈克尔·艾普特除许多纪录片和传记片外还是纳尼亚3的导演，而西格妮·韦弗已是阿凡达、冰风暴和异形系列中的老面孔。剧本、表演、配乐、剪辑、音效获奥斯卡提名，影片末尾移动主观镜头+墙上黑影有了点希区柯克的味道，一只滴血手的特写看着揪心。还不错吧老片子痕迹太明显啊..呵呵sofamiliar..sostrange..everyshoteveryepisode..很有些地方不怎么喜欢，音效意外的很厌恶..3.5好了~化妆特技是怎么一回事？？历史的进程是有阶段性的，在错误的时间里即便坚持着正确的事情，结果也是错误的。所以说DianFossey只能算是个充满热情的动物保护主义者，而不是个称职的动物保护者。生态平衡真是永久的命题。多行不义必自毙。好多镜头像是人与自然。其实这种拍法对表演很有利，拍摄即是体验过程。表演不完全是技巧但需要技巧，那段无眼泪哭戏是有点怪。要书写最深切的爱，就不能避开它带来的牺牲、痛苦和疯狂。悲剧的审美愉悦在于你同时理解了互斥两者的合理性，如此想来，悲剧无法是理性的，它天然带着感性的浪漫基因。虽然整部电影就像流水账一样但这个故事还是很动人的加上西格妮韦弗的出色表演很为影片加分。但本片的音乐好一般。。。愿意混在猩猩群里的女演员还真不多。片子不错，挺感人。虽然结局挺无奈，好在最后出字幕了想想还是值得的。当年获奥斯卡一堆提名额，那支大猩猩被残忍杀害和结局女主角的突然遇害都看得好揪心。看了以后感触颇多，一个为追求自己梦想而努力的人，也让我想起了曾经的一位大学同学。我爱这个女人、她果敢、坏脾气、抽烟、有自己的私人军队。我爱她的坏脾气和坏名声。
备注：已完结
类型：剧情
主演：威廉·达福 鲁伯特·弗兰德 奥斯卡·伊萨克 麦斯·米科尔森 马修·阿马
导演：朱利安·施纳贝尔
语言：法语 英语
年代：未知
简介：威廉·达福将加盟朱利安·施纳贝尔([潜水钟与蝴蝶])执导的新片[在永恒的门口](AtEternity’sGate，暂译)。达福将在片中出演文森特·梵高。电影将聚焦梵高在法国阿尔勒与瓦兹河畔奥维尔度过的时光，重点讲述艺术家的创造力和为创作做出了怎样的牺牲。该片将在法国当地取景拍摄 第91届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)威廉·达福第75届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)朱利安·施纳贝尔第76届金球奖电影类剧情片最佳男主角(提名)威廉·达福永恒之门电影网友评论：威廉达福的梵高是我看过的银幕梵高形象中目前最喜欢的没有之一，精彩而不浮夸的演技与摄影镜头呈现的人像特写质感都功不可没。看的时候不会去对比是否“真实可信”，能感受到导演同为艺术家，是在通过这部电影、借助梵高的形象和故事来表达他对绘画之路的理解。同时也并不脱离人物性格，亦针对一些普遍的误解做出了可信的澄清。会觉得导演“是懂艺术的”。少有地呈现了绘画过程的镜头，也是很敢拍。立意经典而朴实，描绘梵高与艺术、与自然的探求时，叙事平稳小心却不落俗套；展现与弟弟、高更的关系时，情绪张力表现算是小有惊喜。手持抖动镜头的使用还算克制，主观视角下偶尔出现的视偏差滤镜刚出现时会嫌它塑料感略重，但在高更离开的那段表现中发挥了它的独特效果，姑且原谅了。顺带一提这段是我最喜欢的镜头……大银幕看冲击力和感染力真的太强了。19-12.没有感情史、没有从小到大成长史、没有强烈的高潮转折，只是纯粹的，梵高，和他的画。一部足以勾起人对梵高人生提起深入了解之兴趣的电影。大量手摇镜头。脚底的草丛、短焦距人脸、明耀到不真实的光线、重影、重声，运用了很多梵高的视角。令我稍感意外的是，这样刺痛类的传记片，竟然没有割耳的残忍过程。梵高的割耳竟然与高更有关。原来高更是人生导师的角色吗。高更这句"Youoverpaint.Thesurfaceismadeofclay.It'smorelikesculpturethanpainting."点醒我对梵高画作喜爱之点。"Thisflowerwillwitheranddie.Minewillresist."就是梵高的美式口音太违和了。90/100。完全理解差评居多的现象，但我真的很喜欢这部电影。剧本是硬伤，这是真的。剧情太弱直接导致许多人把该片打入差评行列。不过仔细看看，还是能理出一条完整的故事线的。威廉·达福贡献2018年最佳演技，梵高早就被多次搬上银幕，但是他的梵高再次震撼到我：面对怀疑时眼神里的那种偏执、倔强和坚定，面对弟弟时的那种无助和绝望，威尼斯影帝与奥斯卡影帝提名实至名归。很多人吐槽影片台词，我也不是很喜欢。但是转念一想，谁知道处于极度精神混乱状态下的梵高会说出什么话呢？他不被世人理解，没人能读懂他画中燃烧着的光芒。不论结尾处的死因是不是真的，我们只知道：他始终不愿意连累任何人。在法国色彩缤纷的田野里，我们能看到那位画家背着画架渐行渐远，眼里闪耀着跳动的火焰，足以将一切燃尽......我认为热情和窒息之情是两级想通的，梵高画出了向日葵、黄房子、永恒之门，热情是他窒息的头脑的产物。而我在看这部电影时，感到了这种真实的感觉。视野的无规律的模糊，其实是真实远多于虚构的一种感受。常常摄影的人都会感到，拍出来的照片和眼睛看到的感受永远有不可言说的区别，最后都会得到结论，摄影和看见是完全不同的艺术。原因就是人眼看事情时，确实并非全画幅对焦准确，不是景深的问题（实际，神奇的人眼的景深大得不得了，对焦又可以准确地不得了），而是人眼会非常有选择并且又非常强力地聚焦。而这部影片的摄影完全打破了，或者正确地说，是建立起了正确的摄影，那就是摄影和人眼、感受的统一：当人的精神残缺时，视野也是残缺的，当人的精神是剧烈的，视野也是剧烈的。就这么容易，就这么困难。导演表达的意识和想法非常新颖，大量手持，广角，逆光，中近景怼脸。导演试图不断引导观众走近与走进梵高这个大师。可惜的是，作为传记，本作着实有些失败。导演似乎没有真正地去探寻梵高，他表达出来的梵高具有很大的主观性质，这是导演理解的梵高或者说是世人眼中的梵高。这样去做一个表意并非不可，但是对于这种世界级的大师这种表意不能说是平庸而是导演不作为，导演压根没有从梵高自身身上去挖掘和再发现的想法。整体的构图和摄影都在轨道上，达福的表演更是称起了这个空洞的人物形象。片子和优秀的差距可能就在导演对梵高的呈现上了。而且音乐太满，摄影太好，人物太空，剧情太散，mv风格太盛。梵高在片中一句一句地往外蹦哲学思考实在过于违和。这可能是这届奥斯卡传记中最差劲的一部。对关于梵高的电影永远也不会拒绝，但是不是可以换个思路，这种纵览一生型的实在看不出什么新意了。优点是部分画面拍出了点梵高般耀眼色彩的感觉，虽然不知道小半幅虚焦是何用意。威廉达福也有几分神似，就是老了点。肆意妄为的不规则运镜似乎不太适合年代戏，仿佛人手一个手机一样，人眼的防抖功能还是很奏效的，即便是神志不清的梵高视野也没那么颠簸吧。影片结构也支离破碎，缺乏亮点。更要命的是，你很难被说服去相信哪些是梵高的原话，哪些是他的本意，或者一种创作，比如，他说“我过去认为艺术家应该教人们怎样看待世界，而现在我只在意自己与永恒的关系“。WOT我不懂畫，所以不知道給一兩顆星的是不是覺得導演沒有展現好這位偉大的畫家，但就我自己而言是很沉浸其中的。導演和畫家一樣，都應該用手上的工具去呈現腦中獨特的世界，希望把自己的看見變成所有人都能看見。影片盡可能帶大家進入梵高不同時候的狀態(也可能只是導演的yy)，創作時，對話時，混亂時，虛掉底部的主觀鏡頭，把攝影機橫放，讓對方直視鏡頭講話，很多有意思的設計。有人覺得梵高進入大自然作畫時的部分都是手持＋mv，但我覺得那樣不打擾的方式就是最好的方式。在看之前搜過豆瓣很多劣評但今天一看發現其實是挺不錯的作品一開始很不理解為何要有這麼多handheld鏡晃到我頭暈後連結到梵高所說的想給其他人看到他的世界就覺得挺能理解的。最喜歡是梵高提出他的畫能永恆的點題部分父親提出了我沒能連接的細節向日葵園其實早已枯萎但梵高畫中的向日葵依然燦爛就像梵高對世界的見解他會死去但永不會磨滅梵高真的是善良的人啊真的非常純粹的一人用梵高和高更聊創作這也太取巧了。導演以前搞了二十多年新表現主義結果現在還沒放下畫畫。這部戲其實拍人臉拍得很好，尤其所有對話都以傳遞式的鏡頭不斷地複寫兩個人的臉，拍出了雕塑一樣的質感。整部電影立意是有點土...選梵高題材真的很沒創意了。實際上我不想看任何一個藝術家的虛構側寫，但我也不覺得他塑造這樣一個梵高是冒犯。完全還原也是無趣的，不過傳記片這類別早點消亡好，不想再看了。梵高也成为‘一千个人…’那种角色了。看上去像是个传记，但我最喜欢的还是影片试图用自然环境中的色彩、模糊的视角以及晃动的摄影来构造主角眼中的世界及精神状态，而不是任何具体的情节。台词方面由于大开上帝视角又是英文为主，时常出现脑残对话。以影片这种状态来说，无对白版就已经足够了。演员方面很喜欢文森和提奥，其他的明星都是画蛇添足。施纳贝尔依然不是我茶。发问的是导演，陈述的是导演，套上滤镜的是导演，都不是梵高。褪掉多数人际关系的分量（虽然高更还是始乱终弃形象）而聚焦于与艺术间的联系，这种孤独的主旨本可以很吸引人，但实际效果非常杂糅，重点模糊，视角变化混乱，Eternity沦为了一个平板的名词。我觉得df演得真的很好，所以加了两星>
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿卡塞尔·亨涅 ViktoriaWinge 肯·杜肯 斯蒂格·亨里克·
语言：挪威语 英语 德语
年代：未知
简介：主演：阿卡塞尔·亨涅/ViktoriaWinge/肯·杜肯/斯蒂格·亨里克·霍夫/ChristianRubec导演：JoachimRoenning/艾斯彭·山德伯格语言：挪威语/英语/德语地区:挪威/丹麦/德国编剧：ThomasNordseth-Tiller类型：剧情/动作/传记/历史/战争上映时间：2008-12-19 别名：马克思·马努斯用户标签：挪威,军事,战争,传记,挪威电影,2008,德国,剧情片长：118分钟imdb编号：tt1029235本片根据挪威著名抵抗组织战士马克斯•马努斯的真实经历改编。 三十年代末期，战争的阴云笼罩欧洲大陆，德国和苏联从东、西两个方向蚕食欧洲诸国。1940年，马克斯•马努斯（AkselHennie饰）同众多挪威青年组成志愿军赴芬兰参加“冬天战争”，以阻止苏联占领芬兰，后因德国出兵挪威，马努斯只得返回奥斯陆，筹办地下刊物宣传反纳粹主张。这份危险的事业导致马努斯被纳粹捉获，然而他涉险逃脱，并终于抵达苏格兰，接受了英方的严格训练。1943年，马努斯空降挪威，利用自制炸弹袭击德国舰只，由此，开始了他以精神病患者身份成为抵抗英雄的传奇人生…… 本片包揽2008年挪威电影阿曼达奖最佳电影、男主角、摄影、剧本等七项主要奖项。马克斯·马努斯电影网友评论：小国电影确实很难拍出大气磅礴。剧组明显不差钱，但很多时候电影质量不是钱的问题。有时画面莫名其妙地摇晃，结合挪威人粗心大意的性格让人怀疑是不是剧组忘了带脚架；有时主角忽冷忽热让人觉得他个精分？游击队业务也不见精专，性格也不典型，结合二战挪威暧昧的立场，终于给观众留下个印象：洗地无力我认为豆瓣评分太低了。对那些抗击纳粹的英雄们充满敬意。电影也拍得很好，对英雄角色的表现绝不好莱坞化。英雄也是真实的个人，甚至有脆弱的一面。当他在那女子怀抱中痛哭时我能感受他的痛苦和孤独。虽然中国有过相似的历史语境也不乏抗击日本侵略者的英雄，但我没看到新世纪有一部像样的本土二战片。形散神也散，几乎没看懂，再加上糟糕的字幕，只能勉强知道主人公这一辈子干了些啥。主要工作就是炸船、在德占区搞破坏。然后还幸存下来了。Duken的角色没啥存在意义，片尾给了段尴尬的福利，半裸了，虽然俺不明白被俘虏的德占区SD人员有什么半裸的必要，跟主人公的最后会面也不明意思所在啊。民族的，未必是世界的，这本就是一部拍给挪威人自己看的敌后武工队。对于不了解苏芬战争、二战以及挪威地下抵抗组织历史背景的观众，想来会有些茫然。而且导演过于文艺片化、纪录片化，实在无益于表现马努斯的传奇一生。当然，作为不同视角的二战片，它绝对值得一看。如果你期待的是中国式集体主义的英雄那就算了。这个英雄，会哭，会爱上有夫之妇，会迷茫。在胜利之后，他想的不是安身立命投身政治，而是他的兄弟们。英雄永远不是一人之勇，而是所有人牺牲的无名者堆砌出来的。这才是真实的人生，真实的英雄。还是马努斯最后的老婆机智，战争年代跟着富二代混，打完仗再来恩爱。一个sb因为一场战斗死了所有队友独活烙下毛病，抵抗组织成立后再次翻版，每一个都想救每一个都救不了。因为之前不听队友劝的运气男。二战打响后你打算投身革命保卫自己的祖国，在搞了无数次暗杀行动之后，你的朋友因为你的行动相继死去。战争结束，你成了国家英雄，受到所有人敬仰。与那些朋友的生命相比，哪一个重要？这个主题太牛逼了！关于战争，以及在战争中的人的故事。所有敢于对法西斯和法西斯的暴虐反抗的人都值得敬佩，他们甘愿付出生命换来他人的生命，用自己的幸福换来他人的幸福。战争结束了，但战争中的人永远不会被人忘记。本来期望看到一个好莱坞式的英雄大片，结果却是北欧冷静风格平淡叙事下的鲜活个体。他没有受过教育，他是坚定的爱国者，他神经质，他勇敢，他对朋友忠诚，他期待爱情。他是战士，他是人。讲了一个平民英雄的流水账，拍的特别反英雄主义：马克思马努斯即没什么特大的本事，又没有健全的心智，就是运气特好，也许真正的英雄就是这样吧。其他的没什么看点了，除了发生在挪威以外一个孤独的勇士，赢得了胜利，却失去了朋友，也许任何一个参与战争的人最后都是失败的，遭受的痛苦只有亲身经历才能体会到。电影制作很精良，尤其是对人物性格和心理的刻画很到位。描述挪威抗战。二战片很多，但描写斯堪的纳维亚半岛的却寥寥。印象深刻的还有北欧的自然风光：清澈静谧的湖水、高大挺拔的树林、纯净的积雪以及冬日暖暖的阳光...令人向往
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰米·贝尔 斯蒂芬·格拉汉姆 安妮特·贝宁 朱丽·沃特斯 瓦妮莎·雷德
导演：保罗·麦奎根
语言：英语
年代：未知
简介：主演：杰米·贝尔/斯蒂芬·格拉汉姆/安妮特·贝宁/朱丽·沃特斯/瓦妮莎·雷德格瑞夫/詹姆斯·布鲁尔/弗兰西斯·巴贝/肯尼思·库兰汉姆/伊莎贝拉·拉夫兰德/LeanneBest/SuzanneBertish/彼得·特导演：保罗·麦奎根语言：英语地区:英国编剧：马特·格林哈尔什类型：剧情/爱情/传记上映时间：2017-09-01(特柳赖德电影节)/2017-11-16(英国)别名：影星在利物浦永驻/最後相愛的日子（港）用户标签：英国,传记,爱情,2017,剧情,安妮特·贝宁,JamieBell,AnnetteBening片长：105分钟imdb编号：tt5711148AromancesparksbetweenayoungactorandaHollywoodleadinglady.  本片根据PeterTurner所写的同名传记改编，讲述了奥斯卡奖得主、40/50年代“黑色电影”女神之一GloriaGrahame（AnnetteBening饰）的晚年生活。当57岁的GloriaGrahame患上癌症时，一位年轻的演员PeterTurner（JamieBell饰）进入她的生活，照顾这位行将离开人世的女演员，两人也渐生情愫。第71届英国电影学院奖电影奖最佳男主角(提名)杰米·贝尔第71届英国电影学院奖电影奖最佳女主角(提名)安妮特·贝宁第20届英国独立电影奖最佳男主角(提名)杰米·贝尔影星永驻利物浦电影网友评论：我觉得那个男人是幸运的。我之所以说他是幸运的是因为：这种爱情在我看来是一种可遇而不可求的人生际遇：它很不寻常，它很前卫，它鲜有发生。我之所以说他是幸运的原因还有：因为最后Gloria病逝了。马尔克斯在《百年孤独》中，曾经这样说过父母是隔在你和死亡之间的一道帘子，把你挡了一下，你最亲密的人会影响你的生死观。对于Peter来说，Gloria曾经是他最亲密的人。他曾经对她坦白一切：他甚至坦白了自己是个双性恋。他肯定也意识到了这段恋情的不同寻常，所以不可避免的是：在这段本就不同寻常的恋情中，他会比以往的那些大家都认为是正确的恋情以及他的那些羞于公开的同性恋情里：有更多的思考、更多的顾虑。这段不同寻常的感情里面。原来是传记电影呀！差点就以为这样的爱不存在了呢。人生中应该有一次吧，可还是很想要一个结果呢！隔开他们的还好是生死，但为什么又是生死呢？很喜欢他们演疯子的话剧，很喜欢年老的女人保持了自己的风情和优雅，很喜欢两人切换视角讲当初分手的原因，最喜欢告别那一幕，所有没来得及的话自是不必说了。因为观念差异，接受还是有限。最近真的只想happyending了。7.2/10一部从一开始就定好了基调和大体结局的电影，通过双线穿插叙事讲述了一段往年恋。几次转场运境都非常精巧且很有魅力，恋情整体拍的很淡但好像(?)没什么特俗的。有人说后半段的反转可以省掉，但个人认为把整片衬的更感人更完整所以留着为好。整体看下来比预期好，颜值和音乐都特别舒心，但是没什么特别出彩的部分。质量很好啊，可惜影片还是温了，即时交叉时间线也没能削弱整体的闷。场景的搭建和光线运用营造出上世纪的年代气息感，回复补充镜头终在激昂旋律下达到第一次高潮，两人在剧院的孤独对戏使前面的铺垫涌流。结尾行驶的车窗如电影胶片，在沿顺／流动的灯光／时光上面印着永驻的影星。贝宁和贝尔皆奉献了令人动容的表演。片子拍得浪漫又温柔，景人音乐都是，现实和回忆的穿插镜头衔接得太棒。男主每次带着脏话说着我爱她的时候都让我和女主一样动容。或许是一场明知结局会悲痛的恋情吧，但是你选择义无反顾地深陷其中，面对病痛，我们真的都好无能为力。才知道是根据真人真事改编的，有点惊讶，嗯，这样的感情值得被记录。北影节没有等到这部的大银幕，两次英国行终究也没有机会去利物浦，还是在行程的路上补了这部戏，更多的是看表演和情绪吧，对贝宁阿姨这两年好感度暴增，虽然剧情有些乏味，和Jamie的火花也一般，但是影像传达的情绪还是有动人之处的7/10.安妮特贝宁演得尤其出色，她的年龄与格洛丽亚·格雷厄姆在片中的年龄相仿，演出了柔弱，媚态和老态，杰米贝尔演得也很好，但我还是无法理解这段感情，不能共鸣，格洛丽亚·格雷厄姆的电影我也一部都没看过。唔看到有人说这是飞机片觉得蛮贴切的她好像也是在飞机上看完的贝宁阿姨声音好嗲哦但是我听得还蛮舒服的希望老了以后也可以做优雅美丽敢爱敢恨的女人希望她也是平实有力量。最后的吻别一下子抹去了我对他俩年龄悬殊的偏见，不平凡的人注定热烈一生。感动。也想起不愿意割舍子宫因而失去生命的梅艳芳女士。尊重。看得难过的要死，但是又哭不出来。巨心疼女主。中间穿插回忆的时候配乐超级欢快，切换回来的时候一切都戛然而止。贝宁阿姨演技真的值得一座奥斯卡。人物没有立起来。Gloria的魅力在哪里没有说透，到最后两个人的相爱像是莫名其妙发生的，Gloria和男主的形象都是一片模糊。原来每个恋爱中的女人，不论年纪，都是少女。女主演技太棒，男主也不错。整体拍摄的很舒服，几次转场也很自然，结尾让人潸然泪下。
备注：已完结
类型：动作
主演：克里斯托弗·瓦尔兹 安妮特·贝宁 科里·霍金斯 瓦妮莎·雷德格雷夫 诺
导演：克里斯托弗·瓦尔兹
语言：英语
年代：未知
简介：影片将基于FranklinFoer在《纽约时报》杂志发表的一篇文章，聚焦一个巴结权贵的男人AlbrechtMuth(瓦尔茨饰)，引诱并成功娶到一位年老很多的富婆ViolaDrath(雷德格雷夫饰)，两人在1990年结婚，彼时男方26，女方71。Muth通过Drath成功跻身上流社会，而他背后的目的始终隐藏在暗处，直到2011年Drath被发现死在了乔治敦的家里才被开诚布公。Muth在2014年被判一等谋杀罪处以50年的刑期，并没有假释期
备注：已完结
类型：国产剧
导演：未知
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：《红色钧官窑》这是一部具有励志成份的现实题材，内容根据真实故事改编，记录了现代时期钧瓷发展，作为中国宋代五大名窑之一的钧瓷，解放后国家投资，政府经营，计划生产，集体创作。神垕钧瓷厂在专家的引领下，对一千三百年传统钧瓷工艺创新改革，研制开发出了----“钧瓷新工艺产品”。它的诞生使钧瓷工艺得到了长足的发展。改革开放后，经济体制发生了天翻地覆的变化，国有钧瓷厂从此倒闭，至此最后一段官窑也随之消失。“钧瓷新工艺产品”成为了迄今为止最后一轮官窑产品。目前被国家认定为文物。高智是这段时期的见证人和参与者，这个故事即讲述了钧瓷企业在不同时期社会发展中的兴衰；又讲述了这群窑二代在奋斗创新的道路上经历的爱情故事。厚重的社会背景，深刻的人生写照，是这部作品的格调和定位。这部作品在当今社会具一定的普遍意义和较强的代表性，同时也能给观众留下深刻的思考与启示，相信一定会是观众喜欢的一部优秀作品
